Das Bild von Rowena aus dem Roman von Ivanhoe. Ein Essay zum Thema, welche Eigenschaften romantischer Heldinnen für Rebekah und Rowena charakteristisch sind. Historischer Schauplatz des Romans

„Ivanhoe“ ist ein historischer Roman. Aber Geschichte sollte man daraus nicht studieren. Dieser Roman ist eine Reproduktion der Erinnerung an Ereignisse, nicht der Ereignisse selbst. Und Erinnerungen sind immer in gewissem Maße verzerrt. Und Sie können nichts dagegen tun. Aus diesem Grund sind selbst echte historische Persönlichkeiten nicht mehr dieselben wie sie einmal. König Richard oder sein Bruder zum Beispiel. Auch die legendären Helden Robin Hood und seine fröhliche Gesellschaft werden durch den Willen des Autors verzerrt. Und über diejenigen, die durch die Fantasie des Autors geschaffen wurden, gibt es nichts zu sagen.

Es ist besser, über die Abenteuer zu sprechen, die der Autor im Roman großzügig dargestellt hat. Hier gibt es viel. Hier kommt ein unerkannter Sohn zum Haus seiner Eltern. Nur Sklaven erkennen ihn – wie einst Odysseus. Ohne Gefolge und Pracht wendet sich der rechtmäßige König ab, dessen Macht nur die fröhlichen Räuber von Robin Hood erkennen. Ein Tempelritter sucht die Liebe einer schönen jüdischen Frau. Ein anderer Ritter nimmt seinen verwundeten Feind und die Personen, die ihn begleiteten, gefangen.

Ich lese W. Scotts Roman „Ivanhoe“ noch einmal und sympathisiere mit der Schönheit, der das Schicksal nichts geschenkt hat. Auch in der Liebe kann sie nur verlieren – und wird verlieren. So sehr, dass er kommt, um dem Gewinner die Hände zu küssen. Tatsache ist jedoch, dass sie Rebecca heißt und die Tochter von Isaac aus York ist. Sie ist ein Mädchen und ein Volk, das aus vielen Gründen gehasst und vernachlässigt wird. Einer der Gründe ist religiöser Natur: Eine Jüdin kann in einer anständigen Gesellschaft nicht akzeptiert werden; sie kann weder mit einer Heirat mit einem Normannen noch mit einem Sachsen rechnen. Sie kann sich nicht über ihre Herrin erheben – und sie betrachtet dies als einen Sturz. Der zweite Grund ist, dass ihre Landsleute, die nicht dazu neigen, Probleme mit Schwert und Speer in der Hand zu lösen, von Anginas großen Meistern als Feiglinge vernachlässigt werden. Schließlich ist sie reich.

Und die Feudalherren, die sie umgeben, und das einfache Volk sind schmerzlich eifersüchtig auf die geschäftlichen Erfolge von Isaac aus York und geben sie nicht an seine Tochter weiter. Dennoch sind sie und ihr Vater am aktivsten am Schicksal der Hauptfigur Ivanhoe beteiligt. Sie versorgen ihn mit einem erstklassigen Pferd und einer starken und schönen Ritterrüstung, obwohl diese Dinge überhaupt nicht billig sind. Es ist bekannt, dass eine schöne Muschel mit all den Arbeitern und der Füllung drei oder vier Farmen kostete. Und in Rebeccas Armen wird die verwundete Ivanhoe gehalten, und sie muss sich an alle Lektionen von Mernom erinnern, dem besten Arzt ihres Volkes. Es war ihre Behandlung, die Cedrics Sohn, der am Leben blieb, zu verdanken hat.

Sein Adel ist nur der Dankbarkeit fähig. Ich habe irgendwo gelesen, dass jedes Gefühl zu Liebe werden kann, sogar zu Hass, was niemals Dankbarkeit bedeutet. Und außerdem kam es ihm gar nicht in den Sinn, jemanden zu lieben, der einem anderen Glauben angehört.

Der Templer liebt eine schöne jüdische Frau. Die jüdische Frau liebt den edlen Ivanhoe. Ivanhoe liebt die majestätische Lady Rowena. Lady Rowena lässt sich lieben. Und sie selbst ... Ich kann ihre Haltung gegenüber Ivanhoe nicht verstehen. Sie hat nichts für ihn getan. Während unserer Bekanntschaft mit ihr im Haus von Cedric Sax hört sie sich zwar gerne die Geschichte der neuen Heldentaten des im Exil lebenden Ivanhoe an. Dennoch ist das Mädchen erfreut zu erkennen, was für ein außergewöhnlicher Junge ihr „Anhänger“ ist.

Und die Verletzung des Willens des Hausbesitzers stellt für sie keine Gefahr dar, da der Besitzer sie als Anwärterin auf den englischen Thron betrachtet und voller Vasallen-Respekt vor ihr ist. Und obwohl Rowena sehr freundliche Worte spricht, nachdem sie sie beim Turnier zur Königin der Schönheit ernannt hat, ist es immer noch nicht sie, die seine Wunden heilt und nicht sie, die gegen den Willen und das „soziale Denken“ ihrer Eltern rebelliert.

