„Russische Nationalfigur in der Erzählung von N. S. Darstellung der russischen Nationalfigur in N. Leskovs Erzählung „Der verzauberte Wanderer“

// / Russische Nationalfigur in Leskovs Erzählung „Der verzauberte Wanderer“

Viele literarische Werke N.S. Leskovs Werke sind voller großartiger Charaktere, die das wahre Wesen eines russischen, einfältigen Menschen offenbaren können. Mit solch hellen Charakteren versucht der Autor seine literarischen Werke zu belohnen.

In der Geschichte „Der verzauberte Wanderer“ trifft der Leser einen gewöhnlichen Mann – Ivan Flyagin. N.S. Leskov beschreibt meisterhaft sein Aussehen. Er sah aus wie ein echter Held. Er war groß, stattlich, sein Gesicht war offen, sein Haar war dicht. Dieser Held, als käme es aus der Natur. Sein Auftreten ist rein und aufrichtig.

Dank der detaillierten, subtilen Beschreibung des Porträts der Hauptfigur können wir uns sein Aussehen gut vorstellen. Was ist mit der inneren Welt? Es kann erst beurteilt werden, nachdem die Handlungen und Taten der Hauptfigur beurteilt wurden. Es ist Flyagins Mehrdeutigkeit, die auf die Hauptmerkmale des Russischen zurückgeführt werden kann Volkscharakter.

Ein weiteres Merkmal der Hauptfigur war ihr Eifer für Taten und Erfolge edle Taten. Und das alles tat er nicht aus egoistischen Motiven, sondern aus der Größe seiner Seele.

Schon in so jungen Jahren rettet Ivan den Grafen und die Gräfin vor dem Tod, indem er eine Pferdekutsche anhält. Und als Erwachsener zieht er als Sohn eines völlig unbekannten alten Mannes und einer völlig unbekannten Frau in den Kaukasus, um dort zu kämpfen.

Wenn wir uns nun diese Aktionen ansehen, können wir mit Sicherheit sagen, dass hinter den Mächtigen, Vergröberten steckt Aussehen Der russische Held versteckt sich eine reine Seele, erfüllt von Freundlichkeit und Liebe für andere. Dies ist die Eigenschaft, für die ein Russe geschätzt werden sollte.

Ein Beispiel für solche Liebe und Freundlichkeit ist die Zeit im Leben des Helden, als er Kindermädchen war und sich um ein Mädchen kümmerte. Er zeigte all seine Zärtlichkeit, all seine Zuneigung, um das Baby nach den menschlichen Gesetzen großzuziehen.

Die Hauptfigur auf den Seiten der Geschichte fühlt sich aufrichtig reine Gefühle Liebe zu einer Frau - zu Grusha. Wie es das Schicksal wollte, wurde ihre Beziehung jedoch nicht fortgesetzt. Flyagin begeht eine schreckliche Tat. Er stößt die Zigeunerin in den Fluss. Aber er tut dies nur aus guten Absichten, da er sieht, wie das Mädchen leidet und leidet.

Als Sühne für eine solche Sünde wird er gefangen genommen. Weit weg von seiner Heimat ist er traurig und gelangweilt. Eine solche Trennung von der Heimat kann nicht einmal mit einem langen Kellersitzen während des Mönchtums verglichen werden. Flyagin sagt, dass ihn das Läuten der Kirchenglocken immer inspiriert und unterstützt habe. Im Kloster erkennt Ivan Severyanych, dass er für das Wohl anderer und seiner Kameraden leben muss.

Dies ist die Charaktereigenschaft, die russische Seelen erfüllt, gewöhnliche Menschen, die ihr Leben für andere geben können. Und solch eine großartige Eigenschaft kann man bei einem russischen Menschen nur übersehen – aufrichtig und offen!

Darstellung des russischen Nationalcharakters in N. Leskovs Erzählung „Der verzauberte Wanderer“

In seinen Werken enthüllt N. S. Leskov die Seele des russischen Menschen und versucht, nur ihn im russischen Charakter zu offenbaren Charakteristische Eigenschaften und Funktionen. Einer der Typen, die er fand, war der Held der Geschichte „Der verzauberte Wanderer“. Wir treffen Ivan Flyagin auf der Reise des Autors und Geschichtenerzählers Ladogasee. Im Porträt des Helden lassen sich folkloristische und vor allem epische Züge erkennen. Leskov vergleicht Ivan mit Ilya Muromets. Die Worte „Er war ein Held im wahrsten Sinne des Wortes, und zwar ein typischer, der an Großvater Ilja Muromez erinnerte …“ können als entscheidender Leitfaden für das Verständnis des Autors dieses Bildes angesehen werden.

Ivan Flyagin lebte hartes Leben. Er hat viel gelitten, aber er ist ständig bestrebt, sich selbst zu finden, das Leben und die Menschen zu verstehen. Er ist ständig unterwegs, und das Motiv der Straße verstärkt die Vorstellung des Autors, dass der Held ständig auf der Suche und in Bewegung ist.

Aus jeder Lebensphase bringt der Held bestimmte Erfahrungen zum Vorschein und zieht daraus Schlussfolgerungen. Sein Leben beginnt mit einem Verbrechen. In der Aufregung, schnell zu fahren, tötet er versehentlich einen Mönch, der auf einem Heukarren eingeschlafen ist.

Und obwohl Ivan Flyagin noch sehr jung ist und nicht wirklich über sein Verbrechen nachdenkt, erscheint ihm der Mönch immer wieder im Traum und bewegt seine Seele. Und er beginnt zu verstehen, dass er eines Tages für diese Sünde büßen muss.

Einer der wichtigsten Momente in Flyagins Leben war die Erziehung eines Mädchens, dessen Mutter sie verlassen hatte. Wir sehen, dass die Arbeit als Kindermädchen dem Helden dabei hilft, sein eigenes Leben zu offenbaren großzügige Seele, seine große Freundlichkeit. Wenn er sich zwischen Pflicht und Barmherzigkeit entscheiden muss (das Mädchen der Mutter geben oder nicht geben), die für sie gekommen ist, opfert er seine Pflicht und tut, was ihm sein Herz sagt.

