Известната „кобалтова мрежа“ напомня за блокадата (4 снимки). Колекция кобалтова мрежа Imperial Porcelain Factory Най-известният модел на ленинградска порцеланова кобалтова мрежа

Сред многото порцеланови декори и различни модели, един от най-известните и разпознаваеми е „кобалтова мрежа“. Тази картина, която за първи път украси порцелан през 1945 г., вече се превърна в класика на декоративното изкуство и подпис, отличителен знак на Ломоносовската порцеланова фабрика (Императорска порцеланова фабрика), от чийто майстор е създадена. Известният модел е изобретен от художничката Анна Яцкевич. Вярно, в началото не беше кобалт, а злато. LFZ започва да произвежда комплекти с този модел веднага след войната, през 1945 г. Година по-късно Яцкевич интерпретира нейния модел и създава известната кобалтова мрежа от златна мрежа. Тя го използва за първи път, за да нарисува сервиз за чай във формата на „лале” от Серафима Яковлева. През 1958 г. Cobalt Mesh, семпъл и елегантен модел, превзе света като буря. Тази година Световното изложение се проведе в Брюксел, където Ломоносовски фабрика за порцеланпредстави своя най-добрите създания, включително предмети, украсени с тази картина. Сервизът с „Кобалтова мрежа” не беше специално подготвен за изложението, той просто беше част от асортимента на завода и колкото по-неочаквана беше наградата за LFZ - сервизът получи златен медал.

Анна Адамовна Яцкевич (1904-1952), завършила Ленинградския художествено-индустриален колеж (1930). Работи в LFZ от 1932 до 1952 г. Художник по рисуване на порцелан. Славата й дойде като създател на известната „Кобалтова решетка“ едва след смъртта й. Тя така и не научи за триумфа на нейната картина в Брюксел.

Как се появи моделът "кобалтова мрежа"?
Има версия, че известният модел на Яцкевич е вдъхновен от услугата „Собствен“, която все още беше в средата на 18 веквек е изработена за императрица Елизабет Петровна от Дмитрий Виноградов, създателят на порцелана в Русия. Също така една от празничните услуги на IFZ, която доставя порцелан на императорския двор на Николай I, беше „Кобалтовата услуга“. Тази услуга беше повторение на по-известния си предшественик със същото име. Някога е изработен във виенската фабрика по специална поръчка на австрийския император Йосиф II. Монархът реши да направи такъв подарък на руския император Павел Петрович и съпругата му велика княгиняМария Фьодоровна, която го посещаваше.

За да спечели наследника на руския престол, Йосиф II решава да подари луксозен порцеланов сервиз. Моделът, по който е създаден „Кобалтовият сервиз” във Виенската манифактура е друг сервиз – продукт на Севърската манифактура, който през 1768 г. Луи XV подарява на датския крал Кристиан VII. Виенският сервиз беше украсен със златна ажурна живопис „cailloute“ (на френски - настилане с калдъръмени камъни) на кобалтов фон, букети от полихромни цветя в резерви, рамкирани със златни рокайли.
Павел I оцени луксозния подарък на Йосиф II, както се вижда от факта, че когато влезе във война с Швеция, той го завеща на тъща си. Императорът обаче се завръща от войната в добро здраве и продължава да притежава „Кобалтовата служба“. През 1840 г. „Кобалтовата служба“ се намира в Гатчина, в двореца на монашеството, и тогава е попълнена в IFZ.
През 1890 г. „Cobolt Service“ с марката на Виенската фабрика в своята цялост е изпратена до Зимен дворец. Част от сервиза остана в двореца Гатчина, този, който беше направен в IFZ. Днес от известния сервиз, изработен във Виена, са оцелели 73 предмета.
Сравнявайки „Кобалтовата мрежа“ на Яцкевич и картината на услугата „Собствен“, експертите смятат, че приликите са много далечни - мрежата на художника е по-сложна, направена с кобалт под глазура. В пресечните точки на сините линии решетката е украсена с 22-каратови златни звезди, което придава на картината още повече благородство и елегантност. Сервизът „Собствен” е с малки розови цветчета във възлите на златната мрежа.

