Zoshchenko обича художествен анализ. Анализ на цикъла от разкази „Леля и Минка“ от Зошченко М.М. Mou "ust - Велская средна

Още първите сатирични произведения на Михаил Михайлович Зощенко показват, че руската литература е попълнена с ново име на писател, за разлика от никой друг, със свой специален възглед за света, социалния живот, морала, културата, човешките взаимоотношения. Езикът на прозата на Зощенко също не беше подобен на езика на други писатели, работещи в жанра на сатирата.
Зощенко в творбите си поставя героите в обстоятелства, към които те не могат да се адаптират, поради което изглеждат смешни, абсурдни и жалки. Такъв например е характерът на историята „Аристократ“ Григорий Иванович. Разказът се разказва от самия герой, тоест чуваме цялата история от първо лице. Григорий Иванович разказва как приключи увлечението му по аристократа. Трябва да се каже, че героят ясно разбра за себе си как изглеждат аристократите - те със сигурност трябва да носят шапка, „тя има филдекосови чорапи“, тя може да бъде с мосю на ръце и да има „златен зъб“. Дори ако една жена не принадлежи към аристокрацията, но изглежда така, както я е описал разказвачът, тогава за него тя автоматично преминава в категорията на мразените от него аристократи след случилото се.
И се случи следното: водопроводчикът Григорий Иванович видя точно една от тези „аристократки“ на среща и се заинтересува от нея. Ухажването на героя към жената, която харесва, предизвиква смях - той идва при нея „като официално лице“ и се интересува „от смисъла на повредата във водоснабдяването и тоалетната“. След месец такива посещения, дамата започна да отговаря по-подробно на въпросите на господина за състоянието на банята. Героят изглежда жалък - той абсолютно не знае как да води разговор с обекта на интереса си и дори когато най-накрая започнаха да ходят по улиците ръка за ръка, той изпитва чувство на неловкост, защото не знае какво за да говорят и защото хората ги гледат.
Григорий Иванович обаче все още се опитва да се присъедини към културата и кани своята жена в театъра. В театъра му е скучно и в антракта, вместо да обсъжда случващото се на сцената, той отново започва да говори за това, което му е по-близко - за водоснабдяването. Героят решава да почерпи дамата с торта и тъй като има „малко пари“, многозначително я кани „да изяде една торта“. Разказвачът обяснява поведението си по време на сцената с тортите като „буржоазна скромност“ поради липса на пари. Точно тази „буржоазна скромност“ не позволява на господина да признае на дамата, че му липсват пари, а героят по всякакъв начин се опитва да отвлече вниманието на спътника си от яденето на торти, което е пагубно за джоба му. Той се проваля, ситуацията става критична и героят, презирайки предишните си намерения да изглежда като културен човек, принуждава дамата да върне четвъртата торта, за която той не може да плати: „Оставете я, казвам аз, обратно !”, „Остави го долу”, казвам аз, – по дяволите майка ти!” Комична изглежда и ситуацията, когато събралите се хора, „експертите“, оценяват четвъртата торта, спорейки дали е „отхапана“ или не.
Неслучайно действието се развива в театъра. Театърът се смята за символ на духовната култура, която толкова липсваше в обществото. Следователно театърът тук действа като фон, на който най-ясно се проявява безкултурността, невежеството и лошите маниери на хората.
Григорий Иванович не се обвинява за случилото се, той приписва неуспеха си в любовните отношения на разликата в социалния произход с предмета на страстта си. Той обвинява за всичко „аристократката” с нейното „аристократично” поведение в театъра. Той не признава, че се е опитал да бъде културен човек, героят вярва, че се е опитал да се държи по отношение на дамата като „буржоазен, необрязан“, но всъщност той е „пролетариат“.
Смешното е, че дамата имаше много далечна връзка с аристокрацията - може би въпросът беше ограничен само от външна прилика с представител на висшето общество и само в разбирането на Григорий Иванович. За това свидетелстват както поведението на дамата, така и нейното изказване. Съвсем не като възпитан и културен човек от аристокрацията, тя казва в края на историята на Григорий Иванович: „Това е доста отвратително от ваша страна. Тези, които нямат пари, не пътуват с дамите.
Цялото повествование предизвиква комичен ефект, а в комбинация с езика на разказвача – смях. Речта на разказвача е пълна с жаргон, разговорни фрази, каламбури и груби грешки. Вижте само израза „аристократката за мен изобщо не е жена, а гладко място“! За това как главният герой „разходи“ дамата, той самият казва следното: „Ще я хвана за ръката и ще се влача като щука“. Той нарича дамата „някакъв изрод“ и сравнява себе си с „неподстриган буржоа“. Докато действието на историята се развива, героят вече не пести думите си - той казва на дамата да сложи тортата „по дяволите“, а собственикът, според Григорий Иванович, „извива юмруци пред лицето си“. Разказвачът дава собствена интерпретация на някои думи. Така например да останеш безразличен означава „да си играеш“. Този герой, който твърди, че е културен човек, не е такъв. И всичките му опити да се доближи до „културата“ изглеждат смешни.
Значението на творчеството на Зощенко е трудно да се надценява - неговият смях остава актуален в нашето съвремие, защото човешките и социалните пороци, за съжаление, все още остават неизкореними.

