この医師アイボリットを思いついたのは誰ですか。 アイボリット博士。 大文字の医師

子供向けのおとぎ話に特化しています。 良い記憶力テストですね。 この記事からその質問に対する答えがわかります。

起源の歴史

おとぎ話「ドクター・アイボリット」は、ヒュー・ロフティングの作品「ドリトル先生の物語」に基づいてコーニー・チュコフスキーによって創作されました。 ソビエトロシアにおける書き換えの問題は常に非常に厳しく解決され、それはブルジョワの遺物と考えられていました。 それにもかかわらず、チュコフスキーは、いつも末娘のムーロチカに聞かせていた言語で、外国のおとぎ話を自由に再話したものを書きました。 ロフティングの物語では、ドリトル先生は小さな町に住んでおり、住民は皆彼を一目で知っており、とても賢いと考えていました。 アイボリット博士の妹の名前は何ですか? これはまだわかりません。 しかし、ドリトル先生の妹はサラという名前で、彼女は家庭を守り、兄の家に住んでいたたくさんの動物の世話を手伝いました。 博士の家には、地下室にはハリネズミ、ピアノには白ネズミ、クローゼットにはリスなど、毛皮で覆われた住人がいた。 チュコフスキーはこのおとぎ話から何を取り入れましたか?

アイボリット博士

コーニー・イワノビッチは、この英雄に彼の心に最も大切なロシアの知識人の資質をすべて与えました。 彼にとって、アイボリット博士は善の力の体現者です。 興味深いのは、チュコフスキーが何年も後に伝記集「同時代人」の中で出版することになる有名な医師で作家のアントン・パブロヴィチ・チェーホフの記述が、アイボリットのイメージを強く反映していることです。 コーニー・イワノビッチの医師は二人とも、繊細で無私無欲で、強い内なる芯を持った非情な人々です。 病んで疲れ果てたチェーホフは、「魂のない警察制度」に苦しむ追放された無力な人々を助けるためにサハリンへ旅し、アイボリット医師は病気の動物を助けるために世界の果てまで駆けつける。 チュコフスキー自身がこの二人の医師の類似点について考えた可能性は低いが、著者が親切で無私の人物について描写したときに何を意図していたかはより明らかである。 アイボリット博士の妹は、ポジティブな兄とは対照的に、非常に悪意のある人物です。

善悪

コーニー・イワノビッチのおとぎ話は、「昔々、親切な医者がいました。」という言葉で始まります。 作家の日記を注意深く読むと、彼が4歳の娘ムロチカにこのおとぎ話を語り始めたのはこれらの言葉だったことがすぐに明らかになります。 チュコフスキーの回想録の中で、少女は歴史上に新しい登場人物が登場するたびに、「彼は親切ですか?」という同じ質問で反応した。 したがって、作品内のすべてのアクセントが非常に明確に配置されています。 アイボリット博士の妹の名前は何ですか? ヴァルバラ。 そして彼女は怒っていました。 なぜ? 彼女は医師が家で飼っていた動物が本当に好きではありませんでした。

キャラクター名

興味深いのは、ムーチカのために、コーニー・イワノビッチが新しい動物の名前を考え出したことです。 つまり、医師の犬の名前は「アヴァ」で、少女の幼少期の言語で「犬」を意味していました。 アイボリットのフクロウはブンバと呼ばれていました。 この名前も偶然ではなくおとぎ話に登場しました。 作家の4歳の娘がチュコフスキーの秘書、マリア・ニキチナ・リジキナにそう電話した。 女性はパンベというペンネームで文学作品を出版した。 アイボリット博士の妹の名前は何ですか? ヴァルバラ、私たちがすでに知っているように。 それは彼女が動物を野蛮に扱ったからでしょうか?

バーマリー

この英雄の誕生の歴史は興味深いです。 ある日、チュコフスキーと芸術家のムスティスラフ・ヴァレリアノヴィッチ・ドブジンスキーはサンクトペテルブルクを散歩しており、「バルマリーヴァ通り」という名前の由来について考えました。 バーマリーとは誰でしたか? ドブジンスキーは、この男が「コック帽をかぶって、そのような口ひげを生やした」有名な海賊であると判断しました。 芸術家は発明されたキャラクターを描き、作家に彼についてのおとぎ話を作るように勧めました。 チュコフスキーはバルマリーを決して好きではなかったが、コーニー・イワノビッチは日記の中で、このイメージをドブジンスキーのために特別に自分の絵のスタイルで書いたと主張した。 彼にとって、O脚で平凡で無礼な強盗は、慈悲深い医師アイボリットの対蹠者である。 そして、この座標系はアイボリット・バーマリーサイクル全体に浸透しています。

ヴァルバラ

アイボリット博士の妹の名前は何ですか? 作家は彼女にヴァルバラという名前を付けました、そしてこのヒロインは本当に野蛮人のように行動しました - 彼女は医者と一緒に住んでいた無防備な動物を殴ったり傷つけたりしました。 疑いもなく、このキャラクターにはバーマリーの隣に位置が与えられました。 邪悪なヴァルバラはその有害性のために罰せられました。 船員ロビンソンは彼女を苦しめる人がいない場所に連れて行きました。 医師の報復は極めて人道的なもので、ヴァルバラさんに危害は加えられなかった。 彼らは単に他人から孤立していたのです。

