Literatur der zweiten Hälfte des 17. Jahrhunderts. Haushaltsgeschichten des 17. Jahrhunderts

B. In der zweiten Hälfte des 17. Jahrhunderts. Das Genre der Geschichte nahm im System eine führende Stellung ein literarische Genres. Wenn die alte russische Tradition mit diesem Wort jede Erzählung bezeichnete, dann ist das, was im Grunde erzählt wird, die Geschichte als neue literarische Gattung, mit einem qualitativ anderen Inhalt gefüllt. Sein Thema wird zum individuellen Schicksal eines Menschen, zu seiner Entscheidung Lebensweg, Bewusstsein für Ihren persönlichen Platz im Leben. Die Frage von Respekt des Autors zu den beschriebenen Ereignissen: Die Stimme des Autors weicht deutlich der Handlung als solcher, und es bleibt dem Leser überlassen, seine eigenen Schlussfolgerungen aus dieser Handlung zu ziehen. „The Tale of Wehe-Unfortune“ ist das erste in der Gruppe „Alltägliches“. Geschichten XVII v., Eröffnung des Themas junger Mann der nicht nach den Gesetzen der Antike leben will und seinen eigenen Lebensweg sucht. Diese traditionellen Gesetze werden durch seine Eltern und verkörpert gute Leute, indem er dem Helden vernünftige Ratschläge gibt: Trinken Sie nicht zwei Zauber auf einmal, schauen Sie nicht auf freundliche rote Frauen, fürchten Sie nicht den Weisen, sondern den Narren, stehlen Sie nicht, lügen Sie nicht, geben Sie kein falsches Zeugnis ab, denken Sie nicht schlecht von Menschen. Offensichtlich liegt uns hier eine freie Übersetzung der zehn Gebote der Bibel vor. Der gute Mann jedoch, der damals alt und dumm, nicht ganz vernünftig und unvollkommen war, lehnt diese traditionelle christliche Moral ab und setzt ihr seinen eigenen Weg entgegen: Er wollte leben, wie es ihm gefiel. Dieses Motiv, zum eigenen Vergnügen zu leben, wird in der Geschichte noch verstärkt, als der genannte Bruder dem jungen Mann ein Glas Wein und einen Krug Bier anbietet: zum Trinken zu seiner eigenen Freude und Freude. Es ist das Verlangen nach Vergnügen, das den jungen Mann zum Zusammenbruch bringt, was der anonyme Autor sehr ironisch zum Ausdruck bringt, indem er erzählt, wie Trauer den jungen Mann lehrt, reich zu leben, indem er tötet und raubt, sodass der junge Mann dafür gehängt wird. oder mit einem Stein ins Wasser geworfen. Das Leben nach den neuen Regeln funktioniert nicht; das Vergessen der elterlichen Ratschläge führt zur Katastrophe; der einzig mögliche Ausweg ist die Rückkehr zu traditionellen christlichen Dogmen.

Die Geschichte beginnt buchstäblich mit Adam. Im Anschluss an diese Darstellung beginnt eine Geschichte über den Helden der Geschichte selbst – über den namenlosen jungen Mann.

In der gesamten bisherigen russischen Literatur werden wir keine Werke finden, die über das Schicksal eines gewöhnlichen weltlichen Menschen berichten und die wichtigsten Ereignisse seines Lebens darstellen würden. „Die Geschichte von Leid und Unglück“ erzählt vom Schicksal eines unbekannten jungen Mannes, der gegen die Gebote der Antike verstieß und dafür teuer bezahlen musste.

Das Bild von „Trauer-Unglück“ – Teilen, Schicksal, wie es in unserer Geschichte erscheint, ist eines der bedeutendsten literarische Bilder. Trauer symbolisiert gleichzeitig eine äußere, menschenfeindliche Kraft und interner Zustand Der Mensch, seine spirituelle Leere. Es ist wie sein Doppelgänger.

Die Antike siegt noch immer, sie triumphiert noch immer über die erwachenden individualistischen Impulse jüngere Generation. Dies ist die Hauptbedeutung der Geschichte, die sehr talentiert Kinder an der Wende zweier Epochen schildert. Bezeichnend ist jedoch, dass das klösterliche Leben in der Geschichte nicht als Ideal, nicht einmal als Norm interpretiert wird, sondern als eine Art Ausnahme für diejenigen, die ihr weltliches Leben nicht nach den jahrhundertealten Regeln gestalten konnten Tradition. Die Hinwendung zum Kloster ist für den jungen Mann traurig, aber der einzige Ausweg aus seinem erfolglosen Leben.

Epische Struktur der Geschichte: metrische Struktur des Verses, episch gemeinsame Orte(zu einem Ball kommen, bei einem Fest prahlen), Wiederholung einzelner Wörter, Tautologie, Gebrauch ständige Beinamen(Heftige Winde, wilder Kopf, grüner Wein)

Die Geschichte über Frol Skobeev, über Savva Gruditsyn.

Das 17. Jahrhundert, insbesondere seine zweite Hälfte, war in der Geschichte der russischen Literatur von der bedeutenden Entwicklung der Erzählgattungen geprägt. Hier entstehen traditionelle didaktische Frömmigkeitsgeschichten, die eng mit der kirchlichen Tradition verbunden sind, und weltliche Unterhaltungsgeschichten. Ein Strom verschiedener übersetzter Literatur strömte nach Rus, das schnell siegte weiter Kreis Leser.

