Biographie von Zurab Sotkilava. Singender Beschützer. Wie Zurab Sotkilava vom Fußballplatz zum Opernhaus kam Der georgische Opernsänger Zurab

Sotkilava Zurab Lavrentievich ist eine herausragende zeitgenössische Opernsolistin und -pädagogin. Sein Leben ist ein Beispiel für Entschlossenheit und unglaubliche Willenskraft.

Jugend. Aufstrebender Fußballstar der UdSSR

Zurab Sotkilava wurde im März 1937 in der Stadt Suchumi (heute Suchumi) geboren, die damals Teil der Georgischen Sozialistischen Sowjetrepublik war.

Der Sänger erinnert sich, dass seine Mutter und Großmutter sehr gut sangen und Gitarre spielten. Manchmal setzten sie sich in die Nähe des Hauses und begannen, alte Lieder und georgische Romanzen zu singen, und der zukünftige Opernsolist sang mit.

Zurab Sotkilava, dessen Leben auch im Sport eine Rolle spielte wichtige Rolle, in meiner Kindheit und Jugend habe ich mir keine Gedanken über einen musikalischen Weg gemacht. Er liebte Fußball und schaffte es, sich gut zu zeigen. Der junge Mann trat dem Sukhumi Dynamo-Team bei. Zurab Sotkilava spielte darin als Außenverteidiger, unterstützte aber oft Angriffe auf das gegnerische Tor. 1956 wurde der junge Sportler Kapitän der Jugendmannschaft der Georgischen SSR. Im selben Jahr gewannen georgische Fußballspieler die nationale Meisterschaft. Und 1958 wurde Zurab eingeladen, für die Dynamo-Mannschaft aus Tiflis zu spielen.

Die Eltern teilten die Leidenschaft ihres Sohnes für den Fußball nicht und versuchten, ihn auf den Weg der Musik zu lenken. Eines Tages bekam die Familie Sotkilav eine Geige geschenkt und die Eltern fanden einen Lehrer für das Kind. Zurab versuchte einen Monat lang, dieses Instrument spielen zu lernen. Dann tauchte ein Klavier im Haus auf, aber im Alter von 12 Jahren war es zu spät, es zu lernen. Seine Eltern wollten Zurab an einer Musikschule anmelden, um Cello zu lernen, aber er lehnte erneut ab. Dort wurde er in eine Gesangsklasse aufgenommen, doch der Teenager lernte nicht besonders fleißig und rannte gern von der Schule ins Stadion.

Das denkwürdigste Treffen für Zurab war sein letztes Spiel für Dynamo, in dem seine Mannschaft gegen Dynamo aus Moskau antrat. In diesem Spiel wurde das Tor der Moskauer vom legendären Lev Yashin bewacht, und einer der Angreifer war Valery Urin. Das Team aus Tiflis verlor dieses Spiel mit 1:3. Wirklich lernte Surab Sotkilava Lew Jaschin erst später kennen, als er Opernsolist wurde. Der junge Fußballspieler verletzte sich während seines Spiels in Jugoslawien und 1959 beendete eine weitere Verletzung seine Karriere in diesem Sport.

Der Beginn der Reise im Theater

Im Jahr 1958 kam der Fußballspieler der Tifliser Dynamo-Mannschaft Zurab Sotkilava für einen kurzen Besuch zu seinen Verwandten nach Suchumi. Zu dieser Zeit besuchte sie die Pianistin Valeria Razumovskaya, die immer glaubte, dass der junge Mann ein talentierter Sänger werden könnte. Sie überredete ihn, zu einem Vorsingen bei einem Professor am Konservatorium von Tiflis zu gehen, der gerade in Suchumi war.

Zunächst war der Professor von Zurabs Stimme nicht beeindruckt. Aber der Zufall kam dazwischen. Der Professor liebte Fußball, aber es war schwierig, Karten für Dynamo-Spiele zu bekommen, also begann Zurab, sie für ihn zu besorgen. Als Bezahlung erklärte sich der Musiker bereit, ihm Unterricht zu geben. Schon nach wenigen Unterrichtsstunden sagte der Professor Zurab, dass er eine Zukunft in der Oper habe. Der junge Mann nahm es zunächst nicht ernst, doch nach der zweiten Verletzung begann er, über Musik nachzudenken.

Im Jahr 1960 schloss Zurab Sotkilava sein Studium am Polytechnischen Institut Tiflis an der Fakultät für Bergbau ab und einen Tag nach der Verteidigung seines Diploms bestand er die Aufnahmeprüfungen für das Konservatorium der Hauptstadt Georgiens.

Georgisches Opern- und Balletttheater

Sotkilava erinnerte sich, dass er eines Tages, bevor er Musikunterricht nahm, im Radio eine Übertragung von Mario del Monacos Auftritt in der Oper „Carmen“ hörte, die ihn schockierte. Am Konservatorium begann Zurab Sotkilava als Bariton zu singen. Aber Professor David Yasonovich Andzuladze hat diesen Fehler korrigiert. Der junge Mann wurde Tenor. 1965 debütierte der Sänger Zurab Sotkilava auf der Bühne des größten Theaters seiner Republik – des Georgischen Opern- und Balletttheaters. In Giacomo Puccinis Tosca sang er die Rolle des Cavaradossi. Der Sänger gehörte bis 1974 zur Truppe dieses Theaters.

Dinaro Barra

Ein Jahr nach seinem Debüt absolvierte er ein zweijähriges Praktikum an der Mailänder Scala. Zu dieser Zeit sangen viele herausragende Künstler auf der Mailänder Bühne, unter ihnen war er bereits dabei, seine eigenen zu singen kreativer Weg Pavarotti. Lehrer Georgischer Sänger war Maestro Dinaro Barra.

Nach dem Praktikum trat Zurab triumphierend auf und belegte den ersten Platz beim bulgarischen Wettbewerb für junge Sänger „Goldener Orpheus“. 1970 wurde er Zweiter beim Moskauer Tschaikowsky-Wettbewerb und Preisträger in Spanien. Der Sänger erhielt in seiner Heimat Anerkennung – 1970 wurde ihm der Titel Verdienter Künstler der Georgischen SSR verliehen und drei Jahre später – Volkskünstler.

Weltweite Anerkennung

Zum ersten Mal trat Surab Lawrentjewitsch 1972 auf der Bühne des Bolschoi-Theaters bei einem Konzert zum 100. Geburtstag des herausragenden Opernsolisten Leonid Sabinow auf. Ende 1973 trat Zurab Sotkilava erneut auf der Bühne des Bolschoi-Theaters auf, wo er die Rolle des Jose in der Oper Carmen sang. Nach der Aufführung wandte sich Theaterregisseur Kirill Molchanov an den Künstler und bot ihm an, sich der festen Besetzung anzuschließen.

Im folgenden Jahr wurde Zurab fester Künstler am Bolschoi-Theater. Er erinnert sich, dass ihm dabei die Unterstützung seiner Kollegen aus Moskau geholfen habe. 1974 fand in Moskau die Uraufführung von Giuseppe Verdis Oper „Othello“ statt, in der die Sängerin die Hauptrolle spielte. Darauf folgt Pietro Mascagnis „Honor Rusticana“, in dem Zurab Sotkilava die Rolle des Turiddu sang.

Europa und USA

In den 1970er Jahren georgisch Opernsänger wurde zu einer von Opernliebhabern auf der ganzen Welt anerkannten Figur. Er sang in Theatern in Paris, Mailand und US-Städten. Die US-Presse schrieb begeisterte Kritiken darüber. 1979 erhielt der Sänger Zurab Sotkilava den Titel. In diesen Jahren sang der Maestro die Partien von Radames aus Verdis Aida, Jose aus Carmen, Manrico aus Il Trovatore, Vaudemont aus Iolanta und den Pretender aus Boris Godunow. Er vergisst seine Wurzeln nicht: Auf der Bühne des Theaters in Tiflis sang er in den Opern „Abessalom und Eteri“ von Zakhary Paliashvili und „The Rape of the Moon“ von Otar Taktakishvili.

