バレエのスパルタクのキャラクター。 永遠の物語。 アラム・ハチャトゥリアン。 バレエのスパルタク。 教育活動の計画的成果

2幕11場からなるバレエ。

ステージングと振付ナタリア・カサトキナとウラジミール・ヴァシリョフ。

台本史料、R. ジョヴァニョーリの小説のモチーフ、ナタリア カサトキナとウラジミール ヴァシリョフ自身の空想に基づいています。

舞台美術:ソ連人民芸術家、ソ連国家賞受賞者ヨシフ・スンバタシヴィリ。

コスチューム:エリザベタ・ドヴォルキナ。

スタントコーディネーター：フリースタイル・コンバット連盟副会長、ロシア格闘連盟副会長アレクサンダー・マリシェフ。

20 世紀の反乱剣闘士の指導者スパルタカスは、舞台上で伝統的な白鳥、ウィリー、シルフに代わって最も重要なバレエの登場人物の 1 人になりました。 アラム・ハチャトゥリアンの音楽に合わせた有名なバレエは、バレエの舞台で大ヒットし、さまざまな解釈で上演されます。 で オリジナルバージョンナタリア・カサトキナとウラジミール・ワシリエフによるスパルタカスの物語は、ローマ帝国衰退時代の悲劇的で官能的な雰囲気の中で展開します。 表現力豊かな振り付け、鮮やかなイメージ、ジョゼフ・スンバタシヴィリのスケッチに基づいた6トンのユニークな風景、エリザベタ・ドヴォルキナによる300着の驚くほど豪華な衣装...アーティストたちはプロのスタントマン、アレクサンダー・マリシェフから本物のローマの戦闘テクニックを教えられました。

壮大なスペクタクルとエキサイティングなドラマ - これはまさに、文学や映画でよく知られているバレエ版のプロットに期待されるものです。

『スパルタカス』の演出で初めて音楽が使用されたが、この音楽は作曲家によってこのバレエのために書かれたものであったが、これまで他の振付家による公演には含まれていなかった。 これらの断片のスコアは、作曲家の相続人によって独占的にカサトキナとワシリエフに提供されました。

「ステージでは、純粋に現代のミュージカルとプラスチックショーの法則に従って、古典的なダンス、武道のテクニック、そしてローマのゲーム、ミステリー、サルトゥルナーリア、演劇のヒントがあるスパルタカスをテーマにしたパフォーマンスが展開されます。 」

ヴィオレッタ・マイニース。

スパルタカス

ローマ人の生活の場面。 4幕のバレエ

バレエの作者は、 アラム・イリイチ・ハチャトゥリアン
台本 N. ヴォルコバ.
振付師 L・ジェイコブソン.
初演：レニングラード、オペラ・バレエ劇場。 S.M. キーロバ、1956 年 12 月 27 日
キャラクター
スパルタカス。 フリギア。 アイギナ。 ハーモディ。 美しさ。 瀕死の奴隷。 レントゥルス・バティアトゥス。 ヘラルド。 エジプト人。 アフリカ人。 ヌミディアン、ガル。 アテネの道化師。 エトルリア人、ガディタンの乙女、ヘタエラ。 マイム。 百人隊長。 スパルタカスの仲間。

ローマの司令官クラッススが遠征から勝利を収めて帰還する。 戦いで栄光を手にした軍団兵を歓喜する群衆が歓迎する。

クラッススの黄金の戦車は捕虜の奴隷に利用されます。 その中にはトラキアのスパルタクもいます。 その巨体は力強さと威厳に満ちています。

彼の隣には、彼の最愛の人、トラキア人の青年フリギアと青年ハルモディウスがいます。

クラッススに会うローマの貴族、貴族、元老院議員の群衆の中に、彼の側室である高級娼婦アイギナの姿があった。

奴隷市場。 オークションはエジプトのダンサーの売却から始まります。 彼女は母親とは別居している。 スパルタカスと彼と一緒に鎖でつながれたハルモディウスは、剣闘士学校の所有者であるレントゥルス・バティアトゥスに買われる。 フリギアとスパルタカスの別れの瞬間は悲しい。 フリギアはアイギナに買収される。

