鉛筆を使った肌色の肌の作り方。 Photoshop で完璧な肌を描き、リアルなポートレートを作成する

肌の描画- これは、すべてのフォトリアリストアーティストが直面する最も困難な課題の 1 つです。本当に達成するにはリアルな効果、色の選択、混合方法、特別に調整されたブラシ、作成されたテクスチャなど、多くの要素の組み合わせが重要です。それぞれの肌タイプには異なるアプローチが必要であることを覚えておくことも重要です。繊細な磁器の肌は、子供の透明な肌と同様の技術を必要としますが、黒い肌を描くのに使用される技術とはまったく異なります。

このレッスンでは、主な種類の皮膚の描画における主な違いを説明し、重要な解剖学的特徴に注意を向けます。カスタマイズされたブラシを使用して目的の効果を達成するための秘密と微妙な点を明らかにします。また、特定の肌の色調について説明し、自分の作品でそれを使用する方法を学べるようにカラーパレットを共有します。このレッスンには顔の描き方の基礎は含まれていません。顔の描き方に関する基本的な知識とスキルをすでに持っている人、また、一般的なルール色の適用とその混合。ただし、可能であれば、図面のこの段階で最も重要な問題を思い出してもらいます。

レッスンを最大限に活用するには、Photoshop または Painter のバージョン 6 以上と、タブレットが必要です。

作者の秘密: 豊かな色彩

顔をペイントするためのパレットを作成するときは、中間色 (マイルドトーン) を除いて、実際に飽和した色を選択してください。カラーは常に不透明度を下げて適用されるため、鮮やかさがいくらか失われるため、これは重要です。彩度の低い色は最初から灰色で面白くないように見えます。また、選択した色に満足できない場合は、設定を使用していつでも変更できることを忘れないでください。 カラーバランス（カラーバランス）。通常、色はより茶色に見えます。これを修正するには、赤いスライダーを動かします。 ハイライト（ライト）を左に、青いスライダー影（影）を右へ。

磁器

1. 色は非常に重要です

磁器- これは特別で特殊なタイプのスキンです。主な役割色の選択が重要な役割を果たします。ペイントする肌のタイプに関係なく、肌のハイライト、シャドウ、マイルドトーンはすべて異なる色にする必要があることはよく知られています。このルールは磁器の絵付けにおいて最も重要です。通常、この効果は、わずかに飽和した中間色 (マイルドトーン) と青みがかった影 (シャドウ) を選択することによって実現されます。
ただし、ここで重要なのはハイライトだと思います。多くのオプションがありますが、わずかにターコイズ/グリーンのハイライトはすぐに磁器の肌の効果を生み出します - 新鮮な輝きを持つ壊れやすい。
パレットを選択し、主な顔の特徴をスケッチします。どのようなツールを使用するかはあまり関係ありませんが、今のところはエアブラシを避けるようにしてください。

2.肌ツルツル！

滑らかさ- これは 2 番目です重要な点磁器の肌の効果を描く際に。通常、良い結果追加のテクスチャと組み合わせて大まかなトランジションを使用するだけで十分ですが、ここでは理想的な滑らかなサーフェスが必要です。この効果を得るには、まず大まかなトランジション (Photoshop のハードラウンドブラシまたは Painter の Blender) を描き、基本的な形状を定義してから、ソフトトランジションの作業に進みます (Painter でのみ水を追加するか、エアブラシでブラシを追加します)。オプション付き小さな値 Photoshop の不透明度) を使用してトランジションを柔らかくします。

3. テクスチャのことは忘れましょう

私はリアリズムを実現するためにテクスチャを使用する必要性を常に強調していますが、磁器の肌は例外です。通常、肌の質感のために小さな毛穴を描くことをお勧めしますが、この場合はこの手順をスキップすることをお勧めします。代わりに、ハイライトの色を選択し、額、あご、頬骨、鼻の頭などの顔の最も目立つ部分をエアブラシします。ハイライトを際立たせ、高い不透明度を使用して、先ほど説明した輝く肌効果を作成します。

