Das Musical „Aschenputtel“ – wie die Märchenpremiere der Saison vorbereitet wird. Der Glasschuh kam hoch. Die Ergebnisse des Castings für das neue Musical Aus der Geschichte von „Cinderella“ wurden bekannt gegeben

Anastasia

Lebensstil

Im Rossija-Theater fand eine offene Probe des Musicals „Aschenputtel“ statt, das am 1. Oktober im Rossija-Theater Premiere feiern wird. Ein internationales Kreativteam, das vereint die besten Spezialisten aus Russland, Großbritannien und den USA gaben im wahrsten Sinne des Wortes vor den Medienvertretern den letzten Schliff an der Vorlage des neuen Musicals – die ursprüngliche russische Produktion leiht sich vom Broadway-Stück lediglich das Libretto und die Lieder von Richard Rodgers und Oscar Hammerstein.

Alena Khmelnitskaya als Madame, Szene aus dem Musical

„Das Projekt erwies sich als viel komplizierter, als wir es uns hätten vorstellen können“, sagte der Produzent des Musicals und Leiter von Stage Entertainment Dmitry Bogachev. „Jeder weiß, wer Aschenputtel ist, was sie sein sollte, und es gab keinen Fehler.“ Einerseits war es sehr wichtig, sich an die Konventionen zu halten, die Charles Perraults Märchen vorgibt, um dessen romantische Hochstimmung und sanfte Schönheit nicht zu stören.“

Pavel Levkin, Prinz Topher

Beliebt

„Andererseits erzählen wir eine neue, interessantere und relevantere Geschichte für heute mit einer größeren Anzahl von Charakteren, Handlungsstränge. Es ist sehr wichtig, dieses Gleichgewicht aufrechtzuerhalten: Schließlich werden uns das Publikum und insbesondere die kompromisslosesten von ihnen – die Kinder – bewerten. Aber Sie werden sie nicht täuschen! Darüber hinaus ist es für uns bereits der zehnte Auftritt – auf die Gäste unserer Produktionen warten neue Eindrücke und Überraschungen. Was „Aschenputtel“ betrifft, dann passieren alle Überraschungen direkt vor den Augen des Publikums – der Kürbis verwandelt sich in eine Kutsche, der Waschbär und der Fuchs in Kutscher … Aschenputtel selbst wird sich direkt im Tanz verwandeln – ein armes, schäbiges Outfit wird ein umwerfendes Ballkleid. Und ab dem 1. Oktober kann jeder diese Wunder erleben – dies wird die Weltpremiere der russischen Produktion sein!“

Dmitry Bogachev, Produzent des Musicals

Bei einer öffentlichen Probe arbeitete der Regisseur von „Cinderella“, Gewinner des höchsten Theaterpreises, Laurence Olivier Lindsay Posner, mit den Künstlern zusammen schauspielerische Fähigkeiten; Die Choreografin Irina Kashuba überprüfte das Tanzmuster buchstäblich Zentimeter für Zentimeter und der musikalische Leiter des Musicals Evgeniy Zagot korrigierte die komplexeste Polyphonie.

Lindsay Posner, musikalische Leiterin

„Aschenputtel ist eine wunderschöne Geschichte über ein junges Mädchen und einen hübschen Prinzen, in der ernste Dinge auf eine Weise erzählt werden, die sowohl Erwachsene als auch Kinder verstehen können“, sagt Posner. — Unser Auftritt unterscheidet sich vom üblichen Märchen. Als ich mit der Inszenierung des Musicals begann, ging ich an die Sache heran, als hätte ich es mit einem Drama oder einem Werk Tschechows zu tun. Wissen Sie, wenn man mit Stoffen wie „Aschenputtel“ arbeitet, kann man leicht in die Pantomime verfallen. Mittlerweile stehen die Charaktere des Musicals im Vordergrund, sie verdienen ihre Geschichte. Auf jeden Fall wird diese Produktion sowohl für Kinder als auch für ihre Eltern gleichermaßen interessant sein, ich hoffe, wir können Sie bald überraschen!“

Bei der Probe wurden sie vorgestellt beste Zahlen aufgeführt von Musikern, darunter Alena Khmelnitskaya als Madame, Julia Iva und Natalia Bystrova als Aschenputtel – vor und während des Balls, Pavel Levkin als Prinz Topher usw.

Alena Khmelnitskaya als Madame, Tatyana Kulakova und Ekaterina Barkova als Schwestern

„Ich liebe das Musikgenre wirklich, aber ich war immer nur Zuschauer“, gab Alena Khmelnitskaya zu. — Als ich zu „Cinderella“ eingeladen wurde und das Casting bestand, wurde mir klar, dass ich mich in dieser neuen Rolle sehr natürlich fühlte. Ich bin allen meinen Kollegen unglaublich dankbar: Wo ich auch hinschaue, gibt es Familienmitglieder, die mich sehr unterstützt haben, und jetzt sind wir ein einziger Organismus. Als ich mich in diesem Prozess wiederfand und sah, welch unmenschliche Arbeit die Künstler, Regisseure und Orchestermusiker in ihre Arbeit steckten, begann ich, dieses Genre noch mehr zu respektieren.“

„Im Allgemeinen mag ich meine Heldin sehr – sie ist natürlich zickig, von sich selbst besessen, aber trotzdem hat sie etwas Gutes – sie möchte zum Beispiel ihre Töchter wieder erfolgreich verheiraten ... Und dann sie ist so stylisch: Ich mag ihre Outfits und vor allem – fantastische Schönheit Hüte! Im Allgemeinen ist es besser, das alles mit eigenen Augen zu sehen, als es zu erzählen.“

Alena Khmelnitskaya als Madame

„Meine Heldin ist keineswegs ein naives, schüchternes Mädchen, wie wir es aus Filmen und Zeichentrickfilmen gewohnt sind“, sagt Yulia Iva. — Mein Aschenputtel ist stark, zielstrebig, sie möchte die Welt zum Besseren verändern. Ella ist mit einer der Schwestern befreundet, sie hat eine eigenartige Beziehung zu ihrer Stiefmutter. Und außerdem wird Aschenputtel zweimal auf den Ball gehen! Die Aufführung wird sehr schön und fabelhaft sein und sicherlich sowohl Erwachsene als auch Kinder ansprechen.

