Обща характеристика на руската литература от 19 век. Световно значение и национална идентичност на руската литература от 19 век

Руска литератураXIXвек

19 век е разцветът на руската литература, която се развива с трескава скорост; посоки, тенденции, школи и моди се сменят с шеметна скорост; Всяко десетилетие има своя поетика, своя идеология, свой художествен стил. Сантиментализмът на десетите години отстъпва място на романтизма на двадесетте и тридесетте години; през четиридесетте години се заражда руската идеалистична „философия” и славянофилското учение; петдесетте години - появата на първите романи на Тургенев, Гончаров, Толстой; нихилизмът на шейсетте отстъпва място на популизма на седемдесетте, осемдесетте са изпълнени със славата на Толстой, художник и проповедник; започва през деветдесетте години нов цъфтежпоезия: ерата на руския символизъм.

До началото на 19 век руската литература, изпитала благотворното влияние на класицизма и сантиментализма, се обогатява с нови теми, жанрове, художествени образи и творчески техники. Тя навлезе в новия си век на вълната на предромантичното движение, насочено към създаване на оригинална по форми и съдържание национална литература, отговаряща на потребностите художествено развитиенашите хора и общество. Това беше времето, когато наред с литературните идеи започна широкото проникване в Русия на всички видове философски, политически, исторически концепции, които се формират в Европа в началото на 19 век.

В Русия романтизъмкато идейно-художествено направление в литературата от началото на 19 век, то е породено от дълбокото недоволство на напредналата част от руснаците от руската действителност. Формирането на романтизма

Свързан с поезията на В.А. Баладите му са пропити с идеи за приятелство и любов към отечеството.

РеализъмСъздава се през 30-те и 40-те години заедно с романтизма, но към средата на 19 век се превръща в доминиращо течение в културата. Според идейната си ориентация той става критичен реализъм.В същото време творчеството на големите реалисти е проникнато от идеите на хуманизма и социалната справедливост.

От известно време стана навик да се говори националности, изискват националност, оплакват се от липсата на националност в литературните произведения - но никой не се сети да определи какво разбира под тази дума. „Национализмът в писателите е добродетел, която може да бъде оценена от някои сънародници - за други тя не съществува или дори може да изглежда като порок“ - така мислеше за националността А.С. Пушкин

Живата литература трябва да бъде плод на народа, подхранван, но не потискан от общителността. Литературата е и е литературен живот, но нейното развитие се задържа от едностранчивостта на подражателното направление, което убива народа, без което той не може да бъде пълен. литературен живот.

В средата на 30-те години в руската класическа литература се утвърждава критичният реализъм, който открива огромни възможности за писателите да изразят руския живот и руския национален характер.

Особената ефективна сила на руския критически реализъм се състои в това, че, изтласквайки прогресивния романтизъм като преобладаваща тенденция, той усвои, запази и продължи най-добрите си традиции:

Недоволство от настоящето, мечти за бъдещето. Руският критически реализъм се отличава със своята силна национална идентичност и във формата на нейния израз. Истината на живота, която служи като основа за произведенията на руските прогресивни писатели, често не се вписва в традиционните жанрови форми. Следователно руската литература се характеризира с чести нарушения на специфичните за жанра форми.

В. Г. Белински най-категорично осъжда грешките на консервативната и реакционната критика, които виждат в поезията на Пушкин преход към реализъм, смятат "Борис Годунов" и "Евгений Онегин" за върхове и изоставят примитивното идентифициране на националността с обикновените хора. Белински подценява прозата на Пушкин и неговите приказки, като цяло правилно очертава мащаба на творчеството на писателя като център на литературни постижения и новаторски начинания, които определят по-нататъшното развитие на руската литература през 19 век.

В поемата на Пушкин „Руслан и Людмила“ има осезаемо желание за националност, което се проявява рано в поезията на Пушкин, а в поемите „Бахчисарайският фонтан“ и „Кавказкият пленник“ Пушкин преминава към позицията на романтизма.

Творчеството на Пушкин завършва развитието на руската литература в началото на 19 век. В същото време Пушкин стои в началото на руската литература, той е основоположник на руския реализъм, създател на руската книжовен език.

Блестящото творчество на Толстой оказа огромно влияние върху световната литература.

В романите „Престъпление и наказание“ и „Идиот“ Достоевски реалистично изобразява сблъсъка на ярки, оригинални руски герои.

Работата на М. Е. Салтиков-Шчедрин е насочена срещу автократично-крепостническата система.

Един от писателите на 30-те години е Н. В. Гогол. В творбата „Вечери във ферма близо до Диканка“ бюрократичният свят му е отвратителен и той, подобно на А. С. Пушкин, се потопи в него приказен святромантика. Съзрявайки като художник, Гогол изоставя романтичния жанр и преминава към реализма.

