Основни понятия на теорията на литературата: образ, характер, литературен вид, лирически герой. Анализ на стихотворението на Пушкин „Демони“

Най-важната категория на литературата, която определя нейната същност и специфика, е художественият образ. Какво е значението на това понятие? Означава явление, което авторът творчески пресъздава в своето творение. Образът в художественото произведение изглежда е резултат от смислените заключения на писателя за някакъв процес или явление. Особеността на тази концепция е, че тя не само помага да разберете реалността, но и да създадете свой собствен измислен свят.

Нека се опитаме да проследим какво е художествен образ, неговите видове и изразни средства. В крайна сметка всеки писател се опитва да изобрази определени явления по такъв начин, че да покаже своята визия за живота, неговите тенденции и модели.

Какво е художествен образ

Вътрешната литературна критика заимства думата „образ“ от киевския църковен речник. Има значение – лице, буза, а преносното му значение е картина. Но за нас е важно да анализираме какво е художествен образ. Под него разбират специфична, а понякога и обобщена картина от живота на хората, която носи естетическо значение и се създава с помощта на художествената литература. Елемент или част от литературно произведение, което има самостоятелен живот - това е художествен образ.

Такова изображение се нарича художествено не защото е идентично реални обектии явления. Авторът просто трансформира реалността с помощта на своето въображение. Задачата на художествения образ в литературата е не просто да копира действителността, а да предаде най-важното и най-същественото.

Така Достоевски влага в устата на един от своите герои думите, че рядко можете да разпознаете човек от снимка, защото лицето не винаги говори за най-важните черти на характера. От снимки Наполеон например изглежда глупав за някои. Задачата на писателя е да покаже най-важното, конкретно в лицето и характера. Създаване литературен образ, авторът използва думи, за да отрази човешки характери, предмети, явления в индивидуална форма.Под изображение литературните учени имат предвид следното:

1. Персонажи от произведение на изкуството, герои, герои и техните личности.
2. Изобразяване на действителността в конкретна форма с използване на словесни образи и тропи.

Всеки образ, създаден от писателя, носи особена емоционалност, оригиналност, асоциативност и капацитет.

Промяна на формите на художествения образ

С промяната на човечеството се променя и образът на реалността. Има разлика между това какъв е бил художественият образ преди 200 години и какъв е сега. В ерата на реализма, сантиментализма, романтизма и модернизма авторите изобразяват света по различни начини. Реалност и измислица, реалност и идеал, общо и индивидуално, рационално и емоционално - всичко това се промени в развитието на изкуството. В епохата на класицизма писателите подчертават борбата между чувствата и дълга. Често героите избират дълга и жертват личното си щастие в името на обществените интереси. В епохата на романтизма се появяват бунтовни герои, които отхвърлят обществото или то ги отхвърля.

Реализмът въведе рационалното познание за света в литературата и ни научи да идентифицираме причинно-следствените връзки между явления и обекти. Модернизмът призова писателите да разбират света и човека с ирационални средства: вдъхновение, интуиция, прозрение. За реалистите начело на всичко е човекът и връзката му с външния свят. Романтиците се интересуват от вътрешния свят на своите герои.

Читателите и слушателите също могат да бъдат наречени по някакъв начин сътворци на литературните образи, защото тяхното възприемане е важно. В идеалния случай читателят не просто пасивно стои настрана, а прекарва образа през собствените си чувства, мисли и емоции. От читатели различни епохиразкриват се съвсем други страни на художествения образ, който писателят е изобразил.

Четири вида литературни образи

Художественият образ в литературата се класифицира по различни признаци. Всички тези класификации само се допълват взаимно. Ако разделим изображенията на типове според броя на думите или знаците, които ги създават, тогава се открояват следните изображения:

• Малки изображения под формата на детайли. Пример за изображение-детайл е известната купчина Plyushkin, структура под формата на купчина. Тя характеризира своя герой много ясно.
• Интериори и пейзажи. Понякога те са част от имиджа на човек. Така Гогол постоянно променя интериори и пейзажи, превръщайки ги в средство за създаване на герои. Пейзажната лирика е много лесна за възприемане от читателя.
• Изображения на герои.Така в творбите на Лермонтов човек с неговите чувства и мисли е в центъра на събитията. Героите обикновено се наричат ​​и литературни герои.
• Сложни книжовни системи.Като пример можем да посочим образа на Москва в текстовете на Цветаева, Русия в творчеството на Блок и Санкт Петербург в Достоевски. Още по-сложна система е образът на света.

Класификация на изображенията по родови и стилови характеристики

Всички литературни и художествени творби обикновено се разделят на три вида. В това отношение изображенията могат да бъдат:

• лиричен;
• епос;
• драматичен.

Всеки писател има свой собствен стил на изобразяване на героите. Това дава основание да се класифицират изображенията в:

• реалистичен;
• романтичен;
• нереален.

Всички изображения са създадени по определена система и закони.

Деление на литературните образи според характера на обобщеността

Характеризира се с уникалност и оригиналност отделни изображения.Те са измислени от въображението на самия автор. Индивидуални изображенияизползван от романтици и писатели на научна фантастика. В произведението на Юго "Нотр Дам дьо Пари" читателите могат да видят необичаен Квазимодо. Волан е индивидуален в романа на Булгаков "Майстора и Маргарита", Демон в произведение със същото имеЛермонтов.

