Защо съдбата на Лариса е толкова трагична? Съдейки по действията им, основното „морално” качество в търговската среда е бизнесът
Известната пиеса „Зестрата“, която Островски пише в продължение на четири години от 1874 до 1878 г., се смята от самия автор за една от най-добрите и най-значимите му драматични произведения. Въпреки че е показана на сцената през 1878 г., тя предизвиква буря от протести и възмущение както сред зрителите, така и сред критиците, пиесата получава заслужената си популярност едва след смъртта на известния руски драматург. Ясна демонстрация на основната идея, която авторът е искал да покаже на хората, че парите управляват света и в модерно обществоте са основният движеща сила, което позволява на собствениците им да контролират съдбите на други хора, които зависят от тях, не беше по вкуса на мнозина. Подобно на други нововъведения в пиесата, неразбираеми на широк кръгобществеността, всичко това предизвика доста остра оценка както от читатели, така и от критици.
История на създаването
В началото на седемдесетте години на деветнадесети век Островски е работил като почетен мирови съдия на дежурния район Кинешма, участвал е в различни шумни процеси и е бил добре запознат с наказателните доклади от онова време, които са му дали, като писател, богат литературен материал за писане на произведения. Самият живот му даде сюжети за неговите драматични пиеси и има предположение, че прототипът сюжетна линияв „Зестра“ беше трагичната смърт на млада жена, убита от собствения си съпруг Иван Коновалов, местен жител на област Кинешма.
Островски започва пиесата през късната есен (ноември 1874 г.), като прави бележка в полето „Опус № 40“, разтягайки писането й в продължение на четири дълги години, поради паралелна работа върху няколко други произведения, и я завършва през есента на 1878 г. Пиесата е одобрена от цензурата, започва подготовка за публикуване, която завършва с публикуването й в списание " Домашни бележки„През 1879 г. Последваха репетиции на театрални трупи в Москва и Санкт Петербург, които искаха да изнесат пиесата на сцената, представяйки я пред публика и критика. Премиерите на „Зестрата“ както в театъра Мали, така и в Александринския бяха катастрофални и предизвикаха остри негативни оценки от театралните критици. И само десет години след смъртта на Островски (втората половина на 90-те години на 19 век) пиесата най-накрая постигна заслужен успех, до голяма степен благодарение на огромната популярност и слава на актрисата Вера Комисаржевская, която изигра Главна роляЛариса Огудалова.
Анализ на работата
Сюжетна линия
Действието на творбата се развива във волжкия град Бряхимов, който само след 20 години прилича на град Калинов от пиесата „Гръмотевичната буря“. Времето на такива тирани и тирани като Кабаниха и Порфирий Дикой отдавна отмина, “ най-добрият час„за предприемчиви, хитри и находчиви бизнесмени, като милионера Кнуров и представителя на богата търговска компания Василий Вожеватов, които могат да купуват и продават не само стоки и вещи, но и човешки съдби. Първото действие на пиесата започва с техния диалог, който разказва за съдбата на младата жена Лариса Огудалова, измамена от богатия господар Паратов (своеобразна версия на зрелия Борис, племенник на Дикий). От разговор между търговци научаваме, че първата красота на града, чиято артистичност и чар нямат равни, се омъжва за беден чиновник, абсолютно незначителен и жалък според тях, Карандишев.
Майката на Лариса, Харитона Огудалова, която сама отгледа три дъщери, се опита да намери подходящ партньор за всяка дъщеря, а за най-малката, най-красива и артистична дъщеря тя пророкува прекрасно бъдеще с богат съпруг, само че всичко е развалено от една проста и добре известен факт за всички: тя е булка от бедно семействои няма зестра. Когато блестящият млад майстор Паратов се появява на хоризонта сред почитателите на дъщеря си, майката се опитва с всички сили да омъжи дъщеря си за него. Той обаче, играейки с чувствата на Лариса, я напуска за цяла година без никакво обяснение (по време на диалога се оказва, че той е пропилял състоянието си и сега е принуден да се ожени за дъщерята на собственика на златните мини, за да спаси неговото положение). Отчаяната Лариса казва на майка си, че е готова да се омъжи за първия срещнат човек, който става Юлий Капитонич Карандишев.
Преди сватбата Лариса среща Паратов, който се завърна след едногодишно отсъствие, признава му любовта си и бяга с него от нелюбимия си младоженец на неговия параход „Лястовица“, който нещастният фалит също продава за дългове. Там Лариса се опитва да разбере от Паратов коя е тя сега за него: съпругата му или някой друг, след което научава с ужас за бъдещия му брак с богата булка. С разбито сърце Лариса се обръща с предложение да я заведе на изложбата в Париж и всъщност да стане негова любовница и поддържана жена от милионера Кнуров, който печели това право от Вожеватов (след консултация търговците решават, че такъв диамант като Лариса не трябва отиват на вятъра, те играят нейната съдба, като хвърлят монета). Карандишев се появява и започва да доказва на Лариса, че за нейните фенове тя е просто нещо, красив и изящен, но абсолютно бездушен предмет, с който можете да правите каквото собственикът му иска. Смазан от житейските обстоятелства и бездушието на бизнесмени, които толкова лесно продават и купуват човешки животи, Лариса намира това сравнение с нещото за много успешно и сега в живота, след като не е намерила любовта, тя се съгласява да търси само злато и нищо друго. Обиден от Лариса, която го нарече жалък и незначителен, Карандишев, в пристъп на ревност, гняв и наранена гордост, с думите „Така че не позволявайте на никого да ви вземе!“ застрелва Лариса с пистолет, тя умира, казвайки, че не обвинява никого и прощава на всички всичко.
