Рисуване на портрет във Photoshop. Изобразяване на изображение във Photoshop от нулата с помощта на Pen Tool

РИСУНКА НА АВТОМОБИЛ ВЪВ ВЕКТОРЕН СТИЛ.

ПОДГОТОВКА.

Избор на снимка.

Често изборът на снимка не се отдава голямо значение, но напразно - качеството на бъдещата работа зависи пряко от оригиналната снимка. Така че няколко часа в интернет търсене на подходяща снимка е може би най-важната част от целия проект. Мога да препоръчам функцията за търсене на изображения в търсачките Google и AltaVista.

Размерът има значение! Колкото по-голяма е снимката, толкова по-добре; не започвайте с малка снимка и очаквайте същия резултат като работа с изображение с размер на работния плот, т.е. 1024*768 или по-голямо.

Снимките, направени в студио, работят най-добре. При студийните снимки светлината е настроена така, че да подчертава формата на колата и да няма нежелани отражения от сградите около нея. По този начин една добра студийна снимка ще направи рисунката ви по-точна и ще улесни много работата по нея. Ако все още нямате възможност да получите висококачествена студийна снимка, снимка, направена навън в тих и ясен ден, ще ви помогне да постигнете подобни резултати.

За работа избрах тази снимка с размери 1280*850 пиксела. Ясно показва всички детайли, от които се нуждая, както и сенки и светлини, фарове и интериор.

Предварителна модификация.

Много рядко се случва вашата оригинална снимка да съвпада идеално с желания резултат. Не се отчайвайте – редактирането на снимка не е трудно. Не харесвате джантите, спойлера, бодикита или височината на вашата мечтана кола? Така че сменете всичко, което не пасва.
Винаги ли сте мечтали да видите как изглежда тунинг Nissan R33 GTR с предница 240SX? Да, аз също, така че какъв е проблемът - правете както искате. Страхотното нещо при това „завършване“ е, че не е нужно да се притеснявате твърде много за това дали частите на автомобила са точно правилни, тъй като така или иначе ще рисувате върху тях. И със сигурност не е нужно да се притеснявате за цвета на автомобила, тук сте напълно свободни в избора си.

Ето как изглежда моят "модифициран" RX7. Току що добавих гума.

НАСТРОЙКА.

Добре, написахте си домашното, намерихте снимка и какво следва?

Време е за фотошоп.

Преди да започнете настройката, затворете всички ненужни менюта като История/Действия/Предварителни настройки на инструменти и Цвят/Мостри/Стилове, тъй като няма да имате нужда от тях и само ще ви пречат.

Единственото нещо, което наистина трябва да работите, е прозорецът Layers and Paths.

Ние правим инсулт.

И така, първата стъпка е проследяване на контурите.

Първо, трябва да създадете нов слой. За да направите това, щракнете върху петата икона в долната част на менюто със слоеве.

След това се уверете, че имате същите настройки като на снимката по-долу. Стандартният цвят за контурите на щрихи е черен, но можете да използвате всеки цвят, който искате.

С помощта на инструмента Pen, очертайте основния контур на колата. Опорните точки се добавят чрез щракване на мишката. След като добавите точка, можете да манипулирате кривата с мишката.

За точно проследяване на контурите често е полезно да увеличите мащаба на чертежа. За бързо увеличаване/намаляване можете да използвате Ctrl в комбинация с + (за увеличаване) или с - (за премахване).

Обикновено рисувам контури при голямо увеличение, така че движението по „платното“ може да бъде известна трудност. За да улесните навигацията, можете да използвате интервала, за да се движите свободно в желаната посока. Освобождаването на интервала ще активира отново избрания преди това инструмент.

Така че, след като завършите удара, трябва да вземете решение за неговата дебелина. Изберете инструмента Brush и задайте желаната дебелина на четката. Избрах четка 4 px, но там, където такъв щрих изглежда твърде масивен, използвах четка 3 px, но параметрите на четката зависят изцяло от вас.

