ヴィクトル・ヴァスネツォフ（アーティスト）。 19 世紀で最も有名なロシアの芸術家の生涯と作品。レポート：ヴィクトル・ミハイロヴィチ・ヴァスネツォフヴァスネツォフはどこで生まれましたか？

「枝の美しさは根で決まる」

ヴァスネツォフ家のほぼ全員が聖職者でした。 1678年にトリフォノフ修道院の詩篇読み手が言及されている ヴァスネツォフの息子ドミトリー・コンドラチェフ。しかし、家族のルーツはペルミ大王に由来します。1678年、聖職者はニーロブ教会の墓地で言及されました。 ヴァスケツォフス.

大ペルミ島を含むロシア北部の地図。

パーマグレート (ペルミ・カムスカヤ) — 歴史的地域ロシアで。チェルディン、ソルヴィチェゴツク、ソリカムスク、カイゴロド、オールド・ペルミの都市はペルミ大王と呼ばれた。ペルミ旧市街はヴィチェグダ川の河口から 140 ベルのところにありました。

姓はヴァシリーという名前から生じました：ヴァスカ - ヴァスケッツ - ヴァスケツォフ、そして最初はまったく同じように見えました ヴァスケツォフ。これと同様に、イヴァンツォフとパシケツォフという姓が形成されました。

ヴァスネツォフ家は、神への奉仕と啓蒙に生涯を捧げた司祭や教師でした。

現代のキーロフ地方の 10 の地区には、この輝かしい家族の活動に関連した場所があります。これらは、ヴァスネツォフ家が住んでいた都市や村、彼らが人々に奉仕した教会や学校です。

ミハイル・ヴァシリエヴィチ・ヴァスネツォフ

将来の芸術家の父であるミハイル・ヴァシリエヴィチ・ヴァスネツォフは、ヴャトカ神学校を卒業後、ウルジュム地区ロピヤル村にあるトリニティ教会の司祭に叙階され、司祭の家庭出身の妻アポリナリア・イワノヴナとともにそこに到着した。 1844年、キバルディン人の。ロピヤラではニコライとビクターという二人の子供が生まれました。

ヴァスネツォフ・ニコライ・ミハイロヴィチ（1845-1893） - 教師、「ヴィャトカ方言の解説地域辞書の資料」という本を執筆し、1908年に州統計委員会によって出版されました。

ヴァスネツォフヴィクトル・ミハイロヴィチ(1848-1926) - 芸術家、歴史絵画と民俗絵画の巨匠。

1850年、ヴァスネツォフ家はリャボヴォ村に移住した。ここでさらに4人の兄弟、アレクサンダー、アルカディ、アポリナリス、ピーターが生まれました。

ヴァスネツォフピョートル・ミハイロヴィチ(1852-1899) - 農学者、教師。

ヴァスネツォフ・アポリナリー・ミハイロヴィチ(1856-1933) - 芸術家、歴史絵画の巨匠、美術評論家。

ヴァスネツォフ・アルカディ・ミハイロヴィチ（1858-1924） - 人民の教師、ヴィャトカ市の首長を務める。

ヴァスネツォフアレクサンダー・ミハイロヴィチ（1861-1927） - ロシアの民俗学者、民俗教師、コレクション「北東ロシアの歌」（1894年）の著者。

ミハイル・ヴァシリエヴィッチは6人の息子全員に自宅で初等教育を与えた。彼は彼らに読み書き、数え方、歌うことを教えました。彼らは父親から最初の絵を描く技術を受けました。「私は幼い頃から絵を描き始めました」とヴィクトル・ヴァスネツォフは後に回想しました。海戦- ここはどの海からも遠い土地です。それから、記憶の中の風景と人々（農民など）...」

もちろん、後に兄弟に現れたさまざまな才能は、ヴァスネツォフ家とキバルディン家の祖父と曽祖父からの遺伝的なルーツを持っています。

リャボヴォ村 - ヴァスネツォフ家の故郷

リャボヴォは「家族の巣」であり、家族はここに 20 年以上住んでいます。リャボヴォでは、将来の芸術家ヴィクトル・ミハイロヴィチ・ヴァスネツォフ（1848-1926）とアポリナリー・ミハイロヴィチ・ヴァスネツォフ（1856-1933）が故郷の美しさを目にし、絵画と人生の最初のレッスンを受けました。村の周囲は美しく、ヴァスネツォフ兄弟が歌います。妖精の森、花の咲く野原、雪に覆われた広がり。静かなヴィャトカの風景、人々の生活と生き方、おとぎ話、歌、伝説 - すべてが子供たちの魂に吸収され、彼らの創造性に反映されました。

ビクターとアポリナリーはすでに成人して有名になったときにここに来ました。彼らの父親と母親はここに埋葬されています。兄弟たちはリャボヴォをとても愛しており、彼らの手紙や同時代の人々の回想録からわかるように、故郷の村をよく思い出していました。リャボフの土地で、間違いなく将来の絵画のアイデアが生まれました。

1981 年以来、今日まで生き残っているヴァスネツォフの家には記念博物館が置かれています。文書、写真、骨董品などの貴重な展示物が注意深く保存されています。美術館のコレクションの重要な位置は、「耕地」、「デミャノヴォの樫の木」など、A.M. ヴァスネツォフの原画によって占められています。

良い指導者

ヴァスネツォフ神父家は生まれながらに芸術的才能に恵まれている。その中には農村部の建設に参加した建築家もいた。石の寺院、準備 " 芸術的な絵」、それに従ってタリエ・クリュチ村の教会の鐘楼が建てられました。彼らの「芸術的スケッチ」によると、石造りの教会の柵とそのための金属格子が建てられました。貿易店フェアや自分の家に。ヴァスネツォフの司祭の芸術的才能は、教会の壁の仕上げ作業と塗装、イコノスターゼの配置、絵画の塗装に現れました。

ミハイル神父の母、オルガ・アレクサンドロヴナ・ヴァスネツォワ（旧姓ヴェヒトモワ）の家では、すべての壁に彼女の絵が飾られていました。後にヴィクトル・ミハイロヴィチは次のように回想している。「...アポリナリスと私は、神学校から到着するとすぐに、父が私たちを「敬意を表するために」連れて行ってくれた祖母の家で、初めて本物の絵画を見ました...すべてが下にありました...金のフレームに入ったガラスが数列に飾られて吊り下げられ、リビングルームの壁を埋め尽くしていました...私たちは祖母の才能を誇りに思っていました。」

ミハイル・ヴァシリエヴィッチは息子たちにとって優しくて厳しい指導者でした。休暇中、「父は私たちの図面を見るように要求し、とても真剣に見て、気づいた間違いをすべて指摘して厳しく批判しました。この件を終えた後、彼は、私たち子供たちの前で、なんだか少し恥ずかしくて恥ずかしそうに、油絵の具で描いた自分の作品、素描、スケッチ、村の周囲のあらゆる種類の美しい場所を見せました。」すでに芸術アカデミーの学生だったヴィクトル・ヴァスネツォフは、「かつて、みんなでスケッチを書いていたとき、父の絵が満場一致で最高だと認められたことがある」と回想する。

それから何年も経った1929年、当時サンクトペテルブルク芸術アカデミーの会員だった70歳のアポリナリー・ヴァスネツォフは、自伝的物語『私がどうやって芸術家になったか』の中で、父親とリャボヴォでの子供時代について次のように書いている。自然を愛し、自然に恋をし、観察力を育んできた私には幼い頃から父親がいます。春が来ると、彼はフィンチの鳴き声を聞くために私を森に呼びました。窓の前に巣箱を置き、夕方には家族全員で野原を散歩しました。夜になると、彼は私の注意を空に向けました。私は子供の頃から主な星座や星を知っていました。大空の回転とその原因... 自然と風景への愛が私の中に芸術家を育ててくれました。これは父のおかげです。彼の死は私を心の底から震撼させました...父に永遠の心からの感謝を申し上げます。」

ミハイル・ヴァシリエヴィチ・ヴァスネツォフは、1870年に47歳で主のもとへ旅立ちました。 4年前にアポリナリア・イワノヴナが亡くなった。兄弟の子供時代は終わった。 6人の子供たちは孤児となった。