Основните герои
Главният герой на пиесата Лариса Огудалова, млада бездомна жена от град Бряхимов, е малко по-възрастната Катерина от пиесата „Гръмотевичната буря“, написана преди това от същия автор. Образите им са обединени от пламенна и чувствителна природа, която в крайна сметка ги довежда до трагичен край. Също като Катерина, Лариса се „задушава“ в скучния и мухлясал град Бряхимов, сред жителите му, на които също им е скучно и мрачно тук.
Лариса Огудалова се оказва в трудна ситуация житейска ситуация, отличаваща се с някаква двойственост и неоспорим трагизъм: тя е първата умна и красива жена в града и не може да се омъжи за достоен мъж, защото е без зестра. В тази ситуация пред нея се появяват две възможности: да стане държанка на богат и влиятелен женен мъж, или изберете мъж с по-нисък социален статус за съпруг. Хващайки се за последната сламка, Лариса се влюбва в създадения от нея образ на красив и брилянтен мъж, фалиралия земевладелец Сергей Паратов, който подобно на Борис, племенника на Дикий в „Гръмотевичната буря“, се оказва в Истински животсъвсем различен човек. Той разбива сърцето ти главен геройи със своето безразличие, лъжи и безгръбначност в буквално“убива” момичето, т.е. става причина за това трагична смърт. Трагичната смърт се превръща в своеобразно „добро дело“ за главния герой, тъй като за нея настоящата ситуация се превръща в житейска трагедия, с която не може да се справи. Ето защо в нашата последните минути, умиращата Лариса не обвинява никого за нищо и не се оплаква от съдбата си.
Островски описва своята героиня като пламенна и страстна личност, преживяла тежка психическа травма и предателство на любим човек, която въпреки това не губи възвишената си лекота, не се озлобява и остава същата благородна и чиста душа, каквато беше през цялото си време цял живот. Поради факта, че концепциите и стремежите на Лариса Огудалова бяха коренно различни от системата от ценности, която доминира в света около нея, въпреки че тя постоянно беше в центъра на общественото внимание (като красива и грациозна кукла), в нея душа тя остана самотна и неразбрана от никого. Абсолютно неразбирайки хората, не виждайки лъжи и фалш в тях, тя създава за себе си перфектен образЧовекът, в който Сергей Паратов става, се влюбва в него и жестоко плаща за самоизмамата си с живота си.
В своята пиеса великият руски драматург изненадващо талантливо изобразява не само образа на главната героиня Лариса Огудалова, но и хората около нея: цинизма и безскрупулността на потомствените търговци Кнуров и Вожеватов, които изиграха съдбата на момичето с обикновен жребий, неморалността, измамата и жестокостта на неуспешния й годеник Паратов, алчността и покварата на майка й, опитваща се да продаде дъщеря си възможно най-изгодно, завистта, дребнавостта и ограничеността на неудачника с повишената гордост и чувство за собственост на ревнивец Карандишев.
Характеристики на жанра и композиционната структура
Композицията на пиеса, изградена по определен начин в строг класически стил, допринася за повишаване на психическото напрежение сред зрителите и читателите. Времевият интервал на пиесата е ограничен до един ден, в първо действие се показва експозицията и започва сюжетът, във второто действие действието се развива постепенно, в третото ( вечерно партив Огудалов) - кулминацията, в четвъртата - трагична развръзка. Благодарение на тази последователна линейност композиционно изгражданеавторът разкрива мотивацията за действията на героите, която става добре разбрана и обяснима както за читателите, така и за зрителите, които осъзнават, че хората действат по един или друг начин не само заради техните психологически характеристики, а също и поради влиянието на социалната среда.
Също така пиесата „Зестра“ се характеризира с използването на уникална система от образи, а именно „говорещи“ имена, измислени за героите: името на възвишена природа, Лариса Огудалова, преведено от гръцки като „чайка“, името Харита има ромски произходи означава „очарователен“, а фамилното име Огудалова идва от думата „огудат“ - да мами, да мами. Фамилното име Паратов идва от думата „парати“, което означава „хищник“, Кнуров - от думата „кнур“ - дива свиня, името на годеницата на Лариса Юлия Карандишева (името е в чест на римския Гай Юлий Цезар и фамилното име е символ на нещо малко и незначително ) авторът показва несъвместимостта на желанията с възможностите на този герой.
В пиесата си Островски искаше да покаже, че в свят, в който парите управляват и всеки има определена социална стигма, никой не може да се чувства свободен и да прави това, което наистина иска. Докато хората вярват в силата на парите, те завинаги ще останат заложници на социални клишета: Лариса не може да стане съпруга на любим човек, защото е без зестра, дори богати и влиятелни търговци, точно като фалиралия Паратов, са обвързани ръка и нога от социалните догми и не може да се ожени по желание, да получи любов и човешка топлина просто така, а не за пари.
