Pasternak „Winternacht. „Winternacht“ von B. Pasternak – zwischen Leben und Tod

Es passiert Ihnen, wenn Ihr Unterbewusstsein eine Art Melodie produziert und Sie den ganzen Tag begleitet. Was ist das? Eine Art Symbol, ein Hinweis von oben durch das Unterbewusstsein? Oder ein Schrei aus der Seele, der durch Erinnerung und Unterbewusstsein bricht? Weiß nicht. Aber an diesen Neujahrstagen fühle ich mich zu Musik und Poesie hingezogen. Seit zwei Tagen wache ich mit der Melodie des Verses auf. Winternacht" Erinnern Sie sich an Boris Pasternak im Roman „Doktor Schiwago“?

Als Schiwago eine Kerze im Fenster eines Zimmers in der Kamergersky Lane sah und „von dieser Flamme, die man draußen sieht...die mit einem fast bewussten Blick auf die Straße eindringt» und Poesie erwachte in meiner Seele. Und das geschah, wenn ich mich recht erinnere, in der Weihnachtsnacht 1907. Und jetzt, mehr als 100 Jahre später, fast gleichzeitig, durch einige mir unbekannte Fäden, diese Stimmung, durchgöttliche MusikDer Vers wurde an mich weitergegeben. Ich stehe auf. Draußen ist es noch dunkel. Ich nehme ein Buch und fange an zu lesen...

Kreide, Kreide überall auf der Erde
Bis an alle Grenzen.
Die Kerze brannte auf dem Tisch,
Die Kerze brannte.

Wie ein Mückenschwarm im Sommer
Fliegt in die Flammen
Flocken flogen vom Hof
Zum Fensterrahmen.

Ein auf dem Glas geformter Schneesturm
Kreise und Pfeile.
Die Kerze brannte auf dem Tisch,
Die Kerze brannte.

Zur beleuchteten Decke
Die Schatten fielen
Überkreuzen der Arme, Überkreuzen der Beine,
Schicksale kreuzen.

Und zwei Schuhe fielen
Mit einem Knall auf den Boden.
Und Wachs vor Tränen aus dem Nachtlicht
Es tropfte auf mein Kleid.

Und alles war in der verschneiten Dunkelheit verloren,
Grau und Weiß.
Die Kerze brannte auf dem Tisch,
Die Kerze brannte.

Aus der Ecke kam ein Schlag auf die Kerze,
Und die Hitze der Versuchung
Er hob zwei Flügel wie ein Engel
Quer.

Im Februar schneite es den ganzen Monat über,
Hin und wieder
Die Kerze brannte auf dem Tisch,
Die Kerze brannte.

Es ist wahr, Vers!

Hören und schauen Sie sich jetzt zwei Videos an und Sie werden für immer in Ihrem Herzen und in Ihrer Erinnerung bleiben, genau wie meines .

Es ist wirklich schön!

Haben Sie diesen erstaunlichen Roman gelesen? Ich habe es vor langer Zeit gelesen, aber die Ereignisse dieser Jahre und die Bilder der Helden des Romans stehen mir immer noch vor Augen. Es ist eine Untertreibung zu sagen, dass mich diese Arbeit schockiert hat. Es schockierte mich mit seiner Wahrheit über diese Ära und die Generation, die das alles durchleben musste. Wenn Sie es noch nicht gelesen haben, lesen Sie es unbedingt. Holen Sie sich viele Eindrücke. Für diesen Roman erhielt Pasternak übrigens 1958 den Nobelpreis für Literatur, den er jedoch ablehnen musste und der Roman 32 Jahre lang nicht in der Sowjetunion veröffentlicht wurde. Es wurden zwei Serien gedreht. Der eine ist Russe, der andere wurde offenbar von den Amerikanern gefilmt. Ich habe mir beide mit Vergnügen angeschaut, aber der russische Film liegt mir am Herzen.

Das sind die Gefühle und die Stimmung, mit denen ich diesen Morgen begrüßt habe.

Hat dir das Gedicht gefallen? Pastinake« Winternacht»? Aber häufiger erinnert man sich daran wie an ein Gedicht Pastinakenkerze brennt auf dem Tisch.

Einen schönen Tag noch.