Übersetzte Literatur

Übersetzte Literatur im 17. Jahrhundert. hat einen spürbaren Einfluss auf die Entwicklung russischer Geschichten. Mit der kirchlichen Tradition sind Sammlungen moralisierender Geschichten verbunden – „Der Große Spiegel“, übersetzt aus dem Polnischen, und „Römische Akten“, die auf das lateinische Original zurückgehen und Geschichten aus dem römischen Leben enthalten. Die Übersetzer erbaulicher frommer Geschichten waren gelehrte Mönche, die aus der Ukraine nach Moskau zogen; weltliche Literatur wurde in der Regel von Mitarbeitern des Botschaftsordens übersetzt.

Die Sammlung „Die Geschichte der sieben Weisen“ gehört zur weltlichen übersetzten Literatur. Seine Heimat war Indien, dann Arabisch, Persisch, Lateinische Übersetzungen, und infolgedessen verbreitete sich die Sammlung mit zahlreichen Veränderungen sowohl im Osten als auch im Westen. Russische Listen werden aus dem Polnischen übersetzt und enthalten in der Regel etwa 15 Kurzgeschichten unterhaltsamer Natur.

„Bova der Prinz.“ Gravur. XVIII Jahrhundert

Die Rittergeschichten (über Tristan, Lancelot, Attila, Bruntsvik, über den römischen Cäsar Otto, über Melusine usw.) wurden hauptsächlich aus tschechischen, serbischen, polnischen Quellen übersetzt, die auf französischen, italienischen und deutschen Texten basierten. Tatsächlich handelte es sich weniger um eine Übersetzung als vielmehr um eine Nacherzählung, bei der die Geschichten an nationale Gegebenheiten angepasst wurden kulturelle Bedingungen. So verwandelt sich beispielsweise in der Geschichte über Eruslan Lazarevich, die auf das persische Gedicht von Firdousi „Shah-Name“ (10. Jahrhundert) zurückgeht, der Held Rustem in Eruslan, der Name seiner Frau ist Nastasya Varfolomeevna. Eruslan, bereits vier Jahre alt, zeichnete sich durch seine heroische Stärke aus: „Wenn jemand deine Hand ergreift, wird deine Hand weggehen; Wenn jemand seinen Kopf packt, wird sein Kopf weggehen.“ Die Beschreibung des Helden verwendet Bilder aus russischen Märchen und Epen.

Am stärksten von der russischen Folklore beeinflusst ist die Geschichte des Prinzen Beauvais, die auf das französische mittelalterliche Märchen vom Ritter Beauvo d'Anton zurückgeht. Sie erzählt unter anderem von den zahlreichen Missgeschicken des Ritters und seinen Taten im Namen der Liebe Helden sind die Könige Markobrun, Dodon und Guidon sowie Prinzessin Militrisa Kirbityevna, der Held Polkan, Zar Saltan und sein Sohn Lukoper. Vom 17. bis zum Beginn des 20. Jahrhunderts erschienen viele beliebte Drucke von „Bova the Prince“.

Original russische Geschichten

Sehr beliebt im 17.-18. Jahrhundert. verwendete die sogenannte beliebte Drucke. Es handelte sich um Zeichnungen mit poetischen oder prosaischen Bildunterschriften und Erläuterungen. Die Handlungsstränge waren meist populären Erzählungen, Märchen und seltener der Kirchenliteratur entnommen. Zunächst wurden sie auf dünner Lindenrinde (Schiene) gezeichnet, später begann man, sie in Druckereien zu drucken. Die beliebtesten Drucke waren satirischer Natur, wie zum Beispiel die berühmte Bilderserie „Wie Mäuse eine Katze begruben“, die dem Tod von Peter I. gewidmet war.

Russische Geschichten zeichnen sich auch durch ihren Reichtum und ihre Vielfalt an Themen und Handlungssträngen aus. Neben moralisierenden Geschichten gibt es historische, alltägliche und satirische Geschichten mit Elementen der literarischen Parodie.

Das poetische, erbauliche und alltägliche „Märchen vom Unglück“ zeugt von der weiten Verbreitung der Folklore Buchliteratur. Die Geschichte beginnt mit einer Geschichte darüber, wie die Vorfahren Adam und Eva, nachdem sie das Gebot Gottes verletzt hatten, die Menschheit zu Kummer und Kummer verurteilten. Nach einer solchen Einleitung beginnt die Geschichte über den Helden – einen guten Kerl, der gegen die Domostroevsky-Gebote der Antike verstieß, versuchte, nach seinem eigenen Verständnis zu leben und dafür bitter bezahlte. Die einzige Möglichkeit, einen jungen Mann vor Kummer und Unglück zu retten – „barfuß, nackt, mit Bast umgürtet“ – besteht darin, in ein Kloster zu gehen.

„Astrachan-Katze“ Holzschiene. XVIII Jahrhundert

Satire, Parodie, humorvolle Geschichten, die Orden oder das Kirchenleben lächerlich machen, weisen am deutlichsten auf das Anwachsen säkularer Tendenzen im Russischen hin Kultur XVII V. Basierend auf der berühmten „Tale of Shemyakin-Gericht„Hier geht es um die Abenteuer eines armen Bauern, der ihn auf die Anklagebank brachte, und seine listige Befreiung von seinen Anklägern (einem reichen Bruder, einem Priester und einem Bürger) dank der Geschicklichkeit von Richter Shemyaka. Shemyakas Kasuistik wurde als Parodie auf die Gerichtsverfahren des 17. Jahrhunderts aufgefasst. Im Zusammenhang mit den Gerichtsverfahren der Moskauer Rus wurde „Die Geschichte von Ersha Ershovich, dem Sohn von Schtschetinnikow“ geschrieben, in der der Rechtsstreit zwischen dem Sohn des Bojaren, Leshch, und dem „schneidigen Mann“, „Schnatz“ Ersh Ershovich, um den Besitz von Schtschetinnikow beschrieben wird Rostower See. Nachdem Richter Sturgeon den Zeugen Whitefish und Hering zugehört hat, verkündet er das Urteil, den Spitzel Ruff mit der Peitsche zu schlagen und aufzuhängen. Der Autor der Satire-Parodie ist mit Gerichtsdokumenten bestens vertraut Versuche in Russland. Wie „The Shemyakin Court“ reichte die Geschichte über den „Gerichtsprozess“ von Bream und Ruff bis ins 18. Jahrhundert zurück. in die Populärliteratur und wandte sich auch der mündlichen Erzählung zu.