Благодарение на огромна мощностемоционално въздействие, мащабност, актуалност на повдигнатите проблеми и безспорното художествена стойност, пиесата на Островски „Зестра“ заема почетно място сред класиката на световната драма. Тази работаникога няма да загуби своята актуалност, всяко поколение читатели, потопени в света на преживяванията на героите от пиесата, ще откриват нещо ново и ще намират отговори на вечни духовни и морални въпроси.
Пиесата на Александър Николаевич Островски „Зестра“ с право се счита за истински шедьовър на руската драматургия. Отличава се с дълбок психологизъм, колоритност на образите, остра социална и личностна проблематика. Каним ви да се запознаете с литературен анализработи по план, който ще бъде полезен на учениците от 10. клас при подготовката за урок по литература.
Кратък анализ
Година на писане– 1874-1878.
История на създаването– Островски, който заемаше почетната длъжност на мировия съдия, основава сюжета на истинската история за смъртта на млада жена, починала от ръцете на съпруга си. Авторът работи върху пиесата четири години, от 1874 до 1878 г. Първоначално работата не получи признание, но след известно време се превърна в зашеметяващ успех.
Предмет- Изкривени взаимоотношения в общество, в което царят принципите на „покупко-продажба”. Всеки човек, всяко действие може да бъде купено, единственият въпрос е цената.
Състав– Произведение, състоящо се от четири действия, се характеризира с линейна композиция. Първото действие е изложение и съобщение (пристигането на Паратов), второто действие е развитието на сюжета ( силна любовЛариса към Паратов, заради когото е готова на големи жертви), третото действие е кулминацията (вечерята у Карандишев), четвъртото действие е развръзката (смъртта на Лариса).
Жанр- Пиеса. Социална и психологическа драма.
Посока– Реализъм.
История на писането
През 70-те години на 19 век Александър Николаевич служи като мирови съдия на област Кинешма. По време на служба той участва в шумни съдебни заседания и е добре запознат с криминалните хроники от онова време. Всичко това дава на Островски като писател богат литературен материал, който той често използва в своите творби.
Предполага се, че сюжетът на "Зестра" се основава на истинска история, който шокира целия район Кинешма, когато местният жител Иван Коновалов уби собствената си млада красива съпруга.
Островски започва да пише пиесата през есента на 1874 г. Паралелната работа по други произведения обаче забави написването му с четири дълги години. След успешно преминаване на цензурата, „Зестрата“ е публикувана през 1879 г литературно списание„Домашни бележки“.
Първите продукции бяха провал и предизвикаха остри критики. Такова отхвърляне се дължи на факта, че авторът успя да отвори болезнени язви върху тялото на обществото. Такава смелост не беше по вкуса на всеки и беше приета враждебно както от театралните критици, така и от обикновените читатели.
И едва през 90-те години на 19 век, почти 10 години след смъртта на писателя, пиесата постига заслужен успех.
Предмет
Същността на драмата на Островски напълно отразява смисъла на заглавието- „Зестра“. По-рано това беше името, дадено на бедни момичета, които нямаха нито стотинка на името си. Тяхното положение беше много унизително и тежко - рядко някой искаше да създаде семейство със зависима жена, която цял живот трябваше да бъде издържана напълно. Само красотата, възпитанието и вътрешните качества можеха да привлекат вниманието на достоен младоженец, който беше готов да си затвори очите за липсата на зестра от булката.
Така авторът изобразява един от сериозните проблеми на едно общество, в което човек се явява като стока, която може да бъде купена или продадена. Малко хора се интересуват от личността на човек, неговите емоционални преживявания, тъй като всеки има само една цел - да не продаде нещо късо.
Лариса Огудалова е чувствително, мило и уязвимо момиче, истинска красота, която въпреки това има един съществен недостатък - липсата на зестра. Те виждат смисъла на живота си в търсенето истинска любов, и скоро я намира в лицето на Сергей Паратов. Тя вижда образа му в своеобразен ореол, даряващ го с добродетели, които не съществуват в реалността.
Въпреки това, скоро романтичният усет изчезва от очите на героинята и тя разумно преценява настоящата ситуация. Хората около нея, включително рождена майка, те виждат в него само луксозно забавление, скъпа играчка, с което могат да се похвалят в обществото. Дори в близкото й обкръжение никой не се стреми да погледне в душата й или да прояви искрена загриженост за нея.
Лариса стига до тъжния извод, че тя е нещо, което трябва да се продаде на по-висока цена. Сблъсък чиста душас порочния материален свят неизменно води до трагичен изход – смъртта на главния герой. Лариса обаче намира радост в смъртта си, тъй като тя й дава дългоочакваната свобода.
Състав
В „Зестрата” анализът включва описание на композиционната структура на творбата. Композицията на пиесата следва всички класически закони и се състои от четири действия:
- първо действиесъдържа експозиция и сюжет (описание на живота на Лариса и нейното семейство, пристигането на Паратов);
- във второ действиесъбитията се развиват (Лариса става все по-убедена, че личното й щастие е възможно само с Паратов и за него е готова да пожертва много);
- трето действие- кулминация (вечеря при Карандишев, пеенето на Лариса, което всъщност е чиста и искрена декларация за любов към Паратов);
- четвърто действие- развръзка (смъртта на Лариса, която в момента на смъртта си прощава от все сърце на всички, които по един или друг начин са виновни за нейната смърт).
