有名なバレリーナと長寿。 ショー「ダンシング」: 最も有名なロシアのバレリーナ ロシアのバレリーナ

バレエは長寿の秘訣?

写真: 州立図書館クイーンズランド州 (1938)
ロイヤル・アカデミー・オブ・ダンス(ロンドン)で試験を受ける少女たち

マヤ・プリセツカヤ、1925年生まれ 89歳、元気に生きています

ここで雑誌を読んでいたら、マヤ・プリセツカヤがすでに90歳近くになっていることを知って驚きました。 そして彼女は今でもとてもまともに見えます。 同じ雑誌には、他にも何人かの有名なバレリーナの寿命が掲載されており、その多くは80歳の節目を「越えた」のです。

私はさらにかき回し始めました。 ウィキペディアからロシア人だけを選択しました。 ソ連のバレリーナ、80年以上生きており、マリインスキー劇場の主要ダンサーのリストに載っているバレリーナの70パーセントである、3つのポストに十分な数がいることが判明しました。 85 歳以上の人たちを除外する必要がありました。ここで彼らを示し、いくつかの言葉を話します。

アレクサンドラ・ケメラー(1842-1931)。 89歳

ココシニクやバラライカなどの「ロシア派」バレエが流行したとき、彼女はマリインスキー劇場で輝きを放ちました。 上げた 養女、オルロフ伯爵と結婚さえしました。 彼女自身には家族がいなかったようだ。

エカテリーナ・ヴァゼム(1848-1937)、89歳
ケメラーと同時期にマリインスキー劇場で上演
当時最も高給取りのバレリーナの一人。 態度が少し冷たいと言われましたが、ダンスは正確で技術的でした。 彼女は二度結婚し、息子、将来の評論家ニル・ナシロフを出産した。

マチルダ・クシェシンスカヤ、1872~1971年(99歳)

これはご存知ですね。 名手バレリーナで名誉あるプリマである彼女が歴史に名を残した理由はそれだけではありません。マチルダがロマノフ家とかなり親密な友情を持っていたからです。 彼の男性的な部分も含めて。 とても近いです。 信じられているように、彼女は将来のツァーリの弟であるゲオルギー・アレクサンドロヴィッチから始まり、その後ツァーレヴィチ自身に切り替え、彼がヘッセンのアリスと結婚したとき、彼女は彼のいとこたちと「友達」になり始めました - 最初は大公でしたセルゲイ・ミハイロヴィッチ(彼女は彼から息子を産んだ)、そしてアンドレイ・ミハイロヴィッチと。 しかし、彼女はそこで止まり、アンドレイ王子は実際の甥を養子にして彼女と結婚さえしました。 マレーチカは亡命先で非常に高齢で亡くなった。 彼女は身長 1.53 メートルととても小さく、私にとって彼女は後天的な好みではありませんでした。

オルガ・プレオブラジェンスカヤ (1871-1962)、91 歳

彼女はほぼ同業者であり永遠のライバルであるクシェシンスカヤとステージを共有した。 長寿でも競争しているようだった。 舞台生活30年、スカラ座公演。 教職歴40年。 彼女は亡命中に亡くなった。

タマラ・カルサヴィナ (1885-1978) 93 歳

彼女の姓は「カルサビナ」ではなく、「クラサビナ」であるべきです。とても美しい女性です。 クシェシンスカヤほど「社交的」ではない。 彼女はイギリス人外交官と結婚し、革命後に彼とともにイギリスへ渡った。 彼女はディアゲレフと共演し、パートナーはニジンスキーであることが多かった。

リュボフ・チェルニシェワ(1890-1976)、86歳

ディアギレフ一座のソリスト、その後モンテカルロ・バレエ団のソリストとして活躍。 ほとんどの海外で生涯を過ごした。 彼女はディアギレフの助手グリゴリエフと結婚していたが、無謀に誰とでも浮気し、音速で恋人を変えたため、ディアギレフ自身は彼女を「燃えるような臆病者」と呼んだ。 そして何? 女性はとても魅力的です!

オルガ・スペシフツェワ (1895-1991) 96 歳

ロシアバレエの悲哀。 不運にもキャリアを早々に終えたプリマは、精神病院で20年間を過ごした。 彼女の「ジゼル」は比類のないものであり、恐ろしいものでさえあったと言います。 彼女は気が狂ってしまったようだ。 奇妙なことに、時間が経つにつれてバレリーナはほぼ回復しましたが、彼女は孤独で傷ついたままでした。 美しい女性、3回結婚しましたが、結果的に彼女は孤独になりました。 彼女についての優れた長編映画「ジゼル・マニア」を見てください。

アレクサンドラ・ダニロワ (1904-1997)、93 歳

彼女もディアギレフから始めて、その後バランシンと仕事をし、一時は彼に情熱を注いでいましたが、ジョージ・バランシンは彼女よりも別のバレリーナを好みました - 彼はタマラ・ジェヴェルジェエワと結婚しました(彼女も下記のリストに載っています)。 長い間教えてもらいました。 彼女は非常に「テクニカルな」ダンサーだと評されていました。 彼女は1959年にバレリーナとしてのキャリアを終えたが、ミュージカルの舞台に何度か出演した。 1971年(つまり67歳!)のソロ・パントマイムでの彼女のパフォーマンスは、マスコミに大きなセンセーションを巻き起こした。

タマラ・ジェヴェルジェエワ (1907-1997)、90 歳

すでに述べたように、バレリーナはジョルジュ・バランシンと結婚しましたが、結婚生活はわずか3年しか続きませんでした。 その後、彼女はさらに2回結婚しました。 彼女は映画に出演しました。 年老いても、彼女はとても印象的でした。

シュラミス・メッセラー (1908 - 2004)、95 歳

マヤ・プリセツカヤの叔母であり養母であるマヤの父親は弾圧され、母親は亡命した。
シュラミスの両親は家族の子供たち全員に与えた 聖書の名前(レイチェルとアサフも)。 彼女はとても楽観的で、エネルギッシュで、 陽気な女性。 彼らはバレリーナが最も才能があり、技術的、芸術的、そして気質があると言います。 バレエに加えて、彼女は水泳にも取り組んでおり、全連合スパルタキアドで2回チャンピオンになることができました。 彼女は 1980 年代に移住しました。

マリーナ・セミョノワ (1908-2010)、101 歳 (!!!)


