Zanimljive činjenice Jurija Vasnjecova. Vasnjecov Jurij Aleksejevič. Neverovatan svet umetnika
MINISTARSTVO PROSVETE I POSLOVA OMLADINE RF
PETROZAVODSKI PEDAGOŠKI VIŠE
Predškolsko odjeljenje
Esej
Jurij Aleksejevič Vasnjecov
Završeno:
Irina Vladimirovna Bogomolova
Alena Nikolaevna Gurkova
Anna Valerievna Skrynnik
Natalya Vladimirovna Popova
učenici grupe 431
Provjereno:
Dranevich L.V.
PPC nastavnik
Petrozavodsk 2005
GLAVA 1 Biografija Yu.A. Vasnetsova………………………………………………..3-5
POGLAVLJE 2 Karakteristike slike Vasnjecovljevih ilustracija……………6-7
ZAKLJUČAK………………………………………………………………………………………………8
DODATAK…………………………………………………………………………9-12
LISTA REFERENCE……………………………13
GLAVA 1 Biografija Yu.A. Vasnetsova
Yu.A. Vasnjecov je rođen (1900. - 1973.) u Vjatki, u porodici sveštenika Vjatke, i bio je u dalekom srodstvu sa Viktorom i Apolinarijem Vasnjecovim. Majka je plela, vezla i tkala čipku. Kombinacija krem, močvarnog zelenila i blijedoplave u čipki mogla bi poslužiti kao pouka mladom slikaru. Očev uticaj je drugačiji: karakter - upornost, ići do kraja u bilo kojoj stvari, biti odan, veran reči. Sestre - od njih dobrota, požrtvovanost, ljubav. Svi putevi su za Yurochku. Ali on je takođe davao poklone i strastveno voleo. Kolja Kostrov i Ženja Čarušin su doživotni umetnici prijatelji u Vjatki i Lenjingradu. Sa Arkadijem Rylovim, akademikom (učenikom Kuindžija), Jurij je kao dečak pisao skice, a zatim je učio u svojoj radionici na Akademiji.
Opsednut željom da postane umetnik, došao je u Petrograd 1921. godine i ušao u slikarski odsek Državnog umetničkog muzeja (kasnije VKHUTEMAS), studirao kod A.E. Kareeva, M.V. Matjuškina, K.S. Malevich i N.A. Tyrsa; Uspješno je završio studije 1926. Najzanimljivija stvar kod Matjušina je boja. Bojite božićno drvce na nebu zalaska sunca, tako da morate pronaći prekrasnu treću boju i smjestiti je između objekta i okoline tako da sve tri boje svjetlucaju. I iako je Jurij studirao materijalnost, objektivnost, poigravanje formom, slikovitom teksturom na postdiplomskim studijama kod Maleviča, nikada nije zaboravio Matjušinovu koheziju boja. U najboljim dječjim ilustracijama i slikama, naravno, koristio je principe Matjušinske škole.
U potrazi za zaradom, mladi umjetnik je počeo surađivati s odjelom za dječju i omladinsku književnost Državne izdavačke kuće, gdje se, pod umjetničkim vodstvom V.V. Lebedeva, rado našao u interpretaciji tema i slika ruskog folklora - bajke i uglavnom dječje pjesmice, u kojima su njegove prirodne želje najbolje bile zadovoljene za humorom, groteskom i dobrom ironijom.
1930-ih godina Proslavio se ilustracijama za knjige "Močvara", "Mali grbavi konj" (vidi dodatak) P. P. Eršova, "Pedeset prasića", "Ukradeno sunce" K. I. Čukovskog, "Tri medveda" L. I. Tolstoja. Istovremeno je napravio odlične - elegantne i fascinantne - litografske grafike za djecu, zasnovane na istim motivima radnje.
Tokom ratnih godina, proveo je prvo u Molotovu (Perm), zatim u Zagorsku (Sergijev Posad), gdje je bio glavni umjetnik Instituta igračaka, Vasnjecov je izvodio poetske ilustracije za „Engleske narodne pjesme“ S. Ya. 1943), a potom i za knjigu "Mačja kuća" (1947). Novi uspeh donele su mu ilustracije za folklorne zbirke „Čudotvorni prsten“ (1947) i „Basne u licima“ (1948). Vasnjecov je radio neobično intenzivno, mnogo puta varirajući njemu drage teme i slike. Poznate zbirke “Laduški” (1964) i “Dugin luk” 1969 (vidi dodatak) postale su jedinstven rezultat njegovog dugogodišnjeg djelovanja. U Vasnjecovim vedrim, zabavnim i duhovitim crtežima ruski folklor je našao možda najorganskije utjelovljenje na njima je stasalo više od jedne generacije mladih čitatelja, a za života je i sam bio prepoznat kao klasik na polju dječje knjige.
U međuvremenu, grafika knjiga činila je samo jednu stranu njegovog rada. Glavni cilj Vasnjecovog života uvijek je bio slikarstvo, a on je slijedio taj cilj s fanatičnom upornošću: radio je samostalno, studirao pod vodstvom K. S. Maleviča u Ginkhuku i studirao postdiplomske studije na Sveruskoj akademiji umjetnosti.
Godine 1932-34. konačno je stvorio nekoliko djela („Dama s mišem“, „Mrtva priroda sa šahovnicom“ (vidi dodatak) itd.), u kojima se pokazao kao veoma veliki majstor koji je uspješno spojio rafiniranu slikarsku kulturu svog vremena sa tradicijom narodnog stvaralaštva "tržišne" umjetnosti, koju je cijenio i volio. Ali ovo kasno samootkrivanje poklopilo se s kampanjom protiv formalizma koja je tada započela. Plašeći se ideološkog progona (koji je već uticao na njegovu grafiku knjige), Vasnjecov je slikanje učinio tajnom djelatnošću i pokazivao ga samo bliskim ljudima.