人々の中から

兄のニコライ (1845-1893) はその時までに 25 歳でした。彼はヴィャトカ神学校を「第一級」、つまり優秀な成績で卒業し、故郷のロピヤル村に小学校の教師として派遣された。数年後、彼はシュルマ 2 年制学校の校長に任命され、そこでロシア語、算数、歴史、自然科学、農業、図画、そして神の法を教えました。プログラムに加えて、彼は自らの取り組みでヴィャトカ地域の地理と歴史の授業を教え、自分の仕事の主なことは「子供の魂と心を神聖にすること」であると考えていました。ニコライ・ヴァスネツォフの芸術的才能は、古代の模型の作成に現れました。農民小屋、学校の建物、教会、大聖堂など、1890 年のカザン展に出品され、メダルを受賞しました。しかし、その価値と重要性が年々高まっている彼のまったくユニークな著作は、1908 年に州統計委員会によって出版された「ヴャトカ方言説明地域辞典の資料」です。

ミハイル・ヴァスネツォフ神父の他の5人の子供たちも精神的な教育と教育を受けました。アルカディ・ヴァスネツォフの芸術的才能は、木彫りや、彼自身の絵とヴィクトル・ミハイロヴィチのスケッチの両方からの家具の作成に現れました。彼の作品はヴィャトカとモスクワの多くの家を飾った。

アレクサンダー（1860-1927）は、稀有な音楽性と美しい声に恵まれていました。 30年間にわたり、彼は民俗「ハウス」合唱曲を集めて保管し、彼自身もそれを演奏しました。素晴らしい芸術。彼の著書「ロシア北東部の歌」は 1894 年にヴィャトカ誌で出版されました。その独自性は同時代人や子孫に高く評価されました。

二人の兄弟、ヴィクター（1848-1926）とアポリナリス（1856-1933）は芸術家になりました。彼らは幼い頃から驚くべき観察力と、日常生活の深い意味を見抜く能力を持っていました。晩年の物語「田舎の偶像画家」では、A.M. ヴァスネツォフが「親愛なるリャボヴォ」を偲んで生き生きとした明るいスケッチを描きました。そのおかげで、彼のキャラクターが見えたり聞こえたりするようです。「長い夏の教会に続く高い階段。夜は、監視員のオメリャン、セックストンのルカとアレクサンダー・イワノビッチ、「白い亜麻のカソックを着た」エゴール・ニコラエヴィッチ、そして地元のアイコン画家セミョン・イワノビッチ・コピソフなど、地元住民が夕日を浴びる場所となった。ここで彼らはしばしば夜遅くまで座って、あれこれと走り書きをし、日常の事柄、教区、教区、さらにはロシア国家全体の利益を決定した。この同じ虹の太陽が窓から教会そのものを覗き込み、金色のイコノスタシス、ランプ、イコンの祭服に影響を及ぼしました。」

そして絵を描き続けるかのように田舎の生活、V.M. ヴァスネツォフは次のように書いています。「私は男性と女性の間に住んでいて、ポピュリスト的な方法ではなく、単に私の友人や知人のように彼らを愛し、彼らの歌やおとぎ話を聞き、光の中でストーブの上に座ってパチパチ音を立てました」破片の。」

兄と同じように、ヴィクトルは 10 歳で神学校と神学校で学ぶためにヴィヤトカに送られました。そこでは、教会の絵画と建築が必須の分野でした。 1855 年から 1867 年まで、彼らはイコン画家で優れた製図家である N. A. チェルニシェフによって率いられました。彼は「自宅でイコン絵画のワークショップを開いていました。彼は多くの教会のイコンを描きましたが、その中には「冷たい教会のイコノスタシスの29のマークにイコンを描くというヴャトカ変容修道院との合意がありました。」

V.M.ヴァスネツォフと孫のヴィチャ（1925年）

ヴィクトル、そしてアポリナリーはヴャトカ神学校を卒業後、故郷を離れサンクトペテルブルク芸術アカデミーに入学したが、彼らは故郷とのつながりを失わず、ヴャトカに住む親戚や友人との活発な文通を続けた。。

1909年、すでにロシア全土で有名な芸術家だったヴァスネツォフ兄弟は、「ヴャトカにギャラリーを設立して自分たちの作品をそこに提供し、他の芸術家の作品の入手も支援する」という提案をヴャトカのコミュニティに依頼した。この提案は、芸術家やその他の都市の創造的な知識人の代表によって支持されました。これがヴィャトカで起こった経緯です美術館- 現在、キーロフ地方美術館は、V.M.とA.M.ヴァスネツォフにちなんで名付けられました。

この美術館には、地域で最も重要な絵画コレクションの 1 つが収蔵されています。ヴィクトル・ヴァスネツォフの作品 27 点とアポリナリー・ヴァスネツォフの作品 25 点を含む約 18,000 点の絵画とグラフィック作品、シーシキン、レヴィタン、トロピニン、レーピン、スリコフ、アイヴァゾフスキー、サリアン、カンディンスキーのほか、ヴャトカの芸術家リロフとホクリャコフ、ヴェルシゴロフ、ハルロフ、ヴォピロフの作品もある。

ヴィクトル・ミハイロヴィチ・ヴァスネツォフ - 画家、肖像画および風景画家の巨匠、演劇芸術家

「私はこの背が高く堂々とした男を見て、私たちの偉大な古代ロシア絵画の忘れ去られた伝統を復活させる運命にあるのは彼だと信じています...」（ネステロフM.V.）

クズネツォフ N.D. V.M. ヴァスネツォフの肖像 (1891)

傑出したロシアの巡回画家、英雄的、叙事詩的、おとぎ話の絵画の作者、巨匠記念碑的な絵画, 劇場の風景、グラフィックアーティスト、数多くの建築プロジェクトのクリエイター。教授、サンクトペテルブルク芸術アカデミー正会員、レジオンドヌール勲章保持者（フランス）。

「私はロシアにしか住んでいませんでした。」芸術家のこれらの言葉は、彼の作品の意味と重要性を特徴づけています。

ルーシの洗礼、1885-1896

眠り姫、1900-1926

ヴィクトル・ミハイロヴィチ・ヴァスネツォフの名前は、ロシアの芸術家の名前の中で最も有名で愛されているものの1つです。彼の創造的な遺産面白くて多面的。画家の才能はあらゆる分野で発揮された美術。絵画日常ジャンル- ロシアを題材にした詩的なキャンバス民話、伝説、叙事詩。ロシアの作家の作品の挿絵と劇場の風景のスケッチ。肖像画- および装飾芸術; 歴史的主題を題材とした絵画 - そして建築プロジェクト- それがアーティストの創造的な範囲です。建築家ヴァスネツォフは、トレチャコフ美術館を訪れる人々に感謝の気持ちを持って記憶されています。このエレガントな建物のファサードは、芸術家のデザインに従って設計されました。しかし重要なことはアーティストが何を豊かにしたのかということですロシア美術をもとに書かれた作品です。民俗芸術。ヴィクトル・ミハイロヴィチ・ヴァスネツォフは、遠く離れたヴィャトカ村ロピヤルで生まれました。彼の父親、司祭ミハイル・ヴァシリエヴィチは、息子の誕生後すぐにリャボヴォ村に引っ越しました。母親のアポリナリア・イワノヴナは、古いヴィャティチ家の出身です。ヴァスネツォフの父親は、非常にささやかな収入で、6人の子供たちを養い、教育しなければなりませんでした。母は早くに亡くなりました。まず最初のことは未来のアーティスト私は、冬の夕暮れの神秘的な青みがかった夕暮れが部屋中にぼやけていて、見知らぬ放浪者の物語があったことを一生思い出しました。「料理人の物語と放浪する人々の物語が、私を残りの人生を通して人々の現在と過去に恋に落ちさせたと言っても間違いではないと思います。多くの点で、彼らは私の進路を決定し、私の今後の活動に方向性を与えてくれました」とヴァスネツォフは書いている。ビクターは、祖母のオルガ・アレクサンドロヴナから、同様に強い別の印象を受けました。若い頃、彼女は絵を描くことに興味を持っていました。おばあさんが絵の具が入っていた古い箱の蓋を開けたとき、未来の芸術家は幸せに息を呑んでいました。少年は早くから絵を描き始めましたが、伝統によれば、息子たちは父親の足跡をたどらなければならず、ヴィクトルは 1858 年に神学校に送られ、すぐにヴィヤトカ神学校に転校しました。ヴァスネツォフの芸術家になるという決意は、亡命中のポーランド人芸術家E. アンドリオーリとの出会いによってさらに強くなった。彼からサンクトペテルブルク芸術アカデミーについて学びました。そしてビクターは自分の運を試すことにしました。神学校の校長は、聖職者はたくさんいるが、ルブレフはまだ一人であると言って、彼が画家の道を歩むことを祝福した。父親も経済的には援助できないと警告しながらも同意した。ヴァスネツォフがアンドリオーリにアドバイスを求めたとき、彼は長くは考えなかった。彼はヴィクトルをアダム・クラシンスキー司教に紹介し、司教はカンパネイシコフ知事を魅了し、二人ともヴァスネツォフの風俗画「巫女」と「牛乳を注ぐ女」の販売という宝くじの開催を手伝った。 60ルーブルと父親から与えられた少額が、将来の芸術家の「実質的な」資金全体を占めました。