Творчеството на Михаил Зощенко е уникално явление в руската съветска литература. Писателят по свой начин видя някои от характерните процеси на съвременната действителност, изведе под ослепителната светлина на сатирата галерия от герои, които породиха общата концепция за „героя на Зощенко“. Всички герои бяха показани с хумор. Тези произведения бяха достъпни и разбираеми за обикновения читател. „Героите на Зощенко“ показаха хора, които бяха модерни по това време ... просто човек, така да се каже, например, в историята „Баня“ можете да видите как авторът показва човек, който очевидно не е богат, който отсъства недодялан и непохватен, а фразата му за дрехите, когато си изгуби номера „хайде да го търсим по табели” и дава въже от регистрационния номер, след което дава следните знаци за старо, опърпано палто, върху което има само 1 копче отгоре и скъсан джоб. Но междувременно той е сигурен, че ако изчака, докато всички напуснат банята, ще му дадат някакви парцали, въпреки че палтото му също е лошо. Авторът показва комичността на тази ситуация...

Това са ситуациите, които обикновено се показват в неговите истории. И най-важното е, че авторът пише всичко това за обикновените хора на прост и разбираем език.

Михаил Зощенко

(Зощенко М. Избрано. Т. 1 - М., 1978)

Зошченко посвети около четири десетилетия на руската литература. Писателят преминава през сложен и труден път на търсене. В творчеството му могат да се разграничат три основни етапа.

Първият се случва през 20-те години - разцветът на таланта на писателя, който усъвършенства перото си като изобличител на социалните пороци в популярни сатирични списания от онова време като „Behemoth“, „Buzoter“, „Red Raven“, „The General Inspector ”, „Ексцентрик”, „Смехач” “. По това време се извършва формирането и кристализирането на разказа и историята на Зошченко.

През 30-те години Зощенко работи главно в областта на голямата проза и драматични жанрове, търсейки пътища към „оптимистичната сатира“ („Младостта се завърна“ - 1933, „Историята на един живот“ - 1934 и „Синя книга“ - 1935) . Изкуството на Зощенко като писател на кратки разкази също претърпя значителни промени през тези години (поредица от детски разкази и разкази за деца за Ленин).

Последният период пада върху военните и следвоенните години.

Михаил Михайлович Зощенко е роден през 1895 г. След като завършва гимназия, учи в Юридическия факултет на Санкт Петербургския университет. Без да завърши обучението си, през 1915 г. той се записва доброволец в действащата армия, за да, както си спомня по-късно, „да умре достойно за родината си, за родината си“. След Февруарската революция командирът на батальона Зошченко, демобилизиран по болест („Участвах в много битки, бях ранен, удушен с газ. Съсипах сърцето си ...“) служи като комендант на Главната поща в Петроград. По време на тревожните дни на нападението на Юденич над Петроград Зощенко беше адютант на полка на селските бедняци.

Годините на две войни и революции (1914-1921) са период на интензивен духовен растеж на бъдещия писател, формиране на неговите литературни и естетически убеждения. Гражданското и нравствено формиране на Зощенко като хуморист и сатирик, художник със значими социални теми се случва в предоктомврийския период.

В литературното наследство, което съветската сатира трябваше да овладее и критично преработи през 20-те години, се открояват три основни линии. Първо, фолклор и приказка, идващи от раешника, анекдота, народната легенда, сатиричната приказка; второ, класически (от Гогол до Чехов); и накрая сатирично. В творчеството на повечето големи сатирични писатели от онова време всяка от тези тенденции може да се проследи доста ясно. Що се отнася до М. Зощенко, когато разработва оригиналната форма на собствения си разказ, той черпи от всички тези източници, въпреки че традицията на Гогол-Чехов е най-близка до него.

