エリック・サティの作品一覧。エリック・サティは現代音楽ジャンルの創始者です。若手作曲家エリック・サティの「ボヘミアン・ピリオド」

風変わりな作曲家エリック・サティの評伝の一部で、ロシア語での出版が準備されている。

ジョン・ケージに関する本に続き、アド・マージネムとガレージ現代美術館は、メアリー・E・デイヴィスによるエリック・サティの伝記を批評伝記シリーズとして出版する予定だ。

同時代の人々が「最も偉大な天才」「才能のない挑発者」と呼んだこの風変わりなフランスの作曲家を、時代を先取りし、現代のセレブ文化を先取りする人物として描いている。

Colta.Ru は、エリザベタ・ミロシニコワが翻訳したこの伝記の序文を掲載しています。

「サティ（エリック・アルフレッド・レスリー・サティ、略称エリック）」。フランスの作曲家、オンフルール生まれ（1866-1925）、ピアノのための3つのジムノペディ（1888）、バレエ「パレード」（1917）、オラトリオ「ソクラテス」（1918）の作者。彼の意図的に単純化されたスタイルには、しばしばユーモアが込められています。」
ラプチラルースイラストレ

ミニマリスト美学の詩人、エリック・サティは、1856 年に初版発行された辞書「Petit Larousse illustré (小さなイラスト付きラルース)」に掲載されたこのスタッカートの伝記に共感を覚えたでしょう。世界。"

行間を読める人にとっては、この短い説明はサティについて多くのことを伝えているでしょう。エキセントリックなキャラクターは、名前の書き方、つまりおなじみの普通の「s」ではなく「k」ですでに輝いています。オンフルールの言及はすぐに絵のように美しいノルマン人の港町に動きを移し、風景画家のウジェーヌ（エミール、原文では誤り）ブーダンから作家ギュスターヴ・フローベールまで、これらの場所の原住民を思い出させます。

本文に挙げられている 3 つの作品は、サティが「体操選手」として公衆の前に姿を現したモンマルトルの世紀末のキャバレーから、最後に舞台となったシャトレ劇場まで、パリの芸術の歴史を示しています。第一次世界大戦中、ディアギレフのバレエ・リュスは、バレエ「パレード」のスキャンダラスな演出を披露し、パリのエリート層の洗練されたサロンで、戦争の終結後、そこで古典主義の「交響劇」の初演を行いました。ソクラテス」が行われました。

「意図的に単純化された」スタイルとユーモアに関して言えば、それらは両方とも高級芸術と大衆文化の混合から生じており、これはサティだけでなくすべてのモダニズム芸術の特徴でした。このように見ると、『リトル・イラストレイテッド・ラルース』の記事は、人間、音楽、創造性についての魅力的な垣間を、すべて 50 語の中に収めたものであると言えます。

サティの生涯と作品に関するより長い記述は、ピエール＝ダニエル・テンプリエがこの作曲家の最初の伝記を出版した 1932 年以降になって初めて登場しました (ピエール＝ダニエル・テンプリエ、エリック・サティ、パリ、1932 年)。テンプリエの利点は、彼がエリック・サティの親しいサークルに属していたことだった。彼の父親、アレクサンドル・テンプリエは作曲家の友人で、パリ郊外のアルスイユの隣人であり、二人とも共産党のアルスイユ細胞のメンバーだった。

テンプリエの伝記は書籍『マスターズ・オブ・エンシェント・アンド・モダン・ミュージック』シリーズに掲載され、サティはすぐにベートーヴェン、ワーグナー、モーツァルト、ドビュッシー、ストラヴィンスキーらと出会うことになりました。この本は、エリック・サティの弟コンラッドが提供した写真と資料で解説されており、その目的は、没後10年も経たず、一部の人からは「歴史上最も偉大な音楽家」と賞賛される作曲家のより現実的なイメージを作り出すことであった。世界」であり、他人からは凡庸な挑発者として中傷されている（同上、p. 100）。

テンプリエの本は 2 部構成になっており、第 1 部にはサティの詳細な伝記が含まれ、第 2 部には詳細な注釈付きの作品の年代順のリストが含まれています。

その後 16 年間、作曲家が徐々に世間の記憶から消え、彼の音楽がコンサートホールから姿を消すにつれ、この伝記がサティに関する唯一の情報源となり、今でもサティの初期に関する最も権威ある研究の 1 つとなっています。作曲家の生涯と作品。

フランスではサティのスターが衰退しつつあった一方、1948年に出版されたロロ・マイヤーズの初の英語伝記は、米国と英国でこの作曲家への関心を呼び起こした(Rollo Myers. Erik Satie. - London, 1948)。この時までに、多くの影響力のある作曲家や批評家がすでにサティの弁護士を務め、音楽の先駆者およびオリジナル作家としての彼の役割を強調していました。

主要な支持者の一人であるヴァージル・トムソンは、エリック・サティを「西洋世界で20世紀の美学を代表する唯一の人物」であると宣言し、サティは次のように主張した。

「音楽の歴史の知識がなくても作品を楽しみ、評価できる唯一の作曲家」 (ヴァージル・トムソン、ザ・ミュージカル・シーン、ニューヨーク、1947 年、P. 118)。

もう一人の熱心な崇拝者であるジョン・ケージは、サティを「不可欠」と宣言し、サティを考慮した

「芸術の最も重要な奉仕者」（ジョン・ケージ、サティ論争、ジョン・ケージ著、リチャード・コステラネッツ編、ニューヨーク、1970年、P. 90）。

しかし、おそらくケージが行った最も重要なことは、エッセイ、コンサート、そして彼自身の著作の中で、サティに戦後アメリカの前衛の注目を集め、より密閉されたものの強力な代替案としてサティの美学を宣伝したことではないでしょうか。モダニズムのタイプ - シェーンベルク、ブーレーズ、シュトックハウゼンの数学的に検証されたアプローチに対する解毒剤として。

驚くべきことに、50年代と60年代の文化の変化がエリック・サティの人気の上昇に貢献し、彼の音楽はコンサートホールだけでなく、ジャズクラブやロックフェスティバルなどの目立たない場所でも演奏されるようになりました。

サティの音楽の大衆的人気は、ロックバンドのブラッド・スウェット・アンド・ティアーズが2つのジムノペディを編曲し、1969年に同名のアルバムのタイトル曲としてリリースしたときに頂点に達した。このアルバムは300万枚を売り上げ、グラミー賞年間最優秀アルバム賞を受賞し、「エリック・サティのテーマによる変奏曲」はグラミー賞最優秀現代器楽曲賞を受賞した。

このクロスオーバーの基礎は、歴史家のロジャー・シャタックによって画期的な研究『祝宴の年』（1958年、改訂1968年）で築かれ、彼はそこでエリック・サティをモダニストのアイコンおよびファッション人物としての地位を確固たるものとし、ギョーム・アポリネール、アルフレッド・ジャリー、アンリ・ルソー - フランスの前衛の最も独創的な代表者 (ロジャー・シャタック。晩餐会の年: フランスにおける前衛の起源、1885 年から第一次世界大戦まで。 - ニューヨーク、1968 年)。

シャタックによれば、このグループが中核を形成した

「ボヘミアとして知られるダイナミックな環境、失敗と欺瞞を帯びたアンダーグラウンド文化が、数十年をかけて意識的な前衛へと結晶化し、芸術を驚くべきルネサンスと完璧のレベルに引き上げた」（ヴィンテージ版序文、同上）。

当時の読者にとって、実験音楽、そしてパリの前衛的なスタイルのグループによって演奏されるロック音楽の祖としてのサティの地位は揺るぎないものでした。

20 世紀の終わりには、不適合主義の象徴としてのサティに対する理解が若干弱まり始めました。サティの原稿とスケッチが注意深く研究された多数の専門的な音楽学的研究が、この作曲家の作品の最初の包括的な分析を構成しました。