セルジュ・リファールの招待でパリで上演されたレニングラード・バレエのスター。 彼女はバレエ教師としての方が有名です。 そしてバレエの先生の先生としても。
バレエダンサーのヴィクトル・セミョノフとの最初の結婚は短命に終わったが、2番目の夫は抑圧された。 娘さんもバレリーナでした。

ガリーナ・ウラノバ (1909-1998)、88 歳

メインバレリーナ ソビエト連邦。 チャイルドフリーさんは、一生目隠しをして過ごし、バレエ以外には周りに何も見えなかったと主張した。 しかし、彼女は3回結婚することができました。

ナタリア・ドゥディンスカヤ (1912-2003)、90 歳

4 スターリン賞! 彼女にとってウラノバと競争するのは困難でしたが、バレエ監督たちは彼女の特別なスタイルを考慮しました。彼女は特に英雄的な役割に優れていました。 ナタリアは、突然、エネルギッシュで、力強い回転で、長時間パフォーマンスを披露しました。 前回彼女は56歳で「年齢」の役で舞台に登場したが、彼女のテクニックは非の打ち所がなかったと言われている。 長い間教えてもらいました。

ソフィア・ゴロフキナ (1915-2004)、88 歳


この才能あるバレリーナは、華麗なソロパートだけでなく、 教育活動、そして最も重要なことは、今言われているように、管理能力です。 彼女 長い間モスクワ振付学校を監督し、そのために新しい建物を「ノックアウト」さえした。

オルガ・レペシンスカヤ(1916-2008)、92歳

スターリン賞を4回受賞。
エネルギッシュで正確、テクニカルなバレリーナ。 長い間教えてもらいました。 彼女は3回結婚し、1回目は監督と、2回目は将軍と結婚した。 子供がいない。

イリーナ・バロノワ (1919-2008)、89 歳

両親は彼女を2歳のときにロシアから連れて行きました。 彼女は11歳から演技をし、13歳からバランシンは彼女を彼の劇団に引き入れ、3人の有名な「ベビーバレリーナ」の1人になりました。 彼女は早くからキャリアをスタートさせましたが、それを早期にやめました。これが彼女の2番目の夫の前提条件になりました。 彼女はアメリカに住んでいて、映画に少し出演し、その後教師としてバレエに戻りました。 彼女の娘の一人は女優のヴィクトリア・タナットです。

マリアンナ・ボゴリュブスカヤ (1919-2013)、94 歳

多才なバレリーナ - 彼女は最も多くの分野で成功を収めました さまざまな役割。 バレエに加えて、彼女は彫刻が好きで、仲間のバレリーナの彫刻的な肖像画を作りました。 彼女はバレエダンサーと結婚していました。

マリーナ・スヴェトロワ (1922-2009)、87 歳

実際、彼女の名前はイベット・フォン・ハルトマンでした。 彼女の両親はロシア移民だったが、イベッタ=マリーナ自身はロシアに住んだことはない。 しかし、ロシアのバレリーナが彼女に教えました。 彼女はアイダ・ルビンスタインの一座でキャリアをスタートし、その後バランシンと共演しました。 彼女は長い間教鞭をとり、インディアナ大学バレエ学科の教授を務めました。 家族はいなかった。

リンマ・カレルスカヤ (1927) 健在、87 歳


かつてボリショイ劇場で公演したこともある素晴らしい名手バレリーナ。 その後、彼女はそこで教師および振付師兼家庭教師として働きました。 5年前に股関節を骨折しましたが、手術をして無事に治ったようです。

オルガ・モイセエワ、(1928) 健在、85 歳

ワガノワのお気に入りの生徒の一人。 彼女は 26 年間ステージで踊り続け、特別な劇的な才能を持っていました。 それから私は教えました。 今でもレッスンを受けているそうです。 そしていつも手入れが行き届いていて印象的です。

アリシア・アロンソ(1920年、キューバ)。 健在、93歳

そして、これは外国人、キューバ人ですが、彼女はロシアのバレエマスターに師事しました。 実はキューバ国立バレエの創設者。 19歳の時からほぼ目が見えなくなったにもかかわらず、今日生きている最も才能のあるバレリーナの一人。

クレオ・ド・メロード (1875-1966)、91 歳


もう一つの「外国人」例外ですが、それはあまりにももったいないです。 さらに、パリジャンであるクレオ (またはクレオパトラ) は、ツアー中にサンクトペテルブルクでパフォーマンスを行いました。 奇妙なことに、クレオは非常に高貴な家族の御曹司でした。 彼女が偉大なバレリーナであったかどうかは知りませんが、彼女の並外れた美しさは同時代人を驚かせ、ベルギー国王は彼女に熱狂し、ドガは彼女を描き、フォルジェは彼女を彫刻しました。

アリシア・マルコワ (1910-2004)、94 歳

実際、バレリーナの名前はリリアン・アリシア・マークスで、ユダヤ系のイギリス人女性でした。 彼女は10歳でダンスを始め、14歳でディアギレフの一座に受け入れられた。 彼は変えることを提案した 芸名。 『ジゼル』『ラ・シルフィード』などの演技で輝きを放った。 彼女は52歳まで演奏を続けました。 彼女は英国クラシックバレエの基礎に立ち、国立バレエにおける彼女の功績はマーゴット・フォンテインに匹敵します。 彼女は結婚していませんでした。

さて、これがどのような現象なのか考えてみましょう。クレイジーな仕事量、厳しい食事、神経質な仕事、羨望、演劇的な陰謀、浮き沈み、そしてほら、彼らはほぼ100歳まで生きるのです。

そして興味深いのは、男性バレリーナは60歳に達するのがやっとだということです。 まあ、まれな例外はありますが、バランシンは 79 歳、マリウス プティパは 92 歳、リファールは 82 歳、ベハルは 80 歳、アサフ メッセラーは 88 歳でした。そして残りは何もありません...
なぜそうなるのでしょうか?