От това време датира и дейността на М. Ю. Лермонтов. Патосът на неговата поезия се крие в морални въпросиза съдбата и правата на човешката личност. Произходът на творчеството на Лермонтов е свързан с културата на европейския и руския романтизъм. IN ранните годининаписва три драми, белязани с печата на романтизма.

Романът „Героите на нашето време“ е едно от основните произведения на литературата на психологическия реализъм от 19 век.

Етап 1 от критичната дейност на В. Г. Белински датира от същото време. Той имаше огромно влияние върху развитието на литературата, обществената мисъл и читателските вкусове в Русия. Той беше борец за реализъм и изискваше простота и истина от литературата. Най-високите авторитети за него са Пушкин и Гогол, на чието творчество той посвещава редица статии.

След като проучихме писмото на В. Г. Белински до Н. В. Гогол, виждаме, че то е насочено не само срещу антисоциалните, политически и морални проповеди на Гогол, но и в много отношения срещу неговите литературни преценки и оценки.

В условия следреформен животРуската социална мисъл, която намери своя първичен израз в литературата и критиката, все повече се обръщаше от настоящето към миналото и бъдещето, за да идентифицира законите и тенденциите на историческото развитие.

Руският реализъм от 1860-1870 г. придобива забележими разлики от западноевропейския реализъм. В произведенията на много писатели реалисти от това време се появяват мотиви, които предвещават и подготвят преминаването към революционната романтика и социалистическия реализъм, което ще се случи в началото на 20 век. Разцветът на руския реализъм се проявява с най-голяма яркост и размах в романа и разказа през втората половина на 19 век. Именно романите и историите на най-големите руски художници от онова време придобиха най-голям обществен резонанс в Русия и в чужбина. Романите и много разкази на Тургенев, Л.Н. Толстой, Достоевски почти веднага след публикуването им получиха отзвук в Германия, Франция и САЩ. Чуждестранните писатели и критици усетиха в руския роман от онези години връзката между конкретни явления на руската реалност и процесите на развитие на цялото човечество.

Възходът на руския роман, желанието да се проникне в дълбините човешка душаи в същото време разбирането на социалната природа на обществото и онези закони, в съответствие с които протича неговото развитие, се превърна в основното отличително качество на руския реализъм от 1860-1870-те години.

Героите на Достоевски, Л. Толстой, Салтиков-Щедрин, Чехов, Некрасов мислеха за смисъла на живота, за съвестта, за справедливостта. В структурата на новия реалистичен роман и разказ техните хипотези се потвърждават или отхвърлят, техните концепции и представи за света, когато се сблъскват с реалността, твърде често се разсейват като дим. Техните романи трябва да се считат за истински подвиг на художника. И. С. Тургенев направи много за развитието на руския реализъм със своите романи. Най-известният роман е „Бащи и синове“. В него е представена картина на руския живот на нов етап от освободителното движение. Последният роман на Тургенев „Нови“ беше приет от руската критика. В онези години популизмът е най-значимото явление в обществения живот.

Разцвет критичен реализъмсе появява в руската поезия от 1860-1870 г. Един от върховете на руския критичен реализъм от 60-80-те години е творчеството на Салтиков-Шчедрин. Блестящият сатирик, използвайки алегории и персонификации, умело поставя и преследва най-наболелите въпроси модерен живот. Обвинителният патос е присъщ на творчеството на този писател. Удушвачите на демокрацията имаха в него заклет враг.

Значителна роля в литературата на 80-те години изиграха произведения като „Малките неща в живота“, „Пошехонская сатира“. С голямо умение той възпроизвежда в тях ужасните последици от крепостния живот и не по-малко ужасните картини на моралния упадък на следреформената Русия. „Приказката за това как един човек нахрани 2 генерала“ или „Дивият земевладелец“ са посветени на най-важните проблеми на руския живот, те са публикувани с големи цензурни трудности.

Най-големите писатели реалисти не само отразяват живота в произведенията си, но и търсят начини да го претворят.

Литературата на следреформената Русия, която достойно продължи традициите на критичния реализъм, беше най-философската и социална в Европа.

Библиография.

