当社の人材は分析対象となります。 A.N.によるコメディのイデオロギー的および芸術的分析 オストロフスキー「私たちの人々 - 私たちは番号を付けられます。」 質問を確認する
オストロフスキー氏の活動をどちらの側から見ても、現代ロシア文学の中で最も輝かしく、最もうらやましい活動であると認識しなければなりません。 存命する作家の一人であるG・オストロフスキーは、ロシアに2つの作品を贈った。この作品は、私たちに先立つ文学世代が残した宝物の隣に置かれても、色褪せることはなく、グリボエドフの有名な喜劇にも優位性を譲ることもない。ゴーゴリ自身の劇的な作品。 オストロフスキーという名前は何千人もの人々に馴染みがあり、親しまれています 普通の人彼らはロシアの詩人を読んだことがないし、ロシアの雑誌を一冊も開いたことがない。<...>
オストロフスキー氏の最初の作品、 コメディー「私たちの人々 - 私たちは番号が付けられます」、1849年に雑誌「Moskvityanin」に掲載されました1。 彼女の成功は前例のないほど大きなものでした。 最も臆病で冷淡な愛好家は、それまで何も出版していなかったモスクワの若い作家が、ゴーゴリを除いて、当時働いていたすべてのロシアの作家を最初のステップから追い抜いたことを公然と認めました。 しかし、例外自体でも何も証明されませんでした。 ゴーゴリの『監察官』と 新しいコメディたとえば、隔てられるような、突き抜けられない深淵は存在しなかった。」 死んだ魂「ゴーゴリの詩にちなんでロシアで書かれた最高の文学作品から。最も有名なロシアの作家の中で、オストロフスキーと同じようにキャリアを始めた人は一人もいない。<...>コメディー「私たちの人々は番号が付けられている」をどう見ても、それは主要で模範的な作品であり、ロシア芸術の宝庫に対する私たちの文学世代の最高の貢献であることがわかります。
コメディー「Our People - Let's Number」は、3つの点すべてにおいて最も厳しい要件を満たしていますが、その主な比類のない美しさはその構造にあります。 この観点から見ると、この作品は、陰謀に目新しいものではなく、真実性に対して部分的に罪を犯している『監察官』や、断片的で精力に欠ける『ウィットからの災い』よりも劣っている。 オストロフスキー氏のコメディの魅力は、コンセプトの完璧さと演出の素晴らしさにあります。 それは真実であり、単純で、あらゆる面で現実の生活に触れ、いくつかの滑稽で特徴的なエピソードを難なく吸収し、ロシア商人階級の生活の最も重要な瞬間を取り入れ、その流れの中で一瞬たりとも緩むことなく、完全に捉えています。読者の注意を引き付け、最後には作品の最後のページで、雷鳴のように、何をもっと驚かせるべきか分からない大惨事が爆発します。状況の驚くべきドラマ、あるいは手段の単純さです。それがこのドラマの実現につながりました。 だからこそ、ドラマ全体としては、一流の作品にしか出せない感動が生まれるのだ。 読み終えた読者は、「とてもシンプルなので、こんなコメディなら自分でも書けそう！」と独り言を言いそうになります。 毎年、ロシア国内や国外では、ボリショフやポドハリュージンのような物語が何百件も起きており、あらゆる商人、銀行家、商人は千件もの同様の事件を知っており、語ることができる。 なぜロシアでも海外でも、これらの事件を基にしたドラマがこれまで作られなかったのだろうか？<...>
構築の完璧さと切り離せないのが、創造の完璧さです。 キャラクターそして、この関係は完全に理解できます。作者が登場人物の一人でも間違いを犯した場合、漫画の誇張に夢中になったのか、詳細を作成する際に弱くなっていたのかにかかわらず、特定の間違いが全体に反映されていたでしょう。そして、暗い斑点のように、陰謀全体の上に落ちたでしょう。 コメディーの登場人物は生きており、客観的に芸術的であり、彼らが行動する領域においては現実に忠実です。 典型性という点では、部分的には球体自体の特定の独占性によるものですが、作者の才能の性質によりさらにそうですが、グリボエドフやゴーゴリの顔よりも低い位置にあります。 ポドハリュージン、ボリショフ、リズポロジェンスキーがどれほど新しくて真実であっても、フレスタコフ、スカロズブ、モルチャリン、ポドコレシンと比較することはできません。 私たちの亡くなった劇作家の範囲はより純粋で、彼らの顔はより一般的であり、したがってより典型的です。<...>
さて…コメディの言葉の話に移りますが、私たちは熱狂的な批評をするのには全く気が進まないのですが、冷静なスピーチでこの問題を始めることはできません。 オストロフスキー氏の喜劇の登場人物が話す言語は、ゴーゴリやグリボエドフの言語に劣らない。 私たちはそれを新しい作家の言語と比較するつもりはありません（2、3人を除いて）。<...>オストロフスキー氏のような作家が、農民に商人の話し方をさせたり、商人に役人の話し方をさせたり、役人に最近神学校を出たばかりのセクストンの話し方をさせたりしないことを私たちはよく知っています。<...>私たちが著者に敬意を表するのは、そのような日常的なメリットのためではありません。また、オストロフスキーの言語という言葉は、会話の単純な滑らかさや忠実さを意味するものではありません。 コメディー「We Will Be Numbered」（およびオストロフスキー氏の他のすべての作品）の登場人物が話す言語は、第一級の作家の力強さと疑いの余地のない所属であり、彼が自分の作品に刻む何世紀にもわたる刻印です。彼の強力な才能の真髄。 複数のディフェンダーがそのような言葉遣いについて話し合い、考える必要がある ロシア語の音節の純粋さ。 こちらは画家の彩色です。<...>この言語には、意図的なふざけ方や、ことわざになった表現がたくさんあるので、驚くべきことではありません。なぜなら、その言語では、どのような状況でも、どのような状況でも、すべての単語がその場所に適切に存在するからです。 別の言葉に置き換えることはできない. <...>オストロフスキー氏の言語は、正確、忠実、エネルギッシュであるだけでなく、そのコミカルな特徴に驚かされます。これらすべての利点だけでは、ゴーゴリやグリボエドフの言語と並ぶには十分ではありません。 コメディー「Our People - Let's Be Numbered」の著者は、初めて最高の科学を習得しました。 その登場人物たちは、あらゆるフレーズで自分自身、性格全体、生い立ち全体、過去と現在全体を表現するような方法で話します。 このような芸術的なレベルに達した言語は、作家にとって最も強力なツールであり、模範的な一流の作家にのみ与えられます。<...>
おかげで 芸術的な言語 芸術作品決して古くなることはなく、読者を飽きさせることもありません。注意深く研究すればするほど、より広い視野が開かれます。 物事が強く構想され、強く表現されるとき、その言語には冷静な分析を受けない一種の魔法が存在します。 『私たちの人々 - 数えましょう』がそのような魔法に富んでいることの最もよい証拠は、オストロフスキーの喜劇を読む注意深い人々の中で、おそらくそれを一度ならず、二度、三度、十回などと読んだ人は一人もいないという事実です。 私たちとしては、もう何回読んだか数え切れないほどです。 この尺度よりも正確なものを見つけるのは困難です。 小説、詩、ドラマ、そして二度三度の読書に耐えられない詩は、非常に立派な作品であり、同様の作品の中でも重要であるかもしれないが、誰もそれらを土着の栄光の花輪の中の貴重な石として認識しません。<...>