1867年、ヴァスネツォフはアカデミーの試験に合格したが、恥ずかしがり屋で控えめだったので、登録者のリストに自分自身をチェックする勇気さえなかった。試練は始まりました：ほとんどお金なしで、コーナーと少なくともある種の仕事を求めて。ヴァスネツォフは、ヴィャトカの教師であるクラソフスキーの弟に偶然会い、希望を見出した。彼は彼が地図製作会社で製図工としての仕事を得るのを手助けした。その後、ビクターは本や雑誌のイラストを描く仕事に就きました。同時に、彼は芸術家奨励協会の絵画学校に通い始め、そこで芸術家I. N. クラムスコイに会いました。この知人はヴァスネツォフの人生において重要な役割を果たしました。 1868 年 8 月、ビクターは再びアカデミーの壁の中で自分の運を試してみようと決意したとき、驚いたことに、自分が昨年入学していたことを知りました。ここで彼はレーピン、マキシモフ、アントコルスキーとすぐに友達になりました。彼らと一緒に、ワシリエフスキー島の小さなアパートで、ヴァスネツォフは若い科学者、歴史家、詩人のムスティスラフ・プラホフの古代ルーシについての教えを生き生きと説明した。アカデミーでの最初の勉強は、芸術家に当然の報酬、つまり第2位の銀メダルをもたらしました。翌1869年、ヴァスネツォフは「民衆の前のキリストとピラト」という作品で再び銀メダルを受賞した。しかし 1871 年から、最初は病気が原因で、次に時間が不足したため、アカデミーを訪れる定期的な習慣が中断されました。そして1875年、自分で生計を立てなければならなくなり、自分で絵を上達させたいという欲求に負けて、ヴァスネツォフはアカデミーを去った。

この時までに、彼はすでに風俗画「物乞いの歌手」と「酒場のティーパーティー」（1874年）を制作していました。後者は非常に重要だったので、遍歴者の展覧会に受け入れられました。 1876年、ヴァスネツォフは絵画「本屋」と「アパートからアパートへ」を展覧会に出品しました。後者の方がより成功します。老朽化した老人の夫婦が、クローゼットからクローゼットへと移動しながら、ネヴァ川の氷に沿ってさまよいます。彼らはなけなしの持ち物をすべて手に持っています。脱走。彼らを待っているのは、先を走っている哀れなパグだけです。貧弱な服を着て、貧困と老いのために曲がったこれらのスラム街の住人たちは、誇らしげにそびえ立つペトロパヴロフスク要塞を背景に、特に哀れに見えます。彼らがヴァスネツォフについて「彼は一流の風俗画家だったかもしれない…精神的にはドストエフスキーに非常に近い」と言ったのも当然だった。

アパートからアパートへ、1876 年

1876年の春、ヴァスネツォフはレーピン、クラムスコイ、ポレノフがかねてから彼を呼んでいたパリへ行った。彼はフランス人の生活を綿密に研究しました。これらの観察の結果は、絵画「パリ郊外のブース」（1877）でした。 1年後、ロシアに戻ったヴィクトル・ヴァスネツォフはアレクサンドラ・ウラジミロヴナ・リャザンツェワと結婚した。彼は父親の家父長制の家族に倣って自分の家族を作りました。ヴァスネツォフは、幸せな家族の調和の中でほぼ50年間暮らしました。後に彼の妻が思い出したように、モスクワに引っ越したとき、芸術家は古いモスクワの通りを散策するのが好きだった。そして家に帰ったとき、彼はよくこう言いました。「私はどれほど多くの奇跡を見てきたことでしょう！」聖ワシリイ大聖堂の前で涙が止まりませんでした。見たもの、体験したものが熟成されて、1880 年代初頭に構想され 1897 年に制作された「イワンヴァシリエヴィチ帝恐帝」という絵画が完成しました。皇帝の姿がキャンバスのほぼ全体を占めていました。イワン雷帝は、錦織のオパシェンを着て、イコンの入った帽子をかぶり、刺繍入りのミトンを着けて、急な階段を下りた。彼の外見は威厳があり、その顔には意志、優れた知性、そして同時に疑惑、憤り、怒りが表現されていました。絵画の厳密に一貫した配色が記念碑的な印象を生み出しました。いつものように、ヴァスネツォフはキャンバスの背景に成功を収めました。豊かな絵画で覆われた巨大な壁の厚さには小さな窓があり、そこからはるか下に雪で覆われた古い木造のモスクワが見えます。壁画や版画、刺繍などの装飾が作品に装飾性を与えています。

イワン・ヴァシリエヴィチ雷帝、1897年

1878年、ヴァスネツォフは「ポロフツ人によるイーゴリ・スヴャトスラヴィチの虐殺後」という絵を描き始め、これが彼の新しい歴史的叙事詩サイクルの最初の作品の1つとなった。その中で芸術家は、「イーゴリ遠征物語」の作者がそうしたように、ロシア兵士の英雄的行為を厳かに、悲しく、詩的に称賛したいと考えていた。だからこそ、彼は戦いの恐ろしさではなく、祖国にとっての死の偉大さを描いたのです。平和は死者の肉体から発せられます。美しい強力な英雄、両腕を大きく広げて横たわり、紺碧のローブを着た若い王子は祖国への無私の奉仕の考えを体現していました。絵の配色が不穏な雰囲気を醸し出していました。草原の深緑の背景に、戦士の強烈な赤い盾と赤いブーツが深紅の月に照らされています。この絵の悲劇的な響きは、青々とした緑の草、柔らかな青い花、美しい服。しかし、この写真は全会一致の承認には至らなかった。彼女はとても変わった人だったので、彼女についての意見は一つもありませんでした。レーピンとチスチャコフだけが、映画の中で「重要なこと」をすぐに感じた。後者はヴァスネツォフに宛てた手紙の中で次のように書いている。「ロシアの精神はあまりにも遠く、とても壮大で、それなりに独創的だったので、私はただ悲しくなった。ペトリノ以前の風変わりな私は、あなたが羨ましかった…」

1880年、ポロフツ人によるイーゴリ・スヴャトスラヴィチの虐殺後

この絵はほとんどの批評家に認められなかったにもかかわらず、ヴァスネツォフは自分の選んだ道を放棄せず、1882年までに「岐路の騎士」を創作しました。芸術家は、骨が散乱するかつての戦場である夕暮れの草原を描きました。夜明けが燃え尽きる。預言の石は、3 つの道路の交差点に警告として立っています。彼の前で立ち止まった騎士は深い考えに浸っていました（スターソフはヴァスネツォフに密な石に叙事詩の碑文を刻むというアイデアを与えました）。岐路に立つ騎士のイメージの中で、芸術家は無意識のうちに自分自身、将来についての困難な考えを描いているようでした。

十字路の騎士、1882年

モスクワでは、ヴィクトル・ヴァスネツォフはサブヴァ・マモントフの家族に会い、これは芸術家の人生において重要な出来事となった。間もなく、この慈善家はドネツクの会議室に飾る 3 枚の絵画を注文しました。鉄道：「ロシア人とスキタイ人の戦い」、「空飛ぶ絨毯」、「三人の王女」地下王国」「最初の写真はドネツク地方の遠い過去を、二枚目は素晴らしい変身方法、そして三枚目は黄金の王女たちを描くはずだった。宝石そして石炭-目覚めた地の深さの神の象徴」とマモントフの息子はこれらの作品のアイデアを思い出しました。 3 枚の写真はすべて、おとぎ話そのものと同じくらい人生を肯定するものでした。

空飛ぶ絨毯、1880年

この芸術家の最も詩的な作品の 1 つは、苦い孤児の運命をイメージした絵画「アリョーヌシュカ」（1881 年）です。孤独で悲しい少女が水辺の石の上に座っています。周りには森があります。そして、あたかも彼女の悲しみに参加するかのように、彼らは孤児のポプラの木にかがみ込み、彼女の細いモミの木を守り、彼女の上で愛情を込めてさえずりを飲み込みます。アリョーヌシュカの姿は、写真の中で風景と密接に結びついています。少女の心は悲しく、自然も悲しい。アリョーヌシュカの茶色の目には悲しみがあり、彼女の悲しみと同じように、プールは暗くて深いです。涙が流れ、金色の葉が舞い降ります。少女の髪の色は秋の紅葉の色を反映しています。この構図は厳密なリズムに基づいて構築されており、頭を下げた彼女の人物の線と植物の斜面の滑らかな流れが画面に旋律を加えています。この作品の詩は非常に国民的です。ネイティブの民謡のように、見る人に理解できます。これはロシア美術の最高の絵画の一つです。

