シャリアピンの1973年のクラシックの作品のタイトル。 アリア、ロマンス、歌 - フョードル・シャリアピン - 楽譜。 フョードル・シャリアピンの私生活

序文

M. ゴーリキーの言葉を借りれば「ロシアの力と才能の象徴」となった天才ロシア歌手フョードル・イワノビッチ・シャリアピンの芸術は、今でも最高の例として世界中で認識されている。
ロシアの現実的な伝統の継承者 ミュージカルシアター、シャリアピンはそれらを豊かにし、発展させ、ロシアの古典のオペラ（M、グリンカ、A.ダルゴミシスキー、A.セロフ、M.ムソルグスキー、N.リムスキーコルサコフ、A.ボロディン）に忘れられないイメージを作成しました。 解釈の新鮮さ、深さ、独創性は、彼が歌った西ヨーロッパのレパートリーの一部を際立たせていました。その中には、A.ボイトの同名オペラのメフィストフェレスやC.グノーの「ファウスト」、「」のドン・バジリオなどがありました。 セビリアの理髪師「G. ロッシーニ、G. ヴェルディ作「ドン カルロス」のフィリップ王。

歌手の声 - 高い（バリトン）低音、柔らかくビロードのような音色のバスカンタンテは自然に届けられました。 彼は、そのパワーや強さ、音域の広さではなく、並外れた柔軟性、イントネーションや色合いの豊かさ、最も複雑な範囲の経験を伝える能力で有名でした。 ベルカントとカンティレーナの芸術を見事にマスターしたこの歌手は、マスターすること自体を目的とすることは決してなく、指揮者のA.パゾフスキーが書いているように、彼の歌は常に「語りながら歌っていた」と書かれていました。 」と歌ったが、言葉の抑揚は音楽的で、全声の音楽的なスピーチを通じてその言葉の意味と意味を伝えた。「テノール歌手のカルーソやバリトン歌手のティッタ・ルッフォのように、シャリアピンは標準的な低音になった」とイタリアの歌手ラウリは語った。 -ヴォルピ。
F. I. シャリアピンは、1873 年 2 月 1 日と 13 日にカザンで市役所職員の家族に生まれました。 彼の幼少期はオメチェヴォ村で過ごし、歌手の記憶には村の休日とラウンドダンスの記憶が残りの生涯に渡って残りました。 シャリアピンは母親から初めて民謡を聞いた。 少年時代、彼は教会の聖歌隊で歌い、異例のことにすぐに楽譜の基礎を習得しました。 への参加将来の歌手を音楽に紹介し、自然な音楽性を開発しました。 「神聖な歌。 鐘のように人生の闇を揺さぶる、その素朴で素朴な歌とともに、私たちは分かちがたく生きています。 人の人生には苦いことも明るいこともたくさんあるが、誠実な復活は歌であり、真の昇天は聖歌である」とシャリアピンは著書『マスクと魂』の中で書いている。

シャリアピンの回想録によると、「最初の劇場での火傷」は次のようなものと関連していたという。 お祭り、茶番劇の「祖父」ヤコフ・マモノフによる公演、そしてその後、カザン市立劇場に行ったとき、若い男は才能のある劇的な俳優、V.アンドレーエフ・バーラック、I.キセレフスキー、N.パルチコワの演技の印象を熱心に吸収しました。有名な歌手ユー・ザクルジェフスキーの参加でオペラ公演に参加すると同時に、シャリアピンは演劇やオペラの公演でエキストラとして出演し始め、17歳でウファに初めて出演し、オペレッタの合唱団員となった。 S.セミョノフ＝サマルスキーの一団。
シャリアピンの舞台デビューは、1890年12月18日、S.モニュシュコのオペラ『ガルカ』のストルニクの端役で行われた。彼の最初の慈善公演では、意欲的な芸術家は、A.ヴェルストフスキーのオペラ『アスコルドの墓』で未知の役を見事に演じた。 」 さまざまな地方の劇団の一員としてロシア南部を放浪し、しばしば生計を立てられずに放浪している間に、若いシャリアピンはティフリスに到着し、そこで最初の師、かつてモスクワ・ボリショイ劇場のテノール歌手であり、この役の最初の出演者であるD・A・ウサトフに出会った。レンスキーの。 「ウサトフとのこの出会いから、私の意識は 芸術的な生活とシャリアピンは書いた。 「彼は私の中で演劇についての最初の真剣な考えを目覚めさせ、さまざまな音楽作品の特徴を感じることを教えてくれ、私の好みを磨き、そして私のキャリアを通じて、そして今でも最も貴重だと考えていたものを視覚的に教えてくれ、音楽認識と音楽表現を教えてくれました。」上演された演劇の。」

ダルゴミシスキーの『ルサルカ』の鏡役やグノーの『ファウスト』のメフィストフェレスなどの役が初めて上演されたティフリスでのデビューから1年後、シャリアピンは有名なマリインスキー劇場の舞台で首都の舞台に挑戦する。 しかし、彼はここに長くは留まりませんでした。 1896年に ニジニ ノヴゴロド歌手はS.I.マモントフに会い、その出会いが彼の彼の決定を決定しました 未来の運命。 マモントフはシャリアピンの将来を察知し、推測した。モスクワ・ロシア私設オペラの創造的で活気に満ちた雰囲気の中で、シャリアピンの才能は飛躍的に発展し、強くなった。
主要な場所ロシアのオペラはマモントフ劇場のレパートリーを占めていました。 シャリアピンの最初の勝利は、リムスキー・コルサコフの「プスコフの女」におけるイヴァン雷帝の役割と関連しており、マモントフの思慮深い演出、I.レーピン、V.シュワルツ、V.ヴァスネツォフの絵画、そしてM.アントコルスキーは、暴君王の矛盾した複雑なイメージの作成に初めて貢献し、すべてに特徴的な何か新しいものを感じました。その後の創造性

