蘭の段階的な描画。 パステル鉛筆で蘭を描く
説明：
皆さん、こんにちは！ それでは、改めてデスクから報告させていただきます。 このレッスンでは、色鉛筆で蘭を描く方法を説明したいと思います。同じテクニックを使用して滴を描くいくつかの段階もここに含めました。私のレッスンがあなたの作品に役立つことを願っています。 これが私たちが達成しようとする結果です: 必要なもの: 色鉛筆...
皆さん、こんにちは！
それでは、改めてデスクから報告させていただきます。 このレッスンでは、色鉛筆で蘭を描く方法を説明したいと思います。同じテクニックを使用して滴を描くいくつかの段階もここに含めました。私のレッスンがあなたの作品に役立つことを願っています。
これが私たちが達成しようとする結果です:
必要なものは、色鉛筆、厚手のラフ紙、シンプルな紙、小言紙、欲望と忍耐です。
どの色鉛筆でも構いませんが、信頼できる優良な会社を選ぶことをお勧めします。 ファーバーカステル使ってます。 Demiart のこのスレッドで残りをご覧いただけます。
使用するリファレンス: 
紙に絵を描いて目に移しますが、より類似性を高めたい場合は「グリッド」を使用する方が良いでしょう。
ステップ2。
参考資料をよく見て選ぶ 必要な色。 この場合の範囲は、赤みがかったピンクから冷たい青の色合いまで変化します。
色選びが難しい場合は、 簡単な方法。 Photoshop で標準フィルター (フィルター > アーティスティック > カットアウト) を使用すると、次の画像が得られます。
私は最も近い花の上の花びらから作業を始めました。 私の裁量で、水滴が付く場所を残し、軽いシェーディングでメイントーンを適用し始めます。 単一色のシートを作成しようとせず、調和のとれた色を組み合わせて使用してください。
葉のトーンを濃くして葉脈を多めに描きます 暗色葉そのものよりも。 花びらと同じ鉛筆で水滴を描きます。 これについては少し後で詳しく説明します。
残った葉っぱに移ります。 照明の特性を考慮し、最も明るい場所からすぐに離れることが不可欠です。 色鉛筆は修正が非常に難しいです。 1 枚のシートを完全に描き終えるまでは、次のシートに進みません。 「耳を描くならかかとを見なさい」と言われているように、これはおそらく完全に正しいわけではありませんが、どのテクニックを使用するかは誰もが自分で決定します。
ステップ4。
描いてますよ」 雌しべ-雄しべ「-蘭では、これは唇と呼ばれていることがわかりました。そのために、私はすでに深紅色とバーガンディの色調を使用しています。花の中央に近づくと、黄色がかったピンク色になります。また、花びらと花びらの両方に斑点を描く必要があります。リップ。
ステップ5。
上の花から作業を始めましょう。 原則は今でも同じです。 花びらを遠ざけるほど、よりクールな色合いで描く必要があり、計画性を感じさせます。
個別の花びらの描画を詳しく見てみましょう。
液滴のためのスペースを残して、メイン トーンを適用します。
さらに陰影を追加し、適切な場所に静脈を描きます。
ここで影 - 葉が少し曲がるので、最も暗い場所は花びらの端の曲がりの下、花の中央に近い影になります。
最後のステップでは、シャドウをさらに暗くしますが、メイントーンを完全に覆い隠すことはしません。 エッジに適用 ピンク色、照明効果が作成されます。
それで、水滴。 ドロップ上の最も明るい場所、つまりハイライトは、実際に光が当たる場所にある必要があります。 ハイライトの下にはドロップ上の最も暗い場所があり、その後、グラデーションのように明るくなります。 何も参考にして描いたわけではありませんが、この図を見るとわかりやすいかもしれません。
まずは花びらを描くときと同じようにティントを塗っていきます。
さて、最後の仕上げはドロップの下の影です。 「より面白く」見せるために、透明度をさらに高めます。花びらの上にある葉脈を単純に描きます。
残りの液滴も同じ原理に従います。 単一の光源を忘れないでください。 まず、さまざまな光源、色調、ハイライトなどを使用して、ドロップを個別に描画する練習をすることをお勧めします。
次のような画像が得られます。
この花びらは無事に終了し、他の花びらに進みます。
一番下の花を「焦点が合っていない」ようにして、他の花よりもぼやけるようにします。そのため、慎重に調整する必要はありません。
残っているのは、小枝と開いていないつぼみを描くことだけで、蘭の準備が整います。
背景は写真よりもコントラストを強めてみました。 それが私にとって最も困難でした。これほど広大な表面に 2 ～ 3 層のシェーディングを行う必要がありました。 リファレンスのように任意の方法で作成することも、まったく作成しないこともできます。
さぁ行こう 完成した仕事:
私のレッスンがお役に立てば幸いです。 ご覧いただきありがとうございます!
