最も硬い岩。ハードロック音楽。ヨーロッパツアー

長年にわたるハードロックの存在の中で、最高の中の最高と言えるバンドが数多く登場しました。ハードロックスタイルのモダンな外観を作成したスタイルの主な作成者は次のとおりです。彼らを創設者と相続人の2つのグループに分けることをお勧めします。

クラシックなハードロックバンド

1 つ目は、ハードロックの 3 本柱として認識されているレッドツェッペリン、ブラックサバス、ディープパープルです。彼らこそが彼らなのです。

レッド・ツェッペリン。このグループは最高のハードロックバンドとして認められており、ヘヴィメタルの創始者であり先駆者です。将来の世代のために基礎を築き、サウンドの基本原理を開発したのはツェッペリンでした。 80年代のハードロックの特徴となった曲を最初に書き始めたのもツェッペリンだった。

ブラックサバス。彼らはヘヴィメタルや他の多くのスタイルのヘヴィミュージックの創始者と考えられています。彼らはパンクロックの発展にも影響を与えました。ブラック・サバスの初期のアルバム、特にトニー・アイオミのリフは、70 年代後半のギタリストの演奏スタイルに大きな影響を与えました。

ディープ・パープル。もう一つの重要なグループ。 3 番目のラインナップ (Mark III) のアルバムは、このジャンルの古典とみなされ、今でも最高のロックソングの 1 つとして認識されています。これは、クラシック・ロック出版物のベスト・ハード・ロック・アルバムのリストで 2 位と 3 位を占めているアルバム『Machine Head』と『In Rock』に特に当てはまります。

ユーライア・ヒープ。このバンドはイギリスでも第 4 のハードロックバンドにすぎないと考えられているため、忘れられがちです。しかし、70 年代初頭のヒップの作品は音楽の発展に多くをもたらしました。デヴィッド・バイロンの伸びやかなボーカルはすぐにいくつかのヘビーなジャンルの標準となり、愛好家の間ではこれらの曲はチャイルド・イン・タイムや天国への階段に劣らないクラシックであると考えられています。

デフ・レパード。このイギリスのバンドは、ヘヴィメタルの新しい波の時代を代表する著名なバンドです。しかし、彼らはすぐにヘヴィミュージックからより商業的なサウンドへと移行し、その後アメリカ大陸でグラムメタルという特別なジャンルへと発展しました。

ポストクラシックのハードロックバンド

象徴的なこのジャンルの普及と発展を続けたグループはイギリス人ではありません。ロンドンの霧の中で育まれたこのジャンルは、アメリカの熱い太陽の下で進化しました。アメリカン・ハード・ロックを代表するチームには、以下のすべてを含めることをお勧めします。

キス。このグループの主な利点は、コンサートでショーの雰囲気を作り出すことであり、これは現在、ヘビージャンルのすべてのグループの特徴です。キッスのあらゆる意味での激しいコンサートと明るいメイクアップがグループの人気に貢献し、70年代の彼らの作品は今日でも最高のものとして認められています。

エアロスミス。このチームは、アメリカにとってブリティッシュ・ハードロックの侵略に対する対抗勢力となった。彼らの創造性は 80 年代に低下を経験しましたが、90 年代には有名なバラード Crazy と Cryin とともにトップに戻りました。」

ボン・ジョヴィは、ハード＆ヘヴィな時代のカルトバンドのひとつです。メロディック・ハード・ロック運動の始祖となったのはジョン・ボン・ジョヴィでした。このハードロックグループの主な功績はアルバム『Slippery When Wet』で、2,500 万枚以上を販売し、80 年代のアメリカのハードロックグループの中で最も売れたレコードとみなされています。

ちなみに、ジョンはポーカーをよくプレイし、アメリカのカジノを訪れるのが好きで、アトランティックシティを好みます。

ヴァン・ヘイレン。ヘヴィミュージックにおけるギターサウンドに革命をもたらしたのはエディ・ヴァン・ヘイレンでした。彼のキャリアの初期に発明された両手タッピングテクニックは、80 年代に特に人気を博し、すべての新世代のバンドのサウンドを変えました。ヴァン・ヘイレンは1976年にジーン・シモンズの助けを借りて初めて輝こうとしたが、キッスのベーシストは下手なアシスタントだったことが判明した。