アリョーヌシュカ、1881

このトピックの新たな一般的理解の観点から、「雪の乙女」を舞台化したアーティストの作品を考慮することもできます。レーピンはヴァスネツォフのこのオペラの風景と衣装を見て、スターソフに次のように書き送った。彼はこのような素晴らしい型を作りました - 嬉しいです...そこにいる誰もそのようなことをしないと私は確信しています。まさに傑作だ。」アーティストの才能は、ベレンディの部屋を描いた装飾に特に明確に表現されています。おそらくここには、古代建築が塔の内部装飾で知っていたすべての形式が伝えられています。ベレンデイズとベレンデイカスは、この素晴らしい景色を背景にパフォーマンスを披露しました。この国の存在を信じないわけにはいかなかった。ヴァスネツォフの装飾家としての活動は短命に終わりましたが、非常に実りの多いものでした。シュパジンスキーのドラマ「魔法使い」やダルゴミシスキーのオペラ「ルサルカ」の舞台撮影などです。そして、何十年も経った今でも、ヴァスネツォフが描いた「ルサルカ」の魔法の水中の風景の絵は、ほんの少ししか変わっていません。

1875 年から 1883 年にかけて、当時としては巨大な建物である歴史博物館がモスクワに建設されました。絵画「石器時代」の注文は、歴史家M.プラホフの弟であるエイドリアン・プラホフによってヴァスネツォフのために行われました。このパネルは博物館の展覧会を開く予定だった。新しいテーマにはアーティストと新しいテーマが必要でした塗装技術。ここで彼の絵画スタイルはフレスコ画の言語に最も近くなります。ヴァスネツォフはマット絵の具を使用し、油絵具で描いているにもかかわらず、土、粘土、裸体、水、動物の皮の薄暗い色を伝える、灰色の漆喰の上に水性絵の具で描いているような完全な錯覚を実現することに成功しました。同時代人全員がこの作品を高く評価したが、ヴァスネツォフは特にチスチャコフの賞賛に満足した。「ヴァスネツォフはこの絵において千里眼の域に達した」。

パネルの注文と同じ驚きは、アーティストにとって、キエフのウラジーミル大聖堂のために絵を描くという突然のオファーでした。そして再び提案はプラホフから来た。当初、ヴァスネツォフは注文を拒否することに決めましたが、経済的困難により絵を描くことを余儀なくされました。 10 年以上 (1880 年から 1890 年)、そのうちの 6 年間はキエフに滞在し、画家と彼のアシスタントは 2880 年に絵を描きました。平方メートルウラジーミル大聖堂では15の作品を作り、30の個別の人物を描きました。これらの作品には、ビザンチンの厳格な信仰、おとぎ話の柔らかな詩、そして叙事詩の力が含まれています。ここに神と子の母がいます。彼女は地球の上に浮かんでいるように見えます。ロシア人の顔美しく、愛と悲しみに満ちています。彼女が慎重に自分自身を抱き締めてこの世に産む赤ん坊の顔には、これから起こる苦しみと苦しみの一種の予感もありますが、罪人に対する憐れみもあります。芸術家自身が自分のイコン画の作品について「私の芸術は神の御顔の前に灯されたろうそくです...」と述べたのも当然のことです。ヴァスネツォフは、生きた目に見えるイコン絵画の学校をふさわしく再開しました。その後、この創造性の時期を思い出して、芸術家は驚きました：「どうやら、若い頃はすべてが可能です。」彼は足場から落ちて骨折してしまいました。難しい仕事をこなすには、強い心と体の強さが必要でした。何年も後、ヴィクトル・ミハイロヴィチが生涯のおとぎ話に没頭していたかどうかについての芸術家ネステロフの発言に応えて、彼は次のように答えた。どこ？売上請求書を書きますか? 神様の後は？！それ以上はありません！しかし、それに匹敵するものがあります。兄弟、これはおとぎ話です。」

そしてこのおとぎ話、作品は終わりに向かって進んでいた。ヴァスネツォフの「ボガトゥルス」はロシア芸術の中で「」に負けず劣らず大声で勝利を収めた。ボガティール交響楽団» ボロジノ。この写真には、遠くの地平線が広がる丘があります。キャンバスの登場人物は、古代ロシアの装備を着て軍馬に乗った 3 人の騎士です。これは英雄的な前哨基地です。イリヤ・ムーロメッツはずんぐりしていてパワフルです。手には「ダマスク棍棒」を軽々と握っている。彼の率直さと誠実さは、農民のような大きくて優しい顔立ちによって証明されています。ドブリニャは全く違って見えます。精緻な装飾と優雅な装備が英雄の高貴な出自を物語っています。その眼差しは厳しくて厳しく、正義感と気高さに満ちています。心理的には、アリョーシャ・ポポビッチの方が難しい。彼は力ではなく、力ではなく、狡猾さと洞察力で敵を倒します。アリョーシャはジョーカーで陽気な男です。右手彼の「鳥肌は春のようだ」。このように、勇気と誇り、知性と器用さの組み合わせにおいて、不屈の偉大な精神がヴァスネツォフの絵画に体現されています。英雄的な前哨基地古代ルーシ」。簡潔な風景は、ロシアの野原の広大さと広大さを明白に伝えます。「ボガティルス」は、このアーティストの作品の全盛期を見事に締めくくる作品でした。

ボガティルス、1881 ～ 1898 年

ヴァスネツォフは生涯の終わりまで民間伝承のテーマ（『バヤン』、1910年、『眠り姫』、『カエルの王女』、いずれも1918年、『ネスメヤナ姫』、1914年～1926年）に取り組んだが、その力強さは変わらなかった。これらのイメージはもう存在しません。善と美に奉仕することに人生を捧げてきた彼は、政治的大変動や革命、内戦。同時代の人々はトリニティ教会でこの芸術家を目にすることがますます多くなりました。ヴィクトル・ミハイロヴィチの腰をかがめた姿は、「神は口走るべきではなく、耐え忍ばなければならない」という彼の言葉を裏付けるかのようだった。ヴァスネツォフは 1926 年 7 月 23 日に 79 歳で亡くなりました。夕方のお茶の後、彼は自分の小さな部屋に向かった。しばらくして、家族は何かが落ちる音を聞きました。その芸術家は、病気や苦しみもなく、失恋により即死した。これが魂が去り、神の美しさと真実を求め、天国で平安を見つける方法であると彼らは言います。同時代の人々が彼の業績を真に評価したのは、彼の死後になってからでした。『Bulletin of Knowledge』に掲載された記事では、ロシア絵画の歴史において、ヴァスネツォフの役割はロシアの詩におけるプーシキンの役割と「同等かつ同等」であると書かれている。そして、この評価には決して誇張はありません。

アポリナリー・ミハイロヴィチ・ヴァスネツォフ - 風景画家、演劇芸術家

"で最近アーティストや批評家の間にはある傾向があり、その本質は「何を書くかは問題ではない、重要なのはどのように書くかである」という命題に要約されます。これは、定理の 1 つである「深層心理によって理解される内的イメージ」を否定するのとほとんど同じです。内なる感情、通常「コンテンツ」と呼ばれます。 (ヴァスネツォフAM)

クズネツォフ N.D. A.M. ヴァスネツォフの肖像

彼は兄のV.M.ヴァスネツォフから絵画を学びました。 1870年代、ポピュリストの真似をして田舎の教師になった。 1880年から1887年までサンクトペテルブルクに住み、雑誌「Picturesque Review」、「World Illustration」で働き、「ペレドヴィジニキ協会」の会員であり、「ロシア芸術家組合」（1903年）の主催者の一人でもあった。）。ヴァスネツォフは頻繁に旅行し、彼の芸術の重要な場所は、北方モダニズムのスタイルで作られたウラルとシベリアの風景によって占められています（「ウラルのタイガ。ブルーマウンテン」、1891年、「カーマ」、1895年）。 1900 年の初めには、彼はすでに有名な芸術家でした。