2. POGLAVLJE Karakteristike slike Vasnjecovljevih ilustracija
Jurij Aleksejevič Vasnjecov stvorio je svijetlu, jedinstvenu mitru bajkovitih slika, bliskih i razumljivih svakom djetetu.
Zamišljeni šumski kraj u kome je umetnik rođen i odrastao, utisci iz detinjstva sa sajma igračaka „Zviždači” sa elegantnim dimkovskim lutkama, živopisno oslikanim petlovima i konjima imali su primetan uticaj na njegov rad. Mnogi likovi na crtežima Yu.A Vasnetsov su slični slikama rođenim iz narodne fantazije. Na primjer, konji na ilustracijama za dječje pjesme „Ivanuška“ i „Konj“ vrlo su slični konju Dimkovo.
Što bliže upoznajete radove Vasnjecova, više se divite bogatstvu njegove kreativne mašte: umjetnik je naslikao toliko životinja i sve su vrlo različite. Svako ima svoj karakter, svoj način ponašanja, svoj stil odijevanja. Na ilustraciji za dječju pjesmicu "Miševi", Jurij Aleksejevič je prikazao okrugli ples devetnaest malih miševa: djevojčice miša imaju svijetle suknje ukrašene prugama, a dječaci šarene košulje s dugmadima.
Umjetnik je u ilustracije dječje pjesmice “Kitsonka” unio mnogo zabavnih izuma i igara. Vilinski mlin je veoma dekorativan. Ukrašena je lukovima, tačkama, valovitim i isprekidanim linijama. Krila mlina su satkana od stare svijetle šindre. U mlinu živi mali slatki miš. Popeo se na prozorsku dasku i sa zanimanjem gleda kroz prozor. Oko mlina se nalazi neverovatno magično cveće koje je tako lepo obasjano suncem. Kisonka je stavila medenjake u veliku pletenu korpu. Medenjaci su beli, sa prelepim šarama i veoma ukusni! Uprkos činjenici da dječja pjesma ništa ne govori o tome koga je Kisonka srela na putu, sam umjetnik je smislio i prikazao ovaj susret.
Yu.A snosi veoma veliki teret u svojim radovima. Vasnetsova boja. Često odiše radošću. A u ilustracijama za dječje pjesmice „Jump-Jump“ i „Horse“, jarko žuta pozadina ne samo da prenosi sliku toplog sunčanog dana, već i poboljšava percepciju slika koje je stvorio umjetnik. Tamnosmeđe figure beba vjeverica jasno su vidljive na žutoj pozadini, koje važno hodaju duž mosta. Zahvaljujući svijetloj pozadini, vidimo njihovo pahuljasto krzno i divimo se čupercima na ušima.
Iako na crtežima Yu.A. Ptice i životinje Vasnetsova izgledaju kao igračke, ali su istovremeno vrlo originalne i izražajne. Bajkovite slike, rođene iz umjetnikove mašte, djeci su bliske i razumljive, jer je pronašao umjetničku formu koja najtačnije odgovara karakteristikama dječje percepcije.
Rođeni umjetnik pojavljuje se svijetu sa svojim jezikom i temom. Kada su Jurija Vasnjecova upitali koje su mu omiljene boje, on je neočekivano odgovorio: „Volim crnu boju, pomaže u kontrastu. Oker je kao zlato. Sviđa mi se engleska crvena zbog materijalnosti boje.” Tako je, to su boje koje na drevnim ruskim ikonama označavaju božansku energiju. Koncept moći i materijalnosti energetskog toka ušao je u umjetnikovu podsvijest u hramu dok je razmišljao o ikonama: njegov otac je služio u Vjatskoj katedrali. Jurij Vasnjecov nije volio da teoretizira, ali je, ozbiljno i promišljeno shvaćajući slikarstvo, intuitivno i eksperimentalno krenuo ka konceptu „tona boje“ (ton – napetost), postižući svjetlosne efekte ne pleneristički ili impresionistički, već čineći samo meso slika, tekstura, sjaj materijala - olovka u boji, akvarel, gvaš, ulje. Njegova boja mrlja je u skladu sa intenzitetom svetlosti sa susedima i rađa se dosadna, baršunasta, suzdržana, otvorena, svetla, kontrastna, drugačija, ali uvek harmonična kolorit.
ZAKLJUČAK.
Yu.A. Vasnetsov je divan umjetnik i pripovjedač. Ljubaznost, smirenost i humor karakteristični su za njegov rad. Njegovi crteži su uvijek praznik za mlade i stare. Riječ je o majstoru koji je usko i organski povezan sa tradicijom ruske narodne umjetnosti i istovremeno obogaćen iskustvom moderne vizualne kulture. Vasnetsovljeva originalnost leži u činjenici da su teme njegovih slika i crteža duboko ukorijenjene u nacionalni folklor.
U svojim crtežima za djecu, Yu.A. Vasnetsov je talentovano spojio bajke i stvarnost. I šta god da se dešava na ovim ilustracijama, to je uvijek nešto dobro i svijetlo od čega se ni djeca ni odrasli ne žele rastati. U ilustracijama Vasnjecova, kao u duši djeteta, živi prostodušna percepcija svijeta, svjetlina i spontanost, pa se djeci čine da se uzimaju zdravo za gotovo, svoje, poznate. Za odraslu osobu ovi crteži su davno zaboravljena sreća da urone u radosni, naivni, dobronamjerni svijet, gdje zeko okruglih očiju tako nesebično pleše, svjetla u kolibama tako ugodno gori, svraka se domaćinski snalazi, gdje miševi ne plaše se mačke, i mačka ih neće pojesti, gdje je tako okruglo i elegantno sunce, tako plavo nebo, oblaci kao pahuljaste palačinke.
