新しい男ツェレテリの誕生。 ズラブ・ツェレテリの悪名高い記念碑。 ロシア連邦とソ連の国家賞

いかなる芸術作品も、それが作成された時代の痕跡を必然的に残します。
ラド・グディアシビリはこう書いている。 「私が強く確信していることは 1 つあります。芸術は特定の時代を離れて存在することはできないということです。 作品がどれほど大きくても、塔がどれほど高くても、基礎や 1 階がどれほど強固であっても、作品は制作された当時のままでなければなりません。 他に与えられたものはないので、芸術は永遠です。 その形、それが運ぶ思想は、時間の存在、その不可欠な特徴の表現にすぎません。」
その後、各時代の作品のイメージは社会の文化遺産を形成しますが、最初はその時代の象徴となり、同時代の人々の意識に影響を与え、歴史的記憶を保存し補充します。

ズラブ・ツェレテリの記念碑的な作品も例外ではありません。 巨匠は、戦争、テロリズム、傑出した同時代人、芸術、文化、科学の人物、歴史上の人物、現代の最大の関心を呼び起こした事実など、現代の悲劇的な出来事の犠牲者に捧げられた記念碑、彫刻群、作品を制作しています。 結局のところ、歴史的記憶とは、永遠に過去に遡る人類の歴史ではなく、忘却の彼方に溶けてしまった出来事や人物でもなく、常に潜在意識レベルで私たちの生活の中に存在し、常に作用しているものなのです。
この観点から彼の彫刻作品は、肖像彫刻と人類にとって永遠のテーマから生まれた作品の2つに分けられます。 この研究は、ツェレテリによって作成された肖像画に焦点を当てており、以下の立場に従ってテーマ別にグループ化できます。 ロシア国家の歴史、聖人の像、そして「私の同時代人」ギャラリー。 それらの共通基盤の中心にあるのは、道徳と道徳の問題です。 彫刻家によって作成された肖像画は、特定の個人の運命や性格に対する社会の注目の高まりと結びついています。

1. 肖像画にみるロシア国家の歴史

9 世紀から 20 世紀の支配者としてのロシアの歴史に捧げられたズラブ ツェレテリの一連の彫刻作品は、特別な位置を占めています。 このシリーズはブロンズの胸像や肖像画の形で制作されています。 グルジアとロシアの歴史に対するアーティストの細心の注意の集大成である - 前述したように、彼の 2 つの故郷の側面は、国家の歴史に対する信じられないほどの関心の高まりとほぼ時を同じくしていました。 「ほぼ」というのは、自分の世界観だけに忠実だったツェレテリは、この波を予想していなかったからだ。 1980年代以降、彼は徐々にヘルム胸像の形をしたプラスチック作品「ロシアの支配者たち」を制作し、次に建国400周年を迎えたロマノフ王朝の代表者に捧げられた本格的な肖像画や彫刻作品を制作してきました。 2013年に。 彫刻家自身がこの作品について次のように語っています。 「声を上げる必要があった。 私は彫刻シリーズ「ロシアの支配者」と「ジョージアの歴史」をほぼ30年間作り続けています。 これで終わりです。 それはそれほど単純ではありません。 これは私が経験したプロの叫びです...」

今日、私たちは、これらのプラスチック製の年代記がどのように私たちの時代の精神を反映し、長年にわたって社会を深刻に悩ませてきたテーマ、つまり国の歴史的記憶の回帰、その原点への回帰をどのように表明したかを見ます。

この作品は、丸い高い演台に置かれた若い皇帝とその母親という 2 人のブロンズ像で構成されています。 小さなピーターは、剣を手に興奮して石畳の通りを走り、後ろを歩くナタリア女王(旧姓ナルイシキナ)を半回転させながら見ています。 息子は彼女に「ついて来て」としつこく電話をかけ、一緒に行くよう促しているようだ。 天皇はまだ少年として描かれていますが、その姿全体には、前に進もうとする限りない意志が表現されています。 主人公がフィギュアを据えられた表彰台から転げ落ちてしまいそうなほど、元気な走りが生々しく伝わってくる。 ピーターの動きの圧力とエネルギーは、彼の姿の動的な姿と母親の静的な姿の鋭いコントラストによって強調されます。 彼女のイメージは、ピョートルが率いることになる巨大で不器用な帝国である、17世紀末のロシアのイメージに喩えられている。

ツェレテリは、ナタリア・ナルイシキナの姿を、詮索好きな目から完全に閉ざされたおとぎ話の貴族の女性として解釈しています。 彼は女王の姿を厳密に正面に配置し、豊かな模様で装飾された17世紀のファッションの「背中が閉じた」長いドレスを彼女に着せ、その上から同じく豊かに装飾されたノースリーブのマントを上から覆い、しっかりと留めます。胸にバックルが付いており、頭飾りをショールで巻いています。 女王の像は、周囲で何が起こっているかに無関心な、静かな芸術作品のように見えます。 そのような服を着ているとほとんど動くことができず、奇妙な蝶の凍った繭のように立っています。 あなたはただ彼女を起こし、彼女を揺さぶるだけで、彼女が栄光の中で自分自身を見せることができます。 本質的に、彫刻家は家父長制のロシアの寓意を作成しました-美しく、豊かで、隣人には理解できず、眠い冬眠の中に凍っていました。 ピーターが彼女を起こすまで、そう長くはかかりません。 歴史的出来事に対する深い理解は、著者がイメージの高度な芸術的一般化を達成するのに役立ちました。 彫刻作品「ピーターの子供時代」の細部はすべて慎重に練り上げられました。 未来の皇帝の表情豊かな姿、表情、身振り、衣装の細部、そして未来の改革者の祖国を象徴する彼の母親の驚くべきイメージがモデル化されました。

彫刻シリーズ「ロシアの支配者たち」について言えば、ロシアに設置されたロシア国家をテーマとした 3 つの記念碑のうちの 1 つである「聖同等使徒、プスコフの守護者オリガ大公妃」の記念碑に触れないわけにはいきません。本物の都市環境で。 この記念碑はプスコフ生誕 1100 周年を記念して 2003 年に建てられました。 903 年の年代記でこの都市が初めて言及されたのは、プスコフでその創設者として崇められているオルガ大公妃の名前と関連付けられています。 事情により、彼女はまだ新興の巨大国家のトップに立ったが、王女はキエフ大公国の国家生活と文化の偉大な創造者として歴史に名を残した。 その後のロシアの運命を決定する選択をする栄誉に輝いたのはオルガだった。彼女はリューリク朝で初めてキリスト教に改宗した人物だった。 その後、大公妃はロシア正教会によって使徒と同等の者として列聖された。

この記念碑は簡潔さと抑制が特徴です。 聖なる彫刻家は、像の可塑性溶液の中で、国民の記憶に刻み込まれた、不屈の意志と高い自尊心、不屈の勇気、そして真の政治家のような心を持った女性の荘厳な像を表現した。 この数字は厳密かつ記念碑的に解決されます。 実際の特徴を維持しながら、オルガのイメージは強調的に従来のものです。彼女は片手に剣を持ち、もう片方の手で盾にもたれて立っています。 この人物は、幅広い多段の基部を備えた高い花崗岩の台座に設置されており、これにより、一方では記念碑の大規模な比例性が保証され、他方では、道徳的価値観の視覚的なサポートが作成されます。大公妃のイメージが擬人化されています。

ズラブ・ツェレテリが作成したロシアの支配者の肖像画ギャラリーを見ると、意味論的な側面で、ヴェリーキイ・ノヴゴロドにあるM・O・ミケシンの記念碑「ロシアの千年紀」との類似点が浮かび上がってくる。 ミケシン記念碑は、過去千年にわたる「ロシアの英雄的な過去を子孫に伝える」ことを目的としていました。 私たちの場合、彫刻家は国の支配者のイメージに自分自身を限定し、さまざまな歴史的時代における行為と運命が必ずしも客観的に評価されるわけではなく、時には抑圧されたり歪められたりしながらも、彼らの運命を決定した人々を同時代人に知ってもらいたいという願望を示しました。祖国。

2. 聖人のイメージ - 失われた道徳的価値観についての物語

道徳的価値観の維持の問題は、今日多くの人を悩ませている問題の 1 つです。 かつてミハイル・アニクシンは、彫刻家の仕事を振り返り、次のように述べました。 「人間には永遠の価値観があり、崇高な伝統が存在します。私たちはそれらを人々にたゆまなく思い出させる必要があります。 これが芸術が市民権と高い精神性を育むことができる唯一の方法です。」。 創造性に対する同様のアプローチもズラブ ツェレテリの特徴です。 あたかも古典主義の美学を反映するかのように、マスターは人を向上させ、市民の美徳と故郷への献身を植え付ける高い道徳的理想が吹き込まれた作品を作成します。 結局のところ、アーティストの主な仕事は、他の人には見えないものを見ること、そして他の人がそれに注目するようにそれについて語ることです。