/アレクサンダー・ヴァシリエヴィチ・ドルジーニン（1824-1864）。
A.オストロフスキーの作品。 2 巻 (SPb.、1859)/
「私たちの人々 - 私たちは番号を付けられます！」 オストロフスキー
「私たちの人々、私たちは番号を付けられます！ この記事では、作品の分析 - テーマ、アイデア、ジャンル、プロット、構成、登場人物、問題点、その他の問題について説明します。
ロシアの有名な劇作家アレクサンドル・ニコラエヴィチ・オストロフスキーは、 法教育、近親者間の財産紛争が処理されるモスクワ商事裁判所でしばらく働いていました。 このブルジョワ商人階級の人生経験、観察、生活と心理に関する知識は、将来の劇作家の作品の基礎となりました。
初め 大きな仕事オストロフスキーの戯曲「破産」（1849年）、後に呼ばれる 「私たちの人々 - 私たちは番号を付けられます」、その下で現在、国内および世界のすべての劇場で上演されています。 しかし、1850年に雑誌『モスクヴィチャニン』に掲載された後、この劇の上演は禁止された。 さらに、この作品を書いたために、オストロフスキーは秘密警察の監視下に置かれました。
この状況が後に作家のV.F. オドエフスキーに基礎を与えました。 公人、オストロフスキーの劇をロシアの悲劇として分類しています：「ロシアの悲劇には3つの悲劇があると思います：「未成年者」、「機知による災い」、そして「監察官」。 「Bankrut」では4番を付けました。」 『モスクヴィチャニン』の読者はオストロフスキーの戯曲をゴーゴリの作品と同等視し、商人たちからは『死んだ魂』とさえ呼ばれた。
作者自身がコメディと分類した作品で起こる悲劇とは？ すでにこの最初の喜劇は、新しいロシア劇のレパートリーを構成するオストロフスキーのすべての戯曲に内在する詩学の特徴を示している。 道徳的な問題人生の社会的側面を分析するだけでなく、英雄の明るい性格特性が現れる家族や日常の対立を理解するのにも役立ちます。
劇「破産」にはコンプレックスがあります 構成的な日常生活のエッセイのような説明と強烈な陰謀を組み合わせた構造。 スローモーションの説明には、読者が「」を理解するのに役立つ物語的なエピソードが含まれています。 残酷な道徳「商人ボリショフの家族。 リポチカ（商人の娘）とその母親との間の小さな小競り合い、仲人の訪問、サムソン・シリッチ・ボリショフと娘の潜在的な求婚者との会合など、これらすべての場面はほとんど何も起こらないが、閉ざされた商人の世界に侵入する機会を提供する。それは実際にロシア社会全体のプロセスを反映しています。
劇作家は、当時の商人の間でよくあった詐欺事件に基づいてプロットを選びました。 サムソン・シリッチは仲間の商人からお金を借りる 大量の。 しかし今、彼は借金を返済したくなく、破産を宣言すること以上に良いことは考えられません。つまり、破産した債務者です。 彼は自分の相当な財産（これはボリショフの姓と愛称のシリッチの両方によって証明されています）を事務員のラザール・ポドカリウジンの名前に移し、取引を強化するために一人娘のオリンピアダを彼のために与えます。 ボリショフは債務者刑務所に送られるが、ラザールが受け取ったお金から必要な額の借金を払ってくれると信じているので平静を保っている。 はい、それだけです 「私たちの人々」、ポドハリュージンと彼自身の娘リポチカは、彼にペニーを与えません。
若い劇作家の喜劇には、全員対全員の戦争が存在する。 伝統的な 19世紀の文学世紀が経つと、「父親」と「子供」の間の対立が本格化します。著者は嘲笑にしか値しない下品な商人の環境を描きます。 最初は、劇中の登場人物は誰も前向きな態度を呼び起こしません。 リポチカは「高貴な」花婿だけを夢見ており、あらゆる機会に母親と口論します。 娘の新郎を自ら決めた暴君の父親は、次の言葉で自分の行動を正当化した。 「わたしが命令する者は誰にでも従うだろう。 私の発案：お粥と一緒に食べたい、バターをかき混ぜたい...私が彼女に食べさせたのは無駄だったのか！」
しかし、サムソン・シリッチという人物の中の「父親」の世代は、「子供たち」よりも多くの共感を呼び起こします。 主人公の姓は「ボルシャク」、つまり家族の長という言葉に由来しています。 彼自身が元農民であり、商人になったのは初代であるため、これは重要です。 商人になった彼は、次のような取引法を学びました。 「騙さないと売れない」。 ボリショフは娘の将来のために詐欺を働くことを決心し、リポチカと婚約者にトリックなどありえないと心から信じている。 「私たち自身の人々にも番号が付けられるでしょう」。 しかし、人生は彼に残酷な教訓を準備しています。
劇中には若い世代は登場しない より良い光。 リポチカは仲人に啓発と解放について話しますが、これらの言葉の意味さえ知りません。 彼女は平等や個人的な感情の自由を夢見ていません。彼女の理想は、金持ちになりたいという願望に要約されます。 「自分の意志に従って生きる」。 彼女にとって教育は単なるファッションへの賛辞であり、習慣に対する軽蔑であるため、彼女はそれを好む 「ひげを生やした」新郎 "ノーブル"紳士諸君。
このコメディーの作者は、「父親」と「子供たち」を描いて、2 つの商人の世代を互いに戦わせます。 しかし、最年長のボリショフの側には同情が残っています。 結局のところ、彼はまだ家族の感情と家族関係の誠実さを信じています。彼らの人々は重要です、つまり、彼らはお互いを失望させることはありません。 ひらめきはフィナーレで訪れる。サムソンという有名な名前を持つ暴君が自らの詐欺の被害者となる。 偽造品を思いついた彼は、他人を騙すことは可能だと信じています。騙さないと生きていけないからです。 しかし、そのような哲学が自分にも適用できるとは、彼は想像すらしていません。 ポドハリュジンにお金を預けたにもかかわらず、素朴で単純な商人は騙されたままです。
しかし、ボリショフに人々に対する素朴で単純な信仰がまだ生きているとしたら、元事務員にとって神聖なものは何もありません。 軽い気持ちで最後の道徳の砦である家族の絆の砦を破壊する。 彼に残っているのは、悪徳ビジネスマンの機知と柔軟性だけだ。 以前は、主人に同意して喜ばせるだけでよかったが、今では物静かな番頭が傲慢で残忍な暴君に変わってしまった。 生徒は教師を超えました - 正義は回復されましたが、商人に関してはそうではありませんでした。
彼女自身の娘は、借金を返してほしいという父親の要求に応じて、20歳になるまで父親と一緒に暮らし、世界を見ていなかったことを父親を非難しました。 そして、彼は憤慨します。なぜ今、すべてのお金を放棄して、再び綿のドレスを着るのですかと彼らは言います。 新しく出来た婿は大体次のような理由を言います。 「何も残さないわけにはいかない。 結局のところ、私たちはある種のペリシテ人ではありません」.