Rowena wartet einfach, unerschütterlich wie eine Statue, ruhig und unbeeindruckt, selbst während der Gefangenschaft. Alles funktioniert für sie: ihr Aussehen, die Tradition ihrer Kindheitsfreundschaft, ihre religiöse Einheit und ihr Vertrauen in Ivanhoes Gefühle. „Wer also hat, dem wird mehr hinzugefügt, den Armen aber wird mehr weggenommen.“ Und so geschah es. Bevor sie England für immer verlässt, wird die arme Rebecca kommen, um sich zu verabschieden und der majestätischen Rowena die Hand zu küssen, wie es die Besiegten normalerweise zur Belustigung der Sieger tun sollten.

Das Buch ist reich an solchen Ereignissen. Das alles ist bewusst übertrieben, aber das ist notwendig, damit der Leser bei der einen oder anderen Seite bleiben kann. Und wir, wohl wissend, dass dies alles die Fantasie des Autors ist, wählen unsere Position in den Intrigen, die Prinz John und seine Anhänger beginnen. Der Autor macht uns deutlich klar, wer ihm am Herzen liegt und wer gehasst wird.

Richard Löwenherz ist ein wahrer Held und der König aller Engländer. Sogar diejenigen, die in geschützten Wäldern in aller Stille Wild genießen. In ihm ist alles am besten verkörpert. Und er wird von seinem eigenen Bruder bekämpft, der sein Volk nicht liebt und Angst vor ihm hat. John entpuppt sich als Ausländer, der nur Beute und Macht will.

Der Kreuzfahrer Ivanhoe, der alles tat, um das Heilige Grab zu befreien und seinen Oberherrn zu beschützen, stellt sich dem Templer, für den nichts heilig ist außer seinen eigenen Wünschen und seinem Reichtum. Wir könnten diesen Vergleich fortsetzen, aber vielleicht ist genug genug. Es ist besser zu sagen, dass diese Leute unter keinen Umständen zustimmen können. Wie Wasser und Feuer. Deshalb wird ihr Krieg brutal sein. Zunächst werden die dunklen Mächte im Vorteil sein. Das passiert immer. Sie sind die Ersten, die zu einem für sie passenden Zeitpunkt zuschlagen. Keine moralischen Regeln stören sie. Aber das Böse wendet sich immer gegen denjenigen, der es begangen hat. Dies geschah in Walter Scotts Roman.

Wie immer in Abenteuerromanen muss Laster für das Leben guter Helden bestraft werden. Dann kann der Leser selbst gegen das Böse rebellieren, dem jeder von uns im Leben ausgesetzt ist. Dies ist jedoch ein anderes Abenteuer und eine andere Geschichte.