През 20-те години се наблюдава разцветът на основните жанрови разновидности в творчеството на писателя: сатиричния разказ, комичната новела и сатирично-хумористичния разказ. Още в самото начало на 20-те години писателят създава редица творби, които са високо оценени от М. Горки.

Публикуваните през 1922 г. „Разказите на Назар Илич за господин Синебрюхов“ привличат вниманието на всички. На фона на кратките истории от онези години рязко се откроява фигурата на героя-разказвач, опитен, опитен човек, Назар Илич Синебрюхов, който мина през фронта и видя много в света. М. Зошченко търси и намира уникална интонация, в която се сливат лирико-иронично начало и интимна и поверителна нотка, премахвайки всякаква бариера между разказвача и слушателя.

„Разказите на Синебрюхов“ говорят много за голямата култура на комичните приказки, която писателят постига в ранен етап от творчеството си:

„Имах един ужасно образован човек, ще ви кажа направо - надарен с качества, той пътуваше до различни чужди сили с ранг камериер, дори разбираше френски и пиеше чуждо уиски, но беше точно като мен. .” , все едно – обикновен гвардеец от пехотен полк.”

Понякога разказът е доста умело конструиран според типа на добре познатия абсурд, започвайки с думите „вървяше висок човек с нисък ръст“. Този вид неудобство създава известен комичен ефект. Вярно, засега той няма онази отчетлива сатирична насоченост, която ще придобие по-късно. В „Разказите на Синебрюхов“ такива специфично зощенковски завои на комична реч се появяват за дълго в паметта на читателя, като „сякаш атмосферата внезапно ми замириса“, „ще те вдигнат като луд и ще те хвърлят зад себе си. скъпи роднини, въпреки че са ви роднини”, „подпоручик леле, ама е гад”, „пречи на безредиците” и др. Впоследствие подобен тип стилистична игра, но с несравнимо по-остър социален смисъл, ще се появи в речта на други герои - Семьон Семенович Курочкин и Гаврилич, от чието име се води повествованието в редица най-популярни комични новели. от Зошченко през първата половина на 20-те години.

Творбите, създадени от писателя през 20-те години, се основават на конкретни и много актуални факти, почерпени или от преки наблюдения, или от множество писма на читатели. Темите им са пъстри и разнообразни: бунтове в транспорта и в хостелите, гримасите на НЕП и гримасите на ежедневието, мухълът на филистинството и филистинството, арогантната помпадур и пълзящото лакейство и много, много повече. Често историята е изградена под формата на непринуден разговор с читателя, а понякога, когато недостатъците станаха особено явни, гласът на автора звучеше откровено журналистически нотки.

В поредица от сатирични разкази М. Зощенко гневно осмива цинично пресметливи или сантиментално замислени носители на лично щастие, интелигентни негодници и грубияни и показва в истинската им светлина вулгарни и безполезни хора, които са готови да стъпчат всичко истински човешко по пътя си за постигане на лично благополучие („Матренища“, „Гримасата на НЕП“, „Дама с цветя“, „Бавачка“, „Брак по сметка“).

В сатиричните истории на Зошченко няма ефективни техники за изостряне на мислите на автора. Те, като правило, са лишени от остра комедийна интрига. М. Зощенко действа тук като изобличител на духовното пушене, сатирик на морала. Той избира за обект на анализ буржоазния собственик - иманяр и сребролюбец, който от пряк политически противник се превръща в противник в сферата на морала, в развъдник на пошлостта.

Кръгът на хората, действащи в сатиричните творби на Зощенко, е изключително стеснен; в хумористичните новели липсва образът на тълпата, масата, видимо или невидимо. Темпът на развитие на сюжета е бавен, на героите липсва динамиката, която отличава героите от други творби на писателя.

Героите на тези истории са по-малко груби и груби, отколкото в хумористичните разкази. Авторът се интересува преди всичко от духовния свят, от системата на мислене на един външно културен, но още повече отвратителен по същество буржоа. Колкото и да е странно, в сатиричните истории на Зощенко почти няма карикатурни, гротескни ситуации, по-малко комични и изобщо няма забавни.