Всички събития се развиват в рамките на 24 часа, което допълнително засилва драмата на историята. Линейната композиция позволява на автора да предаде възможно най-точно мотивите за поведението на главния герои. Става ясно, че действията им до голяма степен се определят не само от чертите на характера им, но и от средата, в която живеят.
Основните герои
Жанр
Пиесата "Зестра" напълно отговаря на жанра на драмата, тъй като представя трудна съдбаглавната героиня, принудена да живее в постоянен конфликт между душата си и обществото.
Целта на социално-психологическата драма, към която принадлежи „Зестрата“, е да разкрие пред читателя всички трудности, с които човек е принуден да се сблъска в чужда за него среда. Като правило се очакват главните герои на драмата вътрешни противоречия, духовно страдание и в крайна сметка - трагична съдба. Но в същото време драмата напълно отразява реалностите на живота около нас, карайки ни да се замислим за много важни въпросипреобладаващи във всяко общество.
Александър Николаевич Островски е отличен руски драматург, чието творчество оказва значително влияние върху развитието както на руската литература, така и на руския театър. Островски написа много пиеси, които не са загубили популярност и до днес. Те често се поставят на сцени на руски и чужди театри. Едно от тези произведения е драмата „Зестра“.
Заглавието на пиесата отразява ежедневната страна на нещастието на Лариса - тя е „без зестра“. Но с развитието на сюжета читателят разбира, че проблемът на Лариса е не само в нейната бедност, но и в нейната психическа несъответствие с този свят, с хората около нея, с обществото.
Първоначално Островски планира да напише драма в три действия, но по-късно плановете му се променят малко.
Но частичната промяна на формата ни най-малко не попречи на драматурга да предаде своето основна идеяи разкрива всички проблеми. Пиесата е изградена много музикално, без натрапчив ритъм. Съдържа както ежедневната страна на живота, така и драмата и вътрешен конфликтгероини.
Пиесата разкрива много различни теми: битови (Огудалова), комични (Робинзон), трагикомични (Карандышев), лирични (Лариса), докато интензивността на страстите с главния герой достига нивото на съвременната драма.
Темата на драмата също е много широка. Пиесата обхваща мн морални проблеми, като проблема за честта и дълга, покупко-продажбата на човек, избора на цел и смисъл на живота, проблемът за разбитата мечта, конфликтът между бащи и деца. Също така предадено в „Зестра“ социални проблеми: разликата в живота и морала на богатите и бедните, както и положението на жената в обществото.
Много от тези проблеми са актуални и днес.
Основната идея на творбата е, че в буржоазно-капиталистическото общество има порядки, които позволяват на богатите неморални хора да купуват други. Те се отнасят към човека като към вещ, всяка от които има цена. В такова общество, където всеки е обсебен от власт и жажда за печалба, просто няма място за морал и човечност.
Островски майсторски изобразява героите на драмата. Пиесата изобразява много ярко, но не натрапчиво благоразумието, безсърдечието и твърдостта на Паратов, Вожеватов и Кнуров, хитростта и сръчността на Огудалова, емоционалността и чувствителността на Лариса. Героите сякаш излизат направо от страниците на пиеса, а чертите на характера им, добри или лоши, изглеждат възможно най-реалистични. Авторът успява да създаде цялостни, психологически пълнокръвни социални типове.
Александър Николаевич обърна специално внимание на езика на своите герои и неговия звук. Той се опитва да предаде социалната принадлежност на героите не само с помощта на характерна лексика, определени думи, които понякога изглеждат смешни в комбинация с неподходящи речеви модели. Островски използва различни аспектиреч: морфологична, фонетична, синтактична и лексикална, за да се покаже по-ясно и точно принадлежността на героите към определена социална среда.
„Зестрата“ има много силно въздействие върху читателя. Тази пиеса те кара да мислиш за много морални въпроси. Четейки я, се замисляме за справедливост, чест и честност, човечност и много други. Вярвам, че тази драма е в състояние да докосне и най-отдалечените кътчета на душата на всеки читател.
Актуализирано: 2017-02-19
внимание!
Благодаря за вниманието.
Ако забележите грешка или правописна грешка, маркирайте текста и щракнете Ctrl+Enter.
По този начин вие ще осигурите неоценима полза за проекта и другите читатели.
Драмата на А. Н. Островски "Зестра" е прекрасна пиеса късен периодтворчеството на писателя. Той е замислен през 1874 г., завършен през 1878 г. и поставен в Москва и Санкт Петербург през същата година. М. Ермолова, М. Савина, а по-късно В. Комисаржевская - най-добрите актьористолични театри - влезе в ролята на Лариса Огудалова. Какво ги плени толкова много с тази прекрасна героиня?
Лариса Огудалова се отличава със своята истинност, искреност и прямота на характера, като по този начин напомня на Катерина от „Гръмотевичната буря“. Според Вожевати Лариса Дмитриевна „няма хитрост“. Това, което я доближава до героинята на „Гръмотевичната буря” е нейната висока поезия. Лариса е привлечена от отвъдволжката далечина, горите отвъд реката и привлича самата красота - Волга с нейния простор. „Няма земно, това светско нещо“, отбелязва Кнуров. И всъщност: цялата тя сякаш е издигната над мръсотията на реалността, над пошлостта и низостта на живота. В дълбините на душата й, като птица, на която тя самата прилича, витае мечтата за красив и благороден, честен и спокоен живот, В превод от гръцки Лариса означава „чайка“ и това не е случайно.