Die Stärkung der zentralisierten autokratischen Macht, die auf dem dienenden Adel beruhte, führte zu einer zunehmenden Ausbeutung und Versklavung der Bauern. Die zunehmende wirtschaftliche Unterdrückung führte zu Massenunruhen der Bauern, die zu weit verbreiteten Unruhen führten Volksbewegung – Bauernkrieg unter der Leitung von Ivan Bolotnikov. Mit dem Tod von Zar Fjodor Iwanowitsch erlischt die Dynastie von Iwan Kalita. Im Land entsteht Widerstand seitens der Bojaren, der von außen Unterstützung erhält Polnische Tycoons. Turbulente Ereignisse Anfang des XVII Jahrhundert – Die Unruhen fanden in der Literatur breite Beachtung. Die Literatur dieser Zeit erhält einen ausschließlich aktuellen Charakter, reagiert zeitnah auf die Anforderungen der Zeit und spiegelt die Interessen verschiedener wider soziale Gruppen Teilnahme am Kampf. Werke dieser Zeit, die die Traditionen der historischen Erzählung weiterentwickeln Literatur XVI Jahrhunderte spiegelten deutlich das Wachstum des nationalen Selbstbewusstseins wider. Dies äußerte sich in einer veränderten Sicht auf den historischen Prozess: Der Verlauf der Geschichte wird nicht durch den Willen Gottes, sondern durch menschliches Handeln bestimmt. Und die Geschichten des frühen 17. Jahrhunderts kommen nicht mehr umhin, von den Menschen zu sprechen, von ihrer Teilnahme am Kampf um die nationale Unabhängigkeit ihres Heimatlandes. Es besteht ein gesteigertes Interesse an der menschlichen Persönlichkeit. Zum ersten Mal entsteht die Lust am Abbilden innere Widersprüche Charakter und offenbaren die Gründe, aus denen diese Widersprüche entstehen. Die einfachen Charakterisierungen des Menschen in der Literatur des 16. Jahrhunderts beginnen, durch tiefergehende Darstellungen widersprüchlicher Eigenschaften ersetzt zu werden. menschliche Seele. Gleichzeitig sind, wie D. S. Likhachev betont, die Charaktere historische Persönlichkeiten in den Werken des Anfangs des Jahrhunderts werden sie vor dem Hintergrund populärer Gerüchte über sie gezeigt. Das menschliche Handeln wird in einer historischen Perspektive dargestellt und erstmals in seiner „Betrachtung“ beurteilt. soziale Funktion" Die Ereignisse der Zeit der Unruhen versetzten der religiösen Ideologie und der ungeteilten Dominanz der Kirche in allen Lebensbereichen einen vernichtenden Schlag: Nicht Gottes Wille, sondern das Handeln der Menschen bestimmt die historischen Schicksale des Landes. Die Rolle der Handels- und Handwerksstädter im gesellschaftlichen, politischen und kulturelles Leben, und dies wiederum bringt die Demokratisierung der Literatur mit sich. Verschiedene Formen des Geschäftsschreibens dringen zunehmend in den buchmäßigen Rhetorikstil ein, und die mündliche Volkskunst wird immer häufiger eingesetzt. All dies führt zur „Säkularisierung“ der Kultur und Literatur XVII Jahrhundert, also zur allmählichen Befreiung von der Vormundschaft der Kirche, zur allmählichen Verdrängung kirchlicher Gattungen und zur Entstehung neuer, rein säkularer Literaturgattungen, tauchen insbesondere Alltagsgeschichten auf.

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Aufsätze zu Themen:

Die Entstehung des Genres der Alltagsgeschichte und seine Probleme hängen eng mit den Veränderungen zusammen, die im russischen Leben im 17. Jahrhundert stattfanden: mit...
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Der Name Alexander Solschenizyn, für eine lange Zeit das verboten wurde, nahm schließlich zu Recht seinen Platz in der Geschichte der russischen Literatur der Sowjetzeit ein....
1. Romantik. Die Romantik ist in der russischen Literatur seit dem Mittelalter bekannt. Doch das 19. Jahrhundert gab ihm ganz andere Nuancen. Es wurde geboren...

Der Beginn des 17. Jahrhunderts blieb dem russischen Volk als „Zeit der Unruhen“ im Gedächtnis:

Literatur des 17. Jahrhunderts – historischer Hintergrund

Der Mord an Zarewitsch Dmitri,
die schwierige politische Lage im Land und die Eigensinnigkeit der Bojaren,
instabile Position des Moskauer Königreichs auf der Weltbühne

führte dazu, dass Nachbarländer versuchten, die Schwäche einer Großmacht auszunutzen. In dieser Zeit begann die russische Literatur den Interessen ihres Landes zu dienen, und es war das Wort, das zur Konsolidierung einer fragmentierten Gesellschaft beitrug.

