ソ連のロックミュージシャンは何を演奏しましたか? ツォイのギター。ヴィクトル・ツォイが最初のギターを購入した経緯ツォイの白いギターは今どこにあるのか

サンクトペテルブルクの音楽家がツォイのギターでオブジェを作る（写真）

©写真提供：個人アーカイブセルゲイ・エルガジン

サンクトペテルブルク、10月29日。音楽家のセルゲイ・エルガジンは、キノ・グループのリーダー、ヴィクトル・ツォイのギターを修復している。

セルゲイ・エルガジン氏がロズバルト特派員に語ったところによると、彼は約3、4日前に修復を始めたという。

「今、本物が消えてしまったので、外観ギターはそれほど熱くないことが判明しました - ボディに亀裂がありました。ツォイのギターを芸術品に変えるというアイデアがあります」とエルガジンは言います。 - 私は、このミュージシャンを知っているさまざまなアーティストに、このアクションに参加して、ギターでツォイの肖像画を描くようリクエストを送りました。そして、キノグループのリーダーに捧げられた一連の作品を描いたアーティスト、アレクセイ・セルギエンコが答えてくれた。彼はツォイの肖像画を描いているところだ。そして彼はそれをギターに移すことを提案しました。響板以外はすべて修復します、そして彼はそれに肖像画を描きます。」

ギター歴30年。エルガジンがカムチャツカクラブの共同オーナーだった頃、ツォイの友人たちがセルゲイ・エルガジンにこの時計を贈った。「私はそれを演奏しましたが、数年前、私はツォイの息子に、私がその保管者であることを述べる書類を書くように頼みました。そして彼は私に、修復の許可もあるという手紙を書きました」とエルガジンさんは述べた。

ミュージシャンは、このギターが自分の仕事用の楽器であり、すべてのコンサートでこのギターを使って演奏したことを強調しました。修復後、彼は再び演奏する予定です。

「すべてをそのままにしておくべきだったと考える人がいます。ギターの破片をガラスの下に置きましょう。しかし、第一に、ツォイ博物館はなく、ギターを置く場所もありません。第二に、カムチャツカ博物館には、そこにあります」ガラスの下にあるギターはひどい状態で、この楽器はツォイの仕事を引き継いで演奏されるでしょう... これがツォイの唯一のギターであれば、質問は異なりますが、重要なのは、彼が演奏したギターがたくさんあるということです。だからこそ、「もし私がそれらの1つを実用的なツールにすれば、それは防虫剤で覆い隠すよりも正しいです」とエルガジンは言いました。

有名なロックミュージシャンに関する本がZhZLシリーズで出版されました

おそらくロシアの主要なロックミュージシャンの子供時代、青年期、結成、そして輝かしい時代を描いた360ページの伝記は、親戚、友人、親しい人たち、またはそれほど親しくない人たちへのインタビューからの抜粋で構成されています。この作品の陰謀の一つは、著者自身――彼が自称する「チェボクサル出身の弁護士」であり、「ただのツォイのファン」――ヴィタリー・カルギンであるが、実際にはツォイとは何の関係もなかった男である。キノ派ですが、それでも本格的な伝記を編纂しました。

— ヴィタリー、本自体について一言。どのような構造になっているのでしょうか？
— この本は ZhZL の一部として出版されたため、シリーズの形式に完全に対応しています。掲載内容は3部に分かれております。 1 つ目は、1962 年から 1977 年までのツォイの子供時代と青年期です。第 2 部は 1977 年から 1987 年までの期間をカバーします。 3 番目は、1987 年から 1990 年までのビクターの人生の輝かしい時期について語ります。

— ヴィクトル・ツォイに関する他の伝記作品と違うとしたら、どう違うのでしょうか？
— 今号には新しい資料がたくさん含まれています。私はキノのミュージシャン自身と彼の側近の代表者の両方から、これまで未公開のインタビュー、思い出、引用、コメント、証言を集めました。私にとって、できるだけ多くの真実の証拠を見つけることが重要でした。 1991年、サンクトペテルブルクの作家アレクサンダー・ジチンスキーとマリアンナ・ツォイによる著書『ヴィクトル・ツォイ。詩。書類。思い出」は、しばらくの間ファンにとって良い助けとなりました（さらに、アレクサンダー・ジチンスキーの本「ツォイ永遠。ドキュメンタリーの物語」も知られています）。 注記編）。他の本については、悲しいことに、これらは日付に合わせて繰り返される連続的なものでした。

