Аналіз вірша «Ялівцевий кущ» Заболоцького. «Ялівцевий кущ», аналіз вірша Заболоцького

Вірш «Ялівцевий кущ» був написаний у 1957 році і є частиною збірки Заболоцького під назвою «Остання любов». Причиною звернення поета до любовної лірики стала подія, пов'язана з його дружиною. Вона пішла до іншого чоловіка, але через деякий час повернулася в сім'ю.

Ялівцевий кущ у цьому вірші є основою, символом, у якому тримається весь задум вірші. Кущ є символом любові, зв'язком із нею. Саме у цьому вірші Заболоцький повною мірою відкрив свої почуття, те, що відбувається у його житті. З вірша стає ясно, що поет говорить якраз про те, що трапилося між подружжям, він розповів і читачеві, і дружині про те, що коїться у нього всередині. Щоб побачити це чіткіше і осмислено, треба звернутися до рядків вірша.

У першій строфі ми знайомимося безпосередньо з образом ялівцевого куща, який іменитий поет представляє яскраво, можна сказати, красиво: металевий хрускіт, аметистові ягоди, запах смоли. Всі ці поєднання слів розбурхують у розумі наймальовничіші картинки. Що саме хотів передати цією картиною поет? Чи передає він за допомогою образу куща красу та привабливість кохання? Чи просто пов'язує образ із коханою жінкою чи з чимось, що зачіпає їхню історію кохання? Не можна сказати точно. У цьому є одвічний сенс символу. Відомо також, що ялівець-символ вічного життя, цілком виправдано провести паралель між темами кохання та вічності.

Далі Заболоцький описує, як серед «невисоких стволів» він бачить «ледве живу подобу» посмішки коханої жінки. Дехто вважає, що це ключові слова у вірші. Це також можливо, тому що може описувати якусь конкретну деталь із подружнього життя. Або це символ того, що на даний момент для поета все, що відбувається в житті схоже на сон, важко повірити.

Якраз про це він пише далі, в наступній строфі, про те, що складно повірити в усі, не можна точно сказати, що трапиться з любов'ю далі «холодний лепет мінливих вуст». У цій строфі видно посил того, що люди можуть бути разом, якихось причин проти цього немає, але це не так легко, Заболоцький і сам не знає, що може бути між ними далі, хоч і любить дружину. Він згадує біль, завданий любов'ю «вколола мене смертоносною голкою».

І закінчує поет вірш тим, що описує вже конкретні внутрішні почуття «мій садок, що облетів, безжиття і порожній ... Хай пробачить тебе бог, ялівцевий кущ». Садок у даній строфі є символом душі чи серця, головне, що кохання там уже не так багато і складно буде впоратися з цим. Наприкінці поет, мабуть, приховано каже коханій у тому, що вона завдала йому біль зрадою.

Цей вірш має багато символів, але зрозуміти його не складе труднощів, тому що насправді він про людські почуття, переживання, які є в кожному. Саме тому цей складний на перший погляд вірш не залишає і шансу на нерозуміння та байдужість з боку читача.

Аналіз вірша Ялівцевий кущ за планом

Можливо вам буде цікаво

• Аналіз вірша Якщо ти любиш, як я, нескінченно Фета

  Опанас Фет змушений зберігати таємницю свого серця до самої смерті, він постійно докоряє собі за те, що вимушено відкинув любов дівчини, яка насправді могла подарувати йому щастя та благополуччя.

• Аналіз вірша Андрія Білого Любов

  Андрій Білий писав безліч творів, які закінчилися не найкращим чином. Автор розглядав собі пару дуже ретельно і багато чого від них вимагав. Він розумів, що через це у нього в житті будуть білі та чорні смуги.

• Аналіз вірша Вже верба вся пухнаста Фета

  Твір було написано у 1844 році і не має окремої назви. Назвою вважається головний рядок рукопису. Головною думкою творіння вважається напередодні весни.

• Аналіз вірша Сукін син Єсеніна

  Творчість Єсеніна часто глибоко біографічна, подібно до того, як скаже трохи пізніше його соратник з літературної роботи Хемінгуей - писати потрібно чесно, писати потрібно про відомого тобі

• Аналіз вірша Дитяча Брюсова

  Дитяча свідомість, особливості дитячої гри завжди приваблювали поетів та творчих людей. Потрібно сказати, дитяче сприйняття в цілому становить суттєвий інтерес, тому що нерідко є набагато чистішим.

Щоб зрозуміти і відчути внутрішню суть, спершу треба уявити собі те, про що не сказано в цьому вірші.