U svojim pejzažima i mrtvim prirodama, naglašeno nepretenciozni u svojim motivima i izuzetno sofisticirani u svojoj slikovnoj formi, postigao je impresivne rezultate, jedinstveno oživljavajući tradicije ruskog primitivizma. Ali ova djela praktički nikome nisu bila poznata. Samo nekoliko godina nakon umjetnikove smrti, njegove slike su prikazane gledaocima na izložbi u Državnom ruskom muzeju (1979.) i postalo je jasno da Vasnjecov nije bio samo izvrstan književni grafičar, već i jedan od istaknutih ruskih slikara. 20. vijeka. Sve u ilustracijama i slikama Vasnjecova odabrano je i preuzeto iz života. Život je bajka. Kada su Vasnjecova pitali o najskupljem poklonu koji je dobio, odgovorio je: "Život, život koji mi je dat." Jurij Aleksejevič Vasnjecov umro je 1973. u Lenjingradu.
PRIJAVA:
Ilustracija za bajku P. P. Eršova "Mali grbavi konj". 1935
Ilustracija za knjigu "Dugin luk. Ruske narodne pjesme, pjesmice, vicevi." 1969
Mrtva priroda sa šahovskom tablom. 1926-28. Ulje
Dama sa mišem. 1932-34. Ulje
Teremok. 1947. F., m
Ilustracija za "Ukradeno sunce" K. Chukovsky 1958
Ilustracija za "Dugin luk", zbirku ruskih narodnih pjesama, pjesmica i šala. 1969
LISTA KORIŠTENE REFERENCE:
1. Doronova T.N. za predškolce o umjetnicima dječje knjige M.: Prosveshchenie, 1991. – 126 str.
2. Kurochkina N.A. Djeca o grafici knjiga. Sankt Peterburg: Aktsident, 1997. – 190 str.
Jurij Aleksejevič Vasnjecov(1900-1973) - ruski sovjetski umjetnik; slikar, grafičar, kazališni umjetnik, ilustrator. Dobitnik Državne nagrade SSSR-a (1971).
Biografija
Rođen 22. marta (4. aprila) 1900. godine u porodici sveštenika u Vjatki (danas Kirovska oblast). Njegov otac služio je u katedrali u Vjatki. Daleki rođak umjetnika A. M. Vasnetsova i V. M. Vasnetsova i folkloriste A. M. Vasnetsova. Od mladosti i čitavog života bio je prijatelj sa umetnikom Jevgenijem Čarušinom, koji je rođen u Vjatki, a kasnije je živeo u Sankt Peterburgu.
Godine 1919. završio je Ujedinjenu školu drugog stepena (bivša Vjatska prva muška gimnazija).
Godine 1921. preselio se u Petrograd. Ušao je na slikarski odsjek VKHUTEIN, zatim PGSKHUM, gdje je studirao pet godina kod nastavnika A.E. Kareva i A.I. Vasnjecov je želeo da bude slikar i nastojao je da stekne sve veštine neophodne za rad u slikarstvu. Iz iskustva svojih učitelja, Vasnjecov nije usvojio ništa što bi uticalo na njega kao slikara, osim uticaja M.V , V.I. Kurdova, O. P. Vaulina. Preko njih je stekao razumevanje Matjušinove teorije i upoznao se sa „organskim” trendom u ruskoj umetnosti, koji je bio najbliži njegovom prirodnom talentu.
Godine 1926. diplomirao je smjer na kojem je umjetnik studirao na VHUTEIN-u bez odbrane diplome. Godine 1926-1927 Vasnjecov je neko vreme predavao likovnu umetnost u lenjingradskoj školi br. 33.
Godine 1926-1927 zajedno sa umjetnikom V.I.Kurdovom nastavio je studije slikarstva na Državnom institutu za umjetnost kod K.S. Primljen je na Odsjek za slikarsku kulturu, koji je vodio Malevich. Proučavao je plastičnost kubizma, svojstva različitih slikovnih tekstura i stvarao "materijalne selekcije" - "kontrareljefe". Umjetnik je o vremenu svog rada u GINHUKU govorio ovako: „Sve vrijeme se oko razvija, oblikuje, gradi. Voleo sam da postignem materijalnost, teksturu predmeta, boju. Pogledajte boju! Vasnjecov rad i obuka kod K. S. Maleviča u GINKHUK-u trajali su oko dvije godine; Za to vrijeme umjetnik je proučavao značenje slikovnih tekstura, ulogu kontrasta u izgradnji forme i zakone plastičnog prostora.
Slike koje je Vasnjecov napravio u tom periodu: kontrareljef „Mrtva priroda sa šahovskom tablom” (1926-1927), „Kubistička kompozicija” (1926-1928), „Kompozicija sa trubom” (1926-1928), „Mrtva priroda. U Maljevičevoj radionici" (1927-1928), "Kompozicija s violinom" (1929) itd.
Godine 1928. umjetnički urednik izdavačke kuće Detgiz V.V. Lebedev pozvao je Vasnetsova da radi na knjizi za djecu. Prve knjige koje je ilustrovao Vasnjecov bile su "Karabaš" (1929) i "Močvara" V. V. Bianchija (1930).