След като изберете четката, изберете празния слой, създаден в самото начало, и отворете раздела Paths (той е до Layers). Схемата, която очертахте, е тук. Изберете Work Path и щракнете върху бутона Stroke Path в долната част.

Следващата стъпка след основния контур е разработването на детайлите. За оптимален външен вид използвайте четка с различна дебелина. Изберете детайли, които са повече или по-малко важни за вас и регулирайте дебелината на щриха според важността на детайла. Например очертах очертанията на прозорците и фаровете с четка 3 px, а за останалите детайли използвах четка 2 или 1 px.

Рисуване.

Създайте нов слой под слоя контур.

Използвайте инструмента Polygonal Lasso Tool (L), за да очертаете външния контур на колата. Целта на тази манипулация е да изберете и запълните целия контур с цвят, който ще служи като основа за по-нататъшна работа с цвят. Както е в случая с Инструмент за писалка, използвайте мащабиране и интервал+плъзгане, за да се движите из чертежа.

След като изберете контура, изключете от избраната област области, които не трябва да бъдат боядисани. Например премахнах зоната между спойлера и задната част на каросерията и покрива.

Време е да изберете цвят за колата. Не е лесно да обясня най-добрия начин да направя това, но обикновено вземам Eyedropper Tool (I) и вземам проба от цвят, който заема по-голяма площ от колата от останалите. По-лесно е да работите с това запълване по-късно.

Оцветете селекцията на нов слой с избрания цвят, като използвате голяма четка или запълване. Резултатите, получени с четката и запълването са малко по-различни, лично аз предпочитам четката.

Ето. Отсега нататък ще трябва да работите върху светлосенката на тялото. Тук има няколко важни точки. Първо, винаги създавайте нов слой за нов цвят. Винаги използвайте писалката, за да рисувате области извън предварително начертания контур. Никога не използвайте Lasso за създаване на такива "отворени" цветни области.

Боядисването приключи успешно. На този етап най-накрая реших окончателния цвят на моята кола. Досега го правех син, тъй като това е оригиналният цвят на колата на снимката, но след като приключих с боядисването, осъзнах, че искам да сменя цвета.

На този етап промяната на цвета е доста проста. Надявам се, че не забравяйте редовно да запазвате работата си, но сега е моментът да запазите всичко в нов файл. Винаги, когато планирам да променя нещо радикално, винаги правя резервно копие на целия файл, за да мога да се върна към него, ако нещо се случи. Към края на рисуването на този RX7
Имах 7 файла с различни версии на чертежа.

В едно от копията залепете слоевете в едно.

Сега, ако искате да промените цялостния цвят на колата, просто променете слоя Hue/Saturation (Ctrl+U). Ако искате да направите колата двуцветна, просто изберете желаната зона с химикал и сменете цвета й. Направих колата си черна и оранжева.

След като разбрах цвета на тялото, трябваше да отделя малко повече време за цвета на контура. Оставих някои от линиите черни, но трябваше да променя цвета на някои, за да съответстват на оранжевото тяло, както и да направя контура по-тъмен или по-светъл на някои места.

За да създам илюзията за триизмерни фуги на частите на тялото, добавих светли линии до тъмните, нещо подобно. Приложих тази техника на няколко части от тялото.

Сега боядисването на тялото е завършено, но има още много работа. Така че да стигнем до фаровете.

СВЕТЛИНИ.

Винаги мисля за това как ще изглеждат цялостните фарове предварително, когато работя върху цвета на купето.

Тук стигнах до извода, че е най-добре да боядисвам всяка част от фара по отделно. Ето например оригиналната снимка на фара.

Какво можем да видим на него? И така, в центъра има две подобни крушки и индикаторна лампа. Около тях има корпус от фибростъкло. Цялата тази конструкция е обградена от дебела черна рамка, а целият фар е изцяло стъклен с бели нитове.

След като съм решил какво точно трябва да нарисувам започвам да работя с фаровете по същия алгоритъм както с каросерията на колата.

Първо, основно запълване на контура, след това нов слой за акцентите върху фибростъклото, нов слой за електрическите крушки, слой за кантовете и нитове.