結論

アイボリット博士を主人公とする一連のおとぎ話の中に、チュコフスキーは 3 つの物語を含めました。 1つ目は、1924年に出版されたおとぎ話「バーマリー」で、著者はこれを「口頭オペレッタ」と呼び、子供たちに詩のリズムを感じることを教えるために作成しました。 チュコフスキーはまた、この作品を小さな子供向けの冒険小説とも呼びました。 2番目の詩的な物語は、コーニー・イワノビッチによる完全なオリジナル作品で、1929年に「Aibolit」というタイトルで出版されました。 そして1936年になって初めて、ロフティングの再話『ドクター・アイボリット』が散文で出版された。 3 つの物語はすべて児童文学の黄金基金に含まれています。 これらのおとぎ話を使って、何世代もの子供たちが善と悪の違い、慈悲深いアイボリットと彼の永遠の対蹠者であるバーマリーの違いを学びました。

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ツォコトハはロシアの切手に描かれています。 1993年 『The Fly Tsokotukha』は、コルニー・チュコフスキーによる詩による子供向けのおとぎ話であり、このおとぎ話の主人公です。 このおとぎ話は 1923 年に書かれましたが、当初は検閲によって禁止されました。「そして角のあるカブトムシよ、人類よ……」というフレーズで、

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アイボリット博士- アイボル博士 それは... ロシア語のスペル辞書

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レニングラード、ゴシズダット、1925 年、35 ページ。 病気で。 発行部数は10,000部。 カラーで 出版社のリトグラフの表紙。 非常に珍しいです!

1924年、デトギズのレニングラード支部は、そのタイトルページに次のように書かれた本を出版した。 」 この奥付では、著者名、タイトル、「幼児向けに再話」という文言、発売日の4点に一度に注目する価値があります。 最も単純な問題は日付です。 タイトルページに 1925 年と刻印されるのは、11 月下旬または 12 月に出版された本に出版物の新規性を保つために翌年のマークが付けられる出版実務における一般的なトリックです。 ロフティングの最初のロシア語版(チュコフスキーの再話とカフキナの翻訳)の両方で著者の名前が誤って表示されていますが、これは出版上の誤りです。 著者の名前 (初版の表紙のイニシャル「N.」) は、州立出版社の従業員によって、おそらく (名前が知られていたとしても) 短縮形として誤解されました。 ちなみに、このエラーは間接的に、1 つの重要な状況を示しています。 ロシアン ロフティングは出版プロジェクトとして始まりました。 さらに、このプロジェクトは「多年齢向け」であり、出版社が提供した資料をカフキナが中年向けに翻訳し、チュコフスキーが若者向けに再編した。 おそらく、一連の本を出版する予定だったのだろう(いずれにせよ、リュボフ・ハフキナの翻訳のあとがきで、ロフティングのシリーズ第二作目『ドリトル先生の旅』が発表され、「この本は」と約束されていた)ゴシズダット出版物ではロシア語訳も出版される予定です」)。 明らかな理由により、継続はありませんでした。 2冊目も3冊目も20年代には出版されなかった。

チュコフスキーの創造的なスタイルの特徴の1つは、いわゆるものの存在です。 おとぎ話からおとぎ話へと移り行く登場人物たちを「通して」。 同時に、それらの作品は、ある種の連続した「シリーズ」に統合されるのではなく、いわば、さまざまなバリエーションのいくつかの世界に並行して存在します。 たとえば、モイディルは「電話」と「ビビゴン」に、クロコダイル クロコディロビッチは「電話」、「モイディル」、「バルマレイ」に登場します。 チュコフスキーが皮肉を込めて自分のおとぎ話を「ワニ」と呼んだのも不思議ではありません。 もう 1 つのお気に入りのキャラクターであるカバは、チュコフスキーの「神話」の中に 2 つの姿で存在します。カバそのものと、作者が混同しないように求めているカバです (「カバは薬剤師であり、カバは王である」)。 しかし、おそらく、作家の最も多様なキャラクターは、善良な医師アイボリットと邪悪な人食い海賊バーマリーでした。 したがって、散文「ドクター・アイボリット」(「ヒュー・ロフティングによる再話」)では医師は外国の都市ピンデモンテの出身であり、「バーマリー」ではソ連のレニングラードの出身であり、詩「バーマリーを倒そう」では妖精の出身である。物語の国アイボリティア。 バーマリーも同様だ。 同名のおとぎ話で彼は改心してレニングラードに行くが、散文版ではサメに食い荒らされ、「バーマリーを倒そう」では機関銃で完全に撃たれる。 アイボリットに関する物語は、盗作に関する論争の絶え間ない原因となっています。 コーニー・イワノビッチが恥知らずにもヒュー・ロフティングとドリトル先生の物語からプロットを盗んだと信じる人もいる一方で、アイボリットはチュコフスキーに由来し、ロフティングの再話に使われたのは後になってからだと信じている人もいる。 そして、アイボリットの「暗い」過去を復元し始める前に、「ドクター・ドリトル」の作者について少し述べておく必要があります。