Dann wird Ivan von den Tataren gefangen genommen. Hier beginnt er, seine Heimat zu lieben, und die für einen russischen Menschen charakteristische Sehnsucht nach seiner Heimat offenbart sich ihm.

Flyagin kann unter den Tataren nicht einer der Seinen werden, weil seine Seele dies nicht akzeptiert. Ivan sehnt sich von ganzem Herzen nach den russischen Weiten, erinnert sich, wie aufgewühlt das „Silbermeer“ ist. Er stellt sich oft die russische Steppe vor, die weder ein Ende noch einen Rand hat. Er sieht auch ein Kloster oder einen Tempel, von dem es in den Tatarengebieten keinen Ursprung gibt.

Wenn der Held unerträglich wird, geht er weit weg und betet auf orthodoxe Weise. Er verlässt seine tatarischen Frauen und Kinder nicht aus Hartherzigkeit, sondern weil er das Leben in der Gefangenschaft nicht ernst nimmt. Sie ist ihm fremd, was bedeutet, dass alles, was mit ihr zusammenhängt, fremd ist. Wann immer sich eine Gelegenheit zur Flucht bietet, nutzt er sie.

Aber in Russland gibt es keinen Frieden für den Helden. Er kann seinen Platz im Leben immer noch nicht finden. Ivan stürzt sich in ständige Trunkenheit, doch der Zufall rettet ihn und er ist für immer von seiner Sucht geheilt. Er trifft die Zigeunerin Grusha. Pear ist mit außergewöhnlicher Schönheit und Gesangstalent ausgestattet. Die Stärke von Flyagins Gefühlen für sie ist so tief, dass er von nun an nicht mehr für sich selbst lebt. Die Liebe verändert ihn, erneuert ihn moralisch. Er begeht erneut ein Verbrechen – er stößt Pear in den Fluss. Doch nun tut er dies nicht nebenbei (wie im Fall des Mönchs), sondern um die Seele der Frau zu retten. Andernfalls droht sie, sich das Leben zu nehmen, und die Kirche verzeiht bekanntlich keine Selbstmorde.

Und wieder ist Ivan unterwegs. Um seine Sünden zu sühnen, wird er Soldat und tauscht mit ihm das Los Fremder Er hat Mitleid mit seinen alten Eltern. Eines Tages muss er eine Leistung vollbringen. Danach erzählt er dem Kommandanten die ganze Wahrheit über sich selbst, enthüllt seine „frühere Existenz und seinen Rang“. Er beurteilt sich selbst und erkennt sich selbst als „großen Sünder“. Er wächst spirituell, weil er für sein Handeln vor Gott und den Menschen verantwortlich ist.

Flyagins Leben ist erstaunlich: Es gibt eine Art Geheimnis, ein Rätsel darin. Visionen und Wunder begleiten den Helden beispielsweise sein ganzes Leben lang; Leskov betont damit die Unvorhersehbarkeit des russischen Lebens, in dem sich die Realität manchmal als unsicher erweist und Visionen Realität sind. So viele Dinge scheinen auf den Kopf gestellt zu sein. Zum Beispiel nennt ihn ein ermordeter Mönch, der Flyagin erscheint, seinen Bruder und weint über sein Schicksal. Die Birne, die der Held töten musste, damit ihre Seele nicht leiden würde, wird zu seinem Schutzengel. Sie rettet ihn währenddessen Militärdienst er befindet sich in einer gefährlichen Situation.

Religiöse und mythologische Elemente in der Geschichte heben sie über den Alltag und bringen sie auf die gleiche Ebene Bibelauslegung menschliches Schicksal. Am Beispiel der Geschichte von Ivan Flyagin zeigt der Autor den Weg eines Menschen, dessen Sinn darin besteht, eine Seele zu finden. Leskovs Held durchläuft nacheinander die Stufen: Sünder – Wanderer – Wanderer – Gerechter. Ivan unterscheidet zunächst nicht zwischen Gut und Böse. Er hat nicht einmal ein schlechtes Gewissen für den Tod des Mönchs, und obwohl er Mitleid mit den Tauben hat, schont er die Katze nicht und schneidet ihr den Schwanz ab. Doch dann erwacht die Seele des Helden. Darüber hinaus wichtiger Punkt ist, dass Gruschas Schönheit, ihr Gesang und ihre Liebe zu ihr ihm dabei helfen. So gelangt der Held durch Liebe und Schönheit zu einem Verständnis des Guten. Aus Liebe zu Gruscha hört Ivan Flyagin auf, für sich selbst zu leben. Indem er die Zigeunerin tötet, nimmt er ihre Sünde auf seine Seele.

Am Ende der Geschichte wird Ivan Mönch. Doch auch im Kloster kommt er nicht zur Ruhe. Er wächst spirituell weiter und sagt, dass er „für die Menschen sterben möchte“.

Das Wort „verzaubert“ in Bezug auf Leskovs Helden kann auf unterschiedliche Weise verstanden werden. Er lebt geheimnisvolles Leben, in dem Visionen, seltsame Ereignisse, Schutzengel und sogar Hexerei Platz haben. Darüber hinaus kann Faszination auch als jener Zeitraum des „Seelenschlafs“ verstanden werden, in dem der Held einige Zeit verbringt.

In der Geschichte „Der verzauberte Wanderer“ schuf Leskov das Bild des russischen „verzauberten Helden“, der die Merkmale des Nationalcharakters verkörpert: Furchtlosigkeit, Gefühl Selbstachtung, Kunst der Natur. Aber der Hauptpunkt dieses russischen Mannes - für andere zu leben und sich ganz seinem Volk hinzugeben.