Основен цвят, акценти и рамка на фаровете.

С лампи.

Както можете да видите, нарисувах само една крушка и след това я дублирах. Това не само помогна да се спести време, но и направи цялата работа по-последователна.

Остава само да добавите бели нитове и да създадете ефекта, че всичко е под стъкло. За да направя това, създавам нов слой върху слоевете на фаровете и прилагам светъл бял градиент към него отгоре надолу. Това има за цел да създаде ефекта на стъкло върху горната част на фара.

Бели нитове и градиент.

Готовият фар има по-слабо изразен син нюанс от оригинала. Това се случи, защото след като боядисах купето в оранжево, реших, че сините фарове не са на място.

Вторият фар беше боядисан точно по същия начин.

И това е кола вече с фарове.

САЛОН.

Процесът на рисуване на интериора е подобен на рисуването на фарове. Погледнете снимката, решете какво искате да добавите или промените и тогава действайте.

Ето снимка на интериора на моя RX7.

Какво виждаме там? Няколко седалки, високоговорител, волан, огледало за обратно виждане и др. Ето и нарисуваните отделни части от интериора след тунинг.

Тъй като през страничния прозорец не виждаме много, дори не се опитах да нарисувам частите от интериора, които се виждат през него.

Сега колата има салон.

КОЛЕЛА.

Първата стъпка при рисуване на колела е да нарисувате сянката на колата.

Използвайки основна техникачертеж, начертайте контур на сянка върху нов слой. Този слой трябва да е долният.

Няма значение колко тъмна е сянката ти. Въпреки това, ако възнамерявате да детайлизирате колелото, ще бъде по-добре да направите сянката по-светла, така че детайлите да могат да се видят. Залагам на реализъм, затова рисувам светло сива сянка.

Нека започнем да рисуваме колелата.

Като начало избрах подходяща снимка.

Изрязах парчето, от което се нуждаех, залепих го на място и добавих сянка, за да получа възможно най-добрата представа за това, което искам да получа в крайна сметка.

Точно както за фаровете, създадох слой с форма на колело с едноцветно запълване. За диска добавих сива елипса.

След това с писалка нарисувах друга елипса за диска, за да му придам малко реализъм, приложих Bevel към него. За да направите това, щракнете двукратно върху иконата на слоя в менюто на слоевете и изберете Bevel&Emboss. За такива тънки обекти е достатъчна стойност от само 1 пиксел, за да се постигне желания ефект.

Слоеве в едно колело.

За другото колело просто копирах елементите на дясното и съответно ги изкривих. Тъй като другото колело е почти невидимо, изкривяването не е повлияло на качеството на крайния резултат.

Ето структурата на колелото за моя тунинг на Fabulous RX8. Принципът на рисуване на това колело е абсолютно същият. Диаграмата показва как работя със слоевете, както и как давам на слоевете „говорещи“ имена.

Ето моето RX7 с колела.

Ако сте достигнали този етап, тогава можете с право да кажете, че сте приключили и сте свършили страхотна работа. Все пак можем да добавим още няколко довършителни щрихи към нашата настройка.

Последните части на урока ще бъдат посветени на тези довършителни работи.

КАРБОН.

В тази част от урока ще се опитам да обясня как рисувам въглерод. За по-голяма простота ще работя само върху капака на колата, но можете да приложите този метод към всичко, включително колела и интериор.

Създайте текстура.

Както при повечето уроци за рисуване на въглеродни влакна, нека първо създадем модел, колкото по-прост е той, толкова по-добре.

Здравейте, скъпи читатели на списание PhotoCASA!
Днес съм с вас, Анна Задворнова, с нов урок, в който ще ви кажа как да нарисувате портрет. И така, да започваме!
Първо отворете оригиналното изображение.
Да отидем на Curves.