4.最終レタッチ

ほとんどの作業が完了したら、革の柔らかさをさらに強調するために追加のトリックをいくつか試してみましょう。 1 つ目は、中間の色合い (マイルドトーン) を選択し、エアブラシを使用して下唇の外側のエッジを柔らかくし、唇から顔への柔らかい移行を作成します。その後、ブラシを変更せずに、ハイライトシェード（ハイライト）を選択し、上に小さな膨らみを描きます上唇、下の写真のように下唇も強調します。最後にツール（ぼかしツール）やエアブラシ（エアブラシ）を使って顔の輪郭を少し柔らかくします。

透明

1.子供と吸血鬼

透明肌のタイプは、一見すると磁器によく似ています。ただし、より詳細に検討する価値のある相違点がいくつかあります。と組み合わせて既存のルールシャドウからミッドトーンへの色の移行の選択において、唯一の色を決定することは不可能です。正しい色、それは描かれるキャラクターに大きく依存するためです。子供用のパレットはより自然に見えるべきであり、「典型的な」色合いと言えますが、吸血鬼の肌はより青白く、病弱です。既存の伝説。透明感のある肌タイプを作成する場合、最も重要なことはその構造を理解し、適切なテクスチャを作成することです。

2. 解剖学。気をつけて！

解剖学的凸凹にご注意くださいベビーフェイス大人とはちょっと違う。これは特に頬で顕著です。下の画像でわかるように、バンプ領域を赤い線でマークし、このパスに沿って影と白いハイライトを青いシェーディングでマークしました。
また、これをまだ行っていない場合は、鼻と頬の部分をわずかにピンクの色合いで飾る必要があります。

3.テクスチャタイム

透明な肌の錯覚を作成する時が来ました - 静脈を描きましょう。皮膚は非常に薄いため、子供の額や目の上では静脈がより目立ちます。また、子供が大きくなるにつれて、静脈は目立たなくなることも覚えておく必要があります。

吸血鬼を描くなら、心の赴くままに描いてください。目と唇の周りのほぼ黒に近い表情豊かな静脈を組み合わせて使用し、徐々に消えていき、面白く見え、吸血鬼に説得力のある外観を与えます。

紫または青のブラシの色 (ハードラウンドまたはエアブラシ) を選択し、静脈のように見える細い線の網を作成します (下の画像の 1)。レイヤーをわずかに滑らかにし、興味のある結果が得られるまでブレンドモードを試してください。次に、濃い赤のエアブラシを使用して静脈の太さを強調しましょう。静脈の接合部に特に注意を払い (2)、暗いストロークを追加します (3)。必要に応じて、効果を高めるために、エアブラシを使用して領域を中間色で軽く暗くします。

4.毛穴がない

最後のテクスチャリングの段階では、再び毛穴の描画を控えます。新生児を描く場合は、小さな子供によく見られる小さな発疹を追加してみてください。これを行うには、異なるサイズの赤みがかった色のドットを互いの上に配置します。透明度の高い大きなスポットから始めて、徐々に透明度の低い小さなスポットに移動します。特に頬と顎の部分に集中します。鼻と唇に小さなハイライトを追加することもできます。これらの小さなタッチがさらにかわいさを加えます。

吸血鬼を描く場合は、巨大なエアブラシを使用して顔の輪郭を描きます。痛みのある肌に神秘的な輝きを加えます。

浅黒い肌

1. 解剖学的特徴

まずはカラー選びからこのタイプの肌はとてもそう見えるかもしれません難しい仕事ただし、ヨーロッパ人の肌タイプの中間色をベースとして選択してパレットを作成し、ツールを使用して暗くすることもできます。 明るさ/コントラスト(明るさ/コントラスト)。しかし、キーポイント真にリアルな黒い肌を作成するには、解剖学とテクスチャの知識が役に立ちます。少し一般的ですが、鼻は通常急で幅が広く、唇はふっくらしています。ボリュームを強調し、唇の上部の輪郭に輝きを追加し（1）、顔のボリュームのある唇によって投影される小さな影を追加します（2）。

2. 混合ルール

混合ルールは明るい肌の場合と同じです。まずはパレットから中色と暗色を選択し、エアブラシ以外のツールを使用して適用します。指やぼかしツールは使用しないでください。磁器の肌を描くときと同じようなきれいなトランジションは必要ありません。粗いトランジションを滑らかにするには、ペインターの Blender ツールまたは Photoshop のハードラウンドブラシを使用します。