いつ 一人娘債権者に10コペックを惜しみなく与え、軽い気持ちで父親を刑務所に送ったボリショフは、あるひらめきを得る。 彼の中で苦しむ人が目覚め、喜劇は悲劇に変わる。 ボリショフの役（M.シチェプキン、F.バーディン）の多くの出演者が、子供たちに叱られ、騙され、リア王を追放された商人のイメージを見たのは偶然ではありません。 同名の悲劇ウィリアム・シェイクスピア。
したがって、オストロフスキーは彼の劇の中で、魂のない、魂のない人々の世界を示しています。 「父親」は欺瞞の法則に従って生きており、「子供」は成長するにつれてそれらの法則を簡単に受け入れ、自分たちを産んだ人たちには無関心のままです。
A.N. オストロフスキーによる最初のコメディの 1 つである「The Bankrupt」または「Our People - We Will Be Numbered!」は 1849 年に書かれました。 それはすぐに読者の注目を集め、著者に当然の名声をもたらしました。
そのプロットは、劇作家にとってよく知られている法律実務と商人の生活から、人生の非常に濃い部分から取られています。 ここでの欺瞞は小さなことから始まります。店員が材料を締めたり、不注意な購入者の鼻の前で手を通して三毛猫を「ひったくったり」する能力から始まります。 商人サムソン・シリッチ・ボリショフによる大規模で危険な詐欺事件が続き、最後は若くより器用な悪党、書記官ラザール・エリザロヴィッチ・ポドカリウジンが、老悪党で悪党である主人を騙す場面で終わる。 この人生全体は欺瞞のメカニズムに基づいており、あなたが欺かなければ、彼らはあなたを欺くでしょう - それがオストロフスキーが示すことができたことです。
大商人は破産したと発表した。 実際、これは商業ゲームにおける動きの 1 つであり、これを利用して債権者との和解を「完了」させ、債務の支払いを回避するつもりです。 ボリショエは全財産を「忠実な男」、書記官ポドハリュージンの名前に譲渡した。 この機知に富んだ使用人は主人にぴったりです。ロマンチックな感情だけではなく、サムソン・シリッチの娘リポチカと結婚し、義父の財産を横領します。 ボリショフは債務者刑務所に送られる。 彼は救われたかもしれない。 そのためには、少なくとも借金の一部を債権者に返せば十分です。 しかし、ポドハリュージンさんとリポチカさんは婚約中にも、老人たちは「生涯で何か奇妙なことをした。今こそ私たちが去る時だ」と決意した。 そしてサムソン・シリッチの借金は未払いのままです...
この陰謀に対する答えは、専制政治の通常の心理にあります。 偉い人は一般に道徳の法則やルールを認識しますが、自分自身については認識しません。 彼の道徳は一方向にのみ機能します。 すべての人にとっては道徳であり、彼にとっては利益です。 ボリショエはモスクワの古い商人に属しており、失礼で、率直で、単純な性格である。 妻のアグラフェナ・コンドラチェヴナから少年ティシュカまで、家の中の誰もが彼の出現に震え、家族に対するこの無限の力の感覚がサムソン・シリッチの魂を温めました。 沈黙する親戚や使用人たちが盲目的に彼に従順であることを疑う理由は彼にはありません。 ボリショフは、全世界が、だまされないことが罪である見知らぬ人たちと、生まれながらにして彼の意志に従い、家庭内奴隷制に留まると決めている自分自身の人々に分かれていると考えている。 彼は、国民が自分に対して何かを企てたり、不服従したりするという考えを許せません。 ボリショフは周囲の全員を欺く準備ができていますが、ポドカリウジンに対しては予想外の騙されやすさを示します-そしてここで誰もが負けます。 しかし、サムソン・シリッチは、彼の強さの源であると思われるもの、つまり彼の専制的な傲慢さ、武力の権威に対する鈍い自信、そして「自分自身」への恐怖によってさらに失望している。幼い頃から家で育てられる。 しかし、ポドハリュージンは、ボルショフ自身の前では世間知らずの単純者に見えるかもしれない、実業家、新興の新興起業家の恥知らずさを示して、彼の恩人を厚かましくも冷笑的に欺きます。
オストロフスキーは、いわば、突飛な変化を経て、時間の経過とともに専制政治のテーマを展開します。 専制政治は野蛮さと無知の結果であるだけでなく、抑圧されたものとしても示されています。 強制された人彼のかつての取るに足らない存在。 サムソン・シリッチがかつてバルチュグで羊の売買を行っていたという事実、 良い人たち彼らは彼をサムソンと呼び、頭を平手打ちしました。彼は決して忘れることも許すこともありません。 今、彼はこれまでの屈辱を償うかのように家族を苦しめている。 そして、家の権力がポドハリュージンに移るとすぐに、「わかりません、先生」と「ご自由に」だけを繰り返していたこの物静かな事務員は、冷酷で独裁的で横柄な態度をとるようになります。
オストロフスキーの風刺は常に、中途半端な教育を受けた環境、つまり国内の「貴族の中の俗人」に惹かれた。 外的啓蒙の高さの裏には、借用した言葉や作法が、いまだに風刺的に歪められていることが多く（これらすべてが「反抗的」、「興味深い」、「プロミナージュ」、「頭では理解できない」など）、同様の概念の粗雑さ、精神の未発達が潜んでいた。 著者はブルジョワ半文化の滑稽な効果、つまり夢と前兆、美学を発見した。」 残酷なロマンス」、デートと求愛の特別な儀式-遠回しな言葉、アプローチ、「冬と夏どちらが好きか」または「男性と女性どちらが好きか」についてのお気に入りの会話。
そして毎回、読者はそのような人生の現実がどれほど貧しいかを確信します。
// オストロフスキーの戯曲「私たちの人民 - 番号を付けよう!」の分析
アレクサンダー・ニコラエヴィチ・オストロフスキーは、ロシアで最も傑出した劇作家の一人です。 彼は高等法教育を受けました。 しばらくの間、作家はモスクワ商事裁判所で働いていました。 人生経験彼は仕事中に蓄積した知識を将来の創造性の基礎として築きました。
著者が最初に創作した作品の一つが演劇でした。 当初、劇のタイトルは「破産」という別の名前でした。 長い間劇は成功しなかった。 1850年に出版されて以来、劇場での上演は禁止されていた。 オストロフスキー自身が警察の監視下に置かれていることに気づいたことも注目に値する。
同時代人の多くはこの劇を悲劇と分類したが、オストロフスキー自身は自分の作品を喜劇と呼んだ。 最初の劇は、劇作家の将来のすべての作品に固有の詩的な特徴を視聴者と読者に示します。 ここでは道徳的な性質の問題についての思考が集中しています。 この問題こそが、私たちが新たな見方をするのに役立つのです。 社会的な側面人生。 それは家族や日常の問題についての理解にもつながります。