絵を描くことは人類の最も偉大な才能の一つです。 この種の芸術は何世紀にもわたって人類を魅了しており、現代でもその人気は失われません。
人間の最高のスキルの 1 つが最も美しい自然の創造物と組み合わされたら何が起こるか想像できますか? あなたはギャラリー、展示会、美術館を何度も訪れ、あらゆる時代、民族、国、そして何世紀にもわたる芸術家によって生み出された信じられないほどの美しさを見たことがあるでしょうか?
この記事では、その方法について簡単に説明します。 美しい蘭を自分で段階的に描く方法。 絵を友達に見せても恥ずかしくないでしょう。
- 自然の選択
この段階は非常に重要です。 最初の段階では、精神的に絵を描くプロセスに同調し、自分にとって一種の「ミューズ」を選択します。 これは窓辺の花、または完成した写真かもしれません。
私たちは仕事用に胡蝶蘭を選びました - それは描くのが最も簡単です。 以下の写真からお選びいただけます。
- 花の構造解析
性質を調べます。 画像は複数のコンポーネントを含む複雑なものになります。 最初に、描画用に単色の植物を選択します。これにより、作業が少し簡素化されます。
必要に応じて欠陥を修正するために、硬くて鋭い鉛筆を使用して、最初の線をすべてできるだけ軽く優しく描きます。
- 中心をマークします
そして、最初は紙の中心を花の中心と一致させます。 植物の他の部分のために十分なスペースを残しておきます。
- 唇を描きます
それぞれの蘭には唇という特定の器官があります。 かなり変わった形なので描くのが難しいです。 唇の構造をよく理解するために、性質を注意深く調べてください。
- 葉っぱを描く
2列に並んでいますのでご了承ください。 列ごとに葉の大きさや形が異なります。
リップは厳密に中央の位置を占めます。
描画を完全に鉛筆で行う予定だった場合は、出来上がりです。 必要なのは、いくつかの編集と、影を正しく明確に配置することだけです。
色付きの蘭を描く場合:
- 蘭に色を付ける
- 植物全体を 1 つの色で着色します (写真では優勢です)。
- 葉の中心付近、葉の下の影、葉脈を濃い色でマークします。
- 葉の縁と中心が明るくなります
- 雄しべと唇の花粉が黄色に着色されています
- 本能に身を任せてください。 花のパーツを自分の好みと裁量で描き、慎重かつ正確に線を描き、緩やかに変化を描きます。 作業の最初の段階で適切な雰囲気を設定すると、鉛筆自体から希望の形と色が溢れ出します。
自分の仕事に感銘を受けましたか？ きっともっとうまくやってくれると思います！
私たちはあなたの注意を引くもう一つの救世主、蘭を正しく描く方法に関するビデオレッスンを紹介します。
最年少のアーティストのために、少し簡略化した描画スキームを用意しています。 お子様や学生さんと一緒にご利用ください！ 子供たちは大喜びし、絵は驚くほど美しいものになるでしょう:)
初心者向けに蘭を描く方法を段階的に説明します。
これから作成するもの
このチュートリアルでは、蘭の描き方を紹介します。 パステル鉛筆と黒い紙を使用します。 この芸術的なオブジェクトの珍しい組み合わせは、実験の十分な機会を提供します。
蘭は美しい花ですが、それを作るのは大変な作業のように思えるかもしれません。 蘭を一から描く簡単な方法を紹介します。
私たちの目標は、美しく表現力豊かで感情的な絵を描き、パステル スケッチの原則を楽しく学ぶことです。
必要なもの
さまざまな色のパステル鉛筆:
- 白
- 薄黄色
- ライトピンク
- ピンク
- 濃い紫色
- 青
- ライトグリーン
- グリーンミッドトーン
- ダークグリーン
- 茶色
- グレー
- 黒
そして 追加の材料:
- 黒い画用紙（滑らかまたは細かい質感）
- グラファイトペンシル
- 消しゴム
鉛筆削り
1. グラファイトペンシルで蘭を描く
チュートリアルのこの部分では、次のコマンドを使用してゼロから蘭を描く方法を説明します。 黒鉛鉛筆.