Kreide, Kreide überall auf der Erde
Bis an alle Grenzen.
Die Kerze brannte auf dem Tisch,
Die Kerze brannte.

Wie ein Mückenschwarm im Sommer
Fliegt in die Flammen
Flocken flogen vom Hof
Zum Fensterrahmen.

Ein auf dem Glas geformter Schneesturm
Kreise und Pfeile.
Die Kerze brannte auf dem Tisch,
Die Kerze brannte.

Zur beleuchteten Decke
Die Schatten fielen
Überkreuzen der Arme, Überkreuzen der Beine,
Schicksale kreuzen.

Und zwei Schuhe fielen
Mit einem Knall auf den Boden.
Und Wachs vor Tränen aus dem Nachtlicht
Es tropfte auf mein Kleid.

Und alles war in der verschneiten Dunkelheit verloren
Grau und Weiß.
Die Kerze brannte auf dem Tisch,
Die Kerze brannte.

Aus der Ecke kam ein Schlag auf die Kerze,
Und die Hitze der Versuchung
Er hob zwei Flügel wie ein Engel
Quer.

Im Februar schneite es den ganzen Monat über,
Hin und wieder
Die Kerze brannte auf dem Tisch,
Die Kerze brannte.

Analyse des Gedichts „Winternacht“ von Pasternak

Heutzutage gilt B. Pasternak als einer der talentiertesten russischen Dichter. Die Anerkennung in seiner Heimat erlangte er erst nach seinem Tod. Nach der Veröffentlichung des Romans „Doktor Schiwago“ im Westen wurde Pasternaks Werk in der UdSSR verboten. In Eigenregie berühmtes Werk Der Autor widmete sich am meisten Poesie, die die Frucht der Kreativität des Protagonisten ist. Diese philosophischen und Liebestexte werden zu einem organischen Teil des Romans und erklären und verbinden die verschiedenen Teile. Eines der zentralen Gedichte dieser Lyrik ist „Winternacht“. Anschließend wurde es als eigenständiges Werk veröffentlicht. Das genaue Entstehungsdatum ist nicht bekannt, da der Autor etwa zehn Jahre an dem gesamten Roman arbeitete.

Das zentrale Bild des Gedichts ist eine brennende Kerze, die ein rettendes Licht in der umgebenden Dunkelheit symbolisiert. Sie ist in der Lage, eine gequälte Seele zu wärmen und zu beruhigen. Dieses Bild durchdringt den gesamten Roman als Ganzes. Die Kerze wird für die Liebenden zum Zentrum des Universums, das sie anzieht und ihnen Schutz inmitten der „verschneiten Dunkelheit“ bietet. Liebesbeziehung werden mit nur wenigen einprägsamen Strichen umrissen: „Arme kreuzen“, „Beine kreuzen“, „Hitze der Versuchung“. Sie sind im allgemeinen philosophischen Sinne nicht so wichtig. Viel wichtiger ist die „Schicksalskreuzung“, also die Vereinigung zweier einsamer Herzen um die lebensspendende wahre Lichtquelle.

Im Kontext des Romans symbolisiert das Bild einer Kerze Menschenleben, und das umliegende schlechte Wetter - unvermeidlicher Tod. Eine flackernde Flamme kann durch eine unvorsichtige Bewegung leicht gelöscht werden; dies erinnert einen Menschen daran, dass der Tod im unerwartetsten Moment kommen kann. Andererseits ist die Flamme einer Kerze unermesslich schwächer als ein heftiger Schneesturm, setzt aber ihren ungleichen Kampf fort. Philosophische Bedeutung dieses symbolischen Kampfes - ein Mensch sollte niemals aufgeben und die ihm zur Verfügung stehende Zeit bis zum Ende nutzen.

Pasternak verwendet eine Vielzahl von Ausdrucksmittel. Der Refrain „Die Kerze brannte“ wird mehrmals wiederholt und unterstreicht die Bedeutung des Bildes. Bei der Beschreibung des schlechten Wetters im Februar werden hauptsächlich Beinamen verwendet: „schneebedeckt“, „grauhaarig und weiß“. Fast alles, was die Hauptfiguren umgibt, wird durch Personifizierung („ein Schneesturm geformt“, „Schatten legen sich“) mit menschlichen Zügen versehen. Die verwendeten Vergleiche sind sehr ausdrucksstark: „wie eine Mücke“, „Wachs vor Tränen“, „wie ein Engel“.