ヒュー・ロフティングは1886年にイギリスで生まれました。メイデンヘッド(バークシャー)、イギリス人とアイルランド人の混合家族彼は子供の頃から動物が大好きでしたが(母親の農場で動物をいじるのが大好きで、自宅で動物園を組織したこともありました)、動物学者や獣医師になるために勉強したのではなく、鉄道技師になるために勉強しました。 しかし、彼の職業上、アフリカや南アメリカの異国情緒あふれる国々を訪れることができました。1904 年にチェスターフィールドの私立学校を卒業した後、彼は土木技師としてのキャリアに専念することを決意しました。 アメリカのマサチューセッツ工科大学に留学しました。 1年後、彼はイギリスに戻り、ロンドン工科大学で勉強を続けました。 イギリスでまともな仕事を見つけようと短期間試みた後、1908 年にカナダに移住しました。 1910 年に彼は西アフリカの鉄道で技師として働き、その後再びハバナの鉄道で働きました。 しかし、1912 年までに、場所を変えるロマンスとこの種のキャンプ生活の困難が退屈になり始め、ロフティングは人生を変えることを決心しました。彼はニューヨークに移り、結婚して作家になりました。、家族を持ち、雑誌にさまざまな専門記事を書き始めました。 ロフティングの生涯を取り上げた多くの記事は、興味深い事実に注目している。世界中を広範囲に旅し、さまざまな印象を得た元エンジニアの最初の話は、アフリカやキューバの異国情緒に関するものではまったくなく、排水管と橋に関するものであった。 。 ドリト​​ル先生の冒険を描いた叙事詩からのみロフティングを知っている人々にとって、彼が完全に「大人の」作家としてスタートしたこと、そして『ドリトル先生の物語』が他の本とはトーンや素朴さが著しく異なっていることは奇妙に思えるでしょう。プレゼンテーションは「初心者のライターにとって初めての経験」ではありません。 1913 年までに、作家ロフティングはすでにニューヨークの雑誌発行者の間でかなり高い評判を獲得しており、熱心な定期的に短編小説やエッセイを出版していました。 生活は徐々に良くなってきています。 生まれた子供たち: 1913年にエリザベス 第一次世界大戦が勃発するまで、ロフティングはまだイギリス領でした。 1915 年に英国情報省に入り、1916 年にアイルランド近衛連隊中尉の階級で徴兵されました (ロフティングの母親はアイルランド人です)。彼の子供たちは父親がいなくて本当に寂しかったので、父親は常に彼らに手紙を書くと約束しました。 しかし、周囲の大虐殺について本当に子供たちに手紙を書きますか? そして、戦争で死んでいく馬の絵に感銘を受けたロフティングは、動物の言葉を学び、あらゆる方法でさまざまな動物を助けた名医についてのおとぎ話を書き始めました。 この医師は、チェーホフと彼の「小さなこと」の原則を思い出させる、非常に印象的な名前「Do-Little」(「少しずつ行う」)を受け取りました。

H. ロフティング:

「子供たちは家で私からの手紙を待っていました。写真がないよりも写真があった方が良かったです。 若い世代に向けて最前線からレポートを書くことはほとんど面白くありませんでした。ニュースはあまりにもひどいか、あまりにも退屈でした。 さらに、それらはすべて検閲されました。 しかし、私の注意をますます惹きつけたのは、世界大戦で動物が果たした重要な役割であり、時間が経つにつれて、動物も人間と同じように運命論的になったように見えたということでした。 彼らも私たちと同じようにリスクを負いました。 しかし、彼らの運命は人間の運命とは大きく異なりました。 兵士がどれほど重傷を負っていても、彼らは命のために戦い、戦争中に完璧に開発されたすべての手術手段は彼を助けることを目的としていました。 重傷を負った馬がタイミングよく銃弾で撃たれた。 私の意見では、あまり公平ではありません。 もし私たちが動物たちを私たち自身と同じ危険にさらしているのなら、なぜ彼らが怪我をしたときに同じ注意を払わなかったのでしょうか? しかし、避難場所で馬を操作するには、馬の言語の知識が必要であることは明らかです。 そこで思いついたのがこのアイデアでした…」

ロフティング氏はすべての本のイラストを自分で描きました。

ロフティングはドリトル先生について合計 14 冊の本を書きました。



V. コナシェヴィチ、ソ連版

「ドクター・アイボリット」の散文再話。

グッド・ドクター・アイボリット!