Следваща Селективна цветова корекция, задайте стойностите:
ЧЕРВЕНО: циан +4, магента –9, жълто +7, черно –2.
ЖЪЛТО: циан –13, магента –3, жълто +3, черно +3.
ЦИАН: циан +15, магента –6, жълто –60, черно +7.
СИН: Циан +100, Магента –55, Жълто –84, Черно +11.
НЕУТРАЛНО: Циан -2, Магента -2, Жълто -1, Черно 0.
ЧЕРНО: Циан –1, Магента 0, Жълто –1, Черно 0.
Комбинирайте всички слоеве в един ctrl+alt+shift+E, отидете на филтъра Color efex pro 4 и приложете ефекта Detail extractor.
Задайте стойностите: екстрактор на детайли 32%, контраст 0%, наситеност 0%, радиус на ефекта (голям).


Дублирайте този слой и внимателно рисувайте върху него.
За да направите това, вземете инструмента Finger и изберете специална четка с щрихи (трябва да изтеглите). Рисуваме по линиите на лицето, косата, дрехите и т.н., променяйки диаметъра и интензивността на четката.


Комбинирайте слоевете в един, вземете инструмента Mix Brush, задайте всички стойности на 20% и преминете върху кожата.


Създайте нов слой, режим на смесване Overlay. С бяла четка 5% рисуваме отблясъци и светлина върху лицето, косата и дрехите, а с черна четка рисуваме сенки.


Комбинираме слоевете в едно, отиваме до филтъра за портрети, задаваме предварително зададеното на средно, преминаваме през черната маска с бяла четка само върху кожата.


Комбинираме всички слоеве в един ctrl+alt+shift+E, отиваме на филтъра Color efex pro 4 и прилагаме няколко ефекта:
1. Екстрактор на детайли. Задайте стойностите: екстрактор на детайли 10%, контраст 0%, наситеност 0%, радиус на ефекта (голям);
2. Потъмняване/осветляване на центъра: форма 2, осветеност на центъра 25%, осветеност на границите –40%, размер на центъра 63%, непрозрачност 69%;
3. Мастило: цветен комплект 1, сила 12%, непрозрачност 31%;
4. Стилизиране на снимката (варитон): стил 1, сила 28%, непрозрачност 8%.
Отидете на Нива, задайте стойностите, както на екранната снимка.


Създайте слой за селективна корекция на цвета, задайте стойностите:
ЧЕРВЕНО: циан –3, магента –4, жълто +8, черно 0.
ЖЪЛТО: циан –12, магента –5, жълто +10, черно 0.
Hue/Saturation, задайте стойностите:
ЧЕРВЕНО: +1, +8, 0.
ЖЪЛТО: +1, +13, 0.
СИН: +3, +12, 0.
След това задайте кривите, както на екранната снимка.


Комбинирайте слоевете в един, отидете на Filter > Sharpening > Mask Mask. Задаваме стойностите: ефект 152%, радиус 3,2 px, изохелий 0.
За тези, които искат по-ярка и наситена фото картина, можете да завъртите кривата в Lab режим, което направих аз.
И накрая, нека комбинираме всички слоеве в един, ctrl+alt+shift+E, отидете на Filter > Filter Gallery > Texture > Texturizer. Изберете Limestone, задайте скалата на 200%, релеф 3, изчеткайте лицето с четка с 40% непрозрачност през бяла маска, задайте непрозрачността на слоя на 70%.

Разгледахме автоматични варианти на превод чрез области за избор. Също така ясно видяхме, че автоматичният превод най-често не дава желания резултат. Ще кажа повече, че когато превеждате лого във вектор, най-често не работи. В такива ситуации ръчното рисуване идва на помощ. Ползите от ръчното рисуване върху лицето. Не е трудно, получавате висококачествено векторно лого, но най-важното е, че ръчното рисуване е платена услуга, която се предлага от много дизайнерски студия и печатници. Разбира се, те не правят това във Photoshop, но принципите са практически същите. Освен това, след приключване на работата ще получите работещи векторни криви и импортирането им в Illustrator е въпрос на една минута.

Нека започнем с по-прости лога, първо нарисувайте старото лого на офиса на TELE2, след това вземете Бил Гейтс. Така че да започваме.

Рисуване на логото на TELE2 във вектор

Нека започнем с рисуване на прости векторни примитиви. За щастие, логото се състои почти изцяло от тях. Можете да прочетете повече за векторните примитиви в моята статия.