花の中心を小さな円でマークし、花びらの放射状の線を 5 本追加します。 次に、曲線を描いて枝の根元を強調表示します。
ステップ2
花の中央部分に、細い花びらのように見える小さな縦の図形を 2 つ描きます。
ステップ3
蘭の下の花びらを追加します。 リップとも言います。
ステップ4
詳細を追加します。 蘭の中央構造 (柱として知られている) を詳細に描き、下唇に 2 つの付属品のような要素を追加します。
ステップ5
大きな花びらを2枚追加します。 線が少し曲がってます この方法線を描くことは、オブジェクトの有機的な性質を強調するのに役立ちます。
ステップ6
ほぼ同じサイズの 3 枚の花びらの形状であるがく片を選択します。
ステップ7
ステップ8
つぼみの輪郭をなぞります。 彼らはわずかに向いています 異なる側面; この簡単なテクニックでフラワーアレンジメントがさらに面白くなります。
ステップ9
蘭の上に小さな円のパターンを描き、花の中心点から外側の輪郭に向かう方向を強調する細い線を追加します。 花がよりリアルに見えるようになりました。
ステップ10
一番上の花びらの下、花の細部の間、つぼみの両側の図面の最も暗い領域を暗くして、3 次元のスケッチを作成します。
の作業に関しては、 黒い紙次の手順では、このアクションが特に重要になります。 暗い表面に絵を描くときは、絵の中で最も明るい部分と最も明るい部分に細心の注意を払う必要があります。 だからこそ、それらがどこにあるのかを事前に知っておく必要があります。
2. パステル鉛筆で描く
ステップ1
ツールを試して、パステル鉛筆と黒い紙がどのように相互作用するかを見てみましょう。
小さなストロークとドットを描きます。 ご覧のとおり、ストロークはギザギザで自然に見えます。 表情豊かな花のスケッチに最適です。
ステップ2
線の太さや鉛筆の角度を変えて、基本的な陰影を作成します。
ステップ3
鉛筆を傾けて紙を色の層で覆いました。 手をリラックスさせて、穏やかな磨きの動きで連続した線を描くだけです。
私の紙は繊細な質感を持っているので、鉛筆ストロークを適用した結果は魅惑的に見えます。
ステップ4
前のステップと同じタイプのストロークを描き、指で陰影をつけます。 鉛筆と紙の色をぼかし効果と組み合わせます。
特別なブレンディング スティックや通常のスティックなど、追加の材料を使用することもできます。 綿棒。 選択は完全にあなた次第です。
3. パステル鉛筆で蘭の小枝を描く
ステップ1
図面の主な輪郭の輪郭を描き、視覚的にそれに近づくようにしてください。 鉛筆スケッチをガイドとして使用します。 非常に薄い線、パステル鉛筆で輪郭を描きました グレー色。
このステップでは、パステル画をグラファイトのスケッチとは少し違った見た目にしたい場合、構成の一部の要素を変更できます。
ステップ2
パステル鉛筆を使用して、蘭とつぼみに柔らかなタッチを追加します。 白色。 線は花の中心から花びらの外側の端まで伸びる必要があります。
ステップ3
ステップ4
を使用して、長いストロークを持つ別のレイヤーを追加します 白鉛筆。
これで、明るい色を適用して花柄を作成するためのベースが完成しました。
ステップ5
を使用して花とつぼみに線を追加します。 ライトピンクパステル色鉛筆。
ステップ6
を使用することで ピンクパステル鉛筆で明るいストロークとドットを追加して、花のパターンを再現します。
ステップ7
花とつぼみのコントラストをはっきりさせるために、さらに追加しました 白ストローク。
画用紙には限られた量の色の顔料しか含まれないため、鉛筆に軽い圧力をかけて徐々に描画することが重要です。
ステップ8
ブランチを選択してください 茶色パステル色鉛筆。 デザインの色の統一感を保つために、花の中心とつぼみにも茶色のタッチを追加しました。
ステップ9
を使用して枝にドットと短いストロークを追加します。 ダークグリーン鉛筆。
つぼみの形の内側にこの色をほんの少しだけ加えるのも良いでしょう。
ステップ10
鉛筆を使って蘭の鮮やかさを強調する 濃い紫色。
線は既存のピンクとライトピンクのストロークと視覚的に組み合わされるため、結果は明るくカラフルに見えます。
ステップ11
写真の色を多様化する時が来ました。 を使用してドットとストロークを追加しました 薄黄色鉛筆。