Общият образ, противоположен на индивидуалния, е Характеристика.Той съдържа характерите и морала на хора от определена епоха. Такива са литературните герои на Достоевски в „Братя Карамазови“, „Престъпление и наказание“, в пиесите на Островски, в „Саги за Форсайт“ на Голсуърти.

Най-високото ниво на характерните знаци са типиченизображения. Те бяха най-вероятните за определена епоха. Това са типичните герои, които най-често се срещат в реалистичната фантастика. XIX литературавек. Това са Баща Горио и Гобсек на Балзак, Платон Каратаев и Анна Каренина на Толстой, Мадам Бовари на Флобер. Понякога създаването на художествен образ има за цел да улови социално-историческите признаци на епоха, универсални черти на характера. Списъкът с такива вечни образиМожете да включите Дон Кихот, Дон Жуан, Хамлет, Обломов, Тартюф.

Рамката на отделните герои надхвърля образи-мотиви.Те постоянно се повтарят в темите на произведенията на даден автор. Като пример можем да цитираме „Село Рус“ на Есенин или „Хубавата дама“ на Блок.

Наричат ​​се типични образи, срещани не само в литературата на отделни писатели, но и на народи и епохи топос. Такива руски писатели като Гогол, Пушкин, Зошченко, Платонов използват топосния образ на „малкия човек“ в своите писания.

Нарича се универсален човешки образ, който несъзнателно се предава от поколение на поколение архетип. Включва митологични герои.

Средства за създаване на художествен образ

Всеки писател, според силите на таланта си, разкрива образи с достъпните му средства. Най-често той прави това чрез поведението на героите в определени ситуации, чрез връзката си с външния свят. От всички средства за художествено изображение важна роля играят характеристика на речтагерои. Авторът може да използва монолози, диалози, вътрешни изказвания на човек.На събитията, случващи се в книгата, писателят може да даде своето авторско описание.

Понякога читателите наблюдават имплицитно, скрито значение в произведенията, което се нарича подтекст.От голямо значение външни характеристики на героите: височина, облекло, фигура, изражения на лицето, жестове, тембър на гласа. По-лесно е да го наречем портрет. Творбите носят голямо смислово и емоционално натоварване подробности,изразяване на подробности . За да изразят значението на дадено явление в обективна форма, авторите използват символи.Идеята за местообитанието на определен герой дава описание на вътрешното обзавеждане на стаята - интериор.

В какъв ред се характеризира литературната литература?

изображение на герой?

Създаването на художествен образ на човек е едно от най-важните задачивсеки автор. Ето как можете да характеризирате този или онзи герой:

1. Посочете мястото на героя в системата от образи на творбата.
2. Опишете го от гледна точка на социалния тип.
3. Опишете външния вид на героя, портрет.
4. Назовете характеристиките на неговия мироглед и мироглед, умствени интереси, способности и навици. Опишете какво прави, негово житейски принципии влияние върху другите.
5. Опишете сферата на чувствата на героя, характеристиките на вътрешните преживявания.
6. Анализирам авторско отношениекъм характера.
7. Разкрийте най-важните черти на характера на героя. Как авторът ги разкрива, други герои.
8. Анализирайте действията на героя.
9. Назовете личността на речта на героя.
10. Какво е отношението му към природата?

Мега, макро и микро изображения

Понякога текстът на литературното творение се възприема като мегаобраз. Има своя собствена естетическа стойност. Литературоведите му придават най-висока родова и неделима стойност.

Макро изображенията се използват за изобразяване на живота в по-големи или по-малки сегменти, картини или части. Композицията на макроизображението се състои от малки хомогенни изображения.

Микроизображението има най-малък размер на текста. Може да бъде под формата на малък сегмент от реалността, изобразен от художника. Това може да бъде една фраза (Зима. Мраз. Сутрин.) или изречение, параграф.

Образи-символи

Характерна особеност на такива образи е тяхната метафоричност. Носят семантична дълбочина. Така героят Данко от произведението на Горки „Старицата Изергил“ е символ на абсолютна безкористност. В книгата му се противопоставя друг герой - Лара, който е символ на егоизма. Писателят създава литературен образ-символ за скрито съпоставяне, за да покаже неговия преносен смисъл. Най-често символиката се среща в лирическите произведения. Струва си да си спомним стихотворенията на Лермонтов „Скалата“, „В дивия север стои самотен...“, „Лист“, поемата „Демон“, баладата „Три палми“.

Вечни образи

Има образи, които са неувяхващи, те съчетават единството на исторически и социални елементи. Такива герои в световната литература се наричат ​​вечни. Прометей, Едип, Касандра веднага идват на ум. Всякакви интелигентен човекще добави Хамлет, Ромео и Жулиета, Искандер, Робинзон. Има безсмъртни романи, разкази и текстове, в които новите поколения читатели откриват невиждани дълбочини.

Художествени образи в лириката

Текстовете предоставят необичаен поглед върху обикновените неща. Проницателното око на поета забелязва най-ежедневните неща, които носят щастие. Художественият образ в едно стихотворение може да бъде най-неочакван. За някои това е небето, денят, светлината. Бунин и Есенин имат бреза. Образите на любим човек са надарени със специална нежност. Много често се срещат образи-мотиви като: жена-майка, съпруга, булка, любима.