シャリアピン - 稀有な音楽性を備えた劇的なスキルのユニークな統合 サンクトペテルブルクのマモントフのオペラのツアーで恐ろしいシャリアピンを鑑賞した後、ロシア芸術の祖として知られるスターソフは、「計り知れない喜び」という記事でこう叫んだ。 「大きな幸福が空から私たちに降ってきました。新たな偉大な才能が生まれました。」 マモントフ私立オペラでのパフォーマンスをデザインしたアーティスト、V. ポレノフ、V. セロフ、K. コロヴィン、M. ヴルーベルと緊密に協力し、歌手にメイク、衣装、プラスチック溶液 それぞれの役割 - 彼らは、「サドコ」のヴァリャーグのゲスト、リムスキー＝コルサコフの「モーツァルトとサリエリ」のサリエリ、アッシリアの軍事指導者ホロフェルネス（セロフの「ジュディス」）、ドシテウス（セロフの「ホヴァンシチナ」）など、明るく印象的に新しいイメージを作成しました。ムソルグスキー）、アーティストの最高傑作となったムソルグスキーのオペラでボリス・ゴドゥノフ役を演じたシャリアピンは、プライベート・オペラの指揮者として招待されたセルゲイ・ヴァシリエヴィチ・ラフマニノフと共演した。 同時に、アーティストと作曲家の友情が始まり、何度もコンサートで一緒に演奏しました。 ラフマニノフはロマンスのいくつかをシャリアピンに捧げ、歌手の伴奏を好んだ。 オペラのパートを経て、コンサートでの共演に向けてロマンスを学びながら、感受性豊かで才能豊かな歌手は、より音楽的な教育を受けたラフマニノフからのわずかな指示やアドバイスを汲み取り、彼にしかできないことを演奏した」と回想した。いとこ
1899年、シャリアピンは皇帝の舞台に戻り、ボリショイ劇場とマリインスキー劇場のソリストとなった。 20 世紀の初めは、国内外での彼の創造性、名声、知名度の開花と関連しています。1901 年、彼は初めてヨーロッパの「オペラの首都」ミラノへツアーに行き、オペラ「ボーイト」でメフィストフェレスを歌いました。スカラ座の舞台でロシア人歌手の演奏を温かく受け取ったミラノ人への感謝の気持ちは、イタリアの有名なテノール歌手アンジェロ・マシーニが新聞「ノボエ・ヴレミャ」に書いた熱狂的な反応で表明された。あなたのシャリアピンの参加によるパフォーマンスの新鮮な印象の下で。 彼は素晴らしい歌手であり、優れた俳優でもあり、さらにダンテアンのストレートな発音を持っています。」 シャリアピンはパリでの歴史的なロシアのコンサート（1907年）に参加し、その後、S.P.ディアギレフが主催したロシアの季節（1908年から1914年）に参加しました。で一大イベントとなる 音楽生活ヨーロッパ。
異常に自分自身に厳しいシャリアピンは、役作りに取り組むことを決してやめず、同時代の人々にとって真の傑作であると思われるイメージを絶えず改良し続けました。 私の魂の中で私は抱えています メフィストフェレスのイメージ「私はそれを決して実現できなかった」と彼は晩年に書いている。
例えば、J・マスネの「ドン・キホーテ」のように、オペラの音楽が不完全だったとしても、芸術家は深い内容、表現力豊かな可塑性、そしてインスピレーションに富んだ演奏でその部分を深く豊かにすることができ、聴衆は弱点を忘れた。ミュージカルドラマの。 その歌手のコンサートのレパートリーは広範囲かつ多様でした。 ステージでの彼のパフォーマンスは、室内歌唱の特別で輝かしいページを構成しました。 偉大な劇的な才能と舞台上の想像力の力により、シャリアピンは精神的にも肖像画のギャラリー全体を作成することができました。正確な文字

、それが地獄のメフィストフェレス（「ノミの歌」）であろうと、死ぬ運命にある不幸な農民（「トレパック」）であろうと。 この歌手は、F. シューベルト、R. シューマン、J. ブラームスの歌曲、グリンカ、チャイコフスキー、リムスキー＝コルサコフのロマンス曲など、常に抒情的な作品をプログラムに取り入れていました。たとえば、シューマンの「夢の中で私は激しく泣いた」ということを覚えています。一つの音、沈黙の中での声、感情は控えめで隠されているが、あたかも演奏者がそこにいないかのようであり、この大柄で陽気で寛大で明晰で、ユーモアと愛情に満ちた人はそこにはいない。 孤独な声が響きます - そしてその声にはすべてが含まれています。人間の心の深さと豊かさのすべてが含まれています。」
ゴーリキーはシャリアピンを「象徴的な顔」「民主主義ロシアのイメージ」とみなした。 1905年にメトロポールのレストランでフョードル・イワノビッチが歌った有名な「ドゥビヌシュカ」（このエピソードはゴーリキーの小説「クリム・サムギンの生涯」に収録されている）は、作家には将来の革命的な出来事の前兆のように思えた。 民俗生活シャリアピンのロシア歌曲の演奏は特にソウルフルなものとなった。 「私たちの歌手の中でシャリアピンは、私たちが聴く音楽の中でもロシアの歌のようなものです。 ロシアの気候、ロシアの自然、ロシアの草原の自由な広がり、ロシアの森の新鮮な空気、ロシアの性格とロシアの国家的天才の広さと深さの有機的な産物である」と作曲家は書いた。 音楽評論家 V.G.カラティギン。

10月以降、シャリアピンは歌手、オペラ監督、 公人。 ここ数年の彼の聴衆は本当に膨大になった。 国の歴史上初めて共和国人民芸術家の称号を授与されたのがシャリアピンとM.N.エルモロバだったのは偶然ではありません。
1922年、シャリアピンは長期の海外旅行に出かけた。 彼の最後のコンサートの1つは、当時駆け出しの歌手S.ヤ・レメシェフが出席した。 彼は、芸術家がモスクワの国民に別れを告げた様子を永遠に覚えていた。 「一つ明らかなことは」とレメシェフは後に書いている、「シャリアピンの後は、以前のように歌うことはもはや不可能になった。偉大な歌手