Der Roman „Ivanhoe“ (1820) nimmt in der kreativen Biographie von W. Scott einen besonderen Platz ein. Zu diesem Zeitpunkt hatte der Schriftsteller mehrere schottische Romane geschrieben und beschloss, sich englischen und europäischen Stoffen zuzuwenden. „Ivanhoe“ eröffnet auch eine Reihe von Romanen über das Mittelalter und die Kreuzzüge („Der Talisman“, „Graf Robert von Paris“, „Quentin Durward“), obwohl „Ivanhoe“ im Gegensatz zu früheren Romanen innerhalb von drei Monaten entstand. Die Dauer seiner Wirkung wurde auf die ferne Vergangenheit Englands zurückdatiert, hundert Jahre nach der normannischen Eroberung. Darüber hinaus reichen die Ereignisse bis ins Jahr 1194 zurück, als König Richard Löwenherz aus der österreichischen Gefangenschaft nach England zurückkehrte. „Ivanhoe“ konzentriert verschiedene gegensätzliche Interessen: politische, nationale und soziale. Richard kämpft um den Thron, der ihm von seinem Bruder Prinz John entrissen wurde. Die von den Normannen besiegten Sachsen können sich mit dem Schicksal des eroberten Volkes nicht abfinden, und der Krieg gegen die Normannen wird nicht nur durch nationale, sondern auch durch gesellschaftliche Widersprüche verursacht. Die Normannen stehen auf einem höheren gesellschaftlichen Entwicklungsstand, doch der sächsische Adel kann ihnen den Verlust ihres Besitzes und die brutale Vernichtung ihrer Landsleute nicht verzeihen. Das Land hat keine einzige Nation, kein Staatssystem, keine Landessprache und Kultur entwickelt. Das Schicksal der fiktiven Figur des tapferen Ritters Ivanhoe hängt vom Schicksal des englischen Königs Richard ab, der unter dem Namen des Schwarzen Ritters unter seinen Untergebenen auftaucht und deren Stimmungen kennenlernen möchte. Der wahre Ritter Ivanhoe, den es in Wirklichkeit nicht gab, und der wahre Ritter Richard Löwenherz, dessen historisches Erscheinungsbild, gelinde gesagt, nicht ganz dem romantischen Bild entsprach, sind für Walter Scott notwendig, um seine eigenen Ideen in der Realität zu verkörpern Roman, und er ist sich durchaus bewusst, dass der echte Richard I. überhaupt kein romantischer Ritter ohne Angst und Vorwürfe war. Von besonderem Interesse im Roman sind die weiblichen Charaktere. Lassen Sie die Schüler die Heldinnen benennen, durch die sich die Handlung dreht, ihre Porträts finden und ihre Charaktere beschreiben. Bitten Sie die Schüler, sich an das Bild der Heldin eines romantischen Werks zu erinnern. Welche Eigenschaften romantischer Heldinnen haben Rebekah und Rowena? Welche Heldin berührt Sie am meisten? Wenn die blonde Lady Rowena ein ziemlich typisches romantisches Bild einer schönen Dame ist, für die der Ritter seine Taten vollbringt und die im Finale brillant die Rolle einer wohlverdienten Belohnung spielt, dann ist das Bild der schönen Jüdin Rebekka mehr Komplex. Aufgrund ihrer besonderen Herkunft bringt die mutige und großzügige Rebekka eine Haltung gegenüber aktuellen Ereignissen zum Ausdruck, die den Lippen ihres Schöpfers würdig ist. So begleitet sie die Beschreibung von Richards Heldentaten mit dem Ausruf: „Vergib ihm, Gott, die Sünde des Blutvergießens!“ und bewertet die militärischen Heldentaten des englischen Königs offensichtlich anders (im Vergleich zu Ivanhoe). Rebekah beginnt einen Streit mit Ivanhoe, in den sie heimlich verliebt ist, und nennt die Heldentaten des Rittertums ein Opfer für den Dämon der Eitelkeit und der Selbstverbrennung vor Moloch. Im Gegensatz zu den meisten Helden, die von militärischen Heldentaten träumen, heilt Rebekka Wunden und Kranke. Rebekah hat auch ihre eigenen Vorstellungen von Ehre; sie wirft Boisguillebert vor, dass er ihr zuliebe seinen Orden und seinen Glauben verraten wird. Sie ist es, die in einer Situation, in der es um Leben und Tod geht, philosophische Diskussionen mit dem unbeugsamen Templer über die Rolle des Schicksals führt. Ihr gehören die Worte, die ihrer Zeit deutlich voraus sind: „Menschen schieben die Folgen ihrer eigenen gewalttätigen Leidenschaften oft dem Schicksal zu.“ Sie ist in der Lage, den Charakter ihres grausamen Entführers Boisguillebert objektiv (und poetisch) zu bewerten: „Du hast eine starke Seele; manchmal flammen in ihr edle und große Impulse auf. Aber es ist wie ein vernachlässigter Garten, der einem unvorsichtigen Besitzer gehört: Unkraut ist darin gewachsen und hat gesunde Triebe übertönt.“ Sie ist nicht dazu bestimmt, glücklich zu sein: Rebekka verkörpert die Idee der Autorin, dass „Selbstverleugnung und Opferung der eigenen Leidenschaften im Namen der Pflicht selten belohnt werden und dass das innere Bewusstsein erfüllter Pflichten einem Menschen eine wahre Belohnung gibt – Seelenfrieden, die niemand wegnehmen oder geben kann.“ So erhielt jeder Held, was er verdiente: Richard Löwenherz – Ruhm und Andenken an seine Nachkommen, Ivanhoe – Ruhm und seine Geliebte, aber die höchste Belohnung erhielt Rebekka, die sie unglücklich verließ Leidenschaft – Seelenfrieden. Das Schicksal von Helden, die sich nicht an den Ehrenkodex halten, wurde oben bereits erwähnt. Die Hauptattraktion des Romans ist die Dynamik der Handlung, der Flair des Mittelalters, der sich nicht nur in den Realitäten des Alltagslebens, in der Sprache der Charaktere, der Beschreibung von Bräuchen und Sitten, sondern auch in der kraftvollen epischen Ballade ausdrückt Tradition, die den Adel, den Mut und die Gerechtigkeit eines demokratischen Königs verherrlicht, der in der Gesellschaft eines Mönchs gleichberechtigt ist, sei es unter den von Robin Hood angeführten Räubern oder bei einem Ritterduell. Die Vielfalt der Szenen und Episoden sowie der schnelle Wechsel der Ereignisse zeugen von der Treue zur Shakespeare-Tradition bei der Darstellung der Epoche und Charaktere. Das Hauptpathos des Romans liegt in der Bekräftigung der Stellung des Einzelnen im historischen Prozess. Das Privatleben ist untrennbar mit dem Schicksal des Staates und des Monarchen verbunden. Der Erzähler, der sich nicht in das Geschehen einmischt, sondern es kommentiert, hält den Lauf der Dinge für einige Zeit inne, holt dann aber sozusagen auf und nähert sich schnell einem Happy End. Der König im Roman ist idealisiert und ähnelt dem Balladenbild eines weisen und gerechten Herrschers, und das Bild von Ivanhoe ist typisch romantisch und steht ganz im Einklang mit der Interpretation des Monarchen, der ihn bevormundet. Getreu seinem poetischen Credo respektiert Scott das Recht jedes Volkes auf seine Geschichte, Kultur und Bräuche. Deshalb werden im Roman der Normanne Boisguillebert und der Jude Isaac, der Sachsen Cedric und König Richard, die Verfolgten und Unterdrückten, die Unterdrücker und Eroberer gleichermaßen umfassend und umfassend dargestellt. Einer der Hauptvorteile des Romans besteht darin, dass jede Figur, vom edlen Ritter oder Templer bis zum Schweinehirten oder Narren, streng individualisiert ist, jeder auf seine eigene Weise spricht, Kleidung trägt und mit anderen Figuren kommuniziert.

