さまざまな木々が茂る森を線で描く方法。 森の描き方:ヒントとコツ

世界では4秒ごとに標準面積に相当する森林が伐採されています。 サッカー場。 これは統計です。 最も速い速度で森林破壊が進む 東南アジア。 中国人は増え続けているが、住む場所がない。 それで、どうすればいいでしょうか? 画用紙が必要です! あなたに伝えたい 鉛筆で森を描く方法。 これで動物相が回復するわけではありませんが、試してみる価値はあります。

森林に関する事実:

  • 青木原の森、あるいは自殺の森。 この奇妙な場所はその名にふさわしいものでした。 それ自体が非常に厚いため、光は実質的にそこに浸透せず、コンパスは機能しなくなります。 どういうわけか、日本のこの特定の場所は、自殺志願者にとってお気に入りの場所になっています(どうやら、切腹する勇気がない人もいるそうです)。
  • カリーニングラード地域には、地元住民が「ダンシング」または「酔っぱらい」と呼んだ森があります。 いいえ、アルコール中毒者や麻薬中毒者はそこには集まりません。 実際のところ、松の木は1平方キロメートルごとに成長します。 科学では知られていないなぜか、彼らは幹を奇妙にねじりました。 完全に結び目で包まれているものもありました。 まるで腹痛に苛まれているかのようだ。
  • 一般に受け入れられているのは、 熱帯林さまざまな音やノイズでいっぱいです。 がっかりするでしょう。日中、ジャングルは眠っている子供よりも静かです。 そこでのすべての動物の生活は夜に始まりますが、それでも彼らは非常に注意深く静かに行動します。

描いてみましょう。

鉛筆で森を段階的に描く方法

ステップ 1。 簡単なことから始めましょう。水平線を引き、2 本の垂直線でパスを描きます。

ステップ 2。 発明された道の側面に、大小の木の幹を描きます。

ステップ 3。 幹を高めに描き、尻を鉛筆で描きましょう。 幹の根元にも草を追加します。

沙さんは4人目。 最後に枝のある上部を描いて影を付けていきます。

ステップ5。




タイガはとても美しく素晴らしい場所です。 その美しさを伝えるのは難しいですが、この記事ではこれを試みて、タイガの森を描く方法を示します。 合計4つのマスタークラスが表示されます。 さまざまなレベル複雑。 経験豊富なアーティストに適した例もあれば、子供に適した例もあります。

川のある森

この地域にはたくさんの川があり、 多数の動物。 この段落では、川と鹿のあるタイガの森を描く方法を説明します。 鉛筆は必ず削ってください。そうでないと、描画が雑になってしまいます。 その後、描画を開始できます。

写真の背景を加工中です。 これを行うには、下部が水色に変わり、この場所に川が流れます。 次に、緑が海岸、水色が背景、そして再び緑が木の葉です。

左側には幹と茂みを描きます。

今、私たちは最も興味深い段階に来ています。 背景に鹿と幹を描いてみましょう。 木が私たちから離れるほど、木は軽くなります。 これにより、森を描くときに必要な空間の効果が生まれます。

シートに絵を描いて完成です。

この例の描画プロセスを示すビデオを必ずご覧ください。 アーティストがこの絵にどのように取り組んでいるかを見た後、あなたが抱くかもしれない多くの質問に対する答えがすぐに見つかるでしょう。

混交林

この例では描き方を見てみましょう 混合林タイガ このような森林では、針葉樹と落葉樹の両方が同時に成長します。これがまさにこの例で反映されるものです。

この段落は 2 つの段階だけで構成されます。 描画は非常に単純なので、特定の要素の描画方法を詳細に説明することに意味はありません。 描画プロセスを詳しく学びたい場合は、ビデオをご覧ください。

最初の段階ではスケッチを作成します。 遠くに地平線があり、そこまで長い道が続いています。 そして、端に沿って針葉樹と落葉樹を描きます。

次に、色鉛筆を使ってスケッチに色を付けます。 ここでも複雑なことは何もなく、間違いなくタイガの森の美しい絵が得られます。

簡単な例

これは、混合と描画の方法を説明する素晴らしい描画例です。 広葉樹林タイガ ここには複雑な要素や小さな要素がないため、この描画テクニックはあらゆる年齢の子供に適しています。

写真に表示されるのは森、つまり多数の異なる木だけです。 最初の段階では、左側にクリスマス ツリーを描き、少し右側にサイズの異なるさらに 3 つのツリーを描きます。