Има още един интересен моментв историята на създаването на този декор, той се свързва с молива, с който художничката Анна Яцкевич приложи своя известен модел върху порцелан. В онези дни LFZ излезе с идеята да използва така наречения кобалтов молив. Разбира се, моливът беше обикновен, произведен във фабриката Sacco and Vanzetti, но сърцевината му беше боя за порцелан. Художниците на фабриката не харесаха молива, само Анна Яцкевич реши да опита новия продукт и нарисува първото копие на услугата „Кобалтова мрежа“ за тях. Независимо дали това е вярно или не, това копие на услугата сега е изложено в Руския музей.
„Кобалтовата мрежа“, според експертите, изглеждаше много изгодно на сервиза във формата на „лале“, успешно го изигра и му придаде тържественост. Впоследствие тази картина започва да украсява LFZ (IFZ) и други продукти: сервизи за кафе и маса, чаши, вази и сувенири. Между другото, Анна Яцкевич има и друг принос за развитието на порцелановата фабрика - тя е автор на известното лого на LFZ (1936 г.), което е изобразено на всички продукти на предприятието.

Павлова Инна Анатолевна

Целта на моята статия е да разгледам художествени особеностиедин от най-популярните модерни рисункикопирани продукти на Императорската порцеланова фабрика, останали в историята си под името „кобалтова мрежа“.

За да направите това, беше необходимо да се запознаете с историята на императорската порцеланова фабрика и нейния музей. Проучете гамата от произвеждани продукти и подчертайте най-популярните, които са марката на компанията, представяйте творчеството на най-много известни артистипредприятия в създаването на продуктови форми и рисуване.

Порцеланът е най-благородният и съвършен вид керамика. Производството на порцелан в Русия е неразривно свързано с историята на фабриката Ломоносов. Това е една от малкото оцелели фабрики, успяла да преживее катаклизмите на революции и войни, цели исторически епохи. Императорската порцеланова фабрика, основана през 1744 г. в Санкт Петербург по заповед на дъщерята на Петър Велики, императрица Елизабет, става първата порцеланова фабрика в Русия и третата в Европа.

Талантливият руски учен Д.И. Виноградов (1720-1758) открива тайната на правенето на “. бяло злато" е съставено научно описание на производството на порцелан.

През 18 век порцеланът е държан за престиж, в специални складове, заедно с други скъпоценности, а едва десетилетия по-късно започват да сервират маси с него.

Върхът на славата на Императорската фабрика бяха луксозните сервизни ансамбли, поръчани от Екатерина II - „Арабеск“, „Яхтински“, „Кабинетски“, наброяващи до хиляда предмета. По заповед на Николай I в завода е основан музей като хранилище на образци, достойни за изучаване и копиране. Единственият в света е оформен в музея уникална колекция, което отразява почти 260 лятна историяпървата фабрика за порцелан в Русия.

Днес фабриката е специализирана в производството на продукти, които са украсени с надглазурно и подглазурно боядисване, ръчни, механизирани и комбинирани методи за нанасяне на дизайн върху порцеланова повърхност. Широка световна славаРастението е донесено от ръчна, високо художествена живопис. Редица продукти са украсени с естествено злато с гравиран модел. Широко използвана е комбинацията от богат подглазурен кобалт с ярки надглазурни бои и злато, което придава особен ефект на продуктите на IFZ. При поискване заводът произвежда реплики от музейни колекции, продукти в широка гама: от домашни сервизи и запомнящи се сувенири до банкетни услуги на президентско ниво и държавни подаръци. Така по време на честването на 300-годишнината на Санкт Петербург всички маси на приемите бяха отредени с ястия с марката LFZ.

Продуктите с марката LFZ (въведена през 1936 г.) се изнасят за високо развити страни като САЩ, Германия, Франция, Англия, Канада, Швеция, Норвегия, Япония и др.

В продължение на десетилетия фирмената услуга на фабриката с модела „Кобалтова мрежа“ (С. Е. Яковлева, А. А. Яцкевич), наградена със златен медал на Световното изложение в Брюксел, е много търсена. Продуктите, базирани на проби, са широко известни в Русия и в чужбина народни творциРусия: А.В.Воробьовский и И.И.Ризнич, Н.П.Славина и художници Н.Л.

Мотивът "Кобалтова мрежа" стана визиткарастение Този мотив често може да се намери на градски рекламни банери. Едва ли има човек, който да не е виждал на този чертеж, но не всеки знае историята и автора на мотива с кобалтова мрежа. Моделът е изобретен от художничката Анна Яцкевич. Завършил Ленинградския художествено-промишлен колеж. Картината е измислена за сервиз за чай във формата на лале (по модела на Серафима Яковлева) през 1946 г. (понякога наричана 1950 г.). Първоначално мрежата на Яцкевич беше златна (1945 г.) - комплекти с такъв декор бяха произведени веднага след войната, а след това художникът създаде известната „кобалтова мрежа“.