Julia Iva, Aschenputtel

Darüber hinaus waren Journalisten die ersten, die die einzigartigen Kostüme sahen, die in den Workshops entstanden Mariinski-Theater unter der Leitung der Kostümbildnerin Tatyana Noginova und Kulissen vom Schöpfer des Sets des Musicals „Die Schöne und das Biest“, dem berühmten Produktionsdesigner David Gallo.

„Die Aufführung repräsentiert verschiedene Klassen von Menschen, und für jede von ihnen haben wir unterschiedliche Stoffe verwendet“, verriet Tatyana Noginova die Geheimnisse des Kostümgeschäfts. — Beim Erstellen von Skizzen ließ ich mich von der Rokoko-Ära und den Sammlungen von Alexander McQueen inspirieren. Die größte Schwierigkeit, auf die ich stieß, war, als ich ein Kleid für die Fee kreierte – ich verirrte mich auf der Suche nach dem „magischen“ Stoff.“

Im Oktober 2016 wurden in Moskau vier völlig unterschiedliche Musicals uraufgeführt, die jeweils ihr Publikum fanden.

Das Musical „Aschenputtel“ – Moskau, Rossija-Theater, Premiere 1. Oktober 2016

Als klassische Broadway-Musicals komponierten der Komponist Richard Rodgers und der Librettist Oscar Hammerstein ihr „Cinderella“ speziell für die Live-Übertragung im Fernsehen. Die Sendung, die 1957 ausgestrahlt wurde, hielt lange Zeit den Rekord als Sendung mit den höchsten Einschaltquoten in der Geschichte des amerikanischen Fernsehens; 100 Millionen Zuschauer sahen das Musical. Die Autoren erwarteten, „Cinderella“ am Broadway zu zeigen, doch dies geschah erst 56 Jahre später – im Jahr 2013. Der Partitur wurden vier neue Lieder hinzugefügt, die aus dem Erbe von Rodgers und Hammerstein entlehnt waren, und Douglas Carter Beeney schrieb das Libretto neu, und die bekannte Geschichte nahm mehrere unerwartete Wendungen in der Handlung auf.

Das Musical „Aschenputtel“ im Rossija-Theater wurde den Moskauern von der Theatergruppe „Stage Entertainment“ präsentiert. Die Aufführung wurde von einem internationalen Team speziell für das heimische Publikum kreiert. Besonderes Augenmerk wird auf die Visuals gelegt: David Gallo, Gewinner des höchsten amerikanischen Theaterpreises, Tony, Autor des Bühnenbildes für das Musical „Die Schöne und das Biest“, arbeitete an der Kulisse. Das Musical wurde von Alexey Ivashchenko ins Russische übersetzt.

Die Inszenierung weist alle Attribute einer Aschenputtel-Geschichte auf: eine Kutsche, ein Zauberkleid und Glaspantoffeln, aber die Charaktere ähneln eher denen moderne Menschen, und das Märchenreich lebt nach den Gesetzen der modernen Gesellschaft. Jetzt ist Ella Cinderella kein Opfer von Misshandlungen, die für ihre Freundlichkeit eine Belohnung in Form eines Prinzen erhält, sondern ein energisches, intelligentes Mädchen mit einer aktiven Lebensposition, nur durch den Willen der Umstände befand sie sich im Dienst von böse Stiefmutter- Frau. Im neuen Libretto trat ein weiteres Liebespaar auf – Aschenputtels Stiefschwester Gabriella und der Dorfrevolutionär Jean-Michel, der im Finale der Inszenierung an der Wahl des Premierministers teilnimmt.

Für wen:„Cinderella“ richtet sich an Zuschauer jeden Alters. Helles Design, berühmte Geschichte Einfache und einprägsame Musik machen diese Aufführung zu einem idealen Kindermusical. Aber auch älterem Publikum dürfte es gefallen: Romantik und Humor stecken im Musical „Cinderella“ reichlich! Es gibt sogar Parallelen zu moderne Gesellschaft- aber davon gibt es gerade genug, damit der Zuschauer das Gefühl eines Märchens nicht verliert.

Stage Entertainment hat eine CD mit ausgewählten Kompositionen des Musicals veröffentlicht, die während der Aufführung aufgenommen wurden. Die letzte Aufführung fand am 29. April 2017 statt.

Sterne: Alena Khmelnitskaya als Stiefmutter, Yulia Iva als Ella, Pavel Levkin als Prinz Topher, Tatyana Kulakova als Charlotte und Elena Charkviani als Marie, die gute Fee.

Ähnliche Musicals:„Die Schöne und das Biest“, „Die kleine Meerjungfrau“, „The Sound of Music“.

Dauer: 2.30

Ticketpreise: ab 900 Rubel.