  • Изберете инструмент инструмент за правоъгълник;
  • Уверете се, че в настройките Настроикиизбрани опции Слоеве с формаИ Прилепване към пиксели;
  • Повече за опцията Прилепване към пикселии целия панел с настройки за вектора можете да прочетете в моята статия;
  • Относно опцията Оформете слоевеописано подробно в статията.

  • Начертайте първия примитив
  • Изберете иконата в лентата с опции Добавяне към областта на формата (+)
  • Тази опция ще преведе векторен инструментза добавяне на режим. С други думи, следващия път, когато се опитате да нарисувате фигура, ще добавите тази форма към съществуващите, а не ще създадете нова. Цялото лого ще бъде върху една векторна маска, а не разделено на 100 слоя. Прочетете повече за това в моята статия
  • Продължете да рисувате форми.

Вече сте забелязали, че повечето от буквите се повтарят и рисуването на всяка от нулата е безсмислено. Освен това, поради това едни и същи букви могат да изглеждат различно.

  • Изберете инструмент Инструмент за избор на пъти изберете част от буквата E;
  • Кликнете ALTИ CTRL. Кликнете върху формата и я плъзнете надолу;
  • Ключ ALTще копира формата и ключа SHIFTще ви позволи да плъзнете фигурата надолу по строга вертикална линия.

  • Сега инструментът Инструмент за избор на пътизберете цялата буква E;
  • Копирайте го на мястото на втората буква E.

Да преминем към най-трудната част, двете. Може би вече знаете, че сложното се състои от простото. Например, основата на две е обикновен правоъгълник. А шапката отчасти се състои от кръг. Нека се опитаме да изобразим всичко това с помощта на примитиви.

  • Начертайте рамката на двете;
  • Изберете инструмента кръг Инструмент елипсаи начертайте кръг на върха на шапката;
  • В палитрата със слоеве Слоевенамалете прозрачността, така че да можете да видите логото през вашия слой;
  • Изберете кръг с инструмента Инструмент за избор на път, ако е необходимо, променете размера и формата на кръга Редактиране > Безплатен път.

  • В панела с настройки превключете от Добавяне към областта на формата (+)На Извадете от областта на формата (-)Трябва да премахнем излишъка;
  • Начертайте кръг в центъра на кръга. Мащабирайте го, ако е необходимо Edit > Free Thanform Path;
  • Инструмент Правоъгълникотрежете половината кръг.

  • Изберете инструмент Инструмент за директен избор;
  • Кликнете върху възловата точка на главата на двамата и я коригирайте ръчно. Коригирайте водачите, ако е необходимо.

  • Изберете инструмент Инструмент за писалка;
  • В векторните настройки го включете отново Добавяне към областта на формата (+);
  • Сега внимателно рисувайте липсваща част. Направете го възможно най-гладко;
  • Научете повече за инструментите за рисуване и Инструмент за писалкаПрочети статията

Рендиране на логото на Microsoft във вектор

  • Първо, нека начертаем равен правоъгълник с пълната височина на шрифта;

  • Кликнете Edit > Transform Path > Skewи наклонете правоъгълника така, че да пасне точно на крака на буквата М;
  • Използвайки методите, описани по-горе, нарисувайте всички прости правоъгълници в логото.

Време е за писма ОТНОСНО. Начертайте кръг.

Прегънете го Edit > Transform Path > Skew

Преминат към Извадете от областта на формата (-)и изрежете дупка вътре. Направете същите манипулации с него.

Ако не можете да прикрепите кръга точно, коригирайте възлите с инструмент Инструмент за директен избор



  • Изберете инструмент Инструмент за писалка;
  • Допълнете на ръка липсващите детайли на логото;

  • Сега нека вземем буквата S. Тази буква се състои от два овала;
  • Начертайте първия овал;
  • Коригирайте водачите и възлите му с инструмент Инструмент за директен избор;
  • Трансформирайте овала, ако е необходимо Edit > Free Transform Path.

