Художник олексій зимової картини. Олексій Зімін. Власний напрямок у живопису

06.04.2017

Зімін Олексій

Російський Художник

Фотограф

Олексій Зімін народився 31 липня 1995 року у місті Ульяновськ. Його батьки були юристами. Але батько майбутнього художника колись захоплювався фотографією, а мама у юності відвідувала художню школу. Саме це спонукало батьків розвинути у малюку саме творчі здібності, хоча згодом вони вирішили розвивати його всебічно.

Сам Олексій згадує, що в дитинстві він був звичайним хлопчиком: прогулював школу, грав у футбол, дражнив дівчат. Він мав потяг до загадок і пригод, тому улюбленим предметом у школі стала історія. Тим часом юний Олексій міг годинами розглядати навколишній світ, дивуючись пишноті його фарб. Він напрочуд точно помічав тони природи: золотистий багрянець у заході сонця або неймовірна кількість відтінків зеленого кольору в кроні дерев.

Відповідаючи на запитання про моменти з дитинства, що запам'ятовуються, Олексій згадує свої поїздки в літній наметовий табір, і особливо - спортивне орієнтування. Під час змагань команда Зіміна Олексія зробила помилку, спустившись схилом до струмка, і довго вибиралася звідти. Але саме це навчило звичайного хлопця допомоги людям: командний дух допоміг хлопцям вибратися назад, та ще й перемогти.

Мабуть, варто відзначити захоплення Олексія плаванням. Як і всі хлопчаки, він швидко перемикався з одного хобі на інше, але з десяти років почав підкорювати саме водяні простори. Між іншим, він досяг неабияких успіхів, беручи участь у міських змаганнях.

З 6 по 11 клас він займався модельним спортом: сам сконструював вітрильник «Св. Олени» та модель літака типу «CESSNA», з якою пізніше брав участь у Регіональних змаганнях. Життя юного художника було повним і насиченим: він знаходив себе у нових захопленнях і досягав певних висот, але ніколи не зраджував своєї творчої натури.

З раннього дитинства Олексій міг зацікавитися тим, повз чого його однолітки пройшли б, не замислюючись. Вивчаючи фарби природи, він задумався про художню творчість. Як він сам згадує, у його житті не було художньої школи. Олексій сам навчався малюванню, вивчаючи легкі прийоми живопису за книгами, у якомусь сенсі наново створюючи мистецтво.

Ранні роботи художника відразу знайшли схвалення серед критиків. Хоч вони і вказували на дрібні недоліки юного майстра, але відзначали гарне почуття кольору та здатність чітко передавати на полотні не лише деталі, а й образ, який увійшов до основи роботи.

Перша виставка Олексія Зіміна відбулася ще у 10 класі, коли він навчався у 33 гімназії міста Ульяновська. Виставка «Весняні фарби», організована художником самостійно, відбулася у бібліотеці імені Аксакова у 2013 році. Пізніше він створив ще кілька робіт і також організував їхню презентацію широкому загалу.

Незважаючи на потяг до творчості, Олексій вибрав досить далеку від нього професію, вступивши до московського Російського державного соціального університету на спеціальність «Інформаційні технології», а пізніше вирішив піти стопами батьків і почав заочне навчання за спеціальністю юриста.

Весь цей час він не залишав свого вдосконалення у творчій сфері. Він навчався мистецтву поступово, вкладаючи у кожну картину душу та потаємний зміст. Олексій пробував себе в різних напрямках і врешті-решт зупинився на одній зовсім новій сфері.

Зараз Олексій Зімін постійно проводить виставки з періодичністю близько 1 разу на 3 місяці, які відвідують і критики, і люди, які прагнуть насолодитися творчістю. Серед його постійно зростаючого послужного списку є участь у виставці «Здоров'я нації». Особливо варто відзначити організований Олексієм творчий конкурс "Росія на полотні".