Mnoge knjige za decu koje je dizajnirao Vasnjecov više puta su objavljivane u masovnim izdanjima: „Zbuna” (1934) i „Ukradeno sunce” (1958) K. I. Čukovskog, „Tri medveda” L. N. Tolstoja (1935), „Teremok” (1941). ) i “Mačja kuća” (1947) S. Ya Marshaka, “Engleske narodne pjesme” u prijevodu S. Ya Marshaka (1945), “Mačka, pijetao i lisica. Ruska bajka" (1947) i mnogi drugi. Ilustrovan "Mali grbavi konj" P. P. Eršova, knjige za djecu D. N. Mamin-Sibiryaka, A. A. Prokofjeva i druge publikacije. Vasnjecovljeve knjige za djecu postale su klasici sovjetske književne umjetnosti.
U ljeto 1931. godine, zajedno sa svojim rođakom iz Vjatke, umjetnikom N.I. Kostrovom, napravio je kreativno putovanje na Bijelo more u selu Soroka. Napravio je seriju slikarskih i grafičkih radova „Karelija“.
Godine 1932. postao je član lenjingradskog ogranka Saveza sovjetskih umjetnika.
Godine 1934. oženio se umjetnicom Galinom Mihajlovnom Pinaevom, a 1937. i 1939. rođene su mu dvije kćerke Elizaveta i Natalija.
Godine 1932. upisao je postdiplomski studij na slikarskom odsjeku Sveruske akademije umjetnosti, gdje je studirao tri godine. Tridesetih godina, slika Vasnetsova postigla je visoku vještinu i stekla originalan, jedinstven karakter, koji nije sličan radu umjetnika bliskih njemu. Njegovo slikarstvo ovog vremena po jačini i kvaliteti slikarstva, u organskom elementu boje, poredi se sa delima V. M. Ermolaeve i P. I. Sokolova: „Vasnjecov je sačuvao i uvećao dostignuća izvorne nacionalne slikovne kulture.”
Biografija
Jurij Aleksejevič Vasnjecov (1900-1973) - ruski umetnik, ilustrator, grafičar i slikar. Rođen u porodici sveštenika, u porodici je bilo mnogo poznatih slikara i umetnika - Appolinary Vasnetsov, koji uglavnom prikazuje istorijske subjekte na svojim platnima, Viktor Vasnetsov - koji nije video svoje čuvene "Bogatyrs"! — takođe, među daljim rođacima bio je i Aleksandar Vasnjecov, folklorista koji je sakupio i objavio više od 350 pesama ruskog naroda, uglavnom iz severne Rusije. Takvo kulturno porodično nasljeđe nije moglo a da ne utiče na potomka i odrazilo se u njegovom daljnjem stvaralaštvu, gdje su se spojile folklorne tradicije, humor i groteska.
Jurij Vasnjecov je od mladosti povezivao svoj život sa ilustrovanjem knjiga za decu. Godine 1928. počinje saradnju sa veličanstvenom izdavačkom kućom "Detgiz", koja se kasnije reorganizuje u ništa manje poznatu "Dečju književnost". Dizajnirao je veliki broj dječijih knjiga - "Močvara", "Mačja kuća" i "Teremok", "Ukradeno sunce" i "Zabuna" i mnoge druge. Paralelno sa ilustracijom, predavao je likovnu umetnost u lenjingradskoj školi, crtao razglednice, dizajnirao kostime i scenografiju za lenjingradska pozorišta i slikao. Po njegovim crtežima 1971. godine snimljen je animirani film Terem-Teremok.
Kad sam bio dijete, moja majka mi je čitala sve knjige i bajke. I dadilja takođe. Bajka je ušla u mene...
Izdavačka kuća mi daje tekst. Uzimam onu koja mi se sviđa. A ponekad u tome nema bajke. Dešava se da ima samo četiri ili čak dva reda, a od njih ne možete napraviti bajku. I tražim bajku... Uvijek se sjetim kome će knjiga biti.
Kupite knjige sa ilustracijama Jurija Vasnjecova
Slike
 |
 |
 |
|||
Ime Rainbow-arc
|
Ime Vuk i deca
|
Ime Ruff kids
|
 |
 |
 |
|||
Ime Spikelet
|
Ime Cat
|
Ime Nikad-prije-viđeno
|
 |
 |
 |
|||
Ime Nevaljao dete
|
Ime Tom Thumb
|
Ime Lisica i miš
|
 |
 |
||||
Ime Rainbow
|
Ime Močvara
|
Razgovori
“Neskučni vrt”, 01.2008
Ekstremno generalizovane, zgusnute slike odmah su prepoznate i prihvaćene kao porodica - i od strane dece i odraslih. Bilo je jasno da su to naši heroji, Rusi od pete do pete. Ali ne epske, već žive negdje u blizini. Gledajući nas ispod grma onako kako tužni vrh izgleda iz “Priče o pričama” - osjećajno i pažljivo.
“Mladi umjetnik”, br. 12.1979
Retko ko uspe da kroz život pronese utiske iz detinjstva kao što je to učinio Vasnjecov. Umjetnik godinama nije izgubio direktnu percepciju prirode; živo se prisjećaju narodnih praznika. “Kao da se u stvarnosti sjećam svega!.. Svega se sjećam pa sam, izgleda, s razlogom gledao - u sve sam prodro, i s razlogom. Ali žalim što mi nije sve ostalo u sjećanju, nisam sve pažljivo pogledao. Trebalo je da pogledam više... Mnogo stvari je bilo jedinstveno lepih!” - ove riječi pokazuju mudrost starog majstora, otvorenost njegove duše za ljepotu života. Jurij Aleksejevič Vasnjecov je bio srećan čovek, jer se radovao svom detinjstvu i unosio tu radost u svoja dela; njegova radost i sreća postali su vlasništvo drugih ljudi - odraslih i djece.