このバレリーナのダンススタイルを他の人と混同することはできません。 明確で注意深く研ぎ澄まされたジェスチャー、ステージ上での測定された動き、衣装と動きの最大限の簡潔さ - これらは、M. プリセツカヤをすぐに区別する特徴です。

プリセツカヤはモスクワ振付学校を卒業後、教師E.P.ゲルトとM.M.レオンチェワに師事し、1943年からボリショイ劇場で働いた。 最初から 創造的な道プリセツカヤの特別な芸術的個性が現れました。 彼女の作品は、ラインの純粋さと、尊大な表現、そしてダンスの反抗的なダイナミクスとの珍しい組み合わせによって際立っています。 そして、長いステップ、高く軽いジャンプ、素早い回転、異常に柔軟で表現力豊かな手、最高の音楽性など、彼女の優れた外見的特徴は​​、プリセツカヤがバレリーナになっただけでなく、生まれつきのバレリーナであることを改めて裏付けています。

アンナ・パブロヴナ・パブロワ(1881年2月12日 - 1931年1月23日)、ロシアのバレリーナ。

パブロワの芸術は、世界のバレエの歴史の中でもユニークな現象です。 彼女は初めてアカデミックダンスをダンスに変えました。 大量出現最も準備ができていない一般の人でも、身近で理解できる芸術。

誕生から死に至るまで、彼女の生涯全体を伝説が包み込んでいます。 文書によると、彼女の父親はプレオブラジェンスキー救命連隊の兵士だった。 しかし、バレリーナが生きている間でさえ、新聞は彼女の貴族の出自について書いていました。

ガリーナ・セルゲイヴナ ウラノバ(1910年1月8日 - 1998年3月21日)、ロシアのバレリーナ。

ウラノバの作品は、世界のバレエの歴史における一時代を構成しました。 彼女は繊細なダンス芸術を賞賛しただけでなく、あらゆる動きでヒロインの精神状態、気分、性格を伝えました。

未来のバレリーナは、ダンスが職業である家族に生まれました。 彼女の父親は有名なダンサー兼振付師であり、母親はバレリーナ兼教師でした。 したがって、ウラノワがレニングラード振付学校に入学したのは全く自然なことだった。 最初、彼女は母親と一緒に学び、その後、有名なバレリーナA. Ya。

1928年、ウラノワは見事に大学を卒業し、レニングラード・オペラ・バレエ劇場の劇団への入団を認められた。 すぐに、彼女はP.チャイコフスキー「白鳥の湖」と「くるみ割り人形」、A.アダム「ジゼル」などのバレエで、古典的なレパートリーの役割の主要な出演者になります。 1944年に彼女はソリストになった ボリショイ劇場モスクワで。

マリウス・イワノビッチ・プティパ(1818年3月11日 - 1910年7月14日)、ロシアの芸術家、振付師。

マリウス・プティパの名前は、バレエの歴史に少しでも詳しい人なら誰でも知っています。 今日、バレエ劇場やバレエ学校があり、バレエ専用の映画やテレビ番組が上映されている場所では、バレエに関する本が出版されています。 素晴らしい芸術、この人を知り、尊敬します。 彼はフランスで生まれましたが、生涯を通じてロシアで活動し、モダンバレエの創始者の一人です。

プティパはかつて、生まれた時から自分の人生はすべて舞台と結びついていたと認めた。 確かに、彼の父親と母親は、 有名なアーティストバレエを習い、大きな港町マルセイユに住んでいました。 しかし、マリウスの子供時代は南フランスではなくブリュッセルで過ごし、マリウスの誕生後すぐに父親の再任に伴い一家で引っ越した。

マリウスの音楽的才能は非常に早くから注目され、ヴァイオリンを学ぶためにすぐにグレート・カレッジと音楽院に送られました。 しかし、彼の最初の教師は劇場でバレエのクラスを教えていた父親でした。 ブリュッセルでは、プティパがダンサーとして初めてステージに登場した。

当時彼はまだ12歳でした。 そしてすでに16歳で、彼はナントでダンサー兼振付師になりました。 確かに、彼はそこで 1 年間だけ働いた後、父親と一緒にニューヨークへの初めての海外旅行に行きました。 しかし、純粋に商業的な成功を収めたにもかかわらず、彼らは自分たちの芸術を評価してくれる人が誰もいないことに気づき、すぐにアメリカを離れました。

フランスに戻ったプティパは、より深い教育を受ける必要があることに気づき、有名な振付師ヴェストリスの生徒になりました。 クラスはすぐに成果を上げ、わずか 2 か月で彼はダンサーになり、後にボルドー バレエ劇場の振付師になりました。

セルゲイ・パブロヴィチ・ディアギレフ(1872 年 3 月 31 日 – 1929 年 8 月 19 日)、ロシア語 劇場版フィギュア、興行主、出版社。

ディアギレフは母親を知りませんでした。彼女は出産中に亡くなりました。 彼は継母に育てられ、継母は彼を自分の子供たちと同じように扱いました。 したがって、ディアギレフにとって、異母兄弟の死は、 ソ連時代本当の悲劇となった。 おそらくそれが、彼が故郷に戻る努力をやめた理由です。