Forschung

zum Thema

„Russischer Nationalcharakter im Werk

N.S. Leskova „Der verzauberte Wanderer“

Ich habe die Arbeit erledigt:

Lehrer für russische Sprache und Literatur MKOU „Offen (Schicht)“ allgemein bildende Schule Stadtbezirk der Stadt Michailowka, Gebiet Wolgograd“

Klotschkowa Irina Wassiljewna


Leskov ist ein ursprünglicher russischer Schriftsteller...

Wenn man seine Bücher liest, fühlt man sich besser in Rus

mit all seinen guten und schlechten...

M. Gorki „N.S. Leskow.“ 1923


Ziele:

Zeigen Sie, wie der russische Nationalcharakter im Werk dargestellt wird

N. S. Leskova „Der verzauberte Wanderer“


Aufgaben:

1. Studieren Sie den Charakter des russischen Volkes in den Werken von N. S. Leskov.

2. Lernen Sie die Sprache von N.S. Leskova.



„Der verzauberte Wanderer“.

Bereits im Titel des Werks – „The Enchanted Wanderer“ –

verschlüsselt bestimmte Bedeutung. N.A. Berdyaev glaubte

wandern wichtiges Element Russischer Staatsbürger

Selbstbewusstsein. Es ist typisch für die russische Bodenkultur

Gefühl von grenzenlosem Raum. Es kommt von ihm

der Wunsch, diese Räume zu meistern, durch sie zu gehen. Kaliki

Passanten, Älteste ohne Tonsur, wandernde Prediger,

Heilige des russischen Landes - sie alle begaben sich auf eine Reise

über Russland, so dass, wie der „russische Christus“, „von ihm ausgehen,

Segen." Die Entwicklung der Welt erfolgt durch

wandern. Gleichzeitig der Wanderer

hat kein eigenes Zuhause auf der Erde,

weil er auf der Suche nach dem Reich Gottes ist und predigt

sein Kommen. Die Suche nach dem Reich Gottes ist ewig

Wandern auf der Suche nach dem Sinn des Lebens, weil er glaubte

S.L. Frank: „Die einzige menschliche Angelegenheit ist

Dies bedeutet, dass außerhalb aller privaten, irdischen Angelegenheiten

den Sinn des Lebens suchen und finden.


Ivan Severyanych Flyagin

„Er war ein Mann von enormer Statur, mit einem dunklen, offenen Gesicht und dichtem, welligem, bleifarbenem Haar: Sein grauer Streifen war so seltsam. Er trug die Soutane eines Novizen, einen breiten Klostergürtel und eine hohe schwarze Stoffmütze ... Dieser neue Begleiter ... sah aus, als könnte er über fünfzig Jahre alt sein, aber er war im wahrsten Sinne des Wortes ein Held und ein typischer Typ eins dazu. Einfältig. Ein freundlicher russischer Held, der an Großvater Ilya Muromets erinnert schönes Bild Wereschtschagin und im Gedicht des Grafen A.K. Tolstoi“


„Verzaubert bedeutet „verhext“, im Griff mythologischer Kräfte.

„Verzauberung“ stellt die zweite Seite des Heldenbildes dar, die mit seinem nationalen Charakter korreliert, so wie seine beiden Prinzipien – national und mythologisch – in der Geschichte selbst korrelieren.



Nachdem Ivan Severyanych durch den Tod der Zigeunerin einen tiefen moralischen Schock erlebt hat, ist er von einem völlig neuen moralischen Wunsch erfüllt, „zu leiden“. Wenn früher lange Jahre Er selbst fühlte sich in seinem Leben wie ein freier Natursohn, doch jetzt ist er zum ersten Mal von einem Pflichtgefühl gegenüber einem anderen Menschen erfüllt. Laut ihm eigenes Geständnis, der Tod von Grusha hat alles von ihm „durchgestrichen“. Er denkt „nur eines, dass Gruschas Seele jetzt verloren ist“ und seine Pflicht sei es, „für sie zu leiden und sie aus der Hölle zu retten“.


Russischer Nationalcharakter in Leskovs Geschichte .

Episodentitel

Über den Helden, Zitate

Forey Unfug, Rettung des Grafen

Die Geschichte mit der Katze

„Gebetssohn“ Golovan, der Postillion des Mönchs, „entschied sich für das Leben“ und rettete Grafenfamilie vom bevorstehenden Tod (der Karren stand am Rande des Abgrunds). „Ich weiß nicht, ob mir die Herren leid tun oder ob ich mir selbst leid tue.“ Aus Dankbarkeit „flehte“ er den Grafen um Harmonie an und „ging von einer Wache zur nächsten und ertrug immer mehr“.

Merkmale der Sprache

Der „feindliche Deutsche“ verurteilte den Retter des Grafen, „einen ganzen Steinberg für den Schwanz einer Katze wegzuwerfen“, aber „der Zigeuner hat mich gerettet“, dann „weinte“ Ivan und „wurde ein Räuber“.

Konversationsvokabular

Unfug,

Nachlässigkeit, Offenheit, Furchtlosigkeit.

Konversationsvokabular

Groll, Rache


Kapitel

Episodentitel

Über den Helden, Zitate

Kindermädchen des Kindes des Herrn.

Merkmale der Sprache

„Ich bin zum Markt gegangen, um eingestellt zu werden.“ „Der Russe kann mit allem klarkommen.“ Habe dem Beamten die Banknoten nicht abgenommen. „Ich habe das Kind der Dame gegeben“, und er ging mit ihnen.

Kämpfe mit den Kirgisen

Savakirei.

Abschluss

Veraltete Wörter

„Peitschenschlagen“ für das Pferd. Tötet den Feind. „Wunderbar“, sage ich, was für ein Pferd! Er versteht es, Pferde zu kontrollieren und ihr Temperament zu bändigen. Er wird von den Tataren gefangen genommen. Sie hatten einen Arzt. Er heiratet, ungetaufte Kinder werden geboren. „Ich kann nirgendwo ein warmes Plätzchen unter mir erwärmen.“

„Er liebte dieses Kind.“ Integrität, Freundlichkeit.

