Amerikanische Rockmusiker. Rockmusiker. Wie wäre es mit modern
Musik ist wahrscheinlich zusammen mit dem Menschen entstanden. Es ist ein integraler Bestandteil der Existenz. Rockmusik ist einer der beliebtesten Trends in diesem Handwerk. Derzeit sind die besten Rockbands und ihre Kreativität einer der Bestandteile des kulturellen Lebens der jüngeren Generation.
Jeder Mensch hat sein eigenes Idol. Ob russische oder westliche Gruppe, sie alle verbindet die Liebe zur Musik und Millionen von Fans auf der ganzen Welt. Diese Bewertung umfasst nur die bekanntesten und beliebtesten Rockbands. Darunter:
Die Beatles – einzeln werden die Mitglieder des Ensembles „The Beatles“ genannt, sie werden auch „Magnificent Four“ und „Fab Four“ genannt – eine 1960 gegründete britische Rockband aus Liverpool, zu der John Lennon und Paul McCartney gehörten , George Harrison und Ringo Starr.
Lieder der Beatles
2. Led Zeppelin
Ende der 60er Jahre erschien eine britische Rockband am musikalischen Horizont. Manche nennen sie die Begründer des Heavy-Metal-Stils. Die Jungs nahmen Folk- und Blues-Motive und verdünnten sie dann mit Reggae, Country, Soul und anderen Motiven in ihrer eigenen Interpretation. Oben konnte man bereits vorgefertigte fantastische Songs hören, die voller Tatendrang und Spielfreude waren. Die Gruppe erstellte 10 Studioalben. Ausnahmslos alle wurden mit Platin ausgezeichnet.
Lieder von Led Zeppelin
3. Die Rolling Stones
Eine Musikgruppe aus Großbritannien erblickte 1962 in London die Welt. Damals galten sie als die größte Rockband der Welt. Die Thundering Stones, wie ihr Name übersetzt wird, könnten in Beliebtheit und Anzahl der Fans sogar mit den Beatles konkurrieren.
Die Musiker haben 24 Studioalben veröffentlicht. 8 von ihnen galten als Nummer eins der Welt. Als die Gruppe eine Single mit dem Titel „I can’t get no“ schrieb, wurden sie sofort zu Weltstars. Sie hielten sich vier Wochen lang auf Platz eins der Charts. Das kreative Duo Mick Jagger und Keith Richards wurde und ist eine wahre Legende.
Lieder der Rolling Stones
Dies ist eine ziemlich beliebte amerikanische Hardrock-Band, die 1985 in Los Angeles, Kalifornien, gegründet wurde. Die Gruppe erlangte weltweite Popularität nach der Veröffentlichung ihres ersten Albums in voller Länge, Appetite for Destruction, bei Geffen Records im Jahr 1987 (laut RIAA ist es das kommerziell erfolgreichste Debütalbum in der Geschichte des Rock and Roll).
Lieder von Guns N'Roses
5. Pink Floyd
Dies ist eine der beliebtesten britischen Rockbands. Sie ist berühmt für ihre philosophischen Texte, akustischen Experimente, Innovationen im Albumdesign und grandiosen Shows. Sie sind eine der einflussreichsten und erfolgreichsten Gruppen der Rockmusik – 74,5 Millionen verkaufte Alben in den Vereinigten Staaten (siebter Platz) und rund 300 Millionen wurden weltweit verkauft (Solowerke nicht mitgerechnet).
Lieder von Pink Floyd
6. Metallica
Metallica ist eine amerikanische Metal-Band, die 1981 gegründet wurde. Spielt Musik im Stil von Thrash Metal und Heavy Metal. Metallica hatte großen Einfluss auf die Entwicklung des Metals und zählt (zusammen mit Bands wie Slayer, Megadeth und Anthrax) zu den „Big Four des Thrash Metal“.
Metallicas Alben wurden weltweit insgesamt über 100 Millionen Mal verkauft und gehören damit zu den kommerziell erfolgreichsten Metal-Acts. Im Jahr 2011 erschien eines der größten Metal-Musikmagazine, Kerrang! In der Juni-Ausgabe wurden Metallica als beste Metal-Band der letzten 30 Jahre ausgezeichnet.
Im Jahr 2009 wurde Metallica in die Rock and Roll Hall of Fame aufgenommen. Im Jahr 2012 gründeten Metallica das Independent-Label Blackened Recordings und erwarben die Rechte an allen ihren Studioalben und Videos.
Metallica-Songs
7. Königin
Hierbei handelt es sich um eine recht beliebte britische Rockband, die Mitte der 1970er Jahre großen Ruhm erlangte und eine der erfolgreichsten Gruppen in der Geschichte der Rockmusik ist. Die Medien bezeichnen die Gruppe als „Kult“ und schreiben, dass sie bis heute Hunderte Millionen Fans habe.
Die Gruppe hat fünfzehn Studioalben, fünf Live-Alben und zahlreiche Compilations veröffentlicht. Achtzehn Queen-Hits belegten in verschiedenen Ländern den ersten Platz in den Charts. Jedes Mitglied der Gruppe ist Autor von mindestens einem Hit, der die Spitze der britischen Charts erreichte. Die Konzertauftritte der Gruppe galten auch als eine der brillantesten und bedeutendsten in der Geschichte des Rock.
Die Videoclips von Queen sind auch weithin für ihre Innovationen bei Spezialeffekten und Bearbeitung bekannt. Das 1975 gedrehte Video zu „Bohemian Rhapsody“ gilt als Schlüsselvideo in der Geschichte der Musikvideos und sein Erfolg inspirierte die Entwicklung der Branche.