Der Roman „Ivanhoe“ (1820) nimmt in der kreativen Biographie von W. Scott einen besonderen Platz ein. Zu diesem Zeitpunkt hatte der Schriftsteller mehrere schottische Romane geschrieben und beschloss, sich englischen und europäischen Stoffen zuzuwenden. „Ivanhoe“ eröffnet auch eine Reihe von Romanen über das Mittelalter und die Kreuzzüge („Der Talisman“, „Graf Robert von Paris“, „Quentin Durward“), obwohl „Ivanhoe“ im Gegensatz zu früheren Romanen innerhalb von drei Monaten entstand. Die Dauer seiner Wirkung wurde auf die ferne Vergangenheit Englands zurückdatiert, hundert Jahre nach der normannischen Eroberung. Darüber hinaus reichen die Ereignisse bis ins Jahr 1194 zurück, als König Richard Löwenherz aus der österreichischen Gefangenschaft nach England zurückkehrte. „Ivanhoe“ konzentriert verschiedene gegensätzliche Interessen: politische, nationale und soziale. Richard kämpft um den Thron, der ihm von seinem Bruder Prinz John entrissen wurde.

Die von den Normannen besiegten Sachsen können sich mit dem Schicksal des eroberten Volkes nicht abfinden, und der Krieg gegen die Normannen wird nicht nur durch nationale, sondern auch durch gesellschaftliche Widersprüche verursacht. Die Normannen stehen auf einem höheren gesellschaftlichen Entwicklungsstand, doch der sächsische Adel kann ihnen den Verlust ihres Besitzes und die brutale Vernichtung ihrer Landsleute nicht verzeihen. Das Land hat keine einzige Nation, kein Staatssystem, keine Landessprache und Kultur entwickelt. Das Schicksal der fiktiven Figur des tapferen Ritters Ivanhoe hängt vom Schicksal des englischen Königs Richard ab, der unter dem Namen des Schwarzen Ritters unter seinen Untergebenen auftaucht und deren Stimmungen kennenlernen möchte. Der wahre Ritter Ivanhoe, den es in Wirklichkeit nicht gab, und der wahre Ritter Richard Löwenherz, dessen historisches Erscheinungsbild, gelinde gesagt, nicht ganz dem romantischen Bild entsprach, sind für Walter Scott notwendig, um seine eigenen Ideen in der Realität zu verkörpern Roman, und er ist sich durchaus bewusst, dass der echte Richard I. überhaupt kein romantischer Ritter ohne Angst und Vorwürfe war.

Von besonderem Interesse im Roman sind die weiblichen Charaktere. Lassen Sie die Schüler die Heldinnen benennen, durch die sich die Handlung dreht, ihre Porträts finden und ihre Charaktere beschreiben. Bitten Sie die Schüler, sich an das Bild der Heldin eines romantischen Werks zu erinnern. Welche Eigenschaften romantischer Heldinnen haben Rebekah und Rowena? Welche Heldin berührt Sie am meisten? Wenn die blonde Lady Rowena ein ziemlich typisches romantisches Bild einer schönen Dame ist, für die der Ritter seine Taten vollbringt und die im Finale brillant die Rolle einer wohlverdienten Belohnung spielt, dann ist das Bild der schönen Jüdin Rebekka mehr Komplex.

Aufgrund ihrer besonderen Herkunft bringt die mutige und großzügige Rebekka eine Haltung gegenüber aktuellen Ereignissen zum Ausdruck, die den Lippen ihres Schöpfers würdig ist. So begleitet sie die Beschreibung von Richards Heldentaten mit dem Ausruf: „Vergib ihm, Gott, die Sünde des Blutvergießens!“ und bewertet die militärischen Heldentaten des englischen Königs offensichtlich anders (im Vergleich zu Ivanhoe). Rebekah beginnt einen Streit mit Ivanhoe, in den sie heimlich verliebt ist, und nennt die Heldentaten des Rittertums ein Opfer für den Dämon der Eitelkeit und der Selbstverbrennung vor Moloch. Im Gegensatz zu den meisten Helden, die von militärischen Heldentaten träumen, heilt Rebekka Wunden und Kranke.