彼は木の下に座っています。

治療のために彼のところに来てください

そして牛と雌狼…

V. スティーエフ、著書「アイボリット」(M: 児童文学、1972 年)

ロシアの出版物の多くの記事は、おそらくある時点で、作家の子供たちが独自に父親の手紙を出版社の一つに渡し、父親が前線から戻ってくるまでに、ロフティング自身がでっち上げた伝説を述べている。その本はすでに出版されていました。 現実はもう少し平凡です。 1918年、ロフティングは重傷を負い、障害のため除隊した。 彼の家族はイギリスで彼に会い、1919年にニューヨークに戻ることに決めました。 帰国する前から、ロフティングさんは動物医師についての物語を本に作り直すことに決めました。 幸運な偶然に、家族がアメリカに帰る船上で、作家は有名なイギリスの詩人で短編小説作家のセシル・ロバーツに会いました。そして、航海中に原稿に精通した彼女は、彼に連絡するよう勧めました。発行者はストークス氏。 1920 年に最初の本がストークスから出版されました。 1922年 - 最初の続編。 その瞬間から 1930 年まで、ストークスは年に 1 つのドリトルを生産し始めました。 シリーズの成功は驚異的ではありませんでしたが、持続可能でした。 ロシア語の翻訳と編曲版が出版された1925年までに、ロフティングはすでにアメリカとヨーロッパでよく知られた作家になっていた。 数々の文学賞を受賞。 彼の本の翻訳はいくつか出版されており、出版の準備が進められています。 ある意味、彼のドリトル先生は新しい「戦後ヒューマニズム」の象徴となったとさえ言えるでしょう。 この象徴性は何でしょうか? 1923年、アメリカ図書館協会のニューベリー賞授賞式で、ロフティングは、『ドリトル先生物語』の着想が戦闘で殺され負傷した馬を見て思いついたこと、そしてドリトル先生の勇敢な行動にとても感銘を受けたことを「認めた」。馬やラバが銃撃にさらされているとき、彼は彼らのために現実には行われなかったこと、つまりほとんど何もしないことを行うために小さな医者を発明したと主張しました(実際、この原則は、医者の非常に印象的な姓「ほとんどしない」によって説明されています)。 しかし、「ほとんど何もしない」ということは、過去に戻って再現し、現在起こっていることを不可能にすることも意味します。
この意味で、『ドリトル先生』は単なるおとぎ話や子供や青少年向けの冒険シリーズではなく、最初に開発された歴史改変プロジェクトの 1 つです。 この叙事詩が 30 年代から 40 年代半ばに起こったのも不思議ではありません。 19 世紀 - 「ほぼ100年前」であり、ビクトリア朝のイギリスの「価値観」に触れずに詳細なレビューを行うことはほとんどできません。 ロフティングの『ドゥーリトル』サイクルは合計 14 冊の本で構成されています。 そのうち 10 冊は著者の存命中に書かれ出版された小説です。

ドリト​​ル先生の物語 1920。
『ドリトル先生の航海』(1922年)。
ドリト​​ル先生の郵便局、1923年)。
ドリト​​ル先生のサーカス 1924)。
ドリト​​ル先生の動物園、1925年)。
ドリト​​ル先生のキャラバン、1926年)。
ドリト​​ル先生の庭、1927年)。
月のドリトル先生 (1928)。
ドリト​​ル先生の帰還 1933)。
ドリト​​ル先生と秘密の湖 (1948)。

2 冊はオルガ・フリッカー (ロフティングの 3 番目の妻ジョゼフィーヌの妹) が死後に出版した編集物です。 さらに 2 冊は、ロフティングが間にまとめた「追加の」ものです。物語集「Gab-Gab's Book, An Encyclopedia of Food 1932」と「Doctor Dolittle's Birthday」本、引用付きの日記です。 例外なく、すべての本には著者のイラストが掲載されており、ロフティングが故郷への手紙に添えた写真の継承者です。 書籍の出版順は「社内年表」とは異なります。 第 2 巻からは、語り手の人物が本文に登場します。医師の助手として働く靴屋の息子、トミー・スタビンズやその他の恒久的な登場人物が非常に生き生きと登場し、心理学的に描かれています。 その行動は記憶として構築され始めます(後になって考えると、最初の本で起こったことは単なるバックストーリーではなく、いわば、他の人の言葉から語られたものであるにもかかわらず、記憶でもあることがわかります)。 一般に、ストーリーテリングのスタイルは著しく変化します。 これらは中年向けの冒険物語であり、さまざまな出来事や多数の挿入エピソードが交互に挿入され、物語の内部ロジックが構築されています。 ロフティングの動物たちが「人間の特徴」を獲得し始めるのは、第 2 巻からです(そして、これらの人間の特徴は理想化されておらず、「ありのまま」に与えられており、動物は利益を求め、怠け者で、気まぐれで、行動の動機は主に決定されています)わがままなどにより)。 医師自身、彼の家族(妹のサラの人生の物語)、そして彼の周囲の人々(トミー・スタビンズ、マシュー・マグ)の人生からいくつかの詳細を学び始めるのは2冊目の本からです。

1924年、ドリトルはソビエトロシアで注目されました。 出版社はそのおとぎ話の 2 冊の翻訳を注文しました。 最初のものは中年の子供向けに設計されており、E. カフキナによって演奏されました。 その後、この本は忘れ去られ、ソ連では再出版されることはなかった。 しかし、2番目のオプションは、「ガイ・ロフティング」というタイトルが付いていました。 アイボリット博士。 K.チュコフスキーによる幼児向けの再話」には、長く豊かな歴史がありました。 おとぎ話の言語が非常に単純化される理由となったのは、対象となる聴衆でした。 さらに、チュコフスキーは「オリジナルにはない数十の現実を改訂版に導入した」と書いている。 そして実際、新しい版では「再話」は常に改訂されました。 こうしてドリトルはアイボリットに、犬のジップはエヴァに、豚のジャブジャブはオインクオインクに、退屈な清教徒の高慢と医者の妹サラは完全に邪悪なバーバラに、そして原住民の王ジョリンギンキと海賊ベンに、と化した。アリは人食い海賊バーマリーをイメージしたものに完全に融合しました。 そして、「ドクター・アイボリット」の再話には常に「ヒュー・ロフティングによると」という副題が付けられていたが、1936 年版には謎の編集後書きが掲載された。