この観点から見ると、ヤロスラヴリ地方のボリソグレブスク村に設置されたズラブ・ツェレテリ作の2つの記念碑は興味深い。 私たちはボリス修道院とグレブ修道院の二人の修道士、聖アレクサンダー・ペレスヴェットと聖イリナーク・ザ・世捨て人の記念碑について話しています。 2005 年に建てられた最初の記念碑は、クリコヴォの戦い 625 周年を記念して彫刻家によって制作されました。 アレクサンダー・ペレスヴェトは、ラドネジの聖セルギウス自身の祝福を受けて、ドミトリー・ドンスコイの兵士たちとともにクリコヴォの戦いに参加し、タタールの英雄チェルベイとの一騎打ちで倒れた伝説の戦士僧侶です。 ロシア正教会は修道士ペレスヴェトを列聖した。 2 番目の記念碑は、1 年後の 2006 年に建てられ、ボリス・グレブ修道院の修道士で隠遁者イリナーチに捧げられています。イリナーチは市民の K. ミーニンと D. ポジャルスキー王子を祝福し、モスクワ解放のための人民民兵を率いました。 1612年。 ボリソグレブスクでは、聖イリナルチの名前は長い間尊敬されてきました。 30 歳のとき、彼はボリスとグレブ修道院で修道誓約を立て、聖人の遺物はその後ここに埋葬されました。

これら 2 つの記念碑は対と言えるでしょう。 ズラブ・ツェレテリの創造的な手法としては奇妙に思えるかもしれないが、この場合、彫刻はプラスチック溶液の類似性によって一体化されており、修道院のローブを着た聖人の姿が、鑑賞者の正面から成長した姿で表現されている。 アレクサンダー・ペレスヴェトは、片手に槍、もう一方の手で十字架を持ち、あたかも彼自身が戦場で命を捧げたラドネジの聖セルギウスの祝福を今日生きている人々に伝えているかのようです。 聖イリナルコスは頭を覆い、隠遁修道士の服装の特徴的な要素であり、右手を祝福のために上げています。 各記念碑の高さは、それが建てられている花崗岩の台座を含めて 3.2 メートルです。 聖人像の柔軟な解釈では、衣服の深いひだによって作り出される明暗法への作者の情熱が明らかになり、人物のポーズに活気を与え、ダイナミックさを与えます。 しかし、これらの記念碑を結び付ける主なものはアイデアです。 どちらも、ロシア国家の維持のためのロシアの歴史における2つの重要な出来事に捧げられています。1380年のクリコヴォ野原でのママイのタタール・モンゴル軍との戦いと、ロシア軍によるポーランド・リトアニアの侵略者からのモスクワの解放です。 1612年の人民民兵。 「人々に自分たちの物語を愛してもらいたいと心から思っています」 とツェレテリ氏は言う。 いずれにせよ、このような記念碑のおかげで、私たちは少なくとも我が国の歴史を思い出すことができます。

フィラレット首都圏(ドロズドフ)が言うように、歴史の記憶を保存することは、「沈黙の説教者」のたゆまぬ活動の一側面にすぎない。 2つ目は、同様に重要ですが、修行者のイメージを通して人間の精神の高さについて視聴者と対話することであり、その特徴は高い道徳的資質、市民の勇気、真の、そしてパン種ではない愛国心です。

一般に「国民の良心」と呼ばれる権威者が不在の現代において、聖人像は価値低下の対象とならないほぼ唯一の模範であることが判明した。 したがって、ツェレテリの作品には、長い間修行者と呼ばれてきた人々のイメージが自然かつ論理的に含まれていました。 ルーシで最も尊敬されている聖人の一人、聖ニコラス・ザ・ワンダーワーカーの 2 つの記念碑が、この彫刻家によって作られ、2003 年にイタリアのバーリ市に、そして 2002 年にヴィボルグ地方のハープサラ村に設置されました。リャザン聖公オレグは、2007年にリャザンに建てられた。2009年に全ルーシ総主教アレクシー2世法王と全ジョージア総主教カトリコス至福のイリア2世法王という二人の総主教の記念碑的な肖像画が、リャザン博物館の中庭を飾った。ゴーゴリ大通りにあるロシア芸術アカデミーの現代美術。

使徒に等しいニーナ、勝利の聖ジョージ、オルガ大公妃の記念碑については上で説明しました。 2013年の夏、使徒パウロが説教を行ったギリシャのベリア市で、聖人の記念碑が除幕式された。 この彫刻は、労働と断食によってやせ細り、裸足でありながら、両手で聖書を胸に押し当てている、確信を持った義人の視線を持つ使徒の姿を表しており、誰もが無関心になるわけではありません。 自分の説く教えの慈悲深い力に自信を持っている男性の霊感に満ちた顔と、緩いキトンをまとった裸足の虚弱な体とのコントラストが、見る者の足を止めてしまうほどの感情的な緊張を生み出します。 キリスト教の最も偉大な宣教師の一人のイメージの解釈における意図的な単純さは、見る者を彼に近づけるだけです。 胸元に押し付けられた永遠の書が目を引きます。 彫刻家は聖人たちの像の中に精神的な偉大さの例を見出し、時代の要請を察知してそれらについて見る者に伝えます。 同時に、聖人たちの人生の物語についての可能な限りの作者の想像力と知識により、描かれた登場人物と親しい知人であるかのような幻想を作り出すことができました。

M.A.チェゴダエワが書いているように、「ツェレテリ自身の宗教作品は、彼の『世俗的』作品と文体的にも造形的にも異なっておらず、それらとともに単一の芸術的全体を形成しているという事実に特別な注意を払うべきである。」

聖人のイメージに言及している彫刻家の最近の作品の 1 つは、2014 年 10 月にパリで除幕された教皇ヨハネ・パウロ 2 世の記念碑です。 私たちの現代人である教皇ヨハネ・パウロ二世は、その善行と慈善活動、信じられないほどの謙虚さ、平和実現への取り組みで繰り返し称賛され、カトリック教会によって列聖されました。 どんなに奇妙に思えるかもしれないが、フランス初の教皇ヨハネ・パウロ2世の記念碑の作者はカトリック教徒ではなく、正教会の信者だった。ツェレテリによる記念碑は2006年にプロエルメル市に開設された。

「プロエルメルに記念碑が開館した後、在フランスのポーランド・カトリック教会の代表者たちが私に、パリに設置するヨハネ・パウロ二世の記念碑を制作してほしいという依頼を持ちかけてきました。」と彫刻家は言います。 ヨハネ・パウロ2世の像はノートルダム大聖堂の中庭に設置されています。 像は花崗岩の台座の上にそびえ立っており、記念碑の全高は 3.2 メートルです。 フランス人にとってこの神聖な場所には、これまで記念碑が建てられたことはありません。 これは私にとって大変光栄なことです。 記念碑の基部の碑文が示すように、この記念碑はロシア国民によって寄贈されたものである。」

道徳、義務、尊厳の概念は、ズラブ ツェレテリの世界観体系において特別で名誉ある位置を占めています。 そしてこの特徴は、アーティストの思考の歴史主義についてだけでなく、記念碑的な歴史主義についても語ることを可能にするものの1つです。 永遠の観点から人の人生を考えると、マスターは、地球上での繁栄した存在にとって最も重要で重要なこと、つまり精神性の保存、何世紀にもわたる道徳的価値観の遵守を明確に強調しています。 したがって、彼自身の考えを鑑賞者にもっと理解してもらうために、作品の中の彫刻家は肖像画から象徴的なものへと移行します。 この場合、指定されたトピックのプラスチック比喩は、2001 年にハンティ・マンシ自治管区のコガリム市に建てられた記念碑「ロシアの真実」です。 彫刻的な構成は矢の柱によって形成されています。 背表紙にはそれぞれのタイトルがはっきりと刻まれている:「偉大なるチェティア・メナイオン」、「ラドネジの聖セルギウスの生涯」、「アレクサンドル・ネフスキーの生涯」、「ムーロムのピョートルとフェブロニアの物語」、「クロノグラフ」 」、「ノヴゴロド人とスズダリ人の戦いの伝説」、ニコノフスカヤとトリニティクロニクル、「ママエフの虐殺の物語」、「ザドンシチナ」、「イーゴリのキャンペーンの物語」...かつて、これらの本はいずれもロシアの歴史における画期的な出来事でしたが、今日ではそのほとんどを知っているのは限られた専門家だけです。 そして、これらの作品は歴史的な出来事に捧げられていますが、Z.K. ツェレテリ、それらは何世紀も前に何が起こったのかについての情報源としてだけではありません。 時間が経つにつれて、それらはロシア国民が国家の独立を維持し、大国を築くのに役立つ一連の手書きの道徳的公準に変換されました。