Като всяко произведение, станало легендарно, около историята на създаването му се формират различни версии. Не е известно от какво е била вдъхновена талантливата художничка веднъж тя изрази версията, че рисунката е създадена в памет на кръстосаните прозорци на къщи и кръстосаната светлина на прожекторите, осветяващи небето; обсадиха Ленинград. Има и версия, че известният модел на Яцкевич е вдъхновен от сервиза „Собствен“, който в средата на 18 век е направен за императрица Елизабет Петровна от Дмитрий Виноградов, създателят на порцелан в Русия. Също така една от празничните услуги на IFZ, която доставя порцелан на императорския двор на Николай I, беше „Кобалтовата услуга“. Тази услуга беше повторение на по-известния си предшественик със същото име. Някога е изработен във виенската фабрика по специална поръчка на австрийския император Йосиф II.

Сравнявайки „Кобалтовата мрежа“ на Яцкевич и картината на услугата „Собствен“, експертите смятат, че приликите са много далечни - мрежата на художника е по-сложна, направена с кобалт под глазура. В пресечните точки на сините линии решетката е украсена с 22-каратови златни звезди, което придава на картината още повече благородство и елегантност. Впоследствие този декор започва да се използва за украса на други продукти на завода: сервизи за кафе и маса, всякакви чаши, вази и сувенири (по-специално напръстници). Сервизът получава златен медал на Световното изложение в Брюксел през 1958 г.

Оттогава „Кобалтовата решетка“, както се нарича сега, завладява целия свят. Награденият сервиз не беше специално подготвен за конкурса, а беше част от продуктовата гама на фабриката.

Талантливата художничка не доживя да види триумфа на дизайна си. Тя, подобно на много оцелели от обсадата, умира скоро след войната, без да знае, че нейната рисунка е станала символ на руския порцелан и за нейния триумф в Брюксел. Сервизът с картината „Кобалтова мрежа” е най-продаваният от предлагания асортимент във фирмените магазини на Императорската порцеланова фабрика. Основните купувачи са чуждестранни туристи, които оценяват лаконизма на услугата, нейната простота и в същото време сложността на нейната форма и рисуване. Модерен турист, който посещава северната столица, ще включи магазина Ifz Museum в списъка си с атракции.

Точно както в царските времена, не всеки може да има цяла услуга от Ifz, цените на порцелановите продукти са високи - това се дължи на много производствени фактори: ръчно рисуване, сложен процес на формоване и дългосрочно изпичане и др. Цените на комплекта за чай „Кобалтова мрежа“ са: 18 900 рубли. Но все пак в почти всеки дом на жител на Санкт Петербург можете да намерите поне едно парче от легендарния сервиз. Той стана лицето на производството на порцелан в Санкт Петербург. Без помпозност и прекомерна декорация се върна интересът към белия порцелан, неговата форма и конструктивен лаконизъм на геометричните обеми.

Анна Яцкевич има друга рисунка, известна може би на всеки, който някога е срещал порцелан LFZ - известното лого на LFZ (1936 г.), изобразено върху всички продукти на фабриката. две от най известна маркафабрика за порцелан са направени от един художник, въпреки че името й не звучи толкова силно, колкото други известни имена на художници на LFZ.

„Кобалтовата мрежа“, според експертите, изглеждаше много изгодна на услугата за форма „Лале“, изобретена от заслужения художник на RSFSR Серафима Яковлева в Ленинградската порцеланова фабрика, кръстена на нея. М. В. Ломоносов създава около 40 форми на комплекти и около 50 форми на различни други предмети. Наследството на Яковлева остава търсено и до днес и много художници продължават да рисуват върху разработените от нея форми „Лале“, „Пролет“, „Банкет“ и други.

Традициите на древния народен занаят от порцеланови изделия в момента се продължават от майсторите на Санкт Петербургската държавна порцеланова фабрика на името на M.V. Ломоносов. Внимателно използване на наследството от миналото, непрекъснатост на развитието и постоянна актуализациятрадиции художествено творчествои днес те са неразделна част от петербургската школа за порцеланово изкуство.

В статията си отразих много информация за такъв художествен занаят като рисуването на порцелан. След като прочетете моята статия, можете да научите за техниките за производство на порцелан, за различни видовепорцелан, за неговата история. За рисунките, които бяха обичани от купувача и станаха разпознаваеми в чужбина - те станаха най-разпознаваемият символ на Императорската порцеланова фабрика с тях се използва формата на "лале" на С. Яковлева за украса на градски знамена, витрини и сувенири. Семпло и лаконично, тържествено и изискано, модерно и с сложна историяза Санкт Петербург, рисунка, превърнала се в легенда на съвременния порцелан.

Библиография.

