Die berühmtesten Schriftsteller und Dichter Russlands und der Welt. Russische Bücher: Von Klassikern bis zu modernen russischen Schriftstellern nach Geburtsjahr

Kultur

Diese Liste enthält die Namen der größten Schriftsteller aller Zeiten aus verschiedenen Nationen, die in verschiedenen Sprachen schreiben. Wer sich zumindest einigermaßen für Literatur interessiert, kennt sie zweifellos durch ihre wunderbaren Schöpfungen.

Heute möchte ich mich an diejenigen erinnern, die als herausragende Autoren großartiger Werke, die über viele Jahre, Jahrzehnte, Jahrhunderte und sogar Jahrtausende hinweg gefragt waren, auf den Seiten der Geschichte geblieben sind.

1) Latein: Publius Virgil Maro

Andere große Autoren, die in derselben Sprache schrieben: Marcus Tullius Cicero, Gaius Julius Caesar, Publius Ovid Naso, Quintus Horace Flaccus

Sie sollten Vergil aus seinem berühmten epischen Werk kennen „Aeneis“, das dem Fall Trojas gewidmet ist. Vergil ist wahrscheinlich der strengste Perfektionist in der Geschichte der Literatur. Er schrieb sein Gedicht in einem erstaunlich langsamen Tempo – nur drei Zeilen pro Tag. Er wollte es nicht schneller machen, um sicherzugehen, dass es unmöglich war, diese drei Zeilen besser zu schreiben.

Im Lateinischen kann ein Nebensatz, abhängig oder unabhängig, mit wenigen Ausnahmen in beliebiger Reihenfolge geschrieben werden. Somit hat der Dichter große Freiheit, den Klang seiner Poesie zu definieren, ohne die Bedeutung in irgendeiner Weise zu ändern. Virgil erwog in jeder Phase jede Option.

Vergil schrieb auch zwei weitere Werke in lateinischer Sprache: „Bukoliker“(38 v. Chr.) und „Georgier“(29 v. Chr.). „Georgier“- 4 teilweise didaktische Gedichte über die Landwirtschaft, darunter verschiedene Ratschläge, zum Beispiel, dass man neben Olivenbäumen keine Weintrauben pflanzen sollte: Olivenblätter sind sehr brennbar und können am Ende eines trockenen Sommers wie alles drumherum Feuer fangen sie aufgrund eines Blitzeinschlags.

Er lobte auch Aristaeus, den Gott der Bienenzucht, weil Honig die einzige Zuckerquelle für die europäische Welt war, bis Zuckerrohr aus der Karibik nach Europa gebracht wurde. Bienen wurden vergöttert, und Vergil erklärte, wie man einen Bienenstock bekommt, wenn der Bauer keinen hat: Töte einen Hirsch, ein Wildschwein oder einen Bären, reiße ihnen den Bauch auf und lasse sie im Wald zurück, während du zum Gott Aristaios betest. Nach einer Woche schickt er einen Bienenstock zum Kadaver des Tieres.

Virgil schrieb, dass er sein Gedicht haben wollte „Aeneis“ nach seinem Tod verbrannt, da es unvollendet blieb. Der römische Kaiser Gaius Julius Caesar Augustus weigerte sich jedoch, dies zu tun, weshalb das Gedicht bis heute erhalten ist.

2) Altgriechisch: Homer

Andere große Autoren, die in derselben Sprache schrieben: Platon, Aristoteles, Thukydides, Apostel Paulus, Euripides, Aristophanes

Homer kann vielleicht als der größte Schriftsteller aller Zeiten bezeichnet werden, aber über ihn ist nicht viel bekannt. Er war wahrscheinlich ein Blinder, der Geschichten erzählte, die 400 Jahre später aufgezeichnet wurden. Oder tatsächlich arbeitete eine ganze Gruppe von Schriftstellern an den Gedichten, die etwas über den Trojanischen Krieg und die Odyssee hinzufügten.

Auf jeden Fall, "Ilias" Und "Odyssee" wurden im Altgriechischen verfasst, einem Dialekt, der im Gegensatz zum später folgenden attischen Dialekt, der ihn ersetzte, als homerisch bezeichnet wurde. "Ilias" beschreibt die letzten 10 Jahre des Kampfes der Griechen mit den Trojanern außerhalb der Mauern Trojas. Die Hauptfigur ist Achilles. Er ist wütend, dass König Agamemnon ihn und seine Beute als sein Eigentum behandelt. Achilleus weigerte sich, an dem zehnjährigen Krieg teilzunehmen, in dem die Griechen im Kampf um Troja Tausende ihrer Soldaten verloren.

Doch nach einiger Überredung erlaubte Achilleus seinem Freund (und möglicherweise Liebhaber) Patroklos, der nicht länger warten wollte, sich dem Krieg anzuschließen. Patroklos wurde jedoch von Hektor, dem Anführer der trojanischen Armee, besiegt und getötet. Achilles stürzte in die Schlacht und zwang die trojanischen Bataillone zur Flucht. Ohne fremde Hilfe tötete er viele Feinde und kämpfte mit dem Flussgott Scamander. Achilleus tötet schließlich Hektor und das Gedicht endet mit Beerdigungszeremonien.

"Odyssee"- ein unübertroffenes Abenteuer-Meisterwerk über die zehnjährige Wanderung des Odysseus, der nach dem Ende des Trojanischen Krieges mit seinem Volk versuchte, nach Hause zurückzukehren. Einzelheiten zum Fall Trojas werden nur sehr kurz erwähnt. Als Odysseus sich in das Land der Toten begibt, findet er dort unter anderem Achilles.

Dies sind nur zwei Werke Homers, die erhalten geblieben sind und uns überliefert sind. Ob es jedoch noch andere gab, ist nicht sicher bekannt. Diese Werke bilden jedoch die Grundlage der gesamten europäischen Literatur. Die Gedichte sind im daktylischen Hexameter geschrieben. Der westlichen Tradition zufolge wurden viele Gedichte zum Gedenken an Homer geschrieben.

3) Französisch: Victor Hugo

Andere große Autoren, die in derselben Sprache schrieben: Rene Descartes, Voltaire, Alexandre Dumas, Moliere, Francois Rabelais, Marcel Proust, Charles Baudelaire

Die Franzosen waren schon immer Fans langer Romane, der längste davon ist der Zyklus „Auf der Suche nach der verlorenen Zeit“ Marcel Proust. Allerdings ist Victor Hugo vielleicht der berühmteste französische Prosaschriftsteller und einer der größten Dichter des 19. Jahrhunderts.

Seine bekanntesten Werke sind "Kathedrale Notre Dame"(1831) und „Les Misérables“(1862). Das Erstlingswerk bildete sogar die Grundlage für einen berühmten Cartoon "Der Glöckner von Notre Dame" Studios Walt Disney-Bilder Doch in Hugos echtem Roman endete alles andere als so fabelhaft.

Der bucklige Quasimodo war hoffnungslos in die Zigeunerin Esmeralda verliebt, die ihn gut behandelte. Doch Frollo, ein böser Priester, hat ein Auge auf die Schönheit geworfen. Frollo folgte ihr und sah, wie sie beinahe zur Geliebten von Kapitän Phoebus wurde. Aus Rache überstellte Frollo den Zigeuner der Justiz und beschuldigte ihn, den Kapitän ermordet zu haben, den er tatsächlich selbst tötete.

Nach der Folter gestand Esmeralda, angeblich ein Verbrechen begangen zu haben und sollte gehängt werden, doch im letzten Moment wurde sie von Quasimodo gerettet. Letztendlich wurde Esmeralda trotzdem hingerichtet, Frollo aus der Kathedrale geworfen und Quasimodo verhungerte, während er die Leiche seiner Geliebten umarmte.

„Les Misérables“ Auch kein besonders fröhlicher Roman, zumindest eine der Hauptfiguren – Cosette – überlebt, obwohl sie wie alle Helden des Romans fast ihr ganzes Leben lang leiden musste. Dies ist eine klassische Geschichte fanatischer Einhaltung des Gesetzes, aber fast niemand kann denen helfen, die wirklich am meisten Hilfe brauchen.

4) Spanisch: Miguel de Cervantes Saavedra

Andere großartige Autoren, die in derselben Sprache schrieben: Jorge Luis Borges

Das Hauptwerk von Cervantes ist natürlich der berühmte Roman „Der schlaue Hidalgo Don Quijote von La Mancha“. Er schrieb auch Kurzgeschichtensammlungen und einen Liebesroman „Galatea“, Roman „Persiles und Sikhismunda“ und einige andere Werke.

Don Quijote ist auch heute noch eine ziemlich lustige Figur, deren richtiger Name Alonso Quejana ist. Er las so viel über Kriegerritter und ihre ehrlichen Damen, dass er begann, sich selbst als Ritter zu betrachten, der durch die Landschaft reiste und alle möglichen Abenteuer erlebte, was dazu führte, dass jeder, der ihn traf, sich wegen seiner Rücksichtslosigkeit an ihn erinnerte. Er freundet sich mit einem einfachen Bauern an, Sancho Panza, der versucht, Don Quijote wieder in die Realität zurückzuholen.