永遠のカテゴリーの比喩的なイメージを作成した巨匠は、同時代人たちに偉大な先祖たちの例から学ぶよう呼びかけています。その中には、ロシアを少しずつ組み立てた賢明な統治者たちも含まれています。 クリコヴォの野原でママイの大群を相手に命を捧げた英雄たち。 勇敢で勇敢なノヴゴロド人は、独立したヴェリキー・ノヴゴロドを征服しようとしたスズダリからの攻撃を何度も撃退した。 この国の高い道徳性と精神性の例の中に、芸術家には「チェティ・ミネア」で何世紀も何世紀にもわたってその生涯が語り継がれてきた聖人全員が含まれており、何よりもまず人々の間で最も尊敬されているセルギウス・デ・セルギウスが含まれています。ラドネジとアレクサンダー・ネフスキー。 繰り返しますが、同胞を団結させることができる道徳性の高い現代人の理想の欠如は、今日のロシアにとって深刻な問題です。 アーティストはそれを最も敏感に感じています。


永遠の価値と高度に道徳的な原則の比喩的なイメージを求めて、ズラブ・ツェレテリは過去に目を向け続け、忠実、義務、愛に捧げられた別の記念碑的な作品を作成しました。 言い換えれば、人間にとって常に最も重要な価値観のガイドラインですが、今日では深刻な欠陥を表しています。 私たちは彫刻作品「デカブリストの妻たち」について話しています。 運命の門」(2008年、ロシア芸術アカデミー現代美術館)。 小さな鉄格子の付いた厳重に施錠された巨大なドアの前に、子供を連れた十数人の女性の姿が立っている。 構図の中央、宝物の扉に最も近い位置にあるヒロインは、神の母と子のアイコンを手に持っています。 美しいドレスを着た優雅な若い女性の顔には謙虚さがあり、受刑者の生活環境や厳しい気候などにもかかわらず、たとえ犠牲が何であれ、最愛の夫から離れないという決意が固いです。 これは女性の犠牲、愛する人たちのために自分の運命を根本的に変える決意の記念碑です。 「運命の門」が開くまで、ヒロインたちは心を変え、遠く寒いシベリアから慣れ親しんだサンクトペテルブルクに戻る機会がありますが、彼らの中に気の弱い人はいないようです .

3. ギャラリー「My Contemporaries」 - 人間の精神の高さと強さを表現した造形的な交響曲

ズラブ・ツェレテリにとって、作家や詩人、ミュージシャン、ダンサーや歌手、俳優や監督、アーティストなど、芸術の代表者である彼の時代を象徴するイメージの形で彼によって提示された今日の生活の参照点があります... 「My Contemporaries」という伝統的なタイトルのこのサイクルは 2000 年に始まり、現在も成長を続けており、現在では 50 近くのブロンズ像が制作されています。 それらの中には、大きな高浮き彫りのものもあれば、エナメル技術を使用して作られた記念碑的な細部を含む構成を含む本格的な肖像彫刻もあります。 サンクトペテルブルクに感情的な影響を与えたという点で、ロシア美術界で最も強力な皇帝アレクサンドル3世の記念碑の一つを制作したパオロ・トルベツコイ氏は、「肖像画がなければ記念碑はあり得ず、シンボルがなければ芸術作品もありえない」と述べた。 」 この声明は、肖像画ギャラリー「My Contemporaries」でもズラブ・ツェレテリの解釈に反映されています。

M・A・ブルガノワは、20世紀ロシアの記念碑彫刻に関するモノグラフの中で次のように書いている。 作家、詩人、芸術家、音楽家の人生は、歴史に相応しい現象として、さらには歴史そのものの事実として解釈されます。」 1990年から2000年にかけて、ソビエト政権に忠実ではなかった多くの芸術家の名前が解禁され、彼らに対する社会の注目が高まったことにより、この傾向は続くだけでなく激化した。 ズラブ・ツェレテリは傍観することなく、「私の同時代人」というプラスチックサイクルを作り始めました。 描かれている人々の輪に誰が含まれているかについて少しお話します。 このサイクルは、A. アフマートヴァ、M. ツヴェターエワ、A. ブロック、O. マンデルシュタム、I. ブーニンなど、銀器時代の詩人や作家の高浮き彫りの肖像画で始まります。

この事実だけでも、彫刻家のコンセプトが当初から、個人的な知人や作者と直接同時代に生きていた人々の画像だけでなく、より広範な、有名な芸術家の肖像画ギャラリーの作成を想定していたことを示唆しています。 20世紀のロシア文化を象徴する人物。 おそらくロシアが世界的な文明の宝庫に最も貢献したのはこの分野だろう。 ロシアの歴史の一世紀を通して生き、活動したその代表者たちと、彫刻家は、現代ロシアの運命、同じ20世紀内の非常に多くの異なる時代の生きた点呼、道徳的問題、特にロシアについての深い考えを結びつけます。個人の祖国に対する義務の問題。 M.アニクシンは何の疑いも持たず、V.ムキナに続いてこう繰り返した。「将来、私たちの時代は現代の作品によって評価されることになるだろう。そして私たちにはこれを忘れる権利はない。」 ツェレテリ自身も時代の代表者であったが、容赦のない時間が急速に変化する世界の記憶から、20世紀の同時代の傑出した人物の名前を消し去ることを許すことはできなかった。 彫刻家自身も次のように認めています。「私は個人的に知っていた人々の印象を維持しながら、可能な限り「My Contemporaries」シリーズを拡張しようとしています。 偉大な人物のイメージ、彼の内面はアーティストにとって非常に重要です...」

巨匠の作品に特徴的な合成原理は、高浮き彫り画像の構築にはっきりと現れました。 ここで、彫刻家はモデルのポートレート画像とシンボルを組み合わせ、職業上の活動に関連付けられた属性を使用し、高レリーフ背景のプラスチック機能を積極的に使用し、その表面の質感を変更することによって、この背景もシンボルに変えます。 著者はしばしばこの手法をレトリズムの要素と組み合わせ(これは都市環境における彼の記念碑にも典型的です)、特定の文学作品の断片、時にはハイレリーフの背景に英雄の発言を含めます。 これらのテキストは画像の認識に大きな役割を果たし、見る人に創造性、さらにはモデルの運命を瞬時に思い出させます。 彫刻家が選んだキャラクターを考える上での運命のカテゴリーは非常に重要です。 これは、銀器時代の代表者、そして著者の直接の同時代人、A. ボズネセンスキー、R. ヌリエフ、M. プリセツカヤ、E. スヴェトラーノフに当てはまります...世界的な名声と栄光を持つこれらの人々は、権利を得るために多くの忍耐を強いられました。アーティストとして、また人としての個性を見つけ、守り、維持する。 私たちの意見では、ズラブ・ツェレテリはまず第一に、状況にかかわらず自分の才能に対する忠誠心について、そして優秀な人々の精神的な強さと道徳的勇気について話しているのです。

同時に、サイクルの各肖像画は、主人公が属する時代の独特の特徴、道徳的および社会的内容の一般化として認識されます。 彫刻家は鑑賞者の歴史的記憶を呼び起こし、彼が単に友人であった、または多くの友人であるにもかかわらず、自分の作品に特定のキャラクターを選んだ理由を考えるように強制します。 結局のところ、ツェレテリの英雄たちの人生と業績の物語、そして彼らの肖像画には、私たちの時代への真の教訓が含まれています。 彫刻家は、その人生経験が今日の人に多くを語り、彼の最も内なる質問と精神的な探求に答えることができる20世紀のそのような代表者に目を向けます。 同時に、サイクル「私の同時代人」は、作者の告白とも考えることができます。マスターが芸術家の運命をどのように想像しているか、才能の名の下に自分自身を犠牲にする彼の能力についてどう考えているかについての率直な物語です。創造的な自己を失うことなく、自分の使命への献身を維持する能力。 サイクル内のすべての作品の全体的な感覚は、インスピレーションという一言で説明できます。 それは、思慮深い悲しみのS.エセーニン、賢明なE.スヴェトラーノフ、寛大なユー.リュビモフ、芸術的に穏やかなA.ボズネセンスキー、皮肉なO.タバコフ、興奮したA.ブロックから来るインスピレーションです。 「私の同時代人たち」は、インスピレーションについてのツェレテリのプラスチック詩とともに視聴者に読まれ、同時にさまざまな分野で世界文化を豊かにしてきた著名人を世界にもたらした国家に属しているという誇りを植え付けます。

ツェレテリ自身は、1960 年代に国内のアートシーンに参入した優れた創造的な世代に属しており、そのため彼は「My Contemporaries」シリーズに彼の浅浮き彫りの自画像を含めています。 このおかげで、シリーズに含まれる作品は、彫刻家の歴史的知識だけでなく、主に文化や芸術など、その時代への関与によって構成されています。 ズラブ・ツェレテリは、描かれた人々の輪を20世紀初頭のロシア文化の代表者に広げ、前世紀から現在に至るまでのロシア芸術の継続を宣言し、とりわけ自分自身をこの偉大な文化遺産の後継者であると宣言している。 視聴者には、信憑性と歴史的正確さを特徴とする時代のイメージが提示されます。 特に注目したいのは、彫刻家が美術、音楽、文学、建築、演劇、映画など、あらゆる種類の芸術の代表者のイメージに目を向けたことであり、それは作者の興味や栄養源について多くを物語っています。彼の作品の。