3.毛穴を描こう！

顔のベースを描画したら、テクスチャリングに進みます。この肌タイプの特徴である油っぽい毛穴を追加するためのテクスチャがたくさんあります。まず、非常に明るいヌードカラーを選択し、硬い丸いブラシを使用して、毛穴に重ねて塗ります。鼻と頬の領域に毛穴が最も集中している部分を追加します。毛穴は斜めの部分や明るい色の部分も重要です(1)。透明度が常に変化することを忘れずに、最もまぶしい場所では透明度を上げてください。

基本的なテクスチャリングの後、Photoshop ユーザーはちょっとしたトリックを追加できます。新しいレイヤーを作成し、ほぼ白色の小さな斜めのストロークで目的の領域をペイントします。次に、現在のレイヤーを右クリックし、ドロップダウンメニューから (ブレンドオプション) - (インナーシャドウ) を選択します。距離とサイズを調整し、中間調から影の色を取得します (2)。すべてが正しく機能していれば、縮小すると、スキンは信じられないほどリアルに見えます。

4. 完璧な唇

それでは、唇の描き方について少しお話します。メインカラーはすでに描画されているので、エアブラシツールで小さな明るいドットを追加し、後で大きなブラシでブレンドしましょう。唇の大きさとボリュームを強調するには、明るい色の大きな縦線を追加し、それらを別々の点で結びます。

作者の秘密

プログラムを切り替えてください！

多くのアーティストは Photoshop や Painter を学ぶのが難しいため、自分自身を 1 つのことに限定してしまいます。すでに完璧に描けるものを別のプログラムで描く方法を考えるのは時間の無駄のように思えます。ただし、どちらのプログラムにも多くの独自の特徴があります。 Photoshop は、色の調整や独自の素晴らしいブラシの作成に優れています。 Painter には、ペイントプロセスをスピードアップする素晴らしいブレンドと、生きたマテリアルを忠実にシミュレートする多くのブラシが備わっています。

青白い赤毛

1.フリーテクニック

このスキンタイプは最も興味深いものの 1 つだと思いますが、これは非常にまれです。デジタルペインティング。まず、好きな色を選択します。主なことは、色が淡いままであることです。私はオレンジ色の色合いが好きで、髪によく合います。いつものように色を適用し、ブラシを選択します。この肌タイプはなぜ特別なのでしょうか? これらは小さく、個別には重要ではないディテールですが、それらが組み合わさって驚くべき効果をもたらします。まずは使いやすいツールを使って顔のベースを描きましょう。

2. コントラスト

顔はほぼ無色になるはずです。したがって、顔を描く場合はコントラストのない色合いを選択し、眉毛とまつげを描く場合は不飽和の黄色と明るいオレンジ色を選択します。眉毛はほとんど見えないようにし、透明なエアブラシを使用して髪の大部分を塗ります。まつげは、最初に茶色の薄いストロークを描き、次に透明度の高い明るいものを描きます。暗いまつげで囲まれていないために目に鮮明さが欠けている場合は、まつげの根元に薄い黒い斑点を追加してみてください。

2.そばかすの魅力

肌のタイプに応じて、そばかすにはいくつかの種類があります。そばかすは一時的なもので、ヨーロッパ人に特徴的で、太陽への曝露に依存します。もう 1 つは永久的なもので、肌の色が非常に白い人に特徴的です。

最初のものは描くのが簡単で、通常の肌タイプに少数のドットを追加するだけです。そして後者はさらに複雑なプロセス。それらの形状はパッチのように見え、顔の表面の広い領域を覆います。

リアルなそばかすのテクスチャを適用して、ドットブラシ (キラキラ) を作成しましょう。ペインターで作業している場合は、ジッターのあるエアブラシを使用してください。

次に、中間色より少し暗い色を選択し、不透明度を低くして顔の大部分を作業します。徐々にマットな色合いから濃いオレンジ色の色合いに移行します。最後にそばかすを重ねて描いて自然な印象に仕上げます。自分の顔に合わない場合は、変更してみてください。

4. 追加の色

これまでの手順をすべて完了すると、残りはほとんどなくなります。顔が無色すぎると感じる場合は、これはよく起こりますが、赤みがかった色合いや派生色を追加してみてください。