Aktionen und Rabatte: Das Musical gewährte Schülern an ihrem Geburtstag sowie Karteninhabern der Schmuckfirma Valtera einen Rabatt von 10 %. In der Mitte des Verleihs erschien ein „Kinderticket“ – für Kinder unter 12 Jahren. Beim Kauf von Tickets an der Abendkasse des MDM- oder Rossiya-Theaters können Sie bis zu 12 % der Servicegebühr sparen, die von Ticketverkäufern im Internet erhoben wird.

Die Handlung des Musicals „Cinderella“

Ein Mädchen namens Ella lebt mit ihrer Stiefmutter und ihren Stiefschwestern unter einem Dach, die sie wie eine Dienerin behandeln. Das Land, in dem Ella lebt, wird von Prinz Topher regiert. Auch er ist Waise – und verlässt sich in allem auf seinen Berater – Lordkanzler Sebastian. Der Prinz ist sich der Ungerechtigkeiten im Staat nicht bewusst; er träumt von heroischen Kämpfen mit Drachen. Wer wird dem zukünftigen König die Wahrheit offenbaren und gleichzeitig sein Herz stehlen?

Das Musical „Ball der Vampire“ – Moskau, Premiere am 29. Oktober 2016 im MDM-Theater

Ball der Vampire ist das erfolgreichste Musical, das in Kontinentaleuropa geschrieben und produziert wurde. Die ironische Filmgeschichte um den Vampirjäger Professor Abronsius und seinen Schüler Albert, die der herausragende polnische Regisseur Roman Polanski 1967 verfilmte, basiert erneut.

Die Musik wurde vom Legendären komponiert US-amerikanischer Rockmusiker Jim Steinman, Libretto des berühmten deutschen Drehbuchautors und Texters Michael Kunze. Die Premiere von „Der Ball“ fand 1997 in Wien statt, 2009 wurde das Musical vom niederländischen Regisseur Cornelius Balthus und dem ungarischen Bühnenbildner Kentaur aktualisiert. Es war diese Version, die von 2011 bis 2014 in der nördlichen Hauptstadt mit großem Erfolg lief. Ende des Sommers 2016 wird das Musical „The Vampire's Ball“ mehrere Wochen lang in St. Petersburg laufen, anschließend wird die Produktion nach Moskau verlegt, wo sie im MDM-Theater ihren Sitz haben wird. Die Premiere fand am 29. Oktober statt.

Für wen:„Vampire’s Ball“ ist ein unterhaltsames Musical, ideal für junges und erwachsenes Publikum – sowohl für Frauen als auch für Männer. Wenn Ihrem Kind jedoch Vampire und Mystik nicht fremd sind, können Sie es auch mitnehmen. Die luxuriöse Filmmusik und die groß angelegte, atemberaubende Szenografie stellen das Musical „Der Ball der Vampire“ auf eine Stufe mit „Das Phantom der Oper“. Der Unterschied besteht darin, dass „Vampire’s Ball“ eine Fantasy-Komödie ist, aber auch darin gibt es Platz für romantische Momente.

Sterne: Ivan Ozhogin als Graf von Krolock, Elena Gazaeva als Sarah.

Ähnliche Musicals:„Das Phantom der Oper“, „Der Meister und Margarita“, „Onegin“.

Dauer: 3.00

Ticketpreise: ab 1300 Rubel.

Aktionen und Rabatte: Beim „Vampire Ball“ gibt es für Studenten und anlässlich eines Geburtstages 10 % Rabatt. Der Kauf an der Kasse der Rossiya- oder MDM-Theater ist etwas profitabler als im Internet – es wird Ihnen keine Servicegebühr berechnet.

Die Handlung des Musicals „Vampire’s Ball“

Die Handlung spielt im 19. Jahrhundert in den Karpaten, wo Professor Ambronsius und sein junger Assistent Alfred ankommen, um die Existenz von Vampiren zu beweisen. Sie treffen den Wirt des Gasthauses, Chagall, und seine bezaubernde Tochter Sarah. Der naive Alfred verliebt sich in ein Mädchen, aber Sarah hat einen mächtigen Verehrer, der ihr ungeteilte Macht verspricht ewiges Leben... Das ist Graf von Krolock, ein Vampir, der in einem luxuriösen Haus lebt gotisches Schloss umgeben von seltsamen Dienern.

Das Musical „Circus Princess“ – Moskau, Premiere am 12. Oktober 2016 im Musiktheater

Im Jahr 2014 brachte der Produzent des Musiktheaters David Smelyansky zum ersten Mal „7 Fingers“ nach Moskau, eine kanadische Gruppe, die an der Schnittstelle von Zirkus und Theater arbeitet. Es war so beeindruckend, originell und berührend, dass das Musicaltheater darüber nachzudenken begann gemeinsames Projekt. Die Wahl fiel auf Kalmans Operette „Die Zirkusprinzessin“. In Kanada weiß man davon allerdings nichts, aber bei uns gehört „Mr.

„7 Fingers“ habe ich bereits behandelt Musiktheater. Einer der Gründer der Truppe, Gypsy Snyder, kam darauf Zirkusvorstellungen für das erfolgreiche Broadway-Musical Pippin. Ihr Kollege, Regisseur Sebastien Soldevila, arbeitet an „Die Zirkusprinzessin“. Für die Choreografie und das Bühnenbild sind außerdem die Kanadier Genevieve Dorion-Kupal und Olivier Landreville verantwortlich.