表現力豊かに歌われる言葉と、ロマンス、歌、オペラのイメージに隠された強力な力の新たな可能性を切り開き、ロシア音楽の偉大さを全世界に示した。」 シャリアピンの人生の最後の16年間は異国の地で過ごした。 他の多くの人物と同様に、彼のために祖国に戻るロシア文化
シャリアピンの作品には国内外で多大な関心が寄せられており、彼の声は常にラジオや数多くのレコードから聞こえてきます。 ムズィカ出版社から出版される、この歌手のレパートリーのコレクションは 3 回連続で、オペラ、ロマンス、歌のアリアが含まれており、声楽愛好家の彼の創造的なイメージについての理解を補完します。
E. ドミトリエフスカヤ

• M.グリンカ。 ロンド・ファルラファ 歌劇『ルスランとリュドミラ』より
• A.ヴェルストフスキー。 オペラ「アスコルドの墓」より「未知の歌」
• M.ムソルグスキー。 オペラ「ボリス・ゴドゥノフ」より ヴァルラームの歌
• A. アレンスキー。 オペラ「ヴォルガの夢」より隠者のカヴァティーナ。
• W.A.モーツァルト。 オペラ「フィガロの結婚」よりフィガロのレチタティーヴォとアリア M.スロノフ訳。
• C.グノー。 P.カラシニコフによるオペラ「ファウスト」より「花の呪文」。
• J.マスネ。 オペラ「ドン・キホーテ」より「ドン・キホーテのセレナーデ」 F・シャリアピン訳。
• A.ボーイト。 オペラ「メフィストフェレス」より メフィストフェレスのバラード（口笛付き） F.シャリアピンとM.スロノフによる翻訳。
• M.グリンカ。 夜の鑑賞。 V. ジュコフスキーの言葉
• A.ダルゴミシスキー。 ミラーさん。 A.プーシキンの言葉
• A.ルービンシュタイン。 それは波のように渦を巻きます。 P.チャイコフスキーによるロシア語のテキスト。
• M.ムソルグスキー。 トレパック。 A. ゴレニシェフ＝クトゥーゾフの言葉
• N.リムスキーコルサコフ。 嵐の日は去りました。 A.プーシキンの言葉。
• S.ラフマニノフ。 昨日私たちは会いました。 ヤ・ポロンスキーの言葉
• G.リシュクン。 彼女は笑った。 A. マイコフの言葉（ハイネより）
• JP マティーニ。 アリア (「愛の喜び」)
• F.シューベルト。 ダブル。 文：G. ハイネ、訳：M. スヴォボディン
• R.シューマン。 私は怒っていません。 文：G. ハイネ、訳：F. ベルク
• 夢の中で私は激しく泣きました。 文：G. ハイネ、訳：M. ミハイロフ。
• J.マスネ。 エレジー。 L.ガレの言葉
• 夜。 ロシア 民謡。 M.スロノフ編曲
• ドゥビヌシュカ。 仕事の歌。 M.スロノフ編曲

フョードル・シャリアピンはロシアのオペラ兼室内歌手です。 で 異なる時間彼はマリインスキー劇場、ボリショイ劇場、メトロポリタン歌劇場のソリストでもありました。 したがって、伝説的なベースの作品は、彼の故郷以外でも広く知られています。

幼少期と青年期

フョードル・イワノビッチ・シャリアピンは1873年にカザンに生まれた。 彼の両親は農民を訪ねていました。 イワン・ヤコブレヴィッチ神父はヴィャトカ県から移住し、農民としては珍しい仕事に従事し、ゼムストヴォ政権の書記を務めました。 そして母親のエフドキア・ミハイロフナは主婦でした。

子供の頃、小さなフェディアは美しい高音で注目され、そのおかげで彼は歌手として教会の聖歌隊に送られ、そこで知識の基礎を受けました 音楽リテラシー。 父親は神殿で歌うことに加えて、靴屋に訓練を受けるために少年を送りました。

初等教育のいくつかのクラスを優秀な成績で修了した若者は、事務員補として働き始めます。 フョードル・シャリアピンは後に、この数年間を人生で最も退屈だったと思い出すことになる。なぜなら、当時彼の声は引きこもりの時期を迎えていたため、人生で最も重要なことである歌うことを奪われていたからである。 もしある日、彼がカザン・オペラ・ハウスでの公演に参加していなかったら、この若いアーキビストのキャリアはこのように続いていただろう。 芸術の魔法がこの青年の心を永遠に捉え、彼はキャリアを変えることを決意しました。

16歳のとき、すでにベースを形成していたフョードル・シャリアピンは、 オペラハウス、しかし、惨めに失敗します。 この後、彼はV. B.セレブリャコフの演劇グループに移り、そこでエキストラとして雇われます。

徐々に 若い男ボーカルパートを割り当て始めました。 1年後、フョードル・シャリアピンはオペラ『エフゲニー・オネーギン』のザレツキー役を演じた。 しかし、彼は劇的な事業に長くは留まらず、数か月後、S.ヤ・セミョノフ・サマルスキーの音楽団の合唱団員としての仕事に就き、一緒にウファへ向かいます。

以前と同様、シャリアピンは独学で学んだ才能のある人物であり、いくつかの滑稽なまでに悲惨なデビューを経て、ステージでの自信を獲得している。 若い歌手は、G.I.デルカッハの指揮の下、リトルロシアからの移動劇場に招待され、彼と一緒に全国を何度も最初に旅行します。 この旅は最終的にシャリアピンをティフリス（現在のトビリシ）に導きます。

ジョージア州の首都で 才能のある歌手ボリショイ劇場の元有名なテノール歌手である声楽教師のドミトリー・ウサトフ氏はこう述べています。 彼は貧しい若者を全面的にサポートするために引き受け、彼と協力します。 レッスンと並行して、シャリアピンは地元のオペラハウスでバス奏者として働いています。