ガンズアンドローゼズ。実際、彼らはハードロックの歴史の中で最後の重要なグループになりました。彼らの曲「ウェルカムトゥザジャングル」は VH1 によっても最も人気があると認められ、デビューアルバム「アペタイトフォーディストラクション」は最も成功したデビュー作とみなされています、そのセールスがほぼボン・ジョヴィの記録に達したことからもわかるように、同じジョン・ボン・ジョヴィが彼らに人生のスタートを与えたのは象徴的だ。

まさに最高のハードロックバンド

しかし、音楽ファンなら誰もが知っているバンドがあと 2 つあります。彼らはこのジャンルの発展に多大な貢献をしました。ある者はこのジャンルに熱意を与え、他の者はそれに魂を与えました。私たちはオーストラリアとドイツのルーツについて話しています。それらは最初にイギリスに、次にアメリカに根付くことに成功しました。

熱狂的なオーストラリア人たちは、まったく異なる種類のハードロックを世界に提示しました。豊富なソロパートと高いボーカルを備えた長い曲の代わりに、彼らは元気いっぱいのスリーコードとボン・スコットのかすれた声を提供し、これがバンドの初期作品の特徴となりました。レッド・ツェッペリンとともに最も商業的に成功したハード・ロック・バンドとみなされているのがAC/DCであり、彼らのアルバム『バック・イン・ブラック』はマイケル・ジャクソンの作品に次ぐ最も売れたハード・ロック・レコードである。

ドイツの開拓者たちはツェッペリン飛行船の活動を続けました。世界のスタンダードとみなされるのは彼らの愛の歌詞です。彼らはヨーロッパ大陸諸国のグループにとって商業的成功の幕を開けることができた最初の人物となった。

ソ連のハードロック

ソ連では、ハードロックが発展し始めたのは 80 年代後半になってからであり、最も著名な代表はゴーリキーパークです。ゴーリキーパークは、遍在するボンジョヴィも傘下に収めました。このグループは2枚のキャッチーなアルバム『Bang』と『Moscow Calling』をリリースしたが（このアルバムには、ニコライ・ノスコフとアレクサンダー・マーシャルという異なるボーカリストが参加していることは注目に値する）、その後方向性を変え、すぐに解散した。

これらのグループに加えて、それほど人気を獲得していないグループは他にもたくさんあります。それらは特別なものとして区別できます。

グランドファンクレイルロード - 米国初。
モーターヘッドは、影響力はあるものの商業的には成功していないバンドで、ハード、ヘヴィ、スピードメタルの素晴らしい混合物を演奏しています。
レインボーは実際、リッチー・ブラックモアのバージョンにおけるディープ・パープルの伝統の継続です。
Whitesnake - 似ていますが、適用されます。
Dio はレインボーとブラック・サバスの元メンバーのソロプロジェクトです。
アリス・クーパーは、ショック・ロックの一員として、初めてステージで本物のショーを披露したことでよく知られています。

アメリカの音楽チャンネル VH1 は、60 年代のロックの誕生 (ヤードバーズ、ローリングストーンズ、ヘンドリックス) からスタジアムコンサートの時代 (レッドツェッペリン、ブラックサバス、エアロスミス)、怒れる「ニューウェーブ」の代表（セックス・ピストルズ、ザ・クラッシュ）と私たちの同時代人（ニルヴァーナ、メタリカ、サウンドガーデン）。
これらのパフォーマーのトップ 10 を紹介します。

彼らは 1968 年 9 月にイギリスのロンドンで結成されたイギリスのロックバンドで、現代史において最も成功し、革新的で影響力のあるバンドの 1 つとして知られています。独自のサウンド（重厚なギターのドライブ、耳をつんざくようなリズムセクション、甲高いボーカルが特徴）を生み出したレッド・ツェッペリンは、ハードロックの主要バンドの一つとなり、フォークとブルースを自由に解釈し、ヘヴィメタルの出現に根本的な役割を果たしました。クラシックに加えて、他の音楽ジャンル (ロカビリー、レゲエ、ソウル、ファンク、カントリー) の要素を取り入れてスタイルを豊かにしています。シングルのリリースを拒否することで「アルバム・ロック」という概念の基礎を築いたのはレッド・ツェッペリン（オールミュージックによる）だった。
レッドツェッペリンは、ロックミュージックで最も成功したグループの 1 つであり続けています。全世界のアルバム販売枚数は 3 億枚を超え、米国では 1 億 1,200 万枚が販売されました (4 位)。レッド・ツェッペリンはこれまでに7枚のアルバムをビルボード200のトップに到達させている。