Своєрідним вінцем творчості митця стала виставка, присвячена Дню Космонавтики. Він показав широкому загалу свої роботи, так чи інакше пов'язані з космосом і передають захоплюючий дух неосяжності всесвітів.

Останнім часом Олексій пробував себе абстракції, і картина «Трикутник, коло і квадрат» стає відображенням бачення цього стилю художником. Твір «Володимир Путін після відпочинку в Криму» заслужив на увагу поціновувачів мистецтва.

... читати ще >

Продаж картин для багатьох художників – насущний хліб і водночас проблема. Покупці не завжди готові витрачати на сучасне мистецтво суми, що перевищують 1000 доларів. Молодий художник Олексій Зімін, тим часом, успішно розпродає свої роботи за цінами престижних аукціонних будинків, жодного разу не побувавши. Про секрети успіху Олексій поділиться із читачами.

Визначення справжньої вартості полотна

Як стверджує Олексій, художник насамперед повинен поважати себе, свій час та витрати на кожну роботу. Художник виставляє на продаж не більше 1 картини на місяць, і покупці знаходяться швидко - вони заздалегідь чекають на нову роботу і просто вибирають вподобану.

Що радить Олексій при освіті ціни на картину:

  • Визначте вартість тижня (або місяця, року) свого життя. Сума, необхідна вам на конкретний час стане орієнтиром ціни. Залежно від того, скільки часу ви працювали над полотном, підвищується його вартість.
  • Працюйте над своїм ім'ям. Олексій Зімін - вже відома особистість у культурних колах столиці та Росії загалом, він веде активний спосіб життя, бере участь у виставках та залучає інвесторів. Популярність – ваш квиток на ринок сучасного мистецтва.
  • Підраховуйте витрати на створення та маркетинг. Саме так Зімін визначає залишкову вартість своїх робіт – щоб мистецтво стало прибутковим, враховувати варто найменші витрати.

Однак основним секретом успіху залишається популярність та ім'я художника, а також дотримання поточних тенденцій мистецтва. Олексій настійно не рекомендує художникам-початківцям підвищувати ціни на свої полотна, адже картини - не предмет першої необхідності, цінителі можуть віддати перевагу більш відомому або дешевому майстру пензля.

Зімін розповідає, що свої перші роботи він розпродував за гроші, але, завдяки участі у великих виставках та постійній появі у ЗМІ та на зустрічах культурних діячів, Олексій благополучно отримав потрібний статус. Надмірне завищення цін для художників-початківців зводить шанси на продаж картин практично до нуля, навіть якщо роботи талановиті.

Про це не прийнято говорити вголос

У ході спілкування Олексій Зімін озвучив цікаву думку: продаж картин за аукціонною вартістю фізично необхідний і художникам, і мистецтву загалом.

«Тенденція знецінення мистецтва стала особливо гострою із розвитком високих технологій, фотографії, інтернету. Все просто: молоді художники вважають за краще працювати за гроші, заздалегідь вбиваючи своє майбутнє як культурних діячів. У майбутньому, коли вони захочуть отримувати гідну оплату за свої полотна, їх покупці не зрозуміють і не ухвалять змін, а шукатимуть дешеві роботи, як і раніше. І знайдуть. Це замкнене коло, завжди знайдуться юні обдарування, готові віддавати картини за безцінь. У майбутньому таким обдаруванням доведеться зав'язати з живописом, адже заробити на ньому вони не зможуть. Я рекомендую всім художникам у сучасному культурному співтоваристві об'єднатися і припинити це безсовісне знецінення нашої праці, в яку вкладається душа», - каже Олексій.

Тим не менш, Зімін застерігає творців-початківців про шкоду комерції мистецтву. Найчастіше, забиваючи голову думками про потенційні заробітки, художник позбавляє себе можливості бачити і творити. Вміти підтримувати баланс між виживанням та творчістю – ось справжнє мистецтво, на думку Зіміна.

