Konstanz der Erinnerung ist das, was ich sagen wollte. „Die Beständigkeit der Erinnerung“: Kuriose Fakten über das meistkopierte Gemälde von Salvador Dali. Die verborgene Bedeutung von „Die Beständigkeit der Erinnerung“

Die Beständigkeit der Erinnerung an Salvador Dali, oder wie im Volksmund auch die weiche Uhr genannt wird, ist vielleicht das poppigste Bild des Meisters. Die einzigen Menschen, die noch nichts davon gehört haben, sind diejenigen, die in einem Dorf ohne Kanalisation in einem Informationsvakuum leben.

Beginnen wir unsere „Geschichte eines Gemäldes“ vielleicht mit seiner Beschreibung, die bei Nilpferd-Anhängern so beliebt ist. Für diejenigen, die nicht verstehen, was ich meine: Gespräche über Nilpferde sind ein Riesenspaß, besonders für diejenigen, die mindestens einmal mit einem Kunstkritiker kommuniziert haben. Es ist auf YouTube, Google kann helfen. Aber kehren wir zu unseren salvadorianischen Schafen zurück.

Das gleiche Gemälde „The Persistence of Memory“, ein anderer Name ist „Soft Hours“. Das Genre des Bildes ist der Surrealismus, Ihr Kapitän der Offensichtlichkeit ist immer dienstbereit. Befindet sich im New York Museum zeitgenössische Kunst. Öl. Entstehungsjahr 1931. Größe - 100 x 330 cm.

Mehr über Salvadorich und seine Gemälde

Die Beständigkeit der Erinnerung an Salvador Dali, Beschreibung des Gemäldes.

Das Gemälde zeigt die leblose Landschaft des berüchtigten Port Lligat, wo Salvador einen bedeutenden Teil seines Lebens verbrachte. An Vordergrund In der linken Ecke befindet sich ein Stück Hartes, auf dem sich tatsächlich ein Paar weiche Uhren befinden. Eine der weichen Uhren tropft von einem harten Gegenstand (entweder einem Stein oder harter Erde oder Gott weiß was), eine andere Uhr befindet sich auf dem Ast des Leichnams eines Olivenbaums, der längst im Busen gestorben ist. Das rote, seltsame Ding in der linken Ecke ist eine solide Taschenuhr, die von Ameisen gefressen wird.

In der Mitte der Komposition ist eine amorphe Masse mit Wimpern zu sehen, in der man jedoch gut ein Selbstporträt von Salvador Dali erkennen kann. Ähnliches Bild ist in so vielen Gemälden Salvadorichs präsent, dass es ziemlich schwierig ist, ihn nicht zu erkennen (zum Beispiel in) Weicher Dali eingewickelt weiche Uhr wie eine Decke und schläft offenbar und hat süße Träume.

Im Hintergrund liegen das Meer, Küstenfelsen und wieder ein Stück harter, blauer, unbekannter Müll.

Salvador Dali Beständigkeit der Erinnerung, Analyse von Gemälden und die Bedeutung von Bildern.

Meiner persönlichen Meinung nach symbolisiert das Gemälde genau das, was im Titel steht: die Beständigkeit der Erinnerung, während die Zeit vergänglich ist und schnell „schmilzt“ und „herabfließt“ wie eine weiche Uhr oder verschlungen wird wie eine harte Uhr. Wie man so schön sagt: Manchmal ist eine Banane einfach eine Banane.

Mit einiger Sicherheit lässt sich nur sagen, dass Salvador das Bild gemalt hat, während Gala zum Spaß ins Kino ging und wegen einer Migräneattacke zu Hause blieb. Die Idee für das Gemälde kam ihm einige Zeit, nachdem er weichen Camembert-Käse gegessen und über seine „Superweichheit“ nachgedacht hatte. All dies stammt aus Dalis Worten und kommt daher der Wahrheit am nächsten. Obwohl der Meister immer noch ein Schwätzer und Betrüger war und seine Worte durch ein feines, feines Sieb gefiltert werden sollten.