サーカス。 円形闘技場の中央にはクラッススとアイギナの箱があります。 剣闘士の戦いが始まります。 ガリア人、ヌミディア人、アフリカ人が戦っている。 負傷したヌミディア人は命を乞うが、群衆は彼を殺すよう要求する。 二人の剣闘士がアリーナに入場する。 そのうちの1人が死亡します。 死ぬと、彼はローマに呪いを送ります。 2 つのユニットが注目を集めています。それは剣闘士です。 激しい戦いが始まります。 スパルタクは勇気と器用さの奇跡を示します。 彼が勝利し、観衆は彼に熱狂的な拍手を送りました。

クラッスス宮殿前の広場。 フリギアはスパルタカスに悲しみを打ち明け、捕虜と別離でのつらい生活について不平を言う。

暗闇に紛れて、スパルタクは秘密会議について仲間たちと合意した。 アイギナは彼らに気づきます。 彼らの計画を明らかにしたいと考えた彼女は、共謀者の一人である若いハルモディウスを魅了します。

土星神（サートゥルナーリア）を讃える祭典。 群衆はバカナリアンダンスで彼を称賛します。 クラッススは豪華な担架で宮殿から運び出される。 担架を運んでいた奴隷の一人がつまずいた。 クラッセは彼を殺すように命令する。 クラッススのボディーガードが奴隷を短剣で刺す。 誰もが恐怖で凍りつきます。

秘密会議で、スパルタカスは仲間たちに反乱を起こすよう呼びかける。 共謀者たちは解放闘争の大義への忠誠を誓いをもって誓う。 スパルタカスは剣闘士の石造りの牢獄に入る。 そして囚人たちに反乱を呼びかけます。より良い死

観客を楽しませるために、サーカス場よりも戦場で！ 鎖はすでに切れており、警備員も外されている。 スパルタカスは刑務所の門を開け、反乱軍を率います。

スパルタカスの軍事指導者たちは、捕虜となった軍団兵、略奪品、ワイン樽やヘタエラを連れて遠征から帰還した。 アイギナはヘタエラの中に隠れている。 彼女はハルモディウスを祝宴の軍事指導者のテントに連れて行きます。

突然スパルタクが現れる。 彼はヘタエラたちに収容所からの即時追放を命じる。 ハルモディウスは抗議する。 軍事指導者のグループとスパルタカスの間で口論が起こる。 長くくすぶっている紛争はキャンプ内の分裂を招く。 不満を抱いた軍指導者の一団が戦士たちとともにスパルタカスの野営地を去る。 アイギナはハルモディウスを連れて歩く。 スパルタカスには自由の大義に忠実な仲間だけが残る。

クラッススでのごちそう。 アイギナは司令官に、スパルタカスと喧嘩していたハルモディウスを連れてくることができたことと、反乱軍の分裂についても語った。 クラースはスパルタカスからの離脱者のキャンプを攻撃するよう命令を出す。

アイギナはハルモディウスと二人きりになる。 夜が経つ。 宴が再開される。 クラッサはハルモディウスを連れてくるよう命令する。 紫色のカーテンが開く。 ハルモディウスは、最近仲間となった剣闘士たちが十字架にはりつけにされるのを恐怖の目で見た。 彼はアイギナが自分を裏切ったことに気づき、彼女を殺そうとしますが、捕らえられ刺殺されます。 クラッセとアイギナは宴を去る。

スパルタクに率いられた奴隷たちはすぐさま宮殿に突入した。 フリギアとクラッススの奴隷たちは喜んで彼らに向かって突進します。

クラッススの軍団兵との戦いで、スパルタカスは敗北し撤退した。 フリギアは彼に新たな戦いを祝福する。 彼女はスパルタカスに盾を渡し、彼の剣にキスをした。 彼女は心の中で差し迫った大惨事の予感を感じていた。

ローマ人は前進しています。 無数の大群に囲まれ、スパルタシストは激しい戦いで命を落とした。 スパルタクも死ぬ。

まったくクリアな信号音が聞こえます。 ローマ軍は撤退する。

夜。 霧が戦場を包み込む。 悲しみに暮れるフリギアが現れ、スパルタカスの遺体を探します。 不気味な沈黙の中で、彼女は倒れた英雄を悼みます。

タマラ・カミンスカヤ バレエ「スパルタク」について

古代の筋書きに基づくバレエ「スパルタカス」の創作の発案者は、有名な台本作家で演劇評論家のニコライ・ドミトリエヴィチ・ヴォルコフであり、1940年にアラム・ハチャトゥリアンを作曲に招待した。 バレエ音楽の実際の制作には 8 か月半かかりましたが、全作業には 3 年半かかりました。