右側にはさらにいくつかのクリスマスツリーを描き、下部には小さな茂みを描きます。

私たちは自分たちの絵を珍しいものにして、さまざまな色で描くことにしました。 タイガの森は非常に明るく多様になりました。 このオプションが気に入らない場合は、さまざまな緑の色合いを選択して、図面に色を付けることができます。

複雑な例

最後の段落では、リアルで複雑な描画テクニックについて説明したいと思います。 今回は、鉛筆でタイガの森を描く方法を理解します。太くて、必ず描く必要がある小さな要素がたくさんあります。

普通の鉛筆を使って森のスケッチを描きます。 ここでは、それらの場所にいくつかの詳細を記載するだけです。 この場合、所々に道、山、木が配置されます。 すべてはあなたの手の中にあり、例えばクマや道の真ん中を歩く観光客を描くなど、独自の要素を追加することができます。

色鉛筆が活躍します。 地面を薄緑色にし、幹を茶色に塗りましょう。 葉っぱにも塗ってみましょう。 単色ではないことに注意してください。ある場所では暗くなり、他の場所では明るくなります。

山に色を付けたり、前景の草に絵を描いたりします。 鉛筆に注意してください。 絵を美しくきれいにするには、常に研ぎ澄まさなければなりません。

パスに色を付ける 茶色、ディテールにも取り組みます 背景。 木々を描きますが、遠くて見えにくいので、単純に垂直方向のシェーディングを行うだけで済みます。

最終調整中です 細かい部分これでタイガの森の絵は完成です!

このレッスンでは、森の描き方、鉛筆でリアルに森を描く方法を段階的に見ていきます。 簡単なレッスン森の絵が置かれています。

このチュートリアルでは、以下に焦点を当てます。

1. さまざまなツールとシェーディング技術を使用して作成され、木の表面や地面の植生の詳細を示すテクスチャ。
2. 幾何学的な視点、つまり 木は近づくほど大きくなり、遠ざかるほど小さくなります。 また、木々が前景から森の奥深くに移動すると、木の根元は前の木よりも高くなります。
3. 大気 (または航空) 遠近法。たとえば、塵、花粉、湿気の滴などの小さな粒子など、大気の構成要素の影響を描写することによって伝えられます。 前景の木はより詳細に表示され、ビューアから遠くにある木よりも明るいハイライトと暗い影が表示されます。 遠くにある木々は、見る者との間に大気成分が多く存在するため、より明るく、コントラストが低く、ディテールが低くなります。

2H、HB、2B、4B、6B の鉛筆 (6H から 8B までの鉛筆をすべて持っている場合に最適)、ビニール消しゴム、スミッジ、質感の高い水彩紙 (コールドプレス、90 ポンド) を使用しました。

構成企画。
写真では14本の木によって森の奥行きが生まれています。 森では、これらの木はすべてほぼ同じですが、遠近法の規則に従って、図面では異なる太さになります。 この図の背後にあるプロセスをより深く理解するには、次の 2 つの図を比較してください。 どの木が自分に最も近いかを識別できるように、混乱を避けるためにそれぞれの木に番号が付けられています。

私たちに最も近い木は木 No. 1 で、最も遠い木は 14 です。木が近づくほど暗く描画され、遠ざかるほど明るくなることがわかります。

私たちに近い木はより詳細に表示され、ハイライトはより明るく、影はより暗くなります。
光源は右後方にあります。 左側では、各木の幹が他の領域よりもわずかに暗い影になっています。 光が右後ろから落ちると、最も暗い領域は反対側になります。 左前。

写真の森の木の位置。
シェーディングを開始する前に、14 本すべての木の輪郭を描く必要があります。また、木の数が増えるにつれて各木の根元を少し高い位置に配置することも忘れないでください。 さらに、順序数が増加するにつれて、ツリーは徐々に小さくなるはずです。

1. 細い線を使用して、私とほぼ同じ比率で描画領域の輪郭を描きます。
私の絵は 4 x 6.5 インチ (約 10 x 16.5 cm) です。 他のオプションは、6 x 9.75 インチ (約 15 x 25 cm) または 8 x 13 インチ (約 20 x 33 cm) です。
2. 私たちに最も近い 3 本の木の輪郭を描きます。
最大の木である木 No. 1 がこの図の焦点です。 その位置が作図領域の中心の右側にあることに注意してください。 その基地はすべての下にあり、近くにあります。 下端描画。
2 番目に大きい木である木 2 のスケッチは、図面の左端近くに移動され、最初の木よりもサイズが小さくなります。 その根元は木 1 の根元よりわずかに高い位置にあります。
木 3 は 3 番目に大きい木で、写真の右側にあります。 根元は木 2 よりもわずかに高くなります。