Queen-Songs
8.AC/DC
AC/DC ist eine australische Rockband, die im November 1973 in Sydney von den schottischen Brüdern Malcolm und Angus Young gegründet wurde.
Das Team hat weltweit über 200 Millionen Alben verkauft, davon 68 Millionen in den USA.
Das erfolgreichste Album, Back in Black, wurde in den USA über 22 Millionen Mal und im Ausland über 42 Millionen Mal verkauft. Insgesamt ist AC/DC die erfolgreichste und bekannteste Rockband Australiens und eine der beliebtesten der Welt.
„AC/DC“ ist eine Abkürzung für „Wechselstrom/Gleichstrom“. Die ältere Schwester von Malcolm und Angus Young, Margaret, schlug den Namen für die Gruppe vor, nachdem sie „AC/DC“ auf der Rückseite einer Nähmaschine gesehen hatte (übrigens war es Margaret, die Angus vorschlug, in seiner Schuluniform auf der Bühne aufzutreten).
AC/DC-Songs
Amerikanische Hardrock-Band, die 1985 in Los Angeles, Kalifornien, gegründet wurde.
Die Gruppe erlangte weltweite Popularität nach der Veröffentlichung ihres ersten Albums in voller Länge, Appetite for Destruction, bei Geffen Records im Jahr 1987 (laut RIAA ist es das kommerziell erfolgreichste Debütalbum in der Geschichte des Rock and Roll) [Wikipedia] .
9. Tiefviolett
Tiefviolett sind eine britische Rockband, die im Februar 1968 in Hartford, England, gegründet wurde und als eine der bemerkenswertesten und einflussreichsten Hardrock-Bands der 1970er Jahre gilt. Musikkritiker betrachten Deep Purple als einen der Begründer des Hard Rock und schätzen ihren Beitrag zur Entwicklung von Progressive Rock und Heavy Metal sehr [Wikipedia].
sind eine britische Rockband, die 1968 in Birmingham, England, gegründet wurde und maßgeblichen Einfluss auf die Entwicklung der Rockmusik, vor allem des Heavy Metal, hatte. Das Debütalbum von Black Sabbath gilt als eines der ersten Heavy-Metal-Alben, das auch den Grundstein für die spätere Entwicklung des Doom Metal legte. Zehn Alben der Band landeten in den Top Ten der britischen Album-Charts. Bis zum Jahr 2000 beliefen sich die gesamten Albumverkäufe von Black Sabbath auf fast 70 Millionen [Wikipedia].
(Russisch: „Scorpions“) ist eine deutsch-englischsprachige Rockband, die 1965 in Hannover gegründet wurde. Der Stil der Gruppe ist sowohl von klassischem Hardrock als auch von lyrischen Gitarrenballaden geprägt.
Scorpions sind Deutschlands beliebteste Rockband und eine der bekanntesten Bands der Weltrockszene mit über 100 Millionen verkauften Alben [Wikipedia].
sind eine amerikanische Rockband, die 1987 vom Sänger und Gitarristen Kurt Cobain und dem Bassisten Krist Novoselic in Aberdeen, Washington, gegründet wurde. In der Band haben mehrere Schlagzeuger gewechselt; Das dienstälteste Mitglied der Gruppe war Schlagzeuger Dave Grohl, der 1990 zu Cobain und Novoselic wechselte.
1989 wurden Nirvana mit der Veröffentlichung ihres Debütalbums Bleach auf dem Indie-Label Sub Pop Teil der Seattler Musikszene. Nach der Unterzeichnung eines Vertrags mit dem Major-Label DGC Records. Nirvana erzielten mit dem Song „Smells Like Teen Spirit“ aus ihrem zweiten Album Nevermind [Wikipedia] unerwarteten Erfolg.
5. Die Beatles
Die Beatles- Die Mitglieder des Ensembles werden separat „Beatles“ genannt, sie werden auch „Magnificent Four“ und „Fab Four“ genannt – eine 1960 gegründete britische Rockband aus Liverpool, zu der John Lennon, Paul McCartney, George Harrison und Ringo Starr [Wikipedia].
ist eine britische Rockband, die für ihre philosophischen Texte, akustischen Experimente, Innovationen im Albumdesign und grandiosen Shows bekannt ist. Sie sind eine der einflussreichsten und erfolgreichsten Gruppen in der Rockmusik – 74,5 Millionen verkaufte Alben in den Vereinigten Staaten (siebter Platz) und etwa 300 Millionen wurden weltweit verkauft (Solowerke nicht mitgerechnet) [Wikipedia].
ist eine amerikanische Metal-Band, die 1981 gegründet wurde. Spielt Musik im Stil von Thrash Metal und Heavy Metal.
Metallica hatte großen Einfluss auf die Entwicklung des Metal und zählt (zusammen mit Bands wie Slayer, Megadeth und Anthrax) zu den „Big Four des Thrash Metal“. Metallicas Alben wurden weltweit insgesamt über 100 Millionen Mal verkauft, was sie zu einem der kommerziell erfolgreichsten Metal-Acts macht [Wikipedia].
2. Königin
Königin sind eine britische Rockband, die Mitte der 1970er Jahre großen Ruhm erlangte und eine der erfolgreichsten Gruppen in der Geschichte der Rockmusik ist. Die Medien nennen die Gruppe „Kult“ und schreiben, dass sie bis heute Hunderte Millionen Fans hat [Wikipedia].