  • Начертайте втори овал. Коригирайте го с Инструмент за директен изборИ Път на свободна трансформация

  • Изберете Pen Tool.
  • В панела с настройки превключете на Изваждане от областта на фигурата (-)
  • Внимателно рисувайте следващо парче. По навик може да не успеете да направите гъвкави контури, но всеки път ще излиза по-добре.

накрая Крайният етаприсунка на лого.

И това е, което получихме.

Всеки урок за ретуширане не е инструкция стъпка по стъпка. Това е демонстрация на възможностите на инструментите на Photoshop и принципите за отстраняване на определени недостатъци.

Този урок е насочен предимно към потребители, които вече са запознати с различни инструменти и контроли във Photoshop. За тези, които тепърва започват да изучават тази програма повечето отетапите ще бъдат неясни.

Това е изходното изображение, което ще се използва:

Първата стъпка, която трябва да направите, е да ретуширате кожата. За да премахнете всички несъвършенства на кожата, трябва да създадете нов празен слой и да използвате мека лечебна четка с диаметър от 2 до 7 пиксела с малко прозрачност, за да нарисувате детайлите, като ги клонирате от здрави зони. Препоръчително е да създавате допълнителни слоеве, когато работите с различни инструменти и в различни области. Може да има 5, 6 или повече такива слоя, съдържащи излекувани дефекти по кожата. Този подход ви позволява да се върнете към предишния етап по всяко време и да изработите детайлите по-внимателно.

На първо място, трябва да разберете защо се създават нови слоеве. Когато работите върху един слой, е лесно да направите грешка и да не можете да се върнете назад. Панелът за история не съхранява толкова много стойности на последните действия и при връщане назад част от работата ще трябва да бъде повторена. Когато работите върху нов слой и правите грешка, лесно можете да скриете погрешно редактиран елемент с маска. Така можете напълно да контролирате всичките си действия и да скриете грешките си по всяко време. Най-добре е да използвате различни слоеве за лечебната четка и четката за печат, защото тези инструменти работят по различен начин. По-добре е да не комбинирате техните ефекти върху един слой.

Студийната светлина винаги разкрива неравностите по кожата, дори и да е идеална. Колкото по-добра е оптиката и колкото по-голяма е матрицата, толкова по-детайлни са снимките. Съответно на такива снимки се виждат повече дефекти.

Ето как изглеждат пет слоя с ретуширане на кожата, без основният слой да се вижда:

Ето как изглежда резултатът:

На следващия етап трябва да работите с пластмаса. За да направите това, трябва да обедините всички слоеве в нов слой. Това става с клавишната комбинация Alt+Shft+Ctrl+E. Ще работим с този нов слой, използвайки пластмаса. Стрелките на снимката показват местата, които трябва да бъдат коригирани.

IN в този примерИзобщо няма много пластмаса. Може да не се използва. Това е въпрос на лични предпочитания.

Резултат от пластичната работа:

След това трябва да нарисувате светлини и сенки. За да направите това, трябва да създадете два слоя с коригираща крива. В първия случай кривата трябва да бъде леко спусната, а във втория - повдигната нагоре. Първата крива ще потъмни зоните, а втората ще изсветли зоните.

За да рисувате области, трябва да запълните маските на тези два коригиращи слоя с черно. След това определени области се рисуват с мека бяла четка. За да видите дизайна на маската, трябва да задържите клавиша Alt и да кликнете върху същата маска. Поради подобни манипулации Цветен тонще стане по-наситен. За да коригирате това явление, трябва да създадете нов коригиращ слой Hue/Saturation. Наситеността трябва да се намали до около 15-17%. Този коригиращ слой ще приложи ефекта си върху цялото изображение. Нямаме нужда от това. Трябва да намалим наситеността само на онези места, където сме работили с криви. Затова трябва да преместите курсора до границата между слоевете Curves и Hue/Saturation и докато държите натиснат клавиша Alt, щракнете с левия бутон на мишката.

При рисуване на светли нюанси наситеността не се променя значително, така че трябва да се намали само за криви, които потъмняват нашата снимка.