3. 4、5、6 という番号の木を描きます。前景にある木がその後ろの木と重なることがあり、ある木が別の木の前にあるような効果が得られます。 木 4 が木 6 の前にどのように見えるかに注目してください。また、木は、あなたから離れるほど小さくなります。 逆に、近づくほど大きく見えます。
ツリー 4 は 1、2、3 ほど大きくなく、その根元も上の写真にあります。
5 番目の木のスケッチは 3 番目の木のわずかに左側にあります。
木 6 は木 4 の少し後ろにある (幹で覆われている) ため、その右側と根元を描画するだけで済みます。

4. 木 7、8、9 を描きます。木 7 は 1 番目の木のわずかに左にあります。 ツリー 8 はツリー 7 の左側に位置します (それらの間にはスペースがあります)。 木 9 の根元は木 8 の根元よりも高く、その幹のスケッチは一本の垂直線で示されており、木が木 7 の後ろにあるような錯覚を生み出します。

5. 10 から 14 までの木を描きます。後続の木はそれぞれ、前の木よりも少し高く描かれ、前の木よりも小さくなることに注意してください。 次に、あなたの図面と私の図面を比較し、必要な変更を加えます。 14 個のツリーすべての根元の位置を、ツリー No. 1 (最大のツリー) から始めて、ツリー No. 14 までのすべての番号を順番に確認します ( 最小の木)。 各ベースが前のベースよりもわずかに高く描かれていることを確認してください。

さまざまなテクスチャを作成します。
チュートリアルのこのセクションでは、さまざまなテクスチャの作成に専念します。
テクスチャーの強い水彩紙の「歯」(紙の表面の特徴を指します)は、木や葉のテクスチャーを作成するのに役立ちます。 影を付けるときは、鉛筆を横向きに持ち、優しく円を描くように動かします。

鉛筆を強く押しすぎないでください。 この紙の優れた質感は、簡単に滑らかにすることができます。 この圧力によって破壊され、滑らかな表面では、たとえば木の樹皮などの望ましい模造品は得られなくなります。
木々の間と木の照らされている側に白い紙の領域を必ず残しておきます。


以下は、鉛筆の柔らかさに応じた影の濃淡のグラデーションのスケールです。 セット全体を持っている場合は、この表が選択に役立ちます 正しい比率影。 このレッスンでは、カールによるシェーディングも使用します。そのレッスンを参照してください (カールが互いに離れていて、鉛筆が硬ければ、その領域は明るくなり、鉛筆が濃くて柔らかいほど、得られる領域は暗くなります)。 地面の植生の質感を伝えるために、広範囲の光と影の比率が使用されていることに注目してください。

森に質感と奥行きを加える.

ここで作成します 三次元空間シェーディングを使用した森林。
6. 小さな木の後ろの領域に陰影を付け、上部の白から根元に向かって暗い色合いに滑らかに移行します。
7. 木 11、12、13、14 に影を追加します。

8. 木 6、7、8、9、10 に影を追加します。次の 3 つの図を参照してください。 左側の各木は暗く、木のシリアル番号が小さいほど、影をより暗くする必要があることを忘れないでください。
9. 遠くにある地面の植物のテクスチャは、通常のシェーディングと渦巻きシェーディングを組み合わせて描画されます。 また、木の根元に暗い影を追加します。


10. 最初の木以外のすべての木を暗くし、最適な鉛筆を使用して元の木を確認しながら追加します。
- 木の根元にテクスチャーのあるシェーディングを追加し、この場所では植生のように見えます。
— 木の幹のコントラストを強調します。
- 絵の背景と背景のいくつかの木のてっぺんに、いくつかの小さな枝(下向きに伸びている)を描きます。

こんにちは、親愛なる友人たち!