Lehrer

Mitte der 1970er Jahre begann Zurab Sotkilava zu unterrichten. Von 1976 bis 1988 studierte er Operngesang am Moskauer Konservatorium und wurde 1987 Professor. Im Jahr 2002 kehrte er zur Lehrtätigkeit am Konservatorium zurück. Zu den Schülern des Maestros gehört der Tenor Vladimir Bogachev, der mit der Scala und anderen Weltklassetheatern zusammenarbeitet. Ein weiterer Student, der Bariton Vladimir Redkin, steht seit dreißig Jahren auf der Bühne des Bolschoi-Theaters. Zu den jüngeren Schülern von Zurab Lavrentievich gehört der Tenor des Bolschoi-Theaters Alexey Dolgov.

Krankheit und Überwindung

Zurab Sotkilava, dessen Biografie viele schwierige Seiten umfasst, erfuhr Anfang 2015 von einer schrecklichen Diagnose – Bauchspeicheldrüsenkrebs. Etwas früher bemerkte der Maestro, dass er stark abzunehmen begann. Am 19. Januar musste er das Konzert absagen, und am 20. Januar wurde die Diagnose bestätigt. Der Sänger wurde am 30. Januar in Deutschland operiert, anschließend unterzog er sich in Moskau einer Chemotherapie. Der Sänger und seine Familie (sie heirateten 1965 Eliso Turmanidze und brachten zwei Töchter zur Welt, Teya und Keti) wollten lange Zeit nicht über die Krankheit sprechen, und im Frühjahr 2015 wurde sie öffentlich bekannt.

Zurab Sotkilava trainierte seine Stimme, um seine früheren stimmlichen Fähigkeiten wiederzugewinnen. Ich nahm den Unterricht mit Studenten am Konservatorium wieder auf. 2015 kehrte er auf die Bühne zurück. Ende Oktober 2015 trat Zurab Lavrentievich bei einem ihm gewidmeten Konzert in Moskau auf. Anfang 2016 trat Zurab Lavrentievich bei einem Konzert zum Gedenken an Elena Obraztsova auf, einer Sängerin, mit der er viele Jahre verbunden war Freundschaft und gemeinsame Auftritte.

Unser Held sagt über sich selbst, dass er alle seine Träume erfüllt hat. Gleichzeitig tritt er weiterhin auf und stellt fest, dass er beim Singen glücklicherer Mensch gibt es nicht auf der ganzen Welt. Die Bühne des Bolschoi-Theaters betrachtet er als sein zweites Zuhause.

Volkskünstler der UdSSR, Preisträger des Staatspreises der Georgischen SSR, benannt nach Z. Paliashvili, Preisträger des Staatspreises Georgiens, benannt nach Sh