Rebekah hat auch ihre eigenen Vorstellungen von Ehre; sie wirft Boisguillebert vor, dass er ihr zuliebe seinen Orden und seinen Glauben verraten wird. Sie ist es, die in einer Situation, in der es um Leben und Tod geht, philosophische Diskussionen mit dem unbeugsamen Templer über die Rolle des Schicksals führt. Ihr gehören die Worte, die ihrer Zeit deutlich voraus sind: „Menschen schieben die Folgen ihrer eigenen gewalttätigen Leidenschaften oft dem Schicksal zu.“

Sie ist in der Lage, den Charakter ihres grausamen Entführers Boisguillebert objektiv (und poetisch) zu bewerten: „Du hast eine starke Seele; manchmal flammen in ihr edle und große Impulse auf. Aber es ist wie ein vernachlässigter Garten, der einem unvorsichtigen Besitzer gehört: Unkraut ist darin gewachsen und hat gesunde Triebe übertönt.“ Sie ist nicht dazu bestimmt, glücklich zu sein: Rebekka verkörpert die Idee der Autorin, dass „Selbstverleugnung und Opferung der eigenen Leidenschaften im Namen der Pflicht selten belohnt werden und dass das innere Bewusstsein erfüllter Pflichten einem Menschen eine wahre Belohnung gibt – Seelenfrieden, die niemand wegnehmen oder geben kann.“ So erhielt jeder Held, was er verdiente: Richard Löwenherz – Ruhm und Andenken an seine Nachkommen, Ivanhoe – Ruhm und seine Geliebte, aber die höchste Belohnung erhielt Rebekka, die sie unglücklich verließ Leidenschaft – Seelenfrieden. Das Schicksal von Helden, die sich nicht an den Ehrenkodex halten, wurde oben bereits erwähnt.

Die Hauptattraktion des Romans ist die Dynamik der Handlung, der Flair des Mittelalters, der sich nicht nur in den Realitäten des Alltagslebens, in der Sprache der Charaktere, der Beschreibung von Bräuchen und Sitten, sondern auch in der kraftvollen epischen Ballade ausdrückt Tradition, die den Adel, den Mut und die Gerechtigkeit eines demokratischen Königs verherrlicht, der in der Gesellschaft eines Mönchs gleichberechtigt ist, sei es unter den von Robin Hood angeführten Räubern oder bei einem Ritterduell. Die Vielfalt der Szenen und Episoden sowie der schnelle Wechsel der Ereignisse zeugen von der Treue zur Shakespeare-Tradition bei der Darstellung der Epoche und Charaktere. Das Hauptpathos des Romans liegt in der Bekräftigung der Stellung des Einzelnen im historischen Prozess. Das Privatleben ist untrennbar mit dem Schicksal des Staates und des Monarchen verbunden.

Die Kombination aus Liebes- und Abenteuerzeilen verleiht der Handlung der historischen Erzählung Glaubwürdigkeit und Dynamik. Der Erzähler, der sich nicht in das Geschehen einmischt, sondern es kommentiert, hält den Lauf der Dinge für einige Zeit inne, holt dann aber sozusagen auf und nähert sich schnell einem Happy End. Der König im Roman ist idealisiert und ähnelt dem Balladenbild eines weisen und gerechten Herrschers, und das Bild von Ivanhoe ist typisch romantisch und steht ganz im Einklang mit der Interpretation des Monarchen, der ihn bevormundet.

Getreu seinem poetischen Credo respektiert Scott das Recht jedes Volkes auf seine Geschichte, Kultur und Bräuche. Deshalb werden im Roman der Normanne Boisguillebert und der Jude Isaac, der Sachsen Cedric und König Richard, die Verfolgten und Unterdrückten, die Unterdrücker und Eroberer gleichermaßen umfassend und umfassend dargestellt. Einer der Hauptvorteile des Romans besteht darin, dass jede Figur, vom edlen Ritter oder Templer bis zum Schweinehirten oder Narren, streng individualisiert ist, jeder auf seine eigene Weise spricht, Kleidung trägt und mit anderen Figuren kommuniziert.