著者によれば、彫刻詩「私の同時代人」は肖像画であり、モデルの多くは彼のためにポーズをとったものであることを強調する価値があります。たとえば、ボズネセンスキー、バシュメット、デメンチェフ、スピバコフ、アイトマトフ、ヴォルチェク...誰かから、彫刻を始める前に、ロストロポーヴィチやソルジェニーツィンなど、彫刻家がパフォーマンス中にスケッチを作成しました...そして、これらのセッションは通常の意味でのセッションではありませんでした。 そのため、ズラブ・ツェレテリは、M.ロストロポーヴィチのコンサートパフォーマンスに加えて、ユネスコの会合でこの音楽家のスケッチを作成しました。ユネスコの会合には、この組織の親善大使の地位にあるモデルとアーティストの両方が出席しました。 優れた視覚的記憶も助けになりました。彫刻家は、トビリシの芸術アカデミーでの教師の一人で、生徒たちに記憶に基づいて描くことを教えたジョゼフ・シャルルマーニュのことを今でも感謝の気持ちを込めて覚えています。 もちろん、図像的な素材も使用する必要がありました。

誰の肖像画を描くのが最も難しかったかと尋ねると、アーティストは次のように答えます。 「ほぼすべてのポートレートを作成するのは困難でした。 この人々の内面を伝えたかったのですが、描き直すのは好きではありません。 私は、その作品が私に共鳴し、愛する人々のポートレートを作成します。 たとえば、私の親しい友人はボズネセンスキー、エフトゥシェンコ、アイトマトフ、デメンチェフです...私は彼らに対する自分の態度を芸術を通じてしか表現できないので、彼らのイメージを作成しました。」

それぞれの彫刻的肖像画において、鑑賞者はまず、描かれている人物に似た肖像画を見ることになります。 さらに、作者は必然的に、特定のモデルにのみ特徴的な特定の詳細を画像に含めることにより、ポートレートをより明るくより深くします。 同時に、彫刻家は鑑賞者がイメージの認識に参加できるスペースを残します。 この対話は、視聴者の「知識」の程度に応じて常に異なりますが、常に存在します。 M.A.チェゴダエワは、ズラブ・ツェレテリの彫刻のリアリズムの特徴に注目を集めています:「生命と同じように、それらには自然主義の痕跡がまったくありません。それらは使徒パウロの彫刻像にも、教皇の記念碑にも存在しません。」そして、芸術家、作家、政治家の彫刻的な肖像画には描かれていないのと同じように、総主教も同様です。 彼らの「自然さ」は一種の「スーパーリアリズム」であり、1920年代にタイロフ、ヴォロシン、ザミャーチンが「ネオリアリズム」、「神秘的」、「幻想的」リアリズムと呼んだものである。 ズラブ・ツェレテリの英雄たちは、現在生きている人も亡くなった人もいます。つい最近、数世紀前に登場した人もいますが、ある種の不滅の時空間に住んでいます。 彼らは不滅であり、芸術の力によって復活します。」

ポートレートサイクルで画像を作成するプラスチックの手段について言えば、次の詳細に注目するのは興味深いことです。 ハイレリーフの要素の 1 つは、彫刻家の故郷であるトビリシのイメージである場合があります。 したがって、この技法は、20 世紀後半の詩人、B. アフマドゥリナと B. オクジャヴァに捧げられた高浮彫りに使用されています。 最初のケースでは、トビリシの美しさを繰り返し称賛してきた詩人のために、台座は、典型的なグルジア様式の家々を積み上げて構成された、レリーフにほとんど埋もれた柱によって形成されています。 2番目では、トビリシ生まれの詩人を囲むように、険しい山の尾根に沿って一連の家々が雪崩のように下っていきます。 彫刻家が使用したこの技法は、グルジアとロシアの文壇の長年にわたる緊密な関係を反映しています。 1920年代のトビリシ(当時はティフリス)を思い出して、L.グディアシビリは次のように書いています。 「トビリシは素晴らしい詩的伝統を持つ都市です。 確かに、詩カフェは以前の雰囲気をほとんど失っていますが、ここでの生活は依然として興味深く、強烈でした。 グルジアとロシアの両方の作家が参加した討論、夕べ、会議が続きました。 結局のところ、多くのロシアの詩人がトビリシで最初の洗礼を受け、今では磁石のようにここに引き寄せられているのです。」 .

S. エセーニン、V. マヤコフスキー、O. マンデルシュタム、K. バルモント、B. パステルナク、N. ザボロツキー、N. チホノフ、その他のロシアの詩人の名前は、トビリシやジョージアと永遠に結びついていることが判明しました。新しいインスピレーションの源となり、その後の世代の作家はこの伝統を守りました。 そして、芸術の中で繰り返し自分の愛する都市を美化したズラブ・ツェレテリは、必要に応じて肖像画のサイクルにおいてさえそのイメージに目を向けずにはいられませんでした。 このような造形的な多様性は間違いなく、描かれる人物の表現の可能性を広げ、見る人の歴史的記憶を活性化します。

前述の高浮き彫りのいくつかは、「My Contemporaries」シリーズの肖像画の誕生の基礎として機能しました。 このようにして、V. ヴィソツキー、I. ブロツキー、R. ヌリエフ、M. ツヴェターエワの像は、最初に高浮き彫りで作成され、次に拡大スケールで再加工され、文字通りの意味で記念碑的な彫刻に変わりました。歩き回ってあらゆる面から調べる機会があります。 それらのいくつかは実際の環境に設置されています。ツベタエワ氏の記念碑は現在、フランスの町サン・ジル・クロワ・ド・ヴィの遊歩道を飾っています (2012 年)。V. ヴィソツキーの記念碑はサン・ジル・クロワ・ド・ヴィ市に建てられました。ポカチ、ハンティ・マンシ自治管区(2012年)。 このサイクルに含まれる他の彫像は、独立した作品として作成されました。 これらは、M.ロストロポーヴィチ、O.タバコフ、N.ミハルコフ、V.ゲルギエフ、A.ソルジェニーツィンの像です。

すでに述べたように、彫刻家は肖像画ギャラリーで、描かれている人物の心理的特徴を強化し、見る者にモデルの作品や彼女の運命を参照させる属性やシンボルを広く使用しています。 A. ゾロトフによれば、これはモデルに対するアーティストの認識の特殊性によるものです。 「ズラブ・ツェレテリの作品と芸術家としてのズラブ・ツェレテリ自身に内在する現実認識の詩は、選ばれたイメージの対象をシンボルへと導き、それを芸術的賞賛の領域から別の領域、つまり心理的に説得力のある領域へと「導く」ことができる。主人公の人間的本質の認識」

例えば、生涯手放すことのなかったギターを持った詩人、V. ヴィソツキーの記念碑については多くのことが書かれており、その後ろからは、彼の最も人気のある曲に登場する金色のドームの寺院と馬の像が描かれています。覗いてみて。」 あるいは、I. ブロツキーの記念碑についても、彫刻家はその人物像の半分を囚人の服を着て表現し、もう半分はノーベル賞受賞者の服を着て表現しました。 ウラジーミル・スピバコフに捧げられたハイレリーフを考えてみましょう。彼は裸の胴体に「蝶」を乗せ、筋肉質な腕と信じられないほど霊感のある顔で現れ、作品自体が音楽家の「重労働」への賛歌として認識されています。 著者はV.スピバコフの肖像について次のように語っています。 彼はスポーツをします! 国民はこのことを知るべきだ。 したがって、私は彼の上半身を裸にして、芸術の世界に属していることのしるしとして「蝶」を付けた肖像画を作りました。」 このような豊富な詳細と特徴は、これらの優れた人物の人生の歴史に精通している人にとっては信じられないほどの量を物語ります。
A. ソルジェニーツィンの記念碑は、他のものとは異なり、特別です。 作家、人権活動家、歴史家としての彼の仕事には、何の罠もありません。 このユニークな人物の人生や作品との類似点や連想を視聴者にもたらすような比喩や寓話がこの映画には欠けています。 この記念碑自体が象徴であり、私たちの祖国にとっての永遠の痛みの象徴です。 私たちの意見では、これはまさにズラブ・ツェレテリが造形芸術を通じてアレクサンダー・イサエヴィッチの人生を理解し、伝え、実際の人格のイメージをシンボルの意味に引き上げた方法です。