Geboren am 12. März 1937 in der Stadt Suchumi. Vater - Sotkilava Lavrentiy Gutuevich (1905–1975), Historiker. Mutter - Karchava Ksenia Vissarionovna (1917–1975), Ärztin. Ehefrau – Eliso Maksimovna Turmanidze (geb. 1940), Pianistin, Korrepetitorin am Konservatorium von Tiflis. Tochter - Sotkilava Tea Zurabovna (geb. 1967), Absolventin der Moskauer Staatlichen Universität, Fakultät für Philologie, Abteilung für Romanistik, lebt in Spanien. Tochter - Sotkilava Ketino Zurabovna (geb. 1971), Absolventin der Moskauer Staatlichen Universität, Fakultät für Geschichte, Abteilung für Kunstgeschichte, arbeitete als Fernsehregisseurin, dann in der Zeitschrift „Interior + Design“.
Wie viele Jungen liebte Zurab Sport – Schwimmen, Leichtathletik, aber seine Leidenschaft galt dem Fußball. Sie spielten auf dem Hof, und statt eines Balls, der in der Nachkriegszeit schwer zu bekommen war, kickten sie um einen mit Wurzeln verflochtenen Grashaufen herum. Später tauchten amerikanische Gummibälle auf, allerdings mit einem sehr starken Rückprall, sodass sie auf einer Aschebahn spielten. Trotz dieser Unannehmlichkeiten war Zurab im Alter von 16 Jahren in diesem Sport so erfolgreich, dass er sich der Juniorenmannschaft der georgischen Nationalmannschaft anschloss und bald deren Kapitän wurde. 1956 gewann das Team den All-Union-Wettbewerb, nach diesem Erfolg wurde Surab in die Hauptmannschaft von Dynamo Tiflis aufgenommen. Seine sportliche Karriere wurde jedoch durch zwei schwere Verletzungen bei internationalen Spielen in Jugoslawien und der Tschechoslowakei abgebrochen. Zu diesem Zeitpunkt studierte Sotkilava bereits am Georgischen Polytechnischen Institut der Fakultät für Bergbau, wo er 1955 eintrat (Abschluss 1960).
Wie wäre es mit Singen? IN Georgische Familien Singen ist weit verbreitet, denn wie man so schön sagt: „Musik liegt im Blut.“ In Zurabs Familie sangen sowohl die Großmutter als auch die Mutter zur Gitarre und trafen sich an warmen Abenden im Garten mit den Nachbarn. Das Dynamo-Team hatte Spieler mit schönen Stimmen und sang auch oft. Zurab sang nur zu Hause mit, aber nie mit seinen Teamkollegen. Ein Nachbar, ein Pianist, achtete jedoch besonders auf seine Stimme und arrangierte für ihn ein Treffen mit dem Professor des Tifliser Konservatoriums N.V. Bokutschawa.
Im Alter von 22 Jahren wird ein Student im fünften Jahr am Bergbauinstitut ein Student im ersten Jahr am Konservatorium. Zurab faszinierte den Auftrag mit der Schönheit seiner Stimme und seiner außergewöhnlichen Musikalität. Sotkilava interessierte sich zunehmend für ernsthafte Musik. Er lernte die Kunst herausragender Sänger aus dem Ausland kennen. Musikfilme unter Beteiligung von B. Gigli und M. Lanza; hörte die Oper „Carmen“ von J. Bizet unter Beteiligung von M. del Monaco, ausgestrahlt vom Bolschoi-Theater; besuchte die Aufführung von „Faust“ von Charles Gounod an der Tiflis-Oper, wo die Rolle des Mephistopheles vom Solisten des Bolschoi-Theaters A.P. gesungen wurde. Ognivtsev.
Zurabs eigenes Gesangsstudium brachte ihm jedoch keine völlige Befriedigung: Er galt als Bariton, aber nach dem eigenen Gefühl des Sängers stimmte etwas mit seiner Stimme nicht. In seinem dritten Jahr trat Sotkilava in die Klasse des herausragenden Sängers und Lehrers D.Ya ein. Andguladze, der es entdeckte junger Sänger ein großartiger lyrisch-dramatischer Tenor, führte ihn in diese Richtung und bald darauf begann Zurabs rasanter Aufstieg Gesangskarriere.
Im Jahr 1964 wurde Sotkilava Preisträger des ersten Preises im Transkaukasischen Wettbewerb für darstellende Musiker. 1965 schloss er das Konservatorium ab (1972 schloss er die Graduiertenschule ab) und erhielt eine Einladung an das nach Z. Paliashvili benannte Opern- und Balletttheater Tiflis, wo er sofort die Hauptrollen übernahm. Hier debütiert er erfolgreich in der Oper „Tosca“ von G. Puccini als Cavaradossi, singt Jose in „Carmen“; Turrida in „Rural Honor“ von P. Mascagni; Der Herzog in „Rigoletto“ von G. Verdi; Rudolph in „La Bohème“ von G. Puccini. In den Nationalopern „Abesalom und Eteri“
Z.P. Paliashvili und „Mindia“ O.V. Taktakishvili spielte die Hauptrollen.
Als vielversprechender Mensch wird Zurab Sotkilava für ein Praktikum an die Mailänder Scala geschickt. In den Jahren 1966 - 1968 arbeitete der Sänger unter der Leitung des berühmten Lehrers D. Barr und des Dirigenten, ehemaliger Assistent von A. Toscanini, E. Piazza, wie besessen an den Hauptrollen in Opern, die er bereits in seinem Theater gesungen hatte – „ La Bohème“, „Honor Rusticana“, „Carmen“ lernen eine neue Rolle – Edgar in der Oper „Lucia di Lammermoor“ von G. Donizetti, arbeiten am „Requiem“ von G. Verdi und bereiten sich darauf vor Konzertprogramme aus den Werken italienischer Autoren.
Das tiefe Eintauchen in die Musik im Klassenzimmer sowie lebendige Eindrücke von Auftritten an der Mailänder Scala mit weltberühmten Sängern trugen zur Entwicklung seines eigenen außergewöhnlichen Talents bei. Nach seiner Rückkehr aus Mailand erzielt er neue Erfolge, die der breiten Öffentlichkeit den Namen Sotkilava bekannt machen – das sind seine glänzenden Siege bei Gesangswettbewerben.
1968 erhielt er den Großen Preis und den Goldenen Orpheus-Preis beim IX. Weltfestival der Jugend und Studenten in Sofia. "…Bei ihm schöne Stimme, gute Schule und ein Herz, das selbst der brillanteste Lehrer nicht geben kann“, sagt der Vorsitzende der Wettbewerbsjury, Hristo Brymbarov, über Z. Sotkilava.
1970 gewann Zurab den zweiten Preis und eine Silbermedaille
IV Internationaler Wettbewerb benannt nach P.I. Tschaikowski in Moskau und dem Grand Prix des Francisco Viñas International Vocal Competition in Barcelona. Dann wurde er ausgezeichnet Sonderpreis„Patronin von Barcelona“ für die Aufführung von Werken von G. Verdi. Sein Erfolg stand bereits in der ersten Runde fest. Die Aufführung einer Arie aus dem Oratorium „Mutterland“ von G. Kokeladze, „Pimpinella“ von Tschaikowsky und „Improvisation“ aus „Andre Chénier“ von W. Giordano löste beim Publikum und der Jury eine solche Begeisterung aus, dass trotz der Applausverbotsregeln Beim Wettbewerb applaudierten alle. Darüber hinaus führte Sotkilava in der dritten Runde auf Wunsch der Jury erneut „Improvisation“ auf. Der gleiche Erfolg ereignete sich bei einem anderen Teilnehmer die Sowjetunion –
E. Obraztsova, und dieser Erfolg begleitete die sowjetischen Sänger beim Konzert der Preisträger und bei einem speziell für sie organisierten Konzert. Die Gesellschaft der Freunde von Granados zeichnete sie aus Gedenkmedaillen für die Aufführung mehrerer Werke dieses spanischen Komponisten.
Und nach dem Konzert folgten eine Reihe von Angeboten, in Aufführungen der Barcelona-Oper aufzutreten, Konzerte zu geben und eine Aufnahme zu machen.
Die spanische Kritik schrieb: „Zurab Sotkilava ist ein wunderbarer Tenor, der in Lautstärke, Breite und Ausdruckskraft mit den Stimmen der Großen gleichgesetzt werden kann.“ Opernsänger. Er gehört zu den Künstlern, über die sich Opernhäuser streiten, um „Belcanto“ als „Star“ im Repertoire zu zeigen.
1971 trat Z. Sotkilava erstmals auf der Bühne des Bolschoi-Theaters als Teil der Tiflis-Operntruppe auf, die in Moskau auf Tournee ging. Er sang die Rolle des Abesalom. Das Publikum kannte den Sänger bereits vom Wettbewerb und begrüßte ihn herzlich. 1972 nahm er an einem Konzert zum 100. Jahrestag von L.V. teil. Sobinova. Die Theaterleitung war der Verpflichtung dieses Sängers nicht abgeneigt und gab ihm 1973 sein Debüt in der Oper „Carmen“. Dieses Ereignis wurde von zwei Tragödien überschattet: Kurz vor dieser Aufführung trafen Zurabs Mutter und sein Lehrer D.Ya. Andguladse.
Der Erfolg dieses Auftritts sowie eines Solokonzerts im Rahmen des russischen Winterfestivals veranlassten die Sängerin zu der Entscheidung, sich der Bolschoi-Truppe anzuschließen. Zur gleichen Zeit brach im Tiflis-Theater ein Feuer aus, das der Sänger brauchte permanente Szene.
Von den ersten Tagen an Bolschoi-Theater Sotkilava war von der Aufmerksamkeit und einfühlsamen Fürsorge des Leiters der Operntruppe A.I. umgeben. Orfenov, Dirigenten B.E. Khaikina, E.F. Svetlanova, A.M. Zhuraitis. Mit der Hilfe des großen Meisters, Regisseurs B.A. Pokrovsky, der wunderbare Begleiter L.A. Mogilevskaya, ältere Bühnenkollegen I.K. Arkhipova, I.I. Petrova, mit Partnern wie E.V. Obraztsova, M.F. Kasrashvili, T.I. Sinyavskaya, Yu.A. Mazurok, E.E. Nesterenko und andere. Sotkilava beherrschte schnell das führende Repertoire, erreichte stimmliche Perfektion und arbeitete hart daran schauspielkünste, was ihm noch fehlte.
Mit einer starken Tenorgruppe am Bolschoi wurde der Sänger zu einem anerkannten Interpreten der ihm besonders nahestehenden Partien des ausländischen Repertoires – neben Jose, Cavaradossi, Turrida sowie Partien in den Opern von Verdi – Manrico Il Trovatore, Radames in Aida, Richard in Un ballo in maschera, Othello in der gleichnamigen Oper und Ismaila in der Oper Nabucco.
Sein Repertoire wurde durch Rollen in russischen Opern ergänzt: Vaudemont in Iolanta von Tschaikowsky, Der indische Gast in Sadko von N.A. Rimski-Korsakow, der Prätendent in „Boris Godunow“ und Golitsyn in „Khowanschtschina“ von M.P. Mussorgski. Und hier war er auf seine Weise interessant.
Im Jahr 1977 wurde die Oper „Die Vergewaltigung des Mondes“ von O.V. mit Schwerpunkt auf Z. Sotkilava aufgeführt. Taktakishvili, wo der Sänger lebhaft und temperamentvoll die Rolle des Helden Arzakan spielte. In der Oper „Die schöne Müllersfrau“ von G. Paisiello als Baron Calloander zeigte der Sänger, dass er nicht nur dramatische und lyrische Rollen spielt, sondern auch humorvolle Rollen spielen kann. Dies zeigte den Reichtum seiner Stimmpalette und die Tatsache, dass er keine Probleme mehr mit der Schauspielerei hatte. Letzter Job am Bolschoi gab es die Rolle des Ismail in Verdis Oper Nabucco.
Z. Sotkilava erreichte die Spitze kreative Karriere- wurde zu einem anerkannten Sänger der modernen Weltmusikszene. Seit den 1970er Jahren tourte er durch viele Länder und sang auf den größten Bühnen der Welt. So sang er in London eine seiner Parade- und Lieblingsrollen – Cavaradossi – in „ Covent Garden„, dann in Glasgow an der Royal Scottish Opera, in Oslo an der Norsk Opera, und dort sang er in einer Oper, die nicht mehr im Bolschoi-Theater aufgeführt wurde – in Verdis Don Carlos. G. Puccini (die Rolle des Luigi) trat in seiner neuen Oper „The Cloak“ in Barcelona im Teatro Liceo auf.