ハッピー ステージ運命バレエ「スパルタカス」は 3 人の才能ある振付師のおかげです。 バレエの最初の作品はレオニード・ヤコブソンのもので、初演はレニングラードスキーで行われました。 州立劇場セルゲイ・ミロノヴィチ・キーロフにちなんで名付けられたオペラとバレエ。 ヤコブソン監督の『スパルタカス』は壮大な演出が特徴だった キャスト：アスコルド・マカロフ、イリーナ・ズブコフスカヤ、アラ・シェレスト。

次はボリショイ劇場のステージへ。 製作はイーゴリ・モイセーエフが監督し、マイヤ・プリセツカヤがアイギナ役を演じた。

しかし、最も注目すべき、したがって有名な演出は、ボリショイ劇場の首席振付師ユーリ・グリゴロヴィッチによって1968年に行われたもので、彼はこの作品の解釈を「コール・ド・バレエによる4人のソリストのためのパフォーマンス」と呼んだ。 アラム・イリイチ・ハチャトゥリアンは、グリゴローヴィチの演出が最も成功した作品であると認め、次のように述べています。 偉大なアーティストヴィルサラゼ…」

演劇は、演劇、芸術、芸術を組み合わせた総合芸術です。 ミュージカルアレンジメントそしてもちろん演技も。 バレエ劇場は、音楽、振り付け、アーティストの作品、ダンサーの芸術をより高度に組み合わせたものです。

バレエ「スパルタカス」は、男性バレエであるという点で、他のバレエとは一線を画しています。 他のバレエ公演では舞台上の主人公が 1 人または複数のバレリーナである場合、ここには 2 人の興味深いバレリーナがいますが、 女子会- フリギアとアイギナだが、主要政党は男性である、スパルタカスとクラッススの政党である。 そして、他のバレエ作品とは異なり、コール・ド・バレエの男性パートが公演に参加します。
したがって、作曲家と素晴らしいバレエダンサーだけでなく、このバレエの有名な作品を作成したすべての人々も覚えておきたいと思いました。なぜなら、今日ではバレエがロシアと海外の両方で上演されるのはほとんどの場合、このエディションだからです。バレエ「スパルタカス」の世界公演には 20 以上のバージョンがあります。

「スパルタク」 (1960) - 長編映画アメリカ製、撮影者 同名の小説ハワード・ファスト
スタンリー・キューブリック監督
スパルタカス - カーク・ダグラス (マイケル・ダグラスの父)
マルクス・リキニウス・クラッスス - ローレンス・オリヴィエ

スタンリー・キューブリックが映画化したハワード・ファストの小説は、ラファエロ・ジョヴァニョーリの小説と同じ名前であるという事実にもかかわらず、 ストーリーラインハチャトゥリアンのバレエ台本のもとになったものとは多少異なります。 はい、実際、台本には元の原則との違いがあります - スパルタクの恋人と彼女の名前さえ 社会的地位。 ジョヴァニョーリでは、これはローマの貴族ヴァレリア（スパルタカスの愛人）であり、バレエではトラキアのフリギア（スパルタカスの妻）です。

アラム・ハチャトゥリアン - ドキュメンタリービデオ

1975年にモスフィルム映画スタジオによって撮影された、ソ連のボリショイ劇場によって上演されたバレエ「スパルタカス」
振付師 - ユーリ・グリゴロヴィッチ
アーティスト - シモン・ヴィルサラゼ
指揮者 - アルギス・ジュライティス
スパルタクの党 - ウラジミール・ワシリエフ
Crassus パート - マリス・リエパ

ユーリ・グリゴロヴィッチ

ユーリ・ニコラエヴィッチ・グリゴロヴィッチの伝記はこちらをご覧ください。

ヴィルサラゼ・シモン・バグラトヴィッチは、1908年12月31日にグルジア・ソビエト連邦のトビリシで生まれました。 演劇アーティスト, 人民芸術家グルジア・ソビエト連邦、ソ連の人民芸術家。

彼はトビリシ芸術アカデミーとレニングラード芸術アカデミーで学びました。

1927 年にトビリシ労働者劇場でアーティストとして働き始め、その後トビリシ オペラ バレエ劇場で働き始めました。
1932-1936 - メインアーティストトビリシのオペラバレエ劇場。