Олексій Зімін уже зараз виставляє свої роботи на продаж, не занижуючи ціни. Ознайомитися з його роботами та купити одну з них можна, зв'язавшись із ним та його помічниками через його офіційний сайт.

Відповідь на це питання неоднозначна. З одного боку, Олексій завжди цікавився живописом і любов до мистецтва виявилася в ньому з дитинства. Викладачі не раз наголошували на тонкому обдаруванні хлопчика і пророкували йому велике майбутнє. Виставляти свої роботи на конкурсах та виставках юнак почав ще у школі, що лише зміцнило його бажання спрямувати свою творчу енергію до мистецького русла. Ранні картини Зіміна вирізняються незвичайною манерою виконання, де безпосередність авторської натури поєднується з унікальним баченням світу.

З іншого боку, спеціально живопис Олексій Зімін не навчався. Розуміння цього факту може виростити упередження в умах людей, які звикли помічати лише формальний бік справи, тобто офіційні папірці та інші підтвердження професійної компетентності. Але мистецтво Зиміна вище умовних рамок, і не призначене для повсякденного свідомості. Відсутність спеціалізованої освіти зовсім не означає нестачу креативного потенціалу, як і доводять роботи художника.

У творчому середовищі стала крилатою фраза, сказана самим Олексієм: «Щоб стати чудовим художником та залишити свій слід у мистецтві, вчитися у профільному закладі не обов'язково». Цей вислів вже розійшовся на цитати і набув популярності у колі самоучок, які слідують пораді Зіміна і наважуються представити світові плоди своїх інтелектуальних зусиль. А справді, чого боятися? Критики? Однак і з цього приводу художник має свою думку: «Самооцінка - це слабке місце майстрів-початківців. Не можна сліпо вірити у власну досконалість, а варто прислухатися до адекватної та конструктивної критики».

Таким чином, як ми бачимо, талановитому живописцю аж ніяк не властива «зоряна хвороба», яка виявляється переважно у тих, хто не вміє правильно сприймати увагу публіки та оцінки експертів. Відомо, що у багатьох поціновувачів мистецтва, до лав яких входять приватні колекціонери, є надприродне чуття на геніальність. Виділити з ряду картин різних авторів лише один конкретний твір, а потім викупити його за мільйони доларів - вирішити таке завдання здатні лише люди, які дійсно знають у живописі. Що ж спонукало мільярдера Дмитра Риболовлєва на придбання полотна «ЖИТТЯ/LIFE»?

Інтуїція. І лише вона! Як ще пояснити увагу одного з найзаможніших бізнесменів Росії до робіт художника, що подає надії? Мабуть, розважливий розум спритного ділка вже передбачає неймовірний підйом цін на картини Олексія Зіміна, і частково пророцтво починає збуватися вже зараз: вартість замовлення на «Бренд як мистецтво» (логотип компанії, що був на полотні за допомогою фарб) у виконанні художника зашкалює за $1 млн, що наочно свідчить про комерціалізацію творчості Зіміна та його безумовної обдарованості, плата за яку є вдалою інвестицією в успіх власного бізнесу.

Олексій Зімін – молодий талановитий художник, який успішно поєднує створення картин із фотографічним мистецтвом. Всі його роботи наповнені глибоким змістом та неперевершеною грою фарб… Багато в чому завдяки своєму таланту він став відомим не лише серед своїх «колег по цеху», а й серед широкої публіки.

Олексій народився у досить раціональній та практичній сім'ї: його батьки були юристами. Але батько майбутнього митця колись захоплювався фотографією, а мама у юності відвідувала художню школу. Саме це спонукало батьків розвинути у малюку саме творчі здібності, хоча згодом вони вирішили розвивати його всебічно.

Сам Олексій згадує, що в дитинстві він був звичайним хлопчиком: прогулював школу, грав у футбол, дражнив дівчат. Він мав потяг до загадок і пригод, тому улюбленим предметом у школі стала історія. Тим часом юний Олексій міг годинами розглядати навколишній світ, дивуючись пишноті його фарб. Він напрочуд точно помічав тони природи: золотистий багрянець у заході сонця або неймовірна кількість відтінків зеленого кольору в кроні дерев.