Der Wettbewerb erinnert an das epische Duell zwischen einem russischen Helden und einem Busurman.

Er weiß, wie man Schmerzen erträgt: „...Ich stecke mir einen Penny in den Mund, um keinen Schmerz zu spüren.“ Ein Sinn für Schönheit ist ihm innewohnend. Verantwortungslosigkeit gegenüber Kindern.


Kapitel

Episodentitel

Über den Helden, Zitate

Flucht vor den Tataren

Merkmale der Sprache

Leben mit einem Prinzen.

„Das größte Feuerwerk zündete und ging“, „er landete im Gefängnis, von dort wurde er in seine Provinz geschickt, von der Polizei ausgepeitscht und auf sein Anwesen gebracht.“

Abschluss

Coneser mit dem Prinzen. „Er lebte drei Jahre lang nicht als Sklave, sondern eher als Freund und Helfer.“

Konversationsstil

Treffen mit Gruscha

Es erweist sich als stärker als feindliche Umstände

Veraltete Wörter.

„Hier liegt die wahre Schönheit!“ „Sie hat mich mit ihrer Schönheit und ihrem Talent beeindruckt.“

Die Geschichte vom „Tod von Pear“.

„Naturtalent“ wurde offenbart.

Ausrufesätze

„Habe Mitleid mit mir, meine Liebe, steche mir einmal mit einem Messer ins Herz.“ „Ich habe sie nicht erstochen, sondern sie hochgehoben und die steile Seite hinunter in den Fluss gestoßen.“

Weiß, wie man Schönheit schätzt

Dialogische Rede.

Fühlt sich schuldig und sündig für das, was er getan hat. Eine neue Reise im Namen der Sühne für die Sünde.


Kapitel

Episodentitel

Wandern

Über den Helden, Zitate

Anstelle eines jungen Bauern – Sohn alter, gebrechlicher Eltern – meldet er sich für viele Jahre als Soldat. „Blieb mehr als 15 Jahre im Kaukasus“ Sein Name war Pjotr ​​Serdjukow. Wird berufen, einen tödlichen Befehl auszuführen (ein Seil über den Fluss spannen).

Merkmale der Sprache

Flyagins Leben im Kloster

Das Kloster ist der letzte seiner in der Geschichte beschriebenen Lebensräume. Versuchung der Gerechten durch den Dämon. Er prophezeite in einem leeren Keller.

Abschluss

Freundlich, bereit, sich für einen anderen zu opfern. Mutig. „Ich habe mich in das klösterliche Leben verliebt.“

Die Geschichte dem Leben näher bringen prophetische Träume und Visionen, eine komische Reduktion des Bildes.

Prophezeiung, Gehorsam, Frieden und Gehorsam. Es gefällt ihm, er fühlt sich wohl im Kloster.


Inkonsistenz des Charakters

Ivan Severyanych Flyagin:

Abgestanden

Kindlich naiv

Frank

Geschlossen

Furchtlos

Grausam

Harmonie mit der Außenwelt

Es gibt keinen Frieden in meiner Seele

Selbstachtung

Unterwerfung unter das Schicksal

Erinnert mich an einen epischen Helden

Sieht aus wie ein Held aus einem Abenteuerroman


Der Held der Geschichte, sagt M. L. Cherednikova- „ein unfreiwilliger Wanderer, denn für diesen außergewöhnlichen Menschen gibt es nirgendwo Platz.“ Er ist „bezaubert“, verzaubert, weil er ständig die Macht der Umstände erlebt, in denen er sein Schicksal nicht frei bestimmen kann. Gleichzeitig wird die Bedeutung des Namens auch durch die einzigartige künstlerische Natur von Ivan Severyanych bestimmt, der in der Lage ist, den Charme des Lebens, der Schönheit und der Liebe zu erleben.“

N. I. Prutskov schreibt: „Sein ganzes Leben vergeht in vielfältigen Reizen, in künstlerischen, selbstlosen Hobbys. Ivan Severyanich wird von der Liebe zum Leben, zu den Menschen, zur Natur und seiner Heimat beherrscht. Solche Naturen können besessen werden, sie verfallen in Illusionen, in Selbstvergessenheit, in Träume, in einen enthusiastisch poetischen Zustand, in dem sie noch nicht zu einem bewussten, organisierten historischen Leben erwachen.“

BILD DES RUSSISCHEN NATIONALEN CHARAKTERS IN DEN WERKEN VON N. S. LESKOV

Wurden alle russischen Klassiker des letzten Jahrhunderts bereits zu Lebzeiten oder kurz nach ihrem Tod vom literarischen und gesellschaftlichen Denken in dieser Eigenschaft anerkannt, so wurde Leskov allerdings erst in der zweiten Hälfte unseres Jahrhunderts zu den Klassikern „gezählt“. Leskovs besondere Beherrschung der Sprache war unbestreitbar, nicht nur Fans seines Talents sprachen über ihn, sondern selbst seine Groller bemerkten es. Leskov zeichnete sich durch seine Fähigkeit aus, immer und in allem „gegen den Strom“ zu gehen, wie ein Biograph ein späteres Buch über ihn nannte. Wenn es seinen Zeitgenossen (Turgenjew, Tolstoi, Saltykow-Schtschedrin, Dostojewski) in erster Linie um ideologische und psychologische Seite ihrer Werke nach Antworten auf die öffentlichen Forderungen der Zeit suchten, dann interessierte sich Leskov dafür weniger, oder er gab solche Antworten, dass er, nachdem er alle beleidigt und empört hatte, kritischen Donner und Blitz auf seinen Kopf niederprasselte und den Schriftsteller stürzte bei Kritikern aller Lager und bei „fortgeschrittenen“ Lesern lange Zeit in Ungnade gefallen.