Після довгої бездомності Микола Заболоцький отримує житло у новому письменницькому кварталі. Знайомиться та сходиться із сусідами, серед них – Василь Гроссман. Між ними починається інтелектуальне спілкування, в якому беруть участь їхні дружини. Сам факт такої зустрічі двох великих письменників вартий уваги та інтересу, тим більше, що незабаром між ними виявляється і тріщина, причому чисто ідейна. Гроссман, уїдливий і наполегливий, не бачить різниці між сталінським та гітлерівським режимами. Заболоцького це шокує.

Аметистових ягід почув я дзвін
І уві сні, в тиші мені сподобався він.

…Вражаюче: Гроссман, у той час ще не страчений за "Життя і долю", який ще всерйоз розраховує отримати Сталінську премію, безжально таврує Радянську владу, а Заболоцький, якого ця Радянська влада розмазала по стіні, - противиться!

…Посмішка – дружини, Катерини Василівни Кликової, тієї, яка розділила з ним багаторічний жах репресій, слала до табору посилки, виховувала дітей та їздила до нього в зону. Ця вірна супутниця виявляє раптом пристрасний інтерес до полемічного темпераменту Гроссмана. Розмовляючи, вони гуляють удвох! Заболоцький вимагає припинити такі прогулянки, вона відповідає, що в них немає нічого еротичного, це суто дружнє спілкування, і було б образливо перервати його. Він вказує їй на двері.

Ялівцевий кущ, ялівцевий кущ

…З патефонної голки, не закінчуючись, стікає "Болеро" Равеля. Микола Заболоцький залишається на самоті, не розлучаючись із портретом вигнаної ним дружини.

Розлуки не витримують обидва, і дружина повертається за лічені дні до загибелі. Щастя це? Горе? Поет було з'єднати думкою два ці обряди життя. Заболоцький, що пройшов вогні, води та мідні труби, відчуває, як обидві ці безодні намертво з'єднані у задумі світобудови…

Мій садок, що облетів, безжиття і порожній.

Я побачив уві сні ялівцевий кущ,
Я почув вдалині металевий хрускіт,
Аметистових ягід почув я дзвін,
І уві сні, в тиші, мені сподобався він.

Я відчув через сон легкий запах смоли.
Відігнувши невисокі ці стволи,
Я помітив у темряві деревних гілок
Трохи жива подоба усмішки твоєї.

Ялівцевий кущ, ялівцевий кущ,
Холодний лепет мінливих вуст,
Легкий белькіт, що ледве віддає смолою,
Проколовши мене смертоносною голкою!

У золотих небесах за віконцем моїм
Хмари пропливають одна за одною,
Мій садок, що облетів, безжиття і порожній.
Хай простить тебе бог, ялівцевий кущ!

«Ялівцевий кущ» - один із перших любовних віршів М. Заболоцького. Школярі вивчають його у 7 класі. Пропонуємо дізнатися про твір більше, ознайомившись із коротким аналізом «Ялівцевий кущ» за планом.

Короткий аналіз

Історія створення– твір був написаний у 1957 році, присвячений дружині поета Катерині Василівні.

Тема вірша- Біль, що завдається любов'ю.

Композиція– Аналізований вірш за змістом поділяється на опис ялівцевого куща та розповідь про посмішку коханої, белькотання її вуст. М. Заболоцький не розмежовує ці сцени, а тісно переплітає між собою.

Жанр- Елегія.

Віршований розмір- і чотиристопний анапест, римування паралельне ААВВ.

Метафори – «аметистових ягід почув я дзвін», «я помітив у темряві деревних гілок ледь живу подібність до усмішки твоєї», «остигаючий лепет мінливих вуст».

Епітети – «металевий хрускіт», «невисокі ці стовбури», «деревні гілки», «легкий белькіт», «смертоносна голка», «золоті хмари», «садок безжиття і порожній».

Історія створення

Історія створення аналізованого твору пов'язана з любовною драмою, яка розігралася у сім'ї Заболоцьких. Після чергового скандалу із чоловіком Катерина Василівна пішла до іншого чоловіка. Поет тяжко переживав цю подію. Виявилося, що шлюб розпався не назавжди. Дружина повернулася до Заболоцького. Це стало поштовхом до створення любовних творів, серед яких і «Ялівцевий кущ», написаний 1957 р.

Тема

У центрі твору теми кохання та болю, який завдає ніжного почуття. Автор тісно переплітає ці, традиційні для літератури мотиви з пейзажними. Система образів вірша оригінальна: ліричний герой, його кохана та ялівцевий кущ.