Въпреки това, основният елемент от творчеството на Зощенко през 20-те години все още е хумористичното ежедневие. Зощенко пише за пиянството, за жилищните проблеми, за неудачниците, обидени от съдбата. С една дума, той избира обект, който самият той доста пълно и точно описва в разказа „Хора“: „Но, разбира се, авторът все пак ще предпочете напълно плитък фон, един напълно дребен и незначителен герой с неговите незначителни страсти и преживявания.” Движението на сюжета в една такава история се основава на постоянно поставяни и комично разрешавани противоречия между „да” и „не”. Простодушният и наивен разказвач уверява с целия тон на повествованието, че точно така трябва да се оценява изобразеното, а читателят или се досеща, или знае със сигурност, че подобни оценки и характеристики са неверни. Тази вечна борба между изявлението на разказвача и негативното възприемане на описаните събития от страна на читателя придава особен динамизъм на историята на Зощенков, изпълвайки я с фина и тъжна ирония.

Зощенко има разказ „Просякът“ - за як и нагъл човек, който има навика редовно да ходи при героя-разказвач, изнудвайки от него петдесет долара. Когато всичко това му омръзна, той посъветва предприемчивия печеливш по-рядко да посещава неканени. „Той вече не дойде при мен - вероятно беше обиден“, отбеляза меланхолично разказвачът във финала. За Костя Печенкин не е лесно да прикрие двудушието, да прикрие с помпозни думи малодушие и подлост („Три документа“), а разказът завършва с иронично-съчувствено чувство: „Ех, другари, трудно е човек да живее в Светът!"

Това тъжно и иронично „вероятно обиден“ и „трудно е човек да живее в света“ е нервът на повечето комични творби на Зощенко от 20-те години. В такива малки шедьоври като „На жива стръв“, „Аристократ“, „Баня“, „Нервни хора“, „Научен феномен“ и други, авторът сякаш отрязва различни социокултурни слоеве, стигайки до тези слоеве, където произходът на безразличие гнездо , безкултурност, пошлост.

Героят на "Аристократът" се влюби в един човек във филдекос чорапи и шапка. Докато той „като официално лице“ посети апартамента, а след това се разхождаше по улицата, изпитвайки неудобството да хваща дамата под ръка и да се „влачи като щука“, всичко беше относително безопасно. Но веднага щом героят покани аристократката в театъра, „тя разви своята идеология в нейната цялост“. Виждайки тортите по време на антракта, аристократът „се приближава към ястието с похотлива походка, грабва крема и го изяжда“. Дамата е изяла три торти и посяга към четвъртата.

„Тогава кръвта нахлу в главата ми.

„Легни“, казвам, „назад!“

След тази кулминация събитията се развиват като лавина, привличайки все по-голям брой герои в своята орбита. По правило в първата половина на разказа на Зощенко са представени един или двама, дори трима герои. И едва когато развитието на сюжета достигне най-високата си точка, когато се появи необходимостта да се типизира описваното явление, да се изостри сатирично, се появява повече или по-малко изписана група хора, понякога тълпа.

Така е и в "Аристократът". Колкото по-близо до финала, толкова по-голям брой лица извежда авторът на сцената. Първо се появява фигурата на бармана, който в отговор на всички уверения на героя, който страстно доказва, че са изядени само три парчета, тъй като четвъртата торта е на чинията, „се държи безразлично“.

“Не”, отговаря той, “въпреки че е в ястието, но хапката се прави върху нея и се смачква с пръст.” Има и експерти аматьори, някои от които “твърдят, че хапката е направена, други не. ” И накрая, тълпата, привлечена от скандала, която се смее на гледката на нещастен театрал, трескаво изпразващ джобовете си с всякакви боклуци пред очите й.

Във финала отново остават само два персонажа, които окончателно изясняват отношенията си. Разказът завършва с диалог между обидената дама и героя, недоволен от нейното поведение.

„И вкъщи тя ми казва с буржоазния си тон:

Доста отвратително от твоя страна. Който няма пари, не пътува с дами.

и аз казвам:

Щастието не е в парите, гражданино. Извинете за израза."

Както виждаме и двете страни са обидени. Освен това и двете страни вярват само в собствената си истина, като са твърдо убедени, че противоположната страна греши. Героят на историята на Зошченков неизменно се смята за непогрешим, „уважаван гражданин“, въпреки че в действителност той действа като арогантен човек на улицата.

Същността на естетиката на Зощенко е, че писателят съчетава два плана (етичен и културно-исторически), показвайки тяхната деформация, изкривяване в съзнанието и поведението на сатирични и хумористични герои. На кръстопътя между вярно и невярно, реално и измислено проблясва комична искра, появява се усмивка или читателят се смее.