Suche nach einem tieferen Bedeutungssyndrom

Das ist alles unten – die Erschaffung von Schattengenies aus dem Internet, und ich weiß nicht, was ich davon halten soll. Ich habe zu diesem Thema keine dokumentarischen Beweise oder Aussagen aus El Salvador gefunden, nehmen Sie es also nicht für bare Münze. Aber einige Annahmen sind schön und haben ihren Platz.

Bei der Entstehung des Gemäldes ließ sich Salvador möglicherweise von dem alten Sprichwort „Alles fließt, alles verändert sich“ inspirieren, das Heraklit zugeschrieben wird. Behauptet ein gewisses Maß an Authentizität, da Dali mit der Philosophie des antiken Denkers aus erster Hand vertraut war. Salvadorich hat sogar eine Dekoration (eine Halskette, wenn ich mich nicht irre), die Heraklit-Brunnen genannt wird.

Es gibt die Meinung, dass die drei Uhren auf dem Bild Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft darstellen. Es ist unwahrscheinlich, dass El Salvador dies wirklich beabsichtigt hat, aber die Idee ist wunderschön.

Die harte Uhr ist vielleicht Zeit im physikalischen Sinne, und die weiche Uhr ist die subjektive Zeit, die wir wahrnehmen. Eher die Wahrheit.

Die tote Olive ist angeblich ein Symbol uralter Weisheit, die in Vergessenheit geraten ist. Das ist natürlich interessant, aber wenn man bedenkt, dass Dali am Anfang einfach eine Landschaft malte und die Idee, all diese surrealen Bilder einzubeziehen, ihm erst viel später kam, scheint das sehr zweifelhaft.

Das Meer auf dem Bild soll ein Symbol für Unsterblichkeit und Ewigkeit sein. Es ist auch schön, aber ich bezweifle es, da die Landschaft wiederum früher gemalt wurde und keine tiefen und surrealen Ideen enthielt.

Unter Liebhabern der Suche nach tiefer Bedeutung wurde angenommen, dass das Gemälde „Die Beständigkeit der Erinnerung“ unter dem Einfluss von Ideen zur Relativitätstheorie von Onkel Albert entstanden sei. Als Antwort darauf antwortete Dali in einem Interview, dass er sich tatsächlich nicht von der Relativitätstheorie inspirieren ließ, sondern von „dem surrealen Gefühl, wenn Camembert-Käse in der Sonne schmilzt“. Solche Dinge.

Camembert ist übrigens ein sehr guter Leckerbissen mit zarter Konsistenz und leichtem Pilzgeschmack. Obwohl Dorblu meiner Meinung nach viel schmackhafter ist.

Was bedeutet der schlafende Dali selbst in der Mitte, ehrlich gesagt, keine Ahnung? Wollten Sie Ihre Einheit mit der Zeit, mit der Erinnerung zeigen? Oder der Zusammenhang von Zeit mit Schlaf und Tod? Umhüllt von der Dunkelheit der Geschichte.

Malerei ist die Kunst, das Unsichtbare durch das Sichtbare auszudrücken.

Eugene Fromentin.

Malerei und insbesondere ihr „Podcast“-Surrealismus ist kein Genre, das jeder versteht. Wer es nicht versteht, übt lautstarke Kritik, und wer es versteht, ist bereit, Millionen für Gemälde dieses Genres zu geben. Hier ist das Gemälde des ersten und berühmtesten Surrealisten, „Flying Time“, das „zwei Lager“ der Meinungen hat. Manche schreien, dass das Bild all seines Ruhmes unwürdig sei, während andere bereit sind, das Bild stundenlang anzuschauen und ästhetisches Vergnügen zu empfinden ...

Das surrealistische Gemälde trägt eine sehr tiefe Bedeutung. Und diese Bedeutung entwickelt sich zum Problem – die Zeit vergeht ziellos.