この劇はかなり複雑な構成構造を組み合わせています。 それは、人々の人生を説明するエッセイと、作品全体を通して読者をハラハラさせ続ける陰謀の両方に似ています。 作品の紹介はかなりゆっくりです。 この構造は、著者が商人ボリショフの家族のかなり厳しい性格を伝えるのに役立ちます。 多くの場面は読者が商人の家族の世界を理解するのに役立ち、それは当時の社会で起こっていたプロセスのほとんどを反映しています。
作品のプロットには、当時最も一般的なプロットの1つが組み込まれています。 商店間の詐欺事件は世間の関心を集めています。 劇の主人公は商人の友人からお金を借ります。 しかし、借金を返済する時期が来ると、商人はそれをしたくありません。 主人公はこの状況で何をすべきかわかりません。 彼は破産したことを皆に発表します。 主人公の姓はボリショフです。 このことから、彼は多額の財産を持っていることがわかり、それを事務員ラザール・ポドハリュジンの口座に移しました。 取引の一部を強化するために、商人は娘を店員に渡します。 主人公は借金のせいで刑務所に入ってしまいます。 彼は、ラザロが彼に与えた必要なお金をラザロが寄付してくれるだろうと心から信じています。 しかし、そんなことは起こりません。 そして商人の娘は一切お金を寄付しません。
オストロフスキーのコメディは、全員による全員に対する戦争を描いています。 劇作家は、父親と子供の間の対立の既存の枠組みを明らかにすることができました。 著者は作品の中で商人たちの素顔を描いている。 劇の冒頭では、読者にポジティブな感情を呼び起こすことができる登場人物は一人もいません。
しかし、劇のあらすじによれば、 古い世代若い世代とは異なり、より多くの共感を呼びます。 ボリショフは自分の娘のために犯罪を犯すが、娘が自分をサポートしてくれると確信している。 残念なことに、人生は彼に残酷な教訓を教えます。
劇の中では商人の娘が不条理な照明で描かれている。 彼女が仲人に解放と平等について話すエピソードを覚えているでしょう。 しかし、彼女はその言葉の意味すら理解していません。 彼女にとって、教育はファッションへのオマージュです。
このコメディーの劇作家は 2 つの世代間の衝突を引き起こし、その下品さを示しています。 読者の同情は依然として古い世代の側にある。 家族の絆を信じているのはボリショフだ。 彼は親戚同士が決して裏切らないと信じている。
主人公のひらめきは、まさに娘が借金の支払いを拒否した瞬間に起こります。 彼女は、20年間生きてきたにもかかわらず、世界を見ることができなかったという事実で父親を非難し始めます。 今、彼女は父親のお金で自分のために生きたいと考えています。
したがって、劇作家は魂のない人々の世界全体を示しています。 劇中には父と息子の対立がはっきりと表れている。 子供たちは父親から離れます。 そして父親もまた、欺瞞によって生きています。
第 2 章 始まり。 「自分たち自身の人々 - 数えられましょう!」
オストロフスキーは、すぐに確立された作家として文学界に参入しました。元々は「破産」と呼ばれ、1850年に雑誌「モスクワヴィチャニン」に掲載されたコメディー「私たちの人々 - 番号を付けましょう！」は、彼に全ロシアの名声をもたらしました。
ロシアの読書協会が新人作家の喜劇を歓迎した貪欲さと真の喜びは、私たちにそのような理由を考えさせます。 異常な反応。 どうやら、コメディの出現は文学の発展に対する緊急のニーズに応えたようです。 "ついに！" - これはおそらく、すべてのレビューで明示的または暗黙的に聞かれた言葉です。 民主党の批判は間もなく、オストロフスキーをゴーゴリ運動の作家として断固として分類するだろう。 しかし、このコメディはプーシキンのサークルの作家たちにも同様に熱狂的に受け入れられた。 E.P. の賞賛的なレビューは知られています。 ロストプチナ、V.F. オドエフスキー。 コメディー『M.P.』を出版したのは誰ですか？ ポゴディンは日記に次のように書いている。 アヴドチャ・パナエワは次のように回想する。 ネクラーソフは著者に非常に興味を持ち、オストロフスキーと知り合い、ソヴレメンニクのスタッフに加わるよう誘った。」 サドフスキーによれば、エルモロフ将軍は「それは書かれたものではない、自ら生まれたのだ！」と叫んだという。 詩人ロストプチナはこう賞賛しました。「『破産』はなんて楽しいことでしょう!」 これは私たちのロシアのタルチュフであり、真実、強さ、エネルギーの尊厳において兄に劣りません。 万歳！ 私たちは独自の演劇文学を創造しているのです！」
A.F. ピセムスキーはオストロフスキーに次のように告げている。「あなたの破産者が私に与えた印象は非常に強いので、私はすぐにあなたに手紙を書き、あなたの喜劇を読んで感じたこと、考えたことすべてを公平に表現しようと決心しました...胸に手を当てて、私はこう言います。 「あなたの『破産』は商人の『機知による災い』、より正確には商人の『死んだ魂』です。」
V.オドエフスキーは手紙の中で次のように尋ねています。「オストロフスキーの喜劇、あるいはもっといいのは、『私たちの人々、私たちは数えられるでしょう！』の悲劇を読んだことがありますか？」 そして本名は「バンクルート」？ 最も霊的に堕落した階級の人々を白日の下にさらす時が来ました。 これが瞬間的な閃光ではなく、あらゆる種類の腐敗に満ちた地面から絞り出すキノコではない場合、この人は大きな才能を持っています。 ロシアには3つの悲劇があると思います：「未成年者」、「機知による災い」、「監察官」。 「Bankrut」では4番を付けました。」
AV ドルジーニン氏は次のように証言した。「『我が人民』の成功は前例のないほど巨大なものだった。 最も臆病で冷淡な愛好家は、若いモスクワ作家が最初の段階から、ゴーゴリを除いて、当時働いていたすべてのロシアの作家を追い抜いたことを公然と認めました。 しかし、例外自体は何も証明しませんでした。 ゴーゴリの『監察官』と新喜劇の間には、たとえば『死せる魂』と、ゴーゴリの詩にちなんでロシアで書かれた最高の文学作品とを隔てていたような、突き抜けられない深淵は存在しなかった。 最も有名なロシアの作家の中で、オストロフスキーと同じようにキャリアを始めた人は一人もいない。」