皆さんのほぼ全員が風景の作成というテーマに興味があると思います。 風景は非常に異なっており、美しく、 興味深い景色私たちの地球のさまざまな場所で、その多くで木を描くという作業に遭遇します。 生き生きとして美しく、自然な木を描く方法が今日のレッスンのテーマです。

木を描くのは難しくありませんが、時々描きすぎたり平坦に見えたりすることがあります。

基本的な間違い

木の描画における主な間違いは次のとおりです。

ボリューム不足

図面 (カラーまたは白黒) のボリューム不足は、さまざまな色調と強度の絵の具を使用することで実現されます。 曇りの日でも、樹冠と幹の一部は日陰が多くなり、一部は少なくなります。 葉の茂る部分では常に色が濃くなります。 この複雑な形状に影がどのように形成されるかを理解するには、木をボール (樹冠) と円柱 (幹) として考えてください。

自然は永遠のインスピレーションの源です クリエイティブな人たち。 詩人、散文作家、作曲家、芸術家たちが彼女に作品を捧げています。 最も重要なものの 1 つ よくある話風景は森です。 これは驚くべきことではありません。 こんなに違うこともあるのです。 一年中いつでも美しくて良いです。 樹冠にはどんな花が咲いているでしょうか!

鉛筆画

すべてのアーティストは自分のお気に入りの描画素材を持っていますが、幸いなことに、現在ではその種類の膨大な数があります。 しかし、お気に入りの中にはやはりいつものシンプルな鉛筆があります。

たった1色で風景の美しさをすべて伝えるのは非常に難しいため、マスターは仕事を始める前に鉛筆で森を描く方法を考える必要があります。

初心者のタレントには影を伝えるのが難しいということも難しさなのかもしれません。

画像をよりボリュームのあるものにするには、ストロークを適用する必要があります。 異なるキーでラインを作成することをお勧めします。

鉛筆で森を段階的に描くにはどうすればよいですか?

このタイプの描画を選択するときは、まず次のことを描く必要があります。 共通の特徴。 まず、紙の上に直線が現れます。 曲線。 これらは将来の木々や丘のスケッチです。 この後、いくつかの太い幹を描く必要があります。

次のステップは、茂みと草を配置することです。

これが完了したら、背景に生える木々を描写する必要があります。

すべての主要なオブジェクトがすでにキャンバス上に配置されている場合は、詳細について考える必要があります。 森を描くには、絵に説得力があることが非常に重要です。 画像をリアルに見せるために、アーティストはシェーディングを使用します。 ストロークは水平または垂直のいずれかになります。 画像の一部の領域、つまり色が落ちている領域を暗くしないようにする必要があります。 消しゴムを使用しても同様の効果が得られます。

木のイメージ

木は絵の主な構成要素です。 森を描く方法を考えるときは、木の描き方を学ぶ必要があります。 それぞれの木のスケッチを紙に描くときは、いくつかのルールを考慮する必要があります。

  • オブジェクトが遠ざかるほど、青みがかった霧に覆われ、画像の輪郭がぼやけたように見えます(ルールの 1 つ)。 空気遠近法);
  • 木がマスターに近づくほど、その樹冠の色はより飽和します。

美しい質感を作り出すのに役立ちます 正しい選択画用紙:水彩紙は端がザラザラしている場合があります。 彼らは創造を助けるでしょう 美しい景色葉と木の樹皮。 これを行うには、表面をシェーディングするときに鉛筆をあまり強く押しすぎないようにする必要があります。

画像をリアルに見せるためには、画像の前景と背景を正しく処理できることが重要です。 たとえば、近くにある木が少し遠くに成長する木と混ざらないように、明るい色で塗装する必要があります。

水彩画

ブラシでペイントすることを好む人には、水彩絵の具が最適です。

仕事を始めるときは、風景をスケッチする必要があります。 これは鉛筆で行うのが最適です。 細い線でスケッチを描くと、絵に影が出る場合があります。

スケッチを作成したら、空の描写を開始する必要があります。 場所を選択したら、ウルトラマリンとコバルトの色を適用する必要があります。 雲の線をはっきりと見せるためには、薄めたバーントアンバーで縁を描くとよいでしょう。 カーミンが追加されている場合は良いオプションです。

特に表情豊かに森を描く方法について疑問が生じた場合は、この目的のためにより多くの注意が払われることを知っておく必要があります 前景。 草はぎくしゃくした鋭い動きで描かれます。

葉はあなたの想像力が示唆するどんな色でも描くことができます。 多数の異なる色合いを使用するバリエーションが最も有利に見えます。

森を描く方法を選択するときは、創造的な作業からできるだけ多くの喜びをもたらす方法を選択することが重要です。 若いアーティストは、適切な光の選び方、絵を描く時間帯、正しい構図の作り方などについてのアドバイスに時々耳を傾けるべきです。 配色。 しかし、重要なことは自然との一体性と創造的な衝動です。

芸術家が調和の感覚を養っていれば、森を段階的に描く方法は背景に消えていきます。 どのような方法で実行しても、美しさを強調するだけです。