Im 20. Jahrhundert, in dem Dali lebte, gab es dieses Problem bereits und verschlang die Menschen bereits. Viele haben absolut nichts Nützliches für sich und die Gesellschaft getan. Sie haben ihr Leben verschwendet. Und im 21. Jahrhundert gewinnt es noch mehr an Kraft und Tragik. Jugendliche lesen nicht, sie sitzen ziellos und ohne Nutzen vor Computern und diversen Geräten. Im Gegenteil: zum eigenen Schaden. Und auch wenn Dali sich die Bedeutung seiner Malerei im 21. Jahrhundert nicht vorstellen konnte, sorgte sie dennoch für Aufsehen, und das ist eine Tatsache.

Heutzutage ist die „fließende Zeit“ Gegenstand von Kontroversen und Konflikten. Viele leugnen jegliche Bedeutung, leugnen die Bedeutung selbst und leugnen den Surrealismus als Kunst selbst. Sie argumentieren, ob Dali sich der Probleme des 21. Jahrhunderts bewusst war, als er das Bild im 20. Jahrhundert malte?

Dennoch gilt die „fließende Zeit“ als eine der teuersten und teuersten berühmte Gemälde Künstler Salvador Dali.

Mir scheint, dass es im 20. Jahrhundert Probleme gab, die schwer auf den Schultern des Malers lasteten. Und öffnen neues Genre Beim Malen versuchte er mit einem auf Leinwand gemalten Schrei den Menschen zu vermitteln: „Verschwenden Sie keine kostbare Zeit!“ Und sein Ruf wurde nicht als lehrreiche „Geschichte“, sondern als Meisterwerk des Surrealismus-Genres angenommen. Der Sinn geht in dem Geld verloren, das im Laufe der Zeit herumschwirrt. Und dieser Kreis ist geschlossen. Das Bild, das nach der Annahme des Autors den Menschen beibringen sollte, keine Zeit zu verschwenden, wurde zum Paradoxon: Es selbst begann, Zeit und Geld der Menschen zu verschwenden. Warum braucht ein Mensch ein Gemälde in seinem Haus, das ziellos hängt? Warum viel Geld dafür ausgeben? Ich glaube nicht, dass Salvador das Meisterwerk des Geldes wegen gemalt hat, denn wenn Geld das Ziel ist, kommt nichts dabei heraus.

„Flying Time“ lehrt seit mehreren Generationen, kostbare Sekunden des Lebens nicht zu verpassen und nicht zu verschwenden. Viele schätzen gerade das Gemälde, gerade das Prestige: Ihnen wurde Interesse am Surrealismus von El Salvador vermittelt, aber sie bemerken nicht den Schrei und die Bedeutung, die in die Leinwand gelegt werden.

Und jetzt, wo es so wichtig ist, den Menschen zu zeigen, dass Zeit wertvoller ist als Diamanten, ist das Bild relevanter und lehrreicher denn je. Aber um sie dreht sich nur Geld. Das ist bedauerlich.

Meiner Meinung nach sollten Schulen Kunstunterricht haben. Nicht nur Zeichnen, sondern auch Malen und die Bedeutung des Malens. Zeigen Sie Kindern berühmte Gemälde berühmte Künstler und ihnen die Bedeutung ihrer Schöpfungen offenbaren. Denn die Arbeit von Künstlern, die genauso malen wie Dichter und Schriftsteller ihre Werke schreiben, sollte nicht zum Ziel von Prestige und Geld werden. Ich denke, das ist nicht der Grund, warum SOLCHE Bilder gezeichnet werden. Minimalismus ist ja Dummheit, für die sie viel Geld bezahlen. Und Surrealismus in einigen Exponaten. Aber Gemälde wie „Fließende Zeit“, „Malewitsch-Platz“ usw. sollten nicht an den Wänden verstauben, sondern im Museum im Mittelpunkt der Aufmerksamkeit und Reflexion aller stehen. Über Kasimir Malewitschs Schwarzes Quadrat kann man tagelang darüber streiten, was er meinte, und in Salvador Dalís Gemälde findet er von Jahr zu Jahr neue Erkenntnisse. Dafür sind Malerei und Kunst im Allgemeinen da. IMHO, wie die Japaner sagen würden.