1970年にノーベル委員会の要請に応じて発表された「自伝」の最後に、A.ソルジェニーツィンは次のように書いている。 「すでに私たちに起こった出来事でさえ、その後に起こる将来の出来事が私たちにとって予測不可能で驚くべきものであることが判明すればするほど、すぐに評価して理解することはほとんど不可能です。」これらの言葉は、まず第一に、アレクサンドル・ソルジェニーツィン自身について、ロシアの哲学、歴史、文学、道徳における彼の登場が我が国にとって何を意味するか、そして単に勇敢で統合的な人物としての彼の登場について言及している。 ズラブ・ツェレテリの彫刻肖像画では、A・ソルジェニーツィンが葬儀用の布をかぶった姿で描かれている。 彼の地上の人生は何度も死の危機に瀕し、歴史そのものを含むさまざまな状況の犠牲者になりました。 肩から落ちる、閉じた襟の長いシャツは、巨大な内的緊張を伴う最大の謙虚さ、集中力、そして沈黙、つまり「物質と肉体が自分自身を思い出させないかのように」精神の生命のイメージを作り出します。 ポートレートにおいて手は大きな役割を果たします。 彫刻家は次のように述べています。 すべての芸術家には、その人だけが持つ特別なディテールがあります。」
A. ソルジェニーツィンのほぼつながっているが決して閉じていない指は、激しい内部作業の感覚を悪化させ、額の深いしわは祖国のために痛みに耐えていることのしるしです。

「これは芸術家の姿です。芸術家であり説教者であり、芸術家であり思想家であり、精神的な性質を持つ芸術家です。」 。 この偉大な人物が生と死の境界線を超えてでも国の運命を気遣い続けているという感情...この像は最も深い内面の内容で満たされており、モデルの運命に対する彫刻家の感情的なアプローチがはっきりと見られます。それ。
英雄の最も包括的な肖像画を作成するために、彼の内なる本質や魂の生涯だけでなく、特にプロのワークショップの同僚に関する場合、彼の創造的活動を特徴付けるために、彫刻家は自由に実験を行います。最新の技術と技術の分野で、合成方法にあなたの創造性の新しい要素を飽和させます。 ツェレテリが 1970 年代後半から取り組んでいるエナメル技術に対する巨匠の関心はよく知られており、その分野での彼の探究は次の方向に発展しています。色調の数を増やすこと、芸術の組み合わせなどです。記念碑的なフォルムのエナメル ジュエリー、平面から容積空間構造への移行、そしてエナメル作品から現実の環境への出口。

この彫刻家が、20世紀の前衛芸術家、カジミール・マレーヴィチ(2013年)とワシリー・カンディンスキー(2013年)に捧げられた彫刻作品の中に、七宝焼の技法を使用した記念碑的な絵画を初めて組み込んだことは象徴的である。 どちらの作品でも、これらの伝説的なアーティストの象徴的な作品の断片がエナメル技術を使用して制作されています。 ブロンズ作品にエナメルの記念碑的な部分が存在することは、作者の芸術的個性と創造的野心の広さを強調しています。 本質的に、巨匠は、記念碑彫刻において非常に重要な肖像画と装飾原理を組み合わせ、同時にそれらの作品に含まれる一般化する力により、これらの作品をシンボルに変えました。

ズラブ・ツェレテリの3つの広範な造形サイクル、つまりロシア国家の歴史、聖人像、そしてギャラリー「私の同時代人」についての考察を要約すると、それらの創作の起源は現代のニーズに対する彫刻家の応答にあると主張することができます。社会。 これらは、歴史的過去に対する人々の多大な関心、周知の理由で数十年にわたり中断されてきた伝統への注目の高まり、道徳的危機、道徳的欠乏などを特徴とする、この国の現在の転換点の雰囲気を反映していた。分裂し失望した人々を団結させることができる同時代の権威者の存在。 当時最も優秀な彫刻家の一人であるイワン・シャドルは、『芸術に関するノート』の中で次のように書いています。 「アーティストにとって最も重要なことは、その時代の精神的な本質を反映することです。」

数年後、この考えを引き継いで、彫刻家のミハイル・アニクシンは次のように強調しました。 「芸術には常に経験と理解が必要です。 表面的な話題性は今日の本当の姿を与えません。 美術とは「写真の定着」であり、哲学に似ており、その分野は手の込んだ工芸品ではなく、現実的な絵、時間のイメージです。」。 ズラブ・ツェレテリは、2 世紀の変わり目の現代の雰囲気を明確に把握することができ、彼の世界観に従って、社会に関わる質問に答えを提供し、彼の時代の可塑的なイメージを作成しました。

ズラブ・ツェレテリの名前は世界中に知られています。 彼は誰も無関心ではありません。彼は全身全霊で愛されるか、同じように情熱的に嫌われるかのどちらかです。 彫刻家は創造性に満ちた生涯を送り、現在も精力的に制作を続け、社会活動にも積極的に取り組んでいます。

出身と幼少期

ズラブ・ツェレテリは、1934年1月4日にトビリシで王子のルーツを持つグルジア人の家族に生まれました。 彼の父親は、母親と同様に古い貴族の出身でした。 将来の彫刻家の父親は土木技師として働き、母親は家を守りました。 ズラブは子供の頃、母方の叔父で芸術家で画家のゲオルギー・ニズハラゼの家で多くの時間を過ごした。 彼の家には特別な創造的な雰囲気が漂っていました。セルゴ・コブラゼ、ウチャ・ジャパリゼ、デヴィッド・カカバゼといったグルジアの芸術家たちがよくここを訪れていました。 彼らは少年の才能に気づき、彼の最初の教師になりました。

教育

放課後、将来の彫刻家ツェレテリはトビリシ芸術アカデミーの絵画学部に入学しました。 そして生涯を通して、彼は自分自身を何よりもまず画家であると考え、それから初めて彫刻家、記念碑主義者であると考えています。 ズラブは 1958 年に卒業しました。 ジョージア科学アカデミーの歴史・考古学・民族学研究所で芸術家兼建築家として6年間働いた後、フランスに留学した。 この旅行中、ツェレテリはパブロ・ピカソやマルク・シャガールを含む多くの有名な芸術家や芸術家と交流することができ、彼らはこの意欲的なグルジア人芸術家の才能を高く評価しました。

偉大な芸術への道

60年代後半以来、ツェレテリは記念碑的な創造性とモザイクに魅了されてきました。 彫刻家は多大な努力と高い生産性を特徴としており、それが彼がこれほど多くの作品を作成することができる理由です。 彼に名声をもたらした最初の作品の中には、ピツンダのリゾート複合施設の設計プロジェクト (1967 年)、トビリシの一連のモザイクとステンドグラスの作品 (1972 年)、そしてアドラーのオリジナルの子供向けリゾートタウン (1973 年) がありました。 このような本格的なプロジェクトの実施により、ツェレテリはさらに本格的な仕事にアクセスできるようになりました。 彼はソ連外務省からの注文を遂行し、そこで首席芸術家として働いた。 オリンピックの設計と 1980 年のモスクワのイズマイロヴォ ホテル複合施設のプロジェクト開発におけるズラブ コンスタンティノヴィチの仕事は重要でした。

その後 10 年間にわたり、ロシア国内外にツェレテリの数多くの記念碑が建てられました。 彼は金属構造にもっと興味を持っており、多くの大規模な記念碑やステンドグラスを使ったいくつかの実験的なプロジェクトを制作しています。 90年代初頭、ツェレテリはモスクワに移り、そこでユーリ・ルシコフ市長の積極的な支援を受けて、ロシアの首都に記念碑的な作品を数多く創作した。

また、ズラブ・コンスタンティノヴィッチは長年にわたり、同時代の人々の彫刻的肖像画を制作しており、国内および世界の多くの都市に設置されています。

ツェレテリ自身は、絵画が彼の創造性の最も重要な部分であると考えています。 長い生涯を通じて、彼はさまざまなテーマについて 5,000 枚以上の絵画を描きました。 彼の作品は世界中の多くの私的および公的コレクションに収蔵されています。

ツェレテリ作品における宗教的テーマ

ズラブ・ツェレテリの芸術における最も重要なテーマは信仰です。 彼は当初の計画を変更し、救世主キリスト大聖堂の修復に積極的に参加した。 これは歴史家の怒りを引き起こしましたが、彼は芸術家の側に立ち、彫刻家の調整はそのまま残りました。 ズラブ・コンスタンティノヴィッチは繰り返し宗教的な話題に目を向けた。 そこで、彼は教皇ヨハネ・パウロ二世の記念碑を建てました。 しかし、最も大きなものはアーティストがソチオリンピックのために考案したものでしたが、そこに記念碑を設置することはできませんでした。 その後、ズラブ・ツェレテリのイエス・キリストをサンクトペテルブルクに設置しようとしたが、そこでさえ風景に溶け込めなかった。 記念碑の高さは台座と合わせて80メートルであるため、これは驚くべきことではありません。

ピョートル大帝

彫刻家のツェレテリは常に大規模な建造物に惹かれ、1997 年にモスクワ政府から壮大な注文を受けました。 彼はモスクワ川の人工島に大規模な彫刻を建てるよう依頼されました。 こんな感じで高さは98メートルです。 この記念碑の建設は国民の間に大きな怒りを引き起こし、ルシコフが市長の職を去った後、記念碑を撤去するという提案もあった。 しかし、誰もそのような責任と費用を負担しなかったので、記念碑は今でもモスクワに立っています。