1.AC/DC
AC/DC sind eine australische Rockband, die im November 1973 in Sydney von den in Schottland geborenen Brüdern Malcolm und Angus Young gegründet wurde.
Das Team hat weltweit über 200 Millionen Alben verkauft, davon 68 Millionen in den USA. Das erfolgreichste Album, Back in Black, wurde in den USA über 22 Millionen Mal und im Ausland über 42 Millionen Mal verkauft. Insgesamt ist AC/DC die erfolgreichste und bekannteste Rockband Australiens und eine der beliebtesten weltweit.
Rock ist ewige Musik. Kultgruppen, die in den Herzen der Menschen Legenden blieben – die Meisterwerke komponierten, die Saiten der Seele berührten, mit Nerven, Emotionen und Gefühlen spielten. Sie sangen leidenschaftlich über das Ewige – über unsterbliche Liebe, über Freundschaft, darüber, sich selbst zu finden, seinen Platz in der Welt, darüber, dass man am Ende nie aufgeben, sondern weitermachen muss!
Aber welche ist die beste Rockband aller Zeiten? Und ist es so einfach, das herauszufinden? Musikmagazine und andere Medien haben immer wieder ihre Listen der 10 besten Rockbands aller Zeiten zusammengestellt. Sie umfassten eine begrenzte Anzahl von Künstlern. So expandierten sie später zu einer der 100 besten Rockbands aller Zeiten. Aber manchmal scheint es, dass das nicht reicht.
Warum ist das so interessant?
Rockmusik ist eine erstaunliche Ebene der Audiokunst. Über die Freiheit, die es in der Seele des Zuhörers erzeugt, ist schon so viel gesagt worden, darüber, was für einen Sturm an Emotionen man erleben kann, wenn man einen Hit hört. Darüber hinaus sind Rockmusiker selbst recht interessante Persönlichkeiten – ihre Biografien sind voller Mythen und Legenden, sie sind voller Nacherzählungen vom Aufstieg und Fall von Genies. Alice Cooper zum Beispiel war selbst ratlos darüber, wie Rocker, die ein ziemlich ausgelassenes Leben führten, etwas so Herzliches komponieren konnten? Die damit verbundenen Skandale sind zu zahlreich, um sie alle aufzuzählen. Und Vertreter besonders schwerer Genres erschrecken manche Menschen grundsätzlich entweder durch ihr Aussehen oder durch ihre Possen.
Gibt es gute Bewertungen?
Die Frage, wer besser ist, wird natürlich immer unverblümt gestellt, aber gerade in diesem Moment ist sie meiner Meinung nach ziemlich akut. In der Geschichte gibt es mehr als eine oder zwei Bands, die den Titel „beste Rockband aller Zeiten“ verdienen. Nach welchen Kriterien sollten Sie auswählen? Es ist nicht bekannt, wie viel Aufwand dafür aufgewendet wurde, aber der Rolling Stone hat einst mehrere ähnliche Listen zusammengestellt. Aufgrund seiner großen Verbreitung und Berühmtheit ist das Magazin das erste, das einem in den Sinn kommt, wenn es um alle Arten von groß angelegten Musikbewertungen geht. Fangen wir damit an.
Laut Rolling Stone
Das berühmte Musikmagazin liebt es, seine Fans mit Bewertungen aller Art zu begeistern. Er hat nicht nur eine Liste der besten Rockbands aller Zeiten, sondern auch die besten Rockgitarristen (übrigens wurde er auch von den 500 besten Songs, Rolling Stone und der Liste der besten Filme über Rockbands angeführt. Und Natürlich veröffentlicht das Magazin jährlich eine Liste der seiner Meinung nach besten Alben (von denen einige oben aufgeführt sind), die normalerweise einem wichtigen Datum, einem Jahrestag oder einem Jahrestag zugeordnet sind 500 Stellen.
Laut dem Magazin sind die unvergleichlichen The Beatles die beste Rockband aller Zeiten. Und wer wird sagen, dass diese Genies der Rockmusik keinen hohen Titel verdienen? Was wahr ist, ist wahr – das Magazin hat eine Liste nicht nur von Rockbands, sondern grundsätzlich auch von Interpreten zusammengestellt, was übrigens auch bezeichnend ist – da Musik dieses besonderen Stils an erster Stelle stand. Die Briten hatten großen Einfluss auf die Entwicklung des Rock und blieben für immer die Pioniere des Genres.
Bei der Auswahl der besten Progressive-Rock-Bands hat der Rolling Stone übrigens besonders Rush, ein Trio aus Kanada, hervorgehoben, und der beste Bassist war seiner Meinung nach John Estville (die Abstimmung erfolgte unter den Lesern des Magazins). Die Liste weiterer Spitzenplätze in den Bewertungen dieses Magazins kann endlos sein – viele dieser Listen wurden dort veröffentlicht.
Laut der Zeitschrift Hit Parader
Das auf Hardrock und Heavy Metal spezialisierte Magazin Hit Parader hat eine Liste mit Hunderten der besten Rockbands zusammengestellt und bekannt gegeben, dass KISS die beste Rockband aller Zeiten ist. Die Glam-Rocker beeindruckten die Redaktion offenbar mit ihrem Talent und gleichzeitig mit ihrem einprägsamen Auftritt.
Zu den Top Drei gehörten auch Van Halen und Guns`n`Roses auf den Plätzen zwei und drei.