音楽

1894 年、フョードル シャリアピンはサンクトペテルブルク帝国劇場の職員になりましたが、ここに君臨する厳格さがすぐに彼に重くのしかかり始めました。 幸運なことに、ある公演で後援者が彼に気づき、歌手を彼の劇場に誘います。 才能に対する特別な本能の持ち主であるパトロンは、この若くて気まぐれな芸術家に信じられないほどの可能性を見出しました。 彼はフョードル・イワノビッチにチーム内で完全な自由を与えている。

マモントフの一座で働いている間、シャリアピンは自分の声楽と芸術的才能を明らかにしました。 彼は、「プスコフの女」、「サドコ」、「モーツァルトとサリエリ」、「ルサルカ」、「皇帝の生涯」、「ボリス・ゴドゥノフ」、「ホヴァンシチナ」など、ロシアのオペラの有名な低音パートをすべて歌いました。 。 シャルル・グノーの『ファウスト』での彼の演技は今でも模範的です。 その後、スカラ座のアリア「メフィストフェレス」でも同様のイメージを再現し、世界的に成功を収めることになる。

20世紀初頭以来、シャリアピンは再びマリインスキー劇場の舞台に登場しましたが、今回はソリストの役割でした。 首都の劇場とともにヨーロッパ諸国を巡回し、モスクワへの定期的な旅行はもちろんのこと、ニューヨークのメトロポリタン歌劇場の舞台にも出演し、 ボリショイ劇場。 有名な低音に囲まれていると、当時の創造的なエリートの全体的な色を見ることができます：I.クプリン、 イタリアの歌手 T. ルッフォと . 彼が親友の隣に写っている写真が保存されている。

1905年、フョードル・シャリアピンはロマンスや当時有名な民謡「ドゥビヌシュカ」、「サンクトペテルブルク沿い」などを歌ったソロ演奏で特に頭角を現した。 歌手はこれらのコンサートの収益をすべて労働者のニーズに寄付しました。 このようなマエストロのコンサートは実際の政治的行動に変わり、後にフョードル・イワノビッチはソ連当局から名誉を獲得した。 さらに、最初のプロレタリア作家マクシム・ゴーリキーとの友情が、シャリアピンの家族を「ソ連のテロ」のさなかに破滅から守った。

革命後、新政府はフョードル・イワノビッチを指導者に任命 マリインスキー劇場そして彼に称号を与えます 人民芸術家 RSFSR。 しかし、1922年の最初の海外ツアーで家族とともに海外に移住して以来、歌手は新しい立場で長く活動しませんでした。 彼は二度とソ連の舞台に立つことはなかった。 数年後 ソ連政府シャリアピンからRSFSRの人民芸術家の称号を剥奪した。

フョードル・シャリアピンの創造的な伝記は、彼の声のキャリアだけではありません。 才能のあるアーティストは、歌うことに加えて、絵画や彫刻にも興味を持っていました。 彼は映画にも出演しました。 彼はアレクサンダー・イワノフ・ゲイ監督の同名の映画に出演し、ドイツ人監督ゲオルク・ヴィルヘルム・パブストの映画「ドン・キホーテ」の撮影にも参加し、そこでシャリアピンは有名な風車戦闘機の主役を演じた。

私生活

シャリアピンは若い頃、マモントフの私設劇場で働いていたときに最初の妻に出会った。 少女の名前はイオラ・トルナギ、彼女はバレリーナでした。 イタリア原産。 彼の気質と女性関係での成功にもかかわらず、若い歌手はこの洗練された女性と結婚することに決めました。

長年の結婚生活の間に、イオラはフョードル・シャリアピンという6人の子供を産んだ。 しかし、そのような家族でさえ、フョードル・イワノビッチを守ることはできませんでした。 劇的な変化人生において。

帝国劇場で勤務している間、彼はしばしばサンクトペテルブルクに住まなければならず、そこで第二の家族を築きました。 フョードル・イワノビッチは、最初、2番目の妻マリア・ペツォルトと密かに会いました。彼女も既婚者だったからです。 しかしその後、彼らは一緒に暮らすようになり、マリアは彼にさらに3人の子供を産みました。

二重生活芸術家はヨーロッパに出発するまで続けました。 賢明なシャリアピンは二番目の家族全員とともにツアーに出かけ、数か月後、最初の結婚との間にできた5人の子供たちがパリで彼に加わることになった。

から 大家族フョードルの最初の妻イオラ・イグナティエヴナと 長女イリーナ。 これらの女性たちは祖国におけるオペラ歌手の記憶の守護者となった。 1960年、老いて病を患っていたイオラ・トルナギはローマに移住したが、出発前に文化大臣に、ノヴィンスキー大通りの自宅にフョードル・イワノビッチ・シャリアピンの博物館を作るよう要請した。

死

シャリアピンは 30 年代半ばに極東諸国への最後の旅行に出かけました。 彼は50点以上を与えます ソロコンサート中国と日本の都市で。 この後、パリに戻った芸術家は体調が悪くなった。

1937年、医師は彼を次のように診断した。 癌 blood: シャリアピンの余命はあと1年だ。

この偉大なバスは、1938 年 4 月初めにパリのアパートで亡くなりました。 長い間彼の遺灰はフランスの地に埋葬され、1984年になってようやくシャリアピンの息子の希望により、彼の遺骨はフランスの墓に移された。 ノヴォデヴィチ墓地モスクワ。

確かに、多くの歴史家はフョードル・シャリアピンの死を非常に奇妙だと考えています。 そして医師たちは満場一致で、このような英雄的な体格とこの年齢での白血病は極めてまれであると主張した。 ツアー後に 極東 オペラ歌手彼は体調が悪く、額に奇妙な「装飾」、つまり緑がかったしこりを付けてパリに戻った。 医師らによると、このような新生物は放射性同位体やフェノールによる中毒によって発生するという。 ツアー中にシャリアピンに何が起こったのかという質問は、カザン出身の地元の歴史家ロヴェル・カシャポフによって尋ねられました。