Es ist bekannt, dass Don Quijote versucht hat, gegen Windmühlen zu kämpfen, Menschen gerettet hat, die seine Hilfe normalerweise nicht brauchten, und viele Male geschlagen wurde. Der zweite Teil des Buches erschien 10 Jahre nach dem ersten und ist das erste Werk der modernen Literatur. Die Charaktere wissen alles über die Geschichte von Don Quijote, die im ersten Teil erzählt wird.

Jetzt versucht jeder, den er trifft, ihn und Panso lächerlich zu machen und stellt so ihren Glauben an den Geist der Ritterlichkeit auf die Probe. Er wird schließlich in die Realität zurückgeholt, als er einen Kampf mit dem Ritter des Weißen Mondes verliert, zu Hause vergiftet wird, krank wird und stirbt und das ganze Geld seiner Nichte hinterlässt, unter der Bedingung, dass sie keinen Mann heiratet, der dumme Geschichten liest der Ritterlichkeit.

5) Niederländisch: Joost van den Vondel

Andere großartige Autoren, die in derselben Sprache geschrieben haben: Peter Hoft, Jacob Kats

Vondel ist der bedeutendste niederländische Schriftsteller, der im 17. Jahrhundert lebte. Er war Dichter und Dramatiker und ein Vertreter des „Goldenen Zeitalters“ der niederländischen Literatur. Sein bekanntestes Stück ist „Geysbrecht von Amsterdam“, ein historisches Drama, das zwischen 1438 und 1968 am Neujahrstag im Amsterdamer Stadttheater aufgeführt wurde.

Das Stück handelt von Gijsbrecht IV., der dem Stück zufolge 1303 in Amsterdam einmarschierte, um die Ehre der Familie wiederherzustellen und den Adelstitel zurückzugewinnen. Er begründete in diesen Gegenden so etwas wie einen Baronialtitel. Vondels historische Quellen waren falsch. Tatsächlich wurde die Invasion von Geisbrechts Sohn Jan durchgeführt, der sich als echter Held erwies und die in Amsterdam herrschende Tyrannei stürzte. Heute ist Geisbrecht aufgrund des Fehlers dieses Schriftstellers ein Nationalheld.

Vondel schrieb auch ein weiteres Meisterwerk, ein episches Gedicht namens "Johannes der Täufer"(1662) über das Leben von John. Dieses Werk ist das Nationalepos der Niederlande. Vondel ist auch der Autor des Stücks "Luzifer"(1654), das die Seele eines biblischen Charakters sowie seinen Charakter und seine Motive erforscht, um die Frage zu beantworten, warum er tat, was er tat. Dieses Stück inspirierte 13 Jahre später den Engländer John Milton zum Schreiben "Paradies verloren".

6) Portugiesisch: Luis de Camões

Andere große Autoren, die in derselben Sprache schrieben: José Maria Esa de Queiroz, Fernando António Nugueira Pessoa

Camões gilt als der größte Dichter Portugals. Sein bekanntestes Werk ist „Die Lusiaden“(1572). Die Lusiaden waren ein Volk, das in der römischen Region Lusitanien lebte, wo sich das heutige Portugal befindet. Der Name leitet sich vom Namen Luz (Lusus) ab, er war ein Freund des Weingottes Bacchus, er gilt als Stammvater des portugiesischen Volkes. „Die Lusiaden“- ein episches Gedicht bestehend aus 10 Liedern.

Das Gedicht erzählt die Geschichte aller berühmten portugiesischen Seereisen zur Entdeckung, Eroberung und Kolonisierung neuer Länder und Kulturen. Sie ist etwas ähnlich "Odyssee" Homer, Camões lobt Homer und Vergil viele Male. Das Werk beginnt mit einer Beschreibung der Reise von Vasco da Gama.

Dies ist ein historisches Gedicht, das viele Schlachten nachstellt, die Revolution von 1383–85, die Entdeckung von da Gama und den Handel mit der Stadt Kalkutta in Indien. Die Louisiaden wurden immer von den griechischen Göttern bewacht, obwohl da Gama als Katholik zu seinem eigenen Gott betete. Am Ende erwähnt das Gedicht Magellan und spricht von der glorreichen Zukunft der portugiesischen Schifffahrt.

7) Deutsch: Johann Wolfgang von Goethe

Andere große Autoren, die in derselben Sprache schrieben: Friedrich von Schiller, Arthur Schopenhauer, Heinrich Heine, Franz Kafka

Wenn man über deutsche Musik spricht, darf man nicht umhin, Bach zu erwähnen, ebenso wäre die deutsche Literatur ohne Goethe nicht so vollständig. Viele große Schriftsteller schrieben über ihn oder nutzten seine Ideen zur Gestaltung ihres Stils. Goethe schrieb vier Romane, zahlreiche Gedichte und Dokumentarfilme sowie wissenschaftliche Aufsätze.

Sein berühmtestes Werk ist zweifellos das Buch "Die Leiden des jungen Werther"(1774). Goethe begründete die deutsche Romantik. Beethovens 5. Symphonie ist in der Stimmung völlig identisch mit Goethes „Werther“.

Roman "Die Leiden des jungen Werther" erzählt von der unbefriedigten Romantik der Hauptfigur, die zu seinem Selbstmord führt. Die Geschichte wird in Briefform erzählt und machte den Briefroman mindestens für die nächsten anderthalb Jahrhunderte populär.

Goethes Meisterwerk ist jedoch immer noch das Gedicht „Faust“, das aus 2 Teilen besteht. Der erste Teil erschien 1808, der zweite 1832, dem Todesjahr des Schriftstellers. Die Faustlegende existierte schon lange vor Goethe, doch Goethes dramatische Erzählung blieb die berühmteste Geschichte über diesen Helden.

Faustus ist ein Wissenschaftler, dessen unglaubliches Wissen und Weisheit Gott gefielen. Gott schickt Mephistopheles oder den Teufel, um Faust auf die Probe zu stellen. Die Geschichte eines Pakts mit dem Teufel wird in der Literatur oft erwähnt, aber die berühmteste ist vielleicht die Geschichte von Goethes Faust. Faust unterzeichnet einen Vertrag mit dem Teufel und verspricht ihm im Gegenzug seine Seele, auf Erden zu tun, was Faust will.

Er wird wieder jung und verliebt sich in das Mädchen Gretchen. Gretchen nimmt von Faust einen Trank, der ihrer Mutter bei Schlaflosigkeit helfen soll, doch der Trank vergiftet sie. Das treibt Gretchen in den Wahnsinn, sie ertränkt ihr neugeborenes Baby und unterschreibt damit ihr Todesurteil. Faust und Mephistopheles brechen in das Gefängnis ein, um sie zu retten, doch Gretchen weigert sich, mit ihnen zu gehen. Faust und Mephistopheles verstecken sich und Gott gewährt Gretchen Vergebung, während sie auf ihre Hinrichtung wartet.

Der zweite Teil ist unglaublich schwer zu lesen, da der Leser ein gutes Verständnis der griechischen Mythologie haben muss. Dies ist eine Art Fortsetzung der Geschichte, die im ersten Teil begann. Faust wird mit Hilfe von Mephistopheles bis zum Ende der Geschichte unglaublich mächtig und korrupt. Er erinnert sich an die Freude, ein guter Mensch zu sein, und stirbt dann. Mephistopheles kommt, um seine Seele zu holen, aber die Engel nehmen sie an sich, sie treten für die Seele Fausts ein, der wiedergeboren wird und in den Himmel aufsteigt.

8) Russisch: Alexander Sergejewitsch Puschkin

Andere große Autoren, die in derselben Sprache schrieben: Leo Tolstoi, Anton Tschechow, Fjodor Dostojewski

Heute gilt Puschkin als Vater der einheimischen russischen Literatur, im Gegensatz zu jener russischen Literatur, die deutlich westlich beeinflusst war. Puschkin war zunächst einmal ein Dichter, aber er schrieb in allen Genres. Das Drama gilt als sein Meisterwerk „Boris Godunow“(1831) und Gedicht „Eugen Onegin“(1825-32).

Das erste Werk ist ein Theaterstück, das zweite ein Roman in poetischer Form. „Onegin“ ausschließlich in Sonetten geschrieben, und Puschkin erfand eine neue Sonettform, die sein Werk von den Sonetten von Petrarca, Shakespeare und Edmund Spenser unterscheidet.

Die Hauptfigur des Gedichts ist Eugen Onegin – das Vorbild, auf dem alle russischen Literaturhelden basieren. Onegin wird als eine Person behandelt, die keine in der Gesellschaft akzeptierten Standards erfüllt. Er wandert umher, spielt, kämpft Duelle und wird als Soziopath bezeichnet, obwohl er weder grausam noch böse ist. Diese Person kümmert sich vielmehr nicht um die Werte und Regeln, die in der Gesellschaft akzeptiert werden.