—この本の制作中に誰に会ったのですか？
— この本を書く過程で、私は最も多くの人に会ったさまざまな人ツォイ氏の側近も含めて。これが一番大変でした。ビクターについては何年にもわたってナンセンスなことがたくさん書かれてきたため、彼の友人の多くは助けたくなかったし、会ったり、電話で話したりしたがらず、私が物事を混乱させたりでっちあげたりするただの夢想的なジャーナリストに過ぎないとアプリオリに信じていた。でもその結果、最初はきっぱりと断っていた人たちとも話すことができました。具体的な名前を挙げると、もちろんキノのミュージシャンたちです。マリアンナ・ツォイの母親、インナ・ニコラエヴナ・ゴルベワも。オレグ・トルマチョフ・グループのツアーディレクター。ヴィクトル・ツォイの若い頃の友人、アントン・ガーリン、イーゴリ・ペトロフスキー、その他多くの人々。

— この本に対して、ヴィクターの父親、息子、友人、志を同じくする人たちからすでに何か反応がありましたか？
- もちろん。キノのミュージシャンとツォイの親戚や友人の承認がなければ、この本は日の目を見ることはなかったでしょう。不正確な点を修正したり、意見を表明したりできるように、全員にテキストを送信しました。物議を醸す問題。重要なのは全員に発言の機会を与えることだと思います。そして、誰が正しくて、誰が間違っているのか、あるいはすべてが実際にどのように起こったのかは、読者に判断してもらいましょう。

— ヴィタリー、あなた自身について教えてください。職業はなんですか？
— 過去 2 年間、私は本の執筆に取り組んできました。初めは趣味として始めましたが、だんだんと時間がかかるようになりました。将来的には、法律実務に戻るか、研究を続けるつもりです。

「政治は不要、純粋に心の平和を」

伝記からは、ヴィクトル・ツォイのかなり明確なイメージが現れます。「稀有な旋律の才能」と「非の打ちどころのない聴力」を持つ人物。粘り強く勤勉です - これが彼の好きな仕事に関するものであれば。日常生活はシンプルで、抑制され、集中しています。そして同時に楽しくて明るい。そしてまた、彼に最も近い人々によると、非常に傷つきやすい人だという。

彼の友人マキシム・パシコフは、サンクトペテルブルクの最初のパンク仲間たちとのクレイジーな若々しいパーティーについて語りながら、彼を次のように特徴づけた。彼はこれらのイベントに参加していますが、他のイベントに比べて、人間の顔、ユーモアのセンスがあり、下品に屈しない。ツォイは社内の他のメンバーよりもはるかに保守的で、私たちの「楽しみ」を徹底的に追求することはありませんでした。彼には決して放縦なところがなかった。」

「AU」グループのリーダーであるアンドレイ・パノフは、初めてプロ用ギターを購入したことについて、かなり面白い話を披露しています。「両親は南へ行き、ツォイに1日3本の割合で90ルーブルを残しました。そしてツォイには、他の皆と同じように、12弦ギターという夢がありました。彼は走ってすぐにそれを買いました。値段は87ルーブルでした。そしてお腹が空いていたので気分転換に、ビクトリーパークで白を16コペイカで買いました。つまり、空腹時に満腹にしたということです。彼はその後このことを長い間覚えていました。彼はアパートで一人で青々と横たわり、死にかけていたと語った。トイレに行く道もなかった。私はそこに数日間横たわっていました。それ以来、白物は食べていません。」

「その時はまるで戦車のようだった」とボリス・グレベンシコフはツォイとの最初の出会いを振り返る。「これほど偉大な作家がクプチンで育ち、未だに誰にも知られていないとは想像すらできませんでした。」翌日、私はサウンドエンジニアの友人に電話をかけ、彼らがまだ演奏したいうちにツォイの曲をすぐに録音するよう説得しました。に終わることができてとても嬉しいです正しい瞬間そして適切なタイミングで。」

インナ・ニコラエヴナ・ゴルベワが語ったツォイの作品の一つについては、かなり意外なエピソードがある。「彼は公園管理部門の労働者として就職し、そこで子供用の遊び場を作りました。」木の彫刻カメノオストロフスキー大通りの「静かな休息」公園内、81。」その公園では今でもビクターの作品の一部、たとえば「悲しいライオン」を見ることができます...

