Выставки в третьяковке сентябрь октябрь. Главные выставки осени. Людовик Святой и реликвии Сент-Шапель

Музей Москвы

30 августа – 26 октября

Выставка – посвящение режиссеру, упоминание имени которого редко обходится без уточнения «великий». «Любимов и время. 1917–2017. 100 лет истории страны и человека» – проект, по масштабам сопоставимый с величиной своего героя. Его задача – рассказать о режиссере так много, насколько это вообще возможно, потому что выкинуть хоть одну главу его биографии будет упущением. Пространство Музея Москвы оживает, позволяя затеряться в своих закоулках, как в театральных закулисных коридорах, и ведет вперед, к новым частям экспозиции. Фрагменты гремевших на весь город спектаклей и их афиши, записи репетиций, элементы декораций и, конечно, личные архивы актера и режиссера, оставившего в истории страны след, по своей протяженности равный почти целому столетию.

2. «Цай Гоцян. Октябрь»

ГМИИ им. А. С. Пушкина

13 сентября – 12 ноября

Не оставленное музеями без внимания 100-летие русской революции осмысляется в каждом из них по-своему. ГМИИ им. А. С. Пушкина отдает залы своего главного здания китайскому художнику Цай Гоцяну – мастеру по-настоящему масштабных и зрелищных инсталляций. Творчество Гоцяна отражает его биографию: переезд из Китая в Японию, а затем и в США, куда он приехал уже состоявшимся художником, мастером пороховой живописи. Создавая свои полотна при помощи взрывающихся веществ, исследуя и экспериментируя, художник размышляет о человеке и мире, окружающем каждого целым ворохом социальных вопросов и проблем. В Пушкинском музее можно будет разобраться в тех приемах и методах, которые использует Гоцян, а вместе с этим увидеть и инсталляцию под названием «Осень», созданную специально для Москвы. Связь человека с корнями и историей олицетворяют детские коляски и кроватки, сквозь которые стремятся вверх русские березы.

3. Cosmoscow

Гостиный Двор

8–10 сентября

Каждый год в начале сентября можно узнать, что происходит на международных арт-ярмарках, не покидая пределов Садового кольца, а заодно задуматься о приобретении понравившихся предметов искусства. Юбилейная, пятая по счету Cosmoscow соберет в Гостином Дворе 54 галереи со всего мира, не забудет о традиционном уже благотворительном аукционе Off White и образовательной программе.

4. Миша Мост «Эволюция 2.1»

Центр современного искусства «Винзавод»

6 сентября – 8 октября

Очередной главой юбилейного цикла «Винзавода» «Прощание с вечной молодостью» стала выставка Миши Моста «Эволюция 2.1». Больше, чем экспозицию в ее привычном виде, она напоминает экспериментальное пространство, где статичность заменена непрекращающимися процессами. Задумываясь о том, изменится ли ежедневный труд художника с развитием робототехники и искусственного интеллекта, Мост находит себе помощника в лице дрона-беспилотника, вместе с которым и воплощает свои концепции.

5. «Эдем. Далекие планеты»

Фонд культуры «Екатерина»

15 сентября – 21 октября

Итальянец Марчелло Ло Джудиче, успевший отучиться не только в Венецианской академии художеств, но еще и в Болонском университете, где он получил диплом геолога, создает абстрактные полотна. Лиричные и энергичные одновременно, они представляют собой виды земных ландшафтов. Редкие или уже исчезнувшие пейзажи, которые можно будет увидеть на персональной выставке Ло Джудиче в Москве, есть и в коллекции принца Монако Альберта II - давнего почитателя и друга художника. Открытие экспозиции не пропустит и посол княжества Монако в России Мирей Петтити.

6. «Константин Бранкузи. Скульптуры, рисунки, фотографии, фильмы»

Мультимедиа Арт Музей

16 сентября – 12 ноября

Константин Бранкузи, Спящая муза 1910, полированная бронза 16x27,3x18,5 см

Часть параллельной программы Московской биеннале современного искусства, выставка Константина Бранкузи приехала в Мультимедиа Арт Музей из Парижа. Фотографии, рисунки, фильмы и скульптуры, которые будут на ней представлены, принадлежат собранию Центра Помпиду и позволяют увидеть в творчестве именитого скульптора новые грани. Поиски собственного стиля закончились для Бранкузи триумфом, превратившим его абстрактные работы в настоящие объекты желания.