1968 年にイギリスのバーミンガムで結成されたイギリスのロックバンドで、ロックミュージック、特にヘヴィメタルの発展に大きな影響を与えました。ブラック・サバスのデビュー・アルバムは、最初のヘヴィ・メタル・アルバムの1つと考えられており、その後のドゥーム・メタルの発展の基礎も築きました。バンドのアルバムのうち10枚が英国アルバムチャートのトップ10に入った。 2000 年までに、ブラックサバスのアルバム総売上は 7,000 万枚に近づきました。

アメリカのギターの名手、歌手、作曲家。 2009 年、タイム誌はヘンドリックスを史上最も偉大なギタリストに指名しました。ロック音楽の歴史の中で最も大胆で独創的な名手として広く知られています。

4.AC/DC

1973年11月にスコットランド生まれのマルコムとアンガスのヤング兄弟によってシドニーで結成されたオーストラリアのロックバンド。 AC/DC は、レッドツェッペリン、ディープパープル、クイーン、アイアンメイデン、スコーピオンズ、ブラックサバス、ユーライアヒープ、ジューダスプリースト、モーターヘッドなどのバンドとともに、ハードロックやヘヴィメタルの先駆者とみなされます。チームは世界中で 2 億枚以上のアルバムを販売しており、その中には米国での 6,800 万枚が含まれます。最も成功したアルバム『バック・イン・ブラック』は、米国で 2,200 万枚以上、海外で 4,200 万枚以上を売り上げました。全体として、AC/DC はオーストラリアで最も成功した有名なロックバンドであり、世界で最も人気のあるバンドの 1 つです。

1981年に結成されたアメリカのメタルバンド。スラッシュメタルやヘヴィメタルのスタイルで音楽を演奏します。
メタリカはメタルの発展に大きな影響を与え、（スレイヤー、メガデス、アンスラックスなどのバンドとともに）「スラッシュメタルの四天王」に数えられています。メタリカのアルバムは世界中で合計 1 億枚以上販売されており、最も商業的に成功したメタルアクトの 1 つとなっています。 2011 年、最大のメタル音楽雑誌の 1 つである Kerrang! 6月号ではメタリカを過去30年間で最高のメタルバンドとして認めた。

1987年にワシントン州アバディーンでボーカリスト兼ギタリストのカート・コバーンとベーシストのクリス・ノヴォセリックによって結成されたアメリカのロックバンド。ニルヴァーナは、1991年にリリースされたセカンドアルバム『ネヴァーマインド』の収録曲「スメルズ・ライク・ティーン・スピリット」で予想外の成功を収めた。その後、ニルヴァーナはグランジと呼ばれるオルタナティブロックのサブジャンルを広めることで音楽の主流に参入しました。カート・コバーンは単なるミュージシャンではなく「世代の代弁者」としてメディアの注目を集めるようになり、ニルヴァーナは「ジェネレーションX」の代表格となった。

この最も有名なアメリカのハードロックバンドの 1 つは、1973 年にカリフォルニア州パサデナで誕生しました。
ヴァン・ヘイレンの新しいアルバムはそれぞれ、以前のアルバムよりもチャートで上位にランクされました。 1983 年、グループは最も高額なパフォーマンスとしてギネス世界記録に登録されました。US フェスティバルでの 90 分間のコンサートで 150 万ドルを獲得しました。

1964年に結成されたイギリスのロックバンド。オリジナルのラインナップはピート・タウンゼント、ロジャー・ダルトリー、ジョン・エントウィッスル、キース・ムーンで構成されていました。バンドは並外れたライブパフォーマンスで大きな成功を収め、60 年代と 70 年代で最も影響力のあるバンドの 1 つであると同時に、史上最も偉大なロックバンドの 1 つとも考えられています。