同書はアルテミー・トロイツキーの回想録を引用し、「ツォイは俳優ではない。変身の才能を持つ彼にとって物事はうまくいっていない」と述べている。「彼は別の何かで聴衆を魅了した。」それはおそらく、彼の中に一滴の大騒ぎやかき鳴らしがなく、信頼性、冷静さ、そして誠実さがあるからかもしれません。私たちのヒステリックな時代に、多くの人が彼を救世主ではないにしても、少なくとも本物の英雄だと考えるのは驚くことではありません。」

そして、ゲオルギー・グリャノフは自分の曲のいわゆる革命的な性質について次のように述べています。「「Changes」という曲について。そこには政治はありません。絶対に。完全に哲学的な論文であり、政治については一言も言及されておらず、純粋に内面の世界について書かれています...」

歴史には、私たちが知っていて愛し、彼らの作品を追い、彼らの音楽の演奏を学ぶ偉大なギタリストがたくさんいます。実際、何もないところから何かを生み出し、想像力から音楽を取り出して世界に発信することで、これまでに聞いたことのない音の組み合わせが生まれます。特別な種類魔法！そして、ミュージシャンなら誰でも、お気に入りの楽器がなかったら途方に暮れるだろうと言うでしょう。おそらくこれが、多くの象徴的なギタリストがキャリアを通じて同じ楽器を演奏してきた理由です。快適さと効率性を理由とするものもあれば、ギターから完全に切り離せないものもあります。そのため、私たちは楽器をその有名な所有者と結びつけるようになります。

ウラジーミル・ヴィソツキー

私たちの国だけでなく海外でも、創造性を知らない人はほとんどいないでしょう。ソビエトの吟遊詩人そして俳優のウラジーミル・ヴィソツキー。彼は独特の歌唱スタイルとユーモアのあるストリートスラングを取り入れた歌詞で歴史に名を残しました。 7弦ギター。ヴィソツキーは、アレクセイ・ディキイ（ソ連の俳優）の死後、最初の有名な楽器を妻から譲り受けた。彼の話によると、それは150年前にオーストリアの巨匠によって作られたものだという。その後、アレクサンダー・シュリャコフスキーは彼のために4、5本のギターを製作しましたが、最初のものはリラの形をしたヘッドストックを備えていました。さらに、ウラジミールはネックが 2 つあるギターを持っていました。珍しい形、ただし、2番目の小節は使用しませんでした。

ヴィクトル・ツォイ

もう一人の並外れた個性国民文化 20世紀といえばヴィクトル・ツォイ。彼はソングライターであり、ロックバンド「キノ」の創設者として誰もが知っています。ビクターは母親から最初のギターをプレゼントとして受け取りました。それは 12 弦でした。グループのほぼすべてのヒット曲が作曲され、アコースティックコンサートが開催されました。次に登場したエレキギターは、アメリカから持ち込まれたストラトキャスターです。しかし、カスパリアンの白いヤマハを見たとき、彼は同じものを夢見るようになり、彼とそれを交換しようとさえしました。すぐにツォイは白いセミアコースティックのウォッシュバーン EA20 を購入することができ、そこで演奏しました。近年人生。

ジミ・ヘンドリックス

最大の名手ギタリストジミ・ヘンドリックスは生涯を通じて天才、現象と呼ばれていたため、当然のことながら歴代の人物と考えられます。かつてヘンドリックスのライブパフォーマンスは世界最高のパフォーマンスのひとつであり、今日に至るまで多くのギタリストが彼を真似ようとしています。今ではジミが左利きであることは誰もが知っていますが、彼は右利き用の楽器を購入したのです。なぜなら、楽器はほとんど売られていたからで、ギターをひっくり返してユニークなサウンドを実現する方法を知っていました。おそらく彼の最も有名なものは、1967 年のコンサートで放火されたフェンダーストラトキャスターでしょう。 1967 年半ばから 1969 年 1 月まで、彼はギブソンフライング V を使用していました。購入後すぐにサイケデリックなパターンをペイントし、時折曲を演奏するだけでした。彼はアコースティック用の Martin D-45 も持っていました。私のお気に入りのエレキギターはまだ白いフェンダーストラトでした。

カート・コバーン

アメリカのギタリスト兼ボーカリストロックバンド、ニルヴァーナ, カート・ドナルド・コバーンはバンドのキャリアを通じてかなりのギターを所有し、時には壊すこともあったが、彼のお気に入りとなったのはフェンダー・ジャガーとマスタングの2モデルだけだった。そして、どちらかを選択する代わりに、彼は両方のコラージュを作成し、そのスケッチからフェンダーはジャグスタンを作成しましたが、ほとんど使用されませんでした。カートの死後、それはピーター・バック（R.E.M.）の手に渡った。

アンガス・ヤング

AC/DC でのエネルギッシュなパフォーマンスと学生服で有名な、比類のないアンガス・マッキノン・ヤングは、ただ 1 つの信念に忠実でした。ギブソンモデル SG ("70 SG Standard - 1968)。その後、ヤングの命令によりジェイディー社によってジェイディー SG という名前で改良され、ネックに稲妻のインレイが施された赤が目立ちました。ギブソンとの緊密な協力のおかげで、光は、ヤング自身がピックアップを開発したパーソナライズされたエレクトリックギター、アンガス・ヤングSGのリリースを目にしました。