Genres und Themen der russischen Literatur des 17. Jahrhunderts

1. Journalistisch

Zu diesem Zeitpunkt gab es Literatur mit:

Gedanken über Politik,
feurige Rufe zum Kampf gegen die Eindringlinge,
den Mut der Helden verherrlichen
und Stärkung der Autorität der neuen königlichen Dynastie.

Diese Ideen waren von zentraler Bedeutung für Werke wie „The Tale of 1606“, „The Tale of the Death and Burial of M.V.“ Skopin-Shuisky“, „Annalistisches Buch“, „Neue Geschichte über das glorreiche russische Königreich und den großen Staat Moskau“.

Und wer weiß, die Staatlichkeit wäre in Russland erhalten geblieben, wenn nicht die feurigen Reden des Patriarchen Hermogenes und anderer wie er in Form von Briefen im ganzen Königreich verschickt worden wären. Schließlich sammelten die Nowgoroder Minin und Poscharski einen solchen Brief Miliz und 1612 befreiten sie Moskau von den Polen.

2. Historische Geschichte im 17. Jahrhundert

Ein Genre wie historische Geschichte , zu diesem Zeitpunkt wird umgewandelt.

Nun beschreiben die Geschichten nicht nur konkrete Ereignisse von nationaler Bedeutung, sondern nutzen auch Fakten aus dem Leben einzelner Menschen Fiktion, entwickelt sich Handlung und ein System von Bildern. Don-Kosaken, die auf eigene Initiative die Festung Asow eroberten und den Zugang zum Meer öffneten, werden zu den Hauptfiguren von „The Tale of“. Sitz in Asow Don-Kosaken“ . Im Zentrum der Geschichte stehen einfache, aber mutige und mutige Helden, die ihr Leben für das Wohl des Vaterlandes riskierten.

Ein scheinbar so wichtiges Thema für den Staat wie die Gründung Moskaus in „ Geschichten über die Anfänge Moskaus“ präsentiert in Form einer Liebes-Abenteuer-Novelle.

Der Fokus des Autors liegt nicht nur bedeutendes Ereignis, sondern auch das Privatleben der Charaktere, ihre psychologisches Porträt, Liebesaffäre . Weitere Beispiele für die Entstehung von Belletristik auf der Grundlage historischer Geschichten in der russischen Literatur dieser Zeit sind:

„Die Geschichte von der Gründung des Twerer Jugendklosters“ (lyrische Handlung hinzugefügt),
„The Tale of Suhana“ (die Handlung aus dem Epos wird verarbeitet).

3. Genre des Lebens

Traditionelles Leben Als Genre nimmt es zu dieser Zeit auch weltliche Motive auf.

Wandel der Gattung Hagiographie im 17. Jahrhundert

Das Leben erwähnt Fakten aus dem Alltag und stellt eine Verbindung zur Folklore her. All dies macht es zu einem autobiografischen Bekenntnis. Dies lässt sich über das Leben von Johannes von Nowgorod und Michael von Klopsky sagen. Sie erinnern bereits mehr an Alltagsgeschichten als an streng kanonisierte Kirchenwerke. Und „The Tale of Juliania Lazarevskaya“ beschreibt zum ersten Mal die Fakten der Biografie einer russischen Adligen, ihren Charakter und ihre moralischen Eigenschaften.

4. Haushaltsgeschichten

In der zweiten Hälfte des 17. Jahrhunderts. erscheinen Alltagsgeschichten(„Die Geschichte von Savva Grudtsyn“, „Die Geschichte von Trauer und Unglück“, „Die Geschichte von Frol Skobeev“ usw.).

Universelle menschliche Motive, der Kampf zwischen Neu und Alt und die Aufrichtigkeit des Autors selbst manifestieren sich in der verallgemeinerten Geschichte über das Schicksal der jüngeren Generation – „Die Geschichte von Leid und Unglück“. Der aus einer Kaufmannsfamilie stammende Held versucht sich im Leben zurechtzufinden. Und obwohl „Well done“ eine Erfindung der Fantasie des Autors ist, verkörpert er doch die tragische Situation der gesamten jungen Generation, die versucht, aus dem etablierten Rahmen auszubrechen. Manche Menschen haben keinen Erfolg, andere, wie Frol Skobeev, haben im Gegenteil Erfolg. Schicksal bestimmte Person, seine Suche und sein Lebensweg werden zum Thema für weitere Alltagsgeschichten.

Merkmale der Literatur des 17. Jahrhunderts in Russland

So im 17. Jahrhundert in der russischen Literatur:

Genres haben sich verändert, was früher traditionell war(Leben, historische Geschichte);
Im Mittelpunkt der Geschichte standen Menschen mit ihren unterschiedlichen Charakteren und Problemen;
Der Grundstein dafür wurde gelegt Weiterentwicklung Belletristik-Prosa(Handlung, Komposition, Bilder);

Aufmerksamkeit wurde der mündlichen Volkskunst geschenkt;
Die Satire entwickelte sich zu einer eigenständigen literarischen Gattung.

Dramatische Satire in der Literatur des 17. Jahrhunderts wird durch die folgenden Geschichten repräsentiert: „Die Geschichte von Karp Sutulov“, „Die Geschichte von Shemyakins Hof“, „Die Geschichte von Ersha Ershovichs Sohn Shchetinnikov“, „Das ABC der Nackten und Armen“. Mann". Die damaligen Autoren begannen, die Ereignisse kühner zu betrachten und lächerlich zu machen und das Böse anzuprangern. Die gesamte feudale Leibeigenschaft und soziale Ungleichheit, vorherrschend darin, und das unfaire Verfahren und die Heuchelei des Klerus.