An der Madrider Oper – in der Rolle des Turrida – einer der besten seines Repertoires. Ein lautstarker Erfolg begleitete seine Auftritte als Radames in Italien – auf den Bühnen von Florenz, Bologna, Venedig.
Am meisten hoher Gipfel Die Rolle des Othello wurde Teil seines Schaffens. Er träumte schon lange davon, doch als die Oper 1978 in das Repertoire des Bolschoi-Theaters aufgenommen wurde, entschloss er sich nicht sofort, sie aufzuführen. Der Sänger begründete seine Zweifel mit den Worten: „Die Rolle des Othello ist der Höhepunkt des Tenorrepertoires. Es stellt den Darsteller vor Aufgaben höchster Schwierigkeit. Ich hatte Angst, meine Stimme zu verlieren, und war besorgt, ob meine Palette über genügend ausdrucksstarke Farben verfügen würde, um dieses schwierigste Bild zu verkörpern.“
Trotzdem sang er es und erhielt Anerkennung von Publikum und Kritikern. Die Zeitung „Moskovskaya Pravda“ schrieb nach der Aufführung: „In der Gestalt von Zurab Sotkilava – Othello steckt alles, was man in einem Shakespeare-Helden sieht.“ – Männlichkeit und leicht schwere Anmut, innere emotionale Fülle und äußere Zurückhaltung. Sein Tenor, kraftvoll, frei fließend, reich an Nuancen, ist zu dramatischem Klang fähig, gleichzeitig sanft und lyrisch.“
1980 trat Z. Sotkilava in Bologna auf und feierte einen echten Triumph. Dies wurde durch einen Anruf und warme Worte bestätigt legendärer Künstler Diese Rolle des Mario del Monaco, dem Zurab 1959 in der Oper „Carmen“ mit großer Freude zuhörte. Eine noch größere Bestätigung dieses außergewöhnlichen Erfolgs war die Tatsache, dass die im 17. Jahrhundert gegründete Musikakademie Bologna, eine der ältesten der Welt, ihn als eines ihrer Ehrenmitglieder aufnahm. In der Urkunde heißt es, dass dem Sänger diese Auszeichnung „für seine subtile und tiefe Interpretation der Werke von G. Verdi“ verliehen wurde. Sotkilava sang die Rolle des Othello in 12 Theatern – nicht nur in Italien, sondern auch in Deutschland, Spanien, Ungarn, insgesamt mehr als 60 Mal.
Er führte auch russische Opern im Ausland auf. So trat er in Deutschland, in Wiesbaden, zum ersten Mal als Andrei Chowanski in Mussorgskis Chowanschtschina (in der überarbeiteten Fassung) auf
D.D. Schostakowitsch); am Bolschoi-Theater sang er Golitsyn; Die Rolle des Prätendenten in „Boris Godunow“ sang er erstmals während der Bolschoi-Tournee an der Scala (1973); die Rolle von Wladimir Igorewitsch in der Oper „Prinz Igor“ von A.P. Borodin in konzertanter Aufführung – in London in der Albert Hall.
Früher als in der Oper begann Z. Sotkilava, im Ausland Konzerte zu geben. Der Sänger beherrscht den konzertanten Auftrittsstil absolut. Zu seinem Repertoire gehören Werke verschiedene Epochen. Er unternahm große Konzertreisen in die Städte der USA, Japans und Indiens und gab Konzerte in Israel und europäischen Ländern.
Im Großen Saal des Mailänder Konservatoriums führte Sotkilava 22 Werke italienischer Autoren auf und in Deutschland beteiligte er sich an der Aufführung von zwei Messen von A. Bruckner. „Requiem“ von G. Verdi eingesungen verschiedene Länder und mit verschiedenen Orchestern. Er erinnert sich besonders an seinen Auftritt mit dem Philadelphia Orchestra unter der Leitung von Eugene Ormandy. Spielt oft georgische Lieder und Gesangszyklen des Komponisten O.V. Taktakishvili, mit dem ihn eine große Freundschaft verband.
In Finnland im Programm „Woche“. Sowjetische Musik„mit dem Moskauer Kammerchor unter der Leitung von V.N. Er spielte Minin Stimmzyklus„Mit Tseretelis Leier.“
In Japan führte er die vokal-symphonischen Suiten „Lyrical Songs“ und „Mingrelian Songs“ in Tokio und vielen anderen Städten auf.
Im Großen Saal der nach F. Liszt benannten Ungarischen Musikakademie führte er georgische Lieder auf Budapester Orchester und der Ungarische Volkschor. Sotkilava trat auch in Paris im Théâtre des Champs-Élysées auf, wo ihm sogar das Orchester applaudierte. Dirigent Pierre Michel Le Comte sagte: „Ein solcher Triumph kommt nicht oft vor. Die Zusammenarbeit mit einem so herausragenden Weltklasse-Sänger ist wirklich ein Segen. Er singt hervorragend im Stil des italienischen Bel Canto und übertrifft ihn Italienische Sänger Emotionalität und schauspielerische Beherrschung auf der Bühne.“ Die Presse nannte ihn „Caruso vom Bolschoi-Theater“.
Sotkilava gibt Konzerte in verschiedenen Sälen Moskaus in verschiedenen Programmen. Mehr als einmal nahm er an den Festivals May Stars und Russian Winter teil. Teilnahme an der Uraufführung von Rossinis „Kleiner Messe“ in der Sowjetunion mit M.F. Kasrashvili, E.V. Obraztsova, E.E. Nesterenko mit dem Kammerchor unter der Leitung von V.N. Minina. Im Großen Saal des Moskauer Konservatoriums führte er den Gesangszyklus des Komponisten auf
K.V. Molchanov nach den Worten von F. Petrarca (der Zyklus ist übrigens dem Sänger gewidmet, begleitet).
L. Mogilevskaya), nahm dort am Konzert teil“ Neues Zeitalter- Musik Russlands“; im Kammersaal des Hauses der Musik mit Kammerorchester„Jahreszeiten“ (Regisseur V. Bulakhov) – mit einem Konzert zu seinem 190. Geburtstag
G. Verdi, im A.S. Museum Puschkin – in „Abendpartys auf einem russischen Anwesen“, im St.-Georgs-Saal des Kremlpalastes – im Konzert „Sterne im Kreml“ (1997), in Konzerthalle benannt nach P.I. Tschaikowsky - Duette aus den Opern von Verdi, Mascagni, Bizet, Puccini mit seinem geliebten Partner, ebenfalls Solist der Oper des Bolschoi-Theaters - M. Kasrashvili, beim Festival der georgischen Kultur in der Russischen Föderation (2003).
Er tourte mit Auftritten und Konzerten durch viele Städte der ehemaligen Sowjetunion, aber mit einer besonderen Stimmung reist er in seine Heimat Georgien – Suchumi, Kutaissi, Tiflis. So sang er an der Tiflis-Oper in „Carmen“, „Il Trovatore“, „Un ballo in maschera“ und „Othello“.
Er gab ein Konzert zum Gedenken an D. Andguladze aus Werken, die er einst mit seinem Lehrer gelernt hatte. War Teilnehmer am Autorenabend von O.V. Taktakishvili, wo er die vokal-symphonischen Suiten „Lyrical Songs“ und „Mingrelian Songs“ (für den Sänger geschrieben) aufführte. Er trat mehr als einmal mit dem berühmten Ensemble „Rustavi“ auf. Zurab Sotkilava ist Teilnehmer und einer der Organisatoren des Kunstfestivals, das früher „Melodien des sowjetischen Transkaukasiens“ und später „Meister der Opernbühne“ hieß. Es ist unmöglich, die Namen russischer, ausländischer und ausländischer Personen aufzulisten moderne Komponisten, dessen Werke von Sotkilava aufgeführt werden. Der beliebteste Sänger ist S.V. Rachmaninow, über den er sagt: „Welche Tiefe, Ausdruck, Liebe für einen Menschen.“
Konzertaktivitäten Z. Sotkilava hat einen besonderen zivilen Charakter: es ist zahlreich Benefizkonzerte oder die Teilnahme daran sind erstaunlich: Konzerte für die Friedensstiftung, für den Tschernobyl-Hilfsfonds, für die Opfer des Erdbebens in Spitak, für den Afghan Soldiers Relief Fund, für den Disabled Athletes Fund, zum Gedenken an Andrei Sacharow und andere.
Auf dem Höhepunkt seiner Kreativität begann Z. Sotkilava pädagogische Tätigkeit zunächst in der Graduiertenschule am Tiflis-Konservatorium auf Anraten von Andguladze, später an der Fakultät Sologesang am Moskauer Konservatorium. Und dabei erzielte er hervorragende Ergebnisse, wie die glänzenden Erfolge seiner Schüler belegen – die hohen Auszeichnungen, die sie bei internationalen Wettbewerben erhielten, und ihre erfolgreiche Arbeit auf verschiedenen Bühnen. Die ehemaligen Solisten des Bolschoi-Theaters V.V. arbeiten im Ausland. Bogatschew und A.N. Fedin. Einer der führenden Baritonen des Theaters ist V.N. Redkin. Von anderen -
V. Abnosov ist Solist des Kasaner Opernhauses und I. Jalilov ist Solist des Taschkent-Theaters. Professor Sotkilava hat immer wieder Studenten, von denen er wunderbare Sänger, zum Beispiel Tenor, ausbildet
A. Dolgov – jetzt Solist Musiktheater benannt nach Stanislavsky und Nemirowitsch-Dantschenko.
Auf Initiative von Z. Sotkilava trat 1991 das Tifliser Opernhaus auf Sommer Festival J. Vredi in der Stadt Busseto. Er sang in der Oper Othello (unter der Leitung von J. Kakhidze). Sotkilava war mehrere Jahre lang ständiges Mitglied der Jury des Verdi Voices-Wettbewerbs, der in dieser Stadt stattfand.
1994 leitete Z. Sotkilava die Jury des X. Internationalen P.I.-Wettbewerbs. Tschaikowsky, Hauptfach Sologesang. 1996 war er Mitglied der Jury des Ersten Internationalen Tenorwettbewerbs, benannt nach D.Ya. Andguladse (Batumi).
Zurab Sotkilava ist von Natur aus ein Pädagoge. Er ist Schöpfer und Moderator der Fernsehserien „Masters of the Opera Stage“ und „Opera Lovers Club“. Weitblick, künstlerischer Geschmack, großes Wissen – all das manifestierte sich in seinen Geschichten über Sänger, Dirigenten, Künstler und Live-Treffen mit Kunstkollegen waren von Respekt und Wärme geprägt. Diese Programme zogen an Großes Publikum Opernliebhaber verschiedener Generationen.
Z. Sotkilava – Volkskünstler der UdSSR (1979), Volkskünstler der Georgischen SSR (1973), Preisträger des nach ihm benannten Staatspreises der Georgischen SSR Z. Paliashvili (1983), Preisträger des nach ihm benannten Staatspreises der Georgischen SSR Sh. Rustaveli (1998). Ausgezeichnet mit dem Verdienstorden für das Vaterland IV. Grad (2001), dem Roten Banner der Arbeit (1976), dem Ehrenabzeichen (1971) und dem Ehrenorden der Republik Georgien (für große Verdienste um die Entwicklung des georgisch Musikalische Kunst, 1997, 2007). Zu seinen Auszeichnungen gehört der Orden Peters des Großen 1. Grades (2007). Der Sänger wurde zum Akademiker gewählt Russische Akademie Kreativität (1992; seit 2000 Internationale Akademie für Kreativität), Professor am Moskauer Konservatorium (1987).
Das Schicksal belohnte Zurab Sotkilava mit einem weiteren unschätzbaren Schatz – es bescherte ihm echtes Familienglück. Er lernte seine Frau am Konservatorium in Tiflis kennen, wo sie ihr Klavierstudium abschloss. Sie war seine Begleiterin Solokonzerte. Da sie die Komplexität des Berufs ihres Mannes zutiefst versteht, ist sie seine ständige Beschützerin und Stütze im Leben, eine weise, wohlwollende Beraterin und unparteiische Kritikerin bei seiner Arbeit.
Ketinos jüngste Tochter war Mitautorin einiger seiner Musikprogramme. Was andere Interessen als Kreativität betrifft, so ist dies eine unveränderliche Liebe und die beste Freizeitbeschäftigung – Fußball.