リッチー・ブラックモア

ハードロックスターであり創設メンバーでもあるディープパープルリッチー・ブラックモアは、ギターリフとオルガンサウンドをミックスする能力で多くの人に記憶されています。長い間ギブソンES-335で演奏しました。しかし、1968 年以降、彼はフェンダーストラトキャスターを使用し始め、レコーディング時にはフェンダーテレキャスターシンラインを使用しました。 70年代のメインギターはローズウッドとスキャロップド指板を備えた白いフェンダー・オリンピック・ストラトキャスターで、リッチーはそのヘッドストックにストラップロックを取り付けていた。

ビートルズ

そして最後に、不滅のビートルズとその卓越したギター。たくさんあるツールの中からファブフォーファンが最も覚えているのは、ジョンレノンのエピフォンカジノエレキギターです。しかし、それは 2 つの異なる化身で崇拝されています。多くの人は、ヴィンテージサンバーストカラーの 1965 年エピフォンカジノのオリジナルの状態を愛していますが、一部の人は、いくつかの修正を経て登場した (磨耗したケース) 「革命時代」を賞賛します。ジョージ・ハリスンがグレッチ・ギターを好んでいたことは有名ですが、米国ツアー中に同社のオーナーから贈られた 1963 年のリッケンバッカー 12 弦が関係しています。ポール・マッカートニーは、左利き用のヘフナー 500/1 ベースギターを演奏したほか、エピフォンカジノとフェンダーエスクァイアのエレキギター、アコースティックパーツをエピフォンテキサン FT-79 で演奏し、1968 年以降はマーティン D-28 を演奏しました。

アッラ・チェレシニチェンコ

ツォイのギターの秘密

このミュージシャンの 12 弦ギターは、カムチャツカのボイラー室にあるヴィクトル・ツォイ博物館に保管されています。ツォイのファンにとってはそれは神聖な工芸品であり、その有名な所有者にとってはレニングラードで作られた高品質の楽器でした。

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かつて、ティーンエイジャーはアメリカ製のガジェットではなく、レニングラードギターを演奏していました。
PHOTO by Vladimir NIKITIN (新聞アーカイブより)

博物館で聞いたところによると、ビクターは 1978 年にゴスティニードヴォルでこのギターを購入しました。当時、このギターはレニングラードの楽器店のショーウィンドウに並べられていた最高のギターの 1 つでした。そして、その費用はソ連国民の平均給与のほぼ全額に相当した。購入を完了するために、ロシアのロックの将来の伝説は、両親が彼に食費として割り当てたお金を節約する必要がありました。ギターの擦り切れたラベルを見ると、ほとんど消えかけている「レニングラード撥弦工場」という文字が書かれているのが見えます。楽器彼ら。 A.V.ルナチャルスキー。」

「確かに、当時レニングラードのルナチャルカギターはソ連だけでなく海外でも有名でした」とミュージシャンと二人は認めている。音楽の巨匠。これらのギターの成功の秘密は、まず第一に、しっかりと構築された技術チェーンでした製造工程、素材選びに対する真剣な姿勢と専門家の熱意。これらのギターは主にスプルースとバーチの合板で作られていました。ブナやカエデも使われました。アルハンゲリスク地方とヴォログダ地方の木材は特に高く評価されました。

「ヴィクトル・ツォイが持っていたギターに関しては、高品質とりわけ、自然の技術的特徴に依存していたのです」と、世襲ギターマスターのアンドレイ・バビチェフは説明する。 – ワニスのプロセスをスピードアップするために、ギターは特別なワニスで 1 層だけコーティングされました。ソ連のワニスの特徴は（他にはありませんでしたが）、塗膜の厚さが1ミリメートル以上の場合にのみ乾燥して滑らかな表面になることです。」

その結果、当時のほぼすべての「Lunachar」ギターにはこのワニスが多量に含浸されており、当然音質に影響を及ぼしました。そして、12弦モデルだけが、12弦による高い張力によるワニスの過剰な重量を恐れませんでした。金属弦、デッキを揺らします。

工場の伝説によると、そのような楽器のモデルは次のとおりです。スペインギター有名なミュージシャン 1927年にレニングラード工場を友好訪問したアンデシュ・セゴビア。彼は自分の楽器を職人たちに渡しました（別のバージョンによると、所有者が気を取られている間に彼らはこっそりその楽器を使用しました）。職人は海外製のギターを隅々まで研究し、そのパターンを模写し、バネの寸法や位置を徹底的に研究しました。これらのコピーされたパターンが最高の国産楽器の基礎となり、その多くは今も残っています。

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