Das Problem unseres Nationalcharakters wurde zu einem der Hauptprobleme der Literatur der 60er und 80er Jahre und war eng mit den Aktivitäten verschiedener Revolutionäre und späterer Populisten verbunden. Auch Leskov schenkte ihr Aufmerksamkeit (und das ziemlich weitreichend). Die Offenbarung des Wesens des Charakters eines russischen Menschen finden wir in vielen seiner Werke: in der Geschichte „Der verzauberte Wanderer“, im Roman „Soborians“, in den Geschichten „Lefty“, „ Eiserner Wille„, „Der versiegelte Engel“, „Raub“, „Krieger“ und andere. Leskov brachte unerwartete und für viele Kritiker und Leser unerwünschte Akzente in die Lösung des Problems ein. Dies ist eindeutig die Geschichte „Lady Macbeth von Mzensk“. Dies demonstriert die Fähigkeit des Schriftstellers, ideologisch und kreativ unabhängig von den Anforderungen und Erwartungen der fortschrittlichsten Kräfte der Zeit zu sein.

Die 1864 verfasste Geschichte trägt den Untertitel „Essay“. Aber man sollte ihm nicht wörtlich vertrauen. Natürlich basiert Leskovs Geschichte auf bestimmten Fakten aus dem Leben, aber diese Bezeichnung des Genres drückte eher die ästhetische Position des Schriftstellers aus: Leskov lehnte die poetische Fiktion ab moderne Schriftsteller, eine Fiktion, die die Lebensdarstellung, die Essay-, Zeitungs- und journalistische Genauigkeit seiner Lebensbeobachtungen oft tendenziös verzerrte. Der Titel der Geschichte ist übrigens sehr umfangreich und führt direkt zum Problem des russischen Nationalcharakters, zu dem auch die Mzensker Kauffrau Katerina Izmailova gehört ewige Typen Weltliteratur - ein blutiger und ehrgeiziger Bösewicht, den die Machtgier über die Stufen von Leichen zum Glanz der Krone führte und dann gnadenlos in den Abgrund des Wahnsinns stürzte.

Die Geschichte hat auch einen polemischen Aspekt. Das Bild von Katerina Izmailova argumentiert mit dem Bild von Katerina Kabanova aus Ostrovskys „Das Gewitter“. Zu Beginn der Geschichte wird über ein unauffälliges, aber bedeutsames Detail berichtet: Wenn Katerina Ostrovsky vor ihrer Heirat dieselbe reiche Kaufmannstochter war wie ihr Ehemann, dann wurde Leskovs „Dame“ aus Armut in die Familie Izmailovo aufgenommen, vielleicht nicht vom Kaufmann Klasse, sondern aus dem Spießbürgertum oder Bauerntum. Das heißt, Leskovs Heldin ist eine noch größere Bürgerin und Demokratin als die von Ostrovsky. Und dann ist da noch das Gleiche wie bei Ostrovsky: Heirat nicht aus Liebe, Langeweile und Müßiggang, Vorwürfe an den Schwiegervater und Ehemann, er sei „kein Verwandter“ (es gibt keine Kinder) und schließlich der erste und tödliche Liebe. Leskovs Katerina hatte viel weniger Glück mit ihrer herzliebenden Auserwählten als Katerina Kabanova mit Boris: Der Angestellte ihres Mannes, Sergej, ist ein vulgärer und selbstsüchtiger Mann, ein Flegel und ein Schurke. Und dann entfaltet sich ein blutiges Drama. Um sich mit einem geliebten Menschen zu vereinen und ihn zur Kaufmannswürde zu erheben, werden die erschreckenden Details von Morden (Schwiegervater, Ehemann, junger Neffe – der rechtmäßige Erbe von Izmailovos Reichtum), ein Prozess, eine Reise in einem Konvoi nach Sibirien, Sergejs Verrat, die Ermordung eines Rivalen und Selbstmord in den Wolgawellen.

Warum wurde in Leskov eine ähnliche soziale Situation wie Ostrowskis Drama auf so wilde Weise gelöst? In der Natur von Katerina Izmailova fehlt zunächst einmal die Poesie von Kalinovs Katerina, und Vulgarität fällt ins Auge. Ihre Natur ist jedoch auch sehr integral und entscheidungsfreudig, aber es gibt keine Liebe in ihr, und vor allem glaubt die „Dame“ von Mzensk nicht an Gott. Das charakteristischste Detail: Bevor er Selbstmord begeht, „will er sich an ein Gebet erinnern und bewegt seine Lippen, und ihre Lippen flüstern“ ein vulgäres und schreckliches Lied. Die Poesie des religiösen Glaubens und die Festigkeit der christlichen Moral führten Katerina Ostrovsky auf den Höhepunkt der nationalen Tragödie, und daher wird ihr Mangel an Bildung, ihre intellektuelle Unterentwicklung (man könnte sagen Dunkelheit) und vielleicht sogar ihr Analphabetismus von uns nicht als Nachteil empfunden. Katerina Kabanova erweist sich als Trägerin einer patriarchalischen, aber auch einer Kultur. In seiner Geschichte betont Leskov immer wieder die Gottverlassenheit der von ihm dargestellten Welt. Er zitiert die Worte der Frau des biblischen Hiob: „Verfluche den Tag deiner Geburt und stirb“ und verkündet dann ein hoffnungsloses Urteil oder eine Diagnose für den russischen Mann: „Wer will nicht auf diese Worte hören, wer nicht.“ Selbst in dieser traurigen Situation schmeichelt ihm der Gedanke an den Tod, aber es macht ihm Angst, er muss versuchen, diese heulenden Stimmen mit etwas zu übertönen, das noch hässlicher ist als sie. Ein einfacher Mensch versteht das vollkommen gut: Er entfesselt manchmal seine bestialische Einfachheit, beginnt zu tun handelt dumm, verspottet sich selbst, Menschen und Gefühle. Nicht besonders sanft und ohne das wird er extrem wütend.“ Darüber hinaus ist diese Passage die einzige in der Geschichte, an der der Autor offen in den Text eingreift, der sich ansonsten durch seine sachliche Erzählweise auszeichnet.