ディアギレフの父親は世襲貴族であり、騎兵隊の衛兵でした。 しかし借金のため、彼は軍隊を離れてペルミに定住することを余儀なくされた。 ロシアの奥地。 彼の家はすぐに中心になります 文化的な生活都市。 両親は家で開かれる夜に音楽を演奏したり歌ったりすることがよくありました。 彼らの息子も音楽のレッスンを受けていました。 セルゲイは非常に多様な教育を受けたため、高校卒業後にサンクトペテルブルクに着いたとき、知識においてはサンクトペテルブルクの同僚たちに決して劣ることはなく、歴史やロシア語についての博学と知識の点で彼らを上回ることさえあった。文化。

ディアギレフの外見は欺瞞的であることが判明した。大男は田舎者のように見えたが、非常に読書がよく、いくつかの言語を流暢に話した。 彼は簡単に大学の環境に入り、サンクトペテルブルク大学法学部の学生としてリストされ始めました。

同時に演劇にも没頭し、 音楽生活首都。 青年はイタリア人A.コトーニャからピアノの個人レッスンを受け、サンクトペテルブルク音楽院のクラスに通い、作曲に挑戦し、歴史を研究する 芸術的なスタイル。 休暇中に、ディアギレフは初めてヨーロッパを訪問した。 彼は自分の天職を探しているようで、こちらを向いている さまざまな分野美術。 彼の友人の中には、ワールド・オブ・アート協会の将来の中核となるL.バクスト、E.ランセレー、K.ソモフがいます。

ヴァスラフ・フォミチ・ニジンスキー(1890年3月12日 – 1950年4月8日)、ロシアのダンサー、振付師。

1880 年代、ポーランドのダンサーの一団がロシアで成功を収めました。 トマシュとエレノア・ニジンスキー夫妻がスタッフを務めました。 彼らは将来の偉大なダンサーの両親になりました。 演劇とダンスはヴァーツラフの人生の最初の数か月から入り込みました。 彼自身が後に書いているように、「踊りたいという欲求は私にとって呼吸するのと同じくらい自然だった」。

1898年にサンクトペテルブルクのバレエ学校に入学し、1907年に卒業してバレエ団に入学した。 マリインスキー劇場。 ダンサー兼俳優としての卓越した才能により、ニジンスキーはすぐに首相の地位に就いた。 彼は多くの役を演じた 学術的なレパートリー O. I. プレオブラジェンスカヤ、A. P. パブロワなどの素晴らしいバレリーナのパートナーでもありました。

ニジンスキーはすでに18歳で、マリインスキー劇場の舞台で上演されるほぼすべての新作バレエで主役を踊っていました。 1907年にはアルミーダ・パビリオンで「白い奴隷」を踊り、1908年にはM・M・フォーキン演出の「エジプトの夜」と「ショピニアナ」で若者を踊り、1年後、N・G・ジョン演出のドリゴ作バレエ「タリスマン」でハリケーンの役を演じた。レガット。

それにも関わらず、1911年、ニジンスキーはバレエ「ジゼル」に出演中に、A・N・ベノアのスケッチに従って作られた新しい衣装を自発的に着たため、マリインスキー劇場を解雇された。 半裸でステージに登場したことで、俳優はボックスに座っている王室メンバーをイライラさせた。 この時までに彼がロシアのバレエ界で最も有名なダンサーの一人になっていたという事実でさえ、彼を解雇から守ることはできなかった。

エカテリーナ・セルゲイヴナ・マクシモワ(1939年2月1日 - 2009年4月28日)、ロシアのソビエトおよびロシアのバレリーナ、振付師、振付師、教師、 人民芸術家ソビエト連邦。

このユニークなバレリーナは 35 年間も舞台から離れていません。 しかし、マクシモワさんはクレムリン・バレエ劇場の教師兼家庭教師を務めているため、現在でもバレエと関わっている。

エカテリーナ・マクシモワはモスクワ振付学校で特殊教育を受け、そこでの教師は有名なE.P.ゲルトでした。 マクシモワはまだ学生だった1957年にモスクワの全連合バレエコンクールで優勝した。

彼女は 1958 年に芸術活動を始めました。 大学卒業後、若いバレリーナはボリショイ劇場に来て、1988年までそこで働きました。 身長は小さく、均整が取れており、驚くほど柔軟で、自然そのものが古典的な役割を果たす運命にあるように見えました。 しかし、彼女の能力が本当に無限であることがすぐに明らかになりました。彼女は古典的な役も現代的な役も同等の輝きで演じました。

マキシモワの成功の秘密は、彼女が生涯勉強し続けたことです。 有名なバレリーナ G. ウラノバは、彼女の豊かな経験を彼女に伝えました。 若いバレエ女優が劇的なダンスの芸術を取り入れたのは彼女からでした。 多くのバレエ俳優とは異なり、彼女がバレエのテレビ公演で多くの役を演じたのは偶然ではありません。 マキシモワの異常に表情豊かな顔は、 大きな目一番多く表示された 微妙なニュアンスコメディー、叙情的、劇的な役割を演じるとき。 さらに、彼女は女性だけでなく、バ​​レエ公演「チャプリニアナ」など男性の役も見事に演じました。

セルゲイ・ミハイロヴィチ・リファール(1905年4月2日(15日) - 1986年12月15日)、ロシアとフランスのダンサー、振付家、教師、コレクター、アーティスト。

セルゲイ・リファールはキエフの著名な役人の家庭に生まれ、母親は有名な穀物商人マルチェンコの出身だった。 彼は初等教育を受けました ホームタウン, 1914年にキエフ帝国音楽院に入り、そこで将来の士官に必要な訓練を受けました。

同時に、1913 年から 1919 年まで、リファールはタラス・シェフチェンコ音楽院のピアノのクラスに通いました。 生涯をバレエに捧げることを決意した彼は、1921年にキエフ歌劇場の国立芸術学校(ダンスクラス)に入学し、基礎を学びました。 振付教育 B.ニジンスカのスタジオにて。