ロシアの知的な大衆がオストロフスキーの非常に鋭く、最も「告発的な」喜劇の一つを受け入れたこの満場一致は、まさにその演劇的利点によって説明されているようだ。 ロシアの一般読者にとって、オストロフスキーは「破産者」としてスタートした。 彼は見習い期間がないことに驚いた。 もちろん、実際にはすべてがはるかに複雑でした。 私たちに伝えられたオストロフスキーの最初の作品は、自然派の精神に基づいたユーモアのあるエッセイ「季刊所長がどのように踊り始めたかの物語、または偉大なものからばかばかしいものへの一歩」、「ザモスクヴォレツキー居住者のメモ」です。 」、そして最後に、最初の劇「家族の絵」、これは本質的に、説明を除いたほぼ同じ生理学的スケッチでした。
1847年、最初の戯曲はシェヴィレフとの夜の朗読に成功し、出版されました。 オストロフスキーは、この朗読の日が自分の文学的キャリアの始まりであると考え、興奮してその日を回想した。「私にとって人生で最も記憶に残る日は1847年2月14日でした。 その日以来、私は自分をロシアの作家だと考えるようになり、何の疑いも躊躇もなく、自分の使命を信じました。」
初期の散文と最初のコメディの両方、モスクワの教授陣の中でのささやかな成功がオストロフスキーにとってとても大切でした - これらすべてはコメディ「私たち自身の人々 - 私たちは番号が付けられます！」のための一種のスケッチであることが判明しました。 」 私たちが現在「オストロフスキーの劇場」と呼んでいるものが彼女とともに始まります。 もちろん、「私たちの人々、私たちは番号を付けられます！」 詩学の成果と、自然学派によって開発された生命描写の原則そのものを広く使用し、それらをさらに発展させます。 オストロフスキーのコメディは、一方の側面を徹底的に分析しています。 公生活、彼女は経済的、社会的、家族関係の詳細な絵を描き、描かれた環境の道徳性も示しています。 このような綿密な分析の対象は、私たちの技術がまだ十分に習得されていない社会環境、つまり商人の社会環境です。 描かれている対立の根底には物質的な関係がある。 それらはまた、オストロフスキーによって描写された英雄の人生、道徳、行動のすべての特徴を決定します。 しかし、このコメディにおける人生の描写はより複雑であり、オストロフスキーの場合は常にそうであるように、劇のまさに陰謀の中で、日常のすべての物質的な問題が道徳的な問題の領域に持ち込まれます。
「物質的」な金銭的陰謀の中心にいるのは、ボリショフとポドカリウジン、そして彼らの道具である酔っぱらった弁護士リスポジェンスキーである。
登場人物のリストには、サムソン・シリッチ・ボリショフについて簡単に書かれています。 ボリショフの家に関連する他のすべての登場人物（妻、娘、事務員、少年）は彼との関係で特徴付けられています。 したがって、ポスターは、キャラクターの体系を構築する原則をすでに決定しています。ボリショフは、まず第一に社会的および職業的に特徴付けられ、次に彼の社会的地位が決定されます。 家族の世界。 彼のフルネームも同様に重要です。ボリショフは頭であり所有者です（「彼自身」、「ビッグ」 - のように） 民話家の頭と所有者を意味します）、聖書の名前サムソンは、 このテキスト文字通り（オストロフスキーではまったく一般的ではない）古典主義的な方法で重要で、愛称によって補強されているが、さらにある種の大きさを強調している：サムソン・シリッチは実力者サムソンであり、いわば愛する人の裏切りによる敗北を予言しているもの。 しかしながら、最初に述べたように、文字体系におけるボリショフの立場は変わっていない。 彼は家父長制のザモスクヴォレチエの世界を、家父長制の商人の理想ではなく、その日常の実践を最も単純かつ粗野な形で表現している。
ボリショフは世間知らずだが、周囲の戒めを残酷なほど率直に理解している。娘は「おかゆと一緒に食べたい、バターをかき混ぜたい」と言っている。 「文書」はありません。つまり、約束したことを履行する必要はありません。 彼に危害を加えた詐欺師、ボリショフは不誠実ですが、同じトリックが他の人に対して行われます-ビジネスの巧みさなど。
L.M. ロットマンは、『My People...』で次のように指摘しています。 ドラマティックなフォルム自然科学学校で広く使用されている伝記エッセイが使用されました。 「そのようなエッセイの主人公は、 典型的な代表者あるクラス。 彼の運命と人生、願望とニーズ、倫理的および美的考え、彼が属している環境、その存在の物質的基盤、その生き方、その見解を通じて特徴づけられました。」 劇中では、商人の資本がどのように蓄積されるかがわかり、このプロセスはさまざまな段階であるかのように示されます。 ティシュカは忘れられたルーブルを拾い、さまざまな半秘密の任務を遂行するためのヒントを貯め、小さなコインでペニーを獲得します。 そして、これはすでに商業資本家の始まりであることは、子供時代の同じティシュカである屋台から販売していたボリショフの過去についての発言からわかります。
次の段階は、所有者から盗みを働いた後、危険な詐欺の手助けとして所有者の娘の手をデポジットとして受け取るポドハリュジンです。 いわば、これはお金持ちになるための通常の「正直な」方法です。 しかし、今ではそれは詐欺です -
ボリショフの計画された悪意のある破産と、ポドカリウジンの主人と義父に対する詐欺。 詐欺を犯すことを決意したボリショフは、ポドハリュジンの危険な詐欺を誘発し、彼自身もその被害者になります。 しかし、ボリショフの行動には何も異常はなく、オストロフスキーはボリショフに新聞で破産発表を読んでそれに応じてコメントするよう強いて、私たちにそう確信させている。 これらは商人の伝記の 3 つの段階、3 つのステップです。