Не трябва ли да предпочитам начина на живот на майка ми? Харита Игнатиевна, останала вдовица с три дъщери, постоянно хитрува и хитрува, ласкае и угажда, проси от богатите и приема техните подаяния. Тя създаде истински шумен „цигански стан” в къщата си, за да създаде вид на красота и блясък на живота. И всичко това, за да търгувате с човешки блага под прикритието на тази сърма. Тя вече съсипа две дъщери, сега е неин ред да продаде третата. Но Лариса не може да приеме начина на живот на майка си, той й е чужд. Майката казва на дъщеря си да се усмихне, но тя иска да заплаче. И тя моли младоженеца си да я изтръгне от този „базар“, който я заобикаля, където има много „всякаква тълпа“, и да я отведе по-далеч, отвъд Волга.
Лариса обаче е бедна, без пари булка без зестра. Тя трябва да се примири с това. Освен това самата тя успя да се зарази с жажда за външен блясък. Лариса няма почтеност на характера, душевният й живот е доста противоречив. Тя не само не иска да вижда вулгарността и цинизма на хората около себе си, но и дълго време не може да ги различи. Всичко това я отличава от Катерина. Отказвайки начина на живот на майка си, тя съществува сред вулгарни почитатели.
Лариса Огудалова трябваше да изпита безразличието и жестокостта на околните, да преживее любовна драма и в резултат на това тя умира, точно като героинята на „Гръмотевичната буря“. Но въпреки привидната прилика, Лариса Огудалова има напълно различен характер от Катерина Кабанова. Момичето получи отлично образование, тя е умна, изтънчена, образована, мечтае красива любов, но първоначално животът й се развива по съвсем различен начин. Тя е бездомна. Майката на Лариса е много егоистична. Тя продава красотата и младостта на дъщерите си.
Първо в къщата се появи възрастен мъж с подагра. Лариса явно не иска това неравен брак, но „трябваше да бъдеш мил: мама нарежда“. Тогава дотича богатият управител на някакъв принц, винаги пиян. Лариса няма време за него, но в къщата го приемат: „положението й е незавидно“. Тогава се „появи“ някакъв касиер, който обсипа Харита Игнатиевна с пари. Този се пребори с всички, но не се показа дълго. Обстоятелствата тук помогнаха на булката: той беше арестуван в къщата им със скандал.
Лариса Огудалова се влюбва в „брилянтния майстор“ Сергей Сергеевич Паратов. Тя искрено го смята за идеалния мъж. Майсторът има богатство, той напълно отговаря на представата за благороден и образован човек. Вътрешната му същност се разкрива по-късно. Лариса е млада и неопитна, затова попада в капана на Паратов и се съсипва. Тя няма силен характери се превръща в играчка в ръцете на другите. Стига се до момента, в който момичето се играе на хвърляне. Околните я смятат за нещо, скъпа и красиво забавление, а нейната възвишена душевност, красота и талант се оказват маловажни. Карандишев казва на Лариса: „Те не гледат на теб като на жена, като на човек... те гледат на теб като на нещо.“
Самата тя е съгласна с това: „Нещо... да, нещо! Прави са, аз съм нещо, не съм човек...”.
Лариса има страстно сърце, тя е искрена и емоционална. Тя щедро дарява любовта си, но какво получава в замяна? За нейния любим Лариса е просто още една форма на забавление и забавление. От отчаяние тя дори се съгласява да приеме условията на Кнуров.
Смъртта е вид спасение за Лариса, духовно спасение, разбира се. Подобен трагичен край я спасява от трудния избор, който се опитва да направи, спасява я от морална смърт и пропадане в бездната, наречена разврат.
Единственият изход, който намира Лариса, е да напусне този свят. Лариса първо искаше да се самоубие. Тя се приближи до скалата и погледна надолу, но за разлика от Катерина, тя нямаше достатъчно решителност и сила да осъществи плана си. Смъртта на Лариса обаче е предопределена и подготвена от цялата пиеса. Изведнъж от кея се чува изстрел (от това се страхува Лариса). Тогава се споменава брадвата в ръцете на Карандишев. Той нарича сигурна смърт падане от скала. Лариса говори за „безразличния изстрел“ на Паратов по монетата, която държеше в ръцете си. Самата тя смята, че тук на всеки клон „можеш да се обесиш“, но на Волга „е лесно да се удавиш навсякъде“. Робинсън има предчувствие за възможно убийство. Накрая Лариса сънува: „Само ако някой би ме убил сега?“
Смъртта на героинята става неизбежна и идва. В луд пристъп на собственост, извършвайки велико дело за нея, Карандишев я убива. Това е последният и неволен избор на бездомната жена. Така завършва трагедията на главния герой от пиесата на Островски.
„Зестра” е драма за катастрофата на личността в един безчовечен свят. Това произведение е за трагедията на обикновена руска жена, бездомна жена с топло, любящо сърце.