Salvador Dali – Die Beständigkeit der Erinnerung (Spanisch: La persistencia de la memoria).

Entstehungsjahr: 1931

Leinwand, handgefertigter Wandteppich.

Originalgröße: 24 × 33 cm

Museum für moderne Kunst, New York

« Beständigkeit der Erinnerung„(Spanisch: La persistencia de la memoria, 1931) ist eines der berühmtesten Gemälde des Künstlers Salvador Dali. Befindet sich seit 1934 im Museum of Modern Art in New York.

Auch bekannt als „ Weiche Uhr», « Gedächtnishärte" oder " Speicherbeständigkeit».

Dieses kleine Gemälde (24x33 cm) ist wahrscheinlich das größte berühmtes Werk Dali. Die Sanftheit der hängenden und tropfenden Uhr ist ein Bild, das man so beschreiben könnte: „Es erstreckt sich in den Bereich des Unbewussten und belebt die universelle menschliche Erfahrung von Zeit und Erinnerung.“ Dali selbst ist hier in Form eines schlafenden Kopfes präsent, der bereits in „The Mourning Game“ und anderen Gemälden zu sehen war. Gemäß seiner Methode erläuterte der Künstler den Ursprung der Handlung, indem er über die Natur des Camembert-Käses nachdachte; Die Landschaft mit Port Ligat war bereits fertig, sodass das Malen des Bildes nur zwei Stunden dauerte. Als sie aus dem Kino zurückkehrte, in das sie an diesem Abend ging, sagte Gala völlig richtig voraus, dass niemand es vergessen würde, wenn er „The Persistence of Memory“ einmal gesehen hätte. Das Gemälde entstand als Ergebnis der Assoziationen, die in Dali aufkamen, als er es sah Schmelzkäse, wie sein Zitat sagt.

Beschreibung des Gemäldes von Salvador Dali „Die Beständigkeit der Erinnerung“

Der größte Vertreter des Surrealismus in der Malerei, Salvador Dali, kombinierte wirklich gekonnt Mysterium und Beweise. Dieser erstaunliche spanische Künstler schuf seine Gemälde auf eine für ihn einzigartige Weise und verschärfte die Themen des Lebens mithilfe einer originellen und gegensätzlichen Kombination von Realem und Fantastischem.

Einer von die berühmtesten Gemälde, bekannt unter mehreren Namen, am häufigsten ist „Memory Persistence“, wird aber auch als „Soft Clock“, „Memory Hardness“ oder „Memory Persistence“ bezeichnet.

Dies ist ein sehr kleines Bild der Zeit, die willkürlich fließt und den Raum ungleichmäßig ausfüllt. Der Künstler selbst erklärte, dass die Entstehung dieser Handlung mit Assoziationen verbunden sei, wenn man über die Natur von Schmelzkäse nachdenke.

Alles beginnt mit einer Landschaft; sie nimmt nur wenig Platz auf der Leinwand ein. In der Ferne sieht man die Wüste und die Meeresküste, vielleicht ist dies ein Spiegelbild der inneren Leere des Künstlers. Auf dem Bild sind auch drei Uhren zu sehen, die jedoch fließend sind. Dies ist ein vorübergehender Raum, durch den der Fluss des Lebens fließt, der sich jedoch ändern kann.