    История на руската литература от 11-20 век

    Учебник по руска литература

(Ю.М. Лотман)

3. Велики руски писатели от 19 век

(К.В. Мочулски)

4. руски литература XIXвек

(М.Г.Зелдович)

5. История на руската литература първо

половината на 19 век

(А. И. Ревякин)

6. История на руската литература от 19 век

(С.М. Петрова)

7. Из историята на руския роман от 19 век

(Е.Г. Бабаев)

Тест

    Н.В.Гогол (1809-1852)

а) разказът „Шинелът“

б) историята „Вий“

в) стихотворението „Ханц Кучулгартен”

2. Ф.М.Достоевски (1821-1881)

а) романът "Демони"

б) романът „Записки от мъртвата къща“

в) романът „Играчът“

г) роман „Тийнейджър“

3. V.A. Жуковски (1783-1852)

а) балада „Людмила“

б) балада „Светлана“

4. А. С. Пушкин (1799-1837)

а) поема „Руслан и Людмила“

б) драма „Борис Годунов”

в) стихотворение „Къща в Коломна“

г) поемата „Гаврилиада“

д) разказът “Кирджали”

д) приказка „Младоженецът“

5. М.Е. Салтиков-Шчедрин (1826-1889)

а) приказка „Овенът на незапомнения“

б) приказка „Кон“

в) приказка „Работникът Емеля и празният барабан“

г) приказка „Безкористният заек“

д) роман „Господа Головлеви“

6. М. Ю. Лермантов (1814-1841)

а) стихотворението „Мцири“

б) драма „Маскарад”

7. Л.Н. Толстой (1828-1910)

а) романът "Ана Каренина"

б) историята „Поликушка“

в) роман „Възкресение”

Планирайте

1. Утвърждаване на хуманизма, гражданството и националността в литературата от първата половина на 19 век

2. Развитие на реалистичните традиции в литературата

следреформена Русия.

Тест

чрез културология

Предмет: Руска литератураXIXвек

Студент: Голубова Елена Александровна

Учител: Слесарев Юрий Василиевич

Факултет: счетоводно-статистически

Специалност: счетоводство, анализ и одит

XIX век се нарича „Златен век” на руската поезия и век на руската литература в световен мащаб. Не бива да забравяме, че литературният скок, извършен през 19 век, е подготвен от целия ход на литературния процес на 17 и 18 век. 19 век е времето на формиране на руския литературен език, който се оформи до голяма степен благодарение на A.S. Пушкин.

КАТО. Пушкин и Н.В. Гогол очертава основните художествени типове, които ще бъдат разработени от писателите през целия 19 век. Това артистичен тип « допълнителен човек“, чийто пример е Евгений Онегин в романа на А.С. Пушкин и т.нар. тип „ малък човек“, което е показано от Н.В. Гогол в разказа си „Шинелът“, както и А.С. Пушкин в разказа „Агентът на станцията“.
От 18 век литературата наследява своя публицистичен и сатиричен характер. В стихотворението в проза на Н.В. Гогол "Мъртви души" писател в остра форма сатиричен маниерпоказва измамник, който купува мъртви души, Различни видовеземевладелци, които са въплъщение на различни човешки пороци(проличава влиянието на класицизма). Комедията "Главният инспектор" е базирана на същия план. Произведенията на А. С. Пушкин също са пълни със сатирични образи. Литературата продължава да изобразява сатирично руската действителност. Склонността да се изобразяват пороци и недостатъци руското обществоХарактеристикавсички руски класическа литература. Може да се проследи в произведенията на почти всички писатели от 19 век. В същото време много писатели реализират сатиричната тенденция в гротескна форма. Примери за гротескна сатира са произведенията на Н. В. Гогол „Носът“, М. Е. Салтиков-Щедрин „Господа Головлеви“, „Историята на един град“.

От средата на 19 век се осъществява формирането на руската реалистична литература, която е създадена на фона на напрегнатата социално-политическа ситуация, която се развива в Русия по време на управлението на Николай I. Назрява криза на крепостническата система , съществуват силни противоречия между властите и обикновенни хора. Има спешна нужда от създаване на реалистична литература, която да реагира остро на обществено-политическата ситуация в страната. Литературен критикВ.Г. Белински означава нов реалистична посокав литературата. Неговата позиция е развита от Н.А. Добролюбов, Н.Г. Чернишевски. Възниква спор между западняци и славянофили за начините историческо развитиеРусия.

http://plumbinex.com.au/map10 Писателите разглеждат социално-политическите проблеми на руската действителност. Жанрът се развива реалистичен роман. Неговите творби са създадени от I.S. Тургенев, Ф.М. Достоевски, Л.Н. Толстой, И.А. Гончаров. Социално-политическият, философски въпроси. Литературата се отличава с особен психологизъм.

Развитието на поезията донякъде затихва. Не струва нищо поетични произведенияНекрасов, който пръв въвежда социални проблеми в поезията. Неговото стихотворение „Кой може да живее добре в Русия? “, както и много стихове, които разсъждават върху трудния и безнадежден живот на хората.

http://gite-gers.co.uk/mapskd1 Литературният процес от края на 19 век разкрива имената на Н.С.Лесков, А.Н. Островски A.P. Чехов. Последният се доказа като майстор на дребните неща литературен жанр- разказвач, както и отличен драматург. Състезателят А.П. Чехов беше Максим Горки.