この分析から、彼の芸術への貢献に対する現代的な認識と、彼の綿密な構成技術に対する新たな理解が明らかになりました。焦点は伝記から作曲プロセスに移り、サティは前衛音楽だけでなく、クロード・ドビュッシーやイーゴリ・ストラヴィンスキーなど、音楽の主流に完全に溶け込んだ人物にとっても重要であることが明らかになりました。

サティはもはや音楽の奇人としてのみ見なされなくなり、モーツァルトやロッシーニ、さらにはケージやライヒと結びつき、音楽史の長い連鎖の一部となった。サティのイメージは、1981 年の文学作品の完全版から 2002 年の「事実上完全な」書簡の出版に至るまで、彼の作品、特に文学作品の非音楽的側面を探求した作品の出現によって大幅に強化されました。

サティの独自の視点とユニークな表現方法は、彼の人生と作品に完全に適合しています。サティは多作で独創的な作家でした。彼の作品のほとんどは今日まで未出版のままでしたが、彼のエッセイやコメントの一部は専門の音楽雑誌に掲載され、作曲家の存命中はフランスやアメリカで非常に人気のある出版物にも掲載されました。

その中には、何年にもわたって書かれた自伝的なスケッチもありました。事実や完全な皮肉がほぼ完全に欠如しているにもかかわらず、かなりの量の情報を見つけることができるため、それぞれのエッセイは独自の方法で注目に値します。

この種の最初のエッセイは「私は誰ですか」というタイトルで、雑誌「S.I.M.」に掲載された「硬化症のノート」シリーズ全体の最初のセクションを表しています。 (国際音楽協会の雑誌 - Société International de Musique。翻訳はロシア語版から提供されています: Erik Satie。哺乳類のメモ。フランス語からの翻訳、Valery Kislov による編集とコメント。 - サンクトペテルブルク、Ivan Limbach Publishing House、 2015) 1912 年から 1914 年まで。

「誰もが私がミュージシャンではないと言うでしょう。これは本当です。キャリアを始めたばかりの頃でも、私はすぐに自分を音速計学者として分類しました。私の作品はすべて純粋な音韻論です...科学的思考だけが作品を支配しています。それに、音を聞くよりも測定する方が楽しいと思います。音計を手に、楽しく自信を持って仕事に取り組んでいます。そして、私が重さを量ったり測定しなかったことは何ですか！すべてのベートーベン、すべてのヴェルディなど。非常に興味深いです」（同上、p. 19）、

サティが始まります。

1年後、出版社向けの要約の中で、サティは全く異なる絵を描き、自分を「夢想家」と宣言し、自分の作品をフランシス・カルコットとトリスタン・クリングゾールが率いる若い詩人のグループの作品と同一視している。サティは自分自身を「当時最も奇妙な音楽家」と称しながらも、自分の重要性を次のように宣言している。

「生まれたときから近視ですが、私は生まれつき遠視です。...多くの「若い」作曲家が自分の師を現在の音楽革命の預言者であり使徒であると考えていることを忘れてはなりません。」（翻訳者による引用）。

そして死の直前でさえ、彼は苦味を加えた同じ混乱を招く口調で次のように書いている。

「人生は私にとって耐え難いものであることが判明したので、私は自分の邸宅に隠居し、象牙の塔、あるいはそのようなもので日々を過ごすことに決めました。金属）金属。それで私は人間嫌いになり、心気症を育てることに決め、最も（鉛の）最も憂鬱な人々。たとえ純金でできたローネットを通してでも、私を見るのは残念でした。うーん。そして、これはすべて、音楽のせいで私に起こりました。」（翻訳はロシア語版から提供されています：エリック・サティ。哺乳類のメモ。フランス語からの翻訳、編集とコメントはヴァレリー・キスロフによる。 - サンクトペテルブルク、イヴァン・リンバッハ出版社、 2015.120ページ）。

音速測定家、夢想家、人間嫌い。これらのエッセイから明らかなように、サティはイメージの力を十分に認識しており、生涯を通じて慎重にパブリックイメージを構築し、培っていました。自分自身を説明するときの皮肉なポーズは、社会における自分自身の非標準的で定期的に変化する表現に対応していました。このプロセスは彼の若い頃に始まり、死ぬまで続きました。

このようなイメージの変化は、写真、自画像、そしてもちろん、サティを捉えた友人たちの素描や絵画にも記録されています。作曲家オーギュスタン・グラス＝ミックによる世紀末スケッチから。ジャンヌアヴリルやトゥールーズなどのスターから、1920 年代にパブロピカソ、ジャンコクトー、フランシスピカビアによって制作された肖像画まで。

これらの作品が証明しているように、サティは世間のイメージと職業上の評価との関係を痛感しており、作曲家としてのキャリアを通じて、芸術的な目標や目的に合わせて自分の容姿を「調整」していました。

たとえば、若い頃はモンマルトルのさまざまなキャバレーで働いていたサティは、まさにボヘミアンの代表のように見えましたが、その後、同じモデルのコーデュロイのスーツだけを着るようになりました（彼は同じコーデュロイのスーツを7着持っていました）。疑似神聖音楽の作曲家として、彼は 1890 年代に自分の教会を設立し、カソックに乗って街を闊歩しました。サティがすでに前衛の尊敬される人物になっていたとき、彼は厳格なスリーピーススーツを着始めました - 革命的というよりもブルジョワ的です。

一言で言えば、すべてが明らかに、サティがさまざまな本質と芸術の両方をその外見でかなり意識的に伝え、個性と職業の間に分かちがたいつながりを生み出したことを示しています。

この伝記は、数多くある伝記のうちの 1 つであり、公共のイメージと芸術的使命 (つまり、エリックサティが生涯を通じて行ったこと) の意図的な融合を、彼の創作活動の舞台として考察しています。

ワードローブとパブリックイメージの劇的な変化を背景に、サティの創造的な遺産は新たな視点を取り入れています。今日の私たちにとってごく自然な「スター」や「セレブ」の文化が生まれたばかりの頃、エリック・サティはすでに、ユニークであり、したがって容易に認識できること、つまり「他の人と同じではない」ことがいかに価値があり重要であるかを明確に理解していました。」衣服は彼がこれを実現するのに役立ち、間違いなく彼の芸術の躍進を視覚的に表現する上で重要な役割を果たしました。

雲、霧、水族館、水の精、夜の香りだけで十分です。私たちには地上の音楽、日常の音楽が必要です！
J. コクトー

E. サティは、最も逆説的なフランスの作曲家の一人です。彼は、最近熱心に擁護してきたものに対して創造的な宣言の中で積極的に発言し、同時代人を何度も驚かせた。 1890 年代に C. ドビュッシーと出会ったサティは、フランス国民芸術の復活を象徴する新興音楽印象派の発展のために、R. ワーグナーの盲目的な模倣に反対しました。その後、作曲家は印象主義のエピゴーネンを攻撃し、その曖昧さと洗練を直線的な文章の明快さ、単純さ、厳密さと対比させました。 6 人の若い作曲家たちはサティの影響を強く受けました。この作曲家は伝統の打破を求める、休むことのない反骨精神を持っていました。サティは、俗物趣味への大胆な挑戦と独立した美的判断で若者を魅了しました。