Led Zeppelin und Queen liegen auf den Plätzen vier und fünf. AC/DC und Metallica sind auf den Plätzen sieben und acht zu sehen – überraschenderweise wurden sie von Slipknot auf dem sechsten Platz überholt.
Die Liste ist voll von sowohl bereits legendären als auch bekannten modernen Bands – auf Platz 52 steht beispielsweise Evanescense, deren Leadsängerin Amy Lee wegen ihres großartigen Gesangs in Erinnerung bleibt.
Was überrascht Sie?
Evanescense erwies sich in den Augen von Hit Parader als so gut, dass sie eine Position nach oben rückten. Eine kontroverse Entscheidung – beide sind ziemlich talentiert und haben eine große Anzahl von Fans, und Johns viel früherer Ruhm hat ihm, wie wir sehen, nicht dabei geholfen, einen Vorteil gegenüber Amy zu erlangen.
Dank der vielfältigen kreativen Natur der Sängerin belegte sie wiederum den 10. Platz. Der Musiker ist nicht nur als schillerndes Mitglied der gleichnamigen Band bekannt, sondern auch als großartiger Aquarellkünstler. Merlins interessante Leistungen wurden von Hit Parader gewürdigt, wodurch Manson viele Positionen vor Ozzy Osbourne und Deep Purple lag. Anscheinend beeindruckte der Glamour von Marilyn Manson das Magazin mehr als die skandalösen Episoden mit Ozzys Beteiligung und seinen gefühlvollen Balladen. Die Tatsache, dass letzterer auf der Sololiste stand, ehrt ihn jedoch sehr.
Laut Classic Rock
Classic Rock ging das Thema kreativer an als seine Vorgänger und veröffentlichte 2009 eine Liste der besten Sänger von Rockbands. Die Bewertung umfasst fünfzig Zeilen mit den Besten der Besten. Der Anführer ist der legendäre Freddie Mercury, weshalb sich Queen zu Recht den Titel „die beste Rockband aller Zeiten“ zu eigen macht.
Die Meinung von Classic Rock
Classic Rock hat übrigens Angus Young (AC\DC) zum besten Gitarristen einer Rockband gekürt.
Der beste Schlagzeuger wurde von Led Zeppelin gekürt.
Laut VH1
Der Musiksender VH1 konnte eine so große Menge an Talenten, Möglichkeiten und Meisterwerken nicht ignorieren und präsentierte seine Bewertung daher sofort den Lesern und Fans. Der Titel „Beste Rockband aller Zeiten“ ging an Led Zeppelin.
Der Anfang der Liste ist ziemlich altmodisch, mit Black Sabbath auf dem zweiten Platz, Jimy Hendrix auf dem dritten und AC/DC, Metallica und Nirvana auf den nächsten drei Plätzen.
Wie fair sind die Bewertungen?
Natürlich wird sich jeder Fan für seinen Lieblingskünstler einsetzen. Niemand bestreitet das.
Es ist leicht zu erkennen, dass einige der Gruppen in unterschiedlicher Reihenfolge immer ganz oben auf der Liste landen. Sie werden üblicherweise als „die besten Rockbands aller Zeiten“ bezeichnet. Die Beatles, Queen, AC/DC, Led Zeppelin, Metallica sind garantiert dabei. Aber wenn wir von der alten Schule sprechen, die sich schon sehr lange für Musik begeistert und höchstwahrscheinlich auch für die gleiche Zeitspanne mit Alben begeistern wird, die vor langer Zeit veröffentlicht wurden (wenn man bedenkt, dass einige der „Oldies“ immer noch großartig sind). Form, und hat erst kürzlich ein paar weitere Hits veröffentlicht), Erwähnenswert sind die klassischen Rockballaden Scorpions und Bon Jovi, die in den Ratings zu Unrecht auf entfernte Plätze verbannt wurden. Zu denen, die man allein schon namentlich kennt: die Sex Pistols, Ramones, Pink Floyd und Red Hot Chilli Peppers.
Und The Doors und Steppenwolf veröffentlichten Hits, die sogar von Stammgästen von Pop-Radiosendern und überhaupt nicht von Hardrock-Fans gehört wurden.
Wie wäre es mit modern?
Es fällt auf, dass einige Musikzeitschriften bei der Zusammenstellung ihrer Bewertungen den bereits bewährten Rock favorisierten und einige neue Projekte gerne aufgriffen und teilweise sogar deren Vorteil gegenüber dem „guten Alten“ feststellten. Einige erfreuen sich bereits an hochwertiger Musik und wagen die Hoffnung, dass sie noch lange in den Herzen der Fans bleiben und vielleicht wie ihre Vorgänger zu Legenden werden. Schließlich können Fans, zu denen bis zu drei Generationen gehören, nicht umhin, ihre Idole zu bewundern.
Wer weiß, vielleicht werden 30 Seconds To Mars, My Chemical Romance, Green Day, The Pretty Reckless, The Rasmus und Linkin Park in fünfzig Jahren immer noch geschätzt. Einige von ihnen haben bereits ihr 15-jähriges Jubiläum gefeiert, andere existieren nicht mehr und wieder andere sind völlig grün, sie sind nicht älter als fünf Jahre. Sie alle werden mit Rock-Idolen neuer Zeiten, neuen Trends, neuen Ideen und Lösungen in Verbindung gebracht. Vielleicht sind sie schon deshalb erwähnenswert, weil sie mit den Legenden konkurrieren müssen.