7. 7-я Московская международная биеннале современного искусства

Новая Третьяковка

19 сентября – 18 января

Основной проект Московской биеннале современного искусства называется «Заоблачные леса» и приравнивается к способу выразить отношение как к жизни – если говорить о целом, – так и к сегодняшнему дню, если упоминать о частностях. Хорошо известная миру искусства куратор Юко Хасегава помнит и о кризисах, и об изменившихся условиях существования, связанных, к примеру, с тем, что свои эмоции, воспоминания и планы мы теперь храним в «облаках». Так и лес, превращенный из обычного зеленого леса в заоблачный, представляет собой попытку разобраться в рукотворных переменах. Среди выбранных Хасегавой для участия в основном проекте 52 авторов из 25 стран встречаются имена Мэтью Барни, Олафура Элиассона и Бьорк – провокаторов и истинных художников, не собирающихся упускать из виду происходящие с миром метаморфозы.

8. Такаси Мураками. «Будет ласковый дождь»

Музей современного искусства «Гараж»

29 сентября – 4 февраля

«Эка данпи («Ампутация руки Эки»): Мое сердце разрывается от любви к моему учителю, поэтому я решил преподнести ему свою руку», Такаси Мураками, 2015. Холст, монтированный на алюминий, листовая платина, акрил 100 × 100 × 5 см. Предоставлено Perrotin

Пятичастная экспозиция в музее «Гараж» – первая персональная выставка Такаси Мураками в России. Известный на весь мир японец размышляет при помощи своих работ о национальной культуре, а также о множественных связях между «здесь» и «там», Востоком и Западом, придумывая образы, в которых нет разделения на «высокое» и «низкое», предназначенное для элиты или доступное массам. От первой главы, объясняющей живописные техники художника, выставка ведет к важным вехам его карьеры. Например, к проекту середины 2000-х «Малыш», в котором Мураками анализировал влияние, оказанное историческими событиями – бомбардировками Хиросимы и Нагасаки, – на культурное сознание его нации. Герои его работ даже вырвутся за пределы выставочных пространств «Гаража» и будут встречаться вам то на лестнице, то в кафе, то в книжном магазине музея.

9. «Александр Лабас. Октябрь»

Институт русского реалистического искусства

1 октября – 17 декабря

«Приезд Ленина в Петроград», А. А. Лабас, 1930. Государственная Третьяковская галерея.

Октябрьскую революцию Александр Лабас встречал 17-летним юнцом и, как потом признавался, стремился прочувствовать все происходящее, постоянно находиться на улице и наблюдать. С помощью своего искусства он всегда хотел рассказать о городе и жизни в нем и тему революции обойти не мог. Задумав цикл «Октябрь» в конце 20-х годов, Лабас продолжал работать над ним на протяжении многих лет, придумывая все новые сюжеты и возвращаясь в памяти к событиям тех дней, когда его жизнь в искусстве только начиналась.

Полотна Густава Климта давно стали символом Вены, из которой каждый турист стремится увезти если не репродукцию его «Поцелуя», то хотя бы зонт, магнит или кофейный сервиз. Те, кто туристические тропы обходит стороной, обычно задерживаются как раз у полотен Шиле, выбирая на память открытки и блокноты со скандальными когда-то экспрессионистскими сюжетами. Иными словами, оба художника в представлении не нуждаются, как и венский Музей Альбертина, из собрания которого в Москву и приедут графические произведения австрийских авангардистов. Они, в отличие от живописи, широкому кругу зрителей известны не так хорошо, так что своей выставкой Пушкинский музей напоминает, какими выразительными могут быть рисунки Густава Климта и Эгона Шиле.