Događaji
17.03.2014
U okviru Dana dječije knjige, 20. marta u 19 sati u Biblioteci grafike knjige u Sankt Peterburgu otvara se izložba „Umjetnici predratnog DETGIZ-a“. Na izložbi su predstavljene ilustracije, skice, grafike, litografije, korice i knjige majstora knjižne grafike prijeratnog perioda.
Jurij Aleksejevič Vasnjecov (1900-1973) - ruski sovjetski umjetnik; slikar, grafičar, kazališni umjetnik, ilustrator. Dobitnik Državne nagrade SSSR-a (1971).
Rođen 22. marta (4. aprila) 1900. (stari stil) u porodici sveštenika u Vjatki (danas Kirovska oblast). Njegov otac služio je u katedrali u Vjatki. Daleki rođak umjetnika A. M. Vasnetsova i V. M. Vasnetsova i folkloriste A. M. Vasnetsova. Od mladosti, pa i čitavog života, bio je prijatelj sa umjetnicima Evgenijem Čarušinom, koji su rođeni u Vjatki, a kasnije su živjeli u Sankt Peterburgu.
Godine 1919. završio je Ujedinjenu školu drugog stepena (bivša Vjatska prva muška gimnazija).
Godine 1921. preselio se u Petrograd. Upisao je slikarski odsjek Vkhuteina, zatim PGSKHUM, gdje je studirao pet godina, kod nastavnika A.E. Kareva, A.I. Vasnjecov je želeo da bude slikar i nastojao je da stekne sve veštine neophodne za rad u slikarstvu. Iz iskustva svojih učitelja Vasnjecov nije usvojio ništa što bi uticalo na njega kao slikara - izuzev uticaja M. V. Matjušina, s kojim nije direktno učio, ali je bio upoznat s njim preko prijatelja umetnika N. I. Kostrova, V. I. Kurdova, O. P. Vaulina. Preko njih je stekao razumevanje Matjušinove teorije i upoznao se sa „organskim” trendom u ruskoj umetnosti, koji je bio najbliži njegovom prirodnom talentu.
Godine 1926., na VKHUTEIN-u, kurs na kojem je umjetnik studirao diplomirao je bez odbrane diplome. Godine 1926-27 Neko vreme je predavao likovnu umetnost u lenjingradskoj školi br. 33.
Godine 1926-1927 zajedno sa umjetnikom V.I.Kurdovom nastavio je studije slikarstva u GINHUKU kod K.S. Primljen je na Odsjek za slikarsku kulturu, koji je vodio Malevich. Proučavao je plastičnost kubizma, svojstva različitih slikovnih tekstura i stvarao "materijalne selekcije" - "kontrareljefe". Umjetnik je govorio o vremenu svog rada u GINHUKU: „Sve vrijeme se oko razvijalo, oblikovalo, gradilo. Voleo sam da postignem materijalnost, teksturu predmeta, boju. Pogledajte boju! Vasnjecov rad i obuka kod K. S. Maleviča u GINKHUK-u trajali su oko dvije godine; Za to vrijeme umjetnik je proučavao značenje slikovnih tekstura, ulogu kontrasta u izgradnji forme i zakone plastičnog prostora.
Slike Vasnjecova u ovom periodu: kontrareljef „Mrtva priroda sa šahovskom tablom“, 1926-1927; “Kubistička kompozicija”, 1926-28, “Kompozicija s trubom” 1926-1928; „Mrtva priroda. U Maljevičevoj radionici" 1927-1928; “Kompozicija s violinom” 1929. i dr.
Godine 1928., umjetnički urednik izdavačke kuće Detgiz, V.V. Lebedev, pozvao je Vasnetsova da radi na knjizi za djecu. Prve knjige koje je ilustrovao Vasnjecov bile su "Karabaš" (1929) i "Močvara" V. V. Bianchija (1930)
Nacrti Vasnjecova korišćeni su u više navrata, u velikim izdanjima, za objavljivanje mnogih knjiga za decu - "Zabuna" (1934) i "Ukradeno sunce" (1958) K. I. Čukovskog, "Tri medveda" L. N. Tolstoja (1935), "Teremok" (1941) i “Mačja kuća” (1947) S. Ya Marshaka, “Engleske narodne pjesme” u prijevodu S. Ya Marshaka (1945), “Mačka, pijetao i lisica. Ruska bajka" (1947) i mnogi drugi. Ilustrovan "Mali grbavi konj" P. P. Eršova, knjige za djecu D. N. Mamin-Sibiryaka, A. A. Prokofjeva i druge publikacije. Vasnjecovljeve knjige za djecu postale su klasici sovjetske književne umjetnosti.
U ljeto 1931. godine, zajedno sa svojim rođakom iz Vjatke, umjetnikom N.I. Kostrovom, napravio je kreativno putovanje na Bijelo more, u selo Soroki. Napravio je seriju slikarskih i grafičkih radova „Karelija“.
Godine 1932. postao je član lenjingradskog ogranka Saveza sovjetskih umjetnika.
Godine 1934. oženio se umjetnicom Galinom Mihajlovnom Pinaevom, a 1937. i 1939. godine su mu rođene dvije kćeri, Elizaveta i Natalija.