「数年前、とても奇妙なことが起こりました。世界の両端にいる二人の作家が、同じ人物について同じおとぎ話を書きました。 一人の作家は海外のアメリカに住んでいて、もう一人はここソ連のレニングラードに住んでいました。 一人はギュ・ロフティングという名前で、もう一人はコーニー・チュコフスキーという名前でした。 彼らはお互いに会ったこともなければ、お互いのことを聞いたことさえありませんでした。 一人はロシア語で、もう一人は英語で、一人は詩で、もう一人は散文で書きました。 しかし、両方のおとぎ話は、動物を治療する優れた医師という同じ主人公を持っているため、非常に似ていることが判明しました...」

結局のところ、アイボリットを発明したのは誰ですか? 『ロフティング』の最初の再話が 1924 年に出版されたことをご存知ない方は、チュコフスキーが彼の詩的なおとぎ話からアイボリットを取り出して再話の中に単純に組み込んだだけのようです。 しかし、この事実を考慮すると、すべてがそれほど明確ではないように見えます。なぜなら、「バーマリー」は再話と同じ年に書かれ、詩的な「アイボリット」の最初のバージョンは4年後に書かれたからです。 おそらくここで、ドリトル先生とアイボリット先生の世界を比較する人々の心の中に現れる矛盾の一つが生じます。 ロフティングの最初の物語だけでなく、サイクルの少なくとも 3 つまたは 4 つの物語から始めると、私たちはそれを全体の一部として、つまり、物語の間の関係のシステムを指定し概説するだけの一種の予備的なアプローチとして検討し始めます。文字はありますが、その複雑さと完全性のすべてをまだ伝えていません(最初の本の核心はまだそこに残っていますが)。 登場人物は変化し、語り手(トミー・スタビンズ)は成長し、潜在的な読者も成長する(もちろん、これらすべてはロフティングのサイクルの「特徴」ではない。ミルン、トーベ・ヤンソン、ローリングの英雄たちにも同じことが起こる) 、など)。 ロフティングのサイクルとチュコフスキーのサイクルを比較し始めると、チュコフスキーのおとぎ話の英雄たちは(ほぼ同じボリュームで)いわば変化していないことがわかります。 「連続した年表」が存在しないという問題でもありません。 チュコフスキーのおとぎ話はそれぞれ別個の世界であり、これらの世界は単に平行しているだけでなく、相互に影響を及ぼし、(ある程度の制限はあるものの)相互に浸透します。 実際、英雄の正体については明確なことさえ言えません。 確かに、アイボリット「バルマレヤ」、アイボリット「リンポポ」、ロフティングの「ドクター・アイボリット」のさまざまなバージョンのアイボリット、「戦争物語」のアイボリットなど、これらは文字通り同じ英雄ですか? もしそうなら、なぜ一人は海外のどこかに住み、もう一人はレニングラードに、そして三人目はアフリカの国アイボリティヤに住んでいるのだろうか? そしてバーマリー? そしてクロコダイルは? そして、バーマリーがサメに食べられたのに、なぜ彼は再びターニャ・ヴァーニャとともにアイボリットを攻撃するのでしょうか? そして、これが以前のものであるなら、彼はすでに自分自身を正しているのに、なぜ彼は再びひどい行動をし、最終的にはサメに食べられるのでしょうか? それとも、まったくサメではなく、勇敢なワーニャ・ヴァシルチコフが首を切り落としたのでしょうか? 私たちは特定の「不変条件」、つまり登場人物の不変条件、彼らに何が起こるか、そして私たちの評価を扱っています。 つまり、この関係体系におけるロフティングの最初の本(チュコフスキーによって語り直され、この世界の中心ではないにしても、世界への第一歩となる)は、ロフティングの本の体系の中で受けたような発展を受けていないのです。 ここでの開発はまったく異なる方向に進んでいます。 同時に、ここではテキストに直接の年表がないだけでなく、テキスト自体の必須のセットさえ存在しないことも特に注目に値します。 潜在的な読者は常に、自由に使える特定の切り詰められたバージョンを持ち、全体ではなく、自由に使える部分の関係についての意図的に断片的なアイデアを持つことになります。 現時点で私たちが持っているおとぎ話のバージョンとエディションの数(ロフティングの「ドクター・アイボリット」のみに4つの主要なバージョンがあり、ボリュームだけでなく、キャラクター、プロットの構造、アクションの一般的な方向も異なります)、本の巨大な版(拒否された版や修正された版が跡形もなく消えることを許さない)、明確な著者の指示の欠如、資料の選択における出版社の恣意性または無能と相まって、読者が彼自身は(しかし無意識のうちに偶然に)ある種の個人的な地図読みを自分のために作成します。 可能であれば、テキストの本体全体を操作して、この特別な空間内の主要な動きを追跡しようとします。 しかし、現在の研究でも、基本的なプロットと意味上の違いを含む主な変種のみを考慮することが可能です(一方、チュコフスキーは1920年から1950年代のほぼすべての出版物に編集を加えました)。