In der Satire wurde zum ersten Mal in der russischen Literatur das elende Leben der Armen und Hungrigen dargestellt.

Haushaltsgeschichten des 17. Jahrhunderts

B. In der zweiten Hälfte des 17. Jahrhunderts. Das Genre der Erzählung nahm im System der literarischen Gattungen eine führende Stellung ein. Wenn die alte russische Tradition mit diesem Wort jede Erzählung bezeichnete, dann ist das, was im Grunde erzählt wird, die Geschichte als neue literarische Gattung, mit einem qualitativ anderen Inhalt gefüllt. Gegenstand ist das individuelle Schicksal eines Menschen, seine Wahl seines Lebensweges, das Bewusstsein seines persönlichen Platzes im Leben. Die Frage nach der Haltung des Autors zu den beschriebenen Ereignissen ist nicht mehr so klar wie zuvor: Die Stimme des Autors weicht deutlich der Handlung als solcher, und es bleibt dem Leser überlassen, aus dieser Handlung seine eigenen Schlussfolgerungen zu ziehen. Das Leidens- und Unglücksmärchen ist das erste einer Reihe von Alltagsgeschichten des 17. Jahrhunderts und thematisiert einen jungen Mann, der nicht nach den Gesetzen der Antike leben will und seinen eigenen Lebensweg sucht. Diese traditionellen Gesetze werden durch seine Eltern und guten Menschen verkörpert, die dem Helden vernünftige Ratschläge geben: Trinken Sie nicht zwei Zaubersprüche auf einmal, schauen Sie nicht auf freundliche rote Frauen, fürchten Sie sich nicht vor einem weisen Mann, sondern vor einem Narren, stehlen Sie nicht, tun Sie es Lügen Sie nicht, geben Sie kein falsches Zeugnis ab, denken Sie nicht schlecht über Menschen. Offensichtlich liegt uns eine freie Übersetzung der zehn Gebote der Bibel vor. Der gute Mann jedoch, der damals alt und dumm, nicht ganz vernünftig und unvollkommen war, lehnt diese traditionelle christliche Moral ab und setzt ihr seinen eigenen Weg entgegen: Er wollte leben, wie es ihm gefiel. Dieses Motiv, zum eigenen Vergnügen zu leben, wird in der Geschichte noch verstärkt, als der genannte Bruder dem jungen Mann ein Glas Wein und einen Krug Bier anbietet: zum Trinken zu seiner eigenen Freude und Freude. Es ist das Verlangen nach Vergnügen, das den jungen Mann zum Zusammenbruch bringt, was der anonyme Autor sehr ironisch zum Ausdruck bringt, indem er erzählt, wie Trauer den jungen Mann lehrt, reich zu leben, indem er tötet und raubt, sodass der junge Mann dafür gehängt wird. oder mit einem Stein ins Wasser geworfen. Das Leben nach den neuen Regeln funktioniert nicht; das Vergessen der elterlichen Ratschläge führt zur Katastrophe; der einzig mögliche Ausweg ist die Rückkehr zu traditionellen christlichen Dogmen.

Die Geschichte beginnt buchstäblich mit Adam. Im Anschluss an diese Darstellung beginnt eine Geschichte über den Helden der Geschichte selbst – über den namenlosen jungen Mann.

Das Bild „Trauer-Unglück“ – Teilen, Schicksal, wie es in unserer Geschichte erscheint, ist eines der bedeutendsten literarischen Bilder. Trauer symbolisiert gleichzeitig eine äußere Kraft, die einem Menschen feindlich gegenübersteht, und den inneren Zustand eines Menschen, seine spirituelle Leere. Es ist wie sein Doppelgänger.

Die Antike siegt immer noch; sie triumphiert immer noch über die erwachenden individualistischen Impulse der jüngeren Generation. Dies ist die Hauptbedeutung der Geschichte, die sehr talentiert Kinder an der Wende zweier Epochen schildert. Bezeichnend ist jedoch, dass das klösterliche Leben in der Geschichte nicht als Ideal, nicht einmal als Norm interpretiert wird, sondern als eine Art Ausnahme für diejenigen, die ihr weltliches Leben nicht nach den jahrhundertealten Regeln gestalten konnten Tradition. Die Hinwendung zum Kloster ist für den jungen Mann traurig, aber der einzige Ausweg aus seinem erfolglosen Leben.

Die epische Struktur der Geschichte: die metrische Struktur des Verses, epische Gemeinplätze (zum Ball kommen, sich bei einem Fest rühmen), Wiederholung einzelner Wörter, Tautologie, die Verwendung konstanter Beinamen (heftiger Wind, heftiger Kopf, grüner Wein)

Die Geschichte über Frol Skobeev, über Savva Gruditsyn.

Historische Geschichten

Geschichten über den Beginn Moskaus. In der zweiten Hälfte des 17. Jahrhunderts. Die historische Geschichte verliert nach und nach ihren Historismus und erhält den Charakter einer Liebes-Abenteuer-Kurzgeschichte, die dann als Grundlage für die Entwicklung einer Abenteuergeschichte dient Liebesgeschichte. Der Schwerpunkt liegt auf persönliches Leben Es entsteht ein Interesse an moralischen, ethischen und alltäglichen Fragen.