サティは港湾ブローカーの家に生まれました。私の親戚にはミュージシャンがいなかったので、音楽に対する初期の明白な魅力は気づかれませんでした。エリックが12歳のとき、家族はパリに引っ越し、本格的な音楽の勉強を始めました。 18歳でサティはパリ音楽院に入学し、そこで和声やその他の理論科目をしばらく学び、ピアノのレッスンを受けました。しかし、訓練に満足できなかった彼は学業をやめ、軍隊への志願をした。 1年後にパリに戻った彼は、モンマルトルの小さなカフェでピアニストとして働いているが、そこでC.ドビュッシーと出会う。ドビュッシーは若いピアニストの即興演奏のオリジナルのハーモニーに興味を持ち、彼のピアノ連作『ジムノペディ』のオーケストレーションまで引き受けた。」その知人は長期にわたる友人関係になりました。サティの影響は、ドビュッシーがワーグナーの作品に対する若かりし頃の熱中を克服するのに役立ちました。

1898年、サティはパリ郊外のアルスイユに引っ越しました。彼は小さなカフェの上の 2 階にある質素な部屋に住みつき、友人は誰もこの作曲家の隠れ家に入ることはできませんでした。サティには「アーケイの隠者」というあだ名が付けられました。彼は出版社との会合を避け、劇場からの高収入のオファーを避けて一人暮らしをしていた。時折、彼は新しい曲を携えてパリに現れました。音楽パリ中がサティの機知に富んだ言葉、芸術や作曲家仲間についての適切で皮肉な格言を繰り返しました。

1905年から1908年にかけて。 39歳でサティはスコラ・カントルムに入り、O.セリエとA.ルーセルから対位法と作曲を学びました。サティの初期の作品は 80 年代後半から 90 年代に遡ります。3 つの「ジムノペディ」、合唱団とオルガンのための「貧しい人々のミサ」、ピアノのための「冷たい小品」です。

20代彼は、「洋梨の形をした三曲」、「馬の皮で」、「自動記述」、「乾燥した胚」という豪華なタイトルが付いた、珍しい形式のピアノ曲集を出版し始めます。すぐに人気を博した壮大なメロディックなワルツ曲の数々も、同じ時期に遡ります。 1915年、サティは詩人、劇作家、音楽評論家のJ.コクトーと親しくなり、コクトーはP.ピカソと協力して、S.ディアギレフの一座のためにバレエを書くよう誘った。バレエ「パレード」の初演は、E.アンセルメの指揮のもと、1917年に行われました。

意図的な原始主義と音の美しさの無視の強調、車のサイレンの音、タイプライターの鳴き声、その他のノイズをスコアに導入したことは、世間で騒々しいスキャンダルを引き起こし、批評家からの攻撃を引き起こしましたが、作曲家と作曲家の意欲を落胆させることはありませんでした。彼の友達。パレードの音楽の中で、サティはミュージックホールの精神、日常のストリートメロディーのイントネーションとリズムを再現しました。

それどころか、プラトンのオリジナルの対話篇のテキストに基づいて1918年に書かれた「ソクラテスの歌による交響劇」の音楽は、明快さ、抑制、さらには厳しさ、そして外部影響の欠如によって区別されます。これらの作品はわずか1年しか離れていないという事実にもかかわらず、パレードとは真逆です。ソクラテスを終えたサティは、いわば日常生活の音の背景を表す家具音楽のアイデアを実装し始めました。

サティは晩年をアーケイで孤独に過ごしました。彼は「シックス」との関係をすべて断ち切り、自分の周りに「アーキー派」と呼ばれる新しい作曲家のグループを集めました。（作曲家 M. ヤコブ、A. クリーク＝プレイエル、A. ソーゲ、指揮者 R. デゾルミエールが含まれていました）。この創造的な結合の主な美的原則は、新しい民主的芸術への願望でした。サティの死はほとんど注目されなかった。 50年代の終わりだけです。彼の創造的遺産への関心が高まり、彼のピアノやボーカル作品の録音が登場しました。

作曲 - あまり多くの音楽はありません。ともかく、 まさにその通り統計という幻想的な科学と、その同じ統計学者の観点から判断することができます。要約すると、彼はあまり多作ではなかった、または平均以下の多作だった、とさえ言えます。もちろん、これは非難や非難ではまったくありません、そして、もしそれが非難であるとしても、それは決して彼にとってではなく、まったくその逆です。

それ以上でなければ... - ただし、同じことを繰り返すのはやめましょう。

多作な作家を（彼らの）側から見て、フランス人はいつもこう言います。 熟考する（残念なことに、フランス人は一般的に話しすぎます）。率直に言って、この言葉は、たとえロシア語で発音されたとしても、あまり心地よいものではありません。 「熟考する」。 -それだけです。「熟考する」 -それだけです。それ以上は何もありません。たくさん産む多産な鶏です（おそらく卵も産みます）。要するに、この言葉は連想を呼び起こします遠い...、」と言いたかったのですが、「バラ色とは程遠いです。それでも、私はエリック・サティに戻ります。

戻る - それはいつでも彼らに戻ってきます... - 空虚な話。

いいえ、もちろん、サティはそうではありませんでした 熟考する、どちらの側にもありません。そして彼はプロでもありませんでした。紳士諸君、そのうちの一人...しかし彼は- アマチュアそしていずれにしても、これを直接かつ明確に宣言したいという願望がありました。そうです:決して 専門家ではない、しかし常に - アマチュアと愛人（アマチュア）彼自身の音楽（ただし、このことから彼がそれを愛したということはまったくありません、むしろその逆です） 勉強していました...、彼女と一緒に）。 - そして彼は...あまり人が好きではありませんでした。ただ…計算上では。 - そしてここで私は私の（嫌いな）お気に入りに頼らなければならないかもしれません婉曲表現。なぜなら、彼は常にこれらの人々を恐れ、軽蔑しており、この致命的であまりにも時期尚早なハゲであるこの猿の代価（そして、言うのは恐ろしいことですらの代価）を完全に理解していたからです。さらに良いことに、もう少し簡単に言ってみましょう。 軽蔑され恐れられる, - ただし、これらの単純な言葉を理解できる人は世界中にほとんどいません。それでも、彼は常に軽蔑していました。みんな。もちろん、愛する人である私自身から始めましょう。鼻は地面に、煙は空に向かって... 一般的に、自分を尊重する（または尊重しない）人にとっては、すべてがそうであるべきです人間嫌い：人にふさわしい唯一の称号。

つまり、つまり、なぜ彼は...時々...しなければならなかった そんなに飲み物を飲む（それは、愛と折り合いをつけ、さらには愛を得るために公的に利用できる最も安価な方法のようです、- 彼らの）。

せめて一分くらいは… サティはあまり音楽を作曲しなかったにもかかわらず、彼女 - (最高の意味でのアマチュアとアマチュア) - 死体の形でも、動物のぬいぐるみの形でも、壁紙の形でも、あらゆる側面から非常に特別な考慮に値する...完全に分離されたままである島 、他のすべての本土から分離してください音楽 この小さな世界の、作者の生涯もその後も。彼女のために(また音楽の話です) 、望んでいないのに、 - 彼女の周りで完全に特別で別個の現象になりました... - 彼自身のように。彼女の奇妙な、いつも奇妙な作家…、「生まれた時からハゲ」。、存在しない記事への小さな序文を急いで仕上げて、このほぼ完全なリストをまとめました。「エリック・サティの全作品リスト」これ以上に充実したものはありません...さらには さらに。 - サティ自身、これは自信を持って言えますが、これ以上に完全なリストを作成することはできなかったでしょう、私のリスト。

これは確かです。そして、すべてにもかかわらず。

それも同様に確実であるそれ、彼はおそらくどんなリストにもさらに十数個を追加するでしょう 自分のエッセイ（とは言わないが、100人…、わずかに黒い）、彼らの明らかな欠陥を発見し、私の後に指を振りましたが、まったく音楽的ではありませんでした。そして、たとえこれらの作品が彼の（同じ）指から吸い出されたとしても、彼は絶対に正しいでしょう、素晴らしい老人です。ちょうど今。世界の他のすべてのものと同じように。

なぜなら…私の不誠実な友人の一人が生前言っていたように…名前でユーリ・カノン:

「...もしこの人生が本当に何もないところから吸い出されたとしたら、
誰が他に吸い出すのを妨げるものはありますか？...」

人生の始まり (1866-1899)

簡単な紹介

エリック・サティは生まれました...、 - 目撃者が嘘をつくように、 彼は生まれた... 1866年5月17日午前9時。そうだったのですが…しかし、 ごめんなさい。あらゆる生命（人間の生命も例外ではありません...そしてあなた自身のマドモアゼルでさえも...）の始まりは、かなり見苦しい外観を持っています。 （ない）それを展示してください。あるいは、その逆... そこで、控えめに目を下げて、少し短くしましょう。

私のことを十分に理解していただければ...、 - マダム、ムッシュ...