1923年、教師の勧めで、リファールは他の4人の生徒とともに、S.P.ロシアバレエ団のオーディションに招待された。 ディアギレフ。 セルゲイはなんとか競争に合格し、有名なチームに入ることができました。 その時から、初心者のアマチュアをプロのダンサーに変える難しいプロセスが始まりました。 Lifarは有名な教師E. Cecchettiからレッスンを受けました。

同時に、彼はプロから多くのことを学びました。結局のところ、ロシアの最高のダンサーは伝統的にディアギレフの一座に来ていました。 また、持たずに、 自分の考え、ディアギレフはロシアの振付にあった最高のものを慎重に収集し、ジョージ・バランシンとミハイル・フォーキンの捜索をサポートしました。 舞台美術と 劇場の風景有名なロシアの芸術家が参加しました。 したがって、ロシアバレエは徐々に世界で最高のバレエ団の1つになりました。

マリス・リエパの死から数年後、彼の素描5点をメダリオンの形で不滅にすることが決定されました。 指導のもとに実施されました イタリアの巨匠 D. モンテベロはロシアで販売されており、モスクワとパリのリエパ記念の夜に販売されています。 確かに、最初に流通したメダリオンはわずか 110 ~ 150 枚でした。

リガ振付学校をV. ブリノフとともに卒業した後、マリス・リエパはモスクワに来て、N. タラソフのもとでモスクワ振付学校でも学びました。 1955 年に卒業した後、彼は歴史的な故郷に戻ることはなく、ほぼ生涯モスクワで働きました。 ここで彼はファンから認められ、優れたバレエダンサーとしての名声を獲得しました。

大学卒業後すぐに、マリス・リエパはK.スタニスラフスキー劇場の一座に加わり、バレエ「ジャンヌ・ダルク」のライオネル役、フィーバス役、コンラッド役を踊りました。 すでにこれらの試合で彼らは見せた 主な特徴彼の才能は、優れたテクニックと各動作の鮮やかな表現力の組み合わせです。 若い芸術家の作品は一流のバレエ専門家の注目を集め、1960年以来リエパはボリショイ劇場チームのメンバーになりました。

マチルダ・フェリクソヴナクシェシンスカヤ(マリア・マチルダ・アダモヴナ・フェリクソヴナ・ヴァレリエヴナ・クシェシンスカ)(1872年8月19日(31日) - 1971年12月6日)、ロシアのバレリーナ。

マチルダ・クシェシンスカヤは小柄で、身長はわずか1メートル53センチで、細い友人とは異なり、将来のバレリーナは彼女の曲線を誇ることができました。 しかし、彼女の身長とバレエにはやや太りすぎていたにもかかわらず、クシェシンスカヤの名前は何十年もの間ゴシップコラムのページを離れることはなく、そこで彼女はスキャンダルのヒロインの一人として紹介され、「 魔性の女」 このバレリーナは、ロシア最後の皇帝ニコライ 2 世 (まだ王位継承者だった頃) の愛人であり、アンドレイ ウラジーミロヴィチ大公の妻でもありました。 彼らは彼女のことを素晴らしい美しさだと話題にしていましたが、ただ異常に違っていただけでした。 美しい姿。 かつて、クシェシンスカヤは有名なバレリーナでした。 そして、才能のレベルは、たとえばアンナ・パブロワのような同時代人よりもはるかに劣っていましたが、それでも彼女はロシアのバレエ芸術でその地位を占めていました。

クシェシンスカヤは、数世代にわたってバレエと結びついていた遺伝的な芸術環境の中で生まれました。 マチルダの父親は有名なダンサーであり、帝国劇場の主要な芸術家でした。

父親は末娘の最初の教師になりました。 姉と弟に続いて、マチルダは振付学校に入学し、その後帝国劇場での長い奉仕が始まりました。

アレクセイ・ウチテル監督の映画『マチルダ』がロシアの映画館で上映されており、ブログ界ではニコライ2世とクシェシンスカヤの恋愛関係について激しく議論している。 しかし、バレエの歴史の中には、これに負けず劣らずスキャンダラスで華やかな恋愛もあった。

1. テレサ・デ・ゴルラ・ベルトロー侯爵夫人

クラシックバレエは17世紀にピエール・ボーシャン、ジャン=バティスト・モリエール、ルイ14世によって発明されたことが知られています。 そして、テレサ・デ・ゴルラ・ベルテロは、当時最も有名なダンススターの一人とみなされていました。 テレサ・デュパルク(結婚後にそう呼ばれた)は、彼女の劇的な才能、ダンス、驚くべき美しさのおかげで有名になりました。 ラブストーリーそして、視聴者は彼女の絹のストッキングを観察することができた、ピリピリしたピルエット。

百科事典には通常、モリエールの『ドン・ファン』のドンナ・エルヴィラ役とジャン・ラシーヌの同名の劇のアンドロマケ役を最初に演じたのは彼女であると書かれているが、同時代人たちは彼女の恋人について同様に熱く議論した。 彼女は遊女ではないにしても、かなり気まぐれな女性で、太陽王を含むフランス上流社会全体の注目を集めましたが、特に当時のフランス文学の華を破壊しました。

すべては、モリエールが最初のスターでありパートタイムの妻であるマドレーヌ・ベジャールを彼女のために残したことから始まりました。 その後、詩人ピエール・コルネイユとの関係があり、コルネイユは彼女に多くの詩を捧げました。 しばらくの間、デュパルクは詩人のためにモリエールの一座を離れさえしました。 そして気がつくと彼女は劇場で、当時モリエールの最大のライバルだったジャン・ラシーヌのベッドにいた。 残念なことに、彼女の話はあまりにも早く中断されました。 彼女は非常に不審な状況で死亡し、しばらくの間、ラシーンは彼女を毒殺したとさえ非難されました。

2. マリー=マドレーヌ・ギマール


このバレリーナは以前パリで輝いていました フランス革命。 彼女は舞台上で輝いただけでなく、首都での恋愛も演劇での成功と同様に話題になりました。 彼女の名声は主に並外れたダンサーとしてもたらされたことはすぐに言わなければなりません。