Godine 1932. upisao je postdiplomski studij na slikarskom odsjeku Sveruske akademije umjetnosti, gdje je studirao tri godine. Tridesetih godina, slika Vasnetsova postigla je visoku vještinu i stekla originalan, jedinstven karakter, koji nije sličan radu umjetnika bliskih njemu. Njegovo slikarstvo ovog vremena poredi se sa delima V. M. Ermolaeve i P. I. Sokolova - po snazi i kvalitetu slike, u organskom elementu boje: „Vasnjecov je sačuvao i uvećao dostignuća izvorne nacionalne slikovne kulture.“
Godine 1932-1935. Vasnetsov je naslikao platna „Mrtva priroda sa šeširom i flašom“, „Čudesni riblji kit Yudo“ i druga djela. U nekim od ovih radova - "Dama s mišem", "Upravitelj crkve" - pojavljuje se slika trgovačko-filisterske Rusije, dobro poznata umjetniku, uporediva sa slikama trgovačkih žena u A. Ostrovskom i B. Kustodijevu. . Neki istraživači (E. D. Kuznjecov, E. F. Kovtun) smatraju da su ova djela vrhunska dostignuća u stvaralaštvu umjetnika.
Godine 1936. dizajnirao je kostime i scenografiju za predstavu po drami M. Gorkog „Buržuj“ za Boljšoj dramski teatar u Lenjingradu. Godine 1938-40. radio u eksperimentalnoj litografskoj radionici pri Lenjingradskom savezu umjetnika. Autor čestitki (1941-1945).
Vasnjecovljev predratni i poslijeratni stil u knjižnoj grafici nastao je pod pritiskom ideoloških okolnosti.
“Preživjevši uporni pritisak socijalističkog realizma, Vasnjecov ga je zamijenio stilom koji se povezao s ruskom narodnom umjetnošću, ili se tako vjerovalo, iako je u njemu bilo dosta tržišnog uzorka vezano za formalizam, nije se doživljavalo konvencionalno.. Narodni, tržišni vez. Sve to, zajedno sa pravim pejzažom, postepeno ga je oslobađalo nadimka formaliste.
Godine 1941. bio je član grupe umjetnika i pjesnika „Borbena olovka“. Krajem 1941. evakuisan je u Perm (Molotov) 1943. godine prešao je iz Perma u Zagorsk. Radio je kao glavni umjetnik Instituta za istraživanje igračaka. Napravio je seriju pejzaža Zagorska. Krajem 1945. vratio se u Lenjingrad.
Godine 1946. dobio je titulu počasnog umjetnika RSFSR-a.
U ljeto 1946. stvorio je niz pejzaža Sosnova, 1947-1948. - Melnichny Ruchey, 1949-1950. Siverskaja, 1955. - Mereva (kod Luge), 1952. naslikao je niz krimskih pejzaža, 1953-54. slika estonske pejzaže. Od 1959. svake godine putuje na svoju daču u Roščinu i piše poglede na okolinu.
Od 1961. do kraja života živio je u kući br. 16 na Pesočnoj nasipu u Sankt Peterburgu.
Godine 1966. dobio je titulu Narodnog umetnika RSFSR-a.
Godine 1971. Vasnjecov je dobio Državnu nagradu SSSR-a za dvije zbirke ruskih narodnih priča, pjesama i zagonetki, Laduški i Duga-Duga. Iste godine po njegovim crtežima snimljen je i crtani film „Terem-Teremok“.
Slike iz 1960-ih i 70-ih godina. - uglavnom pejzaži i mrtve prirode („Mrtva priroda sa vrbi“, „Procvetala livada“, „Roščino. Kino „Smena“). Vasnjecov se čitavog života bavio slikarstvom, ali zbog optužbi za formalizam nije izlagao svoja djela. Na izložbama su predstavljeni tek nakon njegove smrti.
Vasnjecov Jurij Aleksejevič (1900-1973)- grafičar, slikar, Narodni umetnik RSFSR (1966). Studirao na Akademiji umjetnosti (1921-26) kod A.E. Kareva, K.S. Petrova-Vodkina, N.A. Tyrsa.
Vasnjecovljev rad inspirisan je poetikom ruskog folklora. Najpoznatije su ilustracije za ruske bajke, pesme, zagonetke ("Tri medveda" L. N. Tolstoja, 1930; zbirka "Čudesni prsten", 1947; "Basne na licima", 1948; "Laduški", 1964; "Dugin luk" “, 1969, Državna avenija SSSR, 1971). Izradio je pojedinačne litografije u boji ("Teremok", 1943; "Zajkina koliba", 1948).
Nakon Vasnjecove smrti, postale su poznate njegove izuzetne likovne stilizacije u duhu primitivnosti ("Dama s mišem", "Mrtva priroda sa šeširom i bocom", 1932-1934)
Riječ umjetniku Vasnetsovu Yu.A.
- "Tako sam zahvalan Vjatki - mojoj domovini, mom djetinjstvu - vidio sam ljepotu!" (Vasnetsov Yu.A.)
- „Sjećam se proljeća u Vjatki. Potoci teku, tako olujni, kao vodopadi, a mi, momci, porimo čamce... Na proleće je otvoren sajam zabave - Zviždanje. Sajam je elegantan i zabavan. A šta ne! Glineno posuđe, lonci, tegle, vrčevi. Domaći stolnjaci sa raznim šarama... Jako su mi se dopale igračke Vyatka od gline, drveta, gipsani konji, petlovi - sve je bilo zanimljivo u boji. Vrteške na sajmu su sve prekrivene perlama, sve u blistavicama - guske, konji, kolica, i uvek svira harmonika" (Vasnjecov Yu.A.)
- „Crtaj, piši šta voliš. Pogledajte više oko sebe... Ne možete sve strašno objasniti, niti nacrtati. Kada je mnogo toga urađeno i nacrtano, onda se javlja naturalizam. Evo, recimo, cvijeta. Uzmi, ali preradi - neka bude cvijet, ali drugačiji. Kamilica - a ne kamilica. Volim zaboravnice jer su plave boje, sa žutom mrljom u sredini. Đurđici... Kad ih pomirišem, čini mi se da sam kralj...” (Vasnjecov Yu.V. Od savjeta mladim umjetnicima)
- (Vasnetsov Yu.A.)