行動の開始前に、ボリショフはすでに通常の富裕化の道を通っていましたが、それは決して道徳的戒めに対応していませんでしたが、通常の日常の不潔さの範囲を超えていませんでした。 彼が考え出した詐欺、つまり悪質な破産は、新聞を読んでいる場面からもわかるように、すでに現代の「商業」の象徴となっている。 新たにできた義理の息子でもある書記官への財産の譲渡は、人物体系におけるボリショフの立場を根本的に変える。今後、彼はその地位の所有者から子供たちに依存する人物になる。 。 アクションの性質も変化し、まさにこの新しい状況こそが、変更され最終的な劇のタイトルに対応します。 原題の「破産」はボリショフのみに言及しており、陰謀におけるボリショフの役割を決定づけた状況の安定性と劇の単一中心主義を示唆しているように見えた。 新しいものは（検閲上の理由からではあるが）、陰謀の主な展開をうまく概説している。ポドカリュジン、仲人、リスポジェンスキー、そしてティシュカさえも、誰もが詐欺的なトリックに引き込まれていくのだ。 現在の状況は、アクションの発展の過程で変化します。プロットにおけるボリショフの物理的な位置だけでなく、娘と義理の息子の裏切りの犠牲者となった老人に対する視聴者の態度も変化します。 、同情ではないにしても、同情です。 現代評論家 N.P. ネクラーソフはボリショフを「リア商人」と呼んだが、ドブロリュボフはこれに異議を唱えようとしたが失敗し、この比較は批評と文化的記憶に定着した。
家父長的なボリショフとは異なり、ポドカリウジンはすでに新しい時代を代表しており、その中で水を得た魚のように感じられます。 この主人公の名前は一例です 挑戦的なゲームオストロフスキーの意味論的および音の連想性。 ここでは、聖書的なものよりも日常的な連想の方が重要です。「ラザロを歌う」ということは、貧しくなり、不幸なふりをすることを意味します。 もちろん、これはポドハリュージンのオーナーに対する態度に対応している（リポチカとの見合いのシーンを参照。彼はボリショフに、オーナーの娘との結婚を「忠実な」事務員にプロポーズすべきだと慎重に提案し、その後、そのふりをする）彼は「布の鼻」とは何の関係もなく、そのような幸福を夢見ている）。 姓はさらに複雑に構成されています。 クルスクの方言で「halyuznoy」は「きちんとした」（ダル）を意味します。 その意味は抑えられており、「下」という接頭辞によってくぐもられていますが、リポチカとは異なり、彼の行動にはまだいくらかの「きちんと感」があるように見えますが、ラザールは夢中になって自分自身に言い訳を探し、所有者を裏切ることを計画しています。善良な人に対する良心。 そしてもし彼自身が他人を欺いているとしたら、そこにどんな良心があるということでしょう！」 そして最後の行動では、人々の前である程度の品位を保ちたいのは彼であり、それでも債権者との交渉に行くことを計画しています - 明らかに無駄ではありますが、5アルトコインの代わりにペニーを投げ入れます - 債権者と、そして人々の前で自分自身は「恥ずかしいですね」「小さな子でごめんなさい」と言いながら、どうやらリポチカさんは、父親が借金の穴で苦しんでいることをまったく気にしていないようだ。 しかし、ポドハリュジンという姓の最も直接的な意味は、当然ながら「お調子者」という言葉と音的に結びついています。
フルネームのラザール・エリザリッチ・ポドカリウジンの音韻は、「水中のヘビ」、「忍び寄る爬虫類」、「胸の上のヘビを温める」という表現を連想させ、それはアクションの展開によって直接確認されます。
登場人物のシステムと劇のアクションの展開そのものにおいて、ポドハリュジンの立場は変わらない。ボリショフが陰謀に最初の推進力を与えると、主導権はラザールに移り、ラザールはボリショフの計画と並行して計画を立てる。同時に、彼自身に有利なように彼に対して向けられました。 劇の中で「子供たち」の行動が示すことを意図している「道徳の腐敗」は、ボリショフが偽りの破産を考えて、家父長制の家庭と社会の不可侵性にすべてを依存するという事実にも表現されている。子供たちと家族の忠誠心を信じて、ポドカリウジンは仲人、弁護士、そして少年ティシュカに至るまで全員に賄賂を贈りました。
しかし、一般に、オストロフスキーにとって、この劇では、腐敗が外部から持ち込まれないことが非常に重要であり、それは家父長制の家の長である「父親」自身による道徳律の違反と、その罪によって引き起こされます。子供たちは悲しい結果であり、年長者の行動の結果です。
金銭的陰謀において重要な役割を果たしているのはシソイ・プソイチ・リスポジェンスキーである。ボリショフの偽りの破産を作成し、同時にポドカリウジンが所有者を欺くのを手助けする弁護士である。彼はある種の不誠実な弁護士兼訴訟代理人であり、オストロフスキーの商人はその両方のサービスを利用してあらゆる種類の事件を正式に成立させる。違法取引の防止と、彼らの気まぐれを実現するため。 主人公の特徴的な神学校の姓は、聖職者の立場からの彼の出自を物語っていますが、それは歪曲されています。それは、その意味に従ってではなく、その発音に従って書かれています。 直接的なコミュニケーションが失われています。 同時に、この姓は、「法服が着れるほどに」酔うという有名な慣用句を暗示しており、このキャラクターはそれを完全に正当化しています。彼のボトルへの抗しがたい渇望は劇中で何度も再現されます。常に繰り返されるフレーズ：「私、サムソン・シリッチはウォッカを飲みます！」 - 彼のスピーチのライトモチーフ。 この奇妙な愛称は、商家ではすぐに「プソビッチ」に変更されますが、召使の動機と取るに足らないものを強調しています。
自分の力を誇示することを好む失礼な商人の顧客の好意に依存することで、謙虚で敬意を表し、どこか道化であると同時に、特徴的なタイプの行動が発達しました。 苦しんでいる家族やお腹を空かせた子供たちのニーズを絶えず思い出させる言葉は、誰も真実として受け入れない、ほとんど儀式的なフレーズの性格を獲得しているが、まさにその儀式性こそが、最高値入札者に売り切る絶え間ない準備を形式化しているように見える。
劇の陰謀の中でボリショフの詐欺の犯人であるこの哀れな生き物は、ボリショフの喜劇の影武者であることが判明する。最終的には、二人とも「騙された詐欺師」となり、二人ともポドカリウジンの被害者となる。
物質的な関係、金銭的な陰謀、そしてそれによって決定されるすべての運命のいたずら、そして登場人物のすべての行動がコメディの主要なものです。
それぞれのヒーローが「働いている」様子が描かれています。 しかし、別の領域があり、オストロフスキーは、彼が発見した国、ザモスクヴォレチエについての完全かつ信頼できる説明を提示するためにもそれを必要としています。これが、この物質的な土壌の上に存在し、この領域に出来事をもたらす「上部構造」のすべてです。 道徳的問題。 恋愛についてと、 家族関係同じお金の陰謀が私たちに多くのことを教えてくれました。 商人の文化、彼らの「文明」とは何でしょうか？ そして時代の流れがここに浸透し、ここで彼らは教育、しつけ、美しさについて話し始めました。