明るい外見を持っていましたが、彼女はまだ当時の基準に適合していませんでした - ギマールは痩せすぎました。 このため、パリジャンのウィットは彼女を「優雅な骸骨」と呼びました。 しかし、プリマの称号とともに、彼女には非常に影響力のある恋人もいました。

残念ながらギマールは回想録も日記も残していない。 彼女の知人の多くは、1789 年以前に賢明にも亡くなったか、伝記で「ギロチンにかけられた」という記述を受けました。 そのため、彼女の人生に関する事実のほとんどは、今では確実に復元することができません。 しかし、噂や文献の中での言及の形で残っているものは印象的です。

彼女の恋人の中には金融家や実業家もいた。 最も裕福な人々フランス ジャン=ジョゼフ・ド・ラボルド、彼の兄 - 作曲家ジャン・バンジャマン・ド・ラボルド。 後者からギマールはおそらく娘を産んだと思われる。 しかし、スビーズ公爵シャルル・ド・ローアンには誰もが影を落としました。

シャルル・ド・ローアンは、貴族、美食家、淑女であっただけでなく、フランス元帥でもあり、閣僚の地位を歴任し、ポンパドゥール夫人の庇護を受けていました。 彼が引き受けたマリー=マドレーヌ・ギマール 完全なコンテンツそして彼女の娯楽に巨額の金をつぎ込んだ。 バレリーナが彼を破滅させそうになったと噂された。

ギマールはその資金を使ってパリ郊外に有名な高級ホテルを建てました。 テルプシコーレ神殿は、別名テレプシコーレ神殿とも呼ばれ、良識の範囲を超えたパフォーマンスを披露し、街の「最も好色な女の子」を招待する夜で有名でした。 同時代の人々は、すべてが乱交で終わったと繰り返し書いています。

3. ジョバンナ・バッシ


18世紀はドラマに富み、 探偵小説、決して解決されていません。 ジョヴァンナ・バッシは、スウェーデンのオペラの舞台で非常に活発に演奏しましたが、傑出したバレリーナとは言えません、そして地元の聴衆は彼女を喜んで迎えました。 しかし、彼女が歴史に名を残したのは自分の歩みのおかげではなく、 旋風のロマンススウェーデン王グスタフ3世の寵臣であり「灰色の貴公子」であるアドルフ・フレデリック・ムンク伯爵と。

バレリーナと影響力のある廷臣との知り合いは、廷臣のキャリアが頂点に達していたときに始まりました。 彼の台頭は、ムンクが王とデンマークの妻ソフィア・マグダレナを和解させることができたという事実によって大いに助けられました。 彼は性科学者として活動し、2人の相続人の「生産を確立」した。 しかし、邪悪な舌は、将来のグスタフ4世アドルフの誕生では、完全に王なしでなんとかやっていくことができたと主張しました。 王子はムンクにとても似ていました。 ジョヴァンナ・バッシも出産しましたが、女の子でした​​。

バッシが静かなことを期待していたかどうかは不明である 家族生活しかしムンクは裁判にかけられた。 彼は国王に代わってロシアのお金の偽造を始め、同時にスウェーデンのお金も稼いだとして告発された。 彼は許されるはずだったが、彼の後援者であるグスタフ3世は共謀者の手によって死亡した。 オペラ座の仮面舞踏会中に死がスウェーデン王を襲った。 ムンクは国外にイタリアに追放され、バレリーナも彼を追った。 バッシさんは彼に彼女と結婚して娘を認めてほしいと願っていた。 恥をかいた伯爵は彼女を拒否した。 激怒したバッシは祖国に戻った。 しかし、イタリアではバレリーナがスウェーデン枢密院のスパイ任務を遂行したという別のバージョンもあります。

4. テレサ・エルスラー


バレリーナと貴族のロマンチックな関係は、必ず乱交か悲劇で終わるように思われるかもしれません。 これは完全に真実ではありません。歴史には、最終的にはすべてがうまくいく、つまり幸せな花嫁が通路に導かれるという例がたくさんあります。 たとえば、テレサ・エルスラーは、伯爵や男爵でさえなく、プロイセン王フリードリヒ・ヴィルヘルム3世(プロイセン王アーダルベルト)の弟である本物の王子の妻になることができました。

バレエの歴史の中でも顕著です エルスラー - フランシス、またはファニー。 彼女は19世紀で最も有名なバレリーナの一人と呼ばれていました。 シュトラウスの息子は、彼女の生涯を描いたオペレッタ「踊り子ファニー・エルスラー」を書きました。 テレサは背が高すぎて、あまり表情豊かではないと考えられていました。 それにもかかわらず、もはや熱狂的な若者ではなかったアーダルベルトをなんとか魅了したのは彼女でした。その時までに彼は38歳で、ちなみに、バレリーナは彼よりも数歳年上でした。 驚くべきことに、国王フリードリヒ・ウィリアム4世はこの貴賤結婚に同意した。

妹のファニーは、より有名で、王位に近い人々の注目の的でもありました。 たとえば、当初、姉妹のキャリアはファニーとシチリアの王子レオポルドとのつながりによって助けられました。レオポルドはナポリのオペラにバレリーナを手配し、年下のエルスラーに対する優しい態度を特に隠さなかったのです。 夫婦には息子もいたと考えられています。

5. アンナ・パブロワ


20世紀の20年代、「パブロバマニア」の波がヨーロッパとアメリカを席巻しました。 ケーキ、チューリップ、新生児にはロシアのバレリーナにちなんで名付けられました。 彼女はたくさんのパフォーマンスを行い、完全に疲れ果てるまでツアーを行い、その際に莫大なギャラを受け取りました。 そして、彼女の隣にはほぼ常に、マネージャー、仲間、そして秘密の夫としてバレリーナに仕えたヴィクトル・ダンドルがいました。