У перших рядках ліричний герой зізнається, що йому наснився ялівцевий кущ. Чоловік здалеку почув брязкіт його ягід, і металевий звук припав йому до душі. Уві сні герой відчув запах смоли. Він захотів відігнути гілки куща і завмер: стовбури нагадували усмішку коханої.

Поступово ліричний герой занурюється у думки про кохану. Він згадує її белькіт і «мінливі» губи. Неважко здогадатися, що стосунки з жінкою принесли герою розчарування та біль. Її белькіт виявився голкою, яка вражає на смерть.

Четвертий контрастний катрен за настроєм. У ньому ліричний герой розповідає про хмари за вікном, мабуть, їх побачив після пробудження. Небо, здається, кричить, що треба жити далі, садок, що облетів, нагадує про колишнє. Образ саду в творі, що аналізується, символізує душу героя.

В останніх віршах чоловік звертається до ялівцевого куща, говорячи, що його простить Бог. Насправді адресатом цих слів є кохана жінка.

У вірші реалізується ідея у тому, що любов приносить як радість. Вона може важко поранити, але треба вміти прощати рідній людині.

Композиція

Аналізований вірш ділиться на смислові частини: опис ялівцевого куща та розповідь про посмішку коханої, белькотання її вуст. Обидві частини тісно переплітаються між собою. Формально твір складається з чотирьох катренів.

Жанр

Жанр вірша - елегія, оскільки у ньому переважають пейзажні і портретні замальовки, сповнені переживаннями ліричного героя. У рядках переважає сумний настрій. Віршований розмір - чотиристопний анапест. У тексті використано паралельне римування ААВВ.

Засоби виразності

У розкритті теми значної ролі грають засоби виразності. Вони ж дозволили автору створити оригінальні образи ялівцевого куща та коханої.

У кожну строфу поет вплітає метафори: «аметистових ягід почув я брязкіт», «я помітив у темряві деревних гілок ледь живе подібне до усмішки твоєї», «остигаючий лепет мінливих вуст» . Епітетидоповнюють образи, відтворюють емоції ліричного "Я": "металевий хрускіт", "невисокі ці стовбури", "деревні гілки", "легкий лепет", "смертоносна голка", "золоті хмари", "садок безжиття і порожній".

Порівнянь у тексті немає.

Вірш «Ялівцевий кущ» був написаний Заболоцьким у 1957 р., за рік до смерті, і увійшов до циклу «Остання любов». Воно було надруковано в останній, четвертій прижиттєвій збірці поетових віршів, виданій у 1957 р.

Поет одружився у 27 років на Катерині Василівні Кликової, з якою виховав двох дітей. Дружина разом з дітьми поїхала слідом за чоловіком на заслання, оточувала його турботою та увагою, не вимагаючи нічого натомість. За свідченням сучасників, Катерина Заболоцька завжди була м'якою, тихою та непомітною, не брала участі у літературних бесідах. А в 1955 р. раптово пішла від Заболоцького до його друга письменника Василя Гроссмана, який, на відміну від чоловіка, виявляв до неї співчуття та піклувався про неї. Сам Заболоцький у цей час зійшовся із Наталією Роскіною, але жити з нею не зміг.

Через два з половиною роки, 1958 р., змучена Катерина Заболоцька повернулася до чоловіка. Подружжя було по-справжньому щасливим, але незабаром у Заболоцького стався другий інфаркт, після якого він прожив недовго.

Жанрінтимної лірики з'явився у творчості Заболоцького наприкінці його життя. Вірш нагадує пісню. Поет-бард Олександр Суханов написав музику на вірші Заболоцького.

Тема, основна думка та композиція

Тема вірша – непрості любовні стосунки.

Основна думка: стосунки з коханою можуть сильно поранити, але життя без неї порожнє.

Вірш складається з чотирьох строф. Перші дві зосереджені на особистості ліричного героя, який описує свої відчуття від зустрічі з ялівцевим кущем. Чотири рядки з восьми починаються займенником «я», а всі граматичні основи, крім безособової конструкції, складаються з «я», що підлягає, і дієслів «побачив», «почув», «відчув», «помітив». У цих строфах ліричний герой асоціює ялівцевий кущ із коханою.

Третя строфа завдяки анафорі «ялівцевий кущ» нагадує пісенний приспів. У ній описана вся драма ліричного героя – страх зради, подібної до смертоносного уколу в серці. Ліричний герой звертається до ялівцевого куща.

Остання строфа - опис стану ліричного героя після зради. Вірш представлений як сон ліричного героя, чиє життя без дружини подібне до сну, небуття.