Картина Олексія Зіміна "Туманність"

Відповідаючи на запитання про моменти з дитинства, що запам'ятовуються, Олексій згадує свої поїздки в літній наметовий табір, і особливо – спортивне орієнтування. Під час змагань команда Зіміна Олексія зробила помилку, спустившись схилом до струмка, і довго вибиралася звідти. Але саме це навчило звичайного хлопця допомоги людям: командний дух допоміг хлопцям вибратися назад, та ще й перемогти.


Мабуть, варто відзначити захоплення Олексія плаванням. Як і всі хлопчаки, він швидко перемикався з одного хобі на інше, але з десяти років почав підкорювати саме водяні простори. Між іншим, він досяг неабияких успіхів, беручи участь у міських змаганнях.

З 6 по 11 клас він займався модельним спортом: сам сконструював вітрильник «Св. Олени» та модель літака типу «CESSNA», з якою пізніше брав участь у Регіональних змаганнях. Життя юного художника було повним і насиченим: він знаходив себе у нових захопленнях і досягав певних висот, але ніколи не зраджував своєї творчої натури.

Творчість

З раннього дитинства Олексій міг зацікавитися тим, повз чого його однолітки пройшли б, не замислюючись. Вивчаючи фарби природи, він задумався про художню творчість. Як він сам згадує, у його житті не було художньої школи. Олексій сам навчався малюванню, вивчаючи легкі прийоми живопису за книгами, у якомусь сенсі наново створюючи мистецтво.


Ранні роботи художника відразу знайшли схвалення серед критиків. Хоч вони і вказували на дрібні недоліки юного майстра, але відзначали гарне почуття кольору та здатність чітко передавати на полотні не лише деталі, а й образ, який увійшов до основи роботи.

Перша виставка Олексія Зіміна відбулася ще у 10 класі, коли він навчався у 33 гімназії міста Ульяновська. Виставка «Весняні фарби», організована художником самостійно, відбулася у бібліотеці імені Аксакова у 2013 році. Пізніше він створив ще кілька робіт і також організував їхню презентацію широкому загалу.


Незважаючи на потяг до творчості, Олексій вибрав досить далеку від нього професію, вступивши до московського Російського державного соціального університету на спеціальність «Інформаційні технології», а пізніше вирішив піти стопами батьків і почав заочне навчання за спеціальністю юриста.

Весь цей час він не залишав свого вдосконалення у творчій сфері. Він навчався мистецтву поступово, вкладаючи у кожну картину душу та потаємний зміст. Олексій пробував себе в різних напрямках і врешті-решт зупинився на одній зовсім новій сфері.

Олексій Зімін сьогодні

Зараз Олексій Зімін постійно проводить виставки з періодичністю близько 1 разу на 3 місяці, які відвідують і критики, і люди, які прагнуть насолодитися творчістю. Серед його постійно зростаючого послужного списку є участь у виставці «Здоров'я нації». Особливо варто відзначити організований Олексієм творчий конкурс "Росія на полотні".


Олексій Зімін та його картина "Ракета"

Своєрідним вінцем творчості митця стала виставка, присвячена Дню Космонавтики. Він показав широкому загалу свої роботи, так чи інакше пов'язані з космосом і передають захоплюючий дух неосяжності всесвітів.

Останнім часом Олексій пробував себе абстракції, і картина «Трикутник, коло і квадрат» стає відображенням бачення цього стилю художником. Твір «після відпочинку в Криму» (також одна з останніх робіт автора) заслужила на увагу поціновувачів мистецтва.

Власний напрямок у живопису

Олексій Зімін постійно шукає себе, вкладаючи душу у нові напрями мистецтва. Сьогодні він не залишає осторонь художню фотографію та працює в абсолютно новому стилі art natura. Цей жанр – авторський напрямок самого Олексія.