翻訳者注: 残念ながら、Marta Dahlig のオリジナルのパレットは見つかりませんでした。そこで、レッスンにはカラーチャートを添付させていただきます。ぜひお役立てください。

導入

オンラインには肌の描画に関するチュートリアルが大量にあるので、他のチュートリアルとは少し異なるものになるよう最善を尽くしました。まず、複数の肌の色について話します。既存のチュートリアルのほとんどは、明るい肌または暗い肌の描き方を教えていますが、色合いのバリエーションを教えているチュートリアルはほんのわずかです。このチュートリアルでは、明るい肌、自然な肌、暗い肌のいくつかの色合いと、それにファンタジーまたはホラーの外観を与える方法について説明します。

また、色の組み合わせと光の位置が選択する色にどのような影響を与えるか、絵の具の混ぜ方、作業時に使用するペイントテクニックについてもお話します。

デジタル処理にはプログラムを使用します アドビフォトショップ そしてコーレルペインター。理論的には、すべてのプログラムの能力と機能は同等です。

準備はできたか？さあ行こう。

I:: 肌の描き方の基礎

多くの描画チュートリアルでは、肌のいくつかの色合い (中間色、シャドウ、ハイライト、そして場合によっては「暖色」) を強調表示します。もちろん、これは正しいアプローチですが、決して単純ではありません。皮膚は平らな単色の表面ではありません。その複雑さは、いくつかの色合いが含まれているという事実にあります。私自身のメモをいくつか追加して、肌の色合いの概念を詳しく説明します。信じてください、すべては思っているほど難しくありません。

色と色合いは、選択した肌タイプによって異なります。これについては、このレッスンの後半で詳しく説明します。しかし、すべての肌のトーンは 1 つの一般的なスキームに要約されます。

(1) ミドルトーン:これには、実際の肌の色を構成する色が含まれます。同じ彩度で、異なるトーンのものがいくつかあるはずです。トーンの彩度は、肌のトーンと比較して低くする必要があります。

(2) ベーストーン:主音（中音）の平均値と言えます。メイントーンは淡く目立ちにくいのが特徴です。他のすべての色合いはこれに基づいて構築されます。

(3) 影:光の角度によって陰になるオブジェクトの最も暗い領域。ここで覚えておくべきことが 2 つあります。第一に、それらは通常非常に濃厚であるということ、そして第二に、それらは厚くないということです。そして、影の色と深さは、体全体の表面にわたって変化する必要があります。

(4) 光点:光を受ける物体の最も明るい領域。これには、平均的な調子よりも明るい体の領域が含まれます。影と同様に、ハイライトもボディ全体で色と明るさを変える必要があります。

(5) グレア:ハイライトは、肌の表面で光が最も強く反射する場所、通常は油っぽい部分に現れます。それらは鼻と唇に最もよく見られます。ハイライトはハイライトより明るくする必要がありますが、やりすぎないでください。

(6) 暖かい色:暖色には、頬の赤み、膝や脚の赤みなど、肌に生き生きとした健康的な外観を与える色が含まれます。彩度が増し、ピンク、オレンジ、赤の色合いが増しています。皮膚の表面全体に塗布したり、明るい斑点を作ったりしないでください。

中間トーン、ベーストーン、シャドウが高い彩度で均一に適用されます。一方、ハイライトと暖色は、ベースの上に彩度を低くして適用されます。これにより、肌の透明感と自然さの効果が得られます。暖色系はそれ自体とても明るい色ですが、正しい使い方写真を飾り、肌の色を生き生きとさせるだけです。

ハイライトを適用するときは、彩度の低いいくつかの色合いを使用します。涼しい色合い（明るいターコイズ、ブルー、ラベンダー）は肌に自然な色調を与えるのに最適ですが、ピンクと黄色の色合いも忘れないでください。寒色と暖色を組み合わせると、肌に自然な見た目が生まれます。

背景も肌の色に大きく影響しますが、これについては後ほど詳しく説明します。背景から選択した色が描画に風味を加えることができると言えば十分です。

これがすべて複雑すぎると思われる場合は、リラックスしてください。これらすべてを白黒の球体上で視覚化してから、この球体が色でどのように再生されるかを見てみましょう...右側の球体では、「暖かい」色が追加されています。球体の領域に明るいスポットを適用するだけで、それがどのように変化するかを見てみましょう。より生き生きとした、新鮮さと美しさを放射するようになりました。