Краят на 19 век е белязан от появата на предреволюционни настроения. Реалистичната традиция започна да избледнява. Тя беше заменена от така наречената декадентска литература, отличителни чертикоето включваше мистицизъм, религиозност, както и предчувствие за промени в обществено-политическия живот на страната. Впоследствие декадансът се развива в символизъм. Това отваря нова страница в историята на руската литература.

Завършеното запознаване с курса по история на руската литература от 18 век ни позволява да обобщим някои резултати относно развитието на руската литература, нейната оригиналност и модели.

Първоруската литература непрекъснато разширява своето изследване на онези слоеве от живота, от които черпи теми и сюжети на своите произведения и навлиза все по-дълбоко и по-дълбоко в вътрешен святчовек, в тайните на душата му.

Второ, историята на руската литература е история на променящите се жанрове и стилове. От почти безусловното господство на поезията в началото и през първата третина на 19 век руската литература последователно се придвижва към прозата. Отбелязан е триумфът на повествователните форми последната трета 19 век. Това не означава, че поезията спира да съществува. Тя отстъпва само на прозата на литературното поприще, но при всеки удобен случай е готова да вземе реванш в надпреварата за власт над умовете и чувствата на читателите.

Трето, руската литература, преодоляла жанровото мислене в хода на своето движение, премина към мислене в стилове, както ясно се вижда в произведенията на Пушкин, Лермонтов и Гогол, а след това към господството на индивидуалните авторски стилове, когато всеки писател мислено в духа на индивидуални стилови системи. Това ясно се вижда в примерите на Тургенев, Гончаров, Толстой, Достоевски, Чехов, Лесков... В същото време жанровете не изчезват никъде, но стилът не е силно зависим от жанра, а е освободен от строгата жанрова нормативност. . Поради това хибридните жанрови форми, споени заедно от различни жанрове, станаха особено широко разпространени в руската литература. Например „Евгений Онегин“ е роман в стихове, „Мъртви души“ е поема, „Записки на един ловец“ е разказ и есе. Достоевски е философски и идеологически роман, Толстой е епичен роман.

Разцветът на руската класика през 19 век. много чуждестранни изследователи го наричат ​​„златен век“, един вид Ренесанс, последният и „най-великият от всички дори в сравнение с италианския, немския и френския Ренесанс“ (J. McKail). Друг английски критик М. Мъри също отбеляза: „Мощното вдъхновение, което произлиза толкова странно и величествено от старите поети на английския Ренесанс, се появява отново в съвременните руски романи.“



В момента фактът на универсалното значение на руската литература е не само общопризнат, но и обект на внимателно изследване както от местни, така и от чуждестранни изследователи. И много критици в различни страни, анализирайки някои явления от съвременната литературна реалност, неизменно се обръщат към произведенията на руските класици като недостижими стандарти в художествената сфера.

В Европа още през 70-те години на миналия век се обръща внимание на оригиналността и дълбочината на руската литература, която отразява духовно-нравствения опит на своя народ и издига изкуството на романа, разказа и драмата до нови върхове, „руският роман омагьосва със своя „дъх на живот“, искреност и състрадание, ? твърди видният френски литературен критик от миналия век Е. М. дьо Воге. ? Младежите намират в него интелектуална храна, която страстно копнеят и която нашата изтънчена литература не може да им предложи. Убеден съм, че влиянието на великите руски писатели ще се отрази благотворно на изтощеното ни изкуство.

Говорейки за ролята на руската класика в развитието на критичния реализъм в американската литература, френският изследовател Р. Мишо подчертава, че модерен романв САЩ не би могъл да стане това, което е без Достоевски, Толстой и Чехов. Американският критик И. Уайл също пише за голямото внимание към произведенията на Пушкин, Толстой, Достоевски и Маяковски, Есенин, Булгаков: „Никоя друга страна няма литература, която да се ползва с по-висока репутация сред американските интелектуалци от руската и съветската литература.“

По едно време Достоевски отговори на въпроса „Кого поставяте по-високо: Балзак или себе си?“ отговори: „Всеки от нас е скъп само доколкото е внесъл нещо свое, нещо оригинално в литературата. Тези думи засягат същността на творческите взаимоотношения, на базата на които глобалното литературен процес. Всеки от национални литературивъвежда в този процес нещо, което отсъства в други литератури по света или съществува там в недостатъчно развита форма. Размишлявайки върху процеса на литературни взаимоотношения, Лев Толстой веднъж отбеляза: „Мисля, че всеки народ използва различни техники, за да изрази общ идеал в изкуството и че благодарение на това изпитваме особено удоволствие, като отново намираме нашия идеал, изразен в нов и неочакван начин. начин. Френско изкуство„Това впечатление на откритие ми направи едно време, когато за първи път прочетох Алфред дьо Вини, Стендал, Виктор Юго и особено Русо.“

„Свещената руска литература, свята преди всичко в своята човечност“ (Т. Ман), порази света със съчувствие към унизен и обиден човек. Оскар Уайлд, твърдейки, че един от източниците на собственото му морално обновление е „състраданието в руските романи“, заявява в един разговор: „Руските писатели? хората са абсолютно невероятни. Какво прави книгите им толкова страхотни? това е жалостта, вложена в техните творби... Жалост? това е страната, която разкрива работата, това, което я кара да изглежда безкрайна.”