Das Gedicht erfreute sich im postsowjetischen Raum großer Beliebtheit. Seine Worte wurden vertont.

Boris Pasternak gilt zu Recht als einer der Klügsten Russische Dichter und Schriftsteller des 20. Jahrhunderts. Er kam auf die Idee, Prosa und Poesie in einem Werk zu vereinen, was bei seinen Zeitgenossen heftige Kritik hervorrief, bei seinen Nachkommen jedoch großen Anklang fand.

Insbesondere sprechen wir darüber berühmter Roman„Doktor Schiwago“, dessen letzter Teil den Gedichten der Hauptfigur gewidmet ist. Der Leser erfährt in den ersten Kapiteln des Romans, dass Juri Schiwalo ein subtiler Lyriker und Liebhaber gereimter Phrasen ist. Boris Pasternak versucht jedoch, die Leser nicht abzulenken lyrische Exkurse Daher beschließt er, alle Gedichte von Juri Schiwago in einer separaten Sammlung zusammenzufassen.

Das erste Gedicht, das der Autorschaft der Hauptfigur zugeschrieben wird, heißt „Winternacht“. Später wurde es oft als eigenständiges Buch veröffentlicht Literarische Arbeit hieß „Candle“ und wurde sogar vertont, was das Repertoire von Alla Pugacheva und dem ehemaligen Leiter der Gorki-Park-Gruppe Nikolai Noskov erweiterte

Boris Pasternak arbeitete zehn Jahre lang, von 1945 bis 1955, an dem Roman „Doktor Schiwago“. Daher ist es heute nicht mehr möglich, genau festzustellen, wann genau das Gedicht „Winternacht“ geschrieben wurde. Obwohl einige Forscher von Pasternaks Werk argumentieren, dass die unsterblichen Linien während des Krieges entstanden sind, den ihr Autor in der Evakuierung verbrachte und mehr als ein Jahr in der Stadt Tschistopol lebte. Aufgrund der Schreibweise und der Reife der Gedanken neigen Kritiker jedoch zu der Annahme, dass das Gedicht kurz vor Abschluss der Romanarbeiten entstanden ist, als Boris Pasternak wie die Hauptfigur bereits seinen Tod ahnte.

Es ist das Thema Tod und Leben Kernpunkt Gedicht „Winternacht“, Es sollte nicht wörtlich genommen werden, sondern sollte zwischen den Zeilen gelesen werden, da jeder Vierzeiler eine lebendige Metapher ist, so kontrastreich und einprägsam, dass er dem Gedicht erstaunliche Anmut verleiht. Betrachtet man „Winternacht“ im Kontext des Überlebenskampfes, kann man leicht vermuten, dass Schneesturm, Februarkälte und Wind den Tod symbolisieren. Und die Kerzenflamme, ungleichmäßig und kaum glühend, ist ein Synonym für das Leben, das nicht nur den todkranken Doktor Schiwago, sondern auch Boris Pasternak selbst zurücklässt

Die Version, dass das Gedicht in den Jahren 1954-55 geschrieben wurde, wird auch durch die Tatsache gestützt, dass Boris Pasternak 1952 seinen ersten Herzinfarkt erlitt, nachdem er aus erster Hand erfahren hatte, was es bedeutet, zwischen Leben und Tod zu stehen. Es ist jedoch möglich, dass Pasternak mit der Gabe der Weitsicht in „Winternacht“ nicht nur den physischen, sondern auch den schöpferischen Tod für sich selbst vorhersagte. Und er sollte Recht behalten, denn nach der Veröffentlichung des Romans „Doktor Schiwago“ im Ausland und der Auszeichnung für das Werk „ Nobelpreis» berühmter Autor erlitt Verfolgung. Sie stellten die Veröffentlichung seiner Werke ein und schlossen ihn aus dem Schriftstellerverband der UdSSR aus. Die einzige Lebensgrundlage für Pastinaken waren in dieser Zeit daher literarische Übersetzungen, die weiterhin gefragt und recht hoch bezahlt waren.