1879 年 11 月、エリック・サティが入学しました...つまり、次のようなものでした。サティは「自由な聴衆」（ほとんどイエズス会的に呼ばれていたもの）としてパリ音楽院に入学しました。 - しかし、すぐに明らかになったように、彼の考えられる、そして想像を絶する「自由」の程度は、この疑わしい主題に関する地元の教師や扇動者たちの考えを大幅に超えていました。いつもの生徒の訓練と初歩的な創造的自由の欠如に彼はいつもうんざりしていた。もちろん、怠惰がこの嫌悪感に重要な役割を果たしました。まったく普通の怠惰：子供っぽいだけでなく、人間全体に、すべての霊長類に共通です。しかし、それはそれほど単純ではありません。全然そんなことないよ。本質的に、サティは障害者であるだけでなく（そして私がこの言葉を大文字で書いたのは偶然ではありません）、性格的に真のアナーキストでもあります。もちろん、彼は率直に言って怠け者です（人として、国民の一人として）が、一般に受け入れられているナンセンスなことや責任も嫌います。なし。非常に重要で賢い人たちでさえ（しかし、本当にそのような人たちがいるのですか？）しかし、これが人々がそれを受け入れる方法です：義務と役割を果たすことは常に、環境、氏族、群れ...、特に次のようなものへの必要なパスです。複雑かつ奥深く練り上げられたこれ音楽... （アカデミック）。したがって、5 年間の無駄な勉強を経て、ピアニストのエリックは「最悪の生徒」の一人として高い評価を受けるに値します。エミール・デコンブ（和声教師）はサティを「音楽院で一番怠け者の生徒」と評している。 素晴らしい作曲家アンブロワーズ・トーマスはサティのことを「最も取るに足らない」生徒だと語り、ピアノ教師のジョルジュ・マティアスは次の年次報告書にサティの生徒は「最も取るに足らない」生徒であるとさえ書いている。 「完全ゼロ」。そう、それ以上でもそれ以下でもない「完全ゼロ」。
:27-29

5年後、元生徒はしぶしぶではあったが、教師たちの不可解な愚かさと惰性を許したと（伝えられている）。信仰に関するこの小さな子供じみた嘘を考えてみましょう...明白で露骨です。しかし、彼の生涯の終わりまで、「音楽院」という言葉は彼にとって一族の象徴であり続けました。たとえどれほど愚かで残酷であっても、あまりにも不適切でした。<...>
そして、私の極度の若さと不可解な器用さにもかかわらず、あなたの不合理さのせいで、すぐに私はあなたの教えている荒々しく生気のない芸術を嫌いになりました。あなたの不可解な頑固さのせいで、あなたは長い間私をあらゆる面から軽蔑させてきました。そして私は背を向け、あなたの荒々しい木槌から離れて、私の弾力的な思考と言葉に向かって歩きました... :67 - エリック・サティ、「祈りの貞操についての個人的な言葉」、1892年

ただし、おそらくこれ以上価値のない別のトピックのために、このトピックをすぐにやめましょう...

創造性の始まり

1886年、サティは友人のコンタミーヌ・ド・ラトゥール（この美しい名前が単なる仮名だと信じないでください）の詩に基づいて最初の3つのロマンス（声とピアノのための）を作曲しました。これは将来の主要な特徴をすべて完全に予測していました。印象派と呼ばれる音楽スタイル。これとは別に、当時はまだ誰もこの用語を音楽に関連して使用していなかったということにも注意する必要があります。簡単に言えば、それは（例えや比喩の領域においてさえ）存在しませんでした。比較のためのいくつかの辛口な事実: 同じ年に、永遠の教師シーザー（フランク）辛口の（限界まで）ワグネリアン交響曲ニ短調を作曲し、緑がかった灰色の叔父ジュゼッペ（ヴェルディ）がオペラに取り組んでいる "オセロ".

さらなる不名誉な失敗が間もなくやって来た。 20歳のサティは、父親と音楽院という2つの家で同時に暮らす抑圧的な状況に耐えられず、1886年11月、「典型的な10代の抗議運動」として、軍隊に入隊した（志願兵としての契約を結んだため）。契約期間は3年）。 「引退してください」ただ、その突撃（プロテスト）は長くは続かなかった。軍が父親に対する音楽院よりも新人作曲家に対して嫌悪感を持つようになるまで、4か月も経たなかった。 - そして...、寒い冬のある日...、簡単に言うと、悪魔のような（輝かしい）2月の夜、サティは上半身裸になり、再び自分自身を解放するために、突き刺すようなフランスの寒さの中で数時間を過ごしました。今度は奉仕から…解放されるために。 「引退してください」- とにかく逃げろ、ここから逃げろ!...どこでも、とにかく逃げろ!...嬉しい結果:肺炎、病院、医療委員会、そして帰り道。そして、1887年4月、エリック・サティ一等兵は軍隊を除隊し、意気消沈しながらも意気揚々とパリに戻り、そこではもう教皇にも音楽院にも戻らないようにした。今、屋根裏部屋を借りた彼は、いまいましい継母、同じ父親、そして世界の他の人々から離れて暮らすことが正しいと信じています。

:27-29 幸いなことに、サティはまだかなり若いので、自分の間違いを自分の足で受け止めること。

1887 年、サティは別の爆弾 (非常に静かで目立たない)、「Three Sarabands」を作曲しました。話を簡単にするために、器楽における最初の印象派の作品としましょう。そして、時を刻まないように、次の 3 年間で、おそらく今日までサティのピアノ作品の中で最も人気のある、そのスタイルを一言で定義するのは難しい、奇妙な「ジムノペディア」と「グノシエンヌ」が登場します。それほどまでに、それらは（反）伝統的であり、シンプルであると同時に - 何があっても似ていない。かつて、規範主義者（ソビエト社会主義者）の（音楽史分野の）ガリーナ・フィレンコ教授は、非常に軽率にも次の考えを30語で表現した。

...古代ギリシャのジムノペディアは、音楽を伴う青少年のスポーツ演習でした。サティの三拍子での演奏は、継続的な単調な弱強音リズムと、何らかの理由で遅いテンポで維持されます。それらは主にセブンスコードによってハーモナイズされており、憂鬱で哀愁のある性格を持ち、音楽というよりも気怠いボストンワルツに似ています。スポーツの練習、生き生きとしたエネルギッシュな動きを示唆しています... :54 - ガリーナ・フィレンコ、「エリック・サティ」の章より

満足印象派写真
「エル・ボヘミャオ、モンマルトルの詩人」

ブラボー、教授!. 楽しい再現でした! - フィレンコ自身も、ジムノペディも、エリック・サティも、あるいは彼の音楽（当時は入手することも、特に聞くこともほとんど不可能でした）のことも知りませんでしたが、完全に知識はありました。 どうしたの不滅の人間（そしてそれ以上に、女性や役人）の愚かさ、私はそのときから、彼の奇妙なスポーツ運動とともにサティに心から恋に落ちました（ちなみに、最後の発言もまったくの不条理でした、 ご理解いただける方へ）。だからこそ私はまだ自分自身を表現するという、非常に新鮮で香り高い「アイデア」を提供してくれたフィレンコ教授に感謝します。当惑（そして誤解）そのような隠されていない（直接的で子供っぽい）形で。