Die Handlungen des Romans „Ivanhoe“ werden dem Leser vor dem Hintergrund interessanter historischer Ereignisse offenbart: 1194 kehrt König Richard Löwenherz aus der österreichischen Gefangenschaft nach England zurück, und unterdessen bestieg der machthungrige Prinz John den Thron, was allerlei verursachte der Unruhe.
Der Autor beschreibt ausführlich den Kampf der von den Normannen eroberten Sachsen, die sich mit dem Schicksal des eroberten Volkes nicht abfinden können, und der Krieg gegen die Normannen wird nicht nur durch nationale, sondern auch durch gesellschaftliche Widersprüche verursacht. Die Normannen stehen auf einem höheren gesellschaftlichen Entwicklungsstand, doch der sächsische Adel verzeiht ihnen den Verlust ihres Besitzes und die brutale Vernichtung ihrer Landsleute nicht. Man könnte sagen, das Land wird buchstäblich auseinandergerissen von denen, die König Richard treu blieben, und denen, die Prinz John bestechen konnte.
Der Roman besticht bereits auf den ersten Seiten durch seine Erzählweise und die faszinierende Handlung. Man kann nicht sagen, dass es sich um ein Buch für Teenager handelt: Kinder lesen vielmehr nur aus Neugier, was als nächstes passieren wird. Sie werden von der Handlung mitgerissen. Aber psychologische Bilder, die philosophische Frage der Wahl, eher schwierige Sprache, Urteile, die viel zum Nachdenken über dieses oder jenes Problem zwingen, werden jeden Erwachsenen faszinieren.
Fast jedes Bild ist hier in leuchtenden Farben gemalt. Es fällt mir sogar schwer zu wissen, wo ich anfangen soll. Ich beginne vielleicht mit dem Helden, nach dem das Buch benannt ist.
Ivanhoe ist ein ruhmreicher und tapferer Ritter, der viele Heldentaten vollbracht hat. Der Ritter, der viele Jahre lang enterbt worden war und von seinem Vater wegen widersprüchlicher Ansichten über die Lage im Land und wegen seiner Zuneigung zu Lady Rowena, der Schülerin seines Vaters Cedric, von zu Hause vertrieben worden war, zügelte seinen Geist, lernte, geduldig und zurückhaltend zu sein, stärker und vernünftiger.
Er handelt nie überstürzt und legt für jede seiner Handlungen Rechenschaft ab, auch wenn es ihn das Leben kostet. Ehre, Tapferkeit, Mut, Liebe und Loyalität stehen für ihn an erster Stelle. Viele Jahre lang lebte die Liebe zu Lady Rowena in seinem Herzen. Bei dem von Prinz John organisierten Turnier kämpfte Ivanhoe bis zum Schluss: Wie viel Ausdauer ist nötig! Wie viel Kraft Sie aufbringen müssen, welchen Willen Sie haben müssen, um nach einer schweren Verletzung den begonnenen Wettkampf bis zum Ende zu absolvieren und als Sieger hervorzugehen! Nachdem er sich kaum erholt hat, macht er sich auf den Weg, Rebekkas Ehre zu verteidigen, wohlwissend, dass sein Gegner der stärkste sein wird, Briand de Boisguillebert. Generell dürfte dem Leser aber auffallen, dass der Roman den anderen Charakteren deutlich mehr Aufmerksamkeit schenkt.Wir sehen also noch viel mehr Episoden mit dem Schwarzen Ritter. Der legendäre König von England – Richard Löwenherz – muss sich unter der Maske des Schwarzen Ritters verstecken, trägt den verwundeten Ivanhoe auf seinen Armen aus dem brennenden Schloss und vollbringt dann noch viele weitere gute Taten: Er rettet den alten Cedric und Lady Rowena und versöhnt sich Ivanhoe mit seinem Vater und segnet die zukünftige Ehe des jungen Mannes und Rowena. Dieser König ist die wahre Seele des einfachen Volkes. Er wird von der gesamten Loxley-Räuberbande respektiert und verehrt (die große Frage ist übrigens, wer eher ein Räuber ist – Loxley oder Prinz John), er weiß echte Heldentaten und Freundschaft zu schätzen. „England wird ohne König bleiben“, warnten seine treuen Untertanen, doch der Schwarze Ritter besuchte die brisantesten Orte des Romans, um seine Freunde zu beschützen. Adel und das Wohlergehen seiner Lieben stehen für ihn auf der ersten Stufe der Wertehierarchie und nicht Krone und Macht. Der feige Prinz John ist sein genaues Gegenteil. Und das wirft die Frage auf: Kann man Richard als rücksichtslos bezeichnen?
Schließlich muss er verstehen, dass alle seine Mitarbeiter im Falle seines Todes in den Händen seines grausamen Bruders bleiben werden. „Ein großmütiger, aber unbesonnener und romantischer Monarch“ – das sagt der Autor selbst über ihn. Ob man Richard verurteilt oder bewundert, bleibt dem Leser überlassen.

Das Bild des Templers Briand de Boisguillebert ist nicht weniger umstritten. Auf den ersten Blick mag er wie ein grausamer, harter und gieriger Mensch erscheinen, und was kann man wohl von einem Menschen erwarten, der mehr als eine brutale Schlacht ertragen hat, abgehärtet durch die Sonne Palästinas und blutrünstige Kämpfe? Sogar ein solcher Mensch kann lieben. Er liebte die schöne Rebekka bis zu seinem Tod und war bereit, für diese Liebe alles zu opfern: Titel, Ehre, wenn sie nur ihr Einverständnis geben würde. Einerseits ist seine Liebe räuberisch.