1. Агбаш В.Л., Елизарова В.Ф., Коваленко З.И. и др. Учебник по икономика. фак. сделка. университети/М.: Икономика, 1983.- 440 с. 2. Галина Агаркова, Наталия Петрова, ОАО „Ломоносовски порцеланов завод“, Санкт Петербург, 1994 г.

3. Ирина Сотникова Михайловская K.N. - М.: Съветска Русия, 1980. „Разцъфтяващ кобалт“.

4. Никифорова Л.Р. Л. Лениздат, 1979 г. „Родината на руския порцелан“.5. http://www.faience.ru Официален сайт на Конаковската фаянсова фабрика

Анна Адамовна Яцкевич (31 юли 1904-1952), завършила Ленинградския художествено-индустриален колеж (1930). Освен това в същото техническо училище тя завършва тригодишен курс по изкуство на книги и плакати. След като завършва колеж на 10 юли 1930 г., тя е изпратена на стаж в Червения порцеланов завод в град Волхов. На 15 януари 1932 г. тя е командирована от тръста Росфарфор да работи в Държавния федерален завод Ломоносов като художник в художествената лаборатория, организирана в завода, където работи 20 години - до смъртта си на 13 май 1952 г. IN предвоенни годиниА. А. Яцкевич работи много и плодотворно - създава вази, включително с портрети на Сталин и др. политици, комплекти „Комсод”, „Московско метро” и други, различни чаши и чинийки, юбилейни крака, бутилки и други продукти. През 1936 г. А. А. Яцкевич създава логото „LFZ“, което оттогава се превръща в марка на завода и се прилага върху дъното на всички артикули, произведени в завода до 2006 г. А. А. Яцкевич постоянно участва в изложби на художници от града и страната. Наградена е със значка „Отличник в социалистическото състезание на Народния комисариат на промишлеността и строителните материали“ и парични награди от ръководството на завода и Народния комисариат.

Художник А. А. Яцкевич, Държавна филхармония в Ломоносов, рисува ваза за XVIII конгрес на Всесъюзната комунистическа партия (болшевиките). Снимка П. Машковцев 3 март 1939 г. С избухването на Великата отечествена война заводът, музейната колекция и част от служителите са евакуирани от Ленинград в далечния Ирбит. Някои фабрични художници останаха в обсадения град. Т. Н. Беспалова-Михалева пише: „А. А. Яцкевич остава на казармена позиция в празна порцеланова фабрика, където директор по това време е бившият счетоводител на фабриката А. М. Богданов. Един ден през късната есен на 1941 г. с художника Л. К. Блак решихме да посетим нашата фабрика. Вятърът върлуваше в работилниците на художествената лаборатория, разпилявайки листовете със старинни библиотечни книги, захвърлени в безпорядък на произвола на съдбата. Анна Адамовна ни каза, че маскира корабите, прилепнали към насипа на Невская близо до завода, с доставка на бои за порцелан. Беше студено, пусто, тъжно...” Личната заслуга на А. А. Яцкевич е спасяването на уникалната библиотека на завода. Веднъж тя забеляза, че войниците от военното поделение, разположено до завода, разглеждат различни снимки помежду си, явно изтръгнати от някакви книги. Като се вгледа отблизо, тя с учудване разпозна в тези снимки илюстрации от книги във фабричната библиотека. Започнах да го разглеждам и разбрах, че колекцията от порцелан и стъкло от музея на фабриката, заедно с оборудването и работниците на фабриката, са били изнесени от железопътна линиядо град Ирбит. По някаква причина вагонът с книгите от фабричната библиотека не успя да бъде изпратен и остана да стои, озовавайки се в задънена станция. Именно от него войниците извадиха и изтръгнаха фабричните библиотечни книги красиви снимки. А. А. Яцкевич решава да спаси книгите и постепенно транспортира цялата останала библиотека до фабриката на шейна. В автобиографията си А. А. Яцкевич пише „майка Анастасия Яковлевна и сестра София починаха през тежки дниблокадата на Ленинград през 1942 г. На 27 юли 1943 г. А. А. Яцкевич е награден с медал „За отбраната на Ленинград“. През есента на 1943 г., под ръководството на Н. М. Суетин, художествената лаборатория на завода постепенно започва да възобновява работата си. През лятото на 1944 г. е планирано да се отбележи 200-годишнината от основаването на завода и Н. М. Суетин призова художниците да създадат произведения за това значимо събитие. На 26 юни 1944 г. с Указ на Президиума на Върховния съвет на СССР Държавната порцеланова фабрика Ломоносов е наградена с Ордена на Червеното знаме на труда, 64 служители са наградени с ордени и медали на СССР. Анна Адамовна Яцкевич е наградена с Ордена на Червената звезда. През ноември 1944 г. А. А. Яцкевич завършва работата по услугата „Кобалтова мрежа“ върху формата „Лале“ на скулптора С. Е. Яковлева. Под ръководството на Н. М. Суетин, А. А. Яцкевич, заедно с художниците А. А. Скворцов, Л. В. Протопопова и Л. И. Лебединская, работи през 1945-1946 г. за създаването на монументална ваза „Победа“ за първата годишнина от победата на СССР във Велик Отечествена война. На 18 март 1946 г. А. А. Яцкевич е награден с медал „За доблестен труд във Великата отечествена война 1941-1945 г.“.