Възникналият етичен патос на руската литература е следствие от неизкоренимия стремеж на нейните творци към идеала за духовно и нравствено съвършенство, т.е. за да изпълним евангелието: „Бъдете съвършени, както е съвършен нашият Небесен Отец“.

Запознавайки се с руската литература, читателите в чужбина бяха изумени от друго: всеки герой, независимо от социалния му статус, има душа. С други думи, руските класици в лицето на Гогол и Тургенев, Толстой и Достоевски, Чехов и Лесков отново ни напомниха този човек? не само физическо и интелектуално същество, той има и душа, която често не е в ред, която може да бъде болна, измъчвана, страдаща и която се нуждае от любов, съжаление, състрадание. Забележителна в това отношение е статията английски писател Вирджиния Улф„Руска гледна точка“, в която тя твърди, че за Чехов същността на неговите разкази може да се определи с думите: „Душата е болна; душата беше излекувана; душата не е излекувана... Четейки Чехов, се оказва, че повтаряме думата "душа" отново и отново... Наистина, точно душата? един от основните героиРуската литература... Тънка и нежна, подвластна на много странности и болежки у Чехов, тя е с много по-голяма дълбочина и размах у Достоевски; предразположен към най-тежки заболявания и бурни трески, той остава основен обект на внимание.

Ролята на руската класическа литература в модерен святпредопределено от дълбочината на художествено-философското разбиране на проблемите на личността. Стремежът на руските класици да решат фундаменталните въпроси на битието придава на произведенията им особено философско напрежение. Героите на руската литература, решавайки лични проблеми в живота си, неизменно се сблъскват с морални, философски и религиозни проблеми, които заемат значително място в поезията и прозата на Лермонтов и дори в присъщите си лирични пиеси на Чехов. Най-големите представители на европейските философска мисъл? от Хайдегер до Сартр? твърдят, че произходът на доктрините, които развиват, са Достоевски и Толстой, които според тях засягат подобни проблеми човешкото съществуване, като абсурдността на съществуването, човешкото отчуждение и т.н.

Решавайки проблема с личността, руската класика показа как естественото човешко желание да разкрие своята индивидуалност често се трансформира в неограничено своеволие, хищнически егоизъм, водещ не до разцвет на личността, а до нейната духовна деградация и физическа смърт. Изследвайки безсмислието на такива форми на самоутвърждаване, те стигат до извода, че такива методи на лична самореализация? измислица, илюзия.

Някои критици на Запад виждат художествената и философска дълбочина на руската класика в нейната борба с концепцията за човека като „неусложнено, недвусмислено същество, способно да решава проблемите, които стоят пред него по рационален начин“. За това пише английският литературен критик Р. Пийс в книга за Достоевски, издадена в Кеймбридж. Тази идея се среща и в други трудове на западни изследователи, които твърдят, че руската литература скъсва с традициите на Просвещението, което възприема човека именно рационалистично. Ситуацията обаче е малко по-различна. Руски класически XIXвек, като наследник и продължител на класическата традиция на минали епохи, включително Просвещението, значително разшири и задълбочи просветителското разбиране за хуманизма. Какво точно е разширяване и задълбочаване? Понякога на този въпрос се дават различни отговори.

Руската класика се съпротивляваше и продължава да се съпротивлява на упадъка и модернизма, бездуховността и отчаянието, породени от чувството за абсурдност на съществуването, естетизирането на злото, отъждествяването му с доброто и неверието във възможността за победа над злото.

Във време, когато европейското съзнание започна да проявява толерантност към идеите за всепозволеност и избраност, към призивите за освобождаване от моралните връзки, любовта и състраданието, тези, както се изрази Ницше, догми, които уж „ръководят робите“? Руската литература, използвайки всички възможни художествени средства, разкри безчовечността на подобни теории. Тя доказа безполезността и илюзорността на нечовешките форми на самоутвърждаване, жизнената необходимост от духовно и морално самоусъвършенстване, в което руските класици видяха целта и смисъла на земното съществуване, ключът към преодоляването на хаоса и ентропията, които царят в съвременна реалност.

Началото на 19 век е уникално време за руската литература. В литературните салони и на страниците на списанията имаше борба между привържениците на различни литературни течения: класицизъм и сантиментализъм, образователни течения и зараждащ се романтизъм.