Das Rock-Genre entstand Mitte des letzten Jahrhunderts und wurde innerhalb von zehn Jahren zum beliebtesten. Viele Bands aus diesen Jahren werden auch heute noch gehört. Die Namen großer Musiker sind auf der ganzen Welt bekannt und die Umsätze in Höhe von mehreren Millionen Dollar sind der Neid moderner Vertreter der Heavy-Bewegung. Wenn wir über die Verkaufsführer in der Musikgeschichte sprechen, wird das Ranking der berühmtesten Rockbands so aussehen.
Königin
Eine Rockband wurde 1964 in Großbritannien unter dem Namen „1984“ gegründet. Später, mit der Ankunft von Frontmann Freddie Mercury, erhielt die Band den Namen „Queen“. Der erste Ruhm kam in den 70er Jahren nach der Veröffentlichung des gleichnamigen Albums. Im Allgemeinen gilt das Team als Kultgruppe, da es zu einer Art Erbe der gesamten Menschheit geworden ist.
Zu den Lieblingssingles gehören „We Will Rock You“, „We Are the Champions“ und viele andere. Die Diskographie von Queen umfasst 15 Alben. Zu den herausragenden Erfolgen der Band gehört der Song „Bohemian Rhapsody“, der 2002 ins Guinness-Buch der Rekorde aufgenommen wurde. Bis heute gilt „Bohemian Rhapsody“ als die beste Single der letzten 50 Jahre und die Komposition „We Are the Champions“ trägt immer noch den Titel der beliebtesten Single der Welt.
An der Umfrage nahmen 700.000 Menschen teil. Im Jahr 2009 wurde Mercury von der Zeitschrift Classic Rock auf Platz 1 der besten Stimmen der Rockmusik gewählt. Nach dem Tod des Leadsängers beendete die Gruppe ihre Studioaktivitäten, tourte aber weiterhin. 
Die Fab Four gründeten die Gruppe 1960. Die Namen der Musiker sind auf der ganzen Welt bekannt. Dies sind McCartney, Lenon, Harrison und Starr. Die Beatles veröffentlichten zwischen 1963 und 1970 13 Studioalben. Gilt als die erfolgreichste Gruppe, die einen großen Einfluss auf die Entwicklung des Rock'n'Roll hatte.
Nach der Veröffentlichung des Songs „Ask Me Why“ entstand ein einzigartiges Phänomen – Beatlemania. Erste Plätze in den Charts, weltweite Anerkennung, kommerzieller Erfolg – all das begleitete die Gruppe in den ersten Jahren ihres Bestehens.
Das berühmte Rolling Stone-Magazin stufte die Fab Four in der Rangliste der großartigen Künstler auf Platz eins ein. Und obwohl die Gruppe 1970 aufhörte zu existieren, setzten Paul McCartney und John Lenon ihre Solokarrieren fort. 
Die Anzahl der Soundtracks der australischen Gruppe ist erstaunlich. Aufrührerischer Hardrock und Heavy Metal sind auch im 21. Jahrhundert immer noch relevant. Die Musiker selbst, die AC/DC 1973 gründeten, positionierten ihre Arbeit als Rock'n'Roll.
Das meistverkaufte Album wurde 1980 mit Sänger Brian Johnson aufgenommen – „Back in Black“, das 22 Millionen Mal verkauft wurde. Insgesamt hat das Team mehr als 200 Millionen Exemplare der Kollektionen verkauft. Die Diskographie von AC/DC besteht aus 19 im Studio aufgenommenen Sammlungen und 6 Live-Sammlungen.
Die Rockband AC/DC hatte großen Einfluss auf die Arbeit nachfolgender Bands. Nicht nur die Straßen Australiens, sondern auch Madrids wurden zu Ehren der legendären Musikvereinigung benannt. Die Gruppe zieht immer noch ein Millionenpublikum an. 
Der legendäre Kurt Cobain gründete die Gruppe 1987. Und obwohl die Studioaktivität sieben Jahre dauerte, hinterließ die amerikanische Gruppe Nirvana einen beeindruckenden Eindruck in der Entwicklung des Weltrocks. Der Erfolg begann mit der Veröffentlichung des Songs „Smells Like Teen Spirit“. Und vom Album „Nevermind“ wurden 30 Millionen Exemplare verkauft.
Drei Studioalben, aber ein riesiger Beitrag und Singles, die die Spitze der Charts nicht verlassen, zahlreiche Cover ermöglichen es uns, Nirvana auf eine Stufe mit den größten Rockbands der Welt zu stellen
Die britische Gruppe ist berühmt für ihre einzigartigen philosophischen Texte sowie unglaublichen akustischen Experimente. Es ist unmöglich, die grandiosen Showprogramme und den individuellen und innovativen Stil der Albumgestaltung nicht zu übersehen. Die unglaubliche Positionierungsarbeit der Band brachte enormen kommerziellen Erfolg – weltweit wurden 300 Millionen Albumexemplare verkauft.
Pink Floyd wurde 1965 in London mit dem Sänger Richard Wright gegründet. Im Laufe der Bandgeschichte wurden 15 Studioalben veröffentlicht. Und die Konzertsammlung „Delicate Sound of Thunder“ wurde die erste Musik, die im Weltraum gehört wurde, nachdem unsere Kosmonauten die Schallplatte zur SOYUZ gebracht hatten.