有名な作品

ツェレテリの膨大な遺産の中で、最も重要な作品を特定するのは困難です。そのリストは非常に長いです。 ただし、最も共感を呼び、大規模な作品には次のようなものがあります。

モスクワのポクロンナヤの丘にある記念碑。

モスクワのショッピングとエンターテイメントの複合施設「オホトニー・リヤド」。

ロシア系グルジア人に捧げられた記念碑「永遠の友情」。

モスクワのマネジナヤ広場の彫刻。

ニューヨークの「善が悪を征服する」という構図。

彫刻「新しい人の誕生」の 2 つのバージョンがパリとセビリアにある。

バーデンバーデンの彫刻「ウサギ」。

世論と批判

ツェレテリの記念碑は多くの場合、多大な共鳴、批判、さらには拒絶を引き起こします。 彼の作品の多くは大きな社会不安を引き起こし、専門家からは否定的な評価を与えられました。 したがって、救世主キリスト大聖堂に関する彼の作品は多くの批判を受け、彫刻家は再建プロジェクトから非常に重大な逸脱を行い、修復対象の歴史的イメージに違反しました。 ピョートル大帝の記念碑について声を上げなかったのは怠け者だけだった。ツェレテリはこの都市の歴史的観点、キッチュで悪趣味な観点を侵害したとして非難された。 有名な作品「悲しみの涙」は、巨匠が9月11日の犠牲者を追悼して米国に寄贈したいと考えていたが、多くの論争を引き起こし、いくつかの都市が寄贈を拒否する結果となり、彫刻家は多額の費用を費やさなければならなかった。記念碑を置く場所を探すのに多くの時間がかかりました。 同じ話がロシアのイエス・キリストの姿でも繰り返されました。 多くの美術評論家は、ツェレテリの芸術的能力は平均的なグラフィックデザイナーのレベルを超えていないと述べています。 そして精神科医は、巨大な建造物に対する彼の情熱を見て、アーティストのコンプレックスについて真剣に考えています。

近代美術館

ズラブ・ツェレテリの作品はすでに世界の多くの国で発表されており、自身の創造性を促進するために美術館を設立しました。 ルシコフ市長はモスクワ中心部にいくつかの建物をツェレテリ博物館に割り当てた。 2,000 点の芸術作品からなる彫刻家の個人コレクションがここに保管されており、コレクションは定期的に補充されます。 現在、この博物館には、ソ連の非国教徒や現代芸術家による興味深い作品を含む、ロシア美術の広範なコレクションが収蔵されています。 別の建物にはズラブ ツェレテリの常設展示があり、博物館兼ワークショップの 3 つのフロアにあります。 ここでは、マスターの才能の発展の傾向を追跡することができます。 博物館は広範な教育活動と普及活動を行っています。

社会活動

ズラブ・ツェレテリは常に社会活動に多くの時間とエネルギーを費やしました。 彼は人々を助け、若い世代を教育することが自分の義務であると考えています。 しばらくの間、彼はトビリシ芸術アカデミーで教鞭をとり、現在は世界中の教育機関でマスタークラスを行っています。 ツェレテリは国際支援基金の会長であり、世界中の多くの芸術アカデミーの名誉会員であり、ユネスコ親善大使、ロシア芸術アカデミーの会長に任命されました。 彼は国家院の議員であり、ロシア連邦公会議所の議員でもあった。

受賞歴

彫刻家ツェレテリは、その精力的で生産的な活動により、数え切れないほどの記章、賞、賞を受賞しました。それらをすべて列挙するには非常に長い時間がかかります。 最も重要な賞には、社会主義労働英雄、グルジア人民芸術家、ソ連、ロシア連邦、レーニン賞、国家賞などの称号が含まれる。 ツェレテリはレーニン勲章、人民友好勲章、および「祖国への奉仕のため」の第一級、第二級、および第三級の勲章を受章している。 彼はモスクワ、チェチェン共和国、正教会、そして世界の多くの国からの注文も受けています。 彼は 10 を超えるさまざまな名誉称号、10 を超えるさまざまな賞の所有者であり、外国からの 12 の記章を持っています。

家族

彫刻家のツェレテリは幸せな家族を持っています。 彼の妻、イネッサ・アレクサンドロヴナ・アンドロニカシヴィリも、古い貴族の出身です。 夫婦には娘のエレナがおり、現在は美術史家として働いている。 ツェレテリさんには3人の孫と4人のひ孫がいる。

ブロックにかかるお金

ズラブ・ツェレテリはどのようにして裕福な芸術家になったのか

「ズラブカ」のお金、モスクワのカジノ、銅の馬車、そして一人だけが徹底的に楽しまれた遊園地。 雑誌「マネー」は、彫刻家ズラブ・ツェレテリがどのようにして数億ルーブル相当の青銅だけを使った記念碑を都市に贈ったのかを調査した。

サンクトペテルブルクの住民が市内にキリストの記念碑を設置することに反対する請願の署名を集めている ツェレテリ。 この像は2013年に彫刻家によって鋳造され、高さはキリストの生存年数に相当する33メートルあり、当初はソチ市への贈り物として意図されていたが、ソチ市には置く場所がなかった。 現在、ツェレテリ氏は、この像をサンクトペテルブルクに贈るために特別に彫刻したと主張しており、1つだけではなく、17作品からなる構成の一部として制作し、そのうち14作品はロマノフ王家のメンバーに対する8メートルの記念碑であると主張している。

世俗社会だけでなく、ロマノフ家の代表者やロシア正教会さえも、リオデジャネイロの記念碑よりも大きい(台座なしでわずか30メートル)キリストに対して反対の声を上げた。 後者は、キリスト教では記念碑を崇拝する習慣はないと報告した。

Dengi マガジンは倫理的または芸術的側面について議論するつもりはありませんが、贈り物の価格には感銘を受けています。 私たちがインタビューした彫刻家たちは、最も控えめな見積もりによれば、物流、設置、台座を除いた場合、17 体の彫刻のコストは 3億2000万ルーブル。 ちょうど 1 か月前に、プエルトリコのコロンブスの高さ 92 メートルの記念碑が、ツェレテリから国民への別の贈り物として設置されたことを考えると、寛大です。 また、おそらく何百万もの 150 過ごした。 しかし、最も成功したロシアの彫刻家の伝記は、そのような贈り物を与えることで貧乏になることは不可能であることを証明しています。

貧しい芸術家になるという見通しは、ズラブ・ツェレテリを決して魅了しませんでした。

ティツィアーノのように

何年も前、ズラブ・ツェレテリはジャーナリストの質問に答えて、決して貧しい芸術家にはなりたくなかったが、例えば「ヴェネツィア元老院全体、ヴェネツィア全土、外国皇帝全員から崇拝されたティツィアーノのようになりたい」と語った。 」

ご存知のように、ティツィアーノは非常に裕福で、邸宅で豪華な舞踏会を組織しており、舞踏会に出席しなかった意地悪な批評家たちは彼のことを「自然が生み出した中で最も貪欲な人間」と書きました。

ズラブ・ツェレテリの新聞 ジョージアン・タイムズ 2007年にはトップ10に入った 世界で最も裕福なグルジア人状態評価あり 20億ドル.、実際、ティツィアーノよりも成功しました。彼には実際には悪意のある人さえいません。 彼の魅力と交渉能力のおかげで、彼は「宮廷」彫刻家として数世代の権力を生き抜き、その権力を失うことはありませんでした。

ズラブ・ツェレテリはすでに70年代に「グルジアの大富豪」の称号を獲得しており、当時のグルジアの50ルーブル紙幣はこう呼ばれていたという魅力的な伝説があります。 「ズラブカ」、若い彫刻家はお金未満を受け入れなかったからです。 ズラブ・コンスタンティノヴィッチは、ジョージア芸術家連合の記念碑的なセクションを早くから率いていたことで、主要な政党の保養地の設計の注文にアクセスできるようになったのです。 彼の彫刻、モザイクや装飾パネルは、ガグラ、スフミ、ボルジョミ、アドラー、ソチ、ミショール、ピツンダを装飾しました。

彼の伝記の最初のスキャンダルはピツンダで起こりました。 グルジア・ソビエト社会主義共和国OBKhSS内務省が彫刻家に対して請求を行っているという噂があり、作品の見積もりが不当に膨れ上がっていたと言われている。 しかし、竹のカーテンはツェレテリを失望させた。文書によれば、竹のカーテンはユニークな芸術作品としてデザインされていたという。

しかし、すべてはうまくいきました。ツェレテリにはかなり早い段階から高位の後援者がいて、その中にはグルジア・ソビエト連邦共産党中央委員会第一書記のエドゥアルドも含まれていました。 シェワルナゼ、ミハイル ポソキン、モスクワの主任建築家。