でも、また来ましょう 最善のために-彼に、そしてエリック・サティ自身に。

1888年末、あること とても洗練されたパリの配管工、ヴィタル・オケは、本業の余暇を利用してナルキッソス・ルボー（可憐な水仙という意味）という仮名で詩を書いていたが、友人の一人（エリック・サティであることが判明）に会員になるよう勧めた。フリーメーソンのキャバクラ」黒猫」同じ通りで生まれたが、わずか12歳しか離れていない2人の（2人とは言いませんが）同胞の「並外れた」知り合いがそこで起こりました。また、非常に風変わりで、ノルマン人でもあったアルフォンス・アレは、当時の首長でした（そのような「体」が何かを持っている場合）多分頭）であり、目、鼻、耳の「煙吹き機」の前衛運動である「フミズム」のイデオロギー的指導者です。 :34-37 そして、すべての場合において私が「噛んだ」と呼ぶフレーズが続きます...すべての場合において(おそらくこれを除く)。なぜなら、（実際）サティ自身にとってこの会議の重要性は、誇張することはできないからです...（過小評価することもできません）。決して作曲家ではありませんでしたが（むしろジョーカーであり、ストーリーテラーであり、ブラックユーモアの永住者でした）、このアルフォンスは、おそらくサティの人生で最も（非常に）重要な出会いとなったことが判明しました。そして彼らの友情は長くは続かなかったが、（ご想像のとおり）サティとサティの燃えるような憤りで最高潮に達した。ほとんど :34-37 そして、すべての場合において私が「噛んだ」と呼ぶフレーズが続きます...すべての場合において(おそらくこれを除く)。なぜなら、（実際）サティ自身にとってこの会議の重要性は、誇張することはできないからです...（過小評価することもできません）。決して作曲家ではありませんでしたが（むしろジョーカーであり、ストーリーテラーであり、ブラックユーモアの永住者でした）、このアルフォンスは、おそらくサティの人生で最も（非常に）重要な出会いとなったことが判明しました。そして彼らの友情は長くは続かなかったが、（ご想像のとおり）サティとサティの燃えるような憤りで最高潮に達した。長さ :34-37 そして、すべての場合において私が「噛んだ」と呼ぶフレーズが続きます...すべての場合において(おそらくこれを除く)。なぜなら、（実際）サティ自身にとってこの会議の重要性は、誇張することはできないからです...（過小評価することもできません）。決して作曲家ではありませんでしたが（むしろジョーカーであり、ストーリーテラーであり、ブラックユーモアの永住者でした）、このアルフォンスは、おそらくサティの人生で最も（非常に）重要な出会いとなったことが判明しました。そして彼らの友情は長くは続かなかったが、（ご想像のとおり）サティとサティの燃えるような憤りで最高潮に達した。完了その間、アルフォンスの直接的かつ潜在的な影響は、彼の死（この場合は「人生の終わり」として理解されます）まで、そしてしばらくの間続きました-.

後 それほど重要性や興味深いものではありません...しかし、また-ミーティング 「偉大な」ムッシュと一緒に「サロム」 何があっても、あるいは、より単純に言えば、演劇の神秘家であり自身の宗派の司祭でもあったジョセフィーヌ・ペラダンは、決定的にサティをチープな効果へと方向転換させ、そこで彼はまた、「中世的で難解な」ハーモニーの創意に富んだ発明者としての新しい言葉を生み出すことに成功した（そして奇妙に思われるかもしれないが、メロディーさえも）。そしてここで彼の音楽は（紆余曲折を経て）再び完全に独創的で決定的なものであることが判明した似ていない。瞑想的な様相、時には明示的無調音楽 (多くの場合、 4倍のハーモニー

) はまる 20 年も時代を先取りしていました。 ただし、より正確に言うと、-.

永遠にそして、「永遠の」価値観についてもう少し言葉を…、できれば… 1891年に（サティが2番目のピアニストとして働いていたキャバレー「タバーン・イン・クル」で）彼はあるクロード・ドビュッシーと会った。日々「のみ」受賞者ローマ賞そして熱心な（根っからの）ワーグナー主義者です。:60-61 3年後、激変したドビュッシーは熱狂的なファンとなった。反ワグネリスト、彼の「」と書いています。

牧神の午後「（後で判明したように、マニフェストのようなものでした）そして徐々に、年々（一歩ずつ）新しい音楽の方向性、つまり印象派の認められるリーダーに変わっていきます。彼の仕事を通して。簡単すぎる言葉で申し訳ありませんが、その原因の一部は私にもあるのではないでしょうか？
少なくとも彼らはそう言っている。よろしければ、以下に説明を記載します。
私たちが初めて会ったとき、コミュニケーションを始めたばかりのとき、彼は吸い取り紙のような人で、ムソルグスキーに完全に浸り、自分の道を苦労して探していましたが、見つけることができませんでした。この点において、私は彼をはるかに上回っていました。ローマ賞も、この世界の他の都市の「賞」も、私の足取りには重くのしかかりませんでした。戻る... というのは、私はアダム（パラダイス出身）と同じ人種の男で、一度も賞をもらったことはなく、大物しかもらったことがない――間違いなく最大の怠け者だ。
その瞬間、私はジョゼフ・ペラダンのテキストに基づいて「星の息子」を書いていました。そしてドビュッシーは、私たちフランス人がワーグナーの圧倒的な影響から最終的に解放される必要性を何度も説明しましたが、それは私たちの自然な傾向と完全に矛盾しています。しかし同時に、私は決して反ワーグナー主義者ではないことを彼に明らかにしました。唯一の問題は、私たち独自の音楽を持つべきだということでした。そして、できればドイツのザワークラウトを使わずに。
しかし、なぜこれらの目的のために、私たちが長い間クロード・モネ、セザンヌ、トゥールーズ＝ロートレックなどで見てきたのと同じ視覚的手段を使用しないのでしょうか？この資金を音楽に移してみませんか? これ以上にシンプルなことはありません。これが本当の表現力ではないでしょうか？
これは、実りある探索の正しい道の出発点であり、それはほぼ完璧に実現され、最初の青リンゴさえも生み出されましたが... 誰が彼に例を示すことができようか? すでに得られた発見や発見を実証しますか? 掘る地面を見せてください？最初の驚くべき証拠と成果を彼に提供してください?. 誰が?.
- 答えたくない。もうこれには興味がない。 - :510-511

エリック・サティ、記事「クロード・ドビュッシー」より、1922年エリック・サティ (~ 1895)

、神の礼拝者エリック・サティは3回（1892年から1896年の間の狭い期間に）、亡くなった作曲家のギロ、グノー、グノーの代わりに、「自分自身」をアカデミアン（美術アカデミー部門）の称号と議長に指名した。トーマス。おそらくこの行為は（ある程度）公開自殺に似ていたのかもしれない。あるいは愚か者への平手打ちだ。あるいは、最終的には前例のない持続性パフォーマンス
- この驚くべき（そして驚くほど傲慢な）申請者の年齢は、最初の申請時は26歳、最後の申請時は30歳でした。 3回とも、サティの立候補は学者たちに逸話的なものであると認識され、事実上何の考慮もされずに拒否された（そのたびにサティはわずか1票の「慰め」票しか得られなかった）。 :649 マスコミで怒りの叱責を述べ、送ったサン＝サーンス（当時のアカデミー常任理事長に）侮辱的な手紙、 :93 3回目の失敗の後、サティは（唾を吐き、）宮殿のオーク材のドアをノックするのをやめたマザラン