Прекъсването на връзката между причина и следствие е традиционен източник на комедията. Важно е да се уловят типа конфликти, характерни за дадена среда и епоха, и да се предадат със средствата на сатиричното изкуство. Зощенко е доминиран от мотива за раздора, ежедневния абсурд, някаква трагикомична несъответствие на героя с темпото, ритъма и духа на времето.

Понякога героят на Зощенко наистина иска да бъде в крак с прогреса. Една набързо възприета съвременна тенденция изглежда на такъв уважаван гражданин върхът не просто на лоялност, а пример за органично приспособяване към революционната действителност. Оттук и пристрастяването към модни имена и политическа терминология, оттук и желанието чрез грубост, невежество и грубост да утвърдиш своята „пролетарска” вътрешност чрез перчене.

Неслучайно героят-разказвач вижда буржоазни пристрастия в това, че Вася Растопиркин - „този чист пролетарски, безпартиен, Бог знае от коя година - беше изхвърлен от трамвайната платформа току-що“ от безчувствени пътници за мръсни дрехи ("Буржоа"). Когато най-после чиновникът Серьожа Колпаков получи личния телефон, за който толкова много се суетеше, героят се почувства „истински европеец с културни умения и обноски“. Но проблемът е, че този „европеец“ няма с кого да говори. От мъка се обадил на пожарната и излъгал, че има пожар. „Вечерта Серьожа Колпаков беше арестуван за хулиганство.“

Писателят е загрижен за проблема за живота и ежедневните аномалии. Търсейки причините за това, изследвайки социалния и моралния произход на негативните явления, Зощенко понякога създава гротескно преувеличени ситуации, които пораждат атмосфера на безнадеждност, широко разпространено изливане на ежедневна вулгарност. Това усещане се създава след прочитането на разказите „Диктофон“, „Мирисът на куче“, „След сто години“.

Критиците от 20-30-те години, отбелязвайки новаторството на създателя на „Банята“ и „Аристократът“, охотно пишат по темата за „лицето и маската“ на Михаил Зощенко, често правилно разбирайки смисъла на творбите на писателя, но смутен от необичайната връзка между автора и неговия комичен „двойник“. Рецензентите не бяха доволни от ангажимента на писателя към една и съща маска, избрана веднъж завинаги. Междувременно Зощенко направи това умишлено.

С.В. Образцов в книгата си „Актьор с кукла” говори за това как е търсил своя път в изкуството. Оказа се, че само куклата му помогна да намери своя „маниер и глас“. Актьорът успя да „влезе в характера“ на този или онзи герой по-спокойно и свободно „чрез куклата“.

Новаторството на Зощенко започва с откриването на комичен герой, който според писателя „почти никога не се е появявал преди в руската литература“, както и с техниките на маската, чрез които той разкрива аспекти от живота, които често остават в сенки и не влизаха в полезрението на сатириците.

Всички комични герои от древния Петрушка до Швейк са действали в антинационално общество, но героят на Зощенко „разгръща своята идеология“ в различна среда. Писателят показа конфликта между човек, обременен с предразсъдъците на предреволюционния живот, и морала, моралните принципи на новото общество.

Разработвайки умишлено обикновени сюжети, разказвайки частни истории, случили се на незабележителен герой, писателят издигна тези отделни случаи до нивото на значително обобщение. Той прониква в дълбините на един търговец, който неволно се разголва в монолозите си. Тази умела мистификация е постигната чрез овладяване на маниера на разказване от страна на разказвача, търговец, който не само се страхува да заяви открито възгледите си, но и се старае неволно да не дава повод за осъдителни мнения за себе си.

Зощенко често постигаше комичен ефект, като играеше с думи и изрази, взети от речта на неграмотен търговец, с характерни вулгаризми, неправилни граматични форми и синтактични конструкции („плитуар“, „окромя“, „хрес“, „този“, „във“). то”, „брюнетка”, „влачен”, „за ухапване”, „плаче за дяволите”, „този пудел”,

Творбите, написани от писателя през 20-те години, се основават на конкретни и много актуални факти.

В белетристиката на следвоенните десетилетия на преден план излизат темите за преживяното по време на войната и преосмислянето на събитията от онези години. От този период датира творчеството на В. Бикова.

Хумор и сатира М. Зошченко План Формиране на Зошченко Причините за успеха на творбите на Зошченко сред читателите: а) богата