この男性は、シャリアピンは不要なものとしてソ連政府によって「排除」されたと信じている。 かつて彼は、故郷に戻ることを拒否し、さらにはすべてのことを拒否しました。 正統派の司祭貧しいロシア移民に経済援助を提供した。 モスクワでは、彼の行為は白人移民を支援することを目的とした反革命と呼ばれた。 このような告発の後、復帰の話はなくなりました。

すぐに歌手は当局と衝突した。 彼の本「私の人生の物語」は外国の出版社から出版され、ソ連の組織から印刷許可を得ました。 国際書籍」 シャリアピンは著作権のこのような無礼な処分に激怒し、ソ連に金銭賠償の支払いを命じる訴訟を起こした。 もちろん、モスクワではこれは歌手のソビエト国家に対する敵対的な行為とみなされていた。

そして1932年に彼は「マスクと魂」という本を書き、パリで出版しました。 その中でフョードル・イワノビッチは、ボリシェヴィズムのイデオロギー、ソ連権力、特にソビエト権力に対して厳しい態度で発言した。

で 近年シャリアピンは生前、最大限の警戒心を示し、不審者をアパートに入れなかった。 しかし1935年、歌手は日本と中国でのツアーを企画するというオファーを受けた。 そして、中国ツアー中、フョードル・イワノビッチにとって予想外だったことに、当初ハルビンでの公演は予定されていなかったが、ハルビンでのコンサートのオファーがあった。 地元の歴史家ロヴェル・カシャポフは、このツアーにシャリアピンに同行したヴィテンゾン医師が有毒物質の入ったエアゾール缶を与えられたのはこの場所だったと確信している。

フョードル・イワノビッチの伴奏者、ジョルジュ・ド・ゴジンスキーは回想録の中で、演奏前にヴィテンゾンが歌手の喉を検査し、非常に満足のいくものであると感じたにもかかわらず、「メントールをスプレーした」と述べている。 ゴジンスキー氏は、シャリアピンの健康状態悪化を背景にさらなるツアーが行われたと語った。

2018 年 2 月は、ロシアの偉大なオペラ歌手の生誕 145 周年を迎えました。 モスクワのノヴィンスキー大通りにあるシャリアピンの家博物館では、フョードル・イワノビッチが1910年以来家族とともに暮らしており、彼の作品のファンが広く彼の記念日を祝った。

アリア

• 皇帝の生涯（イワン・スサーニン）：スサーニンのアリア「彼らは真実の匂いを嗅ぐ」
• ルスランとリュドミラ：ロンド・ファルラファ「ああ、うれしい！ 知ってたよ」
• ルサルカ：ミラーのアリア「ああ、若い娘たちよ、それだけよ」
• イーゴリ王子：イーゴリのアリア「眠らず、休まず」
• イーゴリ王子：コンチャクのアリア「元気ですか、王子」
• サドコ：ヴァリャーグの客の歌「恐るべき岩の上で波が轟音を立てて砕ける」
• ファウスト：メフィストフェレスのアリア「闇が降りてきた」

シャリアピンがどのオペラで主要な役割を果たしたかという問題を考慮せずに、ロシアの楽劇の歴史を理解することは不可能です。 この傑出した歌手は、国内だけでなく世界の文化の発展に大きな影響を与えました。 国立オペラ芸術の発展に対する彼の貢献を過大評価することは困難です。 海外での彼の驚異的な成功は、ロシア語だけでなく、ロシア語の普及と大衆化にも貢献しました。 クラシック音楽、だけでなく、民俗、民間伝承も 歌の創造性.

いくつかの伝記的事実

シャリアピンは1873年にカザンで生まれた。 未来の歌手は単純な背景から生まれた 農民の家族。 彼は地元の教区学校を卒業し、子供の頃から教会の聖歌隊で歌いました。 しかし、経済的に困難だったため、彼はしばらく手工芸品を勉強しました。 しばらくして、若者はアルスク学校に入学しました。 その始まり クリエイティブなキャリアセレブリャコーフの一座への参加に関連しており、最初は小さな役を演じ、合唱に参加した。

1890年、フョードル・イワノヴィチ・シャリアピンはウファへ向かい、そこでオペレッタ一座に加わった。 ここで彼はソロパートを演奏し始めました。 4 年後、彼はモスクワに移り、その後帝国の首都に移り、そこで受け入れられました。 メインシアター。 ここで彼は国内外のレパートリーから役を演じました。 タレント 若い歌手すぐに一般大衆だけでなく批評家からも注目を集めました。 しかし、人気の高まりにもかかわらず、シャリアピンは自由と個人的な自発性に欠けており、いくぶん束縛されていると感じていました。

キャリアの始まり

歌手の人生の転機は、有名なロシアの億万長者で慈善家のS.マモントフと出会った後に起こりました。 彼が初めて彼に出会ったのは、才能を探して彼の劇団にスカウトしたときでした。 最高の歌手、ミュージシャンやアーティスト。 この街でのシャリアピンの公演は、M. グリンカのオペラ「皇帝の生涯」のタイトルロール、イワン・スサーニンの演技から始まりました。 この公演は大成功を収め、アーティストのキャリアにおいて運命的な役割を果たしました。この作品で、ロシア古典音楽の演奏者としての彼の巨大な才能が明らかになり、彼はそれを完全に感じ、理解していたからです。

それからサヴァ・イワノビッチは歌手を彼の個人的な劇団に招待しました。 彼はロシアの国立音楽劇場を設立したいと考えており、最も才能のあるアーティストを引き付けるために特別な注意を払いました。

創造性が開花する

マモントフのオペラはロシア文化において傑出した役割を果たしました。 ポイントはこの点についてです プライベートステージこれらのオペラは国営劇場では上演されなかったものを上演しました。 たとえば、リムスキー＝コルサコフの新作『モーツァルトとサリエリ』の初演もここで行われました。 後者の役割はシャリアピンによって見事に演じられました。 実はこれ 新しい劇場「大きな一握り」の代表者の音楽を普及させることを目的としていました。 そして、歌手の才能が最大限に発揮されたのはこのレパートリーでした。