+ 限られた数の色の使用。おそらくこれが最も重大な間違いです。 1 つの色をベースとして、同じ色の暗いバリエーションと明るいバリエーションを使用してシャドウとハイライトを適用する場合もあります。これは絶対にやめてください。生き生きとした平らな肌になってしまいます。秘密は、さまざまな色合いを使用することです。もっと大胆に、色を混ぜたり、彩度を変えたり、実験してみましょう。

+コントラストの低い影の使用。これは肌の活力を奪います。このアプローチでは、皮膚が平らで生気のない状態になってしまいます。美しいアイシャドウの秘訣の 1 つは、豊かな色合いを使用することです。影は灰色でも黒でもありません。彼らは色が付いています、そしてそれは何ですかより多くの色使えば使うほど、よりリアルに見えます。

私が数年前に描いたこの肖像画を見てください。オリジナルでは肌がいかに平らで生気のないものに見えるかに注目してください。エラーは影の彩度が低いだけでなく、色自体が薄すぎることにもあります。肌はほぼ灰色です。 2 番目の写真では、肌が生き生きとした輝きと形を帯びています。こちらは色が良くなっただけではなく、色の変化に伴って形も変わり、ボディにボリュームが出てきました。

伝統的な技術とわずか 3 つのブラシを使用して、リアルで自然な肌を一からペイントします。

私の名前はマイヤーホスビー・ヨシェンです。私はベネズエラのコンピューターサイエンス学部で勉強しています。デジタルイラストそれは私の情熱であり、単なる趣味以上のものです。基本的に絵を描くのが好きです人間の顔またはオリジナルキャラクターは私のギャラリーで見ることができます。で最近私はフリーランスのイラストレーターとして働いており、自分の仕事にリアリズムを吹き込むことに努めています。私はボティチェッリやブーグローなどの韓国ルネサンスや新古典主義の芸術家から主にインスピレーションを受けています。彼らのアートワークの完璧さからです。

序文

すべての CG アーティストは、ポートレートの肌のトーンを描く独自の方法を持っています。ただし、一見したところ、人工的なものを避けるのは難しいように見えるため、誰もがそのリアルな外観を実現できるわけではありません。天然素材肌。ただし、伝統的な方法でペイントすると、有機的な雰囲気を実現するのがはるかに簡単になります。その理由はスプレー（エアブラシ）の使用や混色だけではありません。自分のものを画像に追加することが重要です。特徴的な機能涙の色から唇のしわまで、あらゆる細部に細心の注意を払っています。こんな絵を描くとこんな感じだと思うかもしれません。大変な仕事, しかし実際はそうではありません。結果の方が重要です。結局のところ、このレッスンをマスターすると、次のようなものを作成するだけでなく、美しい肖像画、観察スキルも大幅に向上します。

このレッスンで使用する従来の方法のうち、クロスハッチングのみが存在します。しかし、誤解しないでください。とは異なり簡単な描画鉛筆の場合、このテクニックを使用すると、私たちが望むもの、つまりリアルな外観の肌を実現できます。数千ピクセルの高さのキャンバスで作業でき、クローズアップを使用して細部を最大限に表現できるため、絵画のあらゆる部分を制御できるようになります。このテクニックでは、3 つのブラシのみが使用されます。 1 つ目は基本的な Round Blender ブラシから作成され、2 つ目はインターネットからダウンロードされ、3 つ目はカバーペンシルブラシです。

最初の 2 つのブラシでメインの色合いを適用し、鉛筆はシェーディングにのみ使用します。この方法は、形状や 3 次元環境の認識も改善します。シェードの色を選択したら、それらをブレンドし、線形スケッチを削除し、多くの詳細を追加する楽しい部分に取り掛かります。レッスンの添付ファイルとして、トレーニング用の .psd 形式のレイヤーと他の肌の色のサンプルが含まれています。このチュートリアルで示したこのテクニックを使用して、さまざまな国籍の人々のポートレートを作成できます。