Ето резултата от работата със светлини и сенки:

Следващата стъпка е да премахнете естествените тъмни петна по кожата. Те са обозначени в червено. Създайте слой от криви и повдигнете кривата нагоре. Запълнете маската с черно и използвайте бяла четка с 8% прозрачност, за да нарисувате желаните зони.

Ето какво се случи:

Сега нека работим с косата. На нов празен слой използвайте печат, за да допълните липсващата коса.

Ето какво се случи след рисуването на косата:

Има грозна гънка на врата.

Алгоритъмът е подобен на този, който използвахме за изсветляване на кожата. Само в този случай е необходимо да се затъмни. Не забравяйте за увеличаване на наситеността при потъмняване.

Ето как изглежда окото без лечение.

С веждите работим по същия начин, както с кожата. На нов слой използвайте печат, за да нарисувате формата и обема, като премахнете излишните косми.

Винаги можете да нарисувате допълнителни косми. Рисуването трябва да се направи на нов слой. В настройките на четката (F5) трябва да настроите динамиката на формата. Прозрачността трябва да бъде намалена до 85-92%. Цветът трябва да бъде взет от мястото, където се прави рисунката.

Ето как изглежда една нарисувана вежда:

Картина с рендиране:

С второто око правим същото, както с първото.

Рисуване на косми:

Резултат:

Сега трябва да ретуширате клепача и да нарисувате миглите.

Ето как изглежда лявото око:

Тук не можете да работите толкова лесно с печат.

Завършваме рисуването на мигли, както и вежди:

Резултат:

Накрая залепете всички слоеве заедно (Alt+Shift+Ctrl+E). След това трябва да работите върху червения и зеления канал. Червеното трябва да е отгоре. Изберете каналите един по един (Ctrl+LMB). Щракнете с десния бутон върху изображението и изберете „Копиране в нов слой“.

Присвояваме коригиращ слой „цветов баланс“ на всеки канал.

Всеки слой има свои собствени настройки. За зелено:

По материали от сайта:

„Рисуване на картини“ Ще напиша какво използвам аз, какъв метод

Това ми хареса. Ще се опитам да направя урока подробен, защото... важно е да разберете и усетите метода

рисунка с писалка. Освен това има много нюанси, които също ще се опитам да покрия в урока!
На пръв поглед всичко изглежда трудно, но след като го хванете, ще видите, че това е много достъпно умение!
Така че да започваме.

1. Първо избираме картината, която искаме да нарисуваме. Обикновено това не е много добра рисунка

качествени, но с ясно видими контури. Можете също да рисувате пухчета, но това е тема за

още един урок.

Ще имам тази забавна котка

2. Създайте документ 2000 x 2000 пиксела на прозрачен фон


3. Плъзнете снимката си върху нов документ с прозрачен слой и я трансформирайте (разтегнете).

със задържан бутон (за запазване на пропорциите), така че картината да е възможно най-близо до

нашия документ.

4. Създайте нов слой. И в бъдеще запълваме и очертаваме всеки елемент на отделен

5. Обикновено създавам два слоя подред с контур и запълване (по-късно ще има много двойки), но за някои

Ще бъде по-удобно да се разделят на папки, в едната има само контури, в другата само запълване. По-удобно ми е така

всичко лежеше наблизо, което ви позволяваше да навигирате по-бързо.) След това вие сами решавате как ви харесва повече

като. Моята версия ще изглежда така.

И също така, за да не попаднете случайно в грешния слой, закачете ключалка, това ще забрани всички действия

над слоя.

6. Добре последния етапПодготовката ще включва задаване на желания размер на четката.
Ще имам стандартна четка, диаметър 15

С Shape Dynamic, зададен на 40%. Това се прави за красиво удебеляване и изтъняване
линии; за прави линии това може да се пропусне.


7. Подготвителните стъпки са завършени, нека започнем да рисуваме.
Направете слоя за запълване активен. Изберете Pen Tool (P)

Избраните режими ще изглеждат така. Можете да поставите отметка в червеното кръгче по ваша преценка. На мен

Тази функция само пречи, но за някои прави процеса много лесен;) Опитайте с и без нея.