チュコフスキー自身は、病気の息子のために作曲した「ワニ」の最初の即興バージョンに医師が登場したと主張した。 K.チュコフスキー、1955年10月20日の日記より:

「...そして登場人物の一人として「ドクター・アイボリット」がいました。 当時は「オイボリット」と呼ばれていただけです。 私がこの医師を連れてきたのは、コーリャがフィンランドの外科医に対して抱いていた難しい印象を和らげるためでした。」

チュコフスキーはまた、自分にとって良い医師の原型は、1912年に出会ったビルナ出身のユダヤ人医師ティモフェイ・オシポビッチ・シャバドだったと書いている。彼はとても親切だったので、貧しい人々、時には動物を無料で治療することに同意した。

K.チュコフスキー:

「シャバッド博士は、私がこれまでの人生で知った中で最も親切な人でした。 時々痩せた女の子が彼のところにやって来て、彼はこう言いました。 いいえ、牛乳は役に立ちます。 毎朝私のところに来てください、そうすれば牛乳を2杯もらえますよ。」

動物の医者についてのおとぎ話を書くというアイデアが本当にチュコフスキーの頭の中にあったのかどうかはわかりませんが、1つ明らかなことは、この作品の登場のきっかけが明らかにロフティングとの知り合いだったということです。 そして、ほぼオリジナルの創造性が始まりました。

ベルーハ、エフゲニー・ドミトリエヴィチ(1889年、シンフェロポリ - 1943年、レニングラード) - グラフィックアーティスト、装飾芸術および応用芸術の芸術家、本のイラストレーター。 サンクトペテルブルクのV.V.の彫刻工房で学ぶ。 帝国芸術アカデミー (1912 年 - 1913 年) の絵画、彫刻、建築の高等美術学校のメイト (1911 年) は、V. I. のレッスンを受けました。 シュカエワ (1918)。 レニングラードに住んでいました。 キャリアの初期には、E. ニミッヒというペンネームで活動していました。 彼はイーゼル、書籍、雑誌、応用グラフィックの分野で働いていました。 彼はエッチングとリソグラフィーに従事していました。 彼は肖像画、風景、動物の研究、スケッチを行いました。 1921 年から 1922 年にかけて、彼は(妻の E.K. スパディコフの)ミニチュアの肖像画をいくつか作成しました。 彼は雑誌『ホール・ワールド』、『オゴニョク』(1911~1912年)、『ロシアの太陽』(1913~1914年)のイラストを描いた。 「クラスナヤ・ガゼータ」(1918年)、「ペトログラツカヤ・プラウダ」(1919年~1920年、新聞の見出しの作成を含む)のために描かれた。 蔵書票のデザインを制作しました。 彼は州立磁器工場で磁器製品の絵付けに従事していました(1920年代)。 1920 年代から 30 年代にかけて、彼は主にゴシズダット、プリボイ、アカデミア、レニズダットなどの出版社向けに本の挿絵を描きました。 書籍のデザイン:R. キプリングの「おとぎ話」(1923 年)、「南スラブの物語」(1923 年)、K. I. チュコフスキーの「アイボリット博士」(1924 年)、H. ウェルズの「情熱的な友情」(1924 年)、 「Student Stories」L. N. ラフマノワ (1931)、A. M. ゴーキーによる「In People」 (1933)、メジエールのペイヤンによる「手綱のないラバ」 (1934)、A. クローニンによる「The Stars Look Down」 (1937)、 『人生の歩み』E.ダビ(1939年)ほか。 大祖国戦争中、彼は包囲されたレニングラードにいた。 彼は「戦闘機よ、ソ連人民の苦しみのためにドイツの盗賊に復讐せよ」などのポスター、「戦争の日々のレニングラード」シリーズ(1942年から1943年)を制作した。 1918年以来 - 展示会の参加者。

展覧会に出品:アーティストのコミュニティ(1921、1922)、ペトログラードの各方面のアーティスト、ペトログラードの本の看板の原画(両方とも1923)、ロシアの本の看板(1926)、「ソ連のグラフィックアート。 1917–1928」、記念美術展(いずれも 1927 年)、「芸術的蔵書票」(1928 年)、ペトログラード(レニングラード)の「革命前後の女性」(1930 年)、カザンの「ロシアの本の看板」(1923 年) 、「XV年間のRSFSRのアーティスト」(1933年)、モスクワの「英雄的な前後」(1943年)など。

フィレンツェでの書籍展覧会(1922年)、パリでの芸術および装飾芸術の展覧会(1925年)、ライプツィヒとニュルンベルクでの「本の芸術」(1927年)、「現代の書籍芸術」など、多くの国際展覧会に参加。 「国際プレス展示会」(ケルン)(1928年)。 アーティストの個展がレニングラードで開催されました(1951年)。 作品は国立トレチャコフ美術館、プーシキン美術館などの主要な美術館に所蔵されている。 A.S.プーシキン、国立文学博物館、国立ロシア美術館など。

K. チュコフスキーによる翻訳は、L. カフキナによる翻訳よりもはるかによく読者に知られています。

ロフティング、ヒュー・ジョン。 ドリト​​ル先生の冒険。著者による絵。 リュボフ・ハフキナによってロシア語に翻訳された。 モスクワ、ゴシズダット、1924年。112ページ。 病気で。 発行部数は7000部。 出版社の文庫本で。 非常に珍しいです!