。 10年半後、彼は「記憶喪失者の回想録」の3番目の記事（断片）で、「彼の3人の候補者」の物語を厳しく皮肉った形で描写した。

:265

「この最新の発明は何のためにあるの?」と疑問に思う人もいるかもしれません。 - 衝撃的ですか?.. - 注目を集めようとする試み?.. - いつものことですが、この質問は明らかに愚かです。 ――もちろん、世界征服のためです。そしてそれ以上は何もありません。この大病人は生涯を通じて、自分の居場所を見つけようと努めましたが、見つけることができませんでした。そして毎回、恥ずかしい話ですが、私は何らかの理由でセンターで彼を探していました。さまざまな方法で中心を理解しようとしますが、毎回同じ執着点を（足で）叩くのです。「私の先祖であるキリスト教徒の男爵たちの伝統に忠実に、私の種族の栄光と私の名前の名誉に忠実に、私はこの戦いに臨む準備ができています。私はすべての異教徒を滅ぼし、シャルル・マルテルの最も純粋な斧とセント・ルイの最も光り輝く剣で彼らを最小の破片に切り刻みます。彼らの悪意と陰謀は私に対しては無力です、なぜなら私は真の信仰という不滅の武具によって守られているからです。そして、怒りに身をすり減らしている彼らに、私が無敵であることを知ってもらいましょう。なぜなら、私は真の美徳の名の下に行動しているからであり、それは定命の者に奪うことも与えることもできません。私を守る大いなる力は、目の前にあるあらゆる障壁を打ち破るほど。私には彼らを心配させる名前があり、世界のすべてを脳の中に隠しています。私には指揮命令する権限があり、私の目的は巨大かつ並外れたものです。私は自分の時を迎えましたが、これはもう少し後でしか理解できないでしょう。なぜなら、現在準備されているものは本当に膨大なものだからです。世界の様相は恐ろしい衝撃によって一新されるだろう。すべての悪行者が同時に悔い改め、深い祈りと殉教をもってひれ伏すことが必要である。そうしないと、彼らは皆一緒に死んでしまいます。そして今日、私はこのことについて高尚かつ厳格な言葉で彼らに警告します...」:94

結果は長くはかからないでしょう。サティは一歩一歩、どんどん貧困に陥っていきました…最初は豪華な屋根裏部屋の費用が払えず、最上階からパリの悪臭が漂う質素な住居に移らなければなりませんでした。彼の部屋はとても小さかったので、彼にはそれを「クローゼット」と呼ぶのには十分な理由がありました。しかしその後、この部屋さえも支払うお金がまったく残っておらず、サティは慢性的な破産状態にあることを短い言葉で言い表しました。 「ベベ」、かなり「バイブ」 - クローゼット、屋根裏部屋、家の残りの部分、生息地、この小さな世界のその他の楽しみの所有者の名前にちなんでいます。

:123 残念ながら...、非常に残念なことに、この世界 (そしておそらく他のすべての世界) で、失敗、あるいは完全な失敗を免れる人は誰もいません。その中には、主任外科医である彼自身さえも含まれていません...彼の助手、使用人、秘書も含めて保険には加入していません。（疑いのないように、この場合、私は彼、つまり主なる神ご自身を意味していると強調して言います）。おそらく、彼が（創造の最後の日に）自分自身のために十分に信頼できる保険会社を作成しなかったため、これが起こった可能性があります。そしてそれ以来、彼のこの失敗の最も明白な産物の役割で、部分的に、無意識のうちに、私たちは行動しています。私たち全員卑劣で月下で、同じように無保険で、そして退却に関して完全な大失敗を経験した（しかし、何らかの奇跡によってまだ耐えた）彼自身と同じように？... 回答より多い誰が単純 - イエス・ザ・ガイドの万国芸術教会の長の地位にあり、その結果として主なる神の同伴者（またはパルシエ）となったエリック・サティという名の男性（今はもう説明しません。これはそのようなものです）彼と同じ...またはほぼ同じ大失敗を経験しました。彼らの株式会社「Dieu&」は、その鮮烈な設立から約3年後にひっそりと倒産したといえる。原則として、ここに特別なことは何もありません。これは営利企業にとっては完全に正常で伝統的な寿命です。神の助けがあれば、もっと早く対処できる人もいます。それでも、すべてがそれほど良いわけではありません。これが主な問題ではありましたが、唯一の問題ではありませんでした。何のために？パルシエが何をしようと、すぐに、あるいは徐々に、どこでも失敗が彼を待っていました。毎月、毎年、彼の状況はますます困難で絶望的なものになっていきました。そして、それがより深刻になると、彼の 自分には2つあることに絶望を感じた...(少なくとも二）

悪化する状況。

必要な方がいらっしゃいましたら、順番にお伝えしていきたいと思います...。はい... - まず第一に、サティは良すぎます 価格を知っていた。そしておそらく、これら 2 つの単語の後にピリオドを置くことができます...説明の必要はありません。それとも、彼らは要求しすぎますが、私にはそれを与える準備ができていません、そしてあなたは... 奥様、ムッシュー、- 取る……それなのに、思わず（想像して）目の前の不満そうな顔をしてしまう。要求が厳しい、説明を期待している、満足している...または他のもの、それに劣らず楽しいもの... - よろしければ。残念ながら、私はあなたを失望させなければなりません。価格は世界共通の言葉です。彼についてはほとんど何でも言えます... - 何でも。主なる神ご自身が本質的に普遍的な無（またはすべて）であるのと同じように、あらゆる「価格」も同様です...人間、動物、生物、そして無生物の世界の極端な（そして極端な石炭）隅。控えめに言っても、優れた基本的なもの、それは台座です。なぜなら全て、 - はい、繰り返します、 - 全て世界には独自の価格があり、それは非常に具体的であり、原則としてお金ではありません。そしてサティさんは（すでに5行上で言いましたが）優秀すぎます。 この価格は知っていました。彼は...自分自身と彼の周囲の人々の両方にとっての代償を知っていました。彼は物事の価値と、それらの中での自分の存在の両方の価値を知っていました...要するに、リストを続けることはできません。このような場合、通常、専門家はメカニズムや現象を深く理解しようとせずに、それらにマークやシールを押します（正式な種類の認証テスト、お金と同じくらい複雑ではありません）。「誇大妄想」…「劣等感」…「願望の肥大化」。 - 実を言うと、私はまだバカを演じる準備ができていません... - ごめんなさい、あなたのうちの一人です - ここまで度。だから簡単に言います。悲しいことに、サティの周りにいる人々は、自分たちの立場を理解するにはあまりにも小さく、取るに足らないものでした。目的。役割。実際には、人間ではなく昆虫が必要な役割を果たさず、自分の任務を果たさず、割り当てられた場所をきっぱり占拠しませんでした。 - それが何ですこの問題の根源は他のすべてと同じくらい古いものでした。最高外科医によって創造された世界は、パルシエ、エリックが創造した内部像と致命的に一致していませんでした。 - そしてここでは、呪いも非難も放棄も役に立ちませんでした。世界は鈍くて不活性で、その地に足を踏み入れ続けていた…まるで鋳鉄のキャビネットのようだ。

これが長時間停止しないための「最初のこと」です。

そして第二に、彼の日常生活におけるサティには、ほんの少しの後退もありませんでした...物資... 脂肪、いわば。 - どこにでも一人で、厳粛に一人で。あるいはほぼ一人で。彼には資本も地位も信用もなく、裕福な（または思いやりのある）両親も、ハゲの常連客や寄付者もいなかったし、結局のところ、気の置ける友人すらいなかった。 - どこにでも一人で、一人で。ほとんど裸で、ほとんど裸足で、ほとんど肌のない、大都会の真ん中で（ポケットにハンマーを持った）指のような人。ウルビ＆オルビ。ごめん。都市と平和…ブルガーとブルジョワ。普通で俗物。まったく誰も彼のことを気にしなかった場所。そして、ほぼ全員がそれを持っていました - それは、あらゆる可能な方法で装備され、拡張され、高められる必要があった自分の場所です。階級表や仕事のスケジュールと一致しない... - 神のパールシエであれ、神ご自身であれ、この哀れなパリジャンたちは、自分たちの日常の取るに足らないことや他人の偉大さなど全く気にしなかった... - 小さな芸術家の偉大さ非常に巨大で、他にはない独自の世界に収まりません。