Auch wenn sich an der Handlungsdauer des Musicals „Circus Princess“ und dem Haupthandlungskonflikt nichts ändert, wird es dennoch nicht ganz die „Prinzessin“ sein, die Fans der Operette gewohnt sind. Die Aufführung wird ein neues Libretto von Alexey Ivashchenko haben, Kalmans Partitur wurde neu arrangiert, um einen „musikalischeren“ Klang zu erzielen, und die Tonarten der Arien wurden geändert. Die größte Überraschung für den Zuschauer werden jedoch die riskanten Zirkusdarbietungen sein, die als Teil des Gesamtdramas konzipiert sind.

Für wen: Die Aufführung wird Publikum jeden Alters ansprechen. Großeltern erzählen gerne zu Kalmans aus der Kindheit bekannten Melodien über ihre Jugend; Mütter (und vielleicht auch Väter) werden die Entwicklung der Handlung mit Interesse verfolgen. Die stilvollen Darbietungen und gefährlichen Stunts des 7 Fingers Circus werden sowohl Kinder als auch Erwachsene in Erstaunen versetzen.

Sterne: Maxim Zausalin und Evgeny Shirkov als Mr. X, Yulia Vostrilova als Theodora.

Ähnliche Musicals: Pippin

Dauer: 2.30

Ticketpreise: ab 500 Rubel.

Die Handlung des Musicals „Circus Princess“

In unserem Land ist es Tradition, mit dem Operettenlibretto nicht allzu vorsichtig umzugehen, und das ist kein Zufall: Witze veralten schnell, manche Situationen auf häuslichem Boden wirken absurd, und so gibt es vom Libretto der „Zirkusprinzessin“ verschiedene Ausgaben. Was hat der Autor für das Publikum vorbereitet? neues Stück Wir kennen Alexey Ivashchenko nicht. Aber die Hauptfiguren werden dieselben sein: ein wunderschöner Aristokrat und ein mysteriöser Zirkusartist in einer Maske.

Das Musical „Anna Karenina“ – Moskau, Premiere am 8. Oktober 2016 im Operettentheater

Das Musical „Anna Karenina“ ist das dritte Originalmusical, das Wladimir Tartakowski und Alexei Balonin in der Moskauer Operette produzierten. Das Kreativteam ist das gleiche wie bei den vorherigen Projekten des Theaters – „Monte Cristo“ und „Graf Orlov“. Fans von Musicals fragten sich, ob die Autoren von Anna Karenina etwas grundsätzlich Neues bieten könnten oder dem gefundenen Stil treu bleiben würden. Die Premiere zerstreute alle Zweifel: „Anna Karenina“ ist die Schwester der oben genannten Musicals, übertrifft diese aber in mancher Hinsicht sogar. Die Inszenierung erwies sich als unglaublich beeindruckend, mit einem abwechslungsreichen visuellen Spektrum (Vyacheslav Okunev ist für die kaiserliche Pracht und die Lokomotive verantwortlich), Projektionsflächen und Gleb Filshtinskys charakteristischer Beleuchtung.

Und natürlich wird sich das Publikum über die vertrauten Intonationen des Komponisten Roman Ignatiev und der Librettistin Yuli Kim freuen. Letzterer adaptierte Tolstois Roman auf einzigartige Weise, indem er das Maximum an Melodram aus ihm herausholte und philosophische Überlegungen weiter in den Hintergrund drängte.

Wie gewohnt setzt das Operettentheater auf ein hochkarätig besetztes Ensemble. Alle Favoriten sind dabei und dank der Möglichkeit, die Besetzung auf der Website der Produktion anzusehen, ist der Spaß an der Aufführung garantiert.

Für wen: Das Musical ist ein Muss für Frauen jeden Alters und jeder kulturellen Herkunft – von Highschool-Mädchen, die Anna Karenina mögen Schullehrplan, an eindrucksvolle philologische Jungfrauen im Rentenalter. Wie kaum ein anderes versteht es das Operettentheater, über Leidenschaft und Pflicht zu sprechen.

Sterne: Ekaterina Guseva und Valeria Lanskaya als Anna Karenina, Dmitry Ermak als Wronski, Natalia Bystrova als Kitty.

Ähnliche Musicals:„Monte Christo“, „Graf Orlow“.

Dauer: 2.30

Ticketpreise: ab 900 Rubel.

Die Handlung des Musicals „Anna Karenina“

Die junge Kitty Shcherbatskaya ist von dem brillanten Offizier Graf Alexei Wronski fasziniert, ohne den bescheidenen Gutsbesitzer Konstantin Levin zu bemerken, der in sie verliebt ist. Wronski selbst ist jedoch von einer Leidenschaft für eine verheiratete Dame besessen – Anna Karenina, die Frau des hochrangigen Beamten Alexei Alexandrowitsch Karenin. Zwischen Anna und Wronski kommt es zu einer Romanze, die weltweite Verurteilung hervorruft. Nachdem Karenin Anna die Scheidung verweigert, wird die Situation für das Liebespaar unsicher und schmerzhaft. Unterdessen erkennt Kitty ihre Gefühle für Levin ...

Die erste wichtige Warnung ist, dass das Publikum, das Tickets kauft, das Musical „Alles über Aschenputtel“ nicht verwechseln sollte – es es ist bereits im Gange die dritte Staffel im Musical Theatre und „Cinderella“ – die erste Staffel wurde gerade mit der Premiere im Rossiya Theatre eröffnet. Es handelt sich um unterschiedliche Inszenierungen und bevor man ins Theater geht, sollte man sich besser vorher entscheiden.

Bei der Premiere des neuen Musicals „Cinderella“ kamen die Kinder – vor allem die Mädchen – so schön und bewegten sich so schwerelos über die mit Glitzer übersäten Treppen und Böden des Rossija-Theaters, dass sich ab und zu auch Erwachsene mit dem an sie wandten Frage: „Gibst du heute keinen Auftritt? Hauptrolle?".