- „U svojim crtežima pokušavam da prikažem kutak prelepog sveta naše zavičajne ruske bajke, koja deci usađuje duboku ljubav prema narodu, prema našoj domovini i njenoj velikodušnoj prirodi“ (Vasnjecov Yu.A.)
- Na pitanje koji je najskuplji poklon dobio, umetnik je odgovorio: „Život. Život mi je dat"
Jurij Vasnjecov rođen je 4. aprila 1900. godine u drevnom gradu Vjatki, u porodici sveštenika. I njegov djed i braća njegovog oca pripadali su sveštenstvu. Yu.A. Vasnjecov je bio u dalekom srodstvu sa i. Velika porodica oca Aleksija Vasnjecova živjela je u dvospratnoj kući pored katedrale, u kojoj je služio sveštenik. Jura je veoma voleo ovaj hram - livene pločice njegovog poda, hrapave da noga ne bi skliznula, ogromno zvono, hrastovo stepenište koje je vodilo do vrha zvonika...
Umjetnik je svoju ljubav prema živopisnoj narodnoj kulturi upio u svojoj staroj rodnoj Vjatki: „Još uvijek živim po onome što sam vidio i zapamtio u djetinjstvu.“
Cijela provincija Vjatka bila je poznata po svojim rukotvorinama: namještaju, škrinjama, čipki i igračkama. I sama majka Marija Nikolajevna bila je plemenita čipkarica i vezilja, poznata u gradu. Mali Jura će do kraja života pamtiti peškire sa izvezenim petlovima, oslikane kutije, raznobojne gline i drvene konje, jagnjad u svetlim pantalonama, dame lutke - „oslikane od srca, od duše“.
I sam je kao dječak oslikavao zidove svoje sobe, kapke i peći u kućama svojih susjeda svijetlim šarama, cvijećem, konjima i fantastičnim životinjama i pticama. Poznavao je i volio rusku narodnu umjetnost, a to mu je kasnije pomoglo da nacrta svoje nevjerovatne ilustracije za bajke. I nošnje koje su se nosile u njegovim rodnim sjevernim krajevima, i svečane haljine konja, i drvene rezbarije na prozorima i tremovima koliba, i oslikana kotača i vez - sve što je vidio od malih nogu koristilo mu je za vilu -crteže prica. Još kao dijete, uživao je u svim vrstama ručnog rada. Šivao je čizme i povezivao knjige, volio je klizati i puštati zmajeve. Vasnjecova omiljena reč bila je „zanimljivo“.
Nakon revolucije, sve porodice sveštenika, uključujući porodicu Vasnjecov (majka, otac i šestoro djece), bukvalno su iseljene na ulicu. „...Otac više nije služio u katedrali, koja je bila zatvorena... i nije služio nigde... On bi prevario i dao ostavku na čin, ali tada je njegova krotka čvrstina duha bila otkrio: nastavio je da hoda u mantiji, sa naprsnim krstom i dugom kosom”, prisjetio se Jurij Aleksejevič. Vasnjecovi su lutali po čudnim uglovima i ubrzo kupili malu kuću. Onda smo morali da ga prodamo, živeli smo u nekadašnjem kupatilu...
Jurij je otišao da potraži sreću u Petrograd 1921. Sanjao je da postane umetnik. Čudom je ušao na odsjek slikarstva Državne umjetničke akademije za umjetnost i umjetnost (kasnije Vkhutemas); Studije je uspješno završio 1926.
Njegovi učitelji bili su užurbana prestonica Petrograd sa svojim evropskim palatama i Ermitažom punim svetskog blaga. Pratio ih je dugi niz brojnih i raznovrsnih učitelja koji su mladom provincijalcu otvorili svet slikarstva. Među njima su bili akademski obrazovani Osip Braz, Aleksandar Savinov, vođe ruske avangarde - „cvećar“ Mihail Matjušin, suprematičar Kazimir Malevič. A u "formalističkim" radovima 1920-ih, individualne karakteristike Vasnjecovljevog slikarskog jezika svjedočile su o izuzetnom talentu umjetnika početnika.
U potrazi za zaradom, mladi umjetnik počeo je surađivati s odjelom za dječju i omladinsku književnost Državne izdavačke kuće, gdje je, pod umjetničkim vodstvom V.V. Lebedeva se rado pronašao u interpretaciji tema i slika ruskog folklora – bajki u kojima je najbolje zadovoljena njegova prirodna žudnja za humorom, groteskom i dobrom ironijom.
1930-ih godina Slavu su mu donijele ilustracije za knjige “Močvara”, “Mali grbavi konj”, “Pedeset prasića”. Čukovskog, „Tri medveda“ L.I. Tolstoj. Istovremeno je napravio odlične - elegantne i fascinantne - litografske grafike za djecu, zasnovane na istim motivima radnje.
Umetnik je napravio neverovatne ilustracije za bajku Lava Tolstoja „Tri medveda“. Velika, strašna, začarana šuma i medvjeđa koliba preveliki su za malu izgubljenu djevojčicu. I sjene u kući su također mračne i jezive. Ali tada je djevojka pobjegla od medvjeda, a šuma se odmah razvedrila na crtežu. Ovako je umjetnik bojama prenio veliko raspoloženje. Zanimljivo je gledati kako Vasnjecov oblači svoje likove. Elegantna i svečana - medicinska sestra majka-koza, majka-mačka. Svakako će im pokloniti šarene suknje sa volanima i čipkom. I sažalit će se na zečića kojeg je Lisica uvrijedila i obukao toplu jaknu. Umjetnik se trudio da ne oblači vukove, medvjede i lisice koji ometaju živote dobrih životinja: nisu zaslužili lijepu odjeću.