11. «Эль Лисицкий. El Lissitzky»

Новая Третьяковка, Еврейский музей и центр толерантности

17 ноября – 4 февраля

Не перегружая название выставки дополнительными смыслами и называя ее просто по имени своего героя, Третьяковская галерея и Еврейский музей и центр толерантности готовят впечатляющую по масштабам и значению ретроспективу советского авангардиста. Творческий путь Эля Лисицкого включает занятия и живописью, и графикой, и фотографией, и архитектурой. Изобретатель проунов – «Проектов утверждения нового», он принялся воплощать их в жизнь. Спустя долгие десятилетия проуны, а вместе с ними фотографии, коллажи, книжные иллюстрации и рукописи можно увидеть сразу в двух московских музеях, которые общими усилиями устраивают самую большую в истории ретроспективу Лисицкого.

Фото: пресс-материалы; Anna Nova Gallery; Центр Помпиду, Национальный музей современного искусства – Центр промышленного творчества / Адам Жепка; Такаси Мураками, «Эка данпи («Ампутация руки Эки»): Мое сердце разрывается от любви к моему учителю, поэтому я решил преподнести ему свою руку», 2015. Холст, монтированный на алюминий, листовая платина, акрил 100 × 100 × 5 см. Предоставлено Perrotin; Государственная Третьяковская галерея; Эгон Шиле, «Скорчившаяся», 1918. Черный мел на бумаге © Albertina, Wien bzw / © The Albertina Museum, Vienna

Часто проверяете почту? Пусть там что-то интересное от нас.

Ретроспектива. ГМИИ им.А.С. Пушкина.

ГМИИ имени А.С. Пушкина

В ГМИИ им. А.С. Пушкина показывают первую в России масштабную выставку французского художника с русскими корнями, яркого представителя Парижской школы Хаима Сутина. Экспозиция насчитывает более 60 работ — портретов, натюрмортов и пейзажей — из собраний музея Оранжери, Центра Помпиду, Музея современного искусства города Парижа, Лувра, Музея Пикардии, Галереи Тейт, частных собраний разных стран, а также работы из коллекции московского Музея искусства авангарда.

На выставке можно увидеть хрестоматийные работы мастера, среди которых: «Сиеста», «Большая шляпа», «Девушка в красном, опирающаяся на стул», «Ребенок с игрушкой», «Женщина, входящая в воду», а кроме того, его натюрморты с мертвыми тушами животных и лирические пейзажи.

Выставка продлится до середины января.

7-я Московская международная биеннале современного искусства. Новая Третьяковка.

Bjork Digital

Основной проект нынешней биеннале, в котором представлены 52 художника из 25 стран, получил название «Заоблачные леса» и расположился в Новой Третьяковке на Крымском валу. Участники исследуют связи между природой и технологиями, предоставляя зрителю возможность бродить среди комнатных растений, жидкокристаллических экранов и гербариев.

Впервые в истории Московская биеннале продолжается 4 месяца. Экспозиция завершит работу 18 января.

Модернизм без манифеста. ММОМА

Лев Бродаты. «Телеграмма». Около 1930

Работы из крупнейшей частной коллекции отечественного искусства XX века в Московском музее современного искусства показываются в двух частях. Выставка-исследование оспаривает традиционное разделение советского искусства на «авангард» и «соцреализм», и во второй части демонстрирует «модернизм» — малоизученные работы ленинградской школы 1920-50-х гг.

В экспозиции — Петров-Водкин, Владимир Гринберг, ученики , художники круга из Детгиза, мастера литографии из Экспериментальной полиграфической мастерской ЛОСХ.

Зимний дворец и Эрмитаж в 1917 году. Государственный Эрмитаж.

Петербургский Эрмитаж, как и многие другие музеи, отмечает 100-летие Октябрьской Революции и представляет свою программу мероприятий. В центре событий — две выставки в парадных залах Зимнего дворца, посвященные музейным зданиям и императорской резиденции в 1917 году.

Экспозиция в Аванзале вспоминает историю Лазарета имени наследника цесаревича Алексея, который был открыт в Зимнем дворце в 1915 году и просуществовал до 27 октября 1917 года. На выставке можно увидеть фотографии, документы, мемориальные вещи, в том числе предметы фирмы Фаберже.