Viele Gedichte Puschkins bildeten die Grundlage für Ballette und Opern. Es ist sehr schwierig, sie in eine andere Sprache zu übersetzen, vor allem weil Poesie in einer anderen Sprache einfach nicht gleich klingen kann. Das ist es, was Poesie von Prosa unterscheidet. Sprachen entsprechen oft nicht den Möglichkeiten von Wörtern. Es ist bekannt, dass es in der Inuit-Sprache der Eskimos 45 verschiedene Wörter für Schnee gibt.

Dennoch, „Onegina“ in viele Sprachen übersetzt. Vladimir Nabokov übersetzte das Gedicht ins Englische, aber statt eines Bandes hatte er am Ende vier Bände. Nabokov behielt alle Definitionen und beschreibenden Details bei, ignorierte jedoch die Musik der Poesie völlig.

Dies alles ist auf die Tatsache zurückzuführen, dass Puschkin einen unglaublich einzigartigen Schreibstil hatte, der es ihm ermöglichte, alle Aspekte der russischen Sprache zu berühren, sogar neue syntaktische und grammatikalische Formen und Wörter zu erfinden und viele Regeln aufzustellen, die fast alle russischen Schriftsteller auch heute noch verwenden.

9) Italienisch: Dante Alighieri

Andere großartige Autoren, die in derselben Sprache geschrieben haben: keine

Name Durante bedeutet im Lateinischen "winterhart" oder "ewig". Es war Dante, der dabei half, die verschiedenen italienischen Dialekte seiner Zeit in die moderne italienische Sprache umzuwandeln. Der Dialekt der Region Toskana, in der Dante in Florenz geboren wurde, ist dank dessen der Standard für alle Italiener "Göttliche Komödie"(1321), Dante Alighieris Meisterwerk und eines der größten Werke der Weltliteratur aller Zeiten.

Zum Zeitpunkt der Entstehung dieses Werkes hatten die italienischen Regionen jeweils ihren eigenen Dialekt, der sich deutlich voneinander unterschied. Wenn Sie heute Italienisch als Fremdsprache lernen möchten, werden Sie aufgrund ihrer Bedeutung in der Literatur fast immer mit der florentinischen Version der Toskana beginnen.

Dante reist in die Hölle und ins Fegefeuer, um mehr über die Strafen zu erfahren, denen Sünder ausgesetzt sind. Für unterschiedliche Straftaten gibt es unterschiedliche Strafen. Diejenigen, denen Wollust vorgeworfen wird, werden trotz ihrer Müdigkeit immer vom Wind getrieben, weil sie zu Lebzeiten vom Wind der Wollust getrieben wurden.

Diejenigen, die Dante als Ketzer betrachtet, sind für die Spaltung der Kirche in mehrere Zweige verantwortlich, darunter der Prophet Mohammed. Sie werden dazu verurteilt, vom Hals bis zur Leiste gespalten zu werden, und die Strafe wird von einem Teufel mit einem Schwert vollstreckt. In diesem zerrissenen Zustand laufen sie im Kreis.

IN "Komödie" Es gibt auch Beschreibungen des Paradieses, die ebenfalls unvergesslich sind. Dante verwendet Ptolemäus‘ Himmelskonzept, dass der Himmel aus neun konzentrischen Sphären besteht, von denen jede den Autor und Beatrice, seine Geliebte und Führerin, Gott ganz oben näher bringt.

Nachdem er verschiedene berühmte Figuren aus der Bibel getroffen hat, steht Dante dem Herrn Gott gegenüber, dargestellt als drei wunderschöne Lichtkreise, die zu einem verschmelzen, aus dem Jesus hervorgeht, die Inkarnation Gottes auf Erden.

Dante ist auch Autor weiterer kleinerer Gedichte und Essays. Eines der Werke - „Über populäre Beredsamkeit“ spricht über die Bedeutung von Italienisch als gesprochene Sprache. Er schrieb auch ein Gedicht "Neues Leben" mit Passagen in Prosa, in denen die edle Liebe verteidigt wird. Kein anderer Schriftsteller beherrschte die Sprache so perfekt wie Dante Italienisch.

10) Englisch: William Shakespeare

Andere großartige Autoren, die in derselben Sprache schrieben: John Milton, Samuel Beckett, Geoffrey Chaucer, Virginia Woolf, Charles Dickens

Voltaire nannte Shakespeare „Dieser betrunkene Idiot“, und seine Werke „Dieser riesige Misthaufen“. Dennoch ist Shakespeares Einfluss auf die Literatur unbestreitbar, nicht nur im Englischen, sondern auch in der Literatur der meisten anderen Sprachen der Welt. Heute ist Shakespeare einer der meistübersetzten Schriftsteller, sein Gesamtwerk wurde in 70 Sprachen übersetzt, verschiedene Theaterstücke und Gedichte in mehr als 200.

Etwa 60 Prozent aller Schlagworte, Zitate und Redewendungen der englischen Sprache stammen aus King-James-Bibel(Englische Übersetzung der Bibel), 30 Prozent von Shakespeare.

Nach den Regeln von Shakespeares Zeit erforderten Tragödien am Ende den Tod mindestens einer Hauptfigur, aber in einer idealen Tragödie sterben alle: "Weiler" (1599-1602), "König Lear" (1660), „Othello“ (1603), "Romeo und Julia" (1597).

Im Gegensatz zur Tragödie gibt es eine Komödie, in der am Ende sicher jemand heiratet, in einer idealen Komödie heiraten jedoch alle Figuren: „Ein Traum in einer Sommernacht“ (1596), "Viel Lärm um nichts" (1599), "Zwölfte Nacht" (1601), „Die lustigen Weiber von Windsor“ (1602).

Shakespeare war ein Meister darin, die Spannung zwischen den Charakteren in perfekter Harmonie mit der Handlung zu steigern. Er verstand es wie kein anderer, die menschliche Natur organisch zu beschreiben. Shakespeares wahres Genie ist der Skeptizismus, der alle seine Werke, Sonette, Theaterstücke und Gedichte durchdringt. Er lobt erwartungsgemäß die höchsten moralischen Prinzipien der Menschheit, aber diese Prinzipien kommen immer unter den Bedingungen einer idealen Welt zum Ausdruck.

Am Vorabend des Weltschriftstellertags stellte das Levada-Zentrum die Frage, wer in den Augen der russischen Einwohner einen Besuch wert sei Liste der herausragendsten russischen Schriftsteller. An der Umfrage nahmen 1.600 Einwohner der Russischen Föderation über 18 Jahre teil. Die Ergebnisse können als vorhersehbar bezeichnet werden: Die Top Ten spiegeln die Zusammensetzung des Schulliteraturlehrplans wider.

Der Menschenrechtsaktivist Solschenizyn schloss sich ihr fast genau an (5 %). Kuprin, Bunin und Nekrasov kamen gleichzeitig ins Ziel – jeder erhielt 4 % der Stimmen. Und dann tauchten unter den aus Lehrbüchern bekannten Namen neue auf, zum Beispiel nahmen Dontsova und Akunin einen Platz neben Griboyedov und Ostrovsky ein (jeweils 3 %), und Ustinova, Ivanov, Marinina und Pelevin standen auf derselben Ebene wie Goncharov, Pasternak, Platonov und Chernyshevsky (1 %).

10. Lermontow

Die Top 10 der herausragendsten Schriftsteller Russlands beginnen mit einem menschenfeindlichen Dichter, voller Verachtung für die seelenlose Welt, Schöpfer dämonischer Charaktere und Sänger der kaukasischen Exotik in Form von Gebirgsflüssen und jungen tscherkessischen Frauen. Doch selbst Stilfehler wie „Eine Löwin mit struppiger Mähne auf dem Rücken“ oder „Eine bekannte Leiche“ hinderten ihn nicht daran, den Parnassus der russischen Literatur zu erklimmen und mit einer Punktzahl von 6 % den zehnten Platz in der Wertung zu belegen.

9. Gorki

In der UdSSR galt er als Begründer der sowjetischen Literatur und des sozialistischen Realismus, und ideologische Gegner bestritten Gorki sein literarisches Talent und seine intellektuellen Möglichkeiten und warfen ihm billigen Sentimentalismus vor. Erhielt 7 % der Stimmen.

8. Turgenjew

Er träumte von einer Karriere als Philosoph und versuchte sogar, einen Master-Abschluss zu machen, doch es gelang ihm nicht, Wissenschaftler zu werden. Aber er wurde Schriftsteller. Und er war ein recht erfolgreicher Schriftsteller – seine Honorare gehörten zu den höchsten in Russland. Mit diesem Geld (und den Einkünften aus dem Nachlass) unterstützte Turgenev die gesamte Familie seiner geliebten Pauline Viardot, einschließlich ihrer Kinder und ihres Mannes. Die Umfrage erreichte 9 %.