（お金を）貸さずに借りることも可能です。そしてサティはこの可能性をかなり実践しました。しかし、残念ながら、この手術では、特に不在の場合には、あまり長く持続可能な健康状態は得られません。期限範囲。いわば、個人的な規模で（クレムリンから来た勇敢な小さな人々は私のことを簡単に理解してくれるでしょう）...（弟の）弟コンラッド（奇妙なことにサティも）のサポート... - ああ、これらは哀れなパンくずです圧倒的な貧困を背景に。確かに、思い出の中には、幼馴染みからの豪華なプレゼントが一つだけ残っていた。 （ルイ・ル・モニエとフェルナン・ル・モニエ兄弟）思いがけず遺産を受け取ったオンフルールから…しかし、それは数か月、数週間、そして数日のうちに彼らの指をすり抜けていきました。つまり、合弁会社「Sati & God inc.°」はすぐに亀裂が入り、私たちの目の前で崩れ始めたのです。そして、彼に割り当てられた責任を果たせなかった主な人物は、もちろん監督でした...

企業の社長、私は言いたかったのです。

「…私は結局、善なる神は私の周りを左右に走り回っている非常に多くの永遠のろくでなしの一人にすぎないと信じるようになりました。彼の目立たない、大げさな慈悲…彼がそれを少しずつ崩れさせ、さまざまな方向に散らばらせる様子がよくわかります…しかし彼は嫌々、そして極端な場合にのみそれを行います。
で、何が欲しいの？私の兄弟、だから...これから2年間戻らなければなりません。たった2年間だけ。本質的には些細なことです。そのとき、サティは貧困（と言いたいのですが、決して小さくありません）と絶望的に闘い、人々の中で暮らすために少なくともいくらかのお金を稼ごうとし、さまざまな歌手とのカフェコンサートでアルバイトを始めました。最初は伴奏者として、そしてそして、そして、最も本物のカフェソング、「ひどいゴミ」の作者である彼が完全に意図的にそれらを呼んだように、ほぼ完成しました：彼が作曲した曲...そのうちのいくつかは、素晴らしい安定した成功を収めました一般人、何とか許される 伸ばす彼はまだ5歳、6歳、8歳です...少なくとも「ひどいゴミ」以外の何かが人生の地平線に現れる頃まで。「... - これはあなたの人生です。これが私が言いたいことです。しかし、私は控えます。今はその時ではないからです。そして、ここは場所ではありません... - サティも同じです。文字通り、最初の小さなチャンスが訪れるとすぐに、彼は（心からの嫌悪感と安堵感とともに）下劣で利益をもたらす歌や劇、つまり「大衆のため」、つまり一般の人々と女性のために作曲することをやめた。しかし、これはずっと後、1909 年にのみ起こりました。
そう、ムッシュ…そんな年もあったよね…でも、それはこれ十分長いです。
今では思い出せる人はほとんどいないでしょう...もちろん理解できれば...

印象主義、原始主義、構成主義、新古典主義、ジャズ、アンビエント、前衛主義、ミニマリズムなど、音楽における多くの傾向の先駆者。彼は 60 年前にアンビエントとミニマリズムの音楽スタイルを生み出しました。初の前衛映画の音楽作曲家。

特に、『トロワ・サラバンド』（1887 年）、『ジムノペディ』（1888 年）（ピアノ曲 3 曲）、『グノシエンヌ』（1889-91 年）（ピアノ曲 6 曲）などのいくつかのピアノ曲で知られています。彼はジャン・コクトーを支援し、自らを名乗るフランスの有名な作曲家グループの創設に貢献しました。若い作家たちは、哲学主義に対する彼の反逆と美的判断における独立性を喜んだ。

サティの音楽作品のスタイルには印象派の特徴が見られますが、彼の和声言語とメロディーには実際にはこの派との共通点はほとんどありません。彼の音楽のほとんどは柔らかく、落ち着いた性格を持っており、その美しさと異常さは、サティがその中で特定のスタイルに固執していないという事実に現れています。

エリック・サティ、18歳

この音楽家は1866年5月17日、オンフルールで英国人ジェーン・レスリー・アントンとスコットランド人アルフレッド・サティの家族に生まれた。エリックはまだ幼い頃から音楽に興味を示し始めました。そこで両親は彼をオンフルールの聖レオナルド教会に連れて行き、そこでニーダーマイヤー学校の元生徒であるヴィノスという地元のオルガニストから音楽のレッスンを受け始めました。もちろん、オルガニストという職業はそれ自体にかなり重要な痕跡を残したので、サティが最初に書いた作品はグレゴリオ聖歌と遅いワルツでした。この時期のエリックの音楽的才能は決して優れていたとは言えません。

12 歳のとき、エリックは父親とともにパリに移り、そこでアルフレッドサティは保険会社で翻訳者の職を得ました。間もなく父親はピアニストで作曲家のエフゲニア・バメシャと結婚するが、バメシャはサティの音楽教育に大きな役割を果たした可能性がある。この年齢から本格的な音楽の勉強が始まります。

1879年にパリ音楽院に入学し、デコンブからピアノのレッスンを受け、ラヴィニャックから音楽理論と和声を学びました。しかし、最低限の条件さえ満たさない壊滅的な成績を収めたため、1882年に同校から追放された。音楽院を出た後、1886年11月15日、サティはアラスの歩兵隊に志願して兵役に就いた。ごく短期間の軍隊勤務の後、エリックは彼に嫌気がさし、すぐに軍務から逃げ出し、胸膜炎を患い、そのために寒い冬の夜には故意に服の胸元を開けた。

若手作曲家エリック・サティの「ボヘミアン・ピリオド」

1887 年、サティはブラックキャットキャバレーでタッパーとしての仕事に就きました。

兵役後の数年間は、サティの人生において「ボヘミアン時代」と言えるでしょう。この若い作曲家の人生で最も重要な出来事が起こったのはこの時期でした。まず、彼は父親の家を出てモンマルトルの麓に定住し、そこでタッパーとしてブラックキャットキャバレーに就職し、そこで指揮者としても働きます。

同じ 1887 年に、出版社として自らを試していた父親は、エリック・サティの最初のピアノ曲「三つのサラバンド」（トロワ・サラバンド）、「グノシエン」、「賛美歌」を出版しました。これらの作品のスタイルを一言で説明するのは簡単ではありません。一方で、それらは伝統的でシンプルですが、他方では他とは異なります。 10年後、彼の友人であるクロード・ドビュッシーが、オーケストラ用に編曲した厳選されたパートを出版しました。これらがサティの最も人気のある作品であり続けるのは、このバージョンです。エリック・サティと友人のクロード・ドビュッシー

1893年、サティはスザンヌ・ヴァラドンとつかの間ではあるが非常に波乱に満ちた関係を持った。書誌学者によると、エリックは文字通り彼女に夢中で、自身の平和への祈りとして「Danses gothiques」（ゴシックダンス）を書いたという。同時に、彼は「840回演奏される」と記された「Vexations」（興奮）を書きました。これらは作曲家の死後何年も経って発見され、多くの音楽マラソンのきっかけとなりました。しかしスザンヌは去ってしまい、エリック・サティには「氷のような孤独だけが残り、頭は空虚で、心は悲しみで満たされている」。これは彼の生涯で知られている唯一の親密な関係でした。