Образът е централно понятие за изкуството, литературата и науката за изкуството и литературата, но в същото време е многозначно и трудно за дефиниране. Тя илюстрира връзките между изкуството и действителността, ролята на художника при създаването на произведението, вътрешните закони на изкуството и разкрива някои аспекти на художественото възприятие.

Трудностите при формулирането на концепцията водят до факта, че редица учени я смятат за „остаряла“ и предлагат напълно да я премахнат като ненужна. Междувременно е невъзможно да се премахнат от езика такива думи като „образ“, „въображение“, „трансформация“ и т.н. Те имат нещо общо, а именно „вътрешната форма“ на изображението (за „вътрешната форма“ вж. произведенията на А. Потебня ).

Тъждеството на вътрешната форма и образ в изкуството е по същество същото като тъждествеността на формата и съдържанието.
Смисълът на образа е самият образ, който се обяснява в процеса на неговото създаване на автора и реконструкция на читателя (това разбиране е присъщо на А. Бели, М. Хайдегер, О. Пас). От тази гледна точка изкуството не „показва” битието, а директно го „предава”. В същото време той е и средство за познание както на извънхудожествената, така и на естетическата реалност: това „място“ (тази област), където двете реалности се „срещат“ и пресичат една с друга. В нехудожествените области на знанието подобна структура е модел.

В широк смисъл художествен образ може да се нарече всяка форма, в която художникът е въплътил събития, предмети, процеси, явления от потока на живота, възприеман от него и значим за неговото съзнание и неговото възприятие за тях. Често се говори за „отражението“ на реалността в изкуството с помощта на изображение, за трансформацията човешки животв светлината на авторовия естетически идеал, създаден с помощта на фантазията и въплътен в образа.

Основните функции на художествения образ са естетическа, познавателна и комуникативна. С негова помощ се създава индивидуална естетическа реалност. По отношение на реалността образът в изкуството не действа като негово копие, не го „удвоява”. Той предава идеала на автора на читателя и зрителя. Въпреки субективността на авторовата картина на света, тя изразява и нещо универсално – иначе произведение на изкуствотоняма да намери читатели (зрители) освен собствения си създател. Това „универсално” много често е художествен образ.

Историята на литературата поражда нови образни системивъзникващи поради появата на нови методи в изкуството. Така има образи на класицизма, сантиментализма, романтизма, критичен реализъм, натурализъм, символизъм, експресионизъм, различни други школи на модернизма и др.

Визуалното значение на понятието, което ни интересува, не противоречи на езиковото значение, а съществува интегрално от него.

Въображението на читателя е същата реалност като тази, която съществува във „формите на самия живот“. Човек не може да реагира на нещо, което не съществува; всеки фантом, който предизвиква реакция, присъства предимно във въображението и това, а не липсата му в реалния свят на обекти, явления и т.н., определя неговата ефективност. Терминът „пластичност“ е приложим за това, което се възприема от сетивата – така че музиката не се вижда, а се чува, което не ни пречи да говорим за музикална пластичност. Както в думата на обикновения език съжителстват обективното, „видимото“ начало, звуковият облик и значението, така и в поетическия образ „картинката“, пластичността и поетичното значение на думата не се изключват взаимно.

Поетичният образ по същество е идеограма, подобна на древноегипетската или шумерската единица за писане. Пораждайки визуална асоциация в съзнанието както на поета, така и на читателя, тя се запечатва в тази асоциация като някаква, макар и схематизирана рисунка, която стимулира възприемането както на понятия, така и на образи („картини“). В същото време възниква поетичното значение и смисъл на думата: от общолитературна тя се превръща в поетична. Поетическият образ не се чете еднозначно, а всеки път се „разплита” и „изгражда” в съзнанието наново.

Структура и свойства на изображението

Образът като нещо „видимо“ е насочен към емоционалното възприятие, към чувството и се възприема чувствено. То е свързано както с явленията от извънхудожествената действителност, които се сблъскват в нея, уподобявайки се помежду си, споени в художествено цяло, така и със словото книжовен език, получаващи нови стойности. Структурата на изображението включва това, което се трансформира (някаква ежедневна реалност, предмет, явление, процес и т.н.), какво трансформира (това е точно всяко средство художествено слово- от сравнение към символ) и какво възниква в резултат.

В самата общ изгледИзображението има следните свойства:
- възбужда пряка реакция, „усещане” на читателя (активира и „пуска” в действие естетическото възприятие);
- това е конкретно, „пластично“ (това определение се използва днес при анализа на пластичните изкуства (живопис, скулптура и др.), а не на музикалните изкуства (музика, поезия и др.). Въпросът за съдържанието на термина “пластичността” по отношение на думата остава неизследвана: интуитивно се усеща като атрибут както на музикалната, така и на литературна творба) и именно поради тези си свойства е естетически феномен;
- изображението е посредническа връзка между 1) външни явления, 2) чувствата и 3) човешкото съзнание;
- следователно трябва да е цветен, осезаем, конкретен, като "обект" от реалността, а не абстрактно рационален.