През първите години на 19 век доминиращата позиция в руската литература е заета от сантиментализъм, неразривно свързан с имената на Карамзин и неговите последователи. И през 1803 г. е публикувана книга, озаглавена „Беседи за старата и новата сричка“. руски език”, чийто автор А. С. Шишков много остро критикува „новия стил” на сантименталистите. Последователите на карамзинската реформа на книжовния език отправят остър упрек към класика Шишков. Започва дългогодишна полемика, в която в една или друга степен са въвлечени всички литературни сили от онова време.

Защо има спорове относно специалните литературен въпроспридобили такава социална значимост? На първо място, защото зад дискусиите за сричката имаше по-глобални проблеми: как да се изобрази човек от съвремието, кой трябва да бъде позитивен и кой - отрицателен герой, какво е свобода и какво е патриотизъм. В крайна сметка това не са просто думи - това е разбиране за живота и следователно неговото отражение в литературата.

Класицистисъс своите много ясни принципи и правила донесоха такива най-важните качествагерой, като чест, достойнство, патриотизъм, без да размива пространството и времето, като по този начин приближава героя до реалността. Показаха го на „правдив език“, предаващ възвишено гражданско съдържание. Тези черти ще останат в литературата на 19 век, въпреки факта, че самият класицизъм ще напусне сцената на литературния живот. Когато прочетете „Горко от ума“ от А. С. Грибоедов, вижте сами.

Близо до класиците възпитатели, за които политическите и философските теми несъмнено са водещи, най-често се обръщат към жанра на одата. Но под тяхното перо одата от класическия жанр се превърна в лирическа. защото най-важната задачапоет-просветител – да покаже своето гражданска позиция, за да изрази чувствата, които го завладяват. През 19 век поезията на романтичните декабристи ще бъде неразривно свързана с образователните идеи.

Изглежда, че има известна близост между просветителите и сантименталистите. Това обаче не беше така. Просветителите също упрекват сантименталистите за „престорена чувствителност“, „фалшиво състрадание“, „любовни въздишки“, „страстни възклицания“, както и класиците.

Сантименталисти, въпреки прекомерната (от съвременна гледна точка) меланхолия и чувствителност, те показват искрен интерес към личността на човека, неговия характер. Те започват да се интересуват от обикновен, прост човек, неговия вътрешен свят. Появява се нов геройистински мъж, интересен за другите. И с него ежедневието идва на страниците на произведенията на изкуството, ежедневието. Карамзин е първият, който прави опит да разкрие тази тема. Неговият роман "Един рицар на нашето време" открива галерия от такива герои.

Романтична лирика- Това са предимно текстове на настроения. Романтиците отричат ​​вулгарното ежедневие, интересуват се от душевната и емоционална природа на индивида, неговия стремеж към тайнствената безкрайност на един неясен идеал. Новаторството на романтиците в художественото познание на реалността се състои в полемика с основните идеи на естетиката на Просвещението, твърдението, че изкуството е имитация на природата. Романтиците защитават тезата за преобразуващата роля на изкуството. Романтичният поет мисли за себе си като за творец, създаващ свой собствен нов свят, защото старият начин на живот не му отива. Реалността, пълна с неразрешими противоречия, е подложена на остра критика от романтиците. Светът на емоционалното безпокойство се вижда от поетите като загадъчен и мистериозен, изразяващ мечта за идеала за красота, за морална и етична хармония.

В Русия романтизмът става ясно изразен национална идентичност. Спомнете си романтичните стихове и поеми на А. С. Пушкин и М. Ю. Лермонтов, ранни творбиН. В. Гогол.

Романтизмът в Русия не е само нов литературно движение. Романтичните писатели не само създават произведения, те са „творци“ собствена биографиякоито в крайна сметка ще станат техни" морална история„В бъдеще идеята за неразривната връзка между изкуството и самообразованието, начина на живот на художника и неговата работа ще стане по-силна и установена в руската култура. Гогол ще разсъждава върху това на страниците на романтичната си повест „Портрет. ”

Виждате колко сложно се преплитат стилове и възгледи, художествени средства, философски идеи и бит...

В резултат на взаимодействието на всички тези области в Русия, a реализъмкато нов етап в познаването на човека и неговия живот в литературата. А. С. Пушкин с право се счита за основател на тази тенденция. Можем да кажем, че началото на 19 век е ерата на раждането и формирането на две водещи литературни методи: романтизъм и реализъм.

Литературата от този период има още една особеност. Това е безусловният превес на поезията над прозата.