Er will keine Ablehnung akzeptieren, er ist es gewohnt, wie ein echter Krieger zu siegen, aber er hat vergessen, dass das Herz eines Mädchens nicht nur eine Festung ist, die mit einem Schwert zurückgeschlagen werden kann, denn sie hat auch ihre eigene Meinung, das Recht dazu wählen. Andererseits zwingt der Templer sie nicht – er bietet verschiedene Möglichkeiten zur Erlösung an, aber er hält sie nicht gewaltsam in der Festung fest. Er ist geduldig und wartet seine Zeit ab. Ich bin kaum damit einverstanden, dass er im Duell mit Ivanhoe „fiel und ein Opfer seiner eigenen Leidenschaften wurde“ oder „Gott ihn für seine ungezügelte Leidenschaft bestrafte“. Als der Templer erkannte, dass Rebekka ihn niemals lieben würde, verlor er den Sinn des Lebens und gab auf, obwohl er im Duell wie ein Ritter auftrat und die Illusion eines Kampfes erzeugte. Und es gelang ihm. Sein Name, das Letzte, was er verlieren konnte, wurde nicht durch Scham getrübt und er starb in einer Rüstung, wie es sich für einen Ritter gehört, obwohl er Ivanhoe, der kaum im Sattel saß, leicht besiegen konnte. Er zog den Tod der Schande vor und handelte meiner Meinung nach edel. Seine Liebe kann als Vorbild dienen: Für seine Geliebte war er zu allem bereit.
Aber noch interessanter im Roman sind die weiblichen Charaktere. Rowena. Verwöhnt durch Reichtum und Aufmerksamkeit, die ihr verliehene Macht, daran gewöhnt, dass alle um sie herum ihr gehorchen, besitzt sie weder Entschlossenheit noch Hingabe. Was Ivanhoe betrifft, so lässt sie sich lieber lieben, sie fühlt sich geschmeichelt von der Liebe eines so tapferen Ritters und streichelt ihre Eitelkeit.
William Thackeray sprach wunderbar über diese Figur: „Rowena ist ein farbloses, blondes Geschöpf, meiner bescheidenen Meinung nach weder eines Ivanhoe noch der Position einer Heldin würdig.“ Aber was tat sie für ihn, ihren Liebsten? Ich habe gerade am Anfang des Buches gefragt: Wo ist Ivanhoe und was ist mit ihm los?Viel erstaunlicher und leuchtender ist das Bild von Rebekka – einer schönen und mutigen Jüdin. Im Gegensatz zu Rowena erlebte sie als Tochter eines verfolgten und gehassten Volkes Demütigungen und Verachtung. Sie lernte zu überleben. In einer extremen Situation, als Rowena und Rebekah gefangen genommen wurden, entschloss sich Rebekah, geschickt aus dem Turmfenster zu schlüpfen, in den Tod zu stürzen, anstatt dem Unterdrücker als leichte Beute in die Hände zu fallen, und Rowena brach in Tränen aus wie ein wehrloses Kind. Es sind Rebekah und ihr Vater Isaac, die Ivanhoe mit der Rüstung helfen; es ist dieses Mädchen, das seine Wunde heilt. Sie ist eine ausgezeichnete Heilerin, mutig und entschlossen. Der Autor macht am Ende der Geschichte eine interessante Anmerkung: „Ivanhoe lebte glücklich bis ans Ende seiner Tage mit Rowena, denn von früher Jugend an waren sie durch Bande gegenseitiger Liebe verbunden. Und sie liebten sich noch mehr, weil sie so viele Hindernisse auf dem Weg zu ihrer Verbindung erlebten. Aber es wäre riskant, zu genau zu fragen, ob ihm die Erinnerung an Rebeccas Schönheit und Großzügigkeit nicht viel öfter in den Sinn kam, als ihm lieb gewesen wäre Alfreds wunderschöne Erbin.“ Der Hinweis, dass das Bild von Rebekah Ivanhoes Herz nicht verlassen konnte, liegt auf der Hand.
Selbstlose Menschen wie Boisguillebert und Rebekka wurden besiegt. Ivanhoe blieb seiner Liebe und seinen Prinzipien treu und wollte nicht einmal mehr über Rebekah herausfinden. Das ist wahrscheinlich der Nachteil. Hat Rowena ihn geliebt? Hat er sich diese Frage gestellt, bevor er sich für sie entschieden hat? Es ist erwähnenswert, dass die Bilder von Rebekka und dem Tempelritter nach der Lektüre des Buches einen stärkeren Eindruck hinterlassen. Von ihnen kann man viel lernen, und sie sind viel interessanter und lebendiger als die Bilder von Rowena und Ivanhoe. Ja, selbst wenn sie verloren haben, bewundern sie ihren Mut und werden den Lesern noch lange in Erinnerung bleiben.

In W. Scotts Roman „Ivanhoe“ werden zwei Bilder bezaubernder Mädchen vorgestellt – Roveni und Rebecca. Beide sind jung, sehr schön, klug und ohne Mütter aufgewachsen. Sie waren ständig von der Liebe und Zuneigung ihrer Lieben umgeben, von Luxus.

Aber ihr sozialer Status und ihre Charaktere sind unterschiedlich. Sie verhalten sich in kritischen Situationen unterschiedlich und ihr Schicksal verläuft unterschiedlich.

Rowena ist eine edle Sächsin, sie wurde von Cedric von Rotherwood betreut. Der Vormund vergöttert sie, verweigert ihr nichts und setzt seine Hoffnungen auf die Wiederherstellung der sächsischen Macht. Aus diesem Grund wirft er sogar seinen Sohn raus und enterbt ihn. Einer lieblosen Ehe mit einem Nachkommen der Fürstenfamilie Altestan widersetzt sich Rowena jedoch entschieden. Nach der Gefangennahme verlor das Mädchen, das an allgemeine Gottesdienste gewöhnt war, ihren Willen und begann zu weinen. Nur ein glücklicher Zufall rettet sie, und dann lächelt ihr das Schicksal erneut zu und sie wird die Frau ihres geliebten Ritters Ivanhoe.