パブロワが帝国演劇学校を卒業したばかりのとき、彼女にとってヴィクトル・ダンドルはおとぎ話の王子のように見えました。 裕福な男爵、ハンサムな男、重要な役人...もちろん、クシェシンスカヤは積極的にボリス・ウラジミロヴィチ大公と彼女を結びつけましたが、野心的なバレリーナはただ飼われている女性になることを望んでいませんでした。 そしてダンドルの次に正式な結婚を望んでいたのだが……。

残念なことに、ビクターはすぐに、そのような不同盟には同意できないことを明らかにしました。 貴族は彼女に主役を与え、宝石を与え、すべてを彼女に提供しましたが、それだけです。 結局、破局が続き、パブロワはディアギレフとともにパリへ向かい、そこでロシア・シーズンに意気揚々と参加した。

その瞬間、ダンドルの人生は劇的に変わりました。彼は横領の罪で刑務所に入れられました。 彼には借金を返済するお金がありません。 その後、パブロワはディアギレフを去り、奴隷的だが非常に有益な契約に署名した。 経済的に契約。 さらに、彼女はすぐにかなり高額な前払い金を受け取り、それを捨てられた恋人にすぐに渡し、保釈金を払って刑務所から出られるようにした。 ダンドルはロシアを不法出国し、イギリスにいる彼女のところに来て手を求めた。 彼女は同意したが、結婚は秘密にしておくよう要求した。

6.タマラ・カルサヴィナ


バレエの歴史家だけでなく、文学者もタマラ・カルサヴィナ現象についての単行本を捧げています。 コロンバイン 銀の時代は、ブロックに始まるロシアの全世代の詩人にとって崇拝の対象でした。

これについては何ら不思議なことはありません。 バレエスターは常に裕福な貴族だけでなく、作家、芸術家、音楽家などの創造的な人々の注目を集めています。 驚くほど違います。 カルサヴィナは多くの有名人、影響力のある高貴な崇拝者を拒否し、物静かで控えめな貴族のワシーリー・ムヒンと結婚しました。

ディアギレフのパリでのシーズンの後、カルサヴィナは世界的な有名人になり、彼女は文字通り崇拝者に包囲されましたが、長い間、これはムヒンとの結婚に影響を与えませんでした。 1913 年のヘンリー ブルースとの出会いはすべてを打ち消しました。 英国のプロ外交官、イートン校卒業生、 末っ子裕福な地主は英国大使館でのレセプション中に彼女を見て、すぐに恋に落ちました。 彼はすぐに彼女を夫から引き離し、革命後は彼女をロシアから連れ去った。

多くの同様の物語とは異なり、ヘンリー・ブルースはカルサヴィナにバレエを辞めるよう要求しませんでした。 逆に! 彼自身もいくつかの任務を果たしながら退役し、彼女と一緒にヨーロッパ中を長い間旅した。 彼らは最初フランスに住み、1929年にロンドンに移りましたが、ブルースが外務省に戻ったのは第二次世界大戦中だけでした。

8 が選ばれました

ダンスにおけるバレリーナの飛行はどれほど美しく、それはどれほど軽やかで軽やかであり、この見かけの軽さに至るまでの彼女の努力がどれほど難しいか。 何千人もの少女がバレエ学校でこの道を歩み始めますが、偉大なバレリーナになるのはほんのわずかです。 4月23日 重要な日付バレエの世界 - トウシューズで立った最初のバレリーナであり、エアクラウドに登場した最初のバレリーナ、マリア・タリオーニの誕生から 210 年 チュチュ。 しかし、これらは偉大なバレリーナによって書かれたバレエの歴史の主要なページではありません - パガニーニのヴァイオリンと比較された彼女の軽やかで神秘的なダンスは、最も重要なページになりました。 有名な伝説バレエ

マリア・タリオーニ (1804-1884)

マリアの父親は振付師で振付師だったので、娘の中に他の人には見えないものを見ました。 他にどうやって? だって、彼女は三世バレリーナになるはずだったんだもの! そして、彼女は他の生徒たちの中では醜い、背中を丸めたアヒルの子のように見え、生徒たちから多くの嘲笑を受けました。 父親は容赦なく厳格で、疲れ果てたマリアが気絶してレッスンが終わることもあったが、彼女をバレエのニンフに変えたのは重労働だった。 そして彼女の前には勝利があった - 1827年にパリで開催された「ヴェネツィア・カーニバル」、その後彼女はグランド・オペラで踊り、 世界的名声 28歳の時、父親のプロデュース作品『ラ・ラ・シルフィード』に出演。 シルフィードの役割は彼女の人生の主要な役割になりました - 四半世紀の間、彼女は 最高のパフォーマーこのパーティー。 彼女はその後、フィリップ・タリオーニの作品で他の役を演じたり、グランド・オペラとの長期契約を結んだり、ロシアでツアーを行ったりした。 そして、サンクトペテルブルクは文字通り「バレエに酔いました」 - 彼女は一日おきに公演し、常に喜びと賞賛を引き起こし、皇室の注目と大衆の崇拝を引き起こしました。 サンクトペテルブルクでのバレリーナの最後の公演は 1842 年 3 月 1 日に行われました。 彼らは彼女に18回電話をかけた――シルフィードである彼女は、バレエチュチュのガス雲の中をトウシューズの先でステージ上を飛んでいた……。

アンナ・パブロワ (1881-1931)