Der Autor selbst schrieb mehrmals Briefe an den Generalsekretär der KPdSU Nikita Chruschtschow und versuchte, das Staatsoberhaupt von seiner politischen Zuverlässigkeit zu überzeugen, was jedoch nicht half. Darüber hinaus beriefen sich Pasternaks Gegner nicht auf den Roman selbst als Ganzes, sondern auf seinen poetischen Teil und insbesondere auf „Winternacht“ und nannten das Gedicht ein Beispiel für Dekadenz, Dekadenz und Vulgarität.

Nur einige Jahrzehnte später, als 1988 der Roman „Doktor Schiwago“ erstmals in der UdSSR veröffentlicht wurde, wurde das Gedicht „Winternacht“ als eines der erfolgreichsten und herzlichsten Werke anerkannt Liebestexte, geschrieben von Boris Pasternak.

"Winternacht". B. Pasternak

Kreide, Kreide überall auf der Erde

Bis an alle Grenzen.

Die Kerze brannte auf dem Tisch,

Die Kerze brannte.

Wie ein Mückenschwarm im Sommer

Fliegt in die Flammen

Flocken flogen vom Hof

Zum Fensterrahmen.

Ein auf dem Glas geformter Schneesturm

Kreise und Pfeile.

Die Kerze brannte auf dem Tisch,

Die Kerze brannte.

Zur beleuchteten Decke

Die Schatten fielen

Überkreuzen der Arme, Überkreuzen der Beine,

Schicksale kreuzen.

Und zwei Schuhe fielen

WINTERNACHT
Kreide, Kreide überall auf der Erde
Bis an alle Grenzen.
Die Kerze brannte auf dem Tisch,
Die Kerze brannte.

Wie ein Mückenschwarm im Sommer
Fliegt in die Flammen
Flocken flogen vom Hof
Zum Fensterrahmen.

Ein auf dem Glas geformter Schneesturm
Kreise und Pfeile.
Die Kerze brannte auf dem Tisch,
Die Kerze brannte.

An der beleuchteten Decke
Die Schatten fielen
Überkreuzen der Arme, Überkreuzen der Beine,
Schicksale kreuzen.

Und zwei Schuhe fielen
Mit einem Knall auf den Boden.
Und Wachs vor Tränen aus dem Nachtlicht
Es tropfte auf mein Kleid.

Und alles war in der verschneiten Dunkelheit verloren
Grau und Weiß.
Die Kerze brannte auf dem Tisch,
Die Kerze brannte.

Aus der Ecke kam ein Schlag auf die Kerze,
Und die Hitze der Versuchung
Er hob zwei Flügel wie ein Engel
Quer.

Im Februar schneite es den ganzen Monat über,
Hin und wieder
Die Kerze brannte auf dem Tisch,
Die Kerze brannte.
1946

Übersetzung

WINTERNACHT
Schneestürme fegten über das Land
In allen Teilen.
Eine Kerze brannte.

Wie ein Schwarm Sommermücken
Fliegt zur Flamme,
Die Flocken flogen von dem Hof
Zum Fensterrahmen.

Der Schneesturm bildete eine Skulptur auf dem Glas
Kreise und Pfeile.
Auf dem Tisch brannte eine Kerze,
Eine Kerze brannte.

An der beleuchteten Decke
Lege den Schatten nieder,
Verschränkte Arme, gekreuzte Beine,
Ein Kreuz des Schicksals.

Und zwei Schuhe fielen herunter
Mit einem dumpfen Schlag auf den Boden.
Und Wachstränen mit einer Lampe
Das Kleid tropfte.

Und alles war im Schneenebel verloren
Grau und Weiß.
Auf dem Tisch brannte eine Kerze,
Eine Kerze brannte.

Die Kerze auf dem Fass aus der Ecke,
Und das Hitze der Versuchung
Erhaben wie ein Engel, zwei Flügel
Phillips.

Melo ganzen Monat im Februar
Und
Auf dem Tisch brannte eine Kerze,
Eine Kerze brannte.
1946

Serie „Gedichte über die Liebe“

Der Verlag dankt Evgeniy Borisovich Pasternak aufrichtig für seine Unterstützung bei der Erstellung der Sammlung

Das Coverdesign basiert auf einer Reproduktion von Gustav Klimts Gemälde „Liebe“.