Zeitgenössische revolutionär-demokratische Kritik des Schriftstellers, der dies mit Hoffnung und Zärtlichkeit betrachtete gewöhnlicher Mensch, Rus zur Axt rufend, diese gewöhnliche Menschen Er wollte Leskovs Geschichte, die die Brüder F. und M. Dostojewski in der Zeitschrift „Epoch“ veröffentlicht hatten, nicht zur Kenntnis nehmen. Die Geschichte erfreute sich bei sowjetischen Lesern einer beispiellosen Popularität und wurde neben „Lefty“ zu Leskovs am häufigsten wiederveröffentlichtem Werk.

Puschkin hat die Zeilen: „Die Dunkelheit der niedrigen Wahrheiten ist mir lieber / Die Täuschung, die uns erhebt“, d. h. poetische Fiktion. So auch die beiden Katerinas zweier russischer Klassiker. Die Kraft von Ostrowskis poetischer Erfindung wirkt auf die Seele, erinnern wir uns an Dobrolyubov, erfrischend und ermutigend; Leskov steigert sie.“ niedrige Wahrheit„über die Dunkelheit (in einem anderen Sinne) der Seele eines russischen Bürgers. In beiden Fällen war die Ursache Liebe. Nur Liebe. Wie wenig es brauchte, um einen Berg von Leichen anzuhäufen, um „tierische Einfachheit“ zu offenbaren ein nicht besonders sanfter Russe! Und was für eine Liebe ist das, dieser Mord wird zu ihrem Teil.“ Leskovs Geschichte ist lehrreich, sie lässt uns vor allem über uns selbst nachdenken: Wer sind wir, wie eine Ostrovsky-Figur sagte: „Was für eine Nation seid ihr?“ „Was wir sind und warum wir so sind.“

Manchmal heißt es, die Ideale der russischen Klassiker seien zu weit von der Moderne entfernt und für uns unzugänglich. Diese Ideale können einem Schulkind nicht unzugänglich sein, aber sie sind für ihn schwierig. Klassiker – und das versuchen wir unseren Schülern zu vermitteln – sind keine Unterhaltung. Die künstlerische Auseinandersetzung mit dem Leben in der russischen klassischen Literatur wurde nie zu einem ästhetischen Streben, sie verfolgte immer ein lebendiges spirituelles und praktisches Ziel. V.F. Odoevsky formulierte beispielsweise den Zweck seines Schreibens: „Ich möchte in Briefen das psychologische Gesetz zum Ausdruck bringen, nach dem kein einziges Wort eines Menschen, keine einzige Handlung vergessen wird, nicht in der Welt verschwindet, sondern.“ erzeugt sicherlich irgendeine Art von Aktion; Verantwortung ist also mit jedem Wort, mit jeder scheinbar unbedeutenden Handlung, mit jeder Bewegung der Seele eines Menschen verbunden.“

Beim Studium russischer Klassiker versuche ich, in die „Geheimnisse“ der Seele des Schülers einzudringen. Ich werde einige Beispiele für solche Arbeiten nennen. Russisch verbal - künstlerische Kreativität und das nationale Weltgefühl ist so tief im religiösen Element verwurzelt, dass selbst Bewegungen, die äußerlich mit der Religion gebrochen haben, sich innerlich immer noch mit ihr verbunden fühlen.

F.I. Tyutchev spricht im Gedicht „Silentium“ („Stille!“ – lat.) von besonderen Strängen der menschlichen Seele, die im Alltag schweigen, sich aber in Momenten der Befreiung von allem Äußeren, Weltlichen, Eitelkeit deutlich zum Ausdruck bringen. F. M. Dostojewski erinnert in „Die Brüder Karamasow“ an den Samen, den Gott aus anderen Welten in die Seele des Menschen gesät hat. Dieser Samen oder diese Quelle gibt einem Menschen Hoffnung und Glauben an die Unsterblichkeit. I. S. Turgenev empfand Kürze und Zerbrechlichkeit stärker als viele russische Schriftsteller Menschenleben auf der Erde die Unaufhaltsamkeit und Unumkehrbarkeit des schnellen Laufs der historischen Zeit. I.S. ist sensibel für alles Aktuelle und Augenblickliche und in der Lage, das Leben in seinen schönen Momenten einzufangen. Gleichzeitig besaß Turgenjew ein typisches Merkmal jedes russischen klassischen Schriftstellers – ein seltenes Gefühl der Freiheit von allem Vorübergehenden, Endlichen, Persönlichen und Egoistischen, von allem, was subjektiv voreingenommen war, die Sehschärfe, die Weite des Blicks und die Vollständigkeit trübte künstlerische Wahrnehmung. In den schwierigen Jahren für Russland hat I.S. Turgenjew verfasst ein Prosagedicht „Russische Sprache“. Das bittere Bewusstsein der tiefsten nationalen Krise, die Russland damals erlebte, beraubte I.S. nicht. Turgenjew der Hoffnung und des Glaubens. Unsere Sprache gab ihm diesen Glauben und diese Hoffnung.

Der russische Realismus ist auch in der Lage, etwas Unsichtbares zu sehen, das darüber hinausragt sichtbare Welt und lenkt das Leben auf das Gute.