Aber wenn die Kinder während der Aufführung versuchten, Aschenputtel daran zu erinnern, dass die Uhr gleich 12 schlagen würde, dass sie ihren Schuh verlieren musste, und dann die Wachen des Prinzen in eine andere Richtung wiesen, damit sie den Flüchtigen nicht finden würden , dann hatten die Erwachsenen etwas zum Nachdenken. Die Aufführung ist eine Familienaufführung. Natürlich gab es auch Erwachsene – zum Beispiel Generalproduzent Auftritt von Dmitry Bogachev - der sich am Vorabend der Premiere den Kopf darüber zerbrach, wie man auf der Bühne einen Kürbis in eine Kutsche verwandeln könnte. Und ich muss sagen, dass dies in der ursprünglichen russischen Produktion erreicht wurde. Sowohl Aschenputtel als auch die Fee verwandeln sich, ohne sich auch nur hinter den Kulissen zu verstecken. Fast vor aller Augen verwandeln sich Tiere in Menschen und umgekehrt. Und im Fall des Kürbisses sind alle Tricks im Spiel: Licht, bewegte Projektionen, Beleuchtung... Fingerspitzengefühl der Regisseure und kein Betrug.

Aber es gab auch Erwachsene bei der Premiere, die plötzlich nachdachten besondere Bedeutung Märchen „Aschenputtel“ speziell für Russland. Und hier ist die zweite wichtige Warnung. Denn die gewohnte Handlung wird der Zuschauer in der Neuinszenierung nicht vorfinden. Dies ist besonders deutlich zu spüren, nicht einmal, wenn Aschenputtel „vergisst“, ihren Schuh zu verlieren, sondern sobald der Prinz aus dem Stück faire Wahlen für den Premierminister in seinem Königreich arrangiert. Damals kam mir der Gedanke, dass es seltsam sei, dass das Märchen „Aschenputtel“ nicht in Russland erfunden wurde. Warum kommt es in unzähligen Variationen zu uns – das Thema der meisten Filme und Fernsehserien, die Grundlage für eine beträchtliche Anzahl von Aufführungen (und zwei Musicals – das ist nicht die Grenze)? Denn wer, wenn nicht unsere Frauen, die viele Probleme mit sich herumtragen, würde von einem plötzlich schönen Kleid träumen, gute Fee und der Prinz. In Ländern mit hohes Niveau Das ist das Märchen vom Leben. Ich wollte Kürbis – zu jeder Tageszeit. Rufen Sie nach einer preisgünstigen „Kutsche“ – bitte, Outfits und Bälle gibt es wie Sand am Meer. Und das alles ist erschwinglich. Bei Fürsten ist es schwieriger, aber nur, weil Frauen dort Männer grundsätzlich nicht wie Fürsten behandeln. Gleichwertigkeit.

Allerdings wurde das Musical Cinderella von Richard Rodgers und Oscar Hammerstein zunächst als Fernsehproduktion (1957) gedreht und reagierte daher auf aktuelle „Nachrichten“-Themen. Er erschien nicht sofort auf der Broadway-Bühne – erst vor wenigen Jahren – im Jahr 2013. Und aus irgendeinem Grund erwies sich dieses „aktuelle Aschenputtel“ – nicht ganz das, was wir alle gewohnt sind – als speziell für unser Land konzipiert – das sahen die Produzenten, die beschlossen, dieses besondere Musical hier zu inszenieren und zwar jetzt. Aber in der neuen russischen Version wird es erweitert und vertieft. Seit der Revolution hatten wir gute Auftritte zum Thema Klasse und sogar zum Thema Volksaufstand und Kampf für Gerechtigkeit. Es gab eine Zeit – sie wurden sogar absichtlich inszeniert –, da dachte man: Was wäre eine Produktion ohne den Kampf der Arbeiterklasse und der Bourgeoisie?

Aber welches Märchen berührt das Thema Unterricht mehr als „Aschenputtel“? In der in Moskau zu sehenden Fassung lernen Kinder Wörter wie „Führer der Nation“ (zu Aschenputtel gehörend), „Korruption“, „Kontraindikationen“, „Revolution“. Sie verstehen, was es bedeutet, mit Parolen herumzulaufen und den Armen Suppe einzuschenken. Darüber hinaus haben sie Mitleid mit den Armen, weil ihnen ihr Land weggenommen wird. Wie könnte es anders sein, denn im romantischsten Moment erzählt Aschenputtel dem Prinzen, anstatt als Antwort Worte der Liebe zu sagen, dass die Armen in seinem Königreich misshandelt werden. Dieses Musical erzählt die Geschichte der königlichen Hochzeit sowie der Beerdigung - der richtige Weg Menschen von Problemen ablenken. Und dieses Mal gibt es im ersten Abschnitt einen der meisten starke Szenen. Einerseits Aufrufe zur Freiheit, andererseits Einladung an den Prinzen zum Ball. Wo Die Leute werden gehen? Natürlich zum Ball.