9. ガンズ・アンド・ローゼズ

1985年にカリフォルニア州ロサンゼルスで結成されたアメリカのハードロックバンド。
このグループは、1987 年にゲフィンレコードから最初のフルアルバム『アペタイトフォーディストラクション』をリリースしてから世界的な人気を博しました (RIAA によると、このアルバムはロックンロールの歴史の中で最も商業的に成功したデビューアルバムです)。成功はワールドツアーと 2 枚のアルバム、Use Your Illusion I と Use Your Illusion II によって確固たるものとなりました。これは最も成功したロックバンドの 1 つで、レコードの総売上枚数は 1 億枚です。

10. キス

1973 年 1 月にニューヨークで結成されたアメリカのロックバンド。グラムロック、ショックロック、ハードロックのジャンルで演奏し、メンバーのステージメイクやさまざまな花火効果を伴うコンサートショーで知られています。
2010 年の時点で、彼らは 45 枚以上のゴールドアルバムとプラチナアルバムを所有し、1 億枚以上のレコードが販売されています。

音楽の歴史 ハードロックスタイル（ハードロック）は遠い1960年代に遡ります。文字通り、このジャンルの名前は「ハード」で「ヘヴィな」ロックとして理解されるべきです。このコンセプトには、ロック音楽の多種多様な分野が含まれており、それらは独自の方向性の形で別々に存在します。リスナーにとって「重い」とは、オーバードライブエフェクトを使用したギターリフや、ベースギターとドラムキットの組み合わせがアクセントになっているものです。

ジャンルの歴史

60 年代半ばは、まさに新しい方向性の模索が始まり、より重い重量への傾向が現れた時期でした。これは、顕著で色のついた「オーバーロード」を実現できるエレキギターアンプの開発によって大幅に促進されました。アメリカとイギリスのバンドは常に自分たちのサウンドを実験していました。この時代のハードロックの基礎は、ビートルズ、ローリングストーンズ、ヤードバーズ、ザフー、そして名ギタリストジミヘンドリックスによって築かれました。

ローリングストーン

急速な発展

70 年代初頭から中期は、まさに最初の本格的なハードロックバンドが登場した最も重要な時期とみなされます。後にハードロックの真のモンスターとなった先駆者は、ブラックサバス、ディープパープル、レッドツェッペリンのチームであると考えられています。

ディープ・パープル

信者たちの創造性は、これらのグループの模倣に基づいていました。世界的に音楽の方向性が「ヘヴィな」音楽へと方向転換しました。ハードロックの「クラシックスクール」に基づいて、銀河系のバンドが登場し、その代表者の中には、ナザレス、ユーライアヒープ、クイーン、UFO など、本格的な世界クラスのスターになったバンドもいます。

ハードロックの特徴

このユニークなジャンルの楽曲は、重くオーバーロードされたギターリフに基づいて構築されています。サイケデリアはハードロックに広く普及しています。ハードドライブの標準サイズは、リスナーにとって 4 分の 4 に馴染み、容易に認識できるようになりました。ベースギターはバスドラムのビートを複製し、サウンド全体に一定の密度と低周波を生み出しました。チューブオーバードライブを使用したギターは、中低域と高域を可能な限り強調しました。この時代の特徴は、弦の音を「ノックアウト」して最大限の重さを実現することであり、ギタリストは積極的にピックを操作し、演奏中にかなりの労力を費やす必要がありました。この機能は、最初のアンプのサステインには大きな余裕がなく、録音された音の持続時間が非常に限られていたという事実によって決まりました。

ボーカルはできるだけ中音域と高音域で歌いたがる傾向がありました。特にこのジャンル形成の初期において、特徴的な声のかすれ感と演奏方法のわずかな不注意は注目に値します。突然高いファルセット音を使用すると、ハードロックの歌唱スタイルが目立つことがよくあります。

キーボード電子楽器の普及は、あらゆるハードロック作品に不可欠な部分となっています。キーはリズムギターやソロエレキギターとほぼ同等の役割を持ち、バックグラウンド楽器であるだけでなくソロ楽器としても地位を占めていました。ハモンドオルガンは音楽家の間で非常に人気がありました。