このステップの目的は、軽いアクセントを確立し、花柄を強調することです。
ステップ12
適用することで明るく軽いポイントを追加します ライトグリーン色。
あなたはそれに気づくかもしれません 明るい色パステル鉛筆はもっと近くに見えます 白い色暗い表面に描画するとき。
ステップ13
このようなクールな色の微妙なノートは、デザインの影のある領域に効果的です。
ステップ14
パステル鉛筆を使って 黒色を調整して、図面の要素間のより正確な境界を再作成しました。
また、花のつぼみ部分のシャドウを強めて、ボリュームとコントラストを加えました。
ステップ15
再度使用する 白特に蘭の中央部分の細部を強調するための鉛筆。
ステップ16
鉛筆で明るく繊細なメモを追加します 緑中間調、花とつぼみの輪郭に軽く触れます。
このような微妙なディテールは、描画をより鮮やかにするのに常に役立ちます。
ステップ17
さらにタッチを追加してください ライトピンク鉛筆。
ステップ18
図面が完成しました
おめでとうございます。作成されました 美しい作品美術！ パステル鉛筆と黒い紙を使った作業を楽しんでいただければ幸いです。
この素晴らしいテクニックと創造的な成功を祈っています。
蘭の花は、その多様な形、色合い、そして同時にシンプルさと洗練さで驚かされます。 しかし、数枚の花びらからなるつぼみの何がそんなに特別なのでしょうか? それらは相互に正常に配置されていない可能性があります。 散在する斑点や複雑な模様で覆われた花の多色性にも驚かされます。 この記事から蘭を段階的に描く方法を学んだので、この珍しい画像を紙に翻訳してみましょう。 詳細な手順 (作業スケッチとともに) は、簡単に作成するのに役立ちます。 素晴らしい画像形で
本物に最も似た蘭を描く方法の主な秘密
始める前に、主な内容を理解しておく必要があります。 特徴的な機能花。 こうした細部の存在によって、完成した画像を見て、「はい、これは蘭です」と断言できます。 それらを列挙してみましょう:
形状と 興味深い場所花びら。 原則として、それらは6つあります - 1つは中央にあり、最大のものは上を向いており、4つのほぼ同一のものは互いに対称的に配置されています。 正中線花、そして最後のもの（最も珍しいもの - 二重、細長い、波形など）は下を向いています。
長い雄しべまたは異常な突起を持つつぼみの内側の特別な中心。
蘭と蝋の花の類似性。 新しく咲いた花は、最初は造花のように見えます。 茎も蕾も同じです。
蘭の描き方は？ ステージ 1 - スケッチの作成
- 花の真ん中に印を付けます。 小さな楕円を描くことができます。 丸いと同時に側面が下を向いた 2 枚の花びらを配置します。
- 形とサイズの両方が以前のものと似ているものをさらに 2 つ描きます。
- 一番小さな花びらを下に向けて描きます。
- の上 この写真上部の一番大きな花びらが欠けているか、おそらく折り返されているように見えます。 必要に応じて、花の上部に追加できます。
- 提示された作品は一対の画像で構成されています。 したがって、最初の花のスケッチに、少し前に傾いた 2 番目の花の画像を追加します。
蘭の描き方は？ ステージ 2 - 詳細の描写
描画をよりリアルにするには、最後の仕上げを追加します。
さまざまなデザインオプション
芸術的な観点から見ると、スケッチを色鉛筆や絵の具で飾ると非常に面白く見えます。 もちろん、他のテクニックはもう少し複雑ですが、驚くほど魅力的な結果で想像力を驚かせるでしょう。 蘭をどのように描くか、何を使って描くかを決めるときは、まず第一に、スキルに基づいてください。 しかし、これは、新しいものや珍しいものすべてを実験したりテストしたりすることを禁止するものではありません。
そこで、鉛筆で蘭を描く方法を調べました。 必要に応じて、花を飾ったり、複数のテクニック（絵の具、クレヨンなど）を同時に使用したりできます。 素晴らしいと思いませんか？
このレッスンは簡単なレッスンのカテゴリーに分類されます。つまり、理論的には次のように繰り返すことができます。 小さな子供。 もちろん、親は幼い子供たちに蘭の絵を描くのを手伝うことができます。 そして、自分がより高度なアーティストであると考えている場合は、「」レッスンをお勧めします。これは、それほど興味深いものではありませんが、より多くの忍耐力を必要とします。