1937年以来、彼はレニングラード・オペラ・バレエ劇場で働いている（1940年から1945年 - 首席芸術家）。

ヴィルサラゼはトビリシのルスタヴェリ劇場でのパフォーマンスをデザインし、アンサンブルの多くのプログラムの衣装スケッチを作成しました。 フォークダンスジョージアは、ボリショイ劇場でユーリ・グリゴロヴィッチが上演したすべてのバレエのプロダクション・デザイナーでした。

シモン・ヴィルサラゼ。 色彩の音楽 - 2 部構成のドキュメンタリー ビデオ

アルギス・マルセロヴィッチ・ジュライティスは、1928年7月27日にラセイニアイ（リトアニア）で生まれました。 ロシアの指揮者、RSFSRの人民芸術家（1976年）、ボリショイ劇場の指揮者。

1950年にヴィリニュス音楽院を卒業。
1958年 - モスクワ音楽院、指揮クラス。

1951年にスタニスラフ・モニシュコのオペラ「小石」でリトアニア・オペラ・バレエ劇場にデビューした。
1947年以来 - 伴奏者 オペラスタジオヴィリニュス音楽院。
1950年からは伴奏者、1951年からはリトアニア・オペラ・バレエ劇場の指揮者。
1955年以来 - ボリショイ劇場の副指揮者 交響楽団全連合ラジオ。
1958年以来 - モスコンサートの指揮者。
1960年以来 - ソ連のボリショイ劇場の指揮者。

芸術家アレクサンダー・シロフによるアルギス・ジウライティスの肖像画の断片

1990年代、ボリショイ劇場の政権交代を象徴するストライキに積極的に参加した。

指揮者はオペラとバレエの両方に同等の敬意を表した。 クラシック音楽、そして現代 - 彼のレパートリーには60以上のタイトルが含まれていました。

アルギス・ジュライティスは、指揮者兼プロデューサーとして繰り返し活動しており、特に、ジュゼッペ・ヴェルディのオペラ「Un ballo in maschera」（1979年）、ピエトロ・マスカーニの「オナー・ルスティカーナ」（1981年、コンサート公演）、ルッジェロ・レオンカヴァッロの「パリアッチ」（1982年、コンサート）を上演している。パフォーマンス）、ジュール・マスネの「ウェルテル」（1986）、ピョートル・イリイチ・チャイコフスキーの「マゼッパ」（1986）。
『ウェルテル』の演出で、妻でボリショイ劇場のソリスト、エレナ・オブラスツォワが監督デビューを果たし、ボリショイ劇場やコンサートホールで繰り返し共演した。

アラム・イリイチ・ハチャトゥリアンのバレエ『スパルタカス』（1960年）、ニコライ・ニコラエヴィチ・カレトニコフの『ヴァニーナ・ヴァニーニ』、ドミトリー・ロマノヴィチ・ローガル＝レヴィツキーの指揮によるアレクサンドル・ニコラエヴィチ・スクリャービンの音楽によるバレエ『スクリャービニアン』（1962年）の制作に参加。セルゲイ・アルテミエヴィチ・バラサニャンの「レイラとマジュヌーン」（1964年）、イーゴリ・フェドロヴィチ・ストラヴィンスキーの「春の祭典」（1965年）、ウラジーミル・アレクサンドロヴィチ・ウラソフの「アッセル」（1967年）、カール・マリアの音楽による「薔薇の幻影」フォン・ウェーバー (1967)、」 白鳥の湖「ピョートル・イリイチ・チャイコフスキー」（1969年）とローマ歌劇場（1977年）、セルゲイ・ミハイロヴィチ・スロニムスキーの「イカロス」（1971年）、パリでのセルゲイ・セルゲイヴィチ・プロコフィエフの音楽による「イワン雷帝」（1975年）、アンドレイの「アンガラ」ヤコブレヴィチ・エシュパイ（1976年）、セルゲイ・セルゲイヴィチ・プロコフィエフの音楽による「キジェ少尉」（1977年）、パリでのセルゲイ・セルゲイヴィチ・プロコフィエフの「ロミオとジュリエット」（1978年）、アレクサンダー・コンスタンチノヴィチ・グラズノフの「ライモンダ」（1984年）。
おそらく、アルギス・ジュライティスが多くのバレエの制作に参加したからこそ、彼はバレエ指揮者と呼ばれたのでしょう。