Анна Адамовна Яцкевич (1904-1952), художник на Държавния федерален резерв на Ломоносов (в центъра), създаваща вазата „Ленинград - люлката на Великата октомврийска революция“ социалистическа революция". Снимка 1947 г. В следвоенните години А. А. Яцкевич създава различни вази „Декоративни“, „Лукс“, „Кобалт“ и други, комплекти за масова продукция„Декоративен“, „Лятен“, „Москва“, „Жълт фон“, „Празничен“ и редица други, различни чаши и чинийки. Анна Адамовна рисува голяма ваза от скулптора Е. М. Криммер с портрет на К. Е. Ворошилов и с картината „Първа кавалерия“, рисува Великата Невска чаша, рисува „Декоративната“ служба върху формата „Лотос“, където показва висок класмайсторство на златната номерация и смела комбинация син тонс червен селен. Майсторството на Анна Адамовна се отличава с финес, ювелирност и прецизност. композиционни структури. Възпитан е на най-добрите традициинай-старата фабрика за порцелан в страната." През март 1947 г. е приета за член на Съюза на художниците на СССР. Както често се случва в живота, авторът не доживя да види заслуженото признание за прекрасното си творчество. През октомври 1951 г. А. А. Яцкевич отива на друга ваканция, заминава за Кавказ, след което се разболява и умира на 13 май 1952 г. на 48-годишна възраст. Тя е погребана на Богословското гробище в Ленинград. Минаха години ... През 1958 г. в Брюксел, за първи път след войната, се проведе Световното изложение ЕКСПО "58. СССР взе участие в него, заемайки цял павилион. Едно от предприятията на страната, представено на изложението, беше Порцеланова фабрика „Ленинградски орден на Трудовото знаме“ на име „Ломоносов“, чиито продукти предизвикаха голям интерес и бяха удостоени с високи награди на изложението. За хармоничното съчетание на форма и живопис, простото и въображаемо решение беше награден сервизът „Кобалтова мрежа“. „Златен медал“ (автор А. А. Яцкевич, посмъртно).

През 2015 г. JSC IFZ успешно отбеляза 70-годишнината от създаването и 65-годишнината от началото на индустриалното производство на услугата Cobalt Mesh. Създаден от талантливата руска художничка Анна Адамовна Яцкевич във военния град-герой Ленинград, сервизът „Кобалтова мрежа“ се превърна не само в емблематичен артикул на първата порцеланова фабрика в Русия, но и в символ на нашия град, олицетворение на класиката Петербургски стил. А. Кучеров, АД "ИФЗ".

Услуга “Кобалтова мрежа”. Автор и изпълнител А. А. Яцкевич, ноември 1944 г. Порцелан, подглазурна живопис с кобалт, надглазурна живопис със злато, цинк. Държавен федерален резерв на името на Ломоносов, 1944 г. среща на GE. Репродукция на авторското факсимиле на дъното на чайника.

Чаша и чинийка от сервиз “Златна мрежа”. Автор на картината е А. А. Яцкевич, 1948 г. Форма „Лале“, автор С. Е. Яковлева. Порцелан, надглазурна полихромна живопис, позлата, цинк. Държавен федерален резерв на името на Ломоносов, 1950 г.

3 февруари 2018 г., 00:23 ч

Тънкият и звучен порцелан, от който е направена тази чаша, бяла, полупрозрачна кост, се произвежда в Русия само в Императорската порцеланова фабрика, бивш Ломоносов, бивш Император. Това е кост, защото почти половината от него се състои от костно брашно, което го прави толкова лек, тънък и бял. А дизайнът на чашата е най-известната, най-разпознаваема картина на завода в Санкт Петербург - „Кобалтова мрежа“, орнамент от пресичащи се наклонени тъмносини линии със златни звезди в техните пресечки.