7. Bulgakow

Russland hat diesen Schriftsteller erst vor 25 Jahren, nach der Perestroika, wiederentdeckt. Bulgakow war einer der ersten, der auf dem Weg zur Moskauer Registrierung mit den Schrecken der Gemeinschaftswohnungen und den Hindernissen konfrontiert wurde, was sich später in „Der Meister und Margarita“ widerspiegelte. Sein Beitrag zur Literatur wurde von 11 % der Russen geschätzt.

6. Scholochow

Es ist immer noch nicht bekannt, wer genau „Quiet Don“ geschrieben hat – ein unbekannter Schriftsteller aus dem „weißen“ Lager, oder eine Gruppe von Kameraden des NKWD oder Scholochow selbst, der später den Nobelpreis für den Roman erhielt. Mittlerweile belegt er mit einer Punktzahl von 13 % den sechsten Platz in der Liste der herausragenden Autoren.

5. Gogol

Sie lieben ihn nicht wegen seiner Moral, sondern wegen seiner Tür zur Welt des Grotesken und der Phantasmagorie, die eng mit dem wirklichen Leben verflochten ist. Erzielte mit Scholochow die gleiche Punktzahl.

4. Puschkin

In seiner Jugend liebte er es, Streiche zu spielen (z. B. die Einwohner von Jekaterinoslaw mit einem Outfit aus durchscheinenden Musselinpantalons ohne Unterwäsche zu schockieren), war stolz auf seine dünne Taille und versuchte mit aller Kraft, den Status eines "Schriftsteller." Darüber hinaus galt er bereits zu Lebzeiten als Genie, als erster russischer Dichter und Schöpfer der russischen Literatursprache. In den Augen der heutigen Leser liegt es mit einem Wert von 15 % auf dem vierten Platz.

3. Tschechow

Der Autor humorvoller Geschichten und Begründer der Tragikomödie in der russischen Literatur gilt weltweit als eine Art „Visitenkarte“ des russischen Dramas. Die Russen geben ihm einen ehrenvollen dritten Platz und bescheren ihm 18 % der Stimmen.

2. Dostojewski

Fünf Bücher des ehemaligen Sträflings und eingefleischten Spielers wurden laut dem norwegischen Nobelinstitut in die Liste der „100 besten Bücher aller Zeiten“ aufgenommen. Dostojewski kennt und beschreibt wie kein anderer die dunklen und schmerzhaften Tiefen der menschlichen Seele mit äußerster Ehrlichkeit. Mit einer Punktzahl von 23 % belegte er den zweiten Platz im Ranking.

1. Leo Tolstoi

„Der erfahrene Mann“ erlangte zu seinen Lebzeiten den Ruhm eines brillanten Schriftstellers und Klassikers der russischen Literatur. Seine Werke wurden viele Male in Russland und im Ausland veröffentlicht und wiederveröffentlicht und erschienen viele Male auf der Leinwand. Allein „Anna Karenina“ wurde 32 Mal gedreht, „Auferstehung“ 22 Mal und „Krieg und Frieden“ 11 Mal. Auch sein Leben selbst diente als Stoff für mehrere Filme. Vielleicht war es seinen jüngsten hochkarätigen Verfilmungen zu verdanken, dass er mit 45 % der Stimmen als erster Autor Russlands berühmt wurde.

Russische Schriftsteller und Dichter, deren Werke als Klassiker gelten, sind heute weltberühmt. Die Werke dieser Autoren werden nicht nur in ihrem Heimatland Russland, sondern auf der ganzen Welt gelesen.

Große russische Schriftsteller und Dichter

Eine bekannte Tatsache, die von Historikern und Literaturwissenschaftlern bewiesen wurde: Die besten Werke russischer Klassiker wurden im Goldenen und Silbernen Zeitalter geschrieben.

Die Namen russischer Schriftsteller und Dichter, die zu den Klassikern der Welt zählen, sind jedem bekannt. Ihre Arbeit wird für immer als wichtiges Element in der Weltgeschichte bleiben.

Das Werk russischer Dichter und Schriftsteller des „Goldenen Zeitalters“ markiert den Beginn der russischen Literatur. Viele Dichter und Prosaautoren entwickelten neue Richtungen, die in der Zukunft zunehmend Anwendung fanden. Russische Schriftsteller und Dichter, deren Liste endlos genannt werden kann, schrieben über Natur und Liebe, über das Helle und Unerschütterliche, über Freiheit und Wahl. Die Literatur des Goldenen Zeitalters sowie später des Silbernen Zeitalters spiegelt die Haltung nicht nur der Schriftsteller zu historischen Ereignissen, sondern des gesamten Volkes wider.

Und wenn man heute die Porträts russischer Schriftsteller und Dichter durch die Jahrhunderte hindurch betrachtet, versteht jeder fortschrittliche Leser, wie hell und prophetisch ihre Werke waren, die vor mehr als einem Dutzend Jahren geschrieben wurden.

Die Literatur ist in viele Themen unterteilt, die die Grundlage der Werke bildeten. Russische Schriftsteller und Dichter sprachen über Krieg, über Liebe, über Frieden und öffneten sich jedem Leser völlig.

„Goldenes Zeitalter“ in der Literatur

Das „Goldene Zeitalter“ der russischen Literatur beginnt im 19. Jahrhundert. Der Hauptvertreter dieser Zeit in der Literatur und insbesondere in der Poesie war Alexander Sergejewitsch Puschkin, dank dem nicht nur die russische Literatur, sondern die gesamte russische Kultur insgesamt ihren besonderen Charme erlangte. Puschkins Werk enthält nicht nur poetische Werke, sondern auch prosaische Geschichten.

Poesie des „Goldenen Zeitalters“: Wassili Schukowski

Diese Zeit wurde von Wassili Schukowski eingeleitet, der Puschkins Lehrer wurde. Schukowski eröffnete für die russische Literatur eine Richtung wie die Romantik. In dieser Richtung schrieb Schukowski Oden, die für ihre romantischen Bilder, Metaphern und Personifikationen weithin bekannt wurden, deren Leichtigkeit in den Trends der russischen Literatur der vergangenen Jahre nicht zu finden war.

Michail Lermontow

Ein weiterer großer Schriftsteller und Dichter des „Goldenen Zeitalters“ der russischen Literatur war Michail Jurjewitsch Lermontow. Sein Prosawerk „Held unserer Zeit“ erlangte seinerzeit enorme Popularität, weil es die russische Gesellschaft so beschrieb, wie sie in der Zeit war, über die Michail Jurjewitsch schreibt. Aber alle Leser verliebten sich noch mehr in Lermontovs Gedichte: traurige und traurige Zeilen, düstere und manchmal gruselige Bilder – der Dichter schaffte es, all dies so einfühlsam zu schreiben, dass jeder Leser bis heute spüren kann, was Michail Jurjewitsch beunruhigte.

Prosa des „Goldenen Zeitalters“

Russische Schriftsteller und Dichter zeichneten sich seit jeher nicht nur durch ihre außergewöhnliche Poesie, sondern auch durch ihre Prosa aus.

Lew Tolstoi

Einer der bedeutendsten Schriftsteller des Goldenen Zeitalters war Lew Nikolajewitsch Tolstoi. Sein großer epischer Roman „Krieg und Frieden“ wurde auf der ganzen Welt bekannt und ist nicht nur in den Listen der russischen Klassiker, sondern auch in der Welt vertreten. Tolstoi beschrieb das Leben der russischen säkularen Gesellschaft während des Vaterländischen Krieges von 1812 und konnte alle Feinheiten und Merkmale des Verhaltens der St. Petersburger Gesellschaft aufzeigen, an der sie seit Kriegsbeginn lange Zeit nicht mehr beteiligt zu sein schien die gesamtrussische Tragödie und der Kampf.

Ein weiterer Roman von Tolstoi, der sowohl im Ausland als auch in der Heimat des Schriftstellers immer noch gelesen wird, war das Werk „Anna Karenina“. Die Geschichte einer Frau, die einen Mann von ganzem Herzen liebte und aus Liebe beispiellose Schwierigkeiten durchmachte und bald Verrat erlitt, wurde von der ganzen Welt geliebt. Eine berührende Geschichte über die Liebe, die einen manchmal in den Wahnsinn treiben kann. Das traurige Ende wurde zu einem Alleinstellungsmerkmal des Romans – es war eines der ersten Werke, in dem der lyrische Held nicht nur stirbt, sondern sein Leben bewusst unterbricht.