専門的な賞と賞:

ローマのサンタ・チェチーリア・アカデミーの国際コンクールで受賞者（1968年）、
- 国家賞ソ連 (1977)。

アルギス・マルセロヴィチ・ジュライティスは、1998年10月25日にモスクワで亡くなった。
指揮者はモスクワ地方のオジンツォボ地区にあるアクシニンスキー墓地に埋葬されている。

ウラジミール・ヴィクトロヴィチ・ワシリエフは、1940年4月18日、ソ連のモスクワで生まれた。 ロシアのアーティストバレエマスター、振付師、俳優、劇場監督、教師。 人民芸術家ソ連 (1973)。

1958年にモスクワ・アカデミック振付学校を卒業した。 そしてすぐにボリショイ劇場バレエ団のソリストとなり、そこで30年以上働いた。

1971年以来、ウラジーミル・ワシリエフは振付師として活動しており、ヴァレリー・アレクサンドロヴィチ・ガヴリリンの音楽に合わせてテレビバレエ「アニュタ」や「道路沿いの家」だけでなく、ソビエト国内外の舞台で数多くのバレエを上演した。 彼はバレエ映画に出演しました。

1982年にGITIS振付学科を卒業し、1982年から1995年までそこで振付を教えた（1989年から教授）。

1995 年から 2000 年まで、ウラジミール ヴィクトロヴィチ ヴァシリエフはボリショイ劇場の芸術監督兼監督を務めました。

夫であり永久舞台パートナーでもある傑出した人物 ソ連のバレリーナエカテリーナ・セルゲイヴナ・マクシモワ（1939-2009）は、子供の頃に振付学校の入学試験中に出会った。

ヴァシリエフは、長年のバレエのキャリアを通じて、クラシック作品やミュージカルの主役のほぼすべてを踊りました。 モダンバレエその中には、バジル - ミンクス作『ドン・キホーテ』（1961年）、ペトルーシュカ（ストラヴィンスキー作『ペルトルーシュカ』（1964年））、くるみ割り人形（チャイコフスキー作『くるみ割り人形』（1966年））、スパルタカス（ハチャトゥリアン作『スパルタカス』（1968年））、ロミオ（プロコフィエフの「ロミオとジュリエット」（1973年）、デジレ王子（チャイコフスキーの眠れる森の美女）（1973年）など）。
また、ローラン・プティ、モーリス・ベジャール、レオニード・フェドロヴィッチ・マシーヌといった外国人演出家のバレエにも出演した。 ワシリエフは鮮やかで記憶に残るイメージを作成し、しばしばそれらの新しい解釈を提供しました。
このアーティストは最高のダンステクニック、可塑的変化の才能、そして偉大な才能を持っています。

演技力。

ウラジーミル・ワシリエフは、レーニン勲章（1976年）、人民友好勲章（1981年）、労働赤旗勲章（1986年）、祖国への奉仕に対する2つの勲章、および功績に対する他国の勲章を授与された。 専門的な活動。 彼は国内外の専門的な賞を数多く受賞しています。

ウラジーミル・ワシリエフは妻のバレリーナ、エカテリーナ・マクシモワとともに、保持することに多大な努力を払った。 オープンコンペティションバレエダンサー「アラベスク」。
2008年、『アラベスク』は50周年と重なった 創作活動 夫婦したがって、X コンテストは彼らに捧げられました。 エカテリーナ・マクシモワの追悼に捧げられた連続11回目の次の大会で、ワシリエフは彼の70周年を祝うためにやって来た。

長年にわたるインタビューから:

あなたとエカテリーナ・セルゲイヴナは素晴らしいアーティストです。 しかし、世界中であなたは常に「カティアとヴォロディア」と呼ばれてきましたし、これからも呼ばれ続けます。 ジャーじゃないですか？

ヴァシリエフ: 逆に、とてもいいですね! これはおそらく私たちの最高賞です

この喪失感をどうやって克服しましたか？

ワシリエフ: どうすればこれを克服できるでしょうか? それは無意味です。 これは乗り越えられないものであり、これからも一生続くでしょう。 ただ、もっと頑張ろうと思ったんです。 カティアが私と一緒にいたときよりもはるかに多くのことをしました。 思い出に浸る時間がなくなるように…これが唯一の治療法です。 私はいつもそれを持っていました。 そして私のすべての悩みはこれでしか解決できませんでした。