Можем да говорим за разликата между образа в поезията и прозата. Образът в прозата по-скоро пресъздава някакъв феномен на света, придавайки му цялост, третирайки го като художествена идея. В прозата (с изключение на такива преходни форми от поезия към проза като „стихотворения в проза“, например от Тургенев и други), трансформацията на реалността като абсолютен триумф на авторската интерпретация е невъзможна. Тук индивидуалната авторска визия за света трябва в по-голямата си част да съвпада с тази на читателя.

Видове изображения

Художествените образи могат да бъдат класифицирани и според онези обекти, които претърпяват естетическа трансформация и в резултат на това се появяват в произведение на изкуството.

Словесен (езиков) образ: “Чуждата на прелестите черна лодка” (К. Балмонт); ос, оса, Осип в стиховете на Манделщам; „Наоколо ни светло, ни тъмно, / И в хармония: око – икона – прозорец. -/ Обещанието за пророчески знак, / Сякаш всичко, което се случва, е заложено на карта” (В. Перелмутер). Тук основното внимание се обръща на лексикалните единици, често се актуализира вътрешната форма на думите.
- Образ-персонификация, обозначение или знак, понякога дори идентификация, основана предимно на метафоризация. Така „кинжал“ в руската поезия традиционно означава „поет“, „чайка“ при Чехов е знак на Нина Заречная (тук образът се превръща в символ, но самата образна природа не се губи в такива случаи). Една индивидуална, типизирана човешка личност започва да има образен характер.
- Изображение-фрагмент кога обособена частили определено явление придобива характерен, обобщаващ характер. Основният похват тук е метонимията. Така в С. Кржижановски „Слънцето избухна в паралелни лъчи в гредите на прозорците на всичките четири етажа на магазин Тица“ („Среща“). Лъчите са отделен атрибут на слънцето, но целият обект тук се проявява именно чрез този атрибут.
- Обобщаващ образ (например „образ на родината“, „образ на свободата“ в произведенията на този и този автор (автори)). Абстрактно или много широко понятие, което се разкрива чрез конкретни реалности, претърпява трансформация.
- Образът на автора (като разказвач или един от героите, героите) в творбата. Тук превес имат авторските оценки, обикновено имплицитно присъстващи в текста.
- Изображение определено лице, герой (характер) на произведението, който е носител и въплъщение на определени качества и свойства. Съдържа уникално индивидуални и обобщаващи типични черти, с други думи, не е като никой друг и е обединен с много реални съществуващи хора. Например образът на Татяна в „Евгений Онегин“, Чацки в комедията „Горко от разума“ и т.н. В този случай той се състои от различни компоненти, които се разкриват при анализа на произведението. Това е външен вид, характер (проявен по отношение на света, във взаимоотношения с други герои, герои), речев портрет, отношение към човешки поколения(например героят има ли деца: в романа на Гончаров „Обломов“ е важно, че Щолц след смъртта на Обломов осиновява детето му) и т.н. голямо значениеимат артистични детайли, придружаващи този или онзи герой. Така княз Андрей в романа „Война и мир” е придружен или от стар дъб в Отрадное, или от „небето на Аустерлиц” и това активно работи за създаване на образа на героя.
- Образ (в правилния смисъл, "картина") на света, неговото състояние, явление.

Задължително е да се има предвид, че отделните разновидности на художествения образ в повечето случаи съжителстват заедно. Те формират цялостно художествено впечатление.

Интересно е да се анализира концепцията за художествен образ, развита през рубеж на XIX-XXвекове В. Брюсов, както поет, така и литературен теоретик. От негова гледна точка метафизичната същност на поезията се осъзнава именно в художествен образ, който действа като синтезиращо средство за познание (за разлика от светско-научното - анализиращо). Това е един вид „синтез на синтезите“: свързвайки различни идеи за различни явления в едно цяло, може да се разглежда като специална синтетична преценка за света („Синтетика на поезията“, 1924 г.).

Поемата на Александър Сергеевич Пушкин "Демони" се отличава със своето разнообразие, което се разкрива в мистериозните и мрачни образи на това произведение. Първоначално виждаме доста обикновена картина - пътешественикът е спрян от снежна буря и това му причинява безпокойство и тъжни мисли.

Образи в стихотворението

Но не напразно това стихотворение се нарича мистично; дори заглавието предполага, че значението на „Демони“ е много по-дълбоко, отколкото може да изглежда на пръв поглед. За да разберем философски смисълстихотворения, е необходимо да се тълкуват правилно образите и символите, използвани от талантливия поет Пушкин.

На първо място, това е образът на руската зима - летящ сняг, силни виелици, заснежени пътища ... Всичко това вече подчертава общото настроение на стихотворението - мрачно, но отчаяно търси изходот текущата ситуация. Точно като пътник, спрян от снежна буря и принуден да се подчини на стихиите.

Първа част на стихотворениетоима по-спокоен характер; тук се разкрива темата за пътя. Втората част на "Демони" е появата на препятствия, които благодарение на поезията придобиват символично значение. Това философско настроение се обръща ежедневна темастихове в сериозен разказ, изпълнен с дълбок смисъл. Постепенно движението на вагона става все по-трудно и става ясно, че ще бъде много трудно да се придвижите по-нататък. Третата част на поемата е ярка кулминация на този сюжет, когато човек се оказва в безнадеждна ситуация, тъй като е безсилен пред лицето на виелица. И моментално ситуацията се променя, когато конете отново тръгват напред, конфликтът, повдигнат в стихотворението, се разрешава. Това е едновременно битово и философско решение на ситуацията, представена в „Демони“.