この休暇の後、サティはアルセイユ（パリの地区）に移り、「芸術のメトロポリス、指揮者イエス」という教会を設立し、その唯一の会員となりました。

「私の先祖であるキリスト教徒の男爵たちの伝統に忠実であり、私の人種の栄光と私の名前の名誉に忠実であり、私はこの闘争に臨む準備ができています。私は自分の時を迎えましたが、これが理解されるのはもう少し後になってからです。なぜなら、現在準備されているものは本当に膨大なものだからです」（エリック・サティ）

サティの好奇の目からの避難所

1898 年、彼は牧師と交渉してベルベットの祭服 7 セットを購入し、それをその後 7 年間着用しました。教会長として、彼はパリのすべての著名人を非難し、教会での儀式のために貧者のミサ (Église Métropolitaine) を書きました。

1903 年、エリックサティは「洋梨の形をした 3 つの小品」を大衆に発表し、有名な先人や同時代の作品のユーモラスな音楽嘲笑とパロディの大きなサイクルの始まりとなりました。

1905年、彼は聖職者としての法服を山高帽、襟、傘といった下級役人のスーツに変えただけでなく、生き方そのものも変えた。 39歳のとき、作曲家は見習いに戻り、O.セリエとA.ルーセルから対位法と作曲を学びました。 3 年後、サティは自分の卒業証書を「非常に良い」というマークで擁護しました。そして 1911 年に彼は「新しい音楽の先駆者」として注目され、サークルに紹介されました。

サティの超現実的なバレエ「パレード」

バレエ「パレード」

これらの会議の結果、スキャンダラスな前衛バレエ「パレード」のアイデアが生まれました。サティは半年をかけて、当時バレエ舞台の王様だったディアギレフ本人にこのバレエに挑戦してもらうよう努めた。少し後、まだ一般にはあまり知られていなかった若い前衛芸術家パブロ・ピカソが彼の発案で作品に加わりました。サティの珍しい、耳をつんざくような音楽、ピカソの風変わりで超現実的な風景と衣装、マシーヌのサーカスの振り付け - これらすべてが新しいバレエの周りに前例のない話題を引き起こし、当時のフランスの精神の象徴となりました。

「これは革新的な音楽家エリック・サティが驚くほど表現力豊かな音楽に仕立てた舞台詩であり、非常に明快でシンプルなので、その中にフランスそのものの素晴らしく透明な精神を認識せずにはいられません。」（G.アポリネール）。

エリック・サティのバレエ「パレード」の舞台は、若手芸術家パブロ・ピカソによって制作されました。

このバレエは誕生の過程ですでに「シュールレアリスム」（「シュルレアリスム」）と呼ばれていました。こうして、音楽芸術の新しい用語「シュルレアリスム」が形成され、20世紀の主要な芸術運動の中で重要な位置を占めました。

サティの「家具音楽」

サティ、ルネ・クレールの短編映画「インターミッション」の音楽を担当

もう一つの発明はサティのペンによるもので、これは音楽芸術の根本的に新しいジャンルである「家具音楽」であり、特定の音楽セルの繰り返しに基づいています。この音楽はサティの同時代人には理解されませんでしたが、半世紀後には新しいスタイルの「ミニマリズム」の基礎となりました。

サティは、1866 年 5 月 17 日にノルマンディーの都市オンフルール (カルバドス県) で生まれました。彼が4歳のとき、家族はパリに移住しました。そして 1872 年に母親が亡くなった後、子供たちはオンフルールに送り返されました。

1888年、サティは非コードシーケンスの自由な使用に基づいたソロピアノのためのトロワジムノペディを書きました。同様の手法は、S. Frank と E. Chabrier によってすでに使用されています。

1879年、サティはパリ音楽院に入学したが、2年半の学業であまり成果が上がらず、退学させられた。 1885年に彼は再び音楽院に入学したが、やはり卒業できなかった。

1892年、彼は独自の作曲システムを開発しました。その本質は、サティが各劇ごとにいくつかの短いパッセージを作曲し、それらの要素をシステムなしで互いに結合するというものでした。

サティのこの作品は若きラヴェルに影響を与えました。彼は短命に終わった友好的な作曲家協会「シックス」の上級同志であった。そこには何のアイデアや美学さえありませんでしたが、全員が共通の関心によって団結しており、それは曖昧なものすべての拒絶と明確さと単純さへの欲求で表現されていました。まさにサティの作品にあったものでした。サティはプリペアド・ピアノのアイデアの先駆者の一人となり、ジョン・ケージの作品に大きな影響を与えました。

サティは風変わりで、作品を赤インクで書き、友達にいたずらするのが大好きでした。彼は自分の作品に「梨の形をした三つの作品」や「乾燥した胚」などのタイトルを付けました。彼の劇「Vexation」では、小さな音楽のテーマが 840 回繰り返されなければなりません。エリック・サティは感情的な人物で、「家具としての音楽」にカミーユ・サン＝サーンスのメロディーを使用していましたが、心から彼を憎んでいました。

過度のアルコール摂取の結果、サティは肝硬変を患い、1925年7月1日にパリ近郊の労働者階級の郊外アルスイユで亡くなった。

サティ自身は、50歳の誕生日を迎えるまで、一般大衆にはほとんど知られておらず、皮肉屋で、胆汁が多く、引っ込み思案な人物で、フランスの音楽界とは切り離されて生き、活動していた。

今日のベスト

サティが一般に知られるようになったのは、1911年に一連のコンサートを企画し、優れた出版社を紹介したモーリス・ラヴェルのおかげであり、その3年後、ディアギレフの『ロシアの季節』のおかげで、サティのバレエ「パレード」の初演が行われた（振り付けは L. マシーヌ、風景と衣装はピカソ） 1916 年に大スキャンダルがあり、講堂での乱闘と「ロシア人を打て！」の叫び声が起こりました。ロシアンボチェス！このスキャンダラスな事件の後、サティは有名になった。それにもかかわらず、彼らは「パレード」の音楽がイーゴリ・ストラヴィンスキーの「春」や多くの作曲家の作品から明らかに影響を受けていると指摘している。

1916 年に特に聴く必要のない「背景」（または「家具」）音楽という前衛的なジャンルを発明したエリックサティは、ミニマリズムの発見者であり先駆者でもありました。彼の忘れられないメロディーは、わずかな変化や途切れもなく何百回も繰り返され、店やサロンで客を迎えるときに鳴り響き、半世紀ほど時代を先取りしていました。

エリック・サティの死はほとんど注目されず、20世紀の50年代になってようやく彼の作品が再び活動の場に戻り始めました。今日、エリック・サティは、20 世紀で最も頻繁に演奏されるピアノ作曲家の 1 人です。

サティの創造的な影響

彼の直接の影響下には、クロード・ドビュッシー（20年以上の友人）、モーリス・ラヴェル、フランシス・プーランクが所属する有名なフランスのグループ「シックス」、ダリウス・ミヨー、ジョルジュ・オーリック、アルチュール・オネゲルなどの有名な作曲家が含まれています。、が結成されました。このグループの作品（活動期間は 1 年ちょっと）は、サティ自身と同様に、ドミトリ・ショスタコーヴィチに強い影響を与えました。ショスタコーヴィチは、サティの死後、1925年にペトログラードでのフランスの「シックス」ツアー中にサティの作品を聴いた。彼のバレエ『ボルト』にはサティの音楽の影響が見られます。

10 年間、サティの最も輝かしい信奉者の 1 人がイーゴリストラヴィンスキーであり、パリ時代の作品を引き継ぎました。サティの影響を強く受けた彼は、ロシア時代の印象派（および野獣派）からほぼ骨格的な音楽スタイルに移行し、文体を単純化しました。これはパリ時代の作品「兵士の物語」やオペラ「マウラ」に見られます。