自分自身についての独白。 ウラジミール・ワシリエフ - ドキュメンタリービデオ

マリス＝ルドルフ・エドゥアルドヴィッチ・リエパは、1936年7月27日にリガ（ラトビア）で生まれ、ソビエトのバレエソリスト、バレエ教師、映画俳優でした。 ソ連人民芸術家（1976年）。 レーニン賞受賞者（1970年）。

彼の父親は、虚弱な少年がより強くなり、身体的に成長するように、マリスを振り付け学校に通わせました。 在学中、マリス・リエパはリガのさまざまなバレエ作品で幼児と若者のパートを踊りました。 オペラハウス。 マリスはダンスと並行して、 体操水泳と中距離自由形水泳でラトビアチャンピオンのタイトルを獲得し、坐骨神経痛を患いました。

1950年、モスクワの振付学校の全組合審査で、リガ学校はモスクワ、レニングラード、アルマ・アタとともに第1位となり、モスクワの学校を代表していたマリスはモスクワへの留学に招待された。 。

1955 年にマリス リエパはモスクワ アカデミック振付学校を卒業し、その後モスクワに戻りました。 リガ出身、しかし、6か月以内に、有利な状況の組み合わせのおかげで、彼はモスクワのスタニスラフスキーとネミロヴィチ＝ダンチェンコ劇場のソリストとして受け入れられました。

1957年、VI期中にコンテストに参加 ワールドフェスティバルモスクワの若者と学生がマリサ・リエペを連れてきた 金メダル。 コンテストの審査員長はガリーナ・セルゲイヴナ・ウラノワ氏でした。

1960年、マリスの夢が叶い、ソ連のボリショイ劇場の一座にソリストとして招待されました。 彼は20年以上ボリショイの舞台で踊ることになる。

ボリショイの舞台での正式なデビューは、1960年から1961年のシーズン初めにバレエ『ドン・キホーテ』のバジル役で行われた。 マリスリエパは、当時の劇場のバレエレパートリーのほぼすべてを踊りました：「雷の道」、「ジゼル」、「ライモンダ」、「白鳥の湖」、「シンデレラ」、「ショピニアナ」、 夜の街』、『ロミオとジュリエット』、レオニード・ヤコブソン監督の『スパルタカス』などがあるが、特に成功したわけではない。

ロミオの役を演じたマリス・リエパは、1963年にロンドンのコヴェント・ガーデンの舞台で初めてパフォーマンスを披露した。
同じ1963年に、彼はモスクワ振付学校の教師として招待されました。

「他の人に教えることで、私は自分自身を学びました」とアーティストは後に語ります。 受講したクラスから6人の生徒を卒業した後、マリス・リエパはクラシック二重奏を教え始めました。
1973 年、彼の生徒たちは、ステージ上での教師の創作の夜に参加しました。 コンサートホール"ロシア"。

1964年に ボリショイ劇場新しい主任振付師、ユーリ・ニコラエヴィッチ・グリゴロヴィッチが到着した。 まず、アーティストと振付師のコラボレーションは成功しました。マリス・リエパはバレエ「愛の伝説」でフェルカドを踊りました。

1966年、リエパはミハイル・フォーキンが上演したバレエ「薔薇の幻視」をウェーバーの音楽に合わせて復元し、ボリショイ劇場の舞台で上演する機会を得た。

バレエ「スパルタカス」では、 新版、ユーリ・グリゴロヴィッチが所有し、彼はバッチを受け取りました タイトル文字、しかしすぐにグリゴロヴィッチは彼にクラッススの役割を任せ、俳優の個性に焦点を当ててそれに取り組みました。 成功はすべての予想を上回りました - 1970 年 クリエイティブグループバレエとマリス・リエパもレーニン賞を受賞した。 クラッススの役割は、 名刺ダンサー この役割において彼を超える人はまだいません。

アラム・ハチャトゥリアン - バレエ「スパルタカス」よりアダージョ

外国やソ連の有名なダンサーたちと共演し、世界中を凱旋ツアー。
英国の批評家はマリス・リエパをバレエ界の「ローレンス・オリヴィエ」と呼んでいます。 また、スタンリー・キューブリック監督の映画『スパルタカス』でマーク・クラッスス役を演じたのはローレンス・オリヴィエでした。