ちなみに、後者との友情は親族関係に発展した。ツェレテリの娘はポソーヒンの息子と結婚したが、やはりモスクワの建築環境における最後の人物ではなかった。 1993 年以来、彼はモスプロクト 2 を率いており、建築評論家グリゴリー・レヴジンの軽妙な手腕により、この愛称は 「法廷ワークショップ」モスクワ市長ユーリ・ルシコフ。 もちろん、「ルシコフ時代」には、億万長者から億万長者への変革が始まりました。

ツェレテリが90年代初頭にモスクワの2つのカジノに関与していたという事実が知られるようになったのはつい最近のことである。

カジノと銅

今年7月中旬、モスクワで法律上の窃盗犯が逮捕された シャクロ・モロドイ(ザカリア・カラショワ)、その結果、多くの話が明らかになりました。 そのうちの1つはツェレテリに関するものです。 結局のところ、すでに90年代半ばに、彼はジョージア系アメリカ人のアレックス・クレーンとソ連国防省の元職員カーレン・アジズベキアンとともに、モスクワの2つのカジノ、クリスタルとカジノの共同所有者であったことが判明した。黄金の宮殿。 2000年にシャクロのギャングが起業家とツェレテリの弁護士ウラジミールから両方のカジノを奪ったと考えられている。 ドゥクノフそしてアレックス クレーン殺された。

ツェレテリによるもう一つの「威勢のいい」エピソードは、90年代初頭に遡ります。 私たちはコロンブスの彫刻について話しています - おそらく、喜んで地球に根を下ろしたばかりの同じコロンブスについてです。 プエルトリコ。 1992年、彼は困難な旅を始めたばかりだった。ロシアは彼を米国に引き渡そうとした。 この点で、ルシコフはボリス・エリツィンに、作曲用の材料の関税を免除するよう求めた。 コロンブスはから彫刻されるはずだった ブロンズ.

しかし、エカテリンブルク近郊のウラルエレクトロメッド工場から来た車を開けた税関職員は、そこで発見した。 銅85千トン、ロシアの年間銅輸出量の10%を占めた。 密輸問題で刑事事件が起こされたが、捜査ではツェレテリの私利私欲は判明しなかった。

2年後 「ロシアの銅像事件」このことはスペインでもすでに話題になっており、モスクワ市庁舎はスペインのマルベーリャ市への贈り物としてツェレテリ作のゴリアテ像を贈呈した。 しばらくして、野党のスペイン社会主義労働党のメンバーが イザベル・ガルシア マルケス実際にはそれはまったく贈り物ではなかったと述べました。 マルベーリャ市長ヘスス・ヒルは、像の建設費を約5000万円の予算から支払ったとして告発された。 100万ドル. ですが、直接ではありません。 ルシコフ氏とツェレテリ氏は土地の代金を受け取り、後に彫刻家はそれをロス・グラナドスのコテージ・コミュニティのアパートと交換したとされる。

しかし、スペイン紙は、 エル・ムンド再び、その像はただのものであると主張した 氷山の一角、しかし実際には、それはスクリーンであり、そのカバーの下で銅と青銅がロシアから密輸されました。 スペインの法執行当局はこれらの容疑で刑事事件を起こしたが、マルベーリャ市長に対する刑事事件はこれだけではなく、合計70件の刑事事件で告発された。 数年後、「ロシア人像事件」は取り下げられた。ギルの事件に関する資料が盗まれ、資料を盗んだとして告発されたスペイン人従業員が謎の死を遂げた。

ルシコフの「宮廷彫刻家」に加わったことは、間違いなくツェレテリの創造的な大成功でした。 この彫刻家はユーリ・ミハイロヴィチとの友情だけでなく、(ソ連の後援者ポソーヒンと同様に)ほぼ親族関係にあった。ツェレテリは1994年に生まれた娘オルガのゴッドファーザーでもある。 彫刻家は個人的にルシコフを二度彫刻した。一度目は用務員の姿で(ツェレテリによれば、用務員の仕事は市長の仕事と似ているため、これは非常に象徴的であるという)、二度目は運動選手の姿であった。サッカーとテニスを同時にプレーします。 両方の彫刻はプレチステンカのツェレテリ美術館にあります。

モスクワのポクロンナヤの丘にある戦勝記念塔。 1995年に設置されました。 高さ 141.8 メートル (戦争中の 1 日あたり 1 デシメートル)

モスクワでの注文- 一つがもう一つより大きかった - まるで宝庫からのように彫刻家の上に落ちました。 ツェレテリはポクロンナヤの丘の記念施設の建設を監督し、モスクワ動物園の再建に参加したが、もちろん何よりもモスクワっ子はマネズナヤ広場の再建、ピョートル1世の記念碑の建設、そしてピョートル1世の記念碑の建設という3つのことを覚えているだろう。救世主キリスト大聖堂を再現するプロジェクト。

前任者 (アメリカのコロンブスやマルベーリャのゴリアテ) とは異なり、ピョートル 1 世の記念碑はモスクワへの贈り物ではなく、モスクワ政府の命令によって作られました。 町の人たちが全力で贈り物を押しのけたことは問題ではありません。 予算から支払われました 1000億。 無通貨ルーブル ( 1,650万ドル.) 記念碑の作成と設置のため。

救世主キリスト大聖堂の装飾の職人たちの仕事に対してツェレテリが要求した料金に関して、最初の猫が彼と市長の間を走りました。 仕事の要求額を聞いた後(まずツェレテリは要求した) 12億ドル.)、ルシコフは、そのようなお金のために仕事を辞め、個人的にブラシで足場を登る準備ができていると表明しました。

また、ツェレテリの努力により、彼らが合成素材で神殿を装飾しようとした経緯も注目に値します。 ルシコフは彫刻のために大理石にはお金を惜しまないと断言したが、ツェレテリは他の専門家が頑なにプラスチックと呼んでいた装飾用の素材を使うというアイデアを推進し始めた。

ピーターの記念碑私はモスクワ川の人工島にいます。 市制施行850周年を記念して1997年に設置された。 身長 – 98メートル

KhHS の場合、私たちはプラスチックを撃退することができました。設計には主に青銅が使用されましたが、このアイデアは次のプロジェクトであるショッピング複合施設で大規模に実装されることに成功しました。 「オホトニー・リヤド」。 実際、建築家は当初マネズナヤ広場再建のコンペで優勝した ボリス・ウルキン、博物館、劇場、映画館、子供向けプレイセンターを備えた地下都市全体を広場に作成することを提案しました。 しかしその後、ウルキンはどういうわけかプロジェクトから姿を消し、彼の義理の息子が率いるモスプロエクト-2がプロジェクトを引き継ぎました。 ツェレテリ.

その結果、文化施設も計画から消え、残ったのはショッピングセンター1つだけとなった。 建設コストの点では、世界で最も高価なものの1つになりました - 1平方メートルあたりのコスト 5千ドル、その装飾については言えません:オホトニー・リヤドの歴史的な装飾はプラスチックで作られていました。

ボールの後

ルシコフ氏とツェレテリ氏の関係は市長の辞任前から悪化し始めた。 2007年、モスクワ政府はツェレテリが設立した子供奇跡公園財団からニジニエ・ムネヴニキの土地330ヘクタールを接収した。 この敷地は1994年に「ロシアのディズニーランド」建設のための無期限使用のために財団に割り当てられたが、13年間パークも投資家もプロジェクトに参加しなかった。 しかし、ロスプリロドナゾルのオレグ・ミトヴォル副所長が2007年に述べたように、その場所にはガソリンスタンド、エルマック・レストラン、バイククラブが建設された。 セクストン、セメント工場と市場。 同時に、このファンドは土地を第三者企業に賃貸し、地租の優遇を享受した。 税務職員は彼に追加の支払いを要求した 8億ルーブル。 税、しかし、基金は法廷でこれに異議を唱えることができました。

セビリアの記念碑「新しい男の誕生」。 1995年に設置されました。 高さ45メートル

コメルサント紙が書いたように、ツェレテリはニジニ・ムネヴニキにショッピング複合施設を建設する予定だった。 彫刻家は、このプロジェクトにモスクワ最大の開発者、特にヨーロッパのショッピングセンターとウクライナのホテルを所有するゴッド・ニサノフとザラフ・イリエフを参加させるつもりだった。 ツェレテリは「ヨーロッパ」の建設中に実業家と関わりがあった。彫刻家はキエフスカヤ・プロシャドCJSC(シェア12%)の共同創設者で、ショッピング複合施設建設の顧客であり投資家でもあった。

ムネヴニキを開発するために、2005 年にシティ オブ ミラクルズ LLC が設立されました。SPARK によると、チルドレンズ ミラクル パーク財団がその共同所有者であり、ゴッド ニサノフがその総監督でした。

パートナーには計画を実行する時間がなく、すぐにツェレテリのモスクワ時代は完全に終わった。2010年、ルシコフは「信頼の喪失のため」という文言とともに解任された。 ツェレテリは後援者とは異なり、信頼も財産も失うことはなかった。