„Und die Umarmung endet nie…“

Am 10. Februar 1890 wurde das erste Kind in der Familie des Künstlers Leonid Osipovich Pasternak und der Pianistin Rosalia Isidorovna (geb. Kaufman) geboren. Der Sohn hieß Boris.

Der zukünftige Dichter verbrachte seine Kindheit in einer Atmosphäre der Kunst. Die Familie lebte in den Räumlichkeiten der Schule für Malerei, Bildhauerei und Architektur, an der Leonid Osipovich lehrte. Im Haus der Pasternaks fanden oft Hauskonzerte statt und es wurden Gespräche über Malerei, Musik und Literatur geführt. Große Musiker, Schriftsteller und Künstler besuchten sie. Leonid Osipovich war mit I. I. Levitan, V. A. Serov, V. D. Polenov, N. N. Ge. befreundet. 1893 lernte er auf der Ausstellung des Wandervereins Leo Tolstoi kennen.

Einer der meisten wichtige Ereignisse Die Jugend des Dichters war ein Treffen mit A. N. Skrjabin, das 1903 stattfand. Die Pasternaks verbrachten den Sommer in ihrer Datscha auf dem Gut Obolenskoje in der Nähe von Maloyaroslavets. Die Skrjabins lebten nicht weit von ihnen entfernt. Und man konnte hören, wie jemand in der benachbarten Datscha Musik komponierte.

„Gott, was war das für eine Musik! Die Symphonie brach ständig zusammen, wie eine Stadt unter Artilleriefeuer, und alles wurde aus Trümmern und Zerstörung aufgebaut und wuchs“, erinnert sich Pasternak.

Leonid Osipovich machte Bekanntschaft mit berühmter Komponist, und sie begannen zu Hause Freunde zu werden. Obwohl Boris bereits vor der Begegnung mit Skrjabin begann, „musikalisch zu plappern“, war es seine Bekanntschaft mit ihm, die seinen Wunsch, sein Leben der Musik zu widmen, am entscheidendsten beeinflusste. Seit 1903, seit seinen ersten Begegnungen mit Skrjabin, konnte sich Pasternak ein Leben außerhalb der Musik nicht mehr vorstellen. „Mehr als alles andere auf der Welt liebte ich Musik“, schrieb Pasternak, „mehr als jeder andere auf der Welt, Skrjabin.“

Im Jahr 1908 schloss Pasternak das Gymnasium mit einer Goldmedaille ab. Als Medaillengewinner war er im ersten Jahr der juristischen Fakultät der Moskauer Universität ohne Aufnahmeprüfungen eingeschrieben. Die Wahl der Fakultät war vor allem darauf zurückzuführen, dass der Unterricht dort nicht zu belastend war und genügend freie Zeit für das Musikstudium vorhanden war, das er privat studierte. Im Jahr 1911 beabsichtigte Pasternak, Prüfungen für den Abschluss des Konservatoriumskurses abzulegen.

Diese Pläne konnten jedoch nicht in die Tat umgesetzt werden. Im Jahr 1909 beschloss Pasternak, den Musikbereich aufzugeben. Es gab viele Gründe, einer davon war sein Mangel an absolute Tonhöhe, also die Fähigkeit, die Tonhöhe einer beliebigen Note zu erkennen. Allerdings hörte er erst 1930 mit der musikalischen Improvisation auf.

Auf Skrjabins Rat hin wurde Pasternak von der juristischen Fakultät in die philosophische Abteilung der historisch-philologischen Fakultät versetzt. Seine Interessengebiete sind Phänomenologie und Geschichtsphilosophie. Er studiert Kant, Hume und Husserl. In die gleiche Zeit fallen seine ersten dichterischen Experimente. Pasternak hat Gedichte aus dieser Zeit nie in seine Bücher aufgenommen und sie wurden erst in den 1970er Jahren in Entwürfen veröffentlicht.

Pasternak dachte über „Februar. Hol dir Tinte und weine ...“ Es wurde 1912 geschrieben. Anschließend eröffnete ihnen der Dichter seinen ersten Gedichtzyklus „Die erste Zeit“, und dann wurden alle seine Sammlungen mit diesem Gedicht eröffnet.