Картина Олексія Зіміна "Осінь"

У ньому художник використовує для малювання лише природні матеріали. Фарби на полотно наносяться за допомогою гілок, листя, моху та інших предметів, подарованих автору навколишнім світом. Природні матеріали дозволяють створювати справжні «живі» картини, що ніби передають запахи, легкі подихи вітерця, звуки природи. Ця техніка дає художнику можливість показати живий світ, справжню красу фарб.


Картина Олексія Зіміна "Трикутник, коло та квадрат"

Олексій Зімін продовжує радувати публіку новими творами та попутно розвиватися в інших напрямках. Його художні навички міцнішають з кожним місяцем. На виставки приходить все більше людей, картини стають кращими, образнішими, яскравішими. Сьогодні ми бачимо становлення художника у всьому його пишноті.

Особисте життя

Олексій зі шкільних років мав успіх із боку жіночої статі. Зараз він зустрічається з колишньою моделлю Власової Анастасією, наразі вона вирішила змінити поле діяльності та поринула у вивчення медичних наук. У планах у пари одружитися та завести дітей.

Художник Юрій Зімін – живописець широкої палітри та великих творчих здібностей. Він може створювати і першокласні портрети, виконані у класичній манері. Психологічна схожість, зовнішня і внутрішня, у них є сусідами з тонкою компліментарністю. Це невід'ємна властивість найкращих художників-портретистів Європи, які жили як за часів Ренесансу, так і в такому близькому до нас ХХ столітті. Інша грань обдарування Юрія Зиміна – здатність створювати графічні, чорно-білі портрети, вловлювати в особі людини те головне та контрастне, що становить його душу. Він легко ухоплює ціле, щоб створити Образ, побачивши в ньому і характер та красу. І, звичайно, портрет справжнього майстра - добрий дар патріарху сімейства або голові компанії, або старійшині роду - дідові, а то й прадіду. Юрій Зімін може навіть графічно стилізувати портрет під старовинну гравюру, або ж, на повну силу пензля, виконати його – олійною фарбою по полотну. І тоді враження буде найбільш об'ємним та гідним.

За портретами слід уміння Юрія створювати монументальний живопис – простіше кажучи, настінний розпис у житлах тих людей, чий художній смак та життєві можливості дорослі до бажання зробити свій будинок чи квартиру суворо та неповторно індивідуальними. Не схожі на стандартні, тисячі разів використані іншими зразками. Створення інтер'єру – особливе мистецтво та художник, володіючи досвідом та академічною освітою, успішно справляється навіть із складними конструктивно-мальовничими завданнями.

Почуття гумору, властиве Юрію Зіміну, дозволяє створювати і забавні шаржі. На замовлення він виїжджає на корпоративні вечірки і вечір наповнюється веселощами – оживає на аркушах художника королівство кривих дзеркал, з-під його кисті з'являються персонажі кімнати сміху. І все це гумор, а не зла сатира. Він створює образних образів, лише зразки легкого гумору.

Юрій Зімін проникливо малює дітей. Він створив за своє життя сотні і сотні портретів різнохарактерних пустотливих і милих «людят» - хлопчиків і дівчаток, які, коли виростуть, будуть, звичайно, зберігати таке свідчення любові до них тат їх та мам, а потім передадуть портрет у спадок. Тож мистецтво художника йде у майбутнє. Для цього шляху є енергія і майстерність і проникливість художнього погляду і солідний досвід.

Художник буде радий познайомитися з Вами та Вашою сім'єю, з тими, кого Ви любите, щоб зафіксувати в полотні чи графічному аркуші, а може бути навіть і в настінній фресці лики та обличчя тих, хто поруч із вами – ваших друзів та близьких, дітей та онуків . Тому що миттєвості життя йдуть, а портрети залишаються, і вони являють собою найкращу форму творчого збереження пам'яті, що є в арсеналі людства. Портрет це ручна робота майстра, він робиться на віки.