ゴシズダットは作者自身によるイラストを使用しました - それらは面白いです:

カフキナ、リュボフ・ボリソヴナ (1871年、ハリコフ - 1949年、モスクワ) - ロシアの理論家および図書館科学の主催者、主要な図書館員および書誌学者。 RSFSR の名誉科学者 (1945 年)、教育科学博士 (1949 年)。 ハリコフの医師の家庭に生まれる。 1888年から1890年にかけて女子体育館を卒業後。 クリスティーナ・アルチェフスカヤによって設立された日曜学校で教えられました。 1891年、彼は最初のハリコフ無料図書館の主催者の一人でした。 同年、彼はハリコフ公共図書館で働き始め、断続的に1918年まで働いた。1898年から1901年にかけて。 カフキナはベルリン大学で図書館学を学び、1900 年にパリで開催された万国博覧会に参加し、そこでアメリカ図書館協会の手法とその創設者メルヴィル・デューイの考えを知り、大きな影響を受けました。 さらに、カフキナは図書館での仕事と並行して、ハリコフ音楽大学を音楽理論の学位を取得して卒業し、1903 年にハリコフの図書館で定期購読を行っているロシアの公共図書館で最初の音楽部門を組織し、部長にすることができました。公共図書館; カフキナはまた、ハリコフの新聞に音楽評論や批評を掲載した。 カフキナの図書館科学の著作は、『図書館、その組織と技術』(サンクトペテルブルク:A.S. スヴォリン出版社、1904 年)という本から始まり、この本はロシアで広く知られ、1905 年のリエージュ万国博覧会では金メダルを受賞しました。 1900 年から 1910 年代にかけて。 カフキナは雑誌『ロシア学校』、『啓発』、『教育紀要』、『人民の教師のために』と協力しており、『人民百科事典』にいくつかの記事を書いています。 1911 年にカフキナの「小規模図書館ガイド」が出版され (M.: I. D. Sytin Partnership の出版)、6 版を経ました (1930 年まで)。 この本により、カフキナはロシア書誌協会の名誉会員に選出された。 同じ時期に、カフキナは人気の科学書「インド: 人気のエッセイ」と「人々は本の書き方と印刷をどのように学んだか」(どちらも - M.: I. D. Sytin Partnership の出版社、1907 年) を出版しました。 1912年以来、リュボフ・ハフキナはハリコフとモスクワで人生を分けている。そこで1913年、彼女がまとめたプロジェクトに基づいてシャニャフスキー人民大学でロシア初の図書館司書コースが開設された。その必要性についてカフキナは1904年に著書で語った。ロシアの技術・職業教育関係者の第3回会議での彼女の報告書。 カフキナは、さまざまな分野の教育コースとハリコフ公共図書館での仕事を組み合わせています(1914 年)。 彼女は図書館委員に選出された)と海外旅行 - 特に1914年に、カフキナは米国(ニューヨーク、シカゴ、カリフォルニア、ホノルル)と日本での図書館活動の組織化の経験を知り、この経験を本の中で説明しています。ニューヨーク公共図書館」やさまざまなレポートで。 カフキナの作品「ロシアの図書館向けに改訂されたケッターの著者表」(1916 年)もアメリカの経験に基づいています。C. E. カッターによって開発された原則に基づいて、図書館の本棚や図書館カタログに本を配置するための規則です。 これらのテーブルは今日までロシアの図書館で使用されており、口語的に「Havkina テーブル」(著者のマーク テーブル)と呼ばれています。 1916年、リュボフ・ハフキナはロシア図書館協会の創立大会の準備と開催に参加し、理事長に選出され、1921年までこの職に留まった。1918年、ハフキナは『本と図書館』という著作を出版した。彼女は、新しい時代のイデオロギー的傾向に対する自身の態度を次のように述べています。

「図書館は普遍的な人類文化の基礎を築くものであるため、国家政策の影響はその任務を減少させ、その仕事を狭め、その活動に偏向的で一方的な性格を与え、図書館を党闘争の手段に変えてしまう。公共図書館はそれに応えるのである」本質的に、異質なものであるはずだ。」

十月革命後、シャニャフスキー大学は再組織された(そして実質的に閉鎖された)が、カフキナが部長を務めた図書館科学部門は図書館科学研究局(1920年以降)の形で保存され、後に図書館科学研究局の基礎となった。モスクワ図書館研究所(現在 - モスクワ州立文化芸術大学)。 1928年、リュボフ・ハフキナは引退した。 1930 年代から 40 年代にかけて。 彼女はソ連のさまざまな組織に助言を与えた(図書館司書というよりは外国語の分野で、カフキナは10か国語を流暢に話せた)。 同時に、彼女は図書館科学に関する方法論的な研究に取り組むことをやめず、「書籍および定期刊行物の内容への索引の編集」(1930 年)、「統合目録 (歴史的および理論的実践)」(1943 年) などの書籍を出版しました。大祖国戦争の後、彼らはカフキナを思い出しました。 彼女は名誉勲章を授与され(1945 年)、RSFSR の名誉科学者の称号を授与され(1945 年)、そして死の直前の 1949 年に教育科学博士の学位を授与されました。書籍「統一カタログ」)。 リュボフ・ボリソヴナはモスクワのミウスコエ墓地に埋葬された。