Ausländische Rock-Trendführer sind weiterhin über Kopfhörer, im Fernsehen und in den Charts zu hören. Aber sie werden durch neue Gruppen ersetzt. Frischer Sound, große Siege, phänomenale Verkäufe, Millionen von Fans – all das passiert jetzt, in unserer Zeit. Moderne Rocklegenden werden bereits Teil der Geschichte einer kaum 70 Jahre alten Weltbewegung.
Die amerikanische Band klingt in Richtung Alternative Rock und Nu Metal. Das Team wurde 1996 gegründet. Zu den Erfolgen von Linkin Park zählen zwei Grammy Awards, Music Awards und Globe Awards. Der erste weltweite Erfolg war mit der Veröffentlichung des Albums „Hybrid Theory“ verbunden, das 30 Millionen Mal verkauft wurde. Im Jahr 2010 wurde diese Studiokollektion mit dem Diamantenstatus ausgezeichnet. Linkin Park hat 7 Alben. Ein Lied, das eine große Anzahl von Coverversionen und Remixen hat, wurde definitiv von jedem Menschen auf dem Planeten gehört – „Numb“.
Die Band besteht derzeit aus Brad Dalson (Leadgitarre), David Farrell (Bassgitarre), Rob Bourdon (Schlagzeug) und Mike Shinoda (Sänger). Zum Leidwesen von Millionen von Fans verstarb Leadsänger Chester Bennington im Juli 2017. Doch die Gruppe existiert in veränderter Zusammensetzung weiter und begeistert die Fans mit ihrer Kreativität.
Die amerikanische Band tritt in verschiedenen Genres auf – Hard Rock, Alternative, Post-Grunge, Progressive Rock. Der Originaltitel spiegelt die einzigartige und aufregende Aktion extravaganter Musiker bei Konzerten wider. Interessante Arrangements, Rhythmus und unwirklicher Drive fesseln Millionen von Fans. 30 Seconds to Mars wurde 1998 von den Leto-Brüdern Jared und Shannon gegründet.
Ursprünglich war es ein Familienprojekt, doch nach einiger Zeit änderten der kommerzielle Erfolg und die sofortige Popularität die Pläne. So wurden 5 Studioalben aufgenommen. Das neueste Album mit dem Titel „America“ zeigte erneut die Vielseitigkeit der Band. Anstelle von Alternative Rock wechselte Jerad zu einem Elektro-Pop-Sound.
Die 10 grausamsten Menschen der Menschheitsgeschichte
Die vielleicht berühmteste Band auf der Liste, angeführt vom ehemaligen Nirvana-Schlagzeuger Dave Grohl. Allerdings hat er seit 1996 so viele gute und keineswegs „Nirvana“-Songs geschrieben, dass die Erwähnung dieses ewigen Titels des Ex-Schlagzeugers einer großartigen Gruppe unterbleiben könnte.
Foo Fighters ist erkennbare, fair formatierte Gitarrenmusik mit einer optimalen Balance aus Lyrik und Durchsetzungsvermögen. Die Anwesenheit von drei Gitarristen, einem charismatischen Sänger, der selbst ein gebrochenes Bein zum Auftrittsmerkmal macht, und ein ständig wachsendes Hit-Set machen Foo Fighters zu einer Band, der man folgen sollte und deren alte Alben man gerne anhören kann. Trotz ihres konventionellen Formats und ihrer Beliebtheit sind Foo Fighters keine Nickelbacks und verursachen kaum Ärger bei irgendjemandem. Vielleicht war Wembley deshalb 2008 für eine zweitägige Show und 2015 mit tausend Musikern überfüllt durchgeführt ihr Learn to Fly.
2. Im Drive-In
At the Drive-In ist eine Post-Hardcore-Band aus Amerika, deren Wurzeln jedoch eher irgendwo in Mexiko und Puerto Rico zu suchen sind. Die Band existierte von 1993 bis 2001, danach änderten die Frontmänner Cedric Bixler-Zavala und Omar Rodriguez-Lopez ihre Richtung in Richtung Progressive Rock und gründeten das Projekt The Mars Volta. Seitdem hat At the Drive-In zwei Versuche einer Wiedervereinigung unternommen, und der zweite im Jahr 2016 scheint erfolgreich gewesen zu sein. Seit mehr als zwanzig Jahren ist die Gruppe gereift: Omar tanzt nicht mehr so forsch mit der Gitarre, und Cedrics Mikrofonständer fliegen nicht mehr so hoch über der Bühne. Aber mit den Teilnehmern wurde auch die Musik reifer und die Live-Auftritte verringerten nur den Grad des Wahnsinns und blieben lebendig und interessant.
3. ’68
Das erste Duo auf unserer Liste ist das Projekt von Josh Scogin (Ex-Sänger von Norma Jean und The Chariot) und Schlagzeuger Michael McClellan, der letzten Herbst durch Niko Yamada ersetzt wurde. Die Musik von '68 zeichnet sich, wie alle Projekte von Josh, durch ihre ausdrucksstarke Präsentation aus und die Auftritte sind besonders spektakulär, mit akrobatischen Stunts und über die Bühne fliegenden Gitarren. Musikalisch ist hier alles ziemlich eintönig, wenn auch ungewöhnlich, „68“ ist lauter Punkrock mit Fuzz-Gitarren und aggressivem Gesang. Wir empfehlen „68“ Fans der früheren Projekte von Jack White, Nirvana und Josh Scogin.