基本から始めましょう。
基本はどこにでもあります！メイン画像とメインカラーを選択します。

まずスケッチを作成する必要があります。お気に入りの写真から作成することも、完成したスケッチをスキャンすることも、付属の「SkinToneForTutorial.psd」ファイルを使用することもできます。後者の場合、顔と耳の既製のスケッチを取得します。この段階で他のすべてが完了するため、スキンのペイントとテクスチャリングに集中できます。

2. 次の点に注意してください環境そして気分。

昼、夜、それとも夕暮れのうち、何を描きたいですか? 自然光か人工光か？どのような雰囲気を伝えたいですか？これらはすべて、絵画の不可欠な部分であるため、皮膚と相互作用します。このチュートリアルでは、自然光を使用して暖かい雰囲気を表現するため、肌の色調はほとんど変わりません。

3. カラーパレット。

参考にして、濃い、中程度、明るい色合いのベースカラーを決定します。さらに、角膜、虹彩、唇に追加の色を選択し、まぶた、頬紅などに微妙な色合いを選択します。付録には、このチュートリアルで使用する白色人種だけでなく、他の肌タイプの肌の色合いのサンプルも提供されています。

シェードを適用する。
ベースを色合いで豊かにします。

以下のスクリーンショットでは、最初に使用したブラシの基本設定が表示されます。「ブレンダー」カテゴリから「ラウンドブレンダー」ブラシを選択し、キーボードショートカット Ctrl+B を使用してブラシクリエーターを開きます。 [ストロークデザイナー] タブに移動し、指定した設定を入力します。ブラシの不透明度を低くして作業を開始します。「不透明度」は約 7%、ブラシサイズは約 24 ～ 30 ピクセルです。

5.影を付ける

スキンレイヤーの「透明性を維持」オプションにチェックを入れます。次に、温かみのあるライトブラウンの色を選択し、リファレンスを使用して中程度の暗い領域に適用し始めます。私たちの場合、眉の下、まぶた、あご、顔の左側の皮膚にシェーディングを加えます。

6. 色を混ぜる

ベースの肌の色よりも濃いピンクやオレンジなど、パレットからさらに多くの色合いを使用することを恐れないでください。不透明度を低く保ち、このブラシの機能のみを使用して色を混合します（「ブリード」パラメータはぼかしであり、値が高いほど、近くの色のブレンドが良くなります）。首や首などの他の部分のケアも忘れずに行ってください。上部胸

7. 影を深くする

ブラシのサイズを小さくします (約 10 ～ 15px)。今度はダークブラウンを使って陰影を深めていきます。選択することを恐れないでください異なる色、ピペットで混合した結果として得られます - これは色合いのパレットを豊かにするだけです。ブラシ機能を使って色を混ぜてみるのもおすすめです。

8.光を加える

さて、さらに選択したので、明るい色ベースの肌の色よりも、鼻の右側、額、頬骨の上に塗ります。私たちはまだ大規模なエリアで作業を行っているため、詳細は問題外です。リファレンスをよく見て感じてみてください三次元形状また、光が頬の部分や鼻の中心などに影響を与える理由も理解できます。最も明るいハイライト領域には、不透明度の低いライトブルーを使用すると、肌がより有機的に見えます。

実際の白目はグレーがかっていることを考慮して、目をベースカラーで塗りつぶします。虹彩に影をつけて瞳孔を描きます。目の球形を意識して、まぶたの下の涙管付近に影を入れます。目の角膜は通常、毛細血管により赤みを帯びています。

目の塗装が終わったら、唇を描き始めます。赤みがかったピンクの色合いで塗りつぶし、濃い赤のアイシャドウを塗ります。ブラシサイズを小さくし、不透明度を高く設定して、上唇と下唇を分ける線を描くこともできます。

11. 微妙な肌の色合い

次に、鼻のてっぺんと目の間の篩骨洞などの微妙な色合いの色を選択します。この場合、下にある色とブレンドするブラシの機能を利用して、不透明度が非常に低い素敵なラベンダー色を選択しています。涙管に近い領域は黄色がかっていることがあるので、小さめのブラシを使用して、そこに小さく丸いストロークを描きます。