Fjodor Dostojewski

Neben Leo Tolstoi wurde auch Fjodor Michailowitsch Dostojewski zu einem bedeutenden Schriftsteller. Sein Buch „Verbrechen und Strafe“ wurde nicht nur zur „Bibel“ eines hochmoralischen Menschen mit Gewissen, sondern auch zu einer Art „Lehrer“ für jemanden, der eine schwierige Entscheidung treffen muss, da er alle Folgen der Ereignisse im Voraus vorhergesehen hat . Der lyrische Held des Werkes traf nicht nur die falsche Entscheidung, die ihn ruinierte, er nahm auch viele Qualen auf sich, die ihm Tag und Nacht keine Ruhe gaben.

Dostojewskis Werk enthält auch das Werk „Erniedrigt und beleidigt“, das das gesamte Wesen der menschlichen Natur genau widerspiegelt. Obwohl seit seiner Niederschrift viel Zeit vergangen ist, sind die von Fjodor Michailowitsch beschriebenen Probleme der Menschheit auch heute noch aktuell. Die Hauptfigur, die die ganze Bedeutungslosigkeit der „kleinen Seele“ des Menschen sieht, beginnt Ekel vor den Menschen zu empfinden, vor allem, worauf die Menschen der reichen Schichten stolz sind und die für die Gesellschaft von großer Bedeutung sind.

Iwan Turgenjew

Ein weiterer großer Schriftsteller der russischen Literatur war Ivan Turgenev. Er schrieb nicht nur über die Liebe, sondern ging auch auf die wichtigsten Probleme der ihn umgebenden Welt ein. Sein Roman „Väter und Söhne“ beschreibt anschaulich die Beziehung zwischen Kindern und Eltern, die bis heute genau gleich geblieben ist. Missverständnisse zwischen der älteren und der jüngeren Generation sind ein ewiges Problem in familiären Beziehungen.

Russische Schriftsteller und Dichter: Das Silberne Zeitalter der Literatur

Der Beginn des 20. Jahrhunderts gilt als das Silberne Zeitalter der russischen Literatur. Es sind die Dichter und Schriftsteller des Silbernen Zeitalters, die bei den Lesern besonders beliebt sind. Vielleicht liegt dieses Phänomen daran, dass die Lebenszeit der Schriftsteller näher an unserer Zeit liegt, während russische Schriftsteller und Dichter des „Goldenen Zeitalters“ ihre Werke schrieben und nach völlig anderen moralischen und spirituellen Prinzipien lebten.

Poesie des Silbernen Zeitalters

Die strahlenden Persönlichkeiten, die diese literarische Periode hervorheben, sind zweifellos die Dichter. Es sind viele Richtungen und Strömungen der Poesie entstanden, die aus der Meinungsverschiedenheit über das Vorgehen der russischen Regierung entstanden sind.

Alexander Blok

Das düstere und traurige Werk von Alexander Blok war das erste, das in dieser Phase der Literatur erschien. Alle Gedichte von Blok sind von der Sehnsucht nach etwas Außergewöhnlichem, etwas Hellem und Leichtem durchdrungen. Das berühmteste Gedicht „Nacht. Straße. Taschenlampe. „Apotheke“ beschreibt Bloks Weltanschauung perfekt.

Sergey Yesenin

Eine der bekanntesten Persönlichkeiten des Silbernen Zeitalters war Sergei Yesenin. Gedichte über die Natur, die Liebe, die Vergänglichkeit der Zeit, die eigenen „Sünden“ – all das findet sich im Werk des Dichters. Heutzutage gibt es keinen einzigen Menschen, der Yesenins Gedicht nicht in der Lage finden würde, seinen Geisteszustand zu mögen und zu beschreiben.

Wladimir Majakowski

Wenn wir über Jesenin sprechen, möchte ich sofort Wladimir Majakowski erwähnen. Hart, laut, selbstbewusst – genau so war der Dichter. Die Worte aus Mayakovskys Feder verblüffen noch immer durch ihre Kraft – Wladimir Wladimirowitsch nahm alles so emotional wahr. Neben der Härte gibt es in den Werken von Mayakovsky, dessen Privatleben nicht gut lief, auch Liebestexte. Die Geschichte des Dichters und Lily Brik ist auf der ganzen Welt bekannt. Es war Brik, der das Zärtlichste und Sinnlichste in ihm entdeckte, und Mayakovsky schien sie im Gegenzug in seinen Liebeslyriken zu idealisieren und zu vergöttern.

Marina Zwetajewa

Auch die Persönlichkeit von Marina Tsvetaeva ist auf der ganzen Welt bekannt. Die Dichterin selbst hatte einzigartige Charaktereigenschaften, was aus ihren Gedichten sofort hervorgeht. Sie verstand sich selbst als Gottheit und machte schon in ihren Liebestexten allen klar, dass sie nicht zu den Frauen gehörte, die beleidigt werden konnten. Doch in ihrem Gedicht „So viele von ihnen sind in diesen Abgrund gefallen“ zeigte sie, wie unglücklich sie viele, viele Jahre lang war.

Prosa des Silbernen Zeitalters: Leonid Andreev

Leonid Andreev, der Autor der Geschichte „Judas Iskariot“, leistete einen großen Beitrag zur Fiktion. In seinem Werk stellte er die biblische Geschichte vom Verrat Jesu etwas anders dar und stellte Judas nicht nur als Verräter dar, sondern als einen Mann, der unter seinem Neid auf Menschen litt, die von allen geliebt wurden. Der einsame und fremde Judas, der Freude an seinen Geschichten und Erzählungen hatte, erntete immer nur Spott im Gesicht. Die Geschichte erzählt davon, wie leicht es ist, den Geist eines Menschen zu brechen und ihn zu Gemeinheiten zu drängen, wenn er weder Unterstützung noch geliebte Menschen hat.

Maksim Gorki

Der Beitrag von Maxim Gorki ist auch für die literarische Prosa des Silbernen Zeitalters wichtig. Der Autor hat in jedem seiner Werke eine bestimmte Essenz verborgen, und nachdem der Leser diese verstanden hat, erkennt er die volle Tiefe dessen, was den Autor beunruhigte. Eines dieser Werke war die Kurzgeschichte „Old Woman Izergil“, die in drei kleine Teile gegliedert ist. Drei Komponenten, drei Lebensprobleme, drei Arten der Einsamkeit – das alles hat der Autor sorgfältig verschleiert. Ein stolzer Adler, der in den Abgrund der Einsamkeit geworfen wird; der edle Danko, der sein Herz selbstsüchtigen Menschen schenkte; Eine alte Frau, die ihr ganzes Leben lang nach Glück und Liebe gesucht, sie aber nie gefunden hat – all das findet sich in einer kleinen, aber äußerst lebenswichtigen Geschichte.

Ein weiteres wichtiges Werk in Gorkis Werk war das Stück „At the Lower Depths“. Das Leben von Menschen, die unterhalb der Armutsgrenze leben, wurde zur Grundlage des Stücks. Die Beschreibungen, die Maxim Gorki in seinem Werk gab, zeigen, wie sehr selbst sehr arme Menschen, die im Prinzip nichts mehr brauchen, einfach nur glücklich sein wollen. Aber das Glück jedes Helden liegt in unterschiedlichen Dingen. Jeder der Charaktere im Stück hat seine eigenen Werte. Darüber hinaus schrieb Maxim Gorki über die „drei Wahrheiten“ des Lebens, die im modernen Leben angewendet werden können. Notlügen; kein Mitleid mit der Person; Die Wahrheit, die ein Mensch braucht, sind drei Ansichten über das Leben, drei Meinungen. Der weiterhin ungelöste Konflikt überlässt es jeder Figur und jedem Leser, ihre eigene Entscheidung zu treffen.

Russische Klassiker sind ausländischen Lesern gut bekannt. Welche zeitgenössischen Autoren haben es geschafft, die Herzen des ausländischen Publikums zu erobern? Libs hat eine Liste der berühmtesten zeitgenössischen russischen Schriftsteller im Westen und ihrer beliebtesten Bücher zusammengestellt.

16. Nikolay Lilin , Sibirische Bildung: Aufwachsen in einer kriminellen Unterwelt

Unsere Bewertung wird mit dem Brutzelnden eröffnet Preiselbeere . Streng genommen handelt es sich bei „Siberian Education“ nicht um einen Roman eines russischen, sondern eines russischsprachigen Autors, aber das ist nicht die schwerwiegendste Beschwerde dagegen. Im Jahr 2013 wurde dieses Buch von der italienischen Regisseurin Gabriele Salvatores verfilmt, wobei John Malkovich selbst die Hauptrolle im Film spielte. Und dank eines schlechten Films mit einem guten Schauspieler ruhte das Buch des aus Bendery nach Italien gezogenen Träumer-Tätowierers Nikolai Lilin nicht in Frieden, sondern ging in die Annalen der Geschichte ein.