Volkskünstler der UdSSR, Opernsänger Zurab Sotkilava.

Zurab Lawrentjewitsch Sotkilawa wurde geboren 12. März 1937 in Suchumi (Abchasische Autonome Sozialistische Sowjetrepublik; heute Suchumi, Abchasien) in der Familie von Lavrentiy Gutuevich Sotkilava und Ksenia Vissarionovna Karchava. Sein Vater war Schuldirektor, seine Mutter Radiologin.

IN 1960 Zurab Sotkilava schloss sein Studium an der Bergbau- und Geologiefakultät des Staatlichen Polytechnischen Instituts Tiflis (heute Georgische Technische Universität) mit einem Abschluss als Minenvermessungsingenieur ab. 1965- Nach ihm benanntes Staatliches Konservatorium Tiflis. Vano Sarajishvili (Klasse von David Andguladze), in 1972- Aufbaustudium am Konservatorium.

Als Kind habe ich studiert Musikschule Violin- und Klavierklasse. Er liebte Fußball und spielte ab seinem 16. Lebensjahr als Verteidiger für Dynamo Sukhumi. IN 1956 wurde im Alter von unter 20 Jahren Kapitän der georgischen SSR-Nationalmannschaft. Zwei Jahre später begann er in der ersten Mannschaft von Dynamo Tiflis zu spielen.

Gleichzeitig studierte er Gesang bei Nikolai Bokutschawa, Professor am Tiflis-Konservatorium. Am Ende 1950er Jahre, der seine Sportkarriere verletzungsbedingt beendet hatte, konzentrierte sich auf musikalische Tätigkeit. Singstimme- Tenor

IN 1965-1974 war Solist am Georgian Opera and Ballet Theatre. Z. Paliashvili (Tiflis). Er spielte die Rollen des Herzogs in Giuseppe Verdis Oper „Rigoletto“, Jose in Georges Bizets Oper „Carmen“, Turrida in Pietro Mascagnis Oper „La Rural Honour“, Rudolf in Giacomo Puccinis „La Bohème“ usw.

IN 1966-1968 absolvierte ein Praktikum am Teatro alla Scala (Mailand, Italien).

IN 1973 debütierte in Moskau am Staatlichen Akademischen Bolschoi-Theater in der Rolle des Jose (Georges Bizets Oper „Carmen“), im folgenden Jahr wurde er in die Operntruppe eingeladen. Spielte die Rollen von Vaudemont (Iolanta von Pjotr Tschaikowsky), Abesalom (Abesalom und Eteri von Zakhary Paliashvili), Cavaradossi (Tosca von Giacomo Puccini), Manrico (Il Trovatore von Giuseppe Verdi), Radames (Aida von Giuseppe Verdi), Othello („ Othello“ von Giuseppe Verdi) usw.

IN 1976-1988 unterrichtete am Moskauer Staatlichen Konservatorium. P. I. Tschaikowsky, in 2002 dort wieder aufgenommen Lehrtätigkeiten. Zu Sotkilavas Schülern zählen die Opernsänger Vladimir Bogachev, Alexander Fedin, Vladimir Redkin und andere.

IN 1995 nahm an der Uraufführung der ersten Inszenierung von Modest Mussorgskys Oper „Khovanshchina“ in der Geschichte des Bolschoi-Theaters in der Neufassung von Dmitri Schostakowitsch teil und spielte die Rolle des Golitsyn. Im Laufe seiner Karriere trat er auf Tourneen in den USA, Italien, Deutschland, Frankreich, Großbritannien usw. auf.

Er leitete die Jury des Internationalen Wettbewerbs. P.I. Tschaikowsky in der Nominierung“ Gesangskunst"(1994), Jury des Filmfestivals der GUS- und Baltischen Staaten „Kinoshock“ (2000). In 2011 diente in der Jury Fernsehprojekt„Das Phantom der Oper“ (Channel One).

Er war Ehrenmitglied der Bologna Music Academy (Italien).

IN letzten Jahren litt zeitlebens an Krebs.

Volkskünstler der UdSSR (1979). Träger der Orden „Ehrenabzeichen“ (1971), Rotes Banner der Arbeit (1976), „Für Verdienste um das Vaterland“ I (2017), II (2007) und III (2001), Ehrentitel (1997, 2007, Georgia).

Wurde verliehen Ehrenurkunde Präsident der Russischen Föderation (2012).

Wurde markiert Staatspreis Georgische SSR benannt nach. Z. Paliashvili (1983) und der nach ihm benannte Staatspreis Georgiens. Schota Rustaweli (1998).

Preisträger IX Weltfest Jugend und Studenten (1968, Sofia, Bulgarien), IV. Internationaler Wettbewerb, benannt nach. P. I. Tschaikowsky (1970, Moskau), Francisco Viñas International Vocal Competition (1970, Barcelona, Spanien), Russisch Musikpreis„Ovation“ (2008).

Er war mit der Pianistin Eliso Turmanidze verheiratet. Die Töchter Tea (geb. 1967) und Ketevan (geb. 1971) sind Absolventen der Moskauer Schule staatliche Universität ihnen. M. V. Lomonossow.