Психологическата драма на Островски „Зестра“, както и пиесата „Гръмотевична буря“ е един от драматургичните шедьоври на Островски. Отличава се с остротата на социалните проблеми, колоритността и яркостта на героите, изтънчения психологизъм и рядкото по своята изразителност преплитане на социално и индивидуално-личностно.
Почти двадесет години делят „Зестрата” (1978) от „Гръмотевичната буря” (1859). Интензивните промени в руския живот доведоха до увеличаване на капитализацията, „триумфа на буржоазията“. Действието се развива в поволжкия град Бряхимов в „настоящите дни“ (т.е. в края на 70-те години на 19 век). Героите на пиесата са европеизирани търговци, които, по думите на един от слугите, отиват „в Москва, в Петербург и в чужбина“, за да говорят.
Проникващ в пиесата и до голяма степен определящ нейния конфликт е мотивът за всемогъществото на капитала. Значителна част от експозицията на драмата „Зестра“, чийто анализ ни интересува, е заета от диалога между милионера Кнуров и представител на богата търговска компания Вожеватов. И двамата търговци, както повечето от героите на Островски, значими фамилни имена: “knur” - свиня, глиган, “vozhevaty” - учтив, учтив. Търговците обсъждат сензационни новини: съгласието на първата красавица на града, очарователната и артистична Лариса Огудалова, да се омъжи за бедния чиновник Карандишев, който е напълно незначителен в очите на успешните търговци. „Е, какво е Карандишев!“ - презрително казва Кнуров (къща 1, външен вид 2).
От диалога на търговците научаваме за връзката на Лариса с нейния любим Паратов, който според Вожеватов „върна всички ухажори и нямаше следа от него, той изчезна Бог знае къде“ (D. 1, Rev. 2). Лариса е в безнадеждна ситуация, тя е бездомна и това главната причинанейните лични нещастия. Събеседниците също оценяват собствените си шансове в състезанието за Лариса. Борбата за него, водена почти по законите на борсовата игра, разкрива във всеки от съперниците цялата необятност на техните лични амбиции, желанието да се утвърдят в ролята на „герой на деня“. Каквото и да си говорят търговците, дори за най-личните, тайни неща, навсякъде мотивът за покупко-продажбата е на първо място.
Всеки от героите в пиесата „Зестра“ (Островски), чийто анализ ни интересува, в съответствие с техните идеи, се стреми да овладее „изкуството на живота“. Сред йерархията житейски ценностиЗа търговците и благородниците богатството, луксът и изисканите удоволствия са на преден план. Кнуров, който има огромно състояние, се държи като човек, за когото „невъзможното не е достатъчно“. „Паратов живее със стил“ – така търговците оценяват начина на живот на „брилянтния майстор“. „Тя обича да живее весел живот“, казва младият, успешен Вася Вожеватов, редовен гост в къщата й, за майката на героинята, Харита Игнатиевна Огудалова. Като пародиен двойник на Паратов се явява бедният чиновник Карандишев, „човек горд и завистлив”, стремящ се към успех и комфорт. Карандишев не може да асимилира чуждия, неорганичен за него стил на поведение и се обърква. Според успешния израз на А.И. Журавлева, той не може да „влезе в образа“. И само духовно изтънчената Лариса сякаш съществува „над ежедневието“, копнее за одухотворен и морален живот, мечтае за възвишено романтични връзки. Естествено, с толкова различни представи за живота, той и Карандишев говорят на различни езици.
Естествено възниква въпросът: искрен ли е Карандишев в чувствата си към Лариса? Без съмнение този дребен чиновник с големи амбиции я обича по своему. Но това чувство е неделимо от неговата истерична амбиция, желанието да покаже своя „капитал“ пред съперниците си. М. В. Отрадин правилно отбелязва, че отношенията между Лариса и Карандишев „незабавно се проявяват като взаимни претенции“. Карандишев, веднага щом стане младоженец, започва с обвинения, държи се неблагородно и напомня на булката си за живота „в лагера“. Лариса му отговаря с унищожителна, безпощадна откровеност: „Ако не търсех тишина, самота, ако не исках да избягам от хората, щях ли да се омъжа за теб?“ (D. 1, Rev. 4). Романтично настроената Лариса не крие от Карандишев, че нейният идеален мъж е Сергей Сергеич Паратов. Тя възприема Паратов в аурата на високи романтични асоциации (М. В. Отрадин), вижда в него смел, щедър, изключителен човек във всичко. Съгласявайки се да се омъжи за Карандишев, Лариса предава идеите си за любов и истинско щастие. Въпреки това, съгласието на Лариса да се омъжи за нелюбим човек позволява различни тълкувания. Загубила това, което изглеждаше новооткритото й щастие (Паратов напусна и забрави за Лариса), тя не губи надежда за достоен и морален живот. И затова избира пътя на брака. „Поне се ожени за Карандишев“, казва Вожеватов не без раздразнение. Трябва да се отбележи, че майката на Лариса, Харита Игнатиевна Огудалова, е много по-малко придирчива към средствата за постигане на благополучие в живота. Тя не изключва „топло участие“ в живота на дъщерята на богат човек, както се вижда от разговора й с Кнуров. „Добре е как ще се намери това участие“, съгласява се тя с Кнуров (д. 2, външен вид 2). В очите на най-голямата Огудалова дъщерята е стока, така че бракът на Лариса или „покровителството“ на симпатичен богаташ си струват един друг за нея, нейната майка.