1900年までに、A.M.ヴァスネツォフは有名な芸術家になりました。彼はモスクワの歴史から最初の記念碑的なキャンバスを制作し、その中でヴァスネツォフはペトリノ以前のモスクワの外観と生活そのものを表現しようと努めました。そのためには、彼は研究科学者になる必要がありました。最優秀歴史絵画賞：「キタイ・ゴロドの通り」 XVII初期世紀」、「モスクヴォレツキー橋と水門。 17 世紀半ば」、両方とも 1900 年。「オールセインツ」石橋。 17 世紀の終わり」、1901 年、その他多数。芸術分野での功績を讃え、サンクトペテルブルク芸術アカデミーはヴァスネツォフに学者の称号を授与した。

1901年から1918年まで、ヴァスネツォフはモスクワ絵画・彫刻・建築学校で教え、I.I.レヴィタンの死後、クラスを率いた。風景画。 1900年、ヴァスネツォフは学者の称号を授与された。

世紀の変わり目に、ヴァスネツォフは演劇および装飾芸術に興味を持ち始めました。彼は、S.I.マモントフのロシア私立オペラの「イヴァン・スサーニン」（1885年）、「ホヴァンシチナ」（1897年）、「サドコ」（1899年）など、数多くの公演のデザインに携わった。

1906年に芸術家はモスクワ考古学協会の会員となり、1918年には古いモスクワ研究委員会の委員長を務めた。 1910年にI・E・グラバール編集のもと出版された『ロシア美術史』の第2巻で、彼は「古きモスクワのイメージ」の章を執筆した。彼は退廃を批判し、近代と前衛の分離を主張した。彼はモスクワとモスクワ地域の絵のように美しいスケッチを描きました。ヴァスネツォフは1933年にモスクワで亡くなった。

ウラルのタイガ。ブルーマウンテン、1891年

祖国、1886

エレジー、1893

夜明け、復活の橋で、 XVIIの終わり世紀

シベリア、1894年

湖、1902 年

カマ、1895年

17 世紀後半の赤の広場、1925 年

聖職者の家系の出身。ミハイル・ヴァシリエヴィチ・ヴァスネツォフ神父は、祖父や曾祖父と同様に司祭であった。生後2年目に、少年と家族全員はリャボヴォ村に移送され、そこで芸術家の父親は新しい教区を受け取りました。芸術家は幼少期を5人の兄弟とともに同じ県のリャボヴォで過ごした。アポリナリウス兄弟も、ヴィクトル・ヴァスネツォフより8歳年下で、将来芸術家になりました。ヴァスネツォフは、聖職者に対する党闘争があった時代に農民美術学校で学んだ。ミハイル神父は息子の絵画の勉強の費用を支払うことができませんでした。それで、少年は10歳でヴャトカ神学校に入学し、14歳でヴャトカ神学校に入学します。しかし、最後の年に、ヴィクトルは学業を修了せずに芸術アカデミーに入学するために退学しました。父親は息子を祝福し、息子は自身の絵画「牛乳を注ぐ女」と「死神」の２点を競売で落札し、その代金をサンクトペテルブルク滞在中にすでに受け取っていた。そこで1867年、ヴァスネツォフは実質的に生きる手段を持たずにサンクトペテルブルクに到着した。

芸術アカデミーでは、若いヴァスネツォフがデッサン試験に合格しました。しかし、自分が芸術奨励会のデッサン学校に入学して1年間学んでいたとはまだ知りませんでした。 1868年、彼はアカデミーで学び始め、そこで彼のお気に入りの指導者はP.チスチャコフでした。

アカデミーでは、ヴァスネツォフはレーピンと親しい友人であり、放浪者の精神に基づいた風俗画を描きました。巡回展での彼の最初の絵画は「居酒屋でのティーパーティー」（1874年）でした。

1875年、ヴァスネツォフV.M. 卒業せずに芸術アカデミーを退学し、1876年にパリに行き、アカデミーの年金受給者であるレーピンとポレノフと一緒に1年以上滞在します。フランスの風景を題材にした風俗作品「軽業師」（1877年）を描く。

ロシアに戻り、モバイル協会に参加美術展、どうやってジャンルアーティスト。芸術家はモスクワに住み始めました、彼の新しい知人はS.マモントフとP.トレチャコフでした。アブラムツェヴォでは芸術家サークルのメンバーとして、敷地内に「手では作られない救世主教会」を設計している。そして、マモントフ私設オペラの装飾の研究をきっかけに、ロシアの民間伝承に興味を持つようになりました。ヴァスネツォフは地方出身だったが、モスクワに征服された。歴史的建造物、ここでロシアの芸術家の才能が発展し、強化され、彼の作品に大きな変化が起こります。

1880年、V.M.ヴァスネツォフの絵画が第8回巡回展に出品されました。 - 「ポロフツ人によるイーゴリ・スヴャトスラヴィチの虐殺後」 - 「イーゴリの遠征物語」に基づく。 I.クラムスコイ、P.チスチャコフ、I.レーピンはこの絵について賞賛の言葉を述べた。この絵は、不安と民衆の不安の境界線に描かれました。ヴァスネツォフの絵画における新たな方向性の課題は、ロシアにとって前向きな道を見つけることである。ヴァスネツォフはさらなる研究のすべてをこれに捧げました。

1885 年から 1896 年にかけて、ヴァスネツォフはキエフのウラジーミル大聖堂を設計しました。彼はM.ネステロフと一緒に大聖堂を描きました。それで、ヴァスネツォフV.M. 有名なイコン画家となり、教会から多数の注文を受けました。

1892年 - アカデミー教授。しかしその後、1905年にヴァスネツォフは、若い芸術家たちの政治的偏見に抗議して、このタイトルを拒否した。

1893年、ヴァスネツォフは絵画の完全な学者の称号を受け取りました。

1899年に彼女は光を見た有名な絵画ヴァスネツォフ「ボガティルス」。その後、ロシア人アーティストの個展が開催されました。

1912年、ヴァスネツォフは「すべての子孫を含むロシア帝国の貴族の尊厳」に昇格した。彼の素晴らしい絵画当時、ヴァスネツォフは革命の反対者であり、起こった変化を受け入れなかったのは象徴的でした。雑誌はアーティストの作品を木っ端微塵に叩きつけた。ヴァスネツォフの最後の未完の作品は、古き良き同志であり学生だったM.ネステロフの肖像画でした。アーティストの人生は別の国、ソ連で終わりました。

ヴィクトル・ミハイロヴィチ・ヴァスネツォフの有名な作品

「アパートからアパートへ」という絵は 1876 年に描かれ、州に所蔵されています。トレチャコフ美術館、モスクワで。この作品にはドストエフスキーの雰囲気がプロットに浸透しています。映画のあらすじによれば、老人と老女が貧困のためにアパートから追い出され、集められた古着の束がそれを示しており、新しい家を求めて放浪を強いられる。彼らの顔は苦しみで満たされ、目は絶望と混乱で満たされています。寒さで縮こまった野良犬も描かれており、シーン全体の絶望感を高めています。この絵はヴァスネツォフの作品の中で最高のものと考えられており、ジャンル的なスタイルで描かれています。ここにはアカデミズムはなく、代わりに社会の大きな欠点が描かれています。それが、芸術家が芸術アカデミーを去り、放浪運動に参加した理由です。

ヴァスネツォフは、「イーゴリ遠征物語」に「基づいて」、1880年に「イーゴリ・スヴャトスラヴィチとポロフツ人の戦いの後」という絵を描いた。この絵はモスクワの国立トレチャコフ美術館で見ることができる。 1880 年の第 8 回巡回展覧会で、I. クラムスコイは展示された絵について次のように述べました。「これはすぐには真に理解されないであろう驚くべきものです。」この写真は過去を振り返るものではなく、過去から現在までを描いたものです。この絵は戦いそのものを描いているのではなく、その結末を描いている。この絵により、ヴァスネツォフは風俗画から記念碑的な歴史的および民間伝承の作品へと移行しました。この絵の構成的かつ意味的な中心は、殺された戦士の若者の首からぶら下がっている胸部の十字架です。倒れた英雄の顔には穏やかさが表れており、そこには悪意はありません。これらすべてがこの写真の静けさを示しています。ハゲワシは人々の魂を引き裂く悪魔を象徴しています。ロシア戦士とポロフツ人の絡み合った体だけが、最近の激しい戦いを物語っている。