In einer dieser schlaflosen Nächte, in schwierigen Gedanken über mich selbst und in Ungnade gefallene Freunde, wurde N.A. geschaffen. Nekrassow Lyrisches Gedicht„Ein Ritter für eine Stunde“ ist eines der innigsten Werke über die kindliche Liebe des Dichters zu seiner Mutter, zu seiner Heimat. Der Dichter wendet sich in der harten Stunde des Gerichts um Hilfe an die mütterliche Liebe und Fürsprache, als würde er die menschliche Mutter mit der Mutter Gottes in einem Bild verschmelzen. Und dann geschieht ein Wunder: Das Bild der Mutter, befreit von der vergänglichen irdischen Hülle, erhebt sich zu den Höhen überirdischer Heiligkeit. Dies ist nicht mehr die irdische Mutter des Dichters, sondern eine „Gottheit reinster Liebe“. Der Dichter beginnt vor sich ein schmerzhaftes und gnadenloses Geständnis und bittet darum, den Verlorenen zu „führen“ dorniger Weg„in das Lager derer, die für die große Sache der Liebe sterben.“

Bäuerinnen, Ehefrauen und Mütter in der Poesie von N.A. In kritischen Momenten ihres Lebens wendet sich Nekrasova stets hilfesuchend an die himmlische Schutzpatronin Russlands. Unglückliche Daria, die versucht, Proklos zu retten, die letzte Hoffnung und sucht Trost bei ihr. Im schlimmsten Fall denkt das russische Volk am wenigsten an sich selbst. Kein Murren oder Stöhnen, keine Bitterkeit oder Klagen. Die Trauer wird von einem alles überwältigenden Gefühl mitfühlender Liebe für den Verstorbenen absorbiert, bis hin zum Wunsch, ihn mit einem freundlichen Wort wiederzubeleben. Im Vertrauen auf die göttliche Kraft des Wortes investieren die Haushaltsmitglieder die ganze Energie selbstloser, auferstehender Liebe: „Spritze, Geliebte, mit deinen Händen, / Schau mit dem Auge eines Falken, / Schüttle deine seidenen Locken, / Lös zuckerhaltige Lippen auf!“ ” (Nekrasov N.A. Vollständige Sammlung von Werken und Briefen: In 15 Bänden-L. 1981.-T.2).

In dem Gedicht „Frost, Red Nose“ unterzieht sich Daria zwei Prüfungen. Zwei Schläge folgen einander mit tödlicher Unausweichlichkeit. Der Verlust ihres Mannes überkommt sie eigener Tod. Aber Daria überwindet alles mit der Kraft der spirituellen Liebe und umfasst die gesamte Welt Gottes: die Natur, die Amme der Erde, das Getreidefeld. Und im Sterben liebt sie Proklos, die Kinder und die Arbeit auf Gottes Gebiet mehr als sich selbst.

Das Volk trug diese erstaunliche Eigenschaft des russischen Nationalcharakters durch die Dunkelheit harter, schwerer Zeiten, vom „Feldzug von Igor“ bis zum heutigen Tag, vom Weinen Jaroslawnas bis zum Weinen der Heldinnen V. Belov, V. Rasputin, V. Krupin. V. Astafiev, die ihre Ehemänner und Söhne verloren.

Die Darstellung des russischen Nationalcharakters zeichnet also die gesamte russische Literatur aus. Die Suche nach einem Helden, der moralisch harmonisch ist, der die Grenzen von Gut und Böse klar versteht, der nach den Gesetzen des Gewissens und der Ehre existiert, eint viele russische Schriftsteller. Das 20. Jahrhundert (insbesondere die zweite Hälfte) spürte den Verlust des moralischen Ideals noch deutlicher als das 19.: Die Verbindung der Zeiten brach zusammen, die Saite riss, die A.P. Tschechow so sensibel erfasste (das Stück „Der Kirschgarten“), und die Aufgabe der Literatur besteht darin, zu erkennen, dass wir keine „Ivans sind, die sich nicht an Verwandtschaft erinnern“.

Ich möchte mich besonders auf das Bild konzentrieren Welt der Menschen in den Werken von V.M. Schukschina. Unter den Schriftstellern des späten 20. Jahrhunderts war es V.M. Shukshin wandte sich dem Boden des Volkes zu und glaubte, dass Menschen, die zwar unbewusst ihre „Wurzeln“ bewahrten, sich aber von dem spirituellen Prinzip angezogen fühlten, das dem Bewusstsein des Volkes innewohnt, Hoffnung enthielten und bezeugten, dass die Welt noch nicht untergegangen sei.

Die Originalität der Volkswelt spiegelt sich in dem von Shukshin geschaffenen Heldentyp wider – dem „exzentrischen“ Helden, einer Figur wie alle anderen, spirituell mit dem Volksboden verbunden und darin verwurzelt. Diese Verbindung ist jedoch unbewusst, sie macht den Helden aus besondere Person, die Verkörperung eines moralischen Ideals, eine Person, in der die Hoffnung des Autors auf die Bewahrung von Traditionen und die Wiederbelebung der Volkswelt liegt. „Freaks“ rufen beim Leser oft ein ironisches Lächeln, ja sogar Gelächter hervor. Ihre „Exzentrizität“ ist jedoch natürlich: Sie schauen sich mit weit geöffneten Augen um, ihre Seele verspürt Unzufriedenheit mit der Realität, sie wollen diese Welt verändern, verbessern, aber sie verfügen über Mittel, die bei Menschen, die sie gut beherrschen, unbeliebt sind die „Wolfsgesetze“ des Lebens. Wenn wir von „Exzentrikern“ sprechen, konzentrieren wir uns auf die Geschichte „Creacle“, deren Held Wassili Jegorytsch Knjasew hieß und als Filmvorführer arbeitete, aber wir erfahren diese dürftigen biografischen Fakten erst am Ende der Geschichte, da diese Informationen nicht vorliegen Fügen Sie der Charakterisierung des Charakters etwas hinzu. Wichtig sei, dass „immer etwas mit ihm passiert ist.“ Er wollte das nicht, er litt, aber hin und wieder geriet er in irgendeine Geschichte – zwar unbedeutend, aber nervig.“ Er begeht Handlungen, die Verwirrung und manchmal sogar Unzufriedenheit hervorrufen.

Wenn wir die Episoden analysieren, die mit seinem Besuch bei seinem Bruder verbunden sind, begreifen wir die moralische Stärke, die ihm der Boden des Volkes verlieh. Der Spinner verspürt sofort Hass, Wutwellen, die von seiner Schwiegertochter ausgehen. Der Held versteht nicht, warum sie ihn hassen, und das macht ihm große Sorgen.