12. 明るい赤面

チークは明るいカーマイン（深紅）カラーを使います。ブラシ大きいサイズ(30px程度) 頬にシェーディングを入れ、下の色となじませます。

13. シェーディング

メインカラーが肌に適用されたので、Rob の Blender Round ブラシを使用して、不透明度約 25 ～ 30%、サイズ 35 ～ 40px でブレンドします。提供されたリンクを使用して、レッスンの付録にあるこのブラシをダウンロードできます。その結果、特にスケッチレイヤーをオフにすると、顔がより滑らかに見えます。

14. スケッチを削除する

顔の特徴の作業が完了したので、肌のテクスチャリングを準備しましょう。スケッチレイヤーを非表示にしてオンにし (レイヤーの左側にある目のアイコンを使用)、鉛筆カテゴリのカバー鉛筆ブラシを 2 ピクセル、不透明度 30% で使用して顔の輪郭を描きます。常にベースカラーより暗い（または明るい）色を使用し、空いたスペースを大きな鉛筆、または前に作成した不透明度の高い小さなブラシで塗りつぶします。

クロスハッチングを引き続き使用します。
目と口の部分を描きます。

15. テクスチャリングを開始しましょう。

私たちがこれまでに行ってきたことは、肌を準備することです。素晴らしい仕事だテクスチャリングについて。これで、マクロメソッドを使用してこのプロセスを開始する準備が整いました。新しいレイヤーを作成し、「テクスチャ」という名前を付けます。レイヤーパレットの「透明度を保持」オプションのチェックを外し、「下敷きのカラーを選択」オプションにチェックを入れます。カバーペンシルブラシサイズ 1 ～ 6px、不透明度 20% でクロスハッチングを開始します。ブラシデザイナーウィンドウ (Ctrl+B) で練習できます。

16. クロスハッチング

任意の点からシェーディングを開始できます。このチュートリアルでは、右頬から始めます。素早く自信を持った動きで、顔の表面の形状に合わせてアーチ状のストロークを適用し始めます。初心者が犯す主な間違いは、既存の顔の形とはまったく異なる角度でストロークを適用することです。結果に満足できない場合は、コツを掴んでスキルを習得するまで、すべてを消去して最初からやり直してください。便宜上、必ず回転ツールを使用してください (「スペース + Alt」キーの組み合わせを押しながらペンまたはマウスで方向を設定すると、キャンバスを回転できます。キャンバスを元の位置に戻すには、を 1 回クリックするだけです)上記の組み合わせを押しながらマウスを押します)。

17. ご注意ください

この手法の成功は、詳細の量と質を制御できるかどうかにかかっています。拡大して、皮膚のひだ、曲線、そしてその非常に異なる色合いに注目してください。色を定義するには、スポイトを使用します。ここでは、ミキサーパレットなどではなく、肌のトーンとカラーホイール (カラーパネル) にのみ焦点を当てます。

18. 目を改善する

多くの場合、人の顔で最初に目に入るのは目です。だからこそ、顔の他のどの部分よりもそこに焦点を当てる必要があるのです。涙管、まぶたの内側の厚さ、虹彩のライン、普通のハイライトなどの細部はすぐに注目を集め、顔に命を吹き込み、個性を与えます。下まぶたのヒダも忘れずに。

19. 今度は口です。

口が違う特徴的な機能もっと研究して詳細を知る必要がある顔。口を描くときによくある間違いは、口の輪郭がランダムであることです。この場合、描き手は口の線がなぜこの方向に進み、そうでないのかを研究しようともせず、口の三次元形状をまったく考慮しません。。ゆっくりと、唇のすべての特徴を注意深く研究し、どこに光を加え、どこに影を加えるべきかを確認します。

顔の仕上げ。
その他の詳細にも注意してください。

微妙な色合いがあるので、鼻を描くのはとても楽しいです。ほぼすべて明るい色であると同時に、非常に暗い領域（鼻孔）がある場合があります。鼻の穴の周りの皮膚に注目してください。通常、白人の肌タイプでは、この領域には明るいオレンジ色と深紅の色調が含まれています。

耳を完成させる場合は、鼻と同様に、耳 (白い肌タイプ) にも明るい赤、ピンク、オレンジが多く含まれる可能性があることに注意してください。耳は、目や口ほど注意を払う必要はありません。

22. 首と胸上部

顔の仕上げが終わったら、残りの肌に集中します。これらはあまり注目されない大きな領域であるため、作業するのが少し退屈に感じるかもしれません。最良の選択肢この段階を開始する前に、ポートレートの他の部分の作業を完了します。あごの下の非常に暗い影に注目してください。髪やドレスによって投影される影を忘れないでください。