Известният модел е изобретен от художничката Анна Яцкевич. Вярно, в началото не беше кобалт, а злато. LFZ започва да произвежда комплекти с този модел веднага след войната, през 1945 г. Година по-късно Яцкевич интерпретира нейния модел и създава известната кобалтова мрежа от златна мрежа. Тя го използва за първи път, за да нарисува сервиз за чай във формата на „лале” от Серафима Яковлева.

Порцеланов сервиз за кафе, форма "Лале", десен "Кобалтова мрежа",
Императорска порцеланова фабрика.

През 1958 г. Cobalt Mesh, семпъл и елегантен модел, превзе света като буря. Същата година в Брюксел се проведе Световното изложение, където Порцелановата фабрика Ломоносов представи най-добрите си творения, включително предмети, украсени с тази картина. Сервизът с „Кобалтова мрежа” не беше специално подготвен за изложението, той просто беше част от асортимента на завода, а наградата беше още по-неочаквана за LFZ - сервизът получи златен медал за модела и формата си.

Художникът А. А. Яцкевич, Държавният федерален резерв на името на Ломоносов, рисува услугата „Московско метро“.
Снимка от N. Sacke, октомври 1936 г.

Анна Адамовна Яцкевич завършва Ленинградския художествено-промишлен колеж през 1930 г. и от 1932 г. до смъртта си през 1952 г. работи в LFZ като художник по рисуване на порцелан. Но Яцкевич нямаше време да разбере какъв огромен успех ще има нейната картина: когато „Кобалтова решетка“, неочаквано за всички, получи най-високата световна награда, Анна Адамовна вече не беше жива. Тя беше само на 48 години и си отиде, без да разбере, че нейната рисунка се е превърнала в символ на руския порцелан...

Художник А. А. Яцкевич, Държавна филхармония в Ломоносов, рисува ваза за XVIII конгрес на Всесъюзната комунистическа партия (болшевиките).
Снимка П. Машковцев 3 март 1939 г.

Но сега всеки, който пие кафе от чаша с такъв дизайн, без да знае, отдава почит пред паметта на художника и трагедията – лична и за цялата страна.

Как се появи моделът „Кобалтова мрежа“?

Има версия, че известният модел на Яцкевич е вдъхновен от сервиза „Собствен“, който е направен за императрица Елизабет Петровна от Дмитрий Виноградов, създателят на порцелан в Русия, още в средата на 18 век. Също така една от празничните услуги на IFZ, която доставя порцелан на императорския двор на Николай I, беше „Кобалтовата услуга“. Тази услуга беше повторение на по-известния си предшественик със същото име. Някога е изработен във виенската фабрика по специална поръчка на австрийския император Йосиф II. Монархът реши да направи такъв подарък на руския император Павел Петрович и съпругата му Велика княгиня Мария Фьодоровна, които бяха на посещение при него.

За да спечели наследника на руския престол, Йосиф II решава да подари луксозен порцеланов сервиз. Моделът, по който е създаден „Кобалтовият сервиз” във Виенската манифактура е друг сервиз – продукт на Севърската манифактура, който през 1768 г. Луи XV подарява на датския крал Кристиан VII. Виенският сервиз беше украсен със златна ажурна живопис „cailloute“ (на френски - настилане с калдъръмени камъни) на кобалтов фон, букети от полихромни цветя в резерви, рамкирани със златни рокайли.

Павел I оцени луксозния подарък на Йосиф II, както се вижда от факта, че когато влезе във война с Швеция, той го завеща на тъща си.

Плоча от „Собствения” сервиз на императрица Елизабет Петровна, 1756-1762 г.
Производство Невска порцеланова фабрика (от 1765 г. - Императорска порцеланова фабрика).

Императорът обаче се завръща от войната в добро здраве и продължава да притежава „Кобалтовата служба“. През 1840 г. „Кобалтовата служба“ се намира в Гатчина, в двореца на монашеството, и тогава е попълнена в IFZ.

През 1890 г. „Cobolt Service” с марката на Виенската манифактура в своята цялост е изпратена в Зимния дворец. Част от сервиза остана в двореца Гатчина, този, който беше направен в IFZ. Днес от известния сервиз, изработен във Виена, са оцелели 73 предмета.

Сравнявайки „Кобалтовата мрежа“ на Яцкевич и картината на услугата „Собствен“, експертите смятат, че приликите са много далечни - мрежата на художника е по-сложна, направена с кобалт под глазура. В пресечните точки на сините линии решетката е украсена с 22-каратови златни звезди, което придава на картината още повече благородство и елегантност. Сервизът „Собствен” е с малки розови цветчета във възлите на златната мрежа.