ボリショフとポドハリュージンがザモスクヴォレチエの「ビジネス」の世界を特徴づける主要人物であるとすれば、リポチカとポドハリュージンはこの劇の「愛」と「文化」の問題にとって最も重要な登場人物である。 このアクションが、ダンスの魅力や高貴な軍人の美徳についてのリポチカの長い独白と、「ワルツは下手だ」という発言で始まるのは偶然ではない。 この直後に母親とのシーンが続き、愛情深い母親は不平を言い、あえぎ、娘は怒って叱責し、母親の「教育の欠如」を非難し、すぐに軍人と結婚するよう要求した。 登場する仲人は、顧客の期待を裏切らないように努め、ザモスクヴォレツキーの若い女性の理想的な新郎の考えを次のように定式化します。あなたのために！"
第一幕の会話はすべて、結婚適齢期の商人の若い女性のよくある「ロマンチックな」夢であるが、リポチカは彼女なりのやり方で、彼女に拒否されたばかりの「意地悪な」新郎ポドハリュージンを心から愛し始める。虐待と恥辱、そして彼女が幸せだと思うものを彼女に与える本当の機会が彼にあることが判明したとき、「そして私のためなら」<...>外出するなら、最初の言葉はこうです。家ではシルクのドレスを着ますよ、先生。<...>帽子やコートについて議論するときは、さまざまな高貴な礼儀作法に着目するのではなく、どちらがより素晴らしいかを考えましょう。 オリョール馬を入手します<...>燕尾服も着て、ヒゲも剃って……」
ザモスクヴォレツキー商家の生活は、独自の方法で全ロシアのプロセスと変化を反映しています。ここでも、年長者と若者の間に対立がありますが、「父と息子」の対立はロシアの領域では展開されていません。平等や個人的な感情の自由を求める闘争は、「自分の意志に従って生きたい」という欲求として表現されます。 そして、第四幕で示されるリポチカの実現したこの夢は、すでに完全に「意志のある」人生であり、いかなる道徳的禁止事項や、少なくとも外部の規則によって制約されていません。 リポチカの極度の無神経さ、ケチさ、自分の都合と心の安らぎのためにすべてを無視する権利に対する厚かましい自信――一言で言えば、言葉では言い表せない感情の粗雑さは、ポドハリュージンの中でも彼女と比較して人間的な何かが見えるほどである。 、少なくとも外見上はよりまともです。
そして、リポチカのイメージの明るさと芸術的説得力にもかかわらず、彼の登場人物に対するそのような無条件の無慈悲さは、一般的に言えばオストロフスキーの特徴ではないことに気づかずにはいられません。 そしてこの点で、リポチカと比較できる唯一の人物は、「森」のグルミシュスカヤです。
劇の道徳的問題において間違いなく中心的な位置を占めているリポチカと比較すると、ポドハリュジンはやや後景に追いやられている。 しかし同時に、彼は恋愛における彼の役割にとって非常に興味深く、重要な人物でもあります。 ゴーゴリは、現代社会の状況を特徴づけて、今では利益の上がる場所を手に入れたいという欲求が恋愛よりも強力であることに気づき、いわば物質的な商業的利益と人間の感情の領域を対比させました。
オストロフスキーの劇では、この対立は取り除かれています。ここには愛がありますが、それは物質的な利益から切り離せません。 ポドハリュージンは、リポチカを愛しているというふりをまったくしていません。 彼は彼女を本当に愛しています - いずれにせよ、富を達成する手段として、そして同時に彼の人生の成功の象徴として、そして彼の信頼できる（彼が望んでいる）商人ビジネスの理想的な兆候として。 第 4 幕では、観客は幸せな人生を見ることができます。 夫婦、 どこ ビジネスの洞察力夫は妻の「文化」に対する心からの賞賛と結びついています（その体現者はリポチカの「フランス語」であり、ポドハリュージンはそれを喜びます）。 家父長制のボリショフ家の廃墟から生まれる友好的な団結は、次の最後の言葉によって強固なものとなる。 小さな子供を送り出す場合、私たちはあなたをタマネギのように扱いません。」
自然学校に近いことは否定できませんが、最初の 大きな遊びオストロフスキーには疑いの余地のない芸術的新奇性があった。 ここでは非常に高度な一般化が達成されています。 劇作家は、ロシアの生活現象全体の外観を反映するタイプを作成し、それは「オストロフスキータイプ」として国民の文化的記憶に入りました。
コメディー「Our People - We'll Be Numbered!」では、 かなりはっきりとあります 表明された対立、興味をそそられます。 しかし、劇中にはそれと間接的に関係する人物、あるいは全く関係のない人物も登場します。 しかし、それらをエピソード的と呼ぶことは不可能です - それらは非常に豊かに詳細に書かれており、起こっていることに非常に生き生きと参加しています。 もちろん、これはまず第一に、仲人とティシュカです。
本質的に、劇の第一幕全体は陰謀とは関係ありませんが、ここでは他のどこよりも、求婚者についての会話、ぼろきれについての会話、環境の日常生活が描かれていることが必要です。乳母の愚痴や母と娘の言い争いの中で、「言葉が形づくるから生きていく」仲人のスピーチは、素晴らしく、まったく非論理的でありながら、同時に創造的でもありました。
劇のそのような部分はすべて、全体の陰謀を前進させるものではありません。 しかし、それらには独自のマイクロアクションがあり、独自の方法で互いに非常に密接に結びついており、したがって風光明媚で興味深いものです。 この動作を発話動作と呼ぶことができる。 これらのスピーチで表現される言語、考え方は、オストロフスキーにとってそれ自体が非常に重要であるため、視聴者はこの会話のすべての展開と予期せぬ動きを興味を持って追うことになります。 そしてここでは、別の視点から見ると、仲人は言うに及ばず、口うるさい商人の女性たちが生き生きとしていて、機転が利き、予想外であることがわかります。 リポチカの次の発言を見てください。 （泣く）。 まあ、おそらく私はすでにハエのように咳き込んでいます！」 そして、リポチカが婚約した後の母親の素晴らしい嘆きが、有機的な織り交ぜの例として常に引用されるのには理由がないわけではありません。 民間伝承の要素文学作品の芸術的な構造に組み込まれます。
この劇には、映画に必要な純粋に物語的なモチーフが数多く含まれています。 完全な特性環境。 そしてオストロフスキーはまた、それらを巧みに結びつけ、バラバラになるのを防ぎます。 使用する 現代の概念、彼は編集の要素を使用していると言えます。 たとえば、第 1 幕はポドカリウジンの次の言葉で終わります。感じる。" 第 2 幕は次の言葉で始まります。「T とシュカ (プロセニアムにブラシで): えー、人生、人生! これが、光がここの床を一掃する方法です！」そして、少年としての人生についての彼の独白、鏡のあるシーン、そしてポドハリュジンとの会話があります。