ヴァスネツォフ V.M. による絵画「アリョーヌシュカ」（1881年）。ヴァスネツォフはロシアのおとぎ話をもとにこの絵を描きました。私は夏にアブラムツェヴォ近くのアフチルカで始め、冬にはモスクワで終わりました。当時、彼はトレチャコフの音楽の夜に出席し、バッハ、モーツァルト、ベートーヴェンを聴いていました。ヴァスネツォフは長い間「アリョーヌシュカ」のプロットを練り上げ、悲しみと孤独に満ちた目をしたロシアの少女に出会ったときに初めてそれを書きました。「ある種の特別なロシア精神が彼女から漂っていた」とヴァスネツォフは語った。顔やポーズ、握りしめた指などに、少女の深い悲しみが表情豊かに表現されています。おとぎ話の鳥が木の枝に隠れていました。ここでヴァスネツォフは自然を通して人間の経験を伝えました。プールの暗い水がアリョヌシュカを惹きつけます。

絵画「十字路の騎士」（1882年）。この絵は、叙事詩「イリヤ・ムーロメッツと強盗団」のプロットに基づいてヴァスネツォフによって作成されました。最初のスケッチは 1870 年代にアーティストによって作成されました。 1878年に、シリーズの始まりとなる絵画「騎士」の最初のバージョンが描かれました。民間伝承作品ヴァスネツォワ。 1882年、ロシアの芸術家は、S.マモントフのために、より大きなサイズで、絵画の記念碑性を備えた2番目のバージョンを描きました。これ新しいオプションそれが最後ではありませんでしたが、一般的に認識されるようになりました。でこの作品民間伝承の「ファンタジー」と現実的なディテールが絡み合っています。絵を描くとき、彼は武器庫の歴史博物館でその時代の歴史を学びました。預言者の石に刻まれた碑文は、芸術家によって公共図書館から採取されたものです。騎士は槍を下げて石の前で深く考え込んでいる姿が描かれていますが、絵から、何が唯一の決定を下すかはすでに明らかです。ロシアの民間伝承に欠かせない巨大な鳥が地平線上に広がっています。石にはこう書かれています。「どうやって真っ直ぐに車を走らせるか - 私は生きていけない - 通行人にも、運転する人にも、上空を飛ぶ人にも道はない。」ヴァスネツォフは他の碑文を部分的に消したり隠したりした（「右に車に乗る – 既婚者、左に車に乗る – 金持ち」）。描かれた頭蓋骨と骨は、絵のプロットを補完します。

ヴァスネツォフ V.M. の傑作絵画「ボガティルス」

この絵画は 1881 年から 1898 年にかけて制作され、モスクワの国立トレチャコフ美術館に保管されています。芸術家はほぼ 30 年間この絵に取り組みました (最初のスケッチは 1871 年に作成されました)。 1876 年のパリにて - ポレノフのパリの工房で作られたスケッチ。 1898年4月、完成した絵画はP.トレチャコフによって購入され、「ボガティルス」は彼の最後の購入品の1つとなりました。同年、ヴァスネツォフは「ボガティルス」を主な作品とした個展を開催した。ヴァスネツォフによれば、「ボガティル」は彼の創作上の義務であり、故郷の人々に対する義務であった。そこで、過酷な生命描写（リアリズム）とともに、その起源への興味が生まれました。民俗文化、民間伝承へ。

イリヤ・ムロメッツ・ヴァスネツォワは、単純で単純な心の持ち主であり、強力な戦士です。

ドブリニャ・ニキティッチは経験豊富で、勇気があり、賢明で、教育を受けています（若い頃、彼は6人の長老と一緒に「学校」を通っていました）。この画像はヴァスネツォフが民俗叙事詩から撮ったものです。

視聴者は、水平線をより高い位置に配置することによって、あたかも下から上に向かって英雄を見るようになります。巨大な金属の鎖が示すように、イリヤの下には宝剣と猛馬がいます。これらはすべて、ロシアの英雄についての壮大な物語から取られています。

アクロバット

アパートからアパートへ

岐路に立つ騎士

アリョヌシュカ

ポロフツ人によるイーゴリ・スヴャトスラヴィチの虐殺後

(1848-1926)

クズネツォワ E.V.

ヴィクトル・ミハイロヴィチ・ヴァスネツォフは、1848 年 5 月 15 日、遠く離れたヴィャトカ村ロピャルで、村の司祭の家父長制の大家族に生まれました。すぐに家族はリャボフの村に移り、芸術家はそこで幼少期を過ごしました。彼は早くから絵を描き始めましたが、伝統によれば、息子は父親の職業を継承することになっており、少年は1858年に神学校に送られ、すぐにヴィャトカ神学校に転校しました。

当時、ヴャトカ県は地元の芸術家で有名でした。巨匠や職人がしなかったこと：刺繍、木彫り、アーチやローラーから村の小屋のプラットバンドに至るまで、ペイントされたスプーンや家具、ペイントされた粘土のおもちゃ、有名なヴィヤトカのジンジャーブレッドクッキー - これらすべては、好奇心旺盛で好奇心旺盛な人々によって見ることができました。男の子。

丘陵の雑木林とタイガの密林、曲がりくねった川と広い平原を備えたこの地域の自然は、特別な魅力と魅力を隠していました。彼女を愛さないこと、心から彼女に執着しないことは不可能でした。ヴァスネツォフは子供の頃から、ロシアの英雄についての叙事詩やおとぎ話、女性たちが破片の光の中で集会で歌う長引く悲しい歌を聞いていました。これは、将来のアーティストの世界観の形成と才能の発展に影響を与えざるを得ません。芸術と民俗叙事詩に対する彼の情熱的な愛着が生まれたのは、ヴィャトカでした。

神学校での空き時間をすべて使って、ヴァスネツォフは熱心に絵を描きました。この情熱はすぐに彼にとって、喜びとリラックスだけでなく、主な目標生前、ヴァスネツォフは父親が夢見ていたように司祭にはならなかった。神学校での最後の年に、青年はヴャトカを離れサンクトペテルブルクに行き、芸術アカデミーに入学することを決意した。

「牛乳を注ぐ女」と「死神」（1867年）という2つの風俗画を上演し、くじ引きで演奏したヴァスネツォフは、その収益を使ってサンクトペテルブルクに行き、芸術家奨励協会の学校で勉強を始めた。芸術を学び、1868年にアカデミーの学生になりました。生計のためにお金を稼ぐ必要に迫られたヴァスネツォフは、個人レッスンをしたり、さまざまな出版物の挿絵を描いたりしています。

レーピン、アントコルスキー、クラムスコイ、スターソフと芸術家との友情はアカデミーで始まりました。ヴァスネツォフは、学術教師の中で、すぐにこの青年の卓越した才能を察知し、彼と協力し、失敗の際には彼を励まし、勝利を喜んだP.P. チスチャコフのことを永遠に覚えていました。「パーヴェル・ペトロヴィチ・チスチャコフとの会話は、私の人生に多くの温かさと光をもたらしました」とアーティストは回想します。ヴァスネツォフは 1868 年から 1875 年までアカデミーに滞在しました。

彼の最初の絵画「物乞い」、「お茶会」、「手押し車を持つ労働者」、「鶏に餌をやる老婦人」、「巣を破壊する子供たち」は、1872 年から 1874 年にかけて芸術奨励協会の展覧会で展示されました。。これらの作品は、ヴァスネツォフの特徴である観察力と人々の生活への多大な関心を明らかにしました。次の2つの作品 - 「The Book Shop」（1876年、トレチャコフ美術館）、「From Apartment to Apartment」（1876年、トレチャコフ美術館） - はジャンルアーティストとしての彼の地位を確保しました。人生について詳しいそれを表現力豊かかつ生き生きと再現する方法を知っている人はいないでしょう。

スターソフは、ヴァスネツォフが「民衆主義的、領主的なやり方で、あるいは作為的な国民愛の高みからではなく、単に友人や仲間として」国民を愛したと正しく書いた。特に成功を収めたのは、画家が 1875 年から取り組んでいた「アパートからアパートへ」という絵でした。凍りつくような寒い日に、避難場所を求めて路上に放り出された、貧しく孤独な老人たちの運命が、芸術家を心配させた。ホームレスの老後、誰も知らない悲劇について語る写真からは、深い悲しみが伝わってくる。適切な人々。「私は皆、そのような人々に出会ったことがあると思います」とスターソフは書いた。なんて貧しい人たちだろう、なんて悲しい人間性だろう!...素晴らしい写真だ!」

1876年、ヴァスネツォフは友人たちの緊急のアドバイスを受けて海外へ出かけた。パリ近郊に定住した彼は、ロケ地で多くの仕事をしており、労働者、農民などの「単純階級」の人々の生活に魅了されています。彼は常にそれらをアルバムにスケッチしています。これらの観察の結果は、絵画「パリ郊外のブース」（1877年、ロシア美術館）でした。