Веднъж Пушкин, докато беше още млад поет, се възхищаваше на стиховете на един млад мъжи ги показал на своя приятел и учител К.Н. Той прочете и върна ръкописа на Пушкин, като равнодушно отбеляза: „Кой сега не пише гладка поезия!“

Тази история говори много. Тогава умението да се пише поезия е било необходима част от благородническата култура. И на този фон появата на Пушкин не беше случайна, тя беше подготвена от генерала високо нивокултура, включително поетична.

Пушкин имаше предшественици, които подготвиха поезията му, и съвременни поети - приятели и съперници. Всички те представляват златния век на руската поезия - така наречените 10-30-те години на 19 век. Пушкин- начална точка. Около него разграничаваме три поколения руски поети - по-старото, средното (към което принадлежи и самият Александър Сергеевич) и по-младото. Това разделение е условно и разбира се опростява реалната картина.

Да започнем с по-старото поколение. Иван Андреевич Крилов(1769-1844) принадлежи към 18 век по рождение и възпитание. Въпреки това, той започва да пише басни, които го правят известен едва през 19 век и въпреки че талантът му се проявява само в този жанр, Крилов става вестител на нова поезия, достъпна за читателя по език, която отваря света на него народна мъдрост. И. А. Крилов стои в началото на руския реализъм.

Трябва да се отбележи основният проблемпоезията през цялото време, а и в началото на 19 век, е проблем на езика. Съдържанието на поезията е непроменено, но формата... Революциите и реформите в поезията винаги са езикови. Такава „революция“ се случи в работата на поетичните учители на Пушкин - В. А. Жуковски и К. Н. Батюшков.
С произведения Василий Андреевич Жуковски(1783-1852) вече сте срещали. Сигурно си спомняте неговата „Приказка за цар Берендей...“, баладата „Светлана“, но може би не знаете, че много от произведенията на чуждата поезия, които четете, са преведени от този лирик. Жуковски е страхотен преводач. Толкова свикна с текста, който превеждаше, че резултатът беше оригинална работа. Това се случи с много от преведените от него балади. Нашите собствени обаче поетично творчествопоетът е от голямо значение в руската литература. Той изоставя тежкия, остарял, помпозен език на поезията на 18 век, потапя читателя в света на емоционалните преживявания и създава нова картинкапоет с изострено чувство за красотата на природата, меланхолик, склонен към нежна тъга и размисли за преходността на човешкия живот.

Жуковски е основоположник на руския романтизъм, един от създателите на така наречената „лека поезия“. „Лесно“ не в смисъл на несериозно, а за разлика от предишната, тържествена поезия, създадена сякаш за дворцови зали. Любимите жанрове на Жуковски са елегия и песен, адресирани до тесен приятелски кръг, създадени в тишина и уединение. Тяхното съдържание са дълбоко лични сънища и спомени. Вместо помпозен гръм има мелодично, музикално звучене на стиха, което изразява чувствата на поета по-силно от написаното. Нищо чудно, че Пушкин в неговата известно стихотворение"Спомням си прекрасен момент..." използва образа, създаден от Жуковски - "гений на чистата красота".

Друг поет от по-старото поколение от златния век на поезията - Константин Николаевич Батюшков(1787-1855). Любимият му жанр е приятелско послание, което празнува простите радости на живота.

Пушкин високо цени текстовете на легендарния Денис Василиевич Давидов(1784-1839) - герой Отечествена война 1812 г., организатор на партизански чети. Стиховете на този автор прославят романтиката на военния живот и живота на хусарите. Не смятайки себе си за истински поет, Давидов презираше поетичните условности и това само караше стиховете му да придобиват жизненост и спонтанност.

Що се отнася до средното поколение, Пушкин го цени над другите Евгений Абрамович Баратински(Боратински) (1800-1844). Той нарича работата си „поезията на мисълта“. Това е философска лирика. Героят на стиховете на Баратински е разочарован от живота, вижда в него верига от безсмислени страдания и дори любовта не се превръща в спасение.

Лицейски приятел на Пушкин Делвигпридоби популярност с песни „в руския дух“ (широко известен е неговият романс „Славеят“ по музика на А. Алябиев). Езицистана известен със създадения от него образ на студент - весел човек и свободомислещ, нещо като руски скитник. Вяземскипритежаваше безпощадна ирония, проникнала в стиховете му, които бяха светски по тема и в същото време дълбоки в мисълта.

В същото време продължава да съществува и да се развива друга традиция на руската поезия - гражданската. Беше свързано с имена Кондратий Федорович Рылеев (1795—1826), Александър Александрович Бестужев (1797—1837), Вилхелм Карлович Кюхелбекер(години на живот - 1797-1846) и много други поети. Те гледаха на поезията като на средство за борба политическа свобода, а в поета - не „любимецът на музите“, „синът на мързела“, избягващ Публичен живот, но суров гражданин, призоваващ към битка за светлите идеали на справедливостта.