8. Определяме коя част ще бъде дъното (незабавно си представете пластова торта и какъв слой ще бъде

покрийте следващия). За нас това е този, над който има повече елементи - тяло с лапи, слой отгоре -

глава. Затова започваме с торса. Увеличете желания фрагмент за удобство. Поставяме точка No1, значи
Поставяме точка № 2 и, без да пускаме мишката, я огъваме така, че да поеме контурите на нашата бъдеща линия.

9. Ако не сте успели да направите правилната линия от първия път, задръжте Alt и коригирайте позицията

преместване на краищата на „антените“
Или изберете инструмента за преобразуване на точки и редактирайте, без да прибягвате до клавиша Alt

Като задържите бутона Ctrl, можете да преместите точката на желаното разстояние или като щракнете върху празно поле, за да завършите това

сегмент, без да нулирате изградените линии, започнете да огъвате следните линии във вектора, но само тези, които са

части от една част (един цвят).
Като задържите Ctrl+Alt можете да копирате начертаната линия.

Правилото, което винаги използвам, е да направя възможно най-малко „възли“ на линията, само най-много

необходими, без които линията няма да работи. Колкото повече точки поставите, толкова повече неравности има.

ще възникне в резултат на това.

10. И така, стъпка по стъпка проследявам желания фрагмент от рисунката си - „огъвам“ линията, нулирам селекцията чрез

Ctrl, щракнете с мишката навсякъде и изградете следващия. Освен това, като задържите Ctrl, можете да щракнете върху всеки

линия и се върнете към редактирането й - променете огъването (Alt) или преместете точката (Ctrl). Съвети

Линиите трябва да са близо една до друга, но да не се припокриват.

11. Сега да преминем към пълнежа. Може да бъде или много просто, или с известно усилие. В моето

В този случай ще трябва да поработите малко с четка и гумичка, но има начини, по които това може да се избегне.

направи. Както вече писах, за мен е по-удобно да правя това, спестява много време.
Винаги запълвам цвета с бяло, за да мога по-късно да избера желаните нюанси на цвета в комбинация с

други и освен това бялото контрастира по-добре с други и винаги виждам къде някои остават

грешка.
Така че, както писах по-горе, трябва да имаме активен слой за запълване.

Нека да преминем към инструмента за писалка:

Щракнете с десния бутон и се появява меню. Тук се интересуваме от елемента Fill Path - кликнете върху него.

Появява се следният прозорец. Оставете тези параметри и щракнете върху OK


След това виждаме неравномерно запълнен щрих. Запълваше само завоите. Ако нашите

контурът беше затворен с една линия, тогава всичко вътре щеше да бъде изпълнено с бяло, така можете да направите глава,
нос, очи и много други.


Но тъй като го получихме по този начин, ръчно внимателно рисувам всичко вътре в контура и изтривам

гумичката е твърде много.
Тук клавишът Shift ми идва на помощ; като го задържам, правя чисти, равни сегменти с четка (вкл

прави участъци), без да излизате извън ръбовете. Същото може да се направи с гумичка и всеки друг инструмент,

В резултат на това получаваме тази картина. Можем да пренебрегнем факта, че сме се качили върху

главата, в бъдеще ще бъде покрита с други слоеве.

12. Нека да преминем към очертанията на нашата рисунка. Направете активен слоя с контура, а не слоя със запълването.

Забравяме да сложим ключалката.

Променете цвета на черен или какъвто ви подхожда

този път ще ни трябва Stroke Path

Избираме и виждаме следния прозорец. Тук поставяме отметка за мек преход на дебелината на линията. Мога

не го поставяйте, тогава линията ще бъде просто права. Натиснете OK.

13. Сега виждаме резултантния контур

14. Премахнете линиите във вектора, щракнете с десния бутон - Delete Path

15. Тази част от запълването и контура е завършена. Закачаме катинар и изключваме видимостта на слоевете, за да не

Кръг (стъпка 8)