1971年、『ジゼル』のアルベール役の演技により、セルジュ・リファールはリエパにヴァスラフ・ニジンスキー賞を授与した。 しかし、成功した伝記は予期せず終わります。 グリゴローヴィチは、新しいバレエの振り付けのレベルについてリエパの公平な発言を好まなかったし、振付師は1978年12月にプラウダ新聞に掲載された記事を決して許しなかった。

14歳以上 近年ボリショイ劇場では、マリス・リエパが新たに踊る役は4つだけだ。アンナ・カレーニナのヴロンスキーとカレーニン、チポリーノのレモン王子、そしてバレエ「魅惑の響き」のソリストである。

マリスは新しいビジネスで自分自身を見つけようとしていますが、幸いなことに彼には経験があります。 リエパは1969年に初めて映画に登場し、同名のバレエ映画でハムレットを踊った。
1972年、彼は歴史映画「ライオンの墓」でフセスラフ王子を演じました。
1973年 - 映画「The Fourth」のジャック・ウィーラー。 映画『The Fourth』では、リエパは自身が「3分間のイカロス」と呼ぶオリジナルの振り付けナンバーを披露した。

マリス・リエパ - 映画「The Fourth」より バード・ダンス

マリス・リエパはアテネで40歳の誕生日を祝い、古代劇場の舞台でバレエ「カルメン組曲」のホセ役を初めて演じる。
1977年、デンマークではリエパが「バフチサライの泉」でギレヤを踊り、アイスランドではバレエ「ラブ・フォー・ラブ」でクラウディオを踊りました。
クリエイティブな夜モスクワには今でも多くの観客が集まります。 リエパは1年間、振付師のボリス・エイフマンと協力し、バレエ「白痴」のロゴジンと「オートグラフ」のソリストを踊った。 ロゴジンの最初のパフォーマンスは、1981 年 6 月に国会議事堂の舞台で行われました。
マリス・リエパはGITISの振付部門を卒業し、その後ドネプロペトロウシクで『ドン・キホーテ』を上演します。

マリス リエパは、ブルガリアでの創作活動 30 周年を祝います。 ソフィア民族歌劇場では『眠れる森の美女』を上演し、邪悪な妖精カラボスと威厳のあるフロレスタン王を踊りました。
しかし、ソフィアに出発する前に、リエパは 前回ボリショイの舞台に入る - 1982年3月28日、彼はクラッススを踊り、スパルタカスを踊る彼の最後のパートナーは、技術的で若くてパワフルなイレク・ムハメドフです。 マリス・リエパのこのパフォーマンスは観客に万雷の拍手で迎えられましたが、最後の勝利は、ダンサーが不適格であるという芸術評議会の決定によって終わりました。 ボリショイなしでは自分を想像できず、自分自身について「私はボリショイ劇場の馬だ」と語っていたマリス・リエパにとって、時を超越した数年が始まります。 この時、彼は日記に次のように書いています。

1989年、モスクワ市議会は首都にマリス・リエパ劇場を創設することを決定した。
新聞で」 ソビエト文化「1989年3月4日、マリス・リエパ・バレエ劇場でコンクールに関する発表があった。本来なら3月15日に開催されるはずだったが、1989年3月27日、新聞各紙にマリス・リエパの訃報が掲載された。

偉大なダンサーは 1989 年 3 月 26 日に亡くなりました。 ほぼ一週間にわたり、マリス・リエパとの別れの場所を巡って争いが続いた。 連合の介入後にのみ 劇場の人物 1989年3月31日、棺は彼が20年以上出演していた舞台からほど近いボリショイ劇場のホワイエに安置された。

マリス・リエパはモスクワに埋葬された ヴァガンコフスコエ墓地。 しかし、リガの墓地にも慰霊碑があります（ 墓石死者の遺骨のない場所、一種の象徴的な墓）、その石版には「遠くにいるマリス・リエパ」と刻まれています。

「マリス・リエパ…百年も踊りたい」 - ドキュメンタリービデオ

バレエ「スパルタカス」の一場面 現代の生産クラスノヤルスク オペラ バレエ劇場

アラム・ハチャトゥリアン - バレエ「スパルタカス」よりアイギナ変奏曲とバッカナリア

『スパルタカス』はボリショイ劇場やマリインスキー劇場などの有名な舞台だけでなく、多くの舞台で上演されています。 このバレエの上演には、劇場に高度に専門的なバレエ団の存在が必要であり、ソリストだけでなくコール・ド・バレエも必要ですが、すべての劇場でそれができるわけではないようですが、このバレエは以下の劇場でも上演されます。地方。