Im Allgemeinen ähnelt dieses „Aschenputtel“ an manchen Stellen „Spartak“, aber das tut ihm keinen Abbruch – es fügt nur Humor und soziale Schärfe hinzu. Darüber hinaus gibt es den Schauspielern Raum zur Entfaltung. Für russische Musicalfans gibt es hier nur wenige neue Namen. Julia Iva, die Aschenputtel spielt, ist bereits aus „Die kleine Meerjungfrau“, „Die Schöne und das Biest“ und insbesondere aus „Singing in the Rain“ bekannt. Der Zuschauer wartet auf jeden Auftritt des Musical-Stars Elena Charkviani, der die Rolle der „universellen“ guten Fee spielt. Und tatsächlich möchte man eine solche Zauberin persönlich kennenlernen – so spielt die Schauspielerin. Die Rolle des wichtigsten „Revolutionärs“ spielt Roman Aptekar, der übrigens auch im Musical „All About Cinderella“ mitspielte und auch in der russischen Version von „Singing in the Rain“ einfach einzigartig war. Igor Portnoy ist gut in der Rolle des Lord Pinkleton. Alexey Ivashchenko, der den russischen Text geschrieben hat, hat ihn äußerst einfach und verständlich gemacht. Die Worte passen gut zur Musik und bleiben schnell im Gedächtnis. Danach summen Sie weiter „Und so singt er, ohne zu wissen, dass es besser wäre, wenn er nicht singen würde“, und stellen mit Freude fest, dass dies auf die neue Aufführung nicht zutrifft. Oder „Es gibt viele auf der Welt.“ seltsame Leute„Sie stecken voller verrückter Ideen“, stellt er mit Genugtuung fest, dass dies auf das Musical im besten Sinne zutrifft.

Die wichtigste Entdeckung dieser Aufführung ist jedoch die Schauspielerin Alena Khmelnitskaya, alias Stiefmutter, alias Madame. Der Zuschauer kennt sie hauptsächlich als dramatische Schauspielerin und erinnert sich nicht daran, dass sie Conchita in der Rockoper „Juno und Avos“ gesungen hat. In der Rolle der faszinierenden Stiefmutter ist sie so charakteristisch und aufgeweckt, dass ihr selbstverständlich der erste Blumenstrauß nach der Premiere überreicht wurde. Khmelnitskaya ist „im Einklang“ mit Tatyana Kulakova, die die Rolle von Aschenputtels Stiefschwester Charlotte spielt. Der zweite Akt beginnt mit einer für ihre Heldin konzipierten Nummer „Was ist los mit Männern?“ und die „abgezockt“ fast am meisten laute Ovationen für die gesamte Produktion.

Und gleichzeitig erinnert es uns daran, dass „Aschenputtel“ jede beliebige Interpretation haben kann, es aber kein Frauenmärchen mehr gibt, weil es wie ein Pedal auf das Wichtigste und Ähnliches drückt einfache Gefühle, dem „schwächeren Geschlecht“ innewohnend. Wunderschöne Kleider, exquisiter Schmuck, stilvolle Schuhe, Eifersucht, Groll und Vergebung, Showdowns, Kampf um einen Mann ... Wie bewahrt man Geheimnisse? Wie heiratet man – aus Liebe oder wegen des Geldes? Und absolut unmögliche Enttäuschung bei den Fürsten, egal was sie – diese Fürsten – tun... Deshalb die herzlichste Zahl Neuproduktion„Aschenputtel“ ist keineswegs eine Volksrevolte und nicht einmal ein Finale, in dem alles und jeder in Weiß gekleidet ist, sondern eines, in dem Madame und ihre drei Töchter laut von der wahren Liebe träumen.

Die Hauptproduktion der kommenden Saison in Moskau hat ihre Schauspieler gefunden. Die Premiere, die verspricht, eines der hellsten Kulturereignisse des Herbstes zu werden, findet am 1. Oktober auf der Bühne des Rossija-Theaters der Hauptstadt statt. „Cinderella“ wird das zehnte Projekt der Stage Entertainment Company in Russland und das erste Musical sein, das von Russland, England und den USA gemeinsam produziert wird. An der groß angelegten gesamtrussischen Auswahl, die mehrere Monate dauerte, nahmen mehr als 2.000 Künstler teil. Der Casting-Gruppe gehörten maßgebliche Vertreter des internationalen Kreativteams an, das das Musical in Moskau aufführen wird.

Die Rolle der Aschenputtel wird von berühmten Musicaldarstellerinnen übernommen Natalia Bystrova Und Julia Iva. Natalia Bystrova spielte die Hauptfiguren in vielen Produktionen der Stage Entertainment Company – wie zum Beispiel MAMMA MIA!, The Sound of Music, CHICAGO, den Disney-Musicals „Die kleine Meerjungfrau“ und „Die Schöne und das Biest“. Und wieder erkannte das Kreativteam des Projekts sie als eine der Besten an und wählte sie unter Hunderten von Kandidaten für die Hauptrolle aus.

Julia Iva. Foto: Pressedienst von Stage Entertainment

„Ich freue mich, dass ich Aschenputtel spielen werde, denn ihre Geschichte ähnelt meiner persönlichen“, sagt Natalia. — Vor zehn Jahren bin ich nach Moskau gekommen Provinzstadt und herausgezogen Glücksticket, nachdem er die Hauptrolle in erhalten hatte Musical MAMMA MIA! Letztes Jahr musste ich eine kurze Karrierepause einlegen: Mein Mann, der Schauspieler Dmitry Ermak, und ich bekamen einen Sohn. Ich bin froh, dass ich zurückkomme große Bühne Speziell in der Rolle von Aschenputtel ist dies bereits die vierte Prinzessin in meinem Arsenal! „Ich vermisse den vollen Terminkalender und die täglichen Auftritte sehr und freue mich auf den Probenbeginn.“

Natalia Bystrova. Foto: Pressedienst von Stage Entertainment

Außerdem wird die Rolle der Aschenputtel von der Schauspielerin Yulia Iva gespielt, die für das Publikum zu einer echten Entdeckung wurde, nachdem sie die Rolle der Katie Selden im Musical „Singing in the Rain“ brillant spielte. Als Prinz wird ein Theater- und Filmschauspieler auf der Bühne stehen. Pavel Levkin, Darsteller der Rolle des Biests im Musical „Die Schöne und das Biest“, auch bekannt für seine Arbeit am Moskauer Kunsttheater. A. P. Tschechow.