Der Name des Sängers ist heute allen Opernliebhabern im In- und Ausland bekannt, wo er mit ständigem Erfolg auf Tournee geht. Sie sind fasziniert von der Schönheit und Kraft der Stimme, der edlen Art, hohe Handwerkskunst und vor allem die emotionale Hingabe, die jeden Auftritt des Künstlers begleitet Theaterbühne und auf der Konzertbühne.

Zurab Lavrentievich Sotkilava wurde am 12. März 1937 in Suchumi geboren. „Zuerst sollte ich wahrscheinlich zu den Genen sagen: Meine Großmutter und meine Mutter haben Gitarre gespielt und großartig gesungen“, sagt Sotkilava. - Ich erinnere mich, dass sie auf der Straße in der Nähe des Hauses saßen, alte georgische Lieder sangen und ich mitsang. Ungefähr nein Gesangskarriere Ich habe weder damals noch später darüber nachgedacht. Es ist interessant, dass viele Jahre später mein Vater, der überhaupt kein Gehör hat, meine Opernbemühungen unterstützte, und meine Mutter, die ein Gehör hat perfekte Tonhöhe Er war kategorisch dagegen.“

Und doch in der Kindheit Hauptliebe Zurab interessierte sich nicht für Gesang, sondern für Fußball. Mit der Zeit entdeckte er recht gute Fähigkeiten. Er landete bei Dynamo Sukhumi, wo er im Alter von 16 Jahren in Betracht gezogen wurde aufgehender Stern. Sotkilava spielte als Außenverteidiger, beteiligte sich oft und erfolgreich an den Angriffen und lief den 100-Meter-Lauf in 11,1 Sekunden!

1956 wurde Zurab Kapitän der georgischen U20-Nationalmannschaft. Zwei Jahre später trat er der Hauptmannschaft von Dynamo Tiflis bei. Das denkwürdigste Spiel für Sotkilava war das Spiel gegen Dynamo Moskau.

„Ich bin stolz, dass ich gegen Lev Yashin selbst angetreten bin“, erinnert sich Sotkilava. - Wir haben Lev Ivanovich bereits besser kennengelernt, als ich Sänger war und mit Nikolai Nikolaevich Ozerov befreundet war. Wir besuchten Yashin nach der Operation gemeinsam im Krankenhaus... Am Beispiel des großen Torwarts wurde ich wieder einmal davon überzeugt, dass ein Mensch umso bescheidener ist, je mehr er im Leben erreicht. Und wir haben dieses Spiel mit 1:3 verloren.

Es war übrigens meins letztes Spiel für Dynamo. In einem der Interviews sagte ich, dass der Moskauer Stürmer Urin mich zum Sänger gemacht habe, und viele meinten, er habe mich verkrüppelt. Auf keinen Fall! Er hat mich einfach übertroffen. Aber das war nicht so schlimm. Bald flogen wir nach Jugoslawien, wo ich einen Bruch erlitt und aus dem Kader gestrichen wurde. 1959 versuchte er zurückzukehren. Doch eine Reise in die Tschechoslowakei beendete meine Fußballkarriere endgültig. Dort wurde ich erneut schwer verletzt und nach einiger Zeit ausgewiesen...

1958, als ich für Dynamo Tiflis spielte, kam ich für eine Woche nach Hause nach Suchumi. Eines Tages kam die Pianistin Valeria Razumovskaya zu meinen Eltern, bewunderte immer meine Stimme und erzählte mir, was ich einmal werden würde. Ich maß ihren Worten damals keine Bedeutung bei, stimmte aber dennoch zu, zu einem Gastprofessor am Konservatorium aus Tiflis zu einem Vorsprechen zu kommen. Meine Stimme machte auf ihn keinen großen Eindruck. Und hier stellen Sie sich noch einmal vor entscheidende Rolle Fußball gespielt! Meskhi, Metreveli, Barkay glänzten zu diesem Zeitpunkt bereits bei Dynamo, und es war unmöglich, eine Eintrittskarte für das Stadion zu bekommen. Also wurde ich zunächst Ticketlieferant für den Professor: Er kam zur Dynamo-Basis in Digomi, um sie abzuholen. Aus Dankbarkeit lud mich der Professor zu sich nach Hause ein und wir begannen zu lernen. Und plötzlich erzählt er mir, dass ich es in nur wenigen Lektionen geschafft habe großer Erfolg und ich habe eine Opernzukunft!

Aber schon damals brachte mich diese Aussicht zum Lachen. Erst nachdem ich von Dynamo ausgeschlossen wurde, begann ich ernsthaft über das Singen nachzudenken. Der Professor hörte mir zu und sagte: „Nun, hör auf, dich im Schlamm schmutzig zu machen, lass uns saubere Arbeit machen.“ Und ein Jahr später, im Juli 1960, verteidigte ich erstmals mein Diplom an der Bergbaufakultät des Polytechnischen Instituts Tiflis und einen Tag später legte ich die Prüfungen am Konservatorium ab. Und er wurde angenommen. Übrigens haben wir gleichzeitig mit Nadar Akhalkatsi studiert, der sich für das Institut für Eisenbahnverkehr entschieden hat. Bei interinstitutionellen Fußballturnieren kam es zu solchen Duellen, dass das Stadion für 25.000 Zuschauer überfüllt war!“

Sotkilava kam als Bariton an das Konservatorium in Tiflis, doch bald wurde Professor D.Ya. Andguladze korrigierte den Fehler: Natürlich habe der neue Student einen großartigen lyrisch-dramatischen Tenor. 1965 debütierte der junge Sänger auf der Bühne von Tiflis als Cavaradossi in Puccinis Tosca. Der Erfolg übertraf alle Erwartungen. Auf Georgisch Staatstheater Zurab trat von 1965 bis 1974 in der Oper und im Ballett auf. Sie versuchten, das Talent eines vielversprechenden Sängers in ihrer Heimat zu unterstützen und zu entwickeln, und 1966 wurde Sotkilava zu einem Praktikum bei dem berühmten Sänger geschickt Mailänder Theater„La Scala“.

Dort trainierte er bei den besten Belcanto-Spezialisten. Er arbeitete unermüdlich, aber nach den Worten von Maestro Genarro Barra, der damals schrieb: „Zurabs junge Stimme erinnerte mich an die Tenöre vergangener Zeiten“, hätte ihm der Kopf schwindlig werden können.“ Wir sprachen über die Zeit von E. Caruso, B. Gigli und anderen Zauberern der italienischen Bühne.

In Italien verbesserte sich der Sänger zwei Jahre lang, danach nahm er am Golden Orpheus-Festival junger Sänger teil. Sein Auftritt war triumphal: Sotkilava gewann den Hauptpreis des bulgarischen Festivals. In zwei Jahren - neuer Erfolg, dieses Mal bei einem der wichtigsten internationalen Wettbewerbe – benannt nach P.I. Tschaikowsky in Moskau: Sotkilava wurde mit dem zweiten Preis ausgezeichnet.

Nach einem neuen Triumph im Jahr 1970 – dem ersten Preis und dem „Grand Prix“ beim Internationalen Gesangswettbewerb F. Viñas in Barcelona – sagte David Andguladze: „Zurab Sotkilava ist ein begabter Sänger, sehr musikalisch, seine Stimme hat ein ungewöhnlich schönes Timbre, Das lässt den Zuhörer nicht gleichgültig. Der Sänger vermittelt die Figur emotional und anschaulich durchgeführte Werke, offenbart die Absicht des Komponisten vollständig. Und der bemerkenswerteste Charakterzug seines Charakters ist seine harte Arbeit, der Wunsch, alle Geheimnisse der Kunst zu verstehen. Er lernt jeden Tag, wir haben fast den gleichen „Stundenplan“ wie in seiner Studienzeit.“

„Auf den ersten Blick“, erinnert er sich, „könnte es so aussehen, als hätte ich mich schnell an Moskau gewöhnt und mich problemlos dem Opernteam des Bolschoi-Theaters angeschlossen.“ Aber das ist nicht so. Es war anfangs schwierig für mich und ein großes Dankeschön an die Menschen, die damals für mich da waren.“ Und Sotkilava nennt Regisseur G. Pankov, Begleiterin L. Mogilevskaya und natürlich ihre Partner bei den Aufführungen.