Отражение на вътрешния свят на автора в стихотворението

За да разберете напълно и цялостно да интерпретирате поемата „Демони“, трябва да обърнете внимание кой е създал това творение. „Демоните“ наистина служат като отражение на състоянието на вътрешния свят на Пушкин, като много от неговите стихове, той е посветен на тема, която очевидно тревожи автора.

Очевидно е, че той е измъчван отвътре от темата за безнадеждността, която е общо настроение"Демони". Това стихотворение е специално с това, че съдържа истерични интонации, които не могат да бъдат намерени в другите стихотворения на поета.

Музикалната атмосфера на "Демони" също е изключителна за текстовете на Пушкин - тук много често се срещат динамични ритми, които перфектно подчертават мистичния смисъл на стихотворението. Пушкин пише „Демони“ под впечатлението на собственото си отчаяние и несигурността какво го очаква в бъдещето.

Авторът е трогнат от безсмислието, обгърнало живота му, и с помощта на мистично-философско настроение се опитва да предаде това в „Демони“. Прави впечатление, че това стихотворение повдига една от най-важните теми в творчеството на поета - борбата с зла съдба, с онази част от живота, която не може да бъде предопределена и спряна.

Цялото творчество на Пушкин е пронизано с размисли за свободния живот и подчинението на съдбата - тези два противоположни избора често стават мотиви на неговите стихове.

Но „Демони“ има силни мистични нюанси, в които рокът се сравнява с мощна природна стихия; усещанията, които авторът влага в това стихотворение, са по-силни и противоречиви, отколкото в онези произведения, където поетът размишлява за свободата и съдбата.

Известен Онегинова строфае четиринадесетредова поема, напомняща английски сонет. Написана е в ямбичен тетраметър с подредба на рими ababccddeffegg. Строфата на Онегин може да бъде разделена на три четиристишия и един куплет. Обикновено в първото четиристишие се дава темата на строфата, във второто тя се развива, а в третото достига кулминация. Последният куплет на строфата обобщава темата, понякога в афористична форма:
Нека се огледам. Извинявай, балдахин,

Където дните ми течаха в пустинята,

Изпълнен със страст и мързел

И мечти на замислена душа.

И ти, младо вдъхновение,

Развълнувай въображението ми

Съживете съня на сърцето,

Ела по-често в моя ъгъл,

Не позволявайте на душата на поета да изстине,

Втвърдявам се, ставам втвърден

И накрая да се превърнат в камък

В умъртвяващия екстаз на светлината,

В този басейн, където съм с теб

Плувам, мили приятели!

Сложната структура на строфата, нейната специална цялост и семантичен капацитет позволяват на автора да развие многостранен сюжет, лесно да превключва от една тема към друга и да прави лирични отклонения.

11. Основенизображения

Изображениее всяко явление, творчески пресъздадено в произведение. Образът се създава с активното участие на въображението на автора и читателя. Той обобщава действителността, разкрива естественото, вечното в индивида и концентрира съществените за автора страни на живота. Същевременно изображението е визуално, то се стреми да запази сетивната цялост и уникалност на пресъздаденото явление. Образът е в състояние да обясни непознатото на известното или известното на непознатото; той може както да улесни, така и да усложни възприемането на даден обект, да преобразува нещо, да го превърне в нещо друго: сложно в просто, просто в сложно. Изображението може да надхвърли обхвата на едно произведение:

- образните мотиви се повтарят в няколко произведения на един или повече автори (например изображението на виелица);

- топосният образ представлява „общо място“, характерно за цяла култура от даден период или дадена нация (например образът на път, светът като театър);

— архетипните образи са най-устойчивите схеми или формули на човешкото въображение (като Дон Жуан и Хамлет).

Образът се допълва в съзнанието на читателя чрез подробности и подробности, които описват явлението. Трябва да можете да идентифицирате думи, които директно сочат към изображението (море, нощ, гора), и думи, които пресъздават този образ във въображението на читателя (шумоли, изумруд, нежен). В едно стихотворение по правило могат да се разграничат няколко образа. Те винаги са взаимосвързани. Когато анализирате стихотворение, често е важно да идентифицирате ключовия образ и символичния образ.

Поетът-мислител Ф. И. Тютчев, опитвайки се да улови мислите си за величието и същевременно незначителността на човека, се обръща към образа на птица, рисувайки нейния свободен полет:

Хвърчилото се издигна от поляната,

Високо до издигна се в небето;

Все по-високо, по-далеч то се къдри

И така той отиде отвъд хоризонта.

Поетът не бърза да откъсне очи от хвърчилото, той се възхищава на бързия му полет. Скицата става видима благодарение на контрастно обозначеното пространство: „клинина“ - „небе“ и „небесен склон“, точни думи, чийто семантичен вектор е насочен нагоре („високо“, „все по-високо“, „далеч“), принуждавайки глаголи за действие: „роза“, „извися“, „ветрове“, „ляво“.