この傑出したパフォーマーの役割がどれほど変化したかを理解するには、シャリアピンがどのオペラで主な役割を果たしたかをリストするだけで十分です。 彼は偉大なロシアのオペラを歌い始めました。彼は、歴史的、叙事詩的、歴史的、叙事詩的で壮大な作品を書いた作曲家たちの力強くてドラマチックな音楽に魅了されました。 おとぎ話のテーマ。 歌手は特に伝統的な民俗モチーフや絵画を好みました。 古代ロシアの歴史その絵の美しさと奥深さに惹かれます。 彼が数多くの傑出したイメージを舞台上で具現化したのは、彼の作品のこの時期（1896年から1899年）でした。 この段階での彼の最も重要な作品の一つは、リムスキー＝コルサコフの作品におけるイワン雷帝の役でした。

創造性における歴史的テーマ

オペラ「プスコフの女」は歴史的なエピソードに基づいており、シャープでダイナミックなプロットと同時に、王と都市の住民のイメージの心理的な深さが特徴です。 この作品の音楽は、歌手の歌唱力と芸術的能力に理想的に適合していました。 この統治者の役割において、彼は非常に説得力があり、表現力豊かだったので、この作品は彼のキャリアの中で最も重要な作品の一つとなりました。 その後、本作を原作とした映画にも主演した。 しかし、歌手は映画の独立した価値を認識していなかったので、ほとんど映画に出演せず、彼の最初の映画は批判的な評価に値しませんでした。

実行の特徴

歌手の創造性を客観的に評価するには、シャリアピンがどのオペラで主要な役割を果たしたかを示す必要があります。 それらがたくさんあることは注目に値します。 オペラ「プスコフの女」は彼のキャリアの中で最も重要なオペラの一つとなりました。 しかし、彼は他にも数多くの優れた作品で有名になりました。 この時期、彼はロシア・オペラを自分の主なレパートリーと考え、特にそれを重視し、それを与えた。 大きな価値世界のミュージカル劇場の発展に。 同時代の人々は、歌手の人気は彼の驚くべき歌唱能力だけでなく、彼の芸術性、役に慣れ、声のあらゆる微妙なイントネーションを伝える能力によっても説明されると指摘しました。

批評家たちは、彼が素晴らしい音楽言語のセンスを持っていたと指摘した 上演された作品。 さらに、シャリアピンは優れた演劇芸術家でした。つまり、顔の表情や身振りの助けを借りて、彼が描いたキャラクターのすべての心理的特徴を伝えました。 その歌手には変身の才能があった。 たとえば、彼は 1 つのパフォーマンスで複数の役を演じることができます。 フョードル・シャリアピンはこのスキルで特に有名になりました。

「ボリス・ゴドゥノフ」は、彼が皇帝と修道士ピメンの役を歌ったオペラです。 彼のパフォーマンスは特に表現力豊かで、それぞれの役に合わせて新しい音楽言語を見つける方法を知っていたからです。 ムソルグスキーは彼のお気に入りの作曲家でした。

エピソード

シャリアピンの声は 高低音。 彼は主に劇的な役柄を演じることで有名になったが、それでもなお、 良い気分ユーモアとその方法 偉大なアーティスト彼は、オペラ「セビリアの理髪師」のドン・バジリオの役など、優れたコメディ役を演じました。

彼の才能は多面的で、たとえばグリンカのオペラなど、エピソード的な役で見事に歌いました。 パフォーマンスに加えて 主役演劇「Life for the Tsar」では、彼は他の作品で騎士の一人の役を演じました。 この小さなミザンシーンは批評家によって好意的に注目され、芸術家は誇り高き戦士のイメージを驚くほど正確に伝えることに成功したと述べた。

もう一つの小さいながらも重要な役割は、ヴァランジアンのゲストの役割です。 名刺歌手、そして別の製粉業者のイメージ おとぎ話のオペラ。 それにもかかわらず、深刻な劇的な役割が彼のレパートリーの基礎であり続けました。 ここでは、オペラ「モーツァルトとサリエリ」の作品を別に取り上げる必要があります。 この作品室内楽であり、以前に参加した公演とは異なります。 それにもかかわらず、シャリアピンはここでも素晴らしいアーティストであることを示し、ベースパートを見事に演奏しました。

20世紀の最初の数十年間に

最初のロシア革命の前夜、歌手はすでに非常に人気がありました。 現時点では、彼はフォークソングの歌を歌い、パフォーマンスで特別なサウンドを受けました。 「ドゥビヌシュカ」という歌は特に有名になり、労働者たちはこの曲に革命的なサウンドを与えました。 1917年にボリシェヴィキが権力を掌握すると、シャリアピンはマリインスキー劇場の事実上の指導者となり、共和国人民芸術家の称号を授与された。 しかし、頻繁に海外を訪問し、移民の子供たちに寄付を行っていたため、君主制に同情的であると疑われていた。 1922年以来、歌手は海外に住んでツアーを行ったが、そのために人民芸術家の称号を剥奪された。

移民

1920年から1930年代にかけて、歌手は積極的にツアーを行い、国内だけでなく海外のレパートリーでも演奏しました。 彼の作品のこの時期を特徴付けるとき、シャリアピンがどのオペラで主な役割を果たしたかを示す必要があります。 したがって、J.マスネは特に彼のためにオペラ「ドン・キホーテ」を書きました。 歌手はこの役を演じ、同名の映画にも出演した。

シャリアピンは1938年に重病で亡くなり、フランスに埋葬されましたが、遺灰は我が国に運ばれました。 1991年、死後に人民芸術家の称号が返還された。

フョードル・イワノビッチ・シャリアピン（1873年生まれ - 1938年没） - ロシアの偉大なオペラ歌手（バス）。

フョードル・シャリアピンは1873年2月1日（13）にカザンで生まれました。 ヴィャトカ県の農民の息子、イワン・ヤコブレヴィッチ・シャリアピン（1837年-1901年）、シャリアピン族（シェレピン人）の古代ヴィャトカ家の代表者。 子供の頃、シャリアピンは歌手でした。 初等教育を受けている。