Gibt es Sibirier unter den Lesern? Machen Sie Ihre Handflächen bereit für Facepalms! „Siberian Education“ spricht über die Urks: einen uralten Stamm von Menschen, streng, aber edel und fromm, von Stalin aus Sibirien nach Transnistrien verbannt, aber nicht zerbrochen. Die Lektion hat ihre eigenen Gesetze und seltsamen Überzeugungen. Sie können beispielsweise keine edlen Waffen (für die Jagd) und sündige Waffen (für geschäftliche Zwecke) im selben Raum aufbewahren, da sonst die edle Waffe „infiziert“ wird. Die Infizierten können nicht verwendet werden, um der Familie kein Unglück zu bringen. Die kontaminierte Waffe sollte in das Laken eingewickelt werden, auf dem das Neugeborene lag, und begraben werden, und darauf sollte ein Baum gepflanzt werden. Die Urks helfen immer den Benachteiligten und Schwachen, sie selbst leben bescheiden und kaufen mit dem gestohlenen Geld Ikonen.

Nikolai Lilin wurde den Lesern als „erblicher sibirischer Urka“ vorgestellt, was auf die autobiografische Natur des Unvergänglichen hinzuweisen scheint. Mehrere Literaturkritiker und Irvine Welsh selbst lobten den Roman: „Es ist schwer, die Menschen nicht zu bewundern, die sich dem Zaren, den Sowjets und den westlichen materialistischen Werten widersetzten. Wenn Werte und Lehren von allen geteilt würden, würde die Welt dies nicht tun.“ mit einer Wirtschaftskrise konfrontiert sein, die durch Gier verursacht wird.“ Wow!

Aber es war nicht möglich, alle Leser zu täuschen. Eine Zeit lang kauften Ausländer, die dem Exotischen verfielen, den Roman, doch als sie herausfanden, dass die darin beschriebenen Fakten erfunden waren, verloren sie das Interesse an dem Buch. Hier ist eine Rezension auf der Website des Buches: „Nach dem ersten Kapitel musste ich enttäuscht feststellen, dass dies eine unzuverlässige Informationsquelle über die osteuropäische Unterwelt war. Tatsächlich ist ‚urka‘ die russische Bezeichnung für ‚Bandit‘, nicht.“ Definition einer ethnischen Gruppe.“ Und das ist erst der Anfang einer Reihe unartikulierter, bedeutungsloser Erfindungen. Ich hätte nichts gegen die Fiktion, wenn die Geschichte gut wäre, aber ich weiß nicht einmal, was mich an dem Buch mehr irritiert: das Flachheit und Marienhaftigkeit des Erzählers oder sein dilettantischer Stil.“

15. Sergej Kusnezow ,

Psychothriller Kusnezows „“ wurde im Westen als „Russlands Antwort auf“ dargestellt. Einige Buchblogger beeilten sich, einen Cocktail aus Tod, Journalismus, Hype und BDSM in die Top Ten der besten Romane aller Zeiten über Serienmörder aufzunehmen! Die Leser bemerkten auch, dass sie durch dieses Buch das Moskauer Leben kennengelernt haben, obwohl die Gespräche der Charaktere über politische Parteien und bestimmte Ereignisse nicht immer klar waren: „Kulturelle Unterschiede zeichnen dieses Buch sofort aus und machen es etwas erfrischend.“

Und der Roman wurde dafür kritisiert, dass durch die Geschichten des Mörders über das, was bereits passiert ist, Gewaltszenen präsentiert werden: „Du bist nicht bei dem Opfer, du hoffst nicht, zu entkommen, und das lässt die Spannung sinken. Dein Herz flattert nicht.“ , man fragt sich nicht, was als nächstes passieren wird.“ „Ein starker Anfang für einfallsreichen Horror, aber die clevere Erzählung wird langweilig.“

14. ,

Bei all der Buchveröffentlichungsaktivität von Evgeniy Nikolaevich / Zakhar Prilepin in seinem Heimatland scheint es ihm wenig darum zu gehen, seine Bücher in andere Sprachen zu übersetzen. „“, „“ – das ist wahrscheinlich alles, was derzeit in westlichen Buchhandlungen zu finden ist. „Sankya“ übrigens mit einem Vorwort von Alexei Nawalny. Prilepins Werk erregt die Aufmerksamkeit ausländischer Leser, doch die Kritiken sind gemischt: „Das Buch ist gut geschrieben und faszinierend, leidet aber unter der allgemeinen Unsicherheit des postsowjetischen Schriftstellers darüber, was er sagen will. Verwirrung über die Zukunft, verwirrte Ansichten darüber.“ Die Vergangenheit und ein weit verbreitetes Unverständnis darüber, was im heutigen Leben passiert, sind typische Probleme, die es wert sind, gelesen zu werden, aber erwarten Sie nicht, dass Sie zu viel aus dem Buch herausholen.

13. , (Das erhabene Elektrizitätsbuch Nr. 1)

Kürzlich veröffentlichte ein Tscheljabinsker Schriftsteller auf seiner persönlichen Website eine gute Nachricht: Seine Bücher „“ und „“ wurden in Polen neu veröffentlicht. Und bei Amazon ist der Noir-Zyklus „All-Good Electricity“ am beliebtesten. Unter den Rezensionen des Romans „“: „Ein großartiger Autor und ein großartiges Buch im Stil.“ magischer Steampunk „, „Eine gute, rasante Geschichte mit vielen Wendungen.“ „Eine originelle Kombination aus Dampftechnologie und Magie.“ Aber die größte Stärke der Geschichte ist natürlich ihr Erzähler, Leopold Orso, ein introvertierter Mann mit vielen Leichen im Keller. Er ist sensibel, aber rücksichtslos und kann die Ängste anderer Menschen kontrollieren, hat jedoch Schwierigkeiten, seine eigenen zu kontrollieren. Zu seinen Unterstützern gehören ein Sukkubus, ein Zombie und ein Kobold, und letzterer ist ziemlich lustig.“

12. , (Masha Karavai Detektivserie)

9. , (Erast Fandorin Mysteries #1)

Nein, beeilen Sie sich nicht, in die Bücherregale zu schauen Detektiv Akunin „Die Schneekönigin“. Unter diesem Titel erschien der erste Roman aus dem Zyklus um Erast Fandorin, also „“, in englischer Sprache. Als er es den Lesern vorstellte, sagte einer der Kritiker, wenn Leo Tolstoi beschlossen hätte, eine Detektivgeschichte zu schreiben, hätte er „Azazel“ geschrieben. Das heißt, die Winterkönigin. Eine solche Aussage weckte Interesse am Roman, aber am Ende waren die Rezensionen der Leser unterschiedlich. Einige waren von dem Roman begeistert und konnten ihn nicht aus der Hand legen, bis sie ihn zu Ende gelesen hatten; andere waren zurückhaltend gegenüber der „melodramatischen Handlung und Sprache der Kurzgeschichten und Theaterstücke der 1890er Jahre“.

8. , (Sehen Sie sich Nr. 1 an)

„Watches“ ist westlichen Lesern gut bekannt. Jemand nannte Anton Gorodetsky sogar die russische Version von Harry Potter: „Wenn Harry erwachsen wäre und im postsowjetischen Moskau leben würde.“ Beim Lesen von „“ – die übliche Aufregung um russische Namen: „Ich mag dieses Buch, aber ich kann nicht verstehen, warum Anton immer den vollständigen Namen seines Chefs sagt – „Boris Ignatievich“ Hat jemand gedacht, dass ich nur die Hälfte gelesen habe? Was ist das bisher, also wird es vielleicht später in diesem Buch eine Antwort geben?“ In letzter Zeit hat Lukyanenko Ausländer nicht mit neuen Produkten erfreut, deshalb liegt er heute nur auf dem 8. Platz in der Rangliste.

7. ,

Wer den Roman „“ des Mediävisten Vodolazkin auf Russisch gelesen hat, kann nicht umhin, die gigantische Arbeit der Übersetzerin Lisa Hayden zu bewundern. Der Autor gab zu, dass er sich vor dem Treffen mit Hayden sicher war: Eine Übersetzung seiner geschickten Stilisierung der altrussischen Sprache in andere Sprachen sei unmöglich! Umso erfreulicher ist es, dass sich die harte Arbeit gelohnt hat. Kritiker und normale Leser trafen sich nicht-historischer Roman sehr herzlich: „Ein skurriles, ehrgeiziges Buch“, „Ein einzigartig großzügiges, vielschichtiges Werk“, „Eines der bewegendsten und geheimnisvollsten Bücher, die Sie lesen werden.“

6. ,

Vielleicht wird es Pelevins Fans überraschen, dass der Roman „“, ein Kultroman in der Heimat des Schriftstellers, im Ausland durch sein früheres Werk „“ verdrängt wurde. Westliche Leser stellen dieses kompakte satirische Buch auf eine Stufe mit „“ Huxley: „Ich kann es nur wärmstens empfehlen, es zu lesen!“, „Das ist das Hubble-Teleskop mit Blick auf die Erde.“