彼は今もモスクワにあるいくつかの建物の所有者である。 したがって、彫刻家はボルシャヤ・グルジンスカヤのいくつかの建物を占有しています。 15 番の家は 90 年代に住居兼作業場として彼に与えられたものです。 ルシコフの下で「ツェレテリの下で」作られた、近代美術館として登録されている隣接する建物(1番と3番)も彫刻家が所有しています。 彼はまた、ペトロフカ、エルモラエフスキー通り、トヴェルスコイ大通りにある他の 3 つの美術館の建物も所有しています。

アメリカのバイヨンヌ市にある記念碑「悲しみの涙」。 9.11 の犠牲者を追悼するために 2006 年に設置されました。 高さ30メートル

社会運動 「アルクナゾール」数年前、ツェレテリはヴォルコフ通りにある邸宅を発見した。歴史的建造物の修復が違法に行われていた。 しかし、アルクナゾール氏によれば、今日ではほぼ完成しているという。

この彫刻家はトヴァリシチェスキー通りとブリャンスカヤ通りにも建物を所有していたことが判明した。市当局は、第一の事件では違法に再建を行い、第二の事件では宝石店、薬局、カフェを違法に建設したという事実によりツェレテリを告訴した。 、ただし、サイトはレンタルのみで提供されていました。

首都当局はズラブ・ツェレテリ氏に対して訴訟を起こした

さらに詳しくロシア、ウクライナ、その他の美しい地球上の国々で開催されるイベントに関するさまざまな情報は、次のサイトで入手できます。 インターネット会議、ウェブサイト「Keys of Knowledge」で常に開催されています。 すべてのカンファレンスはオープンかつ完全に行われます 無料。 目覚めて興味のある方はぜひご招待します...

彫刻家、ロシア芸術アカデミー会長のズラブ・コンスタンティノヴィチ・ツェレテリは、1934年1月4日にトビリシ(グルジア)で生まれた。

1958年にトビリシ芸術アカデミーの絵画科を卒業しました。

芸術アカデミーを卒業後、ジョージア科学アカデミーの歴史・考古学・民族学研究所に芸術家兼建築家として採用されました。

1963年から1964年にかけて、彼はグルジア芸術基金のトビリシ芸術生産工場のデザインワークショップで上級職長として働きました。 この期間中、彼はジョージア芸術家連合の芸術監督および記念碑部門の会長に就任しました。

1960 年代後半から、ツェレテリは記念碑芸術の分野で積極的に活動し始めました。

1967年に彼はジョージアのリゾートのメインアーティストになりました。 彼はピツンダ、ガグラ、スフミ、ボルジョミにあるリゾート複合施設を設計しました。 同年、ズラブ・ツェレテリの初個展がトビリシで開催された。

1967年から1968年にかけてモスクワの映画ハウスの設計に取り組み、1969年にはトビリシの労働組合宮殿でモザイク作品を制作し、ウリヤノフスクの記念施設のモザイクプール「海底」を制作した。

1970年から1980年にかけて、彼はソ連外務省の首席芸術家を務めた。

1979年にソ連芸術アカデミーの正会員に選出され、1980年にはモスクワ第22回オリンピック大会のチーフアーティストに任命された。

1981年から1982年にかけて、彼はグルジア芸術基金の記念碑および装飾芸術の芸術監督を務め、トビリシのソ連芸術アカデミーの記念碑芸術の創造的なワークショップを率いました。

1983年から1985年にかけて、彼はトビリシ芸術アカデミーの記念碑および装飾芸術部門の責任者を務めました。

1987 年にジョージアデザイナー組合の会長に選出され、1990 年から 1992 年にはソ連芸術アカデミーのデザイン部門の学術書記を務めました。

1992年に彼はモスクワ国際ユネスコ基金の会長に就任した。

1994年にロシア芸術アカデミー(RAA)の副会長に任命され、1996年には俳優に就任した。 O. ロシア芸術アカデミー会長。1997 年からアカデミーを率いている。
ズラブ・ツェレテリは、数多くの建築および記念碑プロジェクトに参加しました。1993 年から 1995 年には、ポクロンナヤの丘に記念施設を建設するプロジェクトを指揮しました。 1994 年から 1999 年にかけて、彼は救世主キリスト大聖堂の再建に関する芸術的指導と作業の調整を行いました。 1996 年、彼はモスクワ動物園の設計のための芸術的コンセプトの作成に取り組みました。 1997 年にマネズナヤ広場の全体的な芸術およびデザイン ソリューションを開発しました。

1998年、ズラブ・ツェレテリのモスクワ初の個展「イネッサに捧げる」がスモール・マネゲで開催された。 2007年、アーティストはユネスコ本部(パリ)の展示ホールで個展を開催しました。 ツェレテリの個展は、ブリスベン(オーストラリア、2007年)、ハルビン(中国、2008年)、プロブディフ(ブルガリア、2009年)、ニューヨーク(2010年)、パリ(2010年)、パレルモ、ローマ(2011年)でも開催されました。

1999 年、ツェレテリはモスクワ近代美術館の設立に着手し、館長に就任し、20 世紀美術の個人コレクションを美術館に寄贈しました。 2001 年に彼は博物館と展示の複合施設「ズラブ ツェレテリ芸術ギャラリー」をオープンしました。

アーティストの記念碑的な作品は、ロシア、ジョージア、アメリカ、スペイン、フランス、イタリア、その他世界の多くの国にあります。 巨匠の最も有名な作品には、「世界の子供たちに幸福を」(米国ブロックポート、1979年)、「善は悪を征服する」(ニューヨーク、1990年)、「新しい男の誕生」(セビリア)などがあります。 、スペイン、1995年)、記念碑「ロシア艦隊の300年 ピョートル1世」(モスクワ、1997年)、ニコライ・ゴーゴリ(ローマ、2002年)、ニコラス・ザ・ワンダーワーカー(イタリア、バーリ、2003年)、オルガ王女(プスコフ、2003年) 、ド・ゴール将軍(モスクワ、2005年)、アフマド・カディロフ(グロズヌイ、2005年)、勝利聖ジョージ(トビリシ、2006年)、教皇ヨハネ・パウロ2世(プロエルメル、フランス、2006年)、オレグ・リャザンスキー(リャザン、2007年)。

ズラブ・ツェレテリは、国際テロとの戦いに捧げられた記念碑(バイヨンヌ、米国、2006年)、作曲作品「イパチェフの夜」(モスクワ、2007年)、「デカブリストの妻たち」(モスクワ、2008年)の著者です。 、「銃士」(コンドン、フランス、2010年)、「ミミノ」(トビリシ、2011年)、マリーナ・ツベタエワの記念碑(サン・ジル・クロワ・ド・ヴィ、フランス、2012年)、ピョートル・ストルイピン(ウリヤノフスク地方、オクチャブリスキー、2012年)、創設者欧州連合(フランス、メス、2012年)、使徒パウロへ(ギリシャ、ベリア、2013年)。

ツェレテリは、トビリシ芸術アカデミー、ブロックポート美術大学(米国、1979年)、M.V.にちなんで名付けられたモスクワ州立大学など、国内外の主要大学の教授です。 ロモノーソフ (2004)。

サンフェルナンド王立芸術アカデミー (マドリード、1998 年)。 フランス美術アカデミーの通信会員 (2002)。 欧州科学芸術アカデミーの会員 (2009 年)。

ウクライナ国立芸術アカデミー会員 (2011)。 ジョージア科学アカデミーの正会員。

2006年以来、ズラブ・ツェレテリはロシア連邦公会議所の会員となっている。 慈善活動とボランティア活動の発展、ならびに文化と歴史的および文化的遺産の保存のための委員会のメンバー。

ズラブ・ツェレテリ - ソ連とロシア連邦の人民芸術家(1979年、1993年)、ユネスコ親善大使(1996年)、社会主義労働の英雄(1991年)。 レーニン賞(1976年)、ソ連国家賞(1978年、1983年)およびロシア連邦国家賞(1996年)、ピカソ賞(1994年)、ジョージア州賞(2004年)を受賞。

民族友好勲章の騎士 (1994 年) および祖国功労勲章、III、II、I の学位 (1996、2006、2010 年)。

文化と芸術への貢献により、彼はヴェルメイユ勲章 (フランス、1998 年)、ガブリエラ・ミストラル勲章 (チリ、2002 年)、芸術文化勲章 (フランス、2005 年)、および名誉金メダルを受賞しました。米国国立芸術協会 (2010)。

フランスのレジオンドヌール勲章の騎士(2010年)、民間功労勲章(スペイン、2012年)、聖アンヌ帝国勲章(ロシア、2013年)。

ズラブ・ツェレテリはイネッサ・アンドロニカシヴィリ(1998年に死去)と結婚していた。

彫刻家には娘のエレナ(1959年生まれ)、3人の孫 - ヴァシリー(1978年)、ズラブ(1987年)、ヴィクトリア(2000年)、ひ孫:アレクサンダー(2003年)、ニコライ(2005年)、フィリップ(2008年)、マリアがいる。イザベラ (2009) )。

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