眉毛は皮膚ではありませんが、何らかの形で皮膚と相互作用します。新しいレイヤーで、同じカバーペンシルブラシを使用して眉を描き始めますが、サイズは少し大きめ (2.5 ～ 3 ピクセル)、不透明度は 50% に設定し、最も大きいものから始めます。暗い色合いそして最も軽いもので終わります。ご注意ください正しい方向やりすぎないように注意してください。そうしないと、眉毛が偽物のように見えます。肌とよくなじませるには、下の肌と同じ色で眉毛の輪郭に沿って軽くストロークします。

24. まつげ

まつげには、同じカバーペンシルブラシを使用しますが、非常に暗い色 (ほぼ黒) を使用します。人工的に見えないようにするために、さまざまな長さ、太さ、サイズで描きます。異なる方向, ただし、汚れがつかないように慎重に行ってください。生えてくるまぶたの形に従ってください。まつげを描いて不自然になった場合は、まつ毛を元に戻して再度描き直してください。

25. 完成

今、皮膚は特徴的な質感を獲得しています。あとは写真を見て、すべてが正常であることを確認するだけです。髪や衣服の影が肌にかかるように注意してください。肌の一部のテクスチャが暗すぎる場合は、消しゴム (「消しゴム」) を選択し、不透明度を低く (5 ～ 10%) に設定して、問題のある領域を上書きします。不透明度を低くして Blender を使用したり、色を少し調整したりすることもできます。すべてはあなたの手の中にあります！

オリジナルの解像度 2835×3543 ピクセルで描画を確認できます。シェーディング技術が非常にはっきりと表示されます。

応用：

レッスンの各段階を繰り返すための File.psd:

のカラーパレットさまざまな種類肌：

追記: ロブのブラシライブラリのブラシのセットをファイルとしてレッスンに添付しました

人物画を描く場合、目の表情を正確に伝えることが非常に重要です。眼球、まぶた、まつ毛を正しく構築するだけでは十分ではなく、それらを正しく装飾する必要もあります。

ポートレートの作成についてはこれまでに何度か触れてきましたので、今日は描くだけでなく、人の目を飾るのにも役立つ簡単なヒントをいくつか紹介します。

まずはスケッチから始めましょう。最初から目のラインを強調することが重要です。虹彩は円をベースにする必要があります。経験不足のため、多くの人は目を楕円形、つまり「卵」の形で描きますが、これは初心者アーティストの根本的な間違いです。同様に、目の角度を間違えることもよくありますが、それも絵全体の一部であるはずです。眼球よりも狭すぎたり、広すぎたりしないでください。

眼球は決して完全な白ではありません。すべての人において、それはわずかに灰色がかった色合いを持っています。そして、隅には上まぶたの影がはっきりと見えることがよくあります。

ピンクの鉛筆（赤に置き換えることもできます）と肌色の鉛筆で角と内側の線を強調することをお勧めします。

瞳孔を描画します。まず最初のレイヤーの虹彩カラーを設定します。同じ色の色合いが多ければ多いほど良いのです。もちろん、明るい色から始めて、徐々に濃い場所や暗い場所に移行してみましょう。反射光を描く場所、つまりハイライトでは、まつげも反射されます。私たちもそれらを見せます。

光の反射が見える場所を除いて、濃い黒を使用して虹彩に沿った線を修正し、強調します。瞳孔の周りに茶色の円を描きます。

残りの青の色合いを追加する場合は、先ほど追加したレイヤーの上に短いストロークでペイントするのが最善です。一般に（光の反射を除いて）目は明るい色でペイントする必要があります。黒で瞳孔を描き、目の周りを肌色の鉛筆で軽く押さえます。

ヌード、ピンク、ブラウンのペンシルを使用して、下まぶたの色合いをより詳細に調整します。まぶたと目の間の接触線の色は皮膚の他の部分とは異なる必要があることに注意してください。ここで少しピンク色にすることができます。暗い部分にはブロンズを使用します。いくつかの単語で着色を使用することをお勧めします。最初は暗くて暗く、最後にクリームの層で覆います。