シャリアピン自身は、自分の芸術的キャリアの始まりは 1889 年、V. B. セレブリャコーフの演劇一座に加わったときであると考えていました。 最初は統計学者として。

1890年3月29日、カザン舞台芸術愛好家協会主催のオペラ「エフゲニー・オネーギン」のザレツキー役で、シャリアピンの初のソロ公演が行われた。 1890 年の 5 月から 6 月初めにかけて、シャリアピンは V. B. セレブリャコーフのオペレッタ劇団の合唱団のメンバーでした。

1890年9月、シャリアピンはカザンからウファに到着し、S.ヤ・セミョノフ＝サマルスキーの指揮の下、オペレッタ一座の合唱団で働き始めた。

全くの偶然ですが、私はモニウシュコのオペラ「ガルカ」で病気の芸術家の代わりに合唱団からソリストに転身しなければなりませんでした。 このデビュー作で17歳のシャリアピンは、時折、『イル・トロヴァトーレ』のフェルナンドなど、オペラの小さな役を任されることもあった。 翌年、シャリアピンはヴェルストフスキーの『アスコルドの墓』で未知の人物として出演した。 彼はウファのゼムストヴォへの出演をオファーされたが、デルガッハの小ロシア一座がウファにやって来たため、シャリアピンもそれに加わった。 彼女と一緒に旅行したことで彼はティフリスに行き、そこで歌手D.A.ウサトフのおかげで初めて真剣に声を練習することができました。 ウサトフはシャリアピンの声を認めただけでなく、シャリアピンに経済的余裕がなかったため、無料で歌のレッスンを与え始め、それに大いに参加した。 彼はまた、シャリアピンがフォルカッティとリュビモフのティフリス・オペラに参加するよう手配した。 シャリアピンは一年中ティフリスに住み、オペラの最初の低音パートを演奏しました。

1893年に彼はモスクワに移り、1894年にはサンクトペテルブルクに移り、レントフスキーのオペラ一座でアルカディアで歌い、1894年から1895年の冬にはパナエフスキー劇場のザズーリンの一座のオペラ劇団で歌いました。 美しい声意欲的なアーティスト、特に彼の誠実な演奏と関連した表現力豊かな音楽朗読は、批評家や大衆の注目を集めました。 1895年、シャリアピンはサンクトペテルブルク帝国劇場の総監督によって歌劇団への入団を認められ、マリインスキー劇場の舞台に入り、メフィストフェレス（ファウスト）とルスラン（ルスランとリュドミラ）の役を歌い成功を収めた。 シャリアピンの多彩な才能は、 コミックオペラ D.チマローザの「秘密の結婚」ですが、それでも適切な評価は得られませんでした。 1895年から1896年のシーズン中のことと報告されている。 彼は「めったに姿を現さず、しかも、自分にとってあまりふさわしくないパーティーに出席した。」 当時モスクワにオペラハウスを所有していた有名な慈善家S.I.マモントフは、シャリアピンの非凡な才能に最初に気づき、私設劇団に加わるよう説得した。 ここは1896年から1899年。 シャリアピンは、 芸術的センスそして舞台の才能を開花させ、数々の役を演じました。 ロシア音楽全般、特に現代音楽に対する彼の微妙な理解のおかげで、彼は完全に個別に、同時に深く誠実にロシアのオペラの一連のタイプ全体を作成しました。 同時に、彼は外国のオペラの役にも熱心に取り組みました。 たとえば、グノーの『ファウスト』におけるメフィストフェレスの役は、彼の放送で驚くほど明るく、力強く、斬新な報道を受けました。 長年にわたり、シャリアピンは大きな名声を獲得しました。

1899年以来、彼は再びモスクワの帝国ロシア歌劇場（ボリショイ劇場）に勤務し、そこで大きな成功を収めた。 彼はミラノで高く評価され、スカラ座で『メフィストフェレス・A・ボイト』のタイトル・ロールを演じた（1901年、10回公演）。 サンクトペテルブルクでのマリインスキーの舞台でのシャリアピンのツアーは、サンクトペテルブルクの音楽界における一種のイベントとなった。

1905 年の革命中、彼は進歩主義サークルに参加し、演説の収益を革命家に寄付しました。 民謡（「ドゥビヌシュカ」など）を使った彼のパフォーマンスは、時には政治的なデモに発展することもありました。

1914年以来、彼はS.I.ジミン（モスクワ）とA.R.アクサリン（ペトログラード）の私設オペラ劇団で演奏している。

1918年以来 - マリインスキー劇場の芸術監督。 共和国人民芸術家の称号を獲得。

シャリアピンの長期不在はソビエト・ロシアに疑惑と否定的な態度を引き起こした。 したがって、1926年、マヤコフスキーは『ゴーリキーへの手紙』の中で次のように書いている。 / 戻ってきて / 今 / そんなアーティスト / 戻って / ロシア ルーブルへ - / 私が最初に叫びます: / - 戻りなさい、/ 共和国人民芸術家!」 1927年、シャリアピンはコンサートの収益を移民の子供たちに寄付したが、それは白衛隊への支援として解釈され、提示された。 1928年、RSFSR人民委員評議会の決議により、彼は人民芸術家の称号とソ連に帰国する権利を剥奪された。 これは、彼が「ロシアに戻って芸術家の称号を与えられた人々に奉仕する」ことを望まなかったという事実によって、あるいは他の情報源によると、彼が君主制移民に資金を寄付したとされる事実によって正当化された。