Pavel Levkin. Foto: Pressedienst von Stage Entertainment

Die charakteristische Rolle der Madame, laut Drehbuch heißt Aschenputtels Stiefmutter, wird von einem Theater- und Filmstar gespielt Alena Chmelnizkaja Und berühmte Schauspielerin Musicals Wie Rulla. Likas Hauptdarstellerin war die Rolle der charmanten Kriminellen Velma Kelly im legendären Musical CHICAGO, danach spielte die Schauspielerin Hauptrollen in vielen der größten Musicals musikalische Darbietungen— „Romeo und Julia“, „We will rock you“, MAMMA MIA!, „Monte Cristo“, ZORRO, „You Can’t Choose Times“, „Count Orlov“. Und für Alena Khmelnitskaya ist die Teilnahme an „Cinderella“ ihre erste Erfahrung mit der Arbeit in einem Musical.

Alena Chmelnizkaja. Foto: Pressedienst von Stage Entertainment

„Ich liebe das Musikgenre wirklich und freue mich, dass es mittlerweile in Russland so beliebt ist. Meine Theaterkarriere begann mit der Rockoper „Juno und Avos“. Ich habe schon immer davon geträumt, in einer hochwertigen Broadway-Produktion mitzuspielen – und im Oktober werde ich im neuen Musical „Cinderella“ auf der Bühne stehen. Theatergruppe„Stage Entertainment“ in der Rolle der Madame (Stiefmutter). In der Dramaturgie des Märchens hatte ich immer eine große Sympathie für diese besondere Figur. In unserer Inszenierung ist Madame kultiviert, luxuriös, ein wenig nervös, sehr zweideutig, und ich hoffe, dass ich meine Heldin in einem neuen Licht präsentieren kann. Ich glaube, dass das absolut nicht passiert negative Zeichen und es muss für alles einen Grund geben. Darüber hinaus habe ich auch zwei Töchter, die aufwachsen, und das macht meine Heldin und mich verwandt.“

„Ich bin der Firma Stage Entertainment dankbar, dass sie mich mit ihren Produktionen dazu inspiriert hat, besser zu werden“, sagt Elena Melentyeva. — Da ich immer wieder Ablehnung erhielt, gab ich nicht auf. Schließlich hatte ich ein Ziel, einen großen Traum – in ein Musical einzusteigen, und er wurde wahr! Als ich die Beschreibung der Rolle von Charlotte sah, wurde mir sofort klar: „Ich bin es!“ Ich hatte keine Zweifel und verlor nicht den Glauben, denn Alla Pugacheva selbst sagte mir einmal, ich sei „eine geborene Musicaldarstellerin“. Die Hauptsache ist, Ihrem Ziel näher zu kommen, und alles wird klappen. Träume werden dort wahr, wo sie erwartet werden.“

Diva der Musicals Elena Charkviani wird in der Rolle der guten Fee vor dem Publikum auftreten. An der Produktion von „Aschenputtel“ werden auch berühmte Musiker beteiligt sein. Igor Portnoy, Stanislav Chunikhin, Maxim Kosolapov, Rustim Bachtijarow,Iwan Korjakowsky,Maria Olchowa, Elena Balykova, Victoria Kanatkina und viele andere.

„Eines der Hauptfeatures des Musicals „Cinderella“ in Moskau wird sein Zusammenarbeit Regisseure aus drei Ländern: Russland, England und den USA“, sagt der Chef der Theatergruppe Stage Entertainment, Produzent Dmitri Bogatschew. — Das Kreativteam muss eine neue Originalaufführung schaffen, angefangen bei der Regie und Choreografie bis hin zur künstlerischen Gestaltung. Auf das Publikum warten jede Menge Überraschungen! Und natürlich brauchen wir für dieses Projekt die besten Musiker des Landes. Ich bin sehr zufrieden mit der Truppe, jeder der Künstler, auch das Ensemble, ist absolut an seinem Platz, und jeder ist ein Star. Ich glaube, dass wir das schönste „Aschenputtel“ der Welt erschaffen werden, das ein Publikum jeden Alters kennenlernen möchte!“

Am 1. Oktober findet auf der Bühne des Rossiya-Theaters die Premiere des Musicals „Cinderella“ statt, das den Broadway eroberte. Woman's Day nahm an einer offenen Probe teil und erzählt Ihnen, wie die fabelhafte Premiere vorbereitet wird und wie sich die russische Produktion von der westlichen Version unterscheidet.

Schauspieler Julia Iva und Pavel Levkin

Das speziell für Russland kreierte Musical „Cinderella“ von einem Kreativteam, das die besten Spezialisten aus Russland, Großbritannien und den USA vereint, wird Charles Perraults Lieblingsmärchen ganz anders erzählen, mit neuen Handlungssträngen überraschen und unerwartete Details. In Moskau entsteht eine neue, originelle Produktion, die dem Broadway-Stück nur das Libretto und die Lieder von Richard Rodgers und Oscar Hammerstein entlehnt, die erstmals im legendären gleichnamigen Fernsehmusical von 1957 aufgeführt wurden.