„In seinen Zwanzigern erlebte Pelevin Glasnost und das Aufkommen der Hoffnung auf eine nationale Kultur, die auf den Prinzipien der Offenheit und Gerechtigkeit basierte. Mit 30 erlebte Pelevin den Zusammenbruch Russlands und die Vereinigung.“<…>die schlimmsten Elemente des wilden Kapitalismus und des Gangstertums als Regierungsform. Wissenschaft und Buddhismus wurde Pelevins Stütze bei seiner Suche nach Reinheit und Wahrheit. Aber in Kombination mit dem scheidenden Imperium der UdSSR und dem rohen Materialismus des neuen Russland führte dies zu einer Verschiebung der tektonischen Platten, einem spirituellen und kreativen Schock, wie ein Erdbeben der Stärke 9, der sich in „Omon Ra“ widerspiegelte.<…>Obwohl Pelevin von der Absurdität des Lebens fasziniert ist, sucht er immer noch nach Antworten. Gertrude Stein sagte einmal: „Es gibt keine Antwort. Es wird keine Antwort geben. Es gab nie eine Antwort. Das ist die Antwort.“ Ich vermute, dass, wenn Pelevin Stein zustimmt, seine tektonischen Plateaus einfrieren und die Schockwelle der Kreativität ausgehen wird. Wir, die Leser, würden darunter leiden.“

„Pelevin erlaubt dem Leser nie, ein Gleichgewicht zu finden. Die erste Seite ist faszinierend. Der letzte Absatz von Omon Ra ist möglicherweise der präziseste literarische Ausdruck des Existentialismus, der jemals geschrieben wurde.“

5. , (The Dark Herbalist Buch Nr. 2)

Als nächstes kommen mehrere Vertreter Russisches LitRPG . Den Rezensionen nach zu urteilen, weiß der aus Grosny stammende Autor der „Dark Herbalist“-Reihe, Mikhail Atamanov, viel über Kobolde und Gaming-Literatur: „Ich empfehle dringend, diesem wirklich ungewöhnlichen Helden die Chance zu geben, Sie zu beeindrucken!“, „Der Das Buch war ausgezeichnet, sogar noch besser.“ Aber noch nicht gut auf Englisch: „Ein hervorragendes Beispiel für LitRPG, es hat mir gefallen, das Ende ist überstürzt und die Übersetzung von Argot und Umgangssprache aus dem Russischen ins Englische ist ungenau.“ Der Autor war der Serie überdrüssig oder hat den Übersetzer gefeuert, und die letzten 5 % des Buches haben mir nicht so gut gefallen. Aber ich hoffe, der Autor hat trotzdem 5 Sterne setzt die Serie von Level 40 bis 250 fort. Ich werde es kaufen!

4. , aka G. Akella, Steel Wolves of Craedia(Reich von Arkon #3)

Haben Sie das Buch „“ geöffnet? Willkommen im Online-Spiel „World of Arkon“! „Ich liebe es, wenn ein Autor wächst und sich verbessert und ein Buch oder eine Reihe komplexer und detaillierter wird. Nachdem ich dieses Buch beendet hatte, begann ich sofort damit, es noch einmal zu lesen – vielleicht das größte Kompliment, das ich einem Autor machen konnte.“

„Ich empfehle die Lektüre wärmstens und lobe den Übersetzer (trotz des mysteriösen Elven Presley!). Beim Übersetzen geht es nicht nur darum, Wörter zu ersetzen, und hier ist die Übersetzung des Inhalts aus dem Russischen ins Englische äußerst gut gelungen.“

3. , (Der Weg des Schamanen, Buch Nr. 1)

" " Vasily Makhanenko hat viele positive Kritiken gesammelt: „Ein ausgezeichneter Roman, einer meiner Favoriten! Gönnen Sie sich und lesen Sie diese Serie!!“, „Ich bin sehr beeindruckt von der Geschichte und der Charakterentwicklung.“ „Ich kann es kaum erwarten, dass das nächste Buch auf Englisch erscheint.“ oder eine ungenaue Formulierung, aber es gab nur wenige davon.“

2. , (Play to Live #1)

Die Serie „Play to Live“ basiert auf einer erstaunlichen Kollision, die nur wenige Menschen gleichgültig lässt: Ein todkranker Mann, Max (in der russischen Version des Buches „“ – Gleb), begibt sich in die virtuelle Realität, um erneut den Puls von zu spüren Leben in der Anderswelt, finde Freunde und Feinde und erlebe unglaubliche Abenteuer.

Manchmal meckern Leser: „Max ist lächerlich überbegabt. Er erreicht zum Beispiel Level 50 in 2 Wochen. Er ist der Einzige, der in einer Welt mit 48 Millionen erfahrenen Spielern einen notwendigen Gegenstand schafft. Aber ich kann das alles verzeihen: Wer.“ Möchte ein Buch über einen Spieler lesen, der auf Level 3 feststeckt und Kaninchen tötet. Dieses Buch ist Popcorn-Lesung, reines Junkfood, und ich mag es. Aus weiblicher Sicht würde ich dem Buch eine 3 von 5 geben: Alltägliche Frauenfeindlichkeit Max macht einige abfällige, vermeintlich witzige Kommentare über Frauen und die einzige weibliche Figur weint manchmal und hat manchmal Sex mit Max. Aber insgesamt würde ich dieses Buch einem Spieler empfehlen.

„Ich habe die Biografie des Autors nicht gelesen, aber dem Buch und den Links nach zu urteilen, bin ich sicher, dass er Russe ist.<…>Ich habe mit vielen von ihnen zusammengearbeitet und ihre Gesellschaft immer genossen. Sie werden nie depressiv. Das ist es, was dieses Buch meiner Meinung nach so großartig macht. Der Hauptfigur wird erzählt, dass er einen inoperablen Gehirntumor hat. Allerdings ist er nicht zu deprimiert, beschwert sich nicht, wägt nur seine Möglichkeiten ab und lebt in VR. Sehr gute Geschichte. Sie ist dunkel, aber in ihr steckt nichts Böses.

1. , (Metro 2033 #1)

Wenn Sie mit modernen russischen Science-Fiction-Autoren vertraut sind, ist es nicht schwer zu erraten, wer an der Spitze unseres Rankings stehen wird: In 40 Sprachen übersetzte Bücher, 2 Millionen verkaufte Exemplare – ja, es ist Dmitry Glukhovsky! Odyssee in der Kulisse der Moskauer U-Bahn. „“ ist kein klassisches LitRPG, aber der Roman wurde für die Symbiose mit einem Computer-Shooter geschaffen. Und wenn einst das Buch das Spiel bewarb, bewirbt das Spiel jetzt das Buch. Übersetzungen, professionelle Hörbücher, eine Website mit einem virtuellen Rundgang durch die Sender – und ein logisches Ergebnis: Die „Bevölkerung“ der von Glukhovsky geschaffenen Welt wächst jedes Jahr.

„Es ist eine faszinierende Reise. Die Charaktere sind real. Die Ideologien der verschiedenen ‚Staaten‘ sind glaubwürdig. Das Unbekannte in den dunklen Tunneln, die Spannung steigt. Am Ende des Buches war ich tief beeindruckt von der Welt des Autors.“ geschaffen hatte und wie sehr mir die Charaktere am Herzen lagen.“ „Russen wissen, wie man apokalyptische, alptraumhafte Geschichten schreibt, um zu spüren, dass sie es verstehen Nun, was es bedeutet, am Rande eines Abgrunds und gefährlicher, beängstigender Sackgassen zu leben. „Metro 2033“ ist eine Welt voller Unsicherheit und Angst, am Rande zwischen Überleben und Tod.

„Russische Literatur ist der einzige ungehinderte Leitfaden für den Wunsch des Westens, die Geheimnisse der russischen Seele, ihrer Kultur und Identität zu verstehen. Keine Einschränkungen oder Verbote, politische Anfeindungen oder Sanktionen für Sie. Ich habe einen Band eines russischen Klassikers gekauft und man lernt sich selbst in aller Stille kennen, indem man es dosiert – sitzend, liegend, stehend, in der U-Bahn, zu Hause... Puschkin, Gogol, Lermontow, Tolstoi, Dostojewski, Tschechow... Sei Seien Sie vorsichtig mit Tschechow, da kann es passieren, dass Sie Alkohol trinken …“

Durch den Schriftsteller Iwan Turgenjew, der sich 1863 in Baden-Baden niederließ, begann die gründliche Bekanntschaft mit der russischen Literatur im Ausland. Durch die Nähe zu den berühmtesten westlichen Schriftstellern, Kultur- und Künstlerpersönlichkeiten sowie der damaligen Intelligenz und Politiker wurde Turgenjew sehr schnell zum berühmtesten und meistgelesenen russischen Autor in Europa. Mit den Werken Turgenjews begann der westliche Leser, die ganze Tiefe und den Reichtum der russischen Sprache zu begreifen.