Tako je, nastavljajući da traga za svojim putem, umjetnik ušao u svijet dječje knjige. Čisto formalna traženja postepeno su ustupila mjesto narodnoj kulturi. Umjetnik se sve više osvrtao na svoj svijet „Vjatke“.
Putovanje na sjever 1931. konačno ga je uvjerilo u ispravnost odabranog puta. Okrenuo se narodnim izvorima, koji je već bio iskusan u zamršenosti modernog slikovnog jezika, što je dovelo do pojave koju danas možemo nazvati fenomenom slikarstva Jurija Vasnjecova. Mrtva priroda s velikom ribom u potpunosti pokazuje nove svijetle trendove u Vasnjecovim radovima.
Na malom crvenom poslužavniku, križajući ga dijagonalno, leži velika riba koja svjetluca srebrnim krljuštima. Jedinstvena kompozicija slike nalik je heraldičkom znaku, a ujedno i narodnom ćilimu na zidu seljačke kolibe. Koristeći gustu, viskoznu masu boje, umjetnik postiže zadivljujuću uvjerljivost i autentičnost slike. Vanjski kontrasti ravni crvene, oker, crne i srebrno-sive tonski su izbalansirani i daju djelu osjećaj monumentalne slike.
Dakle, ilustracije knjiga činile su samo jednu stranu njegovog rada. Glavni cilj Vasnjecovog života uvijek je bio slikanje, a on je slijedio taj cilj s fanatičnom upornošću: radio je samostalno, učio pod vodstvom K.S. Maleviča u Ginkhuku, studirao je na postdiplomskim studijama na Sveruskoj akademiji umjetnosti.
Godine 1932-34. konačno je stvorio nekoliko djela ("Dama s mišem", "Mrtva priroda sa šeširom i flašom" itd.), u kojima se pokazao kao veoma značajan majstor koji je uspješno spojio sofisticiranu slikarsku kulturu svog vremena sa tradiciju narodne "čaršijske" umjetnosti koju je cijenio i volio. Ali ovo kasno samootkrivanje poklopilo se s kampanjom protiv formalizma koja je tada započela. Plašeći se ideološkog progona (koji je već uticao na njegovu grafiku knjige), Vasnjecov je slikanje učinio tajnom djelatnošću i pokazivao ga samo bliskim ljudima. U svojim pejzažima i mrtvim prirodama, naglašeno nepretenciozni u svojim motivima i izuzetno sofisticirani u svojoj slikovnoj formi, postigao je impresivne rezultate, jedinstveno oživljavajući tradicije ruskog primitivizma. Ali ova djela praktički nikome nisu bila poznata.
Tokom ratnih godina, provevši prvo u Molotovu (Perm), zatim u Zagorsku (Sergijev Posad), gde je bio glavni umetnik Instituta igračaka, Vasnjecov je izvodio poetske ilustracije za „Engleske narodne pesme“ S.Ya. Marshaka (1943), a potom i vlastitoj knjizi "Mačja kuća" (1947). Novi uspeh donele su mu ilustracije za folklorne zbirke „Čudotvorni prsten“ (1947) i „Basne u licima“ (1948). Vasnjecov je radio neobično intenzivno, mnogo puta varirajući teme i slike koje su mu drage. Poznate zbirke “Laduški” (1964) i “Dugin luk” (1969) postale su jedinstveni rezultat njegovog dugogodišnjeg djelovanja.
U Vasnjecovim vedrim, zabavnim i duhovitim crtežima ruski folklor je našao možda najorganskije utjelovljenje na njima je stasalo više od jedne generacije mladih čitatelja, a za života je i sam bio prepoznat kao klasik na polju dječje knjige. U ruskoj narodnoj priči sve je neočekivano, nepoznato, neverovatno. Ako ste uplašeni, onda ćete drhtati, ako ste radosni, onda je to gozba za cijeli svijet. Tako umjetnik svoje crteže za knjigu "Dugin luk" čini svijetlim, svečanim - ponekad je stranica plava sa svijetlim pijetlom, ponekad je crvena, a na njoj je smeđi medvjed sa štapom breze.
Umjetnikov težak život ostavio je neizbrisiv trag u njegovim odnosima s ljudima. Obično povjerljivog i nježnog karaktera, već oženjen, postao je nedruštven. Nikada nije izlagao kao umetnik, nikada nigde nije nastupao, pozivajući se na odrastanje dve ćerke, od kojih će jedna, najstarija, Elizaveta Jurjevna, kasnije postati poznata umetnica.
Napuštanje kuće i porodice, makar i na kratko, za njega je bila tragedija. Svako odvajanje od porodice bilo je nepodnošljivo, a dan kada su morali krenuti bio je uništen dan.
Jurij Aleksejevič je pre izlaska iz kuće čak pustio suzu od tuge i melanholije, ali ipak nije zaboravio da stavi poneki poklon ili slatku sitnicu svima pod jastuk. Čak su i prijatelji odustali od ovog doma - čovjek za veliku umjetnost je nestao!
Do njegove starosti, omiljeno štivo Jurija Aleksejeviča ostalo je bajke. A moja omiljena razonoda su slikanje mrtvih priroda i pejzaža uljanim bojama, ilustrovanje bajki, a ljeti pecanje na rijeci, uvijek sa štapom za pecanje.
Samo nekoliko godina nakon umjetnikove smrti, njegove slike su prikazane gledaocima na izložbi u Državnom ruskom muzeju (1979.) i postalo je jasno da Vasnjecov nije bio samo izvrstan književni grafičar, već i jedan od istaknutih ruskih slikara. 20. vijeka.
Vasnjecov Jurij Aleksejevič