Экспозиция Николаевского зала рассказывает об основных событиях, которые привели к Февральской революции, отречению и Октябрьскому перевороту. В Концертном зале можно узнать о том, как Императорский Эрмитаж стал Государственным музеем, и как отнеслись хранители музея к событиям 1917 года и новой власти.

Эль Лисицкий. Третьяковская галерея.

Сергей Ведяшкин/Агентство «Москва»

В конце года сразу в двух музеях — Третьяковской галерее и Еврейском музее и центре толерантности — открылась первая большая ретроспектива , талантливого художника-авангардиста, создателя «проунов» и складной мебели, современника Шагала и Малевича, широко известного западному миру и, по иронии судьбы, почти забытого на родине.

В Еврейском центре толерантности показывают ранние, «доавангардные» работы художника, а в Третьяковке на Крымском валу — его более зрелые, в том числе немецкие проекты 20-х гг. и проуны (значение аббревиатуры «проун» — «проект утверждения нового», «Газета.Ru»). Лисицкий придумал «горизонтальные небоскребы» для московского Бульварного кольца, сконструировал трибуну Лениа; создал необычный проект типографии ; оформил самые разные выставки, например, главный павильон Всесоюзной сельскохозяйственной выставки.

Всего в экспозиции представлено около 400 экспонатов из отечественных и зарубежных коллекций — живопись, графика, фотографии, типографика, иллюстрации, плакаты, коллажи, рукописи.

В здании Государственной Третьяковской галереи на Крымском Валу находится единственная в России масштабная музейная экспозиция «Искусство ХХ в.», в которой представлены все виды, жанры, стилевые направления отечественного искусства этого периода. Экспозиция объединяет различные формы работы как с живописью, графикой, скульптурой, так и с необычными материалами современного искусства.

Министерством культуры было решено разделить всю экспозицию Третьяковской галереи на две части: досоветскую и советскую. Досоветская часть расположена в главном здании Третьяковской галереи в Лаврушинском переулке . Советскую часть экспозиции решили разместить в новом здании, строительство которого началось еще в 60-х годах 20-го века. Однако, стройка приняла затяжной характер и была завершена примерно через 20 лет, в середине 80-х годов. Так была открыта Третьяковская галерея на Крымском Валу.

Здание галереи является образцом советской архитектуры и имеет вид крупномасштабного прямоугольника с панорамными окнами. Длинный белый двухэтажный павильон тянется вдоль набережной Москвы-реки по направлению к Кремлю. Музей не раз подвергался критике ввиду того, что в его интерьере нет ничего примечательного. С другой стороны, более 12 тысяч квадратных метров площади Третьяковской галереи на Крымском Валу идеальны для организации крупномасштабных мероприятий.

Третьяковская галерея на Крымском Валу представила зрителям широкую картину творческого наследия отечественных мастеров, работавших в 1920–1960-е годы: «Черный квадрат» Казимира Малевича, «Над городом» Марка Шагала, «Купание красного коня» Кузьмы Петрова-Водкина, «Звон» Аристарха Лентулова и многих картин, передающих дух эпохи.

Кроме того, в залах развернулась интенсивная выставочная деятельность, разнообразная по тематике и экспозиционному материалу. При желании и по приглашению можно побывать на мастер-классах выдающихся российских и иностранных художников наших дней.

Стоимость билетов:

• 500 рублей — взрослые;
• 250 рублей — для льготных категорий;
• Бесплатно — для лиц до 18 лет.

Каждую среду вход на постоянную экспозицию и временные выставки в Третьяковской галерее на Крымском Валу для индивидуальных посетителей бесплатный.

Режим работы постоянной экспозиции:

• вторник, среда, воскресенье — с 10:00 до 18:00 (кассы и вход на экспозицию до 17:00);
• четверг, пятница, суббота — с 10:00 до 21:00 (кассы и вход на экспозицию до 20:00);
• понедельник — выходной.

Анонсируем самые ожидаемые выставочные проекты, которые подготовила Государственная Третьяковская галерея.