Самата Анна Адамовна говори различно за създаването на „Кобалтовата решетка“. Освен професията си на художник на порцелан, Яцкевич е квалифицирана като дизайнер на книги и плакати. Стажът се проведе в град Волхов. След това е изпратена в завода в Ленинград, където по това време е организирана художествена лаборатория. Когато войната започна, Анна Адамовна не се възползва от възможността да се евакуира. Родена в Ленинград, тя прекарва всичките 900 дни на обсадата роден град. Млада жена, която погреба сестра си и майка си, умряла от глад (баща й почина много преди войната), живееше на насипа на Фонтанка. И през цялата блокада тя работи в любимата си фабрика. Използвайки обикновени бои за порцелан, останали на склад в завода, работих върху корабния камуфлаж.

А линиите на шаблона на най-известната и разпознаваема картина на завода в Санкт Петербург - „Кобалтова решетка“, орнамент от пресичащи се наклонени тъмносини линии със златни звезди в пресечните точки, са вдъхновени от техния автор от наклонените линии на прожектори, проследяващи небе в търсене на немски бомбардировачи и хартиени ленти, залепени върху стъклото на прозореца, за да не се счупи от взривната вълна.

Има още един интересен момент в историята на създаването на този декор; той е свързан с молива, с който художничката Анна Яцкевич нанася своя прочут модел върху порцелан. В онези дни LFZ излезе с идеята да използва така наречения кобалтов молив. Разбира се, моливът беше обикновен, произведен във фабриката Sacco and Vanzetti, но сърцевината му беше боя за порцелан. Художниците на фабриката не харесаха молива, само Анна Яцкевич реши да опита новия продукт и нарисува първото копие на услугата „Кобалтова мрежа“ за тях. Независимо дали това е вярно или не, това копие на услугата сега е изложено в Руския музей.

Сервиз за чай “Кобалтова мрежа”. Автор и изпълнител на картината е А.А. Яцкевич, ноември 1944 г.
Форма „Лале“, автор S.E. Яковлева, 1936 г. Порцелан, подглазурна живопис с кобалт, златна живопис, дигитализиране.
От колекцията на Държавния Ермитаж.
Репродукция на авторското факсимиле на дъното на чайника.

„Кобалтовата мрежа“, според експертите, изглеждаше много изгодно на сервиза във формата на „лале“, успешно го изигра и му придаде тържественост.

Впоследствие тази картина започва да украсява LFZ (IFZ) и други продукти: сервизи за кафе и маса, чаши, вази и сувенири. Между другото, Анна Яцкевич има и друг принос за развитието на порцелановата фабрика - тя е автор на известното лого на LFZ (1936 г.), което е изобразено на всички продукти на предприятието.

Поддържайки порцеланови чаши, чинийки и чайници с известния модел „Кобалтова мрежа“ в нашите шкафове, бюфети и рафтове, ние запазваме много необичайно напомняне за дните на обсадата на Ленинград.

...Тази деликатна, хладна картина е „родена“ в Порцелановата фабрика „Ломоносов“ в Ленинград (днес тя се нарича Императорска) през 1944 г. и днес се е превърнала в неин отличителен модел. Изобретен е от Анна Адамовна Яцкевич (1904-1952), млад специалист и художник по рисуване на порцелан. През тридесетте години Анна Адамовна завършва Ленинградския художествено-индустриален колеж, започва работа във фабрика и посвещава на тази работа двадесет години. През живота си тя не беше известен художник - кобалтовият модел имаше огромен успех след смъртта на Яцкевич. Но отначало не беше кобалт, а злато - и така беше пусната първата партида услуги. Но след като разгледа критично продуктите, Анна Адамовна замени златото със синьо и боядиса сервиз за чай от компанията Tulip в син тон.

Има мнение, че идеята на художника за мрежата е вдъхновена от древен сервиз, който в средата на осемнадесети век е направен за императрица Елизабет Петровна от самия Дмитрий Виноградов, основателят на производството на порцелан в Русия. Николай Първи също е имал подобен комплект - изработен е по поръчка на австрийския император. Приликите в тези „сродни“ картини обаче са много далечни.

Освен това самата Анна Адамовна говори различно за създаването на „Кобалтовата решетка“. Родена в Ленинград, тя прекара цялата блокада в родния си град. И през цялата блокада тя работи в любимата си фабрика. Млада жена, която погреба сестра си и майка си, починали от глад (баща й почина много преди войната), тя живееше на насипа на Фонтанка. Преди войната Анна завършва 34-то съветско единно трудово училище, след това техническо училище. Освен професията си на художник на порцелан, тя има квалификация дизайнер на книги и плакати. Стажът се проведе в град Волхов. След това е изпратена в завода в Ленинград, където по това време е организирана художествена лаборатория. Скромен, трудолюбив, примерен работник, Анна Адамовна не се възползва от възможността да се евакуира. Остана в Ленинград. Тя работи върху корабен камуфлаж, използвайки обикновени бои за порцелан, оставени на склад в завода. Как трябва да владееш изкуството си, за да използваш четка, за да правиш огромни корабиневидими за врага!