1937 年の春に彼は白血病と診断され、1938 年 4 月 12 日に妻の腕の中で亡くなりました。 彼はパリのバティニョール墓地に埋葬された。

1984年10月29日、モスクワのノヴォデヴィチ墓地でF.I.シャリアピンの遺骨の再埋葬式が行われた。

1986年10月31日、ロシアの偉大な歌手F.I.シャリアピン（彫刻家A.エレツキー、建築家ユー.ヴォスクレセンスキー）の墓石のオープニングが行われた。

フョードル・シャリアピンの子供時代

私の父はゼムストヴォ政府でアーキビストとして働いていました。 フョードルの母親、エフドキア・ミハイロヴナは、ドゥディンツィ村出身の普通の農民の女性でした。

すでに子供時代に、小さなヒョードルが 音楽の才能。 美しい高音の持ち主で、郊外の教会の聖歌隊や村の祭りで歌いました。 その後、少年は近隣の教会で歌うよう誘われるようになった。 ヒョードルは成績証明書をもらって 4 年生を卒業すると、靴職人に見習い、次にターナーに見習いました。

14歳のとき、少年はカザン地区のゼムストヴォ政府で書記として働き始めた。 私は月に10ルーブルを稼ぎました。 しかし、シャリアピンは音楽のことを決して忘れませんでした。 学んだ上で 楽譜、ヒョードルは最善を尽くしました 自由時間音楽に捧げます。

歌手フョードル・シャリアピンの創造的なキャリアの始まり

ついに 1889 年に、彼は名門セレブリャコーフ合唱団のエキストラとして受け入れられました。 この前、シャリアピンは合唱団に受け入れられなかったが、ひょろひょろで目つきの悪い若者が採用された。 数年後、マクシム・ゴーリキーに会い、フョードルは最初の失敗について彼に語った。 ゴーリキーは笑いながら、彼はとても魅力的な若者だったが、声がまったく出なかったため、すぐに合唱団から追放されたと語った。

そして番外編シャリアピンの初演は失敗に終わった。 彼は無言でその役割を与えられた。 シャリアピン演じる枢機卿とその従者はただ舞台を歩いて横切るだけだった。 ヒョードルは非常に心配し、家来に「すべて私がするようにしなさい！」と繰り返し言いました。

シャリアピンはステージに入るとすぐに、赤い枢機卿のローブに絡まり、床に倒れた。 彼の従者はその指示を覚えていて、彼に従いました。 枢機卿は立ち上がることができず、舞台全体を這って横切りました。 シャリアピン率いる匍匐部隊が舞台裏に立つやいなや、監督は「枢機卿」に思い切り蹴りを与え、階段から突き落としたのだ！

シャリアピンは、1890年3月にオペラ「エフゲニー・オネーギン」のザレツキー役で初のソロ役を演じた。

同年9月、シャリアピンはウファに移り、地元のセミョノフ＝サマルスキーのオペレッタ一座で歌い始めた。 徐々に、シャリアピンは多くの公演で端役を割り当てられるようになりました。 シーズン終了後、シャリアピンはデルカッハの旅団に加わり、ロシア、中央アジア、コーカサス地方の都市を巡った。

ティフリスにおけるフョードル・シャリアピンの生涯

おい、ワック！ ロシア民謡。 演奏：ヒョードル・シャリャピン。

1年後、ティフリスのオペラの低音パートはすべてシャリアピンによって演奏されました。 シャリアピンが名声と知名度を獲得し、独学の歌手からプロのアーティストに転向したのはティフリスでした。

フョードル・シャリアピンの創造性の全盛期

との打ち合わせ 有名な慈善家サヴァ・マモントフは、シャリアピンの作品の開花の始まりを示しました。 マモントフはこの歌手を、マリインスキー劇場の3倍の給料でモスクワ私立オペラに招待した。

プライベートオペラでは、シャリアピンの多面的な才能が真に明らかにされ、レパートリーにはロシアの作曲家のオペラからの多くの忘れられないイメージが補充されました。

1899年、シャリアピンはボリショイ劇場に招待され、そこで驚くべき成功を収めた。 歌手のステージ人生は壮大な勝利に変わりました。 彼はみんなのお気に入りになりました。 歌手の同時代人たちは彼のユニークな声を次のように評価しました：モスクワには3つの奇跡があります - ツァーリ・ベル、ツァーリ・キャノン、そしてツァーリ・バス - フョードル・シャリアピン。

フョードル・シャリアピン。 エレジー。 ロマンス。 古いロシアのロマンス。

音楽評論家らは、明らかに19世紀のロシアの作曲家たちは偉大な歌手の出現を「予見」しており、それがイヴァン雷帝、ヴァリャンの客人、サリエリ、メルニク、ボリス・ゴドゥノフ、ドシフェイなど、多くの素晴らしい低音パートを書いた理由であると書いている。そしてイワン・スサーニン。 ロシアのオペラのアリアをレパートリーに取り入れたシャリアピンの才能のおかげで、N.A. リムスキー＝コルサコフ、A.S. ダルゴミシスキー、M. ムソルグスキー、M. グリンカという作曲家が世界的に評価されました。

同じ年に、歌手はヨーロッパでの名声を獲得しました。 1900年に彼は有名なミラノのスカラ座に招待されました。 契約に基づいてシャリアピンに支払われた金額は、当時としては前代未聞の高額だった。 イタリア滞在後、歌手は毎年海外ツアーに招待された。 世界革命戦争と 内戦ロシアでは、6年に及ぶ歌手の海外ツアーに「終止符」を打った。 1914年から1920年までの間、シャリアピンはロシアを離れなかった。

移住期間

1922年、シャリアピンはアメリカへのツアーに出かけました。 で ソビエト連邦歌手は戻らなかった。 祖国では、今度はシャリアピンから人民芸術家の称号を剥奪することにした。 ロシアへの道は完全に遮断された。

海外では、シャリアピンは新しい芸術、映画に挑戦します。 1933年、彼はG.パブスト監督の映画「ドン・キホーテ」に主演しました。

フョードル・シャリアピンの私生活

その後、最初の結婚生活を解消することなく、シャリアピンはマリア・ペツォルトと親密になった。 当時、女性には最初の結婚ですでに2人の子供がいた。 彼らは長い間密かに会っていました。 結婚は1927年にパリでのみ正式に登録されました。

メモリ

二度目の葬儀は盛大に執り行われた。

そして芸術家の死後57年後、ソ連人民芸術家の称号が死後彼に返還された。

こうして、ついに歌手は祖国に戻った。