ハモンドオルガン

即興演奏は、特にコンサート中に、このジャンルのさらなる一般的な発展に大きく貢献しました。このアプローチにより、ハードロックにライブコンサートのエネルギーを原動力とした絶え間ない近代化がもたらされました。ハードロックのパフォーマーたちは観客や全体的な雰囲気からインスピレーションを得て、ドラムを含むほぼすべての楽器できらびやかな伸びやかなソロを演奏した。これらの機能は、あらゆるコンサートに不可欠な部分となっています。

ハード＆ヘビー

ハードロックミュージックは 1980 年代にさらなる発展を遂げました。ハード＆ヘヴィと呼ばれる非常に人気のあるトレンドは、ハードロックとますます人気が高まっているヘヴィメタルの間の一種の中間的な位置を占めています。商業的な成功は驚くべきものでした。新世代のバンド、ヘビーなガンズアンドローゼズ、モトリークルー、デフレパード、そして 1970 年代の名誉ある「クラシック」バンドは、当時の新しいスタイルで新しい作品を世界に提示し、世界中で絶大な名声を享受しました。カルトパフォーマーとなったオジーオズボーン、グループホワイトスネイク、その他多くの「オールドスクール」ミュージシャンは、発展途上のジャンルで成功裏に活動を続けました。1970 年代半ば近くに登場したこれらのグループもかなりの人気がありました。エアロスミス、

ハードロック (最初の単語は「重い」と訳されます) は、60 年代に登場し、前世紀の 70 年代に最も人気を集めた音楽スタイルです。彼にはどんな特徴があるのでしょうか？第一に、それらは重く、第二に、少し後に登場したヘヴィメタルについては言えない、かなり穏やかなテンポです。

スタイルの起源

このスタイルは、1964 年にシンプルな曲「You Really Got Me」をリリースしたキンクスによって確立されたと考えられています。ただ、ミュージシャンがファズギターを弾いていたりするので面白かったです。想像してみてください。このグループの貢献がなければ、私たちはこのスタイルについて何も知らなかったかもしれません。このバンドがあってこそハードロックが誕生した。同じ頃、同じスタイルで音楽を演奏する活動があった。しかし、そこにはサイケデリアのヒントがありました。また、ブルースをプレーするチームは、例えば「ヤードバーズ」や「クリーム」など、新しく作られたスタイルを採用するようになりました。

70年代初頭

この方向性はイギリスで最も活発に発展し、すぐにブラック・サバス、ディープ・パープル、レッド・ツェッペリンが結成されたことは注目に値します。すぐに「Paranoid」や「In Rock」などの空前のヒット曲が登場しました。

ハードロックスタイルで最も成功したアルバムは「マシンヘッド」で、今では絶対に誰もが知っている「スモークオンザウォーター」と呼ばれる曲が含まれていました。同時に、バーミンガム出身のかなり陰気なバンドが、自分たちを「ブラック・サバス」と呼び、有名な同僚たちと活動していました。このチームはまた、わずか 10 年後に発展し始めたドゥームと呼ばれるスタイルの基礎も築きました。 70 年代が始まったばかりの頃、「ユーライアヒープ」、「フリー」、「ナザレス」、「アトミックルースター」、「UFO」、「バッジー」、「シンリジー」、「ブラックウィドウ」などの新しいハードロックバンドが登場しました。現状維持」、「フォガット」。そして、これらが現時点で設立されたグループのすべてではありません。彼らの中には他のスタイルを取り入れたグループもあった（例えば、「アトミック・ルースター」や「ユーライア・ヒープ」はプログレッシブを敬遠せず、「フォガート」や「ステイタス・クオ」はブギーを演奏し、「フリー」はブルースに引き寄せられた）ロック）。

しかし、それはともかく、みんな一生懸命プレーしてくれました。アメリカでもこのスタイルに多くの人が注目しました。そこには「Bloodrock」、「Blue Cheer」、そして「Grand Funk Railroad」というグループが登場した。グループはまったく悪くありませんでしたが、広く名声を得るには至りませんでした。しかし、多くの人は依然としてこれらのグループを愛していました。彼らが奏でるハードなロックはファンの心に火をつけた。