Bezeichnend hierfür sind die Geschichten über den Beginn Moskaus, die S.K. Shambinago in drei Typen einteilt: chronografische Geschichte, Kurzgeschichte und Märchen. Die historische Grundlage dieser Geschichten war die im 16. Jahrhundert überarbeitete Legende von der Ermordung von Andrei Bogolyubsky im Jahr 1174. als es in den Nikon Chronicle und das Degree Book aufgenommen wurde. Hier wurden die hagiographische Charakterisierung des Fürsten und die negative Bewertung seiner Mörder verstärkt, "verdammt" Kutschkowitschi.

Die chronografische Geschichte über den Beginn Moskaus behält noch eine gewisse Historizität: Hier wird die Gründung Moskaus mit Juri Dolgoruky in Verbindung gebracht, der an der Stelle der Dörfer des Bojaren Stepan Kutschka eine Stadt gründete, den er tötete und seine Söhne schickte Tochter Ulita an Wladimir an seinen Sohn Andrei. Als Andreis Frau geworden, führt Julitta, besessen von Lust, eine Verschwörung gegen ihren frommen Ehemann und tötet ihn zusammen mit ihren Brüdern.

Die Kurzgeschichte hat ihren Historismus bereits völlig verloren. Die Gründung Moskaus wird Fürst Andrei Alexandrowitsch zugeschrieben und auf den 17. Juni 1291 datiert (durch die Angabe „genauer“ Daten versucht der Autor den „Historismus“ seiner Geschichte hervorzuheben). Das Hauptaugenmerk liegt auf der Intrige im Zusammenhang mit der kriminellen Liebe der Frau des Susdaler Fürsten Daniil Alexandrowitsch (in Wirklichkeit). jüngster Sohn Alexander Newski war von 1272 bis 1303 ein Moskauer Fürst. Ulita war die Tochter der beiden jungen Söhne des Bojaren Kutschka.

Bild der bösen Prinzessin Julitta, entzündet „Sotans Anstiftung zur Unzucht“ ist auch mit der Tradition der moralisierenden Literatur über „böse Frauen“ verbunden. Die hagiographische Tradition geht auf den Wunsch zurück, Daniel als Märtyrer darzustellen „Er erlitt das Martyrium durch Ehebrecher und seine Frau“ und korrelieren ihn sogar bis zu einem gewissen Grad mit Boris und Gleb.

Neu an der Geschichte ist nicht nur die Handlung, die auf einer Liebesbeziehung aufbaut, sondern auch der Wunsch, etwas zu zeigen psychologischer Zustand Kutschkowitschi. Sie bleiben „in Wehklagen und in Trauer und in großer Trauer“ aufgrund der Tatsache, dass sie Prinz Daniel vermissten "lebendig" und beginnen zu bereuen, was sie getan haben. Nur inspiriert von Julitta, die ihnen die Geheimnisse ihres Mannes verriet, sind sie wieder da « böser Geist„ausgefüllt“ einen Mord begehen. Die Kutschkowitschs fliehen voller Angst und Zittern aus Susdal, nachdem sie von Andrejs Feldzug gegen sie erfahren haben.

Der Stil der Geschichte ist eng mit den Traditionen der Buch- und Volksmärchen-Erzählweise verknüpft. Letzteres ist mit dem Vorhandensein von Reimphrasen verbunden:

„Warum sollte Moskau ein Königreich des Seins sein?

und wer wusste, dass Moskau als Staat bekannt war.“

Prinz Daniil wendet sich an Bojar Kutschka und sagt:

„Wenn du deine Söhne nicht in meinen Garten gibst,

Und ich werde mit Krieg gegen dich kommen und dich mit dem Schwert schlagen,

und ich werde deine roten Dörfer mit Feuer verbrennen.“

In der Geschichte fehlen jegliche Hinweise auf die Geschichte historische Ereignisse. Sein Held ist Daniil Ivanovich, der das Bischofshaus von Krutitsky gründete.

Die Geschichte der Gründung des Klosters Tver Otroch. Die Verwandlung einer historischen Erzählung in eine Liebes-Abenteuer-Novelle lässt sich am Beispiel von „Die Geschichte von der Gründung des Twerer Jugendklosters“ nachvollziehen. Sein Held ist der Diener des Prinzen, der junge Gregory, der durch seine Liebe zur Küstertochter Ksenia verletzt ist. Nachdem er die Zustimmung von Ksenias Vater und dem Prinzen für die Heirat eingeholt hat, bereitet sich Grigory glücklich auf die Hochzeit vor, aber „durch Gottes Willen“ Es stellt sich heraus, dass Ksenias echter Verlobter der Twerer Prinz Jaroslaw Jaroslawitsch ist, und Grigory ist nur sein Heiratsvermittler. Schockierter Gregory, „Ich wurde schnell von einer großen Steilheit überwältigt“ hebt ab „Fürstliche Kleidung und Häfen“ zieht ein Bauernkleid an und geht in den Wald, wo „Baue dir eine Hütte und eine Kapelle.“

Der Hauptgrund, der Gregory zur Flucht zwang „an verlassene Orte“ Und um ein Kloster zu gründen, bedarf es nicht wie früher des frommen Wunsches, sich Gott hinzugeben, sondern der unerwiderten Liebe.

Ksenia erinnert in vielerlei Hinsicht an Fevronia: Sie ist dieselbe weise, prophetische Jungfrau, ausgestattet mit Zügen der Frömmigkeit. „Sehen Sie dieses sehr schöne Mädchen“ Prinz „Mein Herz war entzündet und meine Gedanken beunruhigt.“

Die Geschichte stellt ausführlich die Symbolik von Hochzeiten dar. Volkslieder. Der Prinz sieht prophetischer Traum: Sein Lieblingsfalke wurde gefangen „Die Taube strahlt in großer Schönheit“; Während der Jagd lässt der Prinz seine Falken los, und sein geliebter Falke führt ihn in das Dorf Edimonovo und landet in der Kirche von Dmitri von Thessaloniki, wo Ksenia und Gregory heiraten sollten, und jetzt, durch den Willen des Schicksals , der Prinz nahm Gregors Platz ein.