Der Spinner geht nach Hause in sein Dorf, seine Seele weint. Aber in seinem Heimatdorf spürte er, wie glücklich er war, wie nah die Welt, mit der er verbunden war, war und seine reine, verletzliche, missverstandene, aber für die Welt so notwendige Seele nährte.

„Freak“-Helden vereinen viele von Shukshins Geschichten. Im Unterricht analysieren wir die Geschichten „Styopka“, „Microscope“, „I Believe“ und andere. Dem Helden-„Exzentriker“ wird ein „starker Mann“ gegenübergestellt, ein Mann, der vom Boden des Volkes abgeschnitten ist und dem die Volksmoral fremd ist. Dieses Problem Schauen wir uns das Beispiel der Geschichte „Ein starker Mann“ an.

Zum Abschluss des Gesprächs über die Darstellung der Volkswelt V.M. Shukshin kommen wir zu dem Schluss, dass der Schriftsteller die Natur des russischen Nationalcharakters zutiefst verstanden und in seinen Werken gezeigt hat, nach welcher Art von Person sich das russische Dorf sehnt. Über die Seele eines russischen Menschen V.G. Rasputin schreibt in der Geschichte „Izba“. Der Autor führt den Leser zu den christlichen Normen des einfachen und asketischen Lebens und gleichzeitig zu den Normen des mutigen, mutigen Handelns, der Schöpfung und der Askese. Wir können sagen, dass die Geschichte den Leser in den spirituellen Raum der alten, mütterlichen Kultur zurückführt. In der Erzählung ist die Tradition der hagiographischen Literatur spürbar. Agafyas hartes, asketisches Leben, ihre asketische Arbeit, ihre Liebe zu Heimatland, zu jedem Hügel und jedem Grashalm, „Villen“ an einem neuen Ort zu errichten – das sind die inhaltlichen Momente, die die Geschichte über das Leben einer sibirischen Bäuerin lebensbezogen machen. In der Geschichte gibt es auch ein Wunder: Trotz der „Sucht“ lebt Agafya, nachdem sie eine Hütte gebaut hat, darin „zwanzig Jahre ohne ein Jahr“, das heißt, sie wird mit Langlebigkeit ausgezeichnet. Und die von ihren Händen erbaute Hütte wird nach Agafyas Tod am Ufer stehen, die Grundlagen des jahrhundertealten Bauernlebens für viele Jahre bewahren und sie auch heute nicht untergehen lassen.

Die Handlung der Geschichte, der Charakter der Hauptfigur, die Umstände ihres Lebens, die Geschichte des erzwungenen Umzugs – alles widerlegt die populären Vorstellungen über die Faulheit und Trunkenheit des russischen Menschen. Das Hauptmerkmal von Agafyas Schicksal sollte ebenfalls beachtet werden: „Hier (in Krivolutskaya) ließ sich Agafyas Familie Vologzhin von Anfang an nieder und lebte zweieinhalb Jahrhunderte lang, wobei sie im halben Dorf Wurzeln schlug.“ So erklärt die Geschichte die Charakterstärke, Ausdauer und Askese von Agafya, die an einem neuen Ort ihr „Haus“, eine Hütte, baut, nach der die Geschichte benannt ist. In der Geschichte, wie Agafya ihre Hütte an einem neuen Ort errichtete, kommt V.G. Rasputins Geschichte dem Leben von Sergius von Radonesch nahe. Besonders nahe kommt es der Verherrlichung der Tischlerei, die Agafyas freiwilligem Assistenten Savely Vedernikov gehörte, der von seinen Dorfbewohnern eine treffende Beschreibung erhielt: Er hat „goldene Hände“. Alles, was Savelys „goldene Hände“ tun, strahlt Schönheit aus, erfreut das Auge und strahlt. „Feuchtes Brett, und wie Brett an Brett auf zwei glänzenden Hängen lag und mit Weiß und Neuheit spielte, wie es bereits in der Abenddämmerung leuchtete, als Savely, nachdem er zum letzten Mal mit einer Axt auf das Dach geschlagen hatte, wie im Licht zu Boden ging strömte über die Hütte und sie zeigte ihr volles Potenzial. Wachstum, sofortiger Übergang in die Wohnordnung.“

Nicht nur das Leben, sondern auch Märchen, Sagen und Gleichnisse schwingen im Stil der Geschichte mit. Wie im Märchen führt die Hütte nach Agafyas Tod ihr gemeinsames Leben fort. Die Blutsverbindung zwischen der Hütte und Agafya, die sie „ertragen“ hat, ist nicht gebrochen und erinnert die Menschen bis heute an die Stärke und Ausdauer der Bauernrasse.

Zu Beginn des Jahrhunderts nannte sich S. Yesenin „den Dichter der goldenen Blockhütte“. In der Geschichte von V.G. Rasputin, geschrieben am Ende des 20. Jahrhunderts, besteht die Hütte aus Baumstämmen, die mit der Zeit nachgedunkelt sind. Unter dem Nachthimmel leuchtet nur das nagelneue Bretterdach. Izba – ein Wortsymbol – wurde Ende des 20. Jahrhunderts in der Bedeutung von Russland, Heimat, festgelegt. Die parabelhafte Ebene von V.G.s Geschichte ist mit der Symbolik der dörflichen Realität, mit der Symbolik des Wortes verbunden. Rasputin.

Daher bleiben moralische Probleme traditionell im Mittelpunkt der russischen Literatur; unsere Aufgabe ist es, den Studierenden die lebensbejahenden Grundlagen der untersuchten Werke zu vermitteln. Die Darstellung des russischen Nationalcharakters zeichnet die russische Literatur aus; die Suche nach einem Helden, der moralisch harmonisch ist, sich der Grenzen von Gut und Böse klar bewusst ist und nach den Gesetzen des Gewissens und der Ehre existiert, eint viele russische Schriftsteller.