必要なもの
蘭を描くには次のものが必要になる場合があります。
- 紙。 中粒の特殊な紙を使用することをお勧めします。初心者のアーティストは、この種の紙で描く方がはるかに快適であることがわかります。
- 削った鉛筆。 いくつかの硬度を用意し、それぞれを異なる目的に使用することをお勧めします。
- 消しゴム。
- ハッチングをこするためのスティック。 普通紙を円錐形に丸めたものを使用できます。 シェーディングをこすって単調な色に変えるのは簡単です。
- 少しの忍耐。
- ご機嫌です。
ステップバイステップレッスン
どの花にも独自の特徴があり、たとえ大きな花であっても、1回のレッスンで伝えるのは難しいため、レッスンからではなく人生から描く方が良いです。 レッスンが悪いと言っているわけではありませんが、蘭を目の前に見ることは、レッスンを無事に完了するためのほぼ必須条件です。 これが、信頼性を最大限に高める唯一の方法です。
ちなみに、このレッスンに加えて、「」のレッスンにも注意を払うことをお勧めします。 あなたのスキルを向上させたり、ちょっとした楽しみを与えたりするのに役立ちます。
単純な図面は輪郭を使用して作成されます。 満足のいく結果を得るには、レッスンで示されたことだけを繰り返すだけで十分ですが、それ以上のことを達成したい場合は、それを提示するようにしてください。 シンプルな形で何を描きますか 幾何学的なボディ。 輪郭ではなく、長方形、三角形、円を使用してスケッチを作成してみてください。 このテクノロジーを継続的に使用すると、しばらくすると描画が容易になることがわかります。
ヒント: できるだけ細いストロークでスケッチを作成します。 スケッチ ストロークが太ければ太いほど、後で消去するのが難しくなります。
最初のステップ、またはむしろゼロステップは、常に紙に印を付けることです。 これにより、図面が正確にどこに配置されるかがわかります。 シートの半分に描画を配置すると、残りの半分を別の描画に使用できます。 以下はシートの中央にマークを付ける例です。
蘭には 24,000 種以上あると思いますか? このカラフルな植物は非常に多様性があり、地球上で最も進歩した顕花植物の 1 つです。
このセクションでは蘭の花の描き方を紹介します。 コンピューターのモニターを見ながらこれらの花を描くことも、このページを印刷してさらに入手することもできます。 詳しい説明あらゆるステップに。
各図の赤い線に従って、このステップで何を描画するかを正確に見つけてください。 前の手順で描いた線が表示されます グレー。 各ステップのイラストを示してから、描き方を説明します。
花の中心に小さな楕円形の印を付けます。 それぞれの辺に大きな曲線を描き、 上部花の中心。 花の下を描く U - 比喩的な形。 小さな楕円の中心近くに 3 つの大きな楕円を描きます。 残りの花びらには、円の半分を 2 つ描きます。 茎の直線を 2 本描きます。 二 曲線花びらの上部と花の反対側に葉の形を描きます。
2. 輪郭の修正。
花びらの輪郭を描き直す 波線。 花びらの中心を不規則な楕円形にします。 それぞれに別の線を追加して、シートの端が上下逆になっていることを示します。
3. 花びらと葉。
それぞれの葉の上で、葉が裏返った部分（端に近い部分）に長い平行線を数本描きます。 花の中心近くに小さな円と波状の曲線を描きます。 幹の右下から花びらまで線を引き、上の葉が茎に付いていることを示します。
4. 斑点を追加します。
花の中心を囲む一連の小さな点を追加します。 一部の花びらには輪郭線を追加して、花びらが曲がっていることを示します。
5. シェーディング。 最後の仕上げです。
シェード ほとんどの花芯ショート 平行線。 花びらを平行線でシェーディングし、長さを変更します。 葉と茎を長い平行線で陰影します。
蘭の描き方のレッスンを楽しんでいただけたこと、またレッスンを繰り返していただけたことを心から願っています。 今、あなたはレッスン「」に注意を払うことができます - それは同じくらい面白くてエキサイティングです。 レッスンを共有する ソーシャルネットワークそして結果を友達に見せましょう。