Прозорците на ленинградските къщи, залепени на кръст, някога привлякоха вниманието на Анна Адамовна. Или светлината на прожекторите някак ги освети по специален начин, или вечерното слънце, само геометричният модел изведнъж се стори красив и строг на Анна и тя дойде с идеята да рисува порцелан ...

През 1943 г. художествената лаборатория започва да възобновява своята работа. И сега в трудни времена военно времепояви се този модел-напомняне, модел-мраз, модел-надежда. Първо, художникът го направи със специален кобалтов молив, чиято сърцевина беше боя за порцелан. Фабричните работници не харесаха този молив: моделът беше изпъкнал и лежеше неравномерно. Само Анна Адамовна се зае с новия продукт. Вярно е, че по-късно „кобалтовата мрежа“ започва да се прилага с обикновени бои.

Моделът се оказа много красив, всички го харесаха и беше, така да се каже, възприет. Но голяма слава не дойде при художника - въпреки това тя беше наградена с Ордена на Червената звезда за нейното новаторство. Скромната, незабележима Анна Адамовна продължи да работи. Рисувах вази и сервизи и измислих нови модели. Тя беше един от авторите на монументалната ваза "Победа" - за първата годишнина от Победата ни над нацистите. Тя майсторски изпълни портрети върху порцелан - например портрет на Киров върху чайник от московското метро.

Животът на художничката е концентриран в нейното творчество, в нейната племенница Муза Изотова, която работи тук, и в нейните колеги. Колегите й я обичаха. И така, през август 1945 г. Анна Адамовна получава писмо от художника на Воробьовския завод, който напуска лагера на НКВД: „.... Бях особено доволен и съм ви благодарен за наистина човешкото участие, което вие, Протопопова и много други лабораторни другари взеха, когато бях в болницата. Никога няма да забравя подобно отношение, особено след това три годиникато бях в плен, където изпих пълната чаша на страданието – глад, студ и експлоатация. Много се радвам, че постигнахте редица успехи в изкуството. Опитайте, опитайте, успехът се постига с цената на много творчески усилия и труд. Изумен съм от смелостта, с която понасяхте нечовешките страдания, непоносимия глад и студа на блокадата, и особено вие, който винаги бяхте слаб и блед. Но сега си на пътя към щастието, което искрено ти желая...”

През март 1946 г. Анна Адамовна е наградена с медал „За доблестен труд във Великата отечествена война“. Тя също имаше медал „За отбраната на Ленинград“.
И „Кобалтова мрежа“ е публикувана в широк тираж през 1950 г. Нанасяше се само с четка, върху самия порцелан бяха направени специални бразди, за да се направят линиите равномерни. Окончателната версия на картината е изпълнена от ученичката на Анна Адамовна Олга Долгушина.

Художникът Яцкевич имаше лошо здраве - кой от оцелелите от обсадата можеше да се похвали с това? И всяка година Анна Адамовна отиваше в Кавказ, в Нови Атон. Отидох за здраве, за жаркото слънце, за топлия южен въздух. Но кой от нас знае къде се намира късметът и къде се крие бедата? Именно там, в Кавказ, художникът настина. И през 1952 г., на четиридесет и осмата година от живота си, тя почина...

И през 1958 г. в Брюксел се проведе Световното изложение за порцелан. Ленинградският завод донесе огромна колекциятехните най-добри продукти. И линията от актуални продукти, така да се каже, беше представена - основно съдове за чай. Не беше специално подготвен за изложбата, целта на тези неща тук беше друга: да покажат широчината на асортимента, но не и да учудят артистично умение. И изведнъж услугата с „кобалтова мрежа“ получи основната награда - златен медал за модела и формата (и формата беше измислена от Серафима Яковлева). Скоро моделът беше награден с „Знак за качество на СССР“, което беше изключително почетно. И започна неговото триумфално шествие из страната...

Анна Адамовна има друга рисунка, може би не по-малко известна от „кобалтовата мрежа“, само по различен начин. Това е логото на завода - LFZ. Също така е направен в сини тонове със златни нотки. И това е известно на всеки, който има поне един артикул, произведен в тази фабрика. Той е единствената рисунка на Анна Адамовна, която тя не е подписала. На други произведения тя постави марката „А.Яцкевич“ и датата.