Последното четиристишие на стихотворението на Тютчев е разбирането на темата за човек, който, имайки желание за най-високото, е обречен да проточи живота си в суетен и печален свят:

Майката природа го е дала

Две мощни, две живи крила -

И ето ме в пот и прах,

Аз, царят на земята, съм вкоренен в земята!..

Поетичната образност се създава благодарение на различното съотнасяне на образите. И така, корелирани чрез асоциация небе, небесен свод— две мощни, две живи крила; пот— прах.Възможно е и контрастно взаимодействие на изображения: небе, небесен свод, крила— сечище, земя; аз— хвърчило.Изображенията са свързани въз основа на прилика клиринг— Земя;по съседство - прах— Земята.Изображенията могат да бъдат свързани чрез извод: аз— цар на земята.

Когато анализирате фигуративната структура на стихотворението, трябва да обърнете внимание на следните аспекти:

— изображения, свързани с цветовата палитра:

Лилави ръце

На емайл стена

Полусънно рисуване на звуци

В звъняща тишина.

(В. Я. Брюсов)

— осветление, пресъздадено от артистични медии
stvami:

А под мен нощта вече беше паднала,

настъпи нощта за спящата Земя,

За Дневната светлина ме огря,

огън светилото догаряше в далечината.

(К. Д. Балмонт)

— звукови изображения:

Нежно под пърхането на ангелски крила

Те се обаждат кръстове на немаркирани гробове.

(СЪС.А. Есенин)

- визуални впечатления:

Хълмът на Пушкино се изви

Планината на акулите и дъното на планината -

беше село, покривите бяха криви

кора

(В. В. Маяковски)

- пренасяне на миризми чрез художествени средства
думи:

Вашият луксозен венец е свеж и ухаещ,

Всеки в него се чуват цветя от тамян,

Вашите къдрици толкова изобилен и пищен

Твоята е свежа и ароматна луксозен венец.

(А. А. Фет)

- възпроизвеждане на усещания:

Тържествено и прекрасно е на небето!

Земята спи синьо сияние...

Защо ме боли толкова много и така труден?

Какво чакам ли? Съжалявам ли за нещо?

(М. Ю. Лермонтов)

- образни асоциации:

Където като овъглени круши,

СЪС дървета от хиляди топове

Ще се разпаднат в локви и се сриват

Суха тъга до дъното на очите ми.

(Б. Л. Пастернак)

12. Речник

Анализът на лексиката на стихотворението ще помогне да се проникне в уникалността на поетичния език на конкретен текст и да се разкрият характеристиките на поетичния маниер на художника.

Трябва да се помни, че една дума в стихотворението винаги придобива допълнително значение, специална емоционална конотация. Класифицирайки лексиката на стихотворението в най-обща форма, можем да разграничим няколко групи:

Висок речников запассвързани с архаизми, остарели думи, изрази, граматични форми и синтактични конструкции, които се използват за подобряване на художествената изразителност, придаване на тържественост или ирония на речта.

Стани, пророче, виж и чуй,

Бъдете изпълнени по моя воля,

И, заобикаляйки моретата и земите,

Горя с глагола сърцата на хората.

(А. С. Пушкин)

Поетизми- това са подчертано красиви поетични думи и фрази.

Любовта на земята и красотата на годината,

Пролет мирише ни добре!..

Придава празник на творението природа,

Празникът се сбогува със синовете!..

(Ф.И. Тютчев)

Прозаизми- думи или изрази, които се възприемат като чужди в поетичното произведение, въпреки че присъствието им в текста е вътрешно мотивирано.

Ето ти, човече, имаш зеле в мустака

някъде

полуизядена, отегчена зелева супа;

Заповядайте

жена, имаш много бяло по себе си,

ти изглеждаш

стрида от черупките на нещата.

(В. В. Маяковски)

13. Глобасъоръженияалегории

Пътеки и стилистични фигури помагат да се постигне специален ефект на изразителност. За разлика от стилистичните фигури, тропите се изграждат върху трансформацията на езиковите единици, но в някои случаи това разделение художествени средстваусловно.

Метафора- това е вид троп, скрито сравнение, в което думите "като", "сякаш", "сякаш" са пропуснати, но се подразбират. Метафората е предназначена за небуквално възприемане, тъй като има алегорично значение: прехвърля свойствата на един обект на друг. По този начин обект или явление получава името на някой друг въз основа на сходство, асоциация: „живата колесница на вселената“ (Ф. И. Тютчев), „по бузите гори сутринта“ (А. А. Фет), „трамвай от бягане / Той изстреля зениците си” (В. В. Маяковски).

Има два основни типа метафори: реификация и персонификация. В първия случай чертите на неодушевен предмет се прехвърлят на човек, както прави А. А. Фет в поетичната линия „Засилете битката на безстрашните сърца“. Във втория случай се приписват човешки черти (или черти на друго живо същество). неодушевени предметиили явления. Така Ф. И. Тютчев, създавайки пейзажна скица, трансформира и оживява света, говорейки за „вялото, леко шумолене“ на листата. Когато характеризираме метафора, струва си да се има предвид, че метафората може да бъде вербална („обед диша“), материална („огън гори с яркото слънце в гората“) и метафоричен епитет („тъжна осиротяла земя“) може присъстват в текста. Метафорите могат да бъдат използвани в различна степен. Това може да бъде изображение, равно на една дума или разпространено върху няколко фрази и дори цялото произведение („Фонтан“ от Ф. И. Тютчев). В текстовете на В. В. Маяковски има реализирани метафори: „Така станах куче“.