4. DZ Todesstrahlen
DZ Deathrays ist ein Killer-Dance-Punk aus Australien, nicht gesättigt mit komplexen Melodien und zusätzlichen Parts – es gibt fast immer nur eine Gitarre, einen Gesang und Schlagzeug. Wie das Beispiel von DZ Deathrays und '68 zeigt, kann dies ausreichen. Wir empfehlen auch, auf die Videos von DZ Deathrays zu achten – sie sind ziemlich lustig, besonders die mit Shane und Simon Trinken.
5.Königinnen der Steinzeit
Die Wurzeln von Queens of the Stone Age liegen irgendwo im Stoner-Rock, doch in Wirklichkeit ist alles wie immer viel komplizierter. Die Alben der Gruppe unterscheiden sich voneinander und beinhalten völlig unterschiedliche Einflüsse, die Musik bleibt jedoch erkennbar. Um es einfach auszudrücken: „Queens of the Stone Age“ ist eine Art besonders stilvoller und aristokratischer, fettiger Alternative-Rock, der auf Riffs basiert.
Letztes Jahr veröffentlichte die Gruppe ein hervorragendes Album und erschien sogar in unserer Augustausgabe. Auch in den frühen Alben von Queens of the Stone Age findet man viel Interessantes, daher empfehlen wir, die gesamte Diskografie auf einmal herunterzuladen, oder zumindest einige Greatest Hits-Playlists.
6.Mogwai
Irgendwann gab es so viele kanonische Post-Strings mit Vorlage-Tracks, Sounds und Arrangements, dass das Genre seine Relevanz verlor: Viele der populären Projekte der 2000er Jahre zerfielen, und das Publikum anderer ging deutlich zurück. Aber es gibt mehrere aktive Bands, denen man jetzt gerne zuhören kann, und eine davon sind die schottischen Väter des Post-Rock Mogwai.
Mogwai ist atmosphärische Musik mit einem Shoegaze-Gitarrensound, Experimenten mit Taktarten und manchmal Anleihen aus anderen Genres. Den Schotten gelingt es, innerhalb eines so engen Genres wie Post-Rock so vielfältig wie möglich zu bleiben. Wenn Sie zum ersten Mal von so etwas hören, ist Mogwai die beste Möglichkeit, sich mit dem Stil vertraut zu machen.
7. Betreten Sie Shikari
Enter Shikari kombiniert Gitarren-Post-Hardcore der 2000er mit elektronischem Sound und kraftvolle Breakdowns mit wunderschönen Pop-Melodien. Dies kann man über mindestens 80 % der Kreativität der Gruppe sagen. Auf dem letzten Album der Briten gibt es fast keine geladenen Gitarren und extremen Gesang – die Lust, Musik im Stadionformat zu machen, ist Enter Shikari offenbar nicht entgangen. Glücklicherweise sind die wiedererkennbaren Stimmen, angenehmen Melodien, einige elektronische Tricks und soziale Texte erhalten geblieben, daher empfehlen wir, die gesamte Diskographie anzuhören, beginnend mit „Take to the Skies“ im Jahr 2007 und endend mit dem, was Enter Shikari jetzt macht.
8. Die Raveonettes
Ich möchte The Raveonettes überhaupt nicht als Rockband bezeichnen: Ihre Musik hat natürlich geladene Gitarren und einen garagenartigen Sound, aber was den Ausdruck und die Emotionen, die sie hervorrufen, angeht, sind die Dänen eher so etwas wie eine Rockband Shoegaze oder Dream Pop. Gleichzeitig verwenden The Raveonettes keine übermäßigen Ambient-Einflüsse; ihre Songs haben immer eine schöne, klare Melodie und einen einfachen Beat. Wir empfehlen es allen Fans der oben genannten Stilrichtungen, sowie Post-Punk und Kombinationen aus Männer- und Gesangsstilen.
9. König Gizzard und der Echsenzauberer
Vielleicht die produktivste moderne Gruppe, die es schafft, Auftritte mit hochwertiger Musik zu verbinden. Allein im Jahr 2017 veröffentlichten die Australier King Gizzard & The Lizard Wizard fünf Veröffentlichungen in voller Länge. Und man kann sich alles anhören.
Wenn Sie auf der Suche nach moderner psychedelischer Musik mit einer Anspielung auf die 60er und 70er Jahre sind, macht Ihnen die Tatsache nichts aus, dass der Bass durchgehend eine Note spielen kann acht Minuten, und bereit sind, wirklich viel Musik zu hören – Sie wissen, was zu tun ist.
10. Das Fieber 333
Die Band wurde letztes Jahr von Sänger Jason Butler von Letlive, Gitarrist Stephen Harrison von The Chariot und Arik Improta von Night Verses gegründet. Musikalisch ist The Fever 333 dem Projekt des Frontmanns viel näher – es ist Rapcore, der entweder an Rage Against the Machine oder den frühen Linkin Park erinnert. Wir empfehlen es allen Liebhabern ausdrucksstarker Vocals und konventionell formatiertem Alternative Rock.
11. Cloud Nothings
Diese Band hat etwas Old School, das an den Midwestern-Emo der 90er Jahre erinnert, aber gleichzeitig auch etwas Frisches und Unkonventionelles. Es scheint, dass solch direkter, leicht lockerer Indie-Rock mit schwach belasteten Gitarren und mäßig ausdrucksstarkem und dynamischem Gesang mittlerweile kaum noch zu finden ist. Auf die eine oder andere Weise hat die Gruppe ihren eigenen Stil, den einst der berühmte Toningenieur und Musiker Steve Albini bemerkte, der mit den Pixies und Nirvana zusammenarbeitete. Er war es, der das 2012 erschienene Album Cloud Nothings – Attack on Memory produzierte. Insgesamt hat die Band fünf recht unterschiedliche große Veröffentlichungen und ein Kollaborationsalbum mit Wavves – da kann man sich alles anhören.