Основното събитие в първо действие е завръщането на Паратов при Бряхимов. Пристигането му е важно не само за влиятелните хора на града. И кръчмарите, и циганите се радват да го видят. Паратов е любимец на всички. Когато говори за механиката от Лястовицата: „Той е чужденец, той е холандец, той е с къси сърца; те имат аритметика вместо душа” (д. 1, яв. 6), - читателят (зрителят) има право да очаква, че самият Паратов е истински руски човек с с широка душа. Паратов се стреми да бъде възприеман по този начин. Но тук се разкрива, че не му е трудно да намери при търговци взаимен език: „Аз, Мокий Парменич“, обръща се той към Кнуров, „нямам нищо ценно; Ако намеря печалба, ще продам всичко, всичко” (D. 1, Rev. 6). Това много откровено самопризнание е последвано от съобщение за женитба на момиче с много богата зестра. Островски показва, че в руското общество тече процес на заличаване на различията между класите. Големият джентълмен мисли и действа доста като търговец. Фактът, че Паратов със своето образование и интелигентност, способността да усеща красивото служи на същите идоли като търговците, драматично изостря конфликта и неизбежно приближава бедствието.
Прави впечатление, че в сравнение с силните на светаСледователно комичният актьор Аркадий Счастливцев (ролята му е второстепенна в сюжета) изглежда като по-естествен човек. Реакциите му към света са по-директни, но това само утежнява позицията му на шут, с когото „поемат дъх“ просветените руски тирани от най-новата формация. В подобна буфонска позиция се оказва и годеникът на Лариса, на когото мъже съперници непрекъснато се опитват да покажат истинското му място. Самата Лариса, на която „медиците“ гледат като на нещо, също е роднина на Робинсън.
По време на срещата с Лариса (къща 2, външен вид 8) Паратов се държи като режисьор и актьор едновременно. Привличането му към Хамлет на Шекспир може да се обясни с желанието му да играе, да сменя ролите и маските. Паратов е изключително егоцентричен човек, свикнал да изпъква във всичко и най-вече в любовта. Мъжката му суета е поласкана, че Лариса все още е в плен на страстни чувства. Несъмнено той принадлежи към "хищния" тип герои ("парати" е силен, хищен звяр). В отговор на молбата на Лариса да не злоупотребява с нейната откровеност, Паратов лицемерно заявява: „Аз, Лариса Дмитриевна, съм човек с правила, бракът за мен е свещен въпрос“ (D. 2, Rev. 8). Истината на тези думи се опровергава от цялото му последващо поведение, от целия ход на събитията. За него бракът е изгодна сделка; той продава свободата си, влечението си към Лариса и евентуалната перспектива за щастие с нея за голяма зестра на нелюбимата столична булка.
Без преувеличение можем да кажем, че гордостта е „архимедовият лост“, който движи действието. „Всеки обича себе си“, казва Лариса горчиво.
Карандишев, планиращ вечеря, изпитва тайно желание да се посмее на богатите „фанфарони“ и да им отмъсти. На вечеря той вдига тост за годеницата си Лариса - и произнася хвалебствени думи за себе си. Карандишев се чувства в зенита на величието, а гостите му само виждат колко е смешен. В борбата на амбицията побеждават силните и успешните. Паратов, подигравайки се на домакина на вечерята, постига целта си: в очите на Лариса Карандишев е унизен и следователно унищожен. Лариса е освободена от вътрешни задължения към младоженеца.
Карандишев също не мисли за факта, че за Лариса бракът с него е компромис, че тя се надява да намери уединение и мир в семейството. За да се сроди с него благородно семействоОгудалов, да получиш красива жена е да „играеш за повишение“. Затова той мечтае за грандиозна, пищна сватба, която Лариса мрази.
В центъра на драмата е съдбата на чаровна и талантлива бездомна жена, около която текат откровени и цинични пазарлъци. С развитието на действието "мъчението на чувствата" (терминът на Б. Ейхенбаум) на героинята се удължава колкото е възможно повече. Паратов, който реши да унищожи Карандишев, не мисли за болката, която ще причини на Лариса.
Доминиращите мотиви на пиесата са оформени и подкрепени от музикалния романтичен елемент. Лариса пее романс по стиховете на Баратински „Не ме изкушавай без нужда“. Тази елегия е доминирана от разочарование, умора на душата и неспособност да съблазни любовта. Романтиката може да се разглежда като ключ към драмата на героинята. Пеенето на Лариса е глас на измъчена душа. Играйте момиче, което изпитва високо романтично чувствокъм Паратов, тя се опита, но не можа да се примири с ролята на булката на нелюбим мъж, когото майка й държеше в къщата „за всеки случай“.