70年代半ばから後半

70年代半ばには、モントローズ、キッス、エアロスミスといった素晴らしいバンドが結成されました。さらにショック・ロックを披露したアリス・クーパーやテッド・ニュージェントも人気を博し始めた。このスタイルの追随者は他の国からも現れ始めました。オーストラリアでは「AC/DC」と呼ばれるハードロックンロールの王様がステージに登場し、カナダでは「エイプリルワイン」が提供され、ドイツではややメロディックなグループ「スコーピオンズ」が誕生しました。、そして「スコーピオンズ」はスイスで結成されました。クロクス」。

しかし、ディープ・パープルにとって物事はあまりうまくいっていませんでした。彼らは人生において困難な時期を経験していました。すぐにグループは存在しなくなりましたが、その後、R.ブラックモアによって設立された「レインボー」（後に彼は「ディオ」を生み出しました）と、D.カヴァデイルの発案による「ホワイトスネイク」という2つの素晴らしいグループが結成されました。しかし、70年代の終わりはハードロックの隆盛とは言えず、その後ニューウェーブやパンクが人気を博し始めました。スタイルの王たちが地盤を失い始めたことも重要だ。「ディープ・パープル」はもはや存在せず、「ブラック・サバス」はリーダーを失い、新しいリーダーを探しても失敗し、「レッド・ツェッペリン」についても、リーダーがリーダーとなってから何も聞かれなくなった。死亡しました

90年代

90 年代はグランジを含むオルタナティブミュージックへの関心が広まり、当時はハードロックは背景に追いやられていましたが、優れたバンドが時折登場しました。最も大きな関心を集めたのは、「Use Your Illusion」という曲で世界に衝撃を与えたグループ「ガンズ・アンド・ローゼズ」で、続いてヨーロッパのグループ「ゴッタルド」（スイス）と「アクセル・ルディ・ペル」（ドイツ）が続いた。

もう少ししたら…

このスタイルの音楽は後に演奏されましたが、ベルベット・リボルバーやホワイト・ストライプスなどのいくつかのバンドは少し異なって聞こえ、オルタナティブの混合物があり、純粋なハード・ロックではありませんでした。これらのグループはほとんどが外国人であり、いかなる基準にも従おうとしませんでした。

しかし、古典的な伝統を忘れていないこのスタイルの最も熱心な信者は、「アンサー」、「ダークネス」、そして「ロードスター」とも呼ばれますが、最後の2つはすぐに存在しなくなりました。

「ゴーリキー公園」

数あるロシアのハードロック代表の中で、このグループは最も際立っている。ソ連では人気があり、彼らは英語で歌を歌いました。 80 年代にこのチームはアメリカで知られるようになり、すぐに MTV で放映される初の国内チームとなりました。多くの人は、ソ連のシンボルや民族衣装など、このグループの「トリック」を覚えています。

スコーピオンズとの共演、ニューアルバム、ビデオ撮影、アメリカでの人気

ゴーリキー・パーク・コレクティブは1987年に登場した。 12か月後、チームはサンクトペテルブルクにいたスコーピオンズと同じステージで歌いました。

この直後、彼らは自分たちを英語で「ゴーキー・パーク」と呼び始め、1989年に同じ名前の名前が記録され、興味深いデザインが施されました。そこにはハンマーと鎌に似たGとPの文字が書かれていました。形的には。その後グループはニューヨークに飛び、「Bang!」というビデオを制作した。そして「マイ・ジェネレーション」。当時の西側諸国では多くの人がソ連に興味を持っており、チームは幅広いアメリカ人に夢中になった。それは驚くべきことではない、なぜならそれは最高のロシアン・ハードロックだったからである。私たちの祖国でこのスタイルで演奏するバンドは片手で数えられるほどですが、ゴーリキー・パークは間違いなくそれらすべてを上回りました。彼らの成功は非常に大きかった。

「世界の音楽祭」

「ゴーリキー・パーク」は母国中と州中の両方で旅行を始めました。 1989年、グループは有名な大都市圏の「ミュージック・フェスティバル・オブ・ザ・ワールド」で自分たちの曲を演奏し、15万人の音楽愛好家がその曲を聴きました。