12. Eiszeit
Eine Band aus Dänemark, die am häufigsten als „Punk“ bezeichnet wird. Dieses Genre ist ihnen seit ihren ersten Alben treu geblieben, aber seitdem hat sich viel verändert: 2014 veröffentlichten sie das romantische, an Nick Cave (oder zumindest seine Gesangsdarbietung) erinnernde Werk „Plowing Into the Field of Love“ und in jüngerer Zeit 2018 , das relativ gekämmte Beyondless mit dem Hit Catch It und einem gemeinsamen Track mit Sky Ferreira. Es ist unmöglich, das Genre von Iceage eindeutig zu definieren, aber von der Stimmung her ähnelt es dem klassischen Post-Punk. Liebst du Cave und Joy Division? Lernen Sie Iceage mutig kennen, beginnend mit den neuesten Alben.
13. Die Tötungen
The Kills sind ein Duo aus Sängerin Alison Mosshart und Gitarrist Jamie Hince. In den 18 Jahren ihres Bestehens hat sich an ihnen nicht viel verändert: The Kills sind einfache Drums, zurückhaltende und schroffe Parts von Jamie, der selten Rückhand spielt, Alisons erkennbare Stimme und Minimalismus in den Arrangements. Dies sind jedoch keineswegs verbindliche Regeln – The Kills setzen bei ihren Auftritten Session-Musiker ein und nutzen bei ihren Aufnahmen viele zusätzliche Instrumente. Neben der Hauptgruppe ist Alison auch für ihre Teilnahme an der Supergruppe The Dead Weather bekannt, wo sie zusammen mit Jack White singt.
14. Wellen
Wavves ist eine amerikanische Rockband, die 2008 gegründet wurde. Vor zehn Jahren begannen die Musiker mit einem kompromisslosen Lo-Fi-Sound, doch 2010 gelangten sie zum Indie-Rock mit eindringlichen Gesangsmelodien. Jetzt erinnert nur noch der spezifische Klang der Gitarren an die laute Vergangenheit, aber ansonsten ist Wavves ein angenehmer Indie mit Anklängen an Punkrock, Garage Rock und Surf.
15. Amenra
Wir setzen unseren Ausflug in musikalische Richtungen fort. Als nächstes folgen Post-Metal und Sludge, die sich durch einen schweren Sound, langsames Liedtempo, oft aggressiven Gesang und Gitarren in tiefen Lagen auszeichnen. Die belgische Gruppe Amenra ist einer der klügsten aktuellen Vertreter dieser Musik. Düster, traurig und schwer. Der extremste Artikel in unserer Auswahl.
16. Königliches Blut
Royal Blood haben keinen beeindruckenden Hintergrund oder eine lange Erfolgsgeschichte – sie werden von Fans, Musikmedien, Charts und Kollegen geliebt, und diese Liebe zeigte sich fast augenblicklich, im Gründungsjahr der Band. Und das Geheimnis ist einfach: Man muss nur den direktesten und rockigsten Riff-Rock schreiben, sich dabei von allen erfolgreichen Bands gleichzeitig inspirieren lassen und von jeder ein wenig mitnehmen. Dafür kann man Royal Blood nicht verurteilen: Die Musik ist gut.
17. Tod von oben
Ein Duett, das bereits 2004 zeigte, wie kraftvoll eine Zweiergruppe klingen kann. Es war genau diese Einfachheit und Dynamik, die zum Markenzeichen von Death From Above wurden, aber nach einiger Zeit wurden die Musiker in diesen Rahmen offenbar etwas eingeengt. Das zweite Album, das zehn Jahre später erschien, war deutlich schwieriger und das dritte, letztes Jahr erschienen, schien eine völlig andere Gruppe zu zeigen. Bezüge tauchten in der Musik auf, Einflüsse moderner und klassischer Rockmusiker machten sich bemerkbar. Ob das aber bei einer zunächst ursprünglichen Gruppe gut ist, ist eine andere Frage. Wenn Sie sich weit über die formatierte Rockmusik hinaus unwohl fühlen, aber dennoch etwas Härteres wollen, ist Death From Above genau das Richtige für Sie.
18. Mastodon
Mastodon ist eine Progressive-Rock- und Progressive-Metal-Band aus Atlanta. Jedes ihrer Alben wird für Fans dieser Genres und des Rock im Allgemeinen von Bedeutung. Die technischen Fähigkeiten der Musiker werden von ihren Kollegen individuell gelobt, beispielsweise wurde die Leistung des Schlagzeugers Brann Dailor von Bill Ward von Black Sabbath und Dave Grohl hervorgehoben, die bereits in der Auswahl erwähnt wurden. In den letzten Jahren ist Mastodons Musik merklich leichter geworden, was die meisten Fans aber nicht stört. Heavy-Musik hat eine höhere Eintrittsbarriere, daher empfehlen wir denjenigen, die mit Mastodons Werk nicht vertraut sind, sich die Diskographie anzuhören, beginnend mit den neuesten Alben.
Natürlich können wir nicht alle interessanten Rockbands der Welt kennen. Deshalb laden wir Sie ein, in den Kommentaren über Ihre Lieblingsbands zu schreiben und unsere Auswahl noch nützlicher zu machen.