Die meisten Gemälde des Künstlers, ihre Ideen, Inhalte und Subtexte wurden aus Notizen in den Tagebüchern von Salvador Dali bekannt. Doch was die eigene Meinung des Künstlers zu diesem Gemälde ist, wurde mit keiner einzigen Zeile preisgegeben. Es gibt viele Meinungen darüber, was der Künstler uns vermitteln wollte. Es gibt auch einige, die so kontrovers sind, dass diese schlaffen Uhren von Dalis Ängsten sprechen, vielleicht von einigen männlichen Problemen. Doch trotz all dieser Annahmen erfreut sich das Gemälde aufgrund der Originalität der surrealistischen Bewegung großer Beliebtheit.

Wenn das Wort Surrealismus fällt, ist meistens Dali gemeint und man denkt an sein Gemälde „Die Beständigkeit der Erinnerung“. Jetzt befindet sich dieses Werk in New York, Sie können es im Museum of Modern Art sehen.

Die Idee zu dem Werk kam Dali an einem heißen Sommertag. Er lag mit Kopfschmerzen zu Hause und Gala ging einkaufen. Nach dem Essen bemerkte Dali, dass der Käse durch die Hitze schmolz und flüssig wurde. Dies stimmte irgendwie mit dem überein, was Dali in seiner Seele hatte. Der Künstler hatte den Wunsch, eine Landschaft mit einer schmelzenden Uhr zu malen. Er kehrte zu dem unvollendeten Gemälde zurück, an dem er gerade arbeitete und das einen Baum auf einer Plattform mit Bergen im Hintergrund zeigte. Im Laufe von zwei bis drei Stunden hängte Salvador Dali eine geschmolzene Taschenuhr an das Gemälde, was das Gemälde zu dem machte, was es heute ist.

Salvador Dali
Die Beständigkeit der Erinnerung 1931

Geschichte der Schöpfung

Es war im Sommer 1931 in Paris, als Dali sich auf eine persönliche Ausstellung vorbereitete. Nachdem ich Gala mit Freunden im Kino gesehen hatte, „kehrte ich“, schreibt Dali in seinen Memoiren, „zum Tisch zurück (wir beendeten das Abendessen mit ausgezeichnetem Camembert) und vertiefte mich in Gedanken über den sich ausbreitenden Brei.“ Käse erschien vor meinem geistigen Auge. Ich stand auf und ging wie immer ins Atelier, um mir vor dem Schlafengehen das Bild anzusehen, das ich gerade malte. Es war die Landschaft von Port Lligat im transparenten, traurigen Abendlicht. Im Vordergrund ist der kahle Kadaver eines Olivenbaums mit abgebrochenem Ast zu sehen.

Ich hatte das Gefühl, dass es mir gelungen ist, mit diesem Bild eine Atmosphäre zu schaffen, die zu einem wichtigen Bild passt – aber zu welchem? Ich habe keine Ahnung. Ich brauchte ein wundervolles Bild, konnte es aber nicht finden. Ich ging, um das Licht auszuschalten, und als ich herauskam, sah ich buchstäblich die Lösung: zwei Paar weiche Uhren, die erbärmlich an einem Olivenzweig hingen. Trotz der Migräne bereitete ich meine Palette vor und machte mich an die Arbeit. Zwei Stunden später, als Gala zurückkam, war das berühmteste meiner Gemälde fertig.“

Inspiriert von Einsteins Relativitätstheorie stellte Salvador Dali diese weltberühmte Schmelzuhr dar. Sie erinnern uns an die Vergänglichkeit unseres Daseins und geben mitunter Anlass zu tiefer Besinnung. Nicht umsonst wird das Gemälde „Die Beständigkeit der Erinnerung“ in kreativen Kreisen immer noch aktiv diskutiert.

Moderne Designer haben diese Idee zum Leben erweckt und wir freuen uns, Ihnen ein originelles Element für den Innenraum präsentieren zu können – die schmelzenden Elemente von Salvador Dali. Basierend auf dieser Idee entstand auch eine Schmelzflasche in Form einer Uhr. Bei uns können Sie jedes Modell auswählen (die Auswahlmöglichkeit finden Sie im Feld über dem Preis).