Die am Ende der Geschichte vorherrschenden hagiografischen Elemente zerstören nicht die Integrität ihres auf künstlerischer Fiktion basierenden Inhalts.

„Die Geschichte von Suhana“ Auf der Suche nach neuen Bildern, Formen der Handlungserzählung, verbunden mit dem heroischen Thema der Verteidigung des Heimatlandes vor äußeren Feinden, Zweitliteratur Hälfte XVII V. Adressen Volksepos. Das Ergebnis der Buchverarbeitung der epischen Handlung war „The Tale of Suhana“, erhalten in die einzige Liste spätes XVII V. Sein Held, ein Held, kämpft gegen die mongolisch-tatarischen Eroberer, die unter der Führung von Zar Azbuk Tavruevich das russische Land erobern wollen. Poetisieren Heldentat Sukhana, der Autor schätzt den treuen Dienst des Helden für den idealen Herrscher Monomach Wladimirowitsch sehr. Nur mit Hilfe von Sturmgewehren gelingt es den Feinden, Sukhan tödlich zu verwunden. Aber selbst verwundet kämpft er, bis er alle Feinde getötet hat. Der König möchte Sukhan für seinen treuen Dienst mit Städten und Ländereien belohnen, aber der sterbende Held verlangt nur, ihm etwas zu geben. „Leibeigen“, „klagendes Wort und Vergebung“. Es ist sehr bezeichnend, dass die Beziehung zwischen dem Helden und dem Herrscher die Art der Beziehung zwischen dem Soldaten und dem Moskauer Zaren widerspiegelt.

So haben sie den Historismus und die Genres verloren historische Literatur und XVII Jahrhundert erwerben neue Qualitäten: Sie entwickeln künstlerische Fiktion, Unterhaltung und der Einfluss mündlicher Genres nimmt zu Volkskunst, und die Geschichte selbst wird zu einer eigenständigen Form der Ideologie und verwandelt sich allmählich in Wissenschaft.

Satirische Literatur

Themen satirischer Werke der zweiten Hälfte des 17. Jahrhunderts. Das Wesen der Parodie in Werken. Antithese als führende Technik zur Schaffung eines satirischen Bildes. Folklore ab satirische Werke. Die Sprache satirischer Werke.
Eines der bemerkenswertesten Phänomene der Literatur der zweiten Hälfte des 17. Jahrhunderts ist die Gestaltung und Entwicklung der Satire als eigenständiges Phänomen literarisches Genre, was auf die Besonderheiten des damaligen Lebens zurückzuführen ist.
Gründung einer „Single“. gesamtrussischer Markt„in der zweiten Hälfte des 17. Jahrhunderts. führte zur Stärkung der Rolle der Handels- und Handwerksbevölkerung der Städte im wirtschaftlichen und kulturellen Leben des Landes. Allerdings blieb dieser Teil der Bevölkerung politisch machtlos und war schamloser Ausbeutung und Unterdrückung ausgesetzt. Auf die zunehmende Unterdrückung reagierte die Posad mit zahlreichen städtischen Aufständen, die zur Stärkung des Klassenbewusstseins beitrugen. Die Entstehung der demokratischen Satire war eine Folge der aktiven Beteiligung der Stadtbewohner am Klassenkampf.
Also russische Realität "rebellisch" Das 17. Jahrhundert war der Boden, auf dem die Satire entstand. Soziale Schärfe und antifeudale Ausrichtung der literarischen Satire brachten sie näher Mit volkstümliche mündliche und poetische Satire, die ihr als unerschöpfliche Quelle ihrer künstlerischen und visuellen Mittel diente.
Wesentliche Aspekte des Lebens der feudalen Gesellschaft wurden satirisch bloßgestellt: das unfaire und korrupte Gericht; soziale Ungleichheit; das unmoralische Leben des Mönchtums und des Klerus, ihre Heuchelei, Heuchelei und Gier; " Regierungssystem» Leute durchlöten „Zarenschenke“
Aufdeckung des Justizsystems, auf das man sich stützte Kathedralenordnung Zar Alexei Michailowitsch im Jahr 1649 sind den Geschichten über den Schemjakin-Prozess und über Ersha Ershovich gewidmet.
Die Geburt der russischen Satire ist untrennbar mit der Bekräftigung der Idee des außerklassigen Wertes einer Person sowie mit der Notwendigkeit der Ansammlung von Erfahrungen verbunden satirisches Bild, angesammelt in Folklore und Literatur früherer Jahrhunderte.
Die russische Satire hatte während ihrer Entstehung keinen abstrakten moralisierenden Charakter, sondern war sozial akut und steigerte sich von der Anklage privater Machtmissbräuche zur Kritik an den Grundlagen der bestehenden Weltordnung

40. Eines der bemerkenswertesten Phänomene der Literatur des 17. Jahrhunderts ist die Entstehung der Satire als eigenständige literarische Gattung, die auf die Besonderheiten dieser Zeit zurückzuführen ist. Bedeutende Aspekte des Lebens der feudalen Gesellschaft wurden satirisch angeprangert: ungerechte und korrupte Gerichte, soziale Ungleichheit, unmoralisches Verhalten, Heuchelei und Heuchelei des Mönchtums und des Klerus, das staatliche System, das Volk durch die „Zarenschenke“ zu betrinken. Diese Werke sind in ihrem Sinne eng mit der Folklore verbunden künstlerische Besonderheit. Sie sind größtenteils anonym.