オストロフスキーの世界におけるアクションの概念自体が変化します。それは、ヒーローだけでなく、環境や人生の流れ全般を特徴付けるために必要なものを含む、プロットの直接の展開よりも広いことがわかります。 ご存知のとおり、ゴーゴリは、プロットが劇中のすべての登場人物を同時にカバーし、彼らを行動に導入する必要があると信じていました。 だからこそ彼はオストロフスキーの経験の浅さを指摘し、「破産」の説明が広すぎると指摘した。 オストロフスキーの戯曲における陰謀としてのアクションと英雄たちの「人生の一部」の描写としてのアクションの間には、ほとんどの場合、実際には一定のギャップがあり、それがしばしば直接の関係ではない人々によって演じられる理由である。陰謀に関係する。
「私たちの人々 - 私たちは番号を付けられます!」を読んでいます。 今日、その後のすべてをすでに知っている私たちは、オストロフスキーによるこの劇の革新性を常に想像できるとは限らず、それが以前の文学やゴーゴリの方向性とどのように結びついたかをより簡単に推測できるとは限りません。 最も敏感な同時代人はその新しさを感じた。なぜなら、この劇はすでに偉大な劇作家の全体的な文学および演劇システムの概要を完全に概説しており、後に彼はそれを拡張し補足しただけだからである。 オドエフスキーは、すでに引用した『破産』の書評の中で、3つの古典的な喜劇を思い出している。 彼がそれらを悲劇と呼んだのは、それぞれの出来事が真の悲劇を明らかにしたからである。 国史ロシアの生活の側面：封建領地の所有者の恣意性と無知、英雄と真実を愛する者の深い孤独、国家官僚制度を実際に体現する貪欲な役人の部族の前での国民の無防備。 そしてこのシリーズでは、オドエフスキーはまだ誰も描いていないコメディを大胆に取り入れています 有名な作家。 漫画スケッチを作成するためのやりがいのある素材として、商人はオストロフスキー以前からロシア文学に登場していました。 しかし、オドエフスキーは、若い劇作家のコメディーの一般化の規模を、彼の偉大な先任者の演劇と同じように、全ロシアの、歴史的なものとして非常に正確に感じました。
「新興現実主義は、一方では、まず第一に、平凡な日常の中に理想的なもの、美しいものを見つけることを必然的に学ばなければならなかったことが知られている（ 本旨「プーシキンサイクル」ベリンスキー）。 その一方で、否定的な「悪質な」ものは、ありふれた日常の表現の中に捉えられることもあります」と、40年代のリアリズムの研究者は書いています。 ロマンチックな芸術の慣習性や「文学性」とは対照的に、近代的で真剣な「生活」文学の兆候として認識される、この平凡な日常への焦点は、時代の旗印となります。
入ったオストロフスキーは、 偉大な文学なぜなら、当時の読者や視聴者にとってすでに多くの点でエキゾチックであった生活様式を備えた「ザモスクヴォレチエの国」の発見者は、「現実的であることは普通である」という公式にはあまり当てはまりませんでした。 彼の初期の戯曲に登場する明るい日常の絵は、民族誌的なスケッチ（まさに自然派の精神に沿ったものである）とは程遠く、芸術的に活動的で、イデオロギー的で機能的なものであるため、このことはさらに明白であるように思われる。 しかし、ここでの矛盾は純粋に外部的なものであり、オストロフスキーの発見の深い意味は写実文学の分析的な哀愁と一致しているのです。
オストロフスキーが登場する直前、19世紀の近代の隣に存在した「ペトリン以前」のロシア人の世界は、文学の中で奇妙でエキゾチックなままであり、驚きと嘲笑の対象となった。 商人というテーマを開発した劇作家の先人たちにとって、それは好奇心と不条理、滑稽な口論、奇抜な服装、そして奇妙さの世界でした。 奇妙な風習、説明のつかない恐怖と楽しみの驚くべき現れ。 ザモスクヴォレツキー秩序に対する「合理主義的」な見方はオストロフスキーにとって馴染みがあり、理解できるものだった。 彼はドスジェフの独白で美しく描かれています（「 大変な日々"): "ご存知のように、私は今、ある非常にワイルドな部族の習慣を研究しており、可能な限り彼らの役に立とうと努めています...そして私は日々が明るい部分と厳しい部分に分かれている部分に住んでいます。 そこでは人々は、地球は三匹の魚の上に成り立っていると固く信じています。 最新ニュース、どうやら、一つが動き始めているようです：それは状況が悪いということを意味します。 そこでは人々は邪悪な目で病気になり、同情によって治癒します。 彗星を観察し、月面上の二人の人物を観察する天文学者がいます。 そこでは独自の政治があり、派遣も受けていますが、ホワイト・アラピアとそれに隣接する国々からの派遣も増えています。 一言で言えば、私は深淵に住んでいます。」
もちろん、オストロフスキーはザモスクヴォレチエのこの説明に参加する用意があり、これは彼自身が初期のエッセイでザモスクヴォレチエについてどのように語ったかにほぼ当てはまります。 しかし実際には、オストロフスキーだけがこの「国」を正確に世界として、現代に至る曾曾祖父の生涯の島として、しかし決して過去の保存物ではない、と示したのである。それは存在し、「鉄器時代」の影響で奇妙に歪んでいます。 したがって、奇妙な形ができるのです」 ダークキングダムそして彼の悩みの本質は完全にロシア的で、極めて現代的だ。
オストロフスキーの芸術的発見の本質は、外見上異常で風変わりなものを通して、作家が日常を見ることができ、同時に、描かれたものを一般化した半民俗形式を通してこの日常を示すことができたということです。 にあります 日常生活中産階級の彼は、その悪徳を「平凡な日常の表現」（「私たち国民、私たちは数えられるだろう！」）の中に見出し、示した。 オストロフスキーはまた、「ありふれた日常の表現においても」美しいものを見せるという別の課題に直面していた。 そしてその後数年で、劇作家は、優しさ、忠誠心、無私無欲、寛大さの衝動など、民俗道徳の理想の日常的な表現の中にこの美しさを発見しました - モスクワ時代の演劇、そして特にその最高のもの - 喜劇「貧困は」悪徳ではありません。」 そして彼は美しいものを見て、それを詩的に英雄的なものに変えました 国民性カテリーナ。