При характеризиране на метафора е необходимо да се отбележи степента на нейната оригиналност. Има разлики между ежедневните метафори, които не придават изразителност на речта, тъй като те са станали често използвани, познати („часовникът тиктака“, „дъждът барабани“) и индивидуално авторски, ярки, оригинални. Великолепната метафора на автора завършва стихотворението на В. В. Маяковски „Облак в панталони“: „Вселената спи, / постави огромно ухо на лапата си / с щипките на звездите.“

Друг често срещан тип пътека е епитет- образно определение на предмет, явление. Например, К. Н. Батюшков с помощта на епитет създава необичайно изразителен образ: „Руините върху пепелта са построени от мъничък човек ...“ По-често епитетът се изразява като прилагателно („И няма да се миете далече с цялата си черна кръв / Праведната кръв на поета!” или наречие (“Всичко в света е повторимо” С. А. Есенин). Чрез епитета се проявява отношението на автора към изобразяваното, посочва се едно от свойствата на предмета. Така А. А. Фет определя брега с думата „цъфтящ“, а Ф. И. Тютчев с думата „сънлив“ (сравнете с възможните логически определения на същата дума, които не са епитети, остават логически определения: брегът е стръмен, зелен, висок).

Когато характеризираме епитетите, трябва да помним съществуването на постоянни епитети, често срещани във фолклора. Те се характеризират с простота и неизменност: зелена трева, синьо небе, добър кон. За разлика от постоянен епитетв индивидуалното авторово отношение се разкрива отношението на поета към изобразяваното. Така сънят може да се определи като сладък, силен, обезпокоителен или, подобно на Ф. И. Тютчев, може да се нарече „железен сън“. Има и цветни епитети - „алена светлина на зората“ (С. А. Есенин), „пурпурни листа“ (Ф. И. Тютчев), оценъчни - „нежната усмивка на изсъхването“ (Ф. И. Тютчев); метафорично - „ранено слънце“ (В. В. Маяковски).

Други пътеки също принадлежат към фигуративни и изразителни средства.

Сравнение- изобразеното явление се оприличава на друго по някаква обща за тях характеристика. В този случай, като правило, се използват сравнителни конструкции с думите "като", "сякаш", "дума" и др.: "като шумно море, цялата армия се тревожи ..." (К. Н. Батюшков) ; „като претъпкан хор от пияни великани, / Зачервена, смърчовата гора се олюлява“ (А. А. Фет); „Луната, като жълта мечка, / се върти в мократа трева“ (С. А. Есенин).

Перифразирайте- едно понятие се изразява с помощта на описателна фраза: „с ясна усмивка природата / Чрез сън поздравява утрото на годината...“ (А. С. Пушкин).

Алегория- алегория: улавя идеи в обективен образ. Тълкуването на алегоричен образ е недвусмислено, тъй като изображението улавя вече дадена мисъл. Това са приказни образи.

Метонимия- замяна на една дума с друга, която има причинно-следствена връзка с първата дума (прехвърляне по съседство). И така, името на автора може да бъде посочено вместо неговото произведение - „Четох Апулей с желание, / Но не прочетох Цицерон“ (А. С. Пушкин), темата вместо съдържанието му е „съскането на пенливи чаши“ (А. С. Пушкин).

Синекдоха- вид метонимия: цялото се разкрива чрез неговата част: „Сбогом, немита Русия, / Страна на роби, страна на господари, / И ти, сини униформи..." (М. Ю. Лермонтов).

Ирония- думата в контекста придобива противоположно значение. Похвалата се възприема като упрек, посочването на ума показва глупост и т.н.: „Ти си украсен с добродетели / Които другите са далеч от... / И - вземам небето за свидетел - / Уважавам те дълбоко...“ (Н. А. Некрасов).

Символ- многоценен алегоричен образ, основан на сходството или сходството на предмети и житейски явления. Символът е знак, надарен с неизчерпаема многозначност на образа. За разлика от алегорията, тя е полисемантична. Например образът на Незна-комка в едноименната поема на А. А. Блок е символ на хармония, щастие, мистериозна същностсамия живот.

Образно-изразните средства на езика включват стилистични фигури.

Фоника(гръцки phonikos - звучене) - звукова организация на художествената реч. Звукозаписът е един от видовете стихотворни инструменти, система от звукови повторения, за да се създаде специален ефект на съвпадение на фонетичния състав на фразата с изобразената картина.

благозвучие:

Тайните на сътворените създания

СЪС галят ме с обич,

И сянката на кръпките трепери

На емайлова стена.

(В. Я. Брюсов)

Звуци [a], [e], [l], [l"], [n], [n"], [m], [s].

Какофония:

Вечер над заведенията

Горещо въздухът е див и глух,

И управлява с викове пиян

Пролет и пагубен дух.

(А. А. Блок)

Звуци [h], [r], [r"], [k], [g], [x].

Ономатопея:

Шумоленето на върховете им е познат звук

Поздравиха ме.