Die Premiere von Verdis Othello im Bolschoi-Theater war ein bemerkenswertes Ereignis, und Sotkilavas Othello war eine Offenbarung.

„Die Arbeit an der Seite von Othello“, sagte Sotkilava, „eröffnete mir neue Horizonte, zwang mich, vieles von dem, was ich getan hatte, zu überdenken, und brachte andere kreative Kriterien hervor.“ Die Rolle des Othello ist der Höhepunkt, von dem aus man klar sehen kann, auch wenn er schwer zu erreichen ist. Nun, wenn in dem einen oder anderen von der Partitur vorgeschlagenen Bild keine vorhanden ist menschliche Tiefe, psychologische Komplexität, das ist für mich nicht so interessant. Was ist das Glück eines Künstlers? Verschwenden Sie sich selbst, Ihre Nerven, Ihren Verschleiß, ohne an den nächsten Auftritt zu denken. Aber die Arbeit sollte Lust darauf machen, sich so zu verausgaben, dafür braucht man große Aufgaben, die interessant zu lösen sind ...“

Eine weitere herausragende Leistung des Künstlers war die Rolle des Turiddu in Mascagnis „Rural Honor“. Zuerst auf der Konzertbühne, dann im Bolschoi-Theater erreichte Sotkilava seinen Erfolg enorme Kraft figurative Ausdruckskraft. Zu seinem Werk betont der Sänger: „Rural Honor“ ist eine veristische Oper, eine Oper von hoher Intensität der Leidenschaften. Dies kann in einer konzertanten Aufführung vermittelt werden, die natürlich nicht auf abstrakte Musik aus einem Buch mit Notentext reduziert werden sollte. Die Hauptsache ist, sich um die Erlangung der inneren Freiheit zu kümmern, die für den Künstler so notwendig ist Opernbühne und auf der Konzertbühne. In Mascagnis Musik und in seinen Opernensembles gibt es mehrfache Wiederholungen derselben Intonation. Und hier ist es für den Darsteller sehr wichtig, sich an die Gefahr der Monotonie zu erinnern. Wenn Sie beispielsweise dasselbe Wort wiederholen, müssen Sie die Unterströmung des musikalischen Denkens finden, dass Farben und Schattierungen unterschiedlich sind semantische Bedeutungen dieses Wort. Es besteht keine Notwendigkeit, sich künstlich aufzublasen und wer weiß was zu spielen. Die erbärmliche Intensität der Leidenschaft in „Countryside Honour“ muss rein und aufrichtig sein.“

Die Kraft der Kunst von Zurab Sotkilava besteht darin, dass sie den Menschen stets die aufrichtige Reinheit der Gefühle vermittelt. Das ist das Geheimnis seines anhaltenden Erfolgs. Die Auslandstourneen des Sängers bildeten keine Ausnahme.

„Eine der schönsten Stimmen, die es heute gibt.“ Das sagte der Rezensent über den Auftritt von Zurab Sotkilava im Pariser Théâtre des Champs-Élysées. Dies war der Beginn der Auslandstournee des wunderbaren sowjetischen Sängers. Dem „Schock der Entdeckung“ folgten neue Triumphe – glänzende Erfolge in den USA und dann in Italien, in Mailand. Auch die amerikanische Presse war begeistert: „Eine große Stimme von ausgezeichneter Gleichmäßigkeit und Schönheit in allen Lagen.“ Sotkilavas Kunst kommt direkt von Herzen.“

Die Tournee 1978 machte die Sängerin zu einer Weltklasse-Berühmtheit – es folgten zahlreiche Einladungen zu Auftritten, Konzerten und Aufnahmen...

1979 wurden seine künstlerischen Verdienste mit der höchsten Auszeichnung ausgezeichnet – dem Titel „Volkskünstler der UdSSR“.

„Zurab Sotkilava ist der Besitzer eines Tenors von seltener Schönheit, hell, klangvoll, mit brillanten Kopfnoten und einer starken Mittellage“, schreibt S. Savanko. - Stimmen dieser Größenordnung sind selten. Durch die Berufsschule, die die Sängerin zu Hause und in Mailand besuchte, wurden hervorragende natürliche Fähigkeiten entwickelt und gestärkt. Sotkilavas Spielstil wird von den Zeichen des klassischen italienischen Belcanto dominiert, was sich besonders in der Operntätigkeit der Sängerin bemerkbar macht. Der Kern seines Bühnenrepertoires besteht aus lyrischen und dramatischen Rollen: Othello, Radames (Aida), Manrico (Il Trovatore), Richard (Un ballo in maschera), Jose (Carmen), Cavaradossi (Tosca). Er und Vaudemont singen in Tschaikowskys Iolanta sowie in georgischen Opern – Abesalom in der Produktion von Abesalom und Eteri von Z. Paliashvili am Tiflis Opera Theatre und Arzakan in The Rape of the Moon von O. Taktakishvili. Sotkilava hat ein ausgeprägtes Gespür für die Besonderheiten jedes einzelnen Teils; es ist kein Zufall, dass in kritischen Reaktionen die Bandbreite der stilistischen Bandbreite hervorgehoben wurde, die der Kunst des Sängers innewohnt.

„Sotkilava ist ein klassischer Heldenliebhaber der italienischen Oper“, sagt E. Dorozhkin. - Alle „J.“ - Ihm bekannt: Giuseppe Verdi, Giacomo Puccini. Es gibt jedoch ein wichtiges „Aber“. Von dem gesamten Set, das für das Bild eines Frauenhelden notwendig ist, verfügt Sotkilava über das volle Maß, wie der Enthusiast in seiner Botschaft an den Helden des Tages zu Recht feststellte. Russischer Präsident, nur „eine unglaublich schöne Stimme“ und „natürliche Kunstfertigkeit“. Um beim Publikum die gleiche Liebe zu genießen wie Georgesands Anzoletto (und genau diese Liebe umgibt den Sänger jetzt), reichen diese Eigenschaften nicht aus. Der weise Sotkilava versuchte jedoch nicht, andere zu gewinnen. Er gewann nicht durch Zahlen, sondern durch Können. Ohne auf das leicht missbilligende Flüstern des Publikums zu achten, sang er Manrico, Duke und Radamès. Das ist vielleicht das Einzige, wofür er ein Georgier war und bleibt: seinen Job zu machen, egal was passiert, ohne auch nur eine Sekunde zu zweifeln eigene Verdienste.

Die letzte Bühnenbastion, die Sotkilav einnahm, war „Boris Godunow“ von Mussorgski. Sotkilava sang den Betrüger – die russischste aller russischen Figuren in der russischen Oper – auf eine Weise, von der die blauäugigen, blonden Sänger, die das Geschehen von den staubigen Flügeln aus scharf beobachteten, nicht einmal im Traum zu singen vermögen. Der absolute Timoschka kam heraus, und tatsächlich war Grishka Otrepyev Timoschka.

Sotkilava ist ein weltlicher Mann. Darüber hinaus weltlich in im besten Sinne Wörter. Im Gegensatz zu vielen seiner Künstlerkollegen nimmt der Sänger nicht nur an Veranstaltungen teil, die zwangsläufig mit einem reichhaltigen Buffet einhergehen, sondern auch an solchen, die sich an wahre Schönheitskenner richten. Sotkilava verdient sein eigenes Geld für ein Glas Oliven und Sardellen. Und auch die Frau des Sängers ist eine wunderbare Köchin.

Sotkilava tritt auch, wenn auch nicht oft, auf der Konzertbühne auf. Hier besteht sein Repertoire hauptsächlich aus Russisch und Italienische Musik. Gleichzeitig ist der Sänger bestrebt, sich gezielt auf das Kammerrepertoire und auf romantische Texte zu konzentrieren und greift relativ selten auf konzertante Aufführungen von Opernauszügen zurück, was in Gesangsprogrammen durchaus üblich ist. Plastisches Relief, Konvexität dramatischer Lösungen werden in Sotkilavas Interpretation mit besonderer Intimität, lyrischer Wärme und Weichheit kombiniert, was bei einem Sänger mit einer so großen Stimme selten ist.“

Seit 1987 unterrichtet Sotkilava eine Solo-Gesangsklasse am Moskauer Staatlichen Konservatorium, benannt nach P.I. Tschaikowsky. Aber zweifellos wird der Sänger selbst den Zuhörern dennoch viele angenehme Momente bescheren.