1878年、祖国に戻った後、ヴァスネツォフと家族はモスクワに移住した。「モスクワに到着したとき、私は家に帰って他に行くところがないと感じました。クレムリンや聖ワシリイ大聖堂を見て泣きそうになりました。これらすべてが家族の魂に息を吹きかけたほどです」と彼は書いている。、忘れられない。」ここで彼は新たな話題に目を向けます：ロシア民俗叙事詩、おとぎ話、出身地の歴史。この風俗画から歴史画への移行は、この芸術家の作品においては予想外のことではありませんでした。芸術アカデミー在学中、ヴァスネツォフはロシアの叙事詩をテーマに多くのスケッチを描き、「王子のイコン絵画ワークショップ」のスケッチを作成しました。

「ジャンルと歴史の間の対立は私の魂の中に存在したことは一度もなかったので、私の中に転機や過渡期の葛藤はありませんでした...私はいつもジャンルと歴史の絵画において...おとぎ話、歌、叙事詩、ドラマは、内部と外部、過去と現在、そしておそらく未来に至るまで、人々のイメージ全体に影響を与えます...悪い人々とは、覚えていない、感謝しない、そして理解しない人々です彼らの歴史が大好きです。」

初め歴史的な写真「ポロフツ人によるイーゴリ・スヴャトスラヴィチの虐殺後」（1880年、トレチャコフ美術館）は第8回巡回展に出品された。詩的な伝説「イーゴリ遠征の物語」は、その強力な叙事詩的な力でヴァスネツォフを魅了しました。不滅の詩のページを復活させることを決意した芸術家は、歴史を学び、武器庫を訪れ、多くの準備スケッチを作成し、このテーマに対する最も成功する解決策を探します。ヴァスネツォフは、戦いの激しさ、戦いの緊張感を示すスケッチから、徐々に、荘厳で厳粛な戦いの悲劇を創り出す作業に移っていきます。伝えようとしている深い意味詩、その英雄的な響き、芸術家は、反射に照らされ、果てしなく続く南の草原の中で眠っているかのように、倒れた兵士を描いています。昇る月。顕著に変化しましたクリエイティブなやり方アーティスト。彼は注意深く描かれた小さな絵画から、大きな記念碑的なキャンバス、そして幅広い自由な絵画へと目を向けました。初期の絵画の濃い灰褐色のパレットの代わりに、朗々としながらも同時に抑制された、黄色、青、赤、灰緑色が現れます。この写真は普遍的な承認を満たしていませんでした。 P.P. チスチャコフのように、これを「非常に素晴らしく、新しくて深い詩的なもの」と考えて喜んだ人もいたが、ヴァスネツォフの革新性を理解せず、無関心という人もいた。

モスクワでは、芸術家は有名な慈善家で裕福な実業家、サヴァ・イワノビッチ・マモントフの家族と親しくなる。マモントフは自分の周りにロシアのインテリの色をまとめている。夏には多くの芸術家がモスクワ近郊のマモントフの邸宅であるアブラムツェヴォに移り、そこでパフォーマンスが上演され、風景が描かれ、教会が建てられた。ここでアーティストたちは多くの成果を上げて働きました。 1881年、アブラムツェヴォで、ヴァスネツォフは、ロシアのおとぎ話のプロットに基づいて、彼の最高の作品の1つである「アリョーヌシュカ」（トレチャコフ美術館）を書きました。この物語の感動的な優しさと深い詩は、芸術家の繊細で敏感な心を刺激しました。文字通りの再現ではありませんおとぎ話のプロットそして彼の感情構造への深い浸透がヴァスネツォフの絵画を際立たせています。少女の凍ったポーズ、うなだれた頭、肩に散らばった茶色の髪、悲しみに満ちた表情、すべてがアリョーヌシュカの憂鬱と悲しみを物語っています。自然は彼女の気分に同調しており、彼女も少女と一緒に悲しんでいるようです。

アリョーヌシュカを囲む細い白樺の木と若いモミの木が彼女を危険から守っているように見えます。邪悪な世界。「アリョーヌシュカ」という絵画は、民話の詩がロシア本来の自然の詩や誠実さと密接に融合したロシア美術の最初の作品の一つです。

アブラムツェヴォでは、ヴァスネツォフは、1881年にマモントフのアマチュア舞台で上演されることが決定されたおとぎ話劇「雪の乙女」の背景作成に参加した。パフォーマンスはマンモスサークルのメンバーによって行われる予定だった。ヴァスネツォフはフロスト神父の役を演じた。ヴァスネツォフのエレガントな装飾は、見る人に詩的なおとぎ話の魅力をもたらしました。スターソフはベレンディの間の装飾について、「古代ルーシの素晴らしい、伝説的、叙事詩の建築形態と装飾をここまで深く再現したことはかつてなかった」と書いている。スターソフは、その風景がマモントフの私設オペラの大規模なプロの舞台に確実に移されるようにしました。アブラムツェヴォでは、ヴァスネツォフは建築家としても活動し、彼の設計に従って、「鶏の足の上にある小屋」と呼ばれる小さな教会の墓が建てられた。 1900 年代初頭、トレチャコフ美術館の建物のファサードと多くの民家が、画家の図面に基づいて作られました。

彼の重要な作品の 1 つは非常に興味深いものです。ヴァスネツォフがモスクワ歴史博物館のために作成した「石器時代」のフリーズです。この絵を描くという歴史家A.S.ウヴァーロフの提案、人々に捧げられる石器時代、ヴァスネツォフは当初断固として拒否した。しかし、彼はすぐに注文を果たすことに同意し、史料を研究し、考古学者と話し、遠い祖先の生活を想像しようとすぐに仕事に取り掛かりました。約 2 年間、モスクワとアブラムツェヴォの両方で、高さ 25 メートルのフリーズの制作が続けられ、1885 年 4 月 10 日にようやく完成しました。

「同時代人に与えた印象」石器時代「おそらく、かつてK.ブリュロフの『ポンペイ』が与えた印象と比較することしかできないだろう」とI.グラバールは書いている。

これらのフリーズに表れている記念碑主義者としてのヴァスネツォフの才能は非常に明白であり、同じ年（1885 年）に彼は新しく建てられたウラジーミル大聖堂の装飾作業に参加するためにキエフに招待されました。ヴァスネツォフの計画によれば、これらの絵画は記念碑となる予定だった古代ルーシのしたがって、それらの主な場所は王子のイメージに与えられました-ウラジミール、アンドレイ・ボゴリュブスキー、アレクサンダー・ネフスキー、ドミトリー・ヴァスネツォフなどは、幻想的な花や奇妙な動物が奇妙にカラフルに織り込まれた装飾的な装飾で大聖堂の壁を覆いました。パターン。この仕事を遂行するのは困難でした。教父たちは絵画に対して公式で伝統的な解決策を要求しましたが、芸術家は世界に対する認識、生きた現実的なビジョンを放棄できませんでした。ウラジーミル大聖堂の壁から見下ろしていたのは、従来の聖人の顔ではなく、真に自然に勇敢で力強いロシア国民、自由と正義の擁護者だった。

大聖堂での熱心な仕事は、ヴァスネツォフが他の創造的な計画を実現することを妨げませんでした。 1889年に彼は「イワン・ツァレヴィチの肖像画」という絵を描きました。ハイイロオオカミ』（トレチャコフ美術館）を巡回美術展に出品し、『商人カラシニコフの歌』（1891年）の挿絵を制作した。

1891年、ヴァスネツォフとその家族はキエフからモスクワに戻り、アブラムツェヴォ近くに定住した。ヴァスネツォフの絵画とスケッチを購入したP.M.トレチャコフとS.I.マモントフの助けを借りて、ヴァスネツォフは昔の夢を実現します。彼は自分の設計に従って工房を建てます。ここで彼は、何年も前にスケッチが描かれた「ボガティルス」という絵に取り組み始めます。

1897年の第10回巡回展では、彼の絵画「イワン・ヴァシリエヴィチ雷帝」（トレチャコフ美術館）が出品された。 1898年の最初の個展で、ヴァスネツォフは約20年間続いた作品「ボガトゥルス」を展示した。

記念碑的かつ装飾的な方法で決定されたこの絵は、この叙事詩の 3 人のお気に入りの英雄、イリヤムーロメッツ、ドブリニャニキティッチ、アリョーシャポポヴィッチのイメージを再現しています。それぞれに個別の特徴があります。