Was sind die wichtigsten künstlerischen Leistungen? demokratische Literatur? Zunächst eine entschiedene Ablehnung des Historismus, des bestimmenden Prinzips alte russische Literatur. Erscheint neuer Held- keine historische Person (Prinz, Heerführer, Priester), sondern eine gewöhnliche Person (eine einfache Person verschiedener Klassen). Die Literatur befreit sich allmählich von der religiösen Vormundschaft und verteidigt das Recht auf Fiktion. Ein wichtiger Schritt auf diesem Weg war die Anonymität literarischer Helden.

Lassen Sie uns diesbezüglich überlegen „Die Geschichte vom Shemyakin-Hof“. Es widmet sich der Aufdeckung von Gerichtsverfahren. Es stellt satirisch Richter Shemyaka dar, einen Bestechungsgeldnehmer und Schikanen, der staatliche Gesetze zu seinen Gunsten auslegt.

Der Inhalt der Geschichte läuft auf Folgendes hinaus: Es lebten zwei Brüder – ein reicher und ein armer. „Der reiche Mann verlieh dem armen Mann viele Jahre lang Geld, konnte aber seine Armut nicht beheben.“ Einmal bat ein armer Mann seinen Bruder um ein Pferd, um Feuerholz aus dem Wald zu holen. Der reiche Mann gab das Pferd, gab ihm aber nicht das Halsband. Der arme Mann band die Baumstämme an den Schwanz des Pferdes, aber als er den Hof betrat, blieb das Pferd im Tor hängen und riss ihm den Schwanz ab. Der reiche Mann sah das verkrüppelte Pferd, nahm seinen Bruder und ging in die Stadt, um sich beim Richter Shemyaka zu beschweren.

Unterwegs verbrachten die Brüder die Nacht im Haus des Priesters. Der arme Mann, der auf dem Bett lag, sah voller Neid zu, wie sein Bruder mit dem Priester speiste, fiel auf die Wiege, in der der Sohn des Priesters schlief, und zerquetschte ihn zu Tode. Nun gingen zwei Kläger zum Richter – ein reicher Bruder und ein Priester.

In der Stadt mussten sie eine Brücke überqueren. In seiner Verzweiflung entschloss sich der arme Mann, sein Leben aufzugeben und stürzte sich von der Brücke in den Graben, doch es gelang ihm nicht. Es fiel auf einen alten Mann, der zum Waschen ins Badehaus gebracht wurde, und zerschmetterte ihn. Drei Kläger sind bereits vor dem Richter erschienen. Der arme Mann wusste nicht, was er tun sollte, nahm den Stein, wickelte ihn in einen Schal und steckte ihn in seine Mütze. Während der Analyse jedes Falles zeigte er dem Richter heimlich ein Bündel mit einem Stein.

Shemyaka entschied in allen drei Fällen zu seinen Gunsten. Doch als sein Bote den armen Mann fragte, was in seinem Hut sei, antwortete er, dass er in seinem Bündel einen Stein eingewickelt habe, mit dem er den Richter töten wollte. Als der Richter davon erfuhr, wurde er nicht wütend, sondern freute sich: Wenn er den armen Mann verurteilt hätte, hätte er ihn schließlich getötet.

Ein reicher Bauer, der für seine Gier bestraft wird, und ein Priester befinden sich in einer seltsamen Situation. Nachdem der arme Mann dank seiner Intelligenz und List allen drei Klägern Geld abgenommen hat, bleibt er der Gewinner in diesem Streit. Laut Forschern korreliert diese Geschichte mit dem Satirelichen Volksmärchenüber einen ungerechten Richter und ein märchenüber kluge Rater. Hier sind alle anwesend Märchenelemente: die Geschwindigkeit der Handlungsentwicklung, die unglaubwürdigen Verbrechen des armen Helden und die komische Situation, in der sich Richter und Kläger befinden.

ZU satirische Geschichten gilt auch für das Bekannte „Die Geschichte von Ersha Ershovich“, die im ersten Jahrzehnt des 17. Jahrhunderts entstand. Die Geschichte über den Rechtsstreit zwischen Ruff und Bream und Golovl spiegelt wider reale Bedingungen Leben der damaligen Rus, Klassenverhältnisse.

Bream und Golovl, „Bewohner des Rostower Sees“, beschweren sich beim Gericht über „Ruff, über Ershovs Sohn, über den Borstenkäfer, über den Spitzel, über den Dieb, über den Räuber“, der sie aufforderte, „zu leben und sich zu ernähren“. ” für kurze Zeit im Rostower See. Die einfältigen Brassen und Döbel glaubten ihm, ließen ihn herein, und er vermehrte sich dort und übernahm den See. Dann wird die Geschichte über die Tricks von Ersh, dem „jahrhundertealten Betrüger“, erzählt. Am Ende geben die Richter zu, dass Bream und seine Kameraden Recht haben und geben ihnen Ruff. Aber auch hier gelang es Ruff, der Bestrafung zu entgehen. Er forderte Bream auf, ihn von seinem Schwanz zu verschlingen, und Bream, der Ruffs List erkannte, machte sich nicht an ihn ran und ließ ihn frei. Darüber hinaus nennen sich Bream und Golovl „Bauernkinder“ und Ruff bezeichnet sich selbst als „eines der Bojarenkinder“. Die Geschichte erinnerte Zeitgenossen Lebenssituation, als der Sohn eines Bojaren den Bauern durch Täuschung und Gewalt das Land wegnimmt.

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