以下はノボシビルスク・オペラ・バレエ劇場での公演中に撮影された写真です。 彼らから判断すると、これはバレエの興味深い解釈であるはずです。 これを想像するとさらに良いです バレエ公演のすべての写真を見ると、 大きいサイズ（写真600枚以上） - 写真は公演中および休憩中に撮影されました。 写真をご覧いただけます。

アラム・ハチャトゥリアン - バレエ「スパルタカス」より「アダージョ」（スパルタカスとフリギアの二重唱）

アラム・ハチャトゥリアン - バレエ「スパルタカス」より「剣闘士の行進」

出典 - http://katani08.livejournal.com/29665.html

カミンスカヤ・タマラ

スパルタカス: スパルタカスは有名な奴隷剣闘士です。 目次1 既知のメディア Spartak 2 Sport 2.1 にちなんで名付けられました ... ウィキペディア

スパルタカス (小説)- この用語には他の意味もあります。「スパルタク (意味)」を参照してください。 スパルタク スパルタコ

スパルタカス (映画)- この名前の映画がいくつか作られています。 スパルタカス (映画、1926 年) ソ連、1926 年、監督。 E. ムクシン・ベイ・スパルタカス (映画、1960 年) 米国、1960 年、監督。 スタンリー・キューブリック スパルタカス (映画バレエ) ソ連、1977 年、映画バレエ IMDb スパルタカス (映画 2004) アメリカ、 ... ... ウィキペディア

スパルタク (1975)- 「SPARTAK」、ソ連、モスフィルム、1975年、カラー、94分。 映画バレエ。 スパルタカスの指導の下、古代ローマで起きた奴隷蜂起について。 役はソ連のボリショイ劇場のバレエダンサーによって演じられる。 振付はユーリ・グリゴロヴィッチ。 出演: ウラジーミル・ワシリエフ (「VASILIEV」を参照) 映画百科事典

切手のバレエ- ソ連郵便切手 (1969 年): I 国際競争モスクワのバレエダンサー 切手収集におけるバレエのテーマは、テーマ収集の分野の1つである 切手およびバレエに特化したその他の郵趣資料.... ウィキペディア

バレエ- (フランスのバレエ、イタリアのバレエ、後期ラテンのバロダンスに由来) 舞台芸術の一種で、その内容はダンスで表現されます。 音楽の画像。 「B」という用語。 主にヨーロッパの B. を指定するのに役立ちます。 ソビエト大百科事典

バレエ- (イタリアのバレエと後期ラテン バロ ダンスからのフランス バレエ) タイプのステージ。 訴訟VA、コンテンツをダンスミュージックに伝える。 画像 16 世紀から 19 世紀にかけて進化しました。 ヨーロッパではエンターテイメントから。 サイドショーが含まれるまで。 パフォーマンス。 20世紀には…… ロシアの人道百科事典

ワールドバレエ- イギリス。 1910 年代と 1920 年代にディアギレフとアンナ・パブロワの一座がロンドンに遠征するまで、イギリスではバレエは主に個人の公演によって代表されていました。 有名なバレリーナたとえば、デンマークのアデリーヌ・ジュネ（1878 1970）などの音楽ホールのステージで... コリアーの百科事典

バレエ- この記事またはセクションは改訂する必要があります。 記事作成ルールに従って記事の改善を行ってください... Wikipedia

スパルタカス- この記事は奴隷の反乱のリーダーについてのものです。 他の意味: スパルタク (意味)。 スパルタカス スパルタカス ... ウィキペディア

本

• 振付師フョードル・ロプホフの啓示 (DVD)、。 20世紀はロシアバレエ学校の勝利の世紀です。 芸術界で長く実り豊かな人生を送った有名な振付師フョードル・ロプホフが運命を思い出し振り返る クラシックダンス... 493 RUR で購入
• スパルタク、レスコフ・ヴァレンティン・アレクサンドロヴィッチ。 トラキア人のスパルタクス、ローマの剣闘士、最も有名な奴隷反乱の指導者の名前 古代ローマ（紀元前74～71年）、否定できない吸引力を持っています。 不朽の小説…