1. Карл Брюллов. Портреты изчастного собрания Санкт-Петербурга

Выставка, которая откроется 24 января 2018 года, познакомит московскую публику спроизведениями знаменитого художника, которые неувидишь впостоянных музейных экспозициях. Восемь работ, созданных Карлом Брюлловым вразличные годы, демонстрируют разнообразие портретного жанра втворчестве мастера: это парадные икамерные изображения, групповой семейный портрет, конный « портрет-прогулка» , автопортреты.

Среди произведений вэкспозиции- парадное изображение « Дама уфортепьяно» (1838), « Портрет Е. П. Гагариной ссыновьями Евгением, Львом иФеофилом» (1824), атакже повторение самого известного автопортрета Карла Брюллова.

Карл Брюллов. « Портрет Е. П. Гагариной ссыновьями Евгением, Львом иФеофилом» (фрагмент). 1824

Карл Брюллов. « Портрет молодой женщины уфортепиано» (Эмилия Тимм). 1838. Частная коллекция

Выставка « Карл Брюллов. Портреты изчастного собрания Санкт-Петербурга » работает с24 января по24 июня 2018 года.

2. Картины русской истории

Еще одна презентация февраля вмузее- экспозиция « Картины русской истории» , которая представит зрителям работы исторических живописцев второй половины XIX- начала ХХвека: Василия Смирнова, Григория Седова, Константина Маковского, Клавдия Лебедева идругих.

Марфа Посадница. Уничтожение новгородского веча. Клавдий Васильевич Лебедев, 1889

После завершения сложного комплекса реставрационных работ зрители увидят масштабное полотно Клавдия Лебедева « Марфа Посадница. Уничтожение Новгородского веча» (1889). Изначально представленное на19-й выставке ТПХВ, полотно размером 4 на2,5метра впервые экспонируется вТретьяковской галерее.

3. Ретроспектива Василия Верещагина

Весенний сезон вТретьяковской галерее откроется масштабной ретроспективой лучших работ Василия Васильевича Верещагина (1842− 1904)- выдающегося русского живописца, историка, исследователя иэтнографа. Основной состав экспозиции составят работы изсобрания Третьяковской галереи, которые дополнят работы изГосударственного Русского музея исобраний Новгорода, Вологды, Казани, Перми. Зрители увидят около 100 живописных и130 графических произведений.

Мавзолей Тадж-Махал вАгре. Василий Васильевич Верещагин, 1876

Произведения будут демонстрироваться сериями, посвященными походам ипутешествиям Верещагина: Туркестанская, Балканская, Индийская серии, « Русский Север» , Японская серия. Выстраивая экспозицию таким образом, кураторы выставки учитывают стремление самого художника сохранять целостность каждой изних. Цикл»Трилогия казней» и« Палестинская серия» станут особыми разделами навыставке. Одна изтеоретических проблем, которую ставит выставка,- размышления ограницах реализма напримере творчества Верещагина.

Ретроспектива Василия Верещагина вНовой Третьяковке будет работать с6марта по15 июля 2018 года.

4. Путник повселенным. Максимилиан Волошин

4 апреля вНовой Третьяковке откроется выставка, накоторой будут представлены лучшие акварели Максимилиана Волошина (1877− 1932). Вэкспозиции- работы европейского периода, который менее известен зрителю, атакже крымские пейзажи 1920-х годов. Реалистические виды Коктебеля иего окрестностей будут демонстрироваться отдельно отфантастических сочиненных пейзажей.

Лунное безмолвие. Максимилиан Александрович Волошин, 1930

Помимо акварелей навыставке будут показаны малоизвестные произведения печатной графики- офорты, выполненные Волошиным впарижской мастерской Елизаветы Кругликовой, портреты иинтерьеры, первые издания поэтических сборников, архивные фотографии.

Экспозиция будет дополнена прижизненными портретами художника, видами коктебельского дома иего гостей работы Анны Остроумовой-Лебедевой , Елизаветы Кругликовой, Бориса Кустодиева. Всего навыставке будет экспонироваться около 120 работ.

Выставка « Путник повселенным. Максимилиан Волошин» будет открыта с04 апреля по19 августа 2018 года.