1878 wurde der Schriftsteller auf dem internationalen Literaturkongress in Paris zum Vizepräsidenten gewählt; 1879 wurde ihm die Ehrendoktorwürde der Universität Oxford verliehen. Der Kanzler des Deutschen Reiches, Chlodwig Hohenlohe, nannte Iwan Sergejewitsch Turgenjew den besten Kandidaten für das Amt des russischen Ministerpräsidenten. Über Turgenjew schrieb er: „Heute habe ich mit dem klügsten Mann Russlands gesprochen.“

Aber das Hauptverdienst von Ivan Turgenev ist die Propaganda. Während seines gesamten Lebens im Ausland „bewarb“ er unermüdlich die russische Literatur als die am meisten unterschätzte Literatur innerhalb Russlands. So traf Europa Puschkin, Lermontow, Gogol...

Sie sagen, dass Menschen sich für die Literatur eines bestimmten Landes interessieren, wenn sie Interesse für das Land selbst zeigen. Das stimmt zum Teil. Bezogen auf Russland hörte dieses Interesse des Westens nie auf und erreichte im 21. Jahrhundert seinen Höhepunkt. Es ist bemerkenswert, dass der Westen, nachdem er Puschkin, Lermontow, Gogol, Turgenjew, Dostojewski, Tolstoi, Tschechow und viele andere produktive Meister der russischen Literatur entdeckt hat, immer wieder die russische Literatur und Russland selbst mit diesen großen Namen in Verbindung bringt. Natürlich haben es moderne Schriftsteller in dieser Hinsicht schwer, und seltsamerweise müssen russische Schriftsteller des 21. Jahrhunderts mit russischen Klassikern des 19. Jahrhunderts konkurrieren. Schließlich ist die Nachfrage nach dem Export russischer Klassiker immer noch riesig. Die Fakten sprechen dafür:

Die Verfilmung von Leo Tolstois „Krieg und Frieden“ zeugt von der Popularität des russischen Klassikers im Ausland – es gibt mehr als sieben verschiedene Versionen des Films. Ein weiteres Beispiel ist „Anna Karenina“ – es wurde etwa 18 Mal in verschiedenen Ländern gedreht.

Tschechow ist nach wie vor führend bei der Anzahl ausländischer Verfilmungen russischer Klassiker – seine Werke dienten etwa 200 Mal als Grundlage für Film- und Fernsehversionen. Er ist einer der drei meistgefilmten Autoren der Welt.

„In der Galaxie großer europäischer Dramatiker ... strahlt der Name Tschechow wie ein Stern ersten Ranges“, schrieb George Bernard Shaw zu Beginn des 20. Jahrhunderts.

Während Tolstoi und Dostojewski im Westen jedoch eher aus Büchern bekannt sind, wird Tschechow eher nicht gelesen, sondern „beobachtet“: Der Schriftsteller ist als Autor humorvoller Geschichten wenig bekannt, gilt aber zu Recht als Dramatiker ersten Ranges mit Shakespeare, Shaw und Wilde. Seine Stücke gehören zu den beliebtesten der Welt. Doch Tschechow selbst ahnte seinen zukünftigen Ruhm nicht. Er sagte zu seiner Freundin Tatjana Schtschepkina-Kupernik: „Sie werden mich sieben, siebeneinhalb Jahre lang lesen, und dann werden sie es vergessen.“

Noch etwas ist überraschend. Ruhm in einer Karriere als Schriftsteller hängt direkt von seiner „Förderung“ ab. Es reicht nicht aus, mit Talent oder Genie zu schreiben. Sie müssen in Werbung und Selbst-PR investieren. Und die beste PR ist ein Skandal. Nehmen wir zum Beispiel Nabokovs Weltruhm, nachdem er die skandalöse „Lolita“ geschrieben hatte, hätte er vielleicht nichts anderes geschrieben. Die skandalöse Handlung selbst und alle Versuche, die Veröffentlichung des Romans zu verbieten, machten seine Veröffentlichung zu einem Ereignis und bescherten dem Buch große Auflagen. Solschenizyn machte sich mit Talent „in der Politik“ einen Namen und die Propagandamaschinerie half ihm dabei.

Jetzt ist es schon schwierig, Politik zu machen. Es ist fast unmöglich, eine politische Intrige umzusetzen, bei der man „abheben“ kann. Es ist noch Geld übrig.

Heutzutage fallen im Westen nur noch wenige russische Namen auf – natürlich vor allem aufgrund der Sprachbarriere. Im vorrevolutionären Russland gab es keinen großen Unterschied zwischen den Trägern der russischen und der europäischen Kultur. Alle gebildeten Menschen in Russland sprachen gut Englisch, Französisch und Deutsch. Tolstoi hätte fast den ersten Nobelpreis für Literatur erhalten, Turgenjew wurde in Paris als Schriftsteller absolut anerkannt, Dostojewski hatte großen Einfluss auf Freud und viele andere. Dann gab es eine einzige mehrsprachige Kultur. Jetzt ist es umgekehrt: Die Globalisierung hat dazu geführt, dass nur noch Englisch dominiert. Es stellt sich also heraus, dass Kulturen unterschiedlich sind, aber alle Schriftsteller die gleiche Sprache sprechen. Gleichzeitig kann nicht gesagt werden, dass Träger der russischen Kultur Opfer einer besonderen Diskriminierung wurden. Es gibt einfach eine vorherrschende Kultur und diese ist englischsprachig.

Aber wir schweifen ab.

Und doch: Welche russischen Schriftsteller sind nach modernen Maßstäben die berühmtesten im Ausland?

Leo Tolstoi – „Krieg und Frieden“, „Anna Karenina“;
Fjodor Dostojewski – „Verbrechen und Strafe“, „Der Idiot“, „Die Brüder Karamasow“;
Anton Tschechow – „Onkel Wanja“, „Dame mit Hund“, „Kaschtanka“;
Alexander Puschkin – „Eugen Onegin“;
Nikolai Gogol – „Tote Seelen“;
Ivan Turgenev – „Väter und Söhne“;
Mikhail Bulgakov – „Fatal Eggs“, „Der Meister und Margarita“;
Vladimir Nabokov – „Lolita“;
Alexander Solschenizyn – „Der Gulag-Archipel“, „Ein Tag im Leben von Iwan Denisowitsch“;
Ivan Bunin – „Suchodol“, „Dorf“;
Alexander Griboyedov – „Woe from Wit“;
Mikhail Lermontov – „Held unserer Zeit“, „Dämon“;
Boris Pasternak – Doktor Schiwago.

Bei der modernen russischen Literatur ist alles viel komplizierter. Dennoch recht beliebt: Polina Dashkova, Dmitry Glukhovsky, Zakhar Prilepin, Mikhail Shishkin, Victor Pelevin, Sergei Lukyanenko, Boris Akunin.

In den 90er Jahren war Pelevin der einzige moderne russische Autor, dessen Bücher problemlos auf Englisch erhältlich waren – obwohl es sich dabei noch um eine spezifische Lektüre handelte. In den letzten zehn Jahren hat sich jedoch einiges geändert, anderes wurde übersetzt – den größten Erfolg hatte Boris Akunin: In England verkaufen sich seine Detektivgeschichten immer noch gut ... Im Westen mag man einen russischen Schriftsteller, der bärtig und ernst ist .

In England ist das klar, aber wie sieht es in den USA aus? Laut dem berühmten Publizisten Owen Matthews(Owen Matthews) „Die Literatur des modernen Russlands kann dem amerikanischen Leser, der mit den philosophischen Romanen von Tolstoi und Dostojewski aufgewachsen ist, nichts bieten, was ihn in das „magische Land“ zurückführen könnte, das ihm in den Büchern der Klassiker offen steht.“ Aus diesem Grund beträgt der Anteil der russischen Literatur im modernen Amerika nicht mehr als 1–3 %.

Stellvertretender Leiter von Rospechat Wladimir Grigorjew glaubt:

„Dass unsere Autoren in letzter Zeit keine Stars hervorgebracht haben, ist größtenteils auf außerliterarische Probleme zurückzuführen.“ Erinnern Sie sich an die wachsende Popularität von Michail Schischkin in westeuropäischen Ländern, nachdem er sich gegen die Politik des Kremls ausgesprochen hatte... Und umgekehrt – sobald Zakhar Prilepin, der in englischsprachigen Ländern recht erfolgreich übersetzt und veröffentlicht wurde, begann, sich zu äußern Als wir die sogenannte Noworossija unterstützten, begannen wir gewisse Schwierigkeiten bei ihrer Förderung zu erleben.

Wir haben wirklich einen Rückschritt gemacht. Erst wurde der Sport zum politischen Druckmittel, jetzt zur Literatur. Das nächste, was Sie wissen, ist, dass das Bolschoi-Theater seine Welttourneen einstellen wird. Vielleicht lässt die Begeisterung für die russische Malerei sogar nach. Aber nichts. Aber wir begannen, doppelt so viel Gas, Öl, Panzer und Kalash-Gewehre zu exportieren ...