Die Uhr von Salvador Dali wird in hergestellt ungewöhnliche Form. Es scheint, dass sie sich über die Oberfläche ausbreiten. Darüber hinaus ermöglicht die Form der Uhr, sie an der unerwartetsten Stelle zu platzieren – am Rand der Oberfläche. Das macht sie noch realistischer.

Diese dekorative Lösung ist ein Muss für alle Kunstfans und Kenner von Dalis Werken. Auch die schmelzende Uhr wird werden ein tolles Geschenk für einen Geburtstag oder ein anderes unvergessliches Ereignis.

Das ursprüngliche Design fügt sich nahtlos ein moderne Technologien. Der Quarzmechanismus einer Uhr ist der Schlüssel zu ihrer Langlebigkeit. Mit dieser Uhr kommen Sie nie zu spät zu einem wichtigen Meeting.

Eine schmelzende Uhr kann eine Bereicherung für Ihr Schlafzimmer sein oder im Büro einen Ehrenplatz einnehmen. Wo auch immer Sie sie platzieren, sie werden mit Sicherheit Aufmerksamkeit erregen und andere begeistern.

Besonderheiten

• Perfekt ausbalanciert und an der Ecke jedes Möbelstücks befestigt;
• Quarzwerk;
• Erstellt nach der Arbeit von Salvador Dali.

Eigenschaften

• Leistung: 1 AAA-Batterie (nicht im Lieferumfang enthalten);
• Maße der Uhr: 18 x 13 cm;
• Material: PVC.

Gemälde „Die Beständigkeit der Erinnerung“ 1931.

Das berühmteste und am meisten diskutierte Gemälde unter Künstlern ist Salvador Dali. Das Gemälde befindet sich im Museum für Moderne Kunst New York seit 1934.

Dieses Gemälde zeigt eine Uhr als Symbol für die menschliche Erfahrung von Zeit und Erinnerung. Hier werden sie in großen Verzerrungen gezeigt, wie es unsere Erinnerungen manchmal sind. Dali hat sich selbst nicht vergessen, er ist auch in Form eines schlafenden Kopfes präsent, der in seinen anderen Gemälden auftaucht. Während dieser Zeit stellte Dali ständig das Bild eines verlassenen Ufers dar und drückte damit die Leere in ihm selbst aus.

Diese Leere füllte sich, als er ein Stück Camembertkäse sah. „...Als ich beschloss, eine Uhr zu schreiben, habe ich sie sanft bemalt.

Es war eines Abends, ich war müde, ich hatte Migräne – eine für mich äußerst seltene Erkrankung. Eigentlich sollten wir mit Freunden ins Kino gehen, aber letzter Moment Ich beschloss, zu Hause zu bleiben.

Gala wird mit ihnen gehen und ich werde früh zu Bett gehen. Wir haben viel gegessen leckerer Käse, dann blieb ich allein zurück, saß mit den Ellbogen auf dem Tisch und dachte darüber nach, wie „superweich“ der Schmelzkäse war.

Ich stand auf und ging wie immer in die Werkstatt, um mir meine Arbeit anzusehen. Das Bild, das ich malen wollte, stellte die Landschaft am Stadtrand von Port Lligat dar, die Felsen, als würden sie von schwachem Abendlicht beleuchtet.

Im Vordergrund habe ich den abgehackten Stamm eines blattlosen Olivenbaums skizziert. Diese Landschaft ist die Grundlage für eine Leinwand mit einer Idee, aber was? Ich brauchte ein wundervolles Bild, konnte es aber nicht finden.

Ich ging, um das Licht auszuschalten, und als ich herauskam, „sah“ ich buchstäblich die Lösung: zwei Paar weiche Uhren, von denen eine erbärmlich an einem Olivenzweig hing. Trotz der Migräne bereitete ich meine Palette vor und machte mich an die Arbeit.

Als Gala zwei Stunden später aus dem Kino zurückkehrte, war der Film, der zu einem der berühmtesten werden sollte, fertig.