Стежки та образи

Ялівцевий кущ у вірші лише віддалено нагадує справжній, у якого листя видозмінене на колючки, зовсім не схожі на металеві. Від куща у вірші віє небезпекою та привабливістю. Металевий хрускіт, зрозуміло, голок, з'єднаний з дзвоном аметистових ягід (епітети). Літературознавці зазначають, що після відходу дружини Заболоцький постійно включав патефонну платівку з «Болеро» Равеля. Можливо, металева голка патефона нагадала йому колючки ялівцю.

«Легкий запах смоли» (епітет) спричиняє героя, тож він знаходить «у темряві деревних гілок» (метафора) ледь живу подобу усмішки коханої (метафора).

Фрейд багато міг розповісти про описаному сні ліричного героя, але й заглиблюючись у вчення Фрейда можна сказати, що кущ ялівцю для ліричного героя символізує кохану.

Саме тоді, коли ліричний герой досягає гармонії, легкий лепет мінливих вуст (метафоричний епітет) коле героя смертоносною голкою (метафора зради).

Умиротворюючий пейзаж «зовнішнього світу» метафорично позначений як віконце, де видно золоті небеса (епітет) і пропливають хмари. У світі нічого не змінюється, попри особисту трагедію ліричного героя. В останній строфі він протиставлений внутрішньому світу героя (метафора «мій садок, що облетів, безжиття і порожній»).

Остання строфа - звернення до ялівцевого куща (а значить - до коханої). Формула ввічливості «нехай простить тебе бог» відображає гіркоту ліричного героя, який сам пробачити не може.

Розмір та римування

Вірш написаний чотиристопним анапестом. Рифмовка парна, чоловічі рими роблять рядки твердими, рубаними, цьому ж сприяють оклику речення, якими закінчуються третя і четверта строфи.

// Аналіз вірша Заболоцького «Ялівцевий кущ»

М. Заболоцький все життя любив одну жінку, але дружина покинула його заради іншого чоловіка. Союз розпався не надовго - дружина повернулася, а разом із нею повернулося і щастя. Після цих бурхливих подій М. Заболоцький звертається до любовної лірики, якої раніше не було місця у його творчості. Вірш «Ялівцевий кущ» був написаний у 1957 р., період, який став другою молодістю Миколи Олексійовича.

Тема твору – складні грані любовних стосунків. Автор показує, що світле почуття може дарувати людині радість, але коли воно переривається зрадою, відновити спустошену душу дуже важко.

У центрі твору ліричний герой, якому наснився ялівцевий кущ. З перших рядків автор дає зрозуміти, що ця рослина для нього особлива. Його ягоди видають аметистовий дзвін, який тішить серце. У наступних куплетах поступово розкривається причина такого ставлення до ялівцевого куща: він нагадує про кохану. Чому кущ в уяві автора та ліричного героя набув такого значення можна лише здогадуватися.

У гілках ялівцю зі смолистим ароматом ліричний герой помічає «живу подобу» посмішки коханої. Його раптове щастя швидко вщухає, коли він згадує про зраду близької людини. У «остигаючому белькоті мінливих вуст» ліричний герой шукає обман, боячись знову наколотися на «смертоносну голку». У лаконічному метафоричному вираженні «смертоносна голка» М. Заболоцький концентрує всі свої страждання, спричинені вчинком подружжя.

Герой розуміє, що без кохання дружини він не проживе, тому намагається забути минуле, але це дається дуже важко. Своєю коханою він каже, що його «садок безжиття та порожній» натякаючи на стан своєї душі. Останні душевні сили ліричний герой збирає для того, щоб пробачити дружину, але їх вистачає лише на фразу: «Хай пробачить тебе Бог ялівцевий кущ!». Цілісного портрета жінки у вірші немає, оскільки автора цікавить не зовнішність, а її вчинок.

Головний художній засіб вірша – образ-символ ялівцевого куща, що втілює щастя та смуток автора, його кохання. Додатковими інструментами для передачі почуттів служать метафори («металевий хрускіт», «холодний лепет мінливих вуст», «лепет, що ледве віддає смолою») і епітети («легкий лепет», «золоті небеса»).

Вірш М. Заболоцького «Ялівцевий кущ» відтворює складну гаму емоцій та почуттів автора, але його композиція гранично проста. Вірш складається з чотирьох катренів з паралельною римою. Написаний він три- та чотиристопним анапестом, що уповільнює ритм, дозволяючи повно відобразити змішані почуття радості та смутку. Щоб відобразити емоції, М. Заболоцький грає з інтонацією: спокійні тони перериваються окликовими пропозиціями, які з'являються на піку внутрішньої напруги.

Аналізований вірш автобіографічний, тому зрозуміти його можна лише, розглядаючи у контексті особистого життя М. Заболоцького.