Думите на тези поети не се разминават с делата им: всички те са били участници във въстанието през Сенатския площадпрез 1825 г., осъден (и Рилеев екзекутиран) по „делото от 14 декември“. „Горчива е съдбата на поетите от всички племена; Най-тежко от всички съдбата ще екзекутира Русия...” - така започва своето стихотворение В. К. Кюхелбекер. Това беше последното, което написа собственоръчно: годините в затвора го бяха лишили от зрението му.

Междувременно се заражда ново поколение поети. Първите стихове са написани от младите Лермонтов. В Москва възниква общество мъдреци- любители на философията, които тълкуват немската философия по руски начин. Това са бъдещите основатели на славянофилството Степан Петрович Шевирев (1806—1861), Алексей Степанович Хомяков(1804-1860) и др. Най-надареният поет от този кръг беше този, който почина рано Дмитрий Владимирович Веневитинов(1805—1827).

Още нещо интересен феноментози период. Много от посочените от нас поети се обърнаха по един или друг начин към народнопоетическите традиции, към фолклор. Но тъй като те бяха благородници, техните произведения „в руски дух“ все още се възприемаха като стилизация, като нещо второстепенно в сравнение с основната линия на тяхната поезия. И през 30-те години на 19 век се появява поет, който и по произход, и по дух на творчеството си е представител на народа. Това Алексей Василиевич Колцов(1809-1842). Той говореше с гласа на руски селянин и в това нямаше никаква изкуственост, никаква игра, това беше негово собствен глас, внезапно изпъкнал от безименния хор на руската народна поезия.
Руската литература от първата половина на 19 век е толкова многостранна.

Деветнадесети век е разцветът на руската литература. Тя е подготвена от бързия културен растеж на Русия след реформите на Петър Велики. Блестящото царуване на Екатерина повдигна пред новата, велика сила Русия въпроса за създаването национално изкуство. Сред плеядата от придворни герои на Екатерина се издига величествената фигура на „певицата Фелица“ - Державин. развитие художествен езикИ литературни формисе случва с необичайно бързи темпове. През 1815 г., по време на изпита в лицея, Пушкин чете поезия в присъствието на Державин. В "Евгений Онегин" той си спомня това:

Старецът Державин ни забеляза
И като влезе в гроба, благослови.

Вечерната зора на славната екатерининска епоха среща утринната зора на времето на Пушкин. „Слънцето на руската поезия“, Пушкин все още е в зенита си, когато се ражда Толстой. Така в течение на един век се ражда руската литература, издига се до върха на художественото развитие и завладява световна слава. В един век Русия, събудена от дълъг сън от „могъщия гений на Петър“, напряга скритите в нея сили и не само настига Европа, но на прага на 20 век става владетел на нейните мисли.

Дунаев М.М. Руската литература от 19 век

Деветнадесети век живее в трескаво темпо; посоки, течения, школи и моди се сменят с шеметна скорост. Сантиментализмът на десетите години отстъпва място на романтизма на двадесетте и тридесетте години; през четиридесетте години се заражда руската идеалистична „философия” и славянофилското учение; петдесетте години - появата на първите романи на Тургенев, Гончаров, Толстой; нихилизмът на шейсетте отстъпва пред популизма на седемдесетте; осемдесетте са изпълнени със славата на Толстой, художник и проповедник; през деветдесетте години започва нов разцвет на поезията: ерата на руския символизъм.

Подготвителният период приключва. Светилото на Пушкин се издига, заобиколено от галактика от спътници. Делвиг, Веневитинов, Баратински , Языков , Одоевски, Вяземски, Денис Давидов - всички тези звезди блестят с чистата си и равномерна светлина; те ни изглеждат по-малко ярки само защото са засенчени от блясъка на Пушкин. Появата на този гений не може да се обясни с приемственост на литературните форми. Пушкин е чудо на руската литература, чудо на руската история. На висотата, до която той издига руското словесно изкуство, всички линии на развитие се прекъсват. Не можете да продължите Пушкин, можете само да се вдъхновите от него в търсене на други пътища. Пушкин не създава училища.

Вълшебното словесно изкуство на Гогол дава живот на цяло поколение разказвачи, ежедневни писатели и романисти. Всички велики писатели от 1850-1880-те години произлизат от „естествената школа“ на Гогол. „Всички сме излезли от „Шинелът“ на Гогол, казва Достоевски. от " Мъртви души“ следва линията на развитие на романа, чийто победен ход изпълва втората половина на века. През 1846 г. се появява първият разказ на Достоевски „Бедни хора“; през 1847 г. - първият разказ на Тургенев „Хор и Калинич“, първият роман на Гончаров „Една обикновена история“, първият произведение на изкуствотоАксаков „Бележки за риболова“, първата голяма история