Im Frühjahr 1912 reiste Pasternak nach Deutschland – dies war seine erste unabhängige Auslandsreise. Ziel der Reise war Marburg, eine kleine Universitätsstadt, wo er sich drei Monate lang auf dem Gebiet der Philosophie verbessern und gleichzeitig testen musste, ob seine Seele wirklich dazu gehörte. Es stellte sich heraus, dass es keine Lüge war. Während seines Aufenthalts in Deutschland verlor er völlig das Interesse an der Philosophie und trennte sich von ihr ebenso entschieden wie vor drei Jahren von der Musik. In Marburg kam es zu einer weiteren Trennung – seine platonische Romanze mit Ida Vysotskaya, in die Pasternak seit seiner High-School-Zeit verliebt war, endete.

Sie war die Tochter des Teefabrikanten Vysotsky, dessen Familie in der Chudov Lane unweit von Myasnitskaya lebte, wo sich die Schule für Malerei, Bildhauerei und Architektur befand. Die Pasternaks waren mit den Vysotskys befreundet, und Boris lernte Ida kennen, als sie noch ein Teenager war.

Die Erinnerung an diese Liebe war lang. Jahre nach der Trennung wandte sich Pasternak in seinen Texten an Ida Vysotskaya. Er widmete ihr die berühmte „Marburg“ (1916) und eine davon beste gedichte aus dieser Zeit: „Auszug aus einem Gedicht“ (1916).

1913 debütierte er in gedruckter Form. Fünf Gedichte („Februar ...“, „Heute werden wir seine Trauer erfüllen ...“, „Dämmerung“, „Ich bin taub in Gedanken an mich selbst ...“ und „Wie ein Kohlenbecken mit Bronzeasche ...“ ) wurden in die Anthologie „Lyrics“ aufgenommen, das erste Buch des gleichnamigen Verlags.

Der Almanach wurde im April mit einer Auflage von 300 Exemplaren veröffentlicht, und einen Monat später schloss Pasternak sein Studium an der Universität ab und reichte als Kandidatenaufsatz eine Arbeit über Cohens theoretische Philosophie ein. Bemerkenswert ist, dass Pasternak nie erschien, um sein Diplom entgegenzunehmen, und es wird immer noch im Archiv der Moskauer Universität aufbewahrt.

Ende desselben Jahres erschien der erste Band seiner Gedichte, „Twin in the Clouds“. Das Buch blieb fast unbemerkt. Die wenigen Rezensionen waren überwiegend kritisch. Nur in Bryusovs Rezensionsartikel wurde Pasternaks Buch recht positiv erwähnt. Pasternak trug sein ganzes Leben lang das Gefühl der Dankbarkeit gegenüber Bryusov.

Der erste hat begonnen Weltkrieg, und Pasternak beschloss, sich als Freiwilliger zu melden, wurde jedoch von Sergei Listopad, dem Sohn des Philosophen Lew Schestow, der kurzzeitig von der Front eingetroffen war, davon abgehalten. Mit „nüchterner Positivität“ erzählte er ihm vom Krieg und warnte, dass Pasternak „dort genau das Gegenteil von dem finden wird, was er erwartet.“ Sergei Listopad starb im ersten Gefecht, als er in seine Position zurückkehrte. In Moskau hinterließ er eine Verlobte, Elena Vinograd, der Pasternak einige Jahre später ein Buch mit wunderbaren Liebestexten widmete: „Meine Schwester, das Leben“. Doch bereits in dem 1916 erschienenen Buch „Above Barriers“ erklärte sich Pasternak als vollendeter Dichter. Hier wurde zum ersten Mal eine poetische Erklärung abgegeben, der Pasternak sein ganzes Leben lang folgte:

Sechs Monate lang erlebte Pasternak die ganze Bandbreite an Gefühlen, die Liebesdramen begleiten: von der Hoffnung auf Gegenseitigkeit und dem leidenschaftlichen Verlangen nach Intimität bis hin zur völligen Verzweiflung aufgrund der unwiderstehlichen Kälte und Entfremdung seiner Geliebten.

Der Gedichtband „Meine Schwester, das Leben“ wurde zu einem lyrischen Tagebuch dieser Geschichte. Darin fanden sie, wie der Dichter schrieb, den Ausdruck „überhaupt nicht“. moderne Seiten Poesie“: „...Mir wurde der Name der Macht, die das Buch gab, völlig gleichgültig, weil sie unermesslich größer war als ich und poetische Konzepte,