Die Aufführung ist das zehnte Musical, das Stage Entertainment in Moskau aufführt. Das russische Publikum kennt es aus Hits wie „Das Phantom der Oper“, „Die Schöne und das Biest“, „Die kleine Meerjungfrau“ und „Singin' in the Rain“. , CATS, MAMMA MIA!, ZORRO, „The Sound of Music“ und CHICAGO.

Probe einer Szene aus einem Musical

Aus der Geschichte von „Aschenputtel“

Das Märchen von Aschenputtel hat seit vielen Jahren nicht an Aktualität verloren. Schön und Märchengeschichte Liebe, voller Wunder und Transformationen, zieht weiterhin sowohl Kinder als auch Erwachsene an. Es wurde erstmals 1696 in Paris in der Sammlung „Tales of Mother Goose“ von Charles Perrault veröffentlicht – 2016 wird das Märchen 320 Jahre alt! Die Premiere des Fernsehmusicals „Cinderella“ fand 1957 auf einem der amerikanischen Fernsehsender statt. Der Komponist Richard Rodgers wurde für einen Emmy Award als Bestes Stück nominiert musikalischer Beitrag ins Fernsehen“, und das Fernsehmusical selbst wurde von mehr als 100 Millionen Menschen gesehen. Seitdem sind weltweit zahlreiche Bühnenversionen von Aschenputtel erschienen, darunter eine Weihnachtspantomime in London und eine Oper in New York. Das Musical Cinderella, 2013 am Broadway in New York aufgeführt, erhielt einen Tony Award in 9 Nominierungen.

Kristallpantoffeln, hergestellt vom Bakhmetev Crystal House

Was ist neu in der russischen Version?

„Das Projekt erwies sich als viel komplizierter, als wir es uns hätten vorstellen können“, sagte der Produzent des Musicals und Leiter von Stage Entertainment Dmitry Bogachev. „Jeder weiß, wer Aschenputtel ist, was sie sein sollte, und es gab keinen Fehler.“ Einerseits war es sehr wichtig, die Romantik und Schönheit von Charles Perraults Märchen zu bewahren, andererseits erzählen wir eine neue, interessantere und für die heutige Zeit relevante Geschichte mit einer großen Anzahl von Charakteren und Handlungssträngen. Es ist sehr wichtig, dieses Gleichgewicht aufrechtzuerhalten: Schließlich werden uns das Publikum und insbesondere die kompromisslosesten von ihnen – die Kinder – bewerten. Aber Sie werden sie nicht täuschen! Was „Aschenputtel“ betrifft, dann passieren alle Überraschungen direkt vor den Augen des Publikums – der Kürbis verwandelt sich in eine Kutsche, der Waschbär und der Fuchs in Pferde … Aschenputtel selbst wird sich direkt im Tanz verwandeln – ein ärmliches, schäbiges Outfit wird entstehen ein umwerfendes Ballkleid.“

Bei der Probe wurden die besten Nummern von den Musikern präsentiert, darunter Alena Khmelnitskaya in der Rolle der Madame (wie die Stiefmutter im Musical genannt wird), Yulia Iva und Natalia Bystrova in den Bildern von Aschenputtel – vor und während des Balls, Pavel Levkin – Prinz Topher.

„Meine Heldin ist keineswegs ein naives, schüchternes Mädchen, wie wir es aus Filmen und Zeichentrickfilmen gewohnt sind“, sagt Yulia Iva. – Meine Aschenputtel ist stark, zielstrebig, sie möchte die Welt zum Besseren verändern. Ella ist mit einer der Schwestern befreundet, sie hat eine eigenartige Beziehung zu ihrer Stiefmutter. Und außerdem wird Aschenputtel zweimal auf den Ball gehen! Die Aufführung wird sehr schön und fabelhaft sein und sicherlich sowohl Erwachsene als auch Kinder ansprechen.“

Darüber hinaus waren wir die ersten, die die einzigartigen Kostüme sahen, die in den Werkstätten des Mariinski-Theaters geschaffen wurden, sowie die Kulissen des Bühnenbildners des Musicals „Die Schöne und das Biest“, des berühmten Produktionsdesigners David Gallo.

„Die größten Schwierigkeiten hatte ich, als ich ein Kleid für die Fee kreierte – ich verirrte mich auf der Suche nach dem „magischen“ Stoff. Daher wurde das Outfit aus mehreren Materialien hergestellt: Gaze, Tüll, Tüll mit Glitzer, Brokat – diese Kombination erzeugte den Effekt eines Schmetterlingsflügels im Kleid. Wir haben auch einen sehr komplexen Umhang für die Fee angefertigt, indem wir die Filzfilztechnik verwendet haben, damit das Kostüm der Kleidung einer Bettlerin so ähnlich wie möglich ist. Im Allgemeinen hatte ich nicht die Aufgabe, Kostüme anzufertigen Disney-Figuren– Aschenputtel zum Beispiel wird kein blaues Kleid tragen. Aber es wird noch andere geben, sehr schöne. „Die Heldin wird sich während der Aufführung sieben Mal umziehen und insgesamt wurden mehr als 200 Outfits für das Musical angefertigt“, teilte Kostümbildnerin Tatyana Noginova mit.

Ab dem 1. Oktober kann jeder Zeuge der Magie werden: Bei dieser wunderschönen Aufführung werden viele Wunder direkt vor Ihren Augen geschehen, die in der Kindheit die Fantasie so sehr angeregt haben: Ein Kürbis wird sich definitiv in eine luxuriöse Kutsche verwandeln, grobe Schuhe werden zu Glas Hausschuhe, und plötzlich wird der vertrauensvolle Prinz ... Aber sehen Sie selbst: Der Zauber beginnt!