アイボリット博士のプロトタイプは、1920 年に出版されたヒュー・ロフティングの本のドリトル先生のイメージであることが一般に受け入れられています。 英語からの素晴らしい翻訳者であるコルニー・チュコフスキーはおそらくこの本を読んだでしょう。 しかしそれでも、彼の『ドクター・アイボリット』は単なる翻訳とは言えません。 チュコフスキーは新しいエピソードでプロットを充実させ、主人公に「話す」名前アイボリットを与えました。

それに加えて、善良なアイボリット博士の真の原型は実在の人物であり、ロフティングの英雄ではありませんでした。 それはツェマフ・ヨセレヴィチ(ティモフェイ・オシポヴィッチ)・シャバド(1864-1935)で、チュコフスキーは1912年に当時ヴィルノと呼ばれていたヴィリニュスで会った。 彼は仕事でビルナに来たときに二度医者に立ち寄った。
ツェマフ・シャバドは医師であり科学者でした。 彼は 1864 年に生まれ、モスクワ大学医学部を卒業し、その後アストラハン州で流行したコレラを撲滅するために派遣されました。 その後、シャバドはビルナに定住し、そこで個人診療所を開き、子供たちと孤児院のための健康キャンプを設立しました。 彼は貧しい人々からお金を受け取らず、夜でもどんな天候でも病人のところへ行くことを決して拒否しませんでした。 余暇には、医学雑誌の編集を行っていました。 シャバドはユダヤ科学研究所の起源に立っていた。 彼は、ビルナのユダヤ人コミュニティを含む数十のユダヤ人組織のリーダーであり、イディッシュ民族党の創設者の一人であり、ビルナ自治体のメンバーであり、ポーランドセイム(当時ビルナはポーランドの一部であった)の議員でもありました。
彼はまた、国民の医学および衛生教育にも多大な貢献をし、衛生に関する多くのジャーナリズム記事を執筆しました。 戦時中にビリニュスのゲットーで感染症の流行がなかったという事実は、「きちんとしていることが生存の条件である」という彼の戒めの大きな利点である。 当時、それは今ほど明白ではありませんでした。 彼は浮浪者、詐欺師、さらには馬、牛、猫や犬、さらにはカラスなどの動物さえも相手にする用意があったため、彼を変人だと考える人もいました。 そして彼の患者たちは皆、私心なく彼を愛しました。
したがって、コルニー・チュコフスキーがアイボリット博士をモデルにしたのは驚くべきことではありません。 チュコフスキーは回想録の中で次のように書いている。
「彼は私がこれまでの人生で知った中で最も親切な人でした。 時々痩せた女の子が彼のところにやって来て、彼はこう言いました。 いいえ、牛乳は役に立ちます。 毎朝私のところに来てください、そうすれば牛乳を2杯もらえますよ。」 そして朝になると、彼に会いに行列ができていることに気づきました。 子供たちは自分たちだけでなく、病気の動物を連れて彼のところにやって来ました...
ある朝、泣きながら三人の子供たちが医者のところにやって来ました。 彼らは舌に釣り針で穴をあけられた猫を連れてきました。 猫が吠えました。 彼女の舌は血で覆われていました。 ティモフェイ・オシポビッチはトングで武装し、ある種のスペーサーを猫の口に挿入し、非常に器用な動きでフックを引き抜きました。 それで、このような親切な医者についてのおとぎ話を書くことができたらどんなに素晴らしいだろうと思いました。 その後、私はこう書きました。「牛も雌狼も、治療を受けに来てください...」。

ツェマフ・シャバドは 1935 年 1 月 20 日に敗血症で亡くなりました。 3万人以上の町民が彼の棺を追った。 偉大なユダヤ人歴史家S.ドゥブノフは、彼の死を戦闘基地で倒れた同志の喪失と呼んだ。 第二次世界大戦の初めに、病院の警備員がシャバドの胸像を隠し、戦後、有名なビルナ居住者の同僚にそれを返した。 胸像は現在、ビリニュスのユダヤ博物館に所蔵されている。
そしてビリニュスの中心部には、まさにこのエピソードを描いた記念碑が建てられています。少女が傷ついた猫を彼に手渡します。 アイボリット医師と腕に猫を抱いた少女の銅像が、ビリニュスの旧ユダヤ人地区にあるシャバド医師の自宅通りに設置された。
作者はリトアニアの有名な彫刻家ローマス・クビンタスです。 彫刻家は、ビリニュス在住の実在の人物であるシャバド博士よりも文学上の人物の方が多くの人を知っているのは不公平だと語った。 医師が私たちとともにいるという感覚を維持するために、フィギュアは台座ではなく歩道に直接設置されています。