(А. С. Пушкин)

Полунощ в блатистата пустош

Едва доловимо, тихо, шумоленето на тръстиките...

(К. Д. Балмонт)

Аудиото се повтаря- повторение в стих и в съседни стихове на група еднакви или сходни звукове.

Асонанс- повторение на гласни звуци:

За първи път открих клонинги в тази реч,

Обещаващо, ядосано, нежно звънене.

(К. Д. Балмонт)

Алитерация- повторение на съгласни звуци:

Разстояние: версти, мили...

Състезаваме се - поставен, поставен - седнал,

За да си мълчиш водени

На два различни края на земята.

(М. И. Цветаева)

16. Размер

Версификация(от лат. versus - стих и facio - правя) - изкуството на версификацията съгл. определени правила, разработен на основата на езика на даден народи практиките на поетите.

И така, в древността е имало система за метрична верификация,въз основа на ритмичното съчетаване на дълги и кратки гласни звуци в стих. Ритмичната детерминанта беше мора - единицата време, необходима за произнасяне на кратка сричка, съответно за произнасяне на дълга сричка бяха необходими две мора. Стъпалото беше комбинация от дълги и кратки срички. В руския език дължината и краткостта нямат отличително значение, така че беше невъзможно да се пренесе тази система на руска земя. По аналогия е построена сил-лабо-тонична система,подреждайки редуването на ударени и неударени срички (наименованието „спирки“ беше запазено условно), докато системата на народния стих и силабичната система бяха запазени, бяха разработени тактометрична система и свободен стих (свободен стих).

Да изпъкнеш следните принципиметрична организация на стиха:

- поетичната реч е разделена на ритмично съизмерими сегменти (поетични линии, стихове), те често не съвпадат с пълни синтактични единици;

— пропорционалността се постига чрез определен брой срички (т.е. тези, които са свързани с ритъма на дихателните процеси). Сричките са само материалът за ритмичната структура на стиха. Организацията на сричките не е еднаква в поетичните произведения различни нации, различни времена. Зависи от функциите национален език, неговият историческо развитие;

- крак - ударена сричка със съседна неударена сричка. Равномерното повторение на стъпките в стиха осигурява ритъм.

Свободен стих (свободен стих)- стих, който няма метър или рима и се различава от прозата само по разделянето си на редове.

Тя влезе от студа

зачервен,

Напълни стаята

Аромат на въздух и парфюм,

И напълно неуважително към класите

чат.

Тя веднага падна на пода

Дебел Том списание за изкуство,

И сега стана Изглежда,

Какво има в стаята ми

Много малко места.

(А. А. Блок)

Сричкова система (сричкова)се основаваше на равен брой срички на ред.

Науката е разкъсана, остригана на парцали,

Почти всички къщи бяха съборени с проклятие;

На пръв поглед образът, характерът и литературен тип, И лирически герой– концепциите са еднакви или поне много сходни. Нека се опитаме да разберем превратностите на значенията на изучаваните понятия.

Изображение- това е художествено обобщение на човешките свойства, черти на характера в индивидуалния облик на героя. Образът е художествена категория, която можем да оценим от гледна точка на авторското умение: не можем да презираме образа на Плюшкин, тъй като той буди възхищение от умението на Гогол; типът на Плюшкин може да не ни харесва.

Концепция "характер"по-широко от понятието „имидж“. Характерът е всеки актьорпроизведения, следователно е неправилно да се заменят понятията „образ“ или „лирически герой“ с това понятие. Но отбелязваме, че по отношение на второстепенните герои на произведението можем да използваме само тази концепция. Понякога можете да срещнете следното определение: герой е човек, който не влияе на събитието, който не е важен при разкриването на основните проблеми и идеологически конфликти.

Лирически герой– образът на герой в лирическо произведение, чиито преживявания, мисли, чувства отразяват мирогледа на автора; това е художествен „двойник” на автора, който има свой собствен вътрешен свят, твоята съдба. Това не е автобиографичен образ, но въплъщава духовния свят на автора. Например, лирическият герой М.Ю. Лермонтов е „син на страданието”, разочарован от действителността, романтичен, самотен, постоянно търсещ свобода.

Литературен вид- това е обобщен образ на човешката индивидуалност, възможно най-характерен за определена социална среда в определено време. Литературният тип е единство от индивидуалното и типичното, а „типичното“ не е синоним на „средно“: типът винаги поглъща всички най-ярки черти, характерни за конкретна групаот хора. Апогеят на умението на автора да разработи тип е преходът на типа към категорията на домакинските имена (Манилов е битов образ на празен мечтател, Ноздрьов е лъжец и самохвалко и др.).

Често срещаме друга концепция - характер. Характерът е човешката индивидуалност, състоящ се от определени духовни, морални, умствени черти; това е единството на емоционална реакция, темперамент, воля и тип поведение, обусловени от социално-историческата ситуация и времето. Всеки герой има доминираща черта, която придава жизнено единство на цялото разнообразие от качества и свойства.

По този начин, когато характеризирате герой, е много важно да не забравяте разликите, обсъдени по-горе.

Успех за вас в характеризирането на вашите близки литературни герои!

уебсайт, при пълно или частично копиране на материал се изисква връзка към източника.