ボン・ジョヴィ、オジー・オズボーン、モトリー・クルー、スキッド・ロウ、シンデレラ、スコーピオンズが同じステージでパフォーマンスを披露した。もちろん、これはグループにとって素晴らしいイベントであり、彼らはこのような伝説的なミュージシャンと一緒に歌うことができて幸せでした。彼らは後にこのフェスティバルをバンドの歴史の中で最高のイベントの一つだったと回想したが、それは正しかった。

ヨーロッパツアー

2 年後、このグループは最も成功した新しい国際チームの地位を獲得しました。 90 年代初頭、グループはスウェーデン、ドイツ、デンマーク、ノルウェーでのツアーを成功させました。これらの国では、これほど素晴らしいグループは長い間見たことがありません。彼らが演奏したハードロックはただただ素晴らしかった。各公演は満員となり、良い音楽を聴くために人々が殺到しました。そして誰も失望する者はなく、誰もがこのグループのパフォーマンスに満足していました。各メンバーが真に才能のあるチームに本当に何かを期待できるでしょうか? したがって、このグループが成功を収めたのは驚くべきことではありません。

「モスクワ・コーリング」、アレクサンダー・ミンコフの脱退、グループの解散

しかし、しばらくすると、ロシアは西側の人々の心を魅了しなくなり、彼らはアメリカのゴーリキー公園のことを忘れ始めました。すぐにバンドはアルバム「モスクワ・コーリング」をリリースし、我が国中をツアーし始めました。

1998年はアレクサンダー・ミンコフがチームから脱退し、「アレクサンダー・マーシャル」という名前を思いつき、グループとは別に歌い始めた。この後、ゴーリキー・パークは困難な時期を経験し始め、すぐにチームは実際に存在しなくなりました。しかし、ヤン・ヤエンコフはアレクセイ・ベロフとともに古い作品を演奏し続けた。彼らは自分たちを「ベロフパーク」と呼び始めました。

しかし、かつて有名だったグループの元メンバーたちはお互いのことを忘れておらず、時々集まってパフォーマンスを行っていた。まあ、それは悪い考えではありません。彼らのファンは、新しく集められたチームを見て、お気に入りの曲を聞いて喜んでいた。毎回、彼らはこれが最後のパフォーマンスなのか、それとも伝説のグループを聴く機会がもう一度あるのかを考えながら、アイドルたちと一緒に歌を歌いました。

ハードロックバンド: リスト

要約すると、このスタイルで演奏するバンドをリストアップする必要があります。認識を容易にするためだけに。

ジミ・ヘンドリックス、クリーム、ヤードバーズ、レッド・ツェッペリン、ディープ・パープル、ブラック・サバス、ナザレ、アトミック・ルースター、ユーライア・ヒープ、フリー、シン・リジィ、UFO、ブラック・ウィドウ、現状維持、フォガット、バッジー、ブラッドロック、ブルー・チア、グランド・ファンク・レイルロード、モントローズ、キッス、エアロスミス、AC/DC、スコーピオンズ、エイプリルワイン、クロックス、レインボー、ディオ、ホワイトスネイク、ガンズ・アンド・ローゼズ、ゴッタルド、アクセル・ルディ・ペル、ベルベット・リボルバー、ホワイト・ストライプス、アンサー、ダークネス、ロードスター。

ロシアのグループ: Gorky Park、Bes of Illusions、Moby Dick、Voice of the Prophet。

最も成功したグループは次のとおりです。ハードロックは、まったく異なるグループであると同時に、どこか似ているグループによって演奏されます。

最近ではロックミュージックに多くのファンがいます。ロックはラップコアからメタルコアまでさまざまなジャンルが織り交ぜられており、それぞれの方向に無数のファンが集まります。しかし、伝統的なロックが非常に簡単に認識され、多くの人に愛されるとすれば、メタルコア、ハードコア、デスメタルなどのジャンルは、よく言われるように「万人向け」ではありません。

そして、これらの人々のために、デスメタルジャンルで最も珍しくて人気のあるバンドトップ10をまとめました。このジャンルの真のファンであれば、ほとんどのグループに馴染みがあるでしょうが、そうでない場合でも、以下のリストからお気に入りのグループが見つかることを願っています。

このグループは、パフォーマンススタイルと優れたミュージシャンの両方において他のグループとは異なります。有名なマイケルアモットもこのグループのメンバーです。彼らのファンの多くは彼らのハードコアなスタイルが明らかに柔らかくなっているのを好まないという事実にもかかわらず、新しいアルバムがリリースされるたびに Arc Enemy の人気はますます高まっています。