5. Илья иЭмилия Кабаковы.

« Вбудущее возьмут невсех»

Масштабная ретроспектива, которая до28 января проходит вГалерее Тейт Модерн(Лондон), затем переедет вЭрмитаж (Санкт-Петербург , 20 апреля- 29 июля 2018), вобновленном варианте развернется всамых крупных залах Третьяковской галереи с7 сентября 2018 года. Вэкспозиции будет представлено более 100 произведений Кабаковых- живопись, графика, альбомы, макеты, атакже масштабные инсталляции. Среди последних центральное место займут « Лабиринт (Дневник моей матери)» (1990), « Человек, улетевший вкосмос изсвоей комнаты» (1985), « Три ночи» (1989), « Предметы его жизни» (2005).

Илья Кабаков. « Человек, улетевший вкосмос изсвоей комнаты» . 1985

Название выставки повторяет название одного изцентральных проектов экспозиции- инсталляции « Вбудущее возьмут невсех» (2000), представляющей железнодорожные пути судаляющимся поездом, накоторых лежат отвергнутые будущим картины.

ВТретьяковской галерее будет представлена непоказанная вТейт Модернинсталляция « Случай вмузее, или Музыка наводе» (1992). Особый раздел включит ранние работы Ильи Кабакова 1960− 1970-х годов.

Выставка Ильи иЭмилии Кабаковых « Вбудущее возьмут невсех» открыта с7 сентября 2018 по13 января 2019 года.

6. Михаил Ларионов

19 сентября 2018 года вНовой Третьяковке откроется крупная ретроспективная выставка Михаила Фёдоровича Ларионова (1881− 1964), одного изосновоположников русского художественного авангарда иего признанного лидера. Всостав экспозиции войдут около 500 экспонатов, которые представят все основные направления творчества художника, атакже широкий круг интересов Ларионова-коллекционера .

Сад. Михаил Федорович Ларионов, 1904

Экспозиция представит произведения изроссийских собраний, атакже изкрупных зарубежных коллекций Центра Помпиду, Музея Людвига иГалереи Тейт. Навыставке впервые покажут собранные вместе работы изсерии « Времена года» (1912, « Зима» и« Осень» - ГТГ, « Весна» - Центра Помпиду).

Раздел французского периода творчества мастера включит нетолько живопись, ноизначительный корпус графических произведений Ларионова, многие изкоторых впервые предстанут перед публикой. Также будут экспонироваться работы 1910− 1920-х годов, связанные с« Русскими сезонами» Дягилева: Ларионов выступал как художник-декоратор , автор либретто, консультант ихореограф.

7. Архип Куинджи

С3 октября вИнженерном корпусе открывается большая выставка выдающегося пейзажиста, одного изсамых ярких представителей русской живописи второй половины XIX столетия Архипа Ивановича Куинджи (1842− 1910). Проект представит более 120 произведений мастера изколлекции Третьяковской галереи, Государственного Русского музея инескольких региональных музеев, обладающих работами живописца исключительного качества. Особый акцент будет сделан наэтюдах художника- ведь именно вовремя работы над ними происходили творческие поиски иэксперименты мастера.

Лунная ночь наДнепре. Архип Иванович Куинджи, 1880

8. Неизвестные передвижники

Завершится выставочный сезон Третьяковской галереи масштабной экспозицией»Неизвестные передвижники» , которая представит зрителям около 200 произведений Ильи Репина, Валентина Серова, Исаака Левитана, Ивана Шишкина идругих, выполненные вграфических техниках. Графика непублична, это техника « для себя» , дающая абсолютную свободу самовыражения- так считают кураторы. Вэтом виде искусства знаменитые ихорошо известные живописцы предстают непривычными и, без преувеличения, « неизвестными художниками» , скоторыми ипредстоит заново познакомиться зрителям.

Вид вокрестностях Дюссельдорфа. Уменьшенный вариант одноименной картины. Иван Иванович Шишкин, 1865

Выставка « Неизвестные передвижники» откроется 23 ноября 2018 ибудет работать до19мая 2019 года