将来のロシアのバレエスターは、壁にマリア・タリオーニの肖像画が掲げられた白いリハーサルホールを夢見ていた。 鉄道請負業者と洗濯屋の娘は、優れた生まれつきのバレエの才能と忍耐力を持っていました。そのおかげで、彼女はすぐには受け入れられなかったので、演劇学校の生徒になることができました。 少女の中に「風になびく羽根」を見出したマリウス・プティパのおかげで、2回目の試みだけが成功した。 大学卒業後、アンナはマリインスキー劇場に入り、初めて舞台に立ってから 6 年後にはプリンシパルになりました。 「ラ・バヤデール」、「ジゼル」、「くるみ割り人形」の彼女の素晴らしいパフォーマンスは、劇場の観客とうるさい「バレエマネ」を喜ばせました。 本当の栄光 1907年、ミハイル・フォーキンがサン=サーンスの音楽に合わせてミニチュア「瀕死の白鳥」を演奏した後、彼女の元にやって来た。ミハイル・フォーキンは文字通り一晩で彼女のためにこの作品を上演した。 チャリティーコンサート。 このミニチュアは永遠に 20 世紀のロシア バレエの象徴となりました。 1910 年以来、「ロシアの白鳥」とその世界的名声の歴史を巡る一連のツアーが始まります。 パリの「ロシアの季節」は、ロシアと世界のバレエの歴史における「黄金のページ」の一つとなりました。 アンナ・パブロワは自身の劇団、バレエ・ファミリーを創設し、チャイコフスキーやグラズノフのクラシック・バレエの世界を広げています。 1913年に彼女はロンドンに移り、その後ロシアには戻らなかった。 アメリカ、ヨーロッパ、インド、キューバ、オーストラリアは生ける伝説となったパブロワを称賛した。 アンナ・パブロワは1931年1月23日、ハーグでのツアー中に肺炎で亡くなった。

オルガ・スペシフツェワ (1895-1991)

バレリーナの魂を最も打ち砕いたのは革命の衝撃であり、彼女は「スパイ」としての移民の告発に悩まされていた。 感動のドラマそれとも、ジゼルのイメージに完全に浸ることでしょうか。ジゼルのために精神的な家を訪れ、狂気を分かち合ったのですか? 彼女はもうステージに立つことができなくなり、傷心して1931年にアメリカに移住しましたが、すぐに完全な記憶喪失の状態で病院に入院し、1963年までそこで過ごしました。 奇跡が起こり、彼女の記憶が戻り、オルガ・スペシフツェワは亡くなるまでレフ・トルストイ財団の下宿に住み、なんとかドキュメンタリー映画に出演することができました...

アグリッピーナ ワガノワ (1879-1951)

彼女は代償を払って偉大なバレリーナになったわけではありませんが、アカデミー・オブ・ダンスが冠する偉大なバレエ教師の名として彼女の名は世界中に知られています…。

舞台上では、彼女は三流の役だけを演じる運命にありました。彼女は見た目に魅力がなく、最初の役は彼女を無視し、批評家は彼女を「この世のものとは思えない美しさ」とは見なしていませんでした。 努力、才能、優れた演奏技術は、美しい外殻よりも重要であることが判明しました。 アグリッピーナ・ワガノワは自分自身を「彫刻」し、最初は脇役を演じ、そのイメージを大衆に再発見しました。 すでに使い古されたように見えるイメージに新しいバリエーションをどんどん生み出し、批評家から「バリエーションの女王」の称号を獲得しました。 彼女は36歳で有名なバレリーナにはならなかったが、振付に専念して最も有名なバレリーナになった。 有名な先生、バレエの歴史に金色の文字で彼の名前を刻んだ。 彼女は、異質な芸術形式としてのバレエを排除するという問題が非常に真剣に議論されていた時代に、振付に専念しました。 ワガノワ学校マリーナ・セメノバ、ガリーナ・ウラノバ、ナタリア・ドゥディンスカヤといった、名前に「偉大な」という接頭辞がふさわしいバレリーナを輩出し、当然ながら世界最高のバレリーナの一つとなった。 アグリッピーナ・ワガノワ監督 アカデミックシアター 1931年から1937年にかけてオペラとバレエを上演、「 白鳥の湖』と『エスメラルダ』 新版、彼自身の特別な方法で、「ワガノワ」という名前が付けられました。 彼女 教育経験彼女が書いた著書「基礎」のおかげで、世界的な財産となりました。 クラシックダンス』は、世界のほぼすべての言語に翻訳され、7回の重版を経験しました。

アリシア アロンソ (1920)

クリエイター 国立バレエ団キューバのアリシア・マルティネス・デル・オヨは9歳で、当時キューバで唯一の選手となった。 バレエスクールロシアの振付家ニコライ・ヤヴォルスキー。 そして、初日からバレエが彼女の人生全体の意味になりました。 アリシアは、プロのバレリーナになること、そしてキューバに国立バレエ学校を設立することなど、次々と自分の目標に向かって一歩ずつ歩んでいきました。 政治が彼女の計画を妨害し、キューバでのバレエ団の存続自体が不可能になったとき、彼女はより良い時期まで最も才能のあるダンサーをサポートすることを目標にしました。 1959 年のキューバ革命の勝利後、彼女は最も才能のある生徒を選抜し、キューバ バレエを世界レベルに引き上げるという新たな目標を設定しました。 しかし、彼女の人生には大規模な計画だけではなく、アリシアが自分自身を「労働者」と呼んだバレエもあり、パリ、ミラノ、ウィーン、ナポリ、モスクワ、プラハから賞賛されましたが、彼女はそうでした。自分自身に決して満足しない。 19 歳のとき、彼女は最初の目の手術を受けました。視力は年々低下していましたが、彼女は踊りました。 「暗闇の中で踊る」 - それが偉大なキューバのバレリーナについて彼らが言ったことです。 特に彼女にとって、ステージの中央は最も明るいスポットライトで照らされていました。彼女は舞台裏や景色を見ず、魂を込めて踊りました... たくさんのパフォーマンス、イメージ - 彼女は、年齢や視力の低下を理由に、自分自身に何の譲歩も割引も与えることなく、踊り、踊り、常に踊りました。 アリシア アロンソが最後に上演したバレエ「バタフライ」は、バレリーナが 75 歳になった 1995 年に行われました。 彼女はまだ座って踊っている 車椅子完全に視力を失った彼女は、今も手と心を使って踊っている。 アリシア・アロンソ - プリマ・バレリーナ・アッソルタ。