Zurab Sotkilava ist ein großer Opernsänger, der weit über die Grenzen seines Heimatlandes hinaus bekannt ist. Daher sind die Biografie des Tenors sowie Fakten über seine Familie für viele von Interesse. Später in diesem Artikel erzählen wir Ihnen, wie er aufwuchs, was ihn interessierte und wo er arbeitete.

Am 12. März 1937 wurde Zurab Sotkilava in der Stadt Suchumi geboren. Liebe zur Musik für einen Jungen mit frühe Jahre wurde ihm von seiner Mutter eingeflößt, die ihm zusammen mit seiner Großmutter nationale Lieder vorsang.

Doch trotz dieser Erziehung schwärmte Sotkilava in seiner Jugend ausschließlich vom Sport und genauer gesagt Fußball. Und anstatt Notizen zu studieren, gehört er ganz ihm selbst Freizeit widmete sich dem Training und kickte mit Freunden den Ball über das Feld. Und bereits im Alter von 16 Jahren trat Zurab dem örtlichen Dynamo-Club bei.

Er war ein vielseitiger Spieler, da er leicht von der Rolle eines Verteidigers zu einem angreifenden Stürmer wechseln konnte. Dafür wurde er im Alter von 19 Jahren zum Kapitän der Mannschaft ernannt. Sotkilava gehörte bereits 1958 zur ersten Mannschaft von Dynamo, was Sie auch anhand der in unserer Auswahl präsentierten Archivfotos erkennen können.

Und alles wäre gut gewesen, wenn Zurab sich bei einem der Spiele im Jahr 1958 nicht eine schwere Beinverletzung zugezogen hätte. Nach der Rehabilitation kehrt er zum großen Fußball zurück, allerdings nicht für lange, da er sich erneut am Bein verletzt und für immer aus dem Team ausscheidet.

Sotkilava kehrt in seine Heimat zurück, wo er bei seinen Eltern lebte, die Valeria Razumovskaya damals oft besuchte. Der Pianist, der Surabs Stimme zufällig gehört hatte, lud ihn ein, sich im Singen zu versuchen und zu einem Vorsingen bei einem Professor zu kommen, der am Konservatorium arbeitete.

Interessant! Sotkilava bestach den Professor im wahrsten Sinne des Wortes, weil er Fußball liebte, und Zurab besorgte ihm im Interesse einer Einladung zu einem Vorsprechen unter Nutzung seiner alten Verbindungen problemlos Karten für das gewünschte Spiel.

Schon bei den ersten Proben sah der Professor, was für ein Goldstück ihm in die Hände gefallen war, denn die Stimme des jungen Mannes war ungewöhnlich schön. Er bestand darauf, dass Sotkilava sein wahres Talent entfaltete und das Konservatorium besuchte, was Zurab auch tat.

Karriere

Nach seinem Abschluss am Konservatorium wurde Zurab in das Opernhaus von Tiflis aufgenommen, wo er sein Debüt gab. Sotkilavas Karriere wuchs rasant und schon bald wurde der jungen Sängerin die Übernahme von Hauptrollen anvertraut.

Neben seinem Gesang im Theater trat Zurab häufig auf verschiedenen Festivals und Wettbewerben auf, wo er meist Preise gewann.

1970 ging Sotkilava auf seine erste Tournee, die ihn im wahrsten Sinne des Wortes zu einem Weltstar machte. Für solche Leistungen in seiner Heimat erhielt er den Titel Volkskünstler.

1976 wurde Sotkilava eine Lehrstelle am Konservatorium angeboten, 1987 übernahm er die Leitung der Abteilung. Gleichzeitig gab Zurab seine Hauptberufung – den Operngesang – nicht auf und verband sie gekonnt mit der Lehrtätigkeit an einer Universität.

Privatleben

Zurab Sotkilava hatte nur eine Geliebte – Eliso, die er während seines Studiums am Konservatorium kennenlernte. Das Mädchen eroberte sofort das Herz des Tenors. Zurab erzählte wie ein wahrer Liebhaber allen von dem Gefühl, das ihn befiel, aber er hatte Angst, es seinem Auserwählten zu gestehen.

Eliso selbst hatte wiederholt von dem Tenoranfänger mit der wunderschönen Stimme gehört. Sie besuchte eine von Zurabs Proben und ging dann auf ihn zu, um ihre Bewunderung auszudrücken. Dieser Vorfall wurde schicksalhaft, da Zurab seine Geliebte offiziell traf. Ihre Romanze entwickelte sich so schnell, dass das Paar ihre Beziehung bald legalisierte.

Sotkilava begann mit seiner Frau aufzutreten: Er sang und sie spielte Klavier. Das Paar tourte, bis es einen Neuzugang in der Familie hatte. Eliso schenkte ihrem Mann zwei Töchter: Thea und Katie. Zurab liebte seine Kinder buchstäblich.

Im Laufe der Zeit bekam der Tenor Enkel, die zu seinen liebsten Kritikern wurden.

Obwohl Zurab Sotkilava nicht sehr oft Interviews gab, gelang es uns dennoch, mehrere zu finden Interessante Faktenüber diesen Opernsänger.

Neun Jahre lang war er der führende Solist des georgischen Theaters.
Ich habe zwei Jahre lang ein Praktikum in Mailand am weltberühmten Teatro alla Scala absolviert.
Er liebte seine Familie sehr und versuchte, seine gesamte Freizeit mit seinen Lieben zu verbringen.

Er war ein beliebter Professor bei Studenten und insbesondere bei Mädchen, da er ihre Bewunderung für seinen Charme und sein vornehmes Benehmen erregte.
Er sang nicht nur in seiner Heimat Georgien und Russland, sondern auch in den USA, Italien und Frankreich.
Während seines Studiums in Italien spielte Sotkilava regelmäßig Fußball mit seinen Gönnern. Dank dieses Hobbys konnte die Sängerin die italienische Sprache perfekt beherrschen.

Innerhalb von zwei seit langen Jahren Zurab verfolgte buchstäblich sein Ziel zukünftige Ehefrau und vertrieb mögliche Konkurrenten.
Zunächst identifizierten Sotkilavas Konservatoriumslehrer ihn als Bariton, doch nach mehreren weiteren Vorsingen kamen sie zu dem Schluss, dass der junge Mann eine Tenorstimme hatte.
Am Tag der offiziellen Bekanntschaft schenkte Eliso Sotkilava ein Bonbon für eine gute Leistung.
Im Gegensatz zu anderen Opernsängern trat Zurab wiederholt als Solist in der Oper „Othello“ auf.

Tod

Der letzte Punkt in der Biografie von Zurab Sotkilava war leider die Information über den Tod des Künstlers aufgrund einer schweren Krankheit.

Dass der Tenor erkrankt war, wurde 2015 bekannt. Der Sänger selbst gab zu, dass bei ihm ein Bauchspeicheldrüsentumor diagnostiziert wurde.

Eine solch schwerwiegende Diagnose brach Sotkilava nicht, und nach mehreren Chemotherapiezyklen kehrte er zu seiner Lieblingsbeschäftigung zurück – dem Singen. Die Krankheit verschwand nicht und machte sich bald deutlich bemerkbar. Zurab, der den Schmerz überwand, arbeitete weiter. Er träumte sogar davon, zu Ehren seines 80. Geburtstages ein Konzert zu geben. Dies gelang ihm jedoch nie. Am 18. September 2017 verstarb der große Tenor. Er wurde nach einem Abschied, der im Gebäude des Bolschoi-Theaters stattfand, in Tiflis beigesetzt.

Biografische Angaben, inkl persönliches Leben, Zurab Sotkilava wird noch viele Jahre lang für die Öffentlichkeit von Interesse sein. Schließlich wurden seine künstlerischen Leistungen zu einem unschätzbaren Beitrag zur Entwicklung der jungen Generation.