В анализираната пиеса „Зестра” на Островски, както и в романсите, има много вътрешни парадокси. Страданието на Лариса, изглежда, е достигнало последен ред. И изведнъж тя чу в думите на възхитения Паратов това, което чакаше и искаше да чуе, и по свой начин възприе и изтълкува неговите нестабилни, но страстни признания. Душата й моментално откликва на любящия, развълнуван глас на нейния любим. Да живееш за Лариса означава да обичаш. Затова без колебание тя се съгласява да отиде отвъд Волга с мъж, в когото вече е загубила вяра (D. 3, Rev. 12). Забележката на Паратов - „Тя ще отиде“, адресирана до Кнуров и Вожеватов, изглежда отменя цялата предишна ситуация (сватовството на Карандишев, съгласието на Лариса за брак). Паратов винаги се чувства като господар на положението.
За Карандишев бягството на гостите и булката е ужасен удар. Неговият монолог: „Да, смешно е... аз забавен човек...“ (D. 3, Rev. 14) – изпълнен с патетични интонации. И читателят (зрителят) – почти за първи път – започва да му съчувства. Психологически характеристикитози герой значително се усложнява, позицията му се драматизира. Карандишев ще отмъсти на своите нарушители и този бунт срещу тях: „Ще отмъстя на всеки от тях, на всеки един, докато ме убият“ (D. 3, Rev. 14) - е напълно естествен.
В „Зестрата“ на Островски значително място е отделено на мотива на играта, който авторът развива многостранно както в действието на пиесата, така и в героите и в отношенията на героите. Това и жестока шегас актьора Счастливцев, когото Паратов представя за чужденеца Робинзон и обещава да изпрати в Париж. Но „Париж“, където Счастливцев попада, е ресторант на Бряхимов. Това също е игра на чувствата и егото на централните герои.
Това също е една от формите на въплъщение на конфликта. Във второ действие Паратов разговаря с майката на Лариса. Той закачливо отбелязва: „Не е за нас, несериозни господа, да започваме нови обрати!“ (Откровение 7). Всъщност той далеч не е джентълмен: благородният блясък е неговата маска, а зад нея стои природата и интересите на бизнесмена. Харита Игнатиевна се опитва да разкрие играта на Паратов, да открие тайните му намерения: „Разбирам: искате ли да се ожените изгодно?“ Да се ожениш за Лариса без зестра е невъзможно за Паратов - това е игра, която не си струва свещта: „В края на краищата почти се ожених за Лариса - иска ми се да мога да разсмея хората! Да, той се правеше на глупак” (D. 1, Rev. 7). И самата връзка с Лариса, която събужда страстта на играч в Паратов, е жестока, опасна игра, напълно осъзнат риск: „Ще се откажа от всички изчисления и никаква сила няма да те изтръгне от мен; може би заедно с моя живот” (D. 3, Rev. 12). В сцената на разпознаване цветните речи на Паратов се възприемат от Лариса като игра на думи: „Не, не, Сергей Сергеич, ти не ми казваш фрази!..“ (d. 4, външен вид 7). Понятието „игра” е реализирано в пиесата в метафоричен смисъл: „животът е игра”. „Загубих повече от цяло състояние, загубих теб; Аз самият страдам и ви накарах да страдате” (Д. 3, Откр. 12). Последното действие започва със сцената игра на карти, и е последван от епизод от хвърлянето на Лариса, където Кнуров и Вожеватов разчитат на случайността.
„Жестоката игра“ на Паратов и Лариса завърши с това, че героинята най-накрая разкри истинския Паратов, за когото изчислението и ползата са преди всичко. За Лариса разочарованието от любимия човек е равносилно на загуба на смисъла на живота. Страдаща от предателството на Паратов, зестрата не намира съчувствие в никого, дори в приятеля си от детството Вожеватов. Последният диалог в пиесата, между Лариса и Карандишев, се развива на силни емоционални колебания. Убийствената дума "нещо", която намира за бивша годеницаКарандишев, става един от лайтмотивите на този последен разговор. „Вземам те, аз съм твоят господар“, казва Карандишев (№ 4, вид 11). Но след това, шокиран от намерението на Лариса да отиде при Кнуров, той смекчава: „Лариса Дмитриевна! Спри се! Прощавам ти, прощавам всичко.” Карандишев моли да го направи щастлив и признава любовта си. И тогава - в отговор на категоричния отказ и презрение на Лариса - следва нова емоционална промяна: "Така че не позволявайте на никого да ви хване!" Бивш годеникЛариса, който реши да я защити и да й отмъсти (един от всички и един срещу всички), не остава на тази висота и убива любимата си, затвърждавайки възгледа за нея като нещо (Б. О. Костелянец).
Лариса смята изстрела на Карандишев за благословия. Тя няма почтеността на Катерина, така че Лариса се оказа на ръба на компромис и морален провал, въпреки че страстната мечта за чистотата и красотата на човешките взаимоотношения е жива в нея. Смъртта й позволява да запази почтеност и височина, да не губи самочувствие. Но, както подчертава А. И. Журавлева, „колкото повече нежност и прошка има героинята, толкова по-остра е преценката на зрителя“.
Смисълът на заглавието на анализираната от нас пиеса „Зестра“ е насочен не само към социално-битов конфликт, но и към морален и психологически конфликт. „Не можеш да наречеш Катерина зестра. Тя е богата: зад нея стои силата на традицията, силата на народния мироглед и народната поезия. Лариса е красива, но е сама“, правилно отбеляза Н. Н. Скатов. Героините от двата драматични шедьовъра на Островски изглеждат индивидуално уникални и са сред най-очарователните женски образиРуска и световна литература.