記念碑的な解決策を求めて、ヴァスネツォフは地平線をわずかに上げ、視聴者はあたかも下からのように、明るい雲を背景にその鮮明なシルエットが目立つ騎士たちを眺めます。緑、茶色、赤、白、青など、明るく朗々とした色が微妙かつ高貴に組み合わされ、キャンバスに特別な装飾効果を与えます。広大な広がり、なだらかな丘、野草が生い茂る草原などの風景は、滑らかで穏やかなリズムによって英雄たちの姿と一体化しています。

ここでは、民俗詩的なアイデアと調和して壮大なキャンバスを作成するヴァスネツォフの能力が実証されました。 1898 年、「ボガティルス」はトレチャコフ美術館の栄誉を博しました。

「ロシア絵画の歴史の中で、ヴァスネツォフの『ボガトゥルス』は最初の位置の一つを占めると私は信じています」と述べた。一般的な意見 V.V.スターソフ。レーピンの「ブララコフ」と「ボガティルス」を比較して、スターソフは次のように書いている。そこではこの力だけが抑圧され、今も踏みにじられている…そしてここではそれは勝利を収めた力であり、穏やかで重要で、誰も恐れることなく、自らの自由意志で、自分の好きなこと、誰にとっても必要と思われることを行っている、人々のために。」

マキシム・ゴーリキーはこの芸術家について熱狂的に次のように書いている。私は彼に不死を願っています。」

1900年代初頭、ヴァスネツォフは宗教的なテーマで数多くの作品を制作し、同時にいくつかの絵画「バヤン」（1910年、ロシアロシア美術館）、「眠り姫」、「カエル姫」（1918年）、「不滅のカシチェイ」に取り組んだ。 (1917--1926)、「ネスメヤナ王女」(1914--1926) - およびその他の多数の大規模な作品 (すべてモスクワの V.M. ヴァスネツォフの家美術館に所蔵)。

芸術家の創造的な想像力は尽きることがないようでした。彼には多くの計画がありましたが、残念ながら実現する運命にはありませんでした。 1926年7月23日、モスクワの彼の工房で、芸術家M.V.ネステロフの肖像画に取り組んでいたヴァスネツォフが亡くなった。

クラムスコイ・イワン・ニコラエヴィチ。ヴィクトル・ミハイロヴィチ・ヴァスネツォフの肖像画、1874年。

ヴィクトル・ヴァスネツォフの略歴

ヴィクトル・ミハイロヴィチ・ヴァスネツォフの出生地はヴィャトカ県（現代）である。キーロフ地方）。彼が 1848 年 5 月 15 日 (新形式) に生まれたロピヤル村は 1740 年から知られています。昔、この村には 2 つの名前がありました。ゼムストヴォ登録簿によるとロピアル、名前によるとボゴヤヴレンスコエです。田舎の教会主の公現。ヴィクトル・ヴァスネツォフの生涯は正統派と密接に関係していることが判明した。

彼の父親、ミハイル・ヴァシリエヴィチは、彼の先祖の多くと同じように司祭でした。それで、1678年に遡ると、ヴァスネツォフの息子である詩篇読み手トリフォンについての情報があります。「家族全員が霊的でした」とヴィクトル・ヴァスネツォフの三男ミハイルは後に書いている。

将来の芸術家の両親には6人の子供がおり、全員が息子でした。ビクターは二番目に年長でした。母親の名前はアポリナリア・イワノヴナ。 1850年に、家族の長はリャボヴォ村に移されましたが、当時の住民は司祭だけでした。家族はその村に20年間住んでいました。ヴァスネツォフは幼少期をここで過ごし、両親はここに埋葬されています。現在、リャボヴォにはヴァスネツォフ兄弟博物館の分館がある。未来の画家が何世紀にもわたってロシア古代への愛を感じたのは、これらのヴィャトカの場所でした。民俗伝統。「私はいつもロシアにしか住んでいません」とアーティストは告白します。

ヴァスネツォフは自宅兼作業場（現在は博物館）のスケッチを描き、その内部はロシア風にデザインされていた。

ヴィクトル・ヴァスネツォフの私生活と家族

ヴィクトル・ミハイロヴィチは、商人リャザンツェフの娘である妻アレクサンドラ・ウラジミロヴナと49年間暮らした。彼と彼の妻には、タチアナ（1879-1961）、ボリス（1880-1919）、アレクセイ（1882-1949）、ミハイル（1884-1972）、ウラジミール（1889-1953）という娘が1人、息子が4人いた。

ヴィクトル・ミハイロヴィチの弟、アポリナリー・ミハイロヴィチもヴィクトルの指導の下で画家になった。芸術の王朝は彼の孫であるアンドレイ・ウラジミロヴィチ・ヴァスネツォフによって引き継がれました。

興味深いのは、教区司祭である祖父の名前にちなんで名付けられた息子ミハイルも教会の牧師になったことです。確かに、これはロシアではなくチェコスロバキアで起こりました。

ヴィクトル・ヴァスネツォフは 1926 年 7 月 23 日に彼の作業場で亡くなりました。当初、彼はマリナ・ロシュチャにあるモスクワ・ラザレフスコエ墓地に埋葬されたが、1937年の清算後、芸術家の遺灰はヴヴェデンスコエに移送されなければならなかった。

ヴィクトル・ヴァスネツォフの絵画

ヴィクトル・ミハイロヴィチ・ヴァスネツォフは、1848年5月15日にヴィクトル・ミハイロヴィチ・ヴァスネツォフの村で生まれました。面白い名前ロピアル。ヴァスネツォフの父親は、彼の祖父と曽祖父と同様に司祭でした。 1850年、ミハイル・ヴァシリエヴィチは家族をリャボヴォ村に連れて行きました。これは彼の奉仕のおかげでした。ヴィクトル・ヴァスネツォフには5人の兄弟がおり、そのうちの1人も有名な芸術家となり、彼の名前はアポリナリスでした。

ヴァスネツォフの才能は幼少の頃から現れていたが、家庭の経済状況が極めて不運だったため、1858年にヴィクトルをヴィャトカ神学校に入学させる選択肢は残されていなかった。すでに14歳のとき、ヴィクトル・ヴァスネツォフはヴィャトカ神学校で学びました。司祭の子供たちは無料でそこに連れて行かれました。

神学校を卒業したことがなかったヴァスネツォフは、1867年に芸術アカデミーに入学するためにサンクトペテルブルクへ行きました。彼にはほとんどお金がなかったので、ビクターは自分の絵画「牛乳を注ぐ女」と「死神」の 2 点を「オークション」に出品しました。出発する前に、彼は彼らのためにお金を受け取ったことがありませんでした。数か月後、彼はサンクトペテルブルクでこれら 2 枚の絵に対して 60 ルーブルを受け取りました。首都に到着すると、若いアーティストたったの10ルーブルでした。

ヴァスネツォフは製図試験で優秀な成績を収め、すぐにアカデミーに入学しました。約1年間、彼は製図学校で学び、そこで先生と出会いました。

ヴァスネツォフは1868年に芸術アカデミーで学び始めました。この時から友人となり、同じアパートに住んでいた時期もあった。

ヴァスネツォフはアカデミーでの授業が好きだったが卒業せず、1876年に退学し、そこで1年以上過ごした。この時、レーピンも出張で来ていた。彼らはまた友好関係を維持した。

モスクワに戻った後、ヴァスネツォフはすぐに巡回美術展協会への入会を認められた。この時までに、芸術家の描画スタイルは大きく変化していましたが、スタイルだけでなく、ヴァスネツォフ自身もモスクワに移り住み、そこでトレチャコフやマモントフと親しくなりました。ヴァスネツォフが本領を発揮したのはモスクワだった。彼はこの街にいることが好きで、安心してさまざまな創作活動を行っていました。

ヴァスネツォフは 10 年以上にわたり、キエフのウラジーミル大聖堂を設計しました。 M.ネステロフはこれで彼を助けました。ヴァスネツォフがロシアの偉大なイコン画家と正当に呼ばれるようになったのは、この作品の完成後のことでした。

1899 年はアーティストの人気のピークとなりました。ヴァスネツォフは展覧会で一般公開した。

革命後、ヴァスネツォフはロシアではなくソ連に住んでおり、そのことが彼を深刻に落ち込ませた。人々は彼の絵を破壊し、芸術家を軽蔑的に扱いました。しかし、彼の人生の終わりまで、ヴィクトール・ミハイロヴィチは自分の仕事に忠実でした - 彼は絵を描きました。彼は友人であり生徒でもあったM・ネステロフの肖像画を完成させることなく、1926年7月23日にモスクワで亡くなった。