9. ネクロファジスト

このグループは世界的な名声を享受しているわけではありませんが、メタルの攻撃性とクラシック音楽が私たちに表現する規則性と滑らかさを融合させた点で注目に値します。突然このグループのことをよく知らなくなった場合は、いくつかのトラックをダウンロードすることをお勧めします。彼らの作品を知って後悔することは決してないでしょう。

8.ベヒモス

ポーランドのグループは、新しいリスナー全員を怖がらせるのが上手です。彼らは、音楽だけでなく、服装のスタイルのおかげでも、同様のグループから目立つことに成功しています。 Tシャツと破れたジーンズを着た彼らを見ることは決してないでしょう。いや、エレガントなスーツだけを着ているだけで、そのデザインは多くの場合ミュージシャン自身によって開発されています。

彼らのクリエイティビティに触れれば、ドラムパートや珍しいギターパートに嬉しい驚きを覚えるでしょう。その他すべてを取り入れても、決してがっかりすることはありません。要約すると、このグループには、すぐにそれとわかる独自のスタイルがあると言えます。

7.ボドムの子供たち

このフィンランドのバンドは、複雑ながらも非常にメロディックなギターリフで有名です。このグループは 1993 年から存在していますが、彼らのスタイルの正確な定義はまだ与えられていません。「スタイル」の問題は、今でもバンドのファンやマスコミによって活発に議論されています。

6. 人食い死体

ハードロックファンの大多数は彼らのことを聞いたことがあると思います。これらのアメリカ人は、愛することはおろか、聴くのが簡単ではない本当にヘヴィな音楽を作ります。このジャンルの真の愛好家だけがこれを行うことができます。

5. マストドン

このバンドはデスメタルだけで活動しているわけではありませんが、その要素を曲の中に積極的に取り入れているため、このリストに挙げることができました。たった一人のドラマーに価値があるもの - ブラン・ダイラーがドラムで演奏することは説明の余地がなく、ただただ信じられないほどです。マストドンは、音楽界で非常に名誉ある賞であるグラミー賞にもノミネートされており、グループの地位を物語っています。

4. スレイヤー

このジャンルのトップはこのグループなしでは成り立ちません。最高レベルのプロ意識ではないにもかかわらず、このバンドは非常に人気があり、あらゆる種類の「メタル」コンサートへの招待を受けることがよくあります。

興味深いのは、ミュージシャン自身が自分の曲に間違いや欠点があることを喜んで認めているにもかかわらず、何もやり直すことを拒否し、元の形ですべてが好きだと答えていることです。まあ、それは彼らの権利です。

3. 埋葬者と私の間で

おそらく多くの人は、このチームがこれほど上位にいるのを見て、さらには賞金を獲得しているのを見て驚くでしょう。しかし、彼らはデスメタルだけを演奏しているわけではないという事実にもかかわらず、彼らの作品に含まれる「メタル」の量により、彼らは3位の地位を確固たるものにしました。私たちは、信者でないすべての人々に彼らの歌を聴いて、この声明の真実性を確信してもらいます。美しく巧みにミックスされたスタイルと、優れたミュージシャンの作品を聴くことができます。

2.断罪

2 位であっても、このチームがリストの中で「最も重い」チームになることは妨げられません。 1987年に結成された彼らは、相変わらずの「残忍な」スタイルを保っていた。彼らのソロは本当に素晴らしく、その作曲は鳥肌が立つこと間違いなしです。

Deicideの味わいを存分に味わうには、「Homage for Satan」のような曲を聴くのがおすすめです。

1.死

まあ、名前自体がそれを物語っています。このグループは、このジャンルの一種の「創始者」と呼んで間違いなく、それがこのトップの基準です。さらに、彼らの音楽は非常に美しく、Deicideほど攻撃的ではありません。
ほんの数曲を聴くだけで十分であり、各参加者が自分の創造性に全力を注ぎ、魂を込めて取り組んでいることが明らかであり、それはリスナーからの反応に値するものです。

最も硬い岩。 ハードロック音楽。 ヨーロッパツアー