Das Gemälde wurde zum Symbol modernes Konzept Relativität der Zeit. Ein Jahr nach seiner Ausstellung in der Pierre Colet Gallery in Paris wurde das Gemälde vom New Yorker Museum of Modern Art erworben.

In dem Gemälde brachte der Künstler die Relativität der Zeit zum Ausdruck und betonte die erstaunliche Eigenschaft des menschlichen Gedächtnisses, die es uns ermöglicht, uns wieder in längst vergangene Tage zu versetzen.

VERSTECKTE SYMBOLE

Weiche Uhr auf dem Tisch

Ein Symbol für nichtlineare, subjektive Zeit, die willkürlich fließt und den Raum ungleichmäßig ausfüllt. Die drei Uhren auf dem Bild sind Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft.

Verschwommenes Objekt mit Wimpern.

Dies ist ein Selbstporträt von Dali beim Schlafen. Die Welt im Bild ist sein Traum, der Tod der objektiven Welt, der Triumph des Unbewussten. „Der Zusammenhang zwischen Schlaf, Liebe und Tod ist offensichtlich“, schrieb der Künstler in seiner Autobiografie. „Ein Traum ist der Tod, oder zumindest eine Ausnahme von der Realität, oder noch besser, er ist der Tod der Realität selbst, die beim Liebesakt auf die gleiche Weise stirbt.“ Laut Dali befreit der Schlaf das Unterbewusstsein, sodass der Kopf des Künstlers wie eine Muschel verschwimmt – ein Beweis für seine Wehrlosigkeit.

Links liegt eine solide Uhr mit dem Zifferblatt nach unten. Symbol der objektiven Zeit.

Ameisen sind ein Symbol für Verfall und Verfall. Laut Nina Getashvili, Professorin Russische Akademie Malerei, Skulptur und Architektur, „Kindereindruck von Schläger verwundetes, von Ameisen befallenes Tier.
Fliegen. Laut Nina Getashvili „nannte der Künstler sie Feen des Mittelmeers.“ In „Das Tagebuch eines Genies“ schrieb Dali: „Sie inspirierten die griechischen Philosophen, die ihr Leben voller Fliegen unter der Sonne verbrachten.“

Olive.
Für den Künstler ist dies ein Symbol uralter Weisheit, die leider bereits in Vergessenheit geraten ist (weshalb der Baum trocken dargestellt ist).

Kap Creus.
Dieses Kap an der katalanischen Küste Mittelmeer, in der Nähe der Stadt Figueres, wo Dali geboren wurde. Der Künstler stellte ihn oft in Gemälden dar. „Hier“, schrieb er, „ist das wichtigste Prinzip meiner Theorie der paranoiden Metamorphosen (der Fluss eines wahnhaften Bildes in ein anderes. - Hrsg.) in felsigem Granit verkörpert... Das sind gefrorene Wolken, die durch eine Explosion in aufgerichtet wurden all ihre unzähligen Erscheinungsformen, immer neue und neue – man muss nur ein wenig die Perspektive ändern.“

Für Dali symbolisierte das Meer Unsterblichkeit und Ewigkeit. Der Künstler hielt es für einen idealen Reiseraum, in dem die Zeit nicht mit einer objektiven Geschwindigkeit, sondern im Einklang mit den inneren Rhythmen des Bewusstseins des Reisenden vergeht.

Ei.
Laut Nina Getashvili symbolisiert das Weltenei in Dalis Werk das Leben. Der Künstler entlehnte sein Bild den Orphikern – antiken griechischen Mystikern. Der orphischen Mythologie zufolge wurde die erste bisexuelle Gottheit Phanes, die den Menschen erschuf, aus dem Welten-Ei geboren, und Himmel und Erde wurden aus den beiden Hälften seiner Schale geformt.

Spiegel liegt horizontal links. Dies ist ein Symbol für Veränderlichkeit und Vergänglichkeit, das gehorsam sowohl die subjektive als auch die objektive Welt widerspiegelt.