Rebecca ist die Tochter eines wohlhabenden Juden, Isaac. Ihr Stamm erlebte ständig Verfolgung und Demütigung. Und obwohl dem Mädchen nichts vorenthalten wurde, erkannte sie dennoch, dass sie große Willenskraft und Wissen brauchte, „um in dieser harten Welt zu überleben“.

Sie lernte zu heilen und half allen, die es brauchten. In kritischen Momenten suchte sie nach einem Ausweg, und als sie ihn nicht fand, entschied sie sich lieber für den Tod als für die Schande. Da Rebecca eine sehr starke Natur hat und keine Antwort auf ihre tief empfundenen Gefühle gefunden hat, beschließt sie, Gutes zu tun: zu heilen, den Leidenden zu helfen. Sie wird weiterhin die Ehre und Würde ihres Volkes wahren und den Glauben ihrer Vorfahren schützen.

Diese weiblichen Bilder spielen eine wichtige kompositorische Rolle und tragen dazu bei, die Charaktere der Hauptfiguren besser zu enthüllen und die historische Ära widerzuspiegeln. Ihre Schönheit, Intelligenz und Freundlichkeit veredelten diese grausame Welt.

Welche Gefühle sind von den Zeilen von B.Sh. Okudzhavas Gedichten „Lied über die Infanterie“ und „Die Vögel singen hier“ durchdrungen? Welche künstlerischen Mittel helfen dem Autor, diese Gefühle auszudrücken?

Bulat Okudzhava spricht in seinem „Lied über die Infanterie“ einfach und unprätentiös darüber, dass im Krieg weder das Wetter noch die Bedingungen noch die Jahreszeit eine Rolle spielen. Das Wichtigste, was so viele Menschen zueinander hinzieht (und einfache Infanterie stellte damals den Großteil der Soldaten aus), ist der übermenschliche Kampf um Leben und Tod. Dies ist die einzige wirkliche Aktion des Krieges, alles andere ist vorübergehende Kulisse. Und der Dichter stellt die Frage: Warum passiert das?

In dem Lied aus dem Film „Belorussky Station“ wird gesungen, dass der Sieg so wichtig sei, dass der Preis dafür keine Rolle spiele; und die Bedeutung dieses Sieges überschattet alle anderen Überlegungen für die Soldaten. Dies ist ein Lied über Freundschaft und gemeinsamen gnadenlosen Kampf. Das feierliche Motiv einer heiligen und gerechten Sache erklingt – die Sache, das eigene Land vor dem Feind zu verteidigen. „...wir wachsen hier Schulter an Schulter in den Boden hinein...“



Übertreibungen und Metaphern („Der Planet brennt und dreht sich, über unserem Heimatland ist Rauch“, „... wir werden den Preis nicht dulden“) schaffen eine harte Frontsituation und verdeutlichen, wie schwierig es war, zu gewinnen der Krieg von 1945. Personalpronomen WIR- Plural vermittelt das Gefühl der Einheit der Soldaten-Verteidiger des Mutterlandes.


TICKET Nr. 19

1. Erweitern Sie die Begriffe „Satire“ und „Groteske“ am Beispiel der Komödie „Der Generalinspekteur“ von N.V. Gogol. Bestimmen Sie ihre Rolle in der Arbeit.

Satire- eine Art komischer, gnadenloser, destruktiver Spott, Kritik an der Realität, Person, Phänomen.

Gogol betrachtete Lachen als ein wirksames Mittel zur Beeinflussung der Gesellschaft. Er macht sich grausam über alle Laster der Beamten lustig, zeigt das wahre Gesicht des bürokratischen Russlands und versucht dadurch etwas zu ändern.

Richter Lyapkin-Tyapkin beispielsweise hat in seinem ganzen Leben fünf oder sechs Bücher gelesen und „ist daher so etwas wie ein Freidenker“. Die „Ausbildung“ des Richters ermöglicht es ihm, sich gegenüber dem Bürgermeister unabhängig zu verhalten. Der Treuhänder gemeinnütziger Einrichtungen, Zemlyanika, „ein dicker Mann, aber ein dünner Schurke“, bestiehlt dreist die Kranken, um die er sich im Gegenteil kümmern sollte. Er stört sich jedoch nicht daran: „Ein einfacher Mann, wenn er stirbt, wird er trotzdem sterben; Wenn es ihm gut geht, wird er gesund.“

Grotesk- eine extreme Übertreibung, die auf einer bizarren Kombination von Phantastischem und Realem basiert.

Zum Beispiel kommt ein gewöhnlicher Beamter in die Provinz, wird für einen Wirtschaftsprüfer aus der Hauptstadt gehalten und erhält sogar Bestechungsgelder. Mit grotesken Techniken und Ironisierung der Helden zeigt Gogol, dass Beamte im Wesentlichen wertlose, dumme, neidische und manchmal feige Menschen sind, die sogar bereit sind, ihre Kollegen zu verraten, wenn es um ihre Karriere geht (Zemlyanika erzählt Khlestakov von den Missetaten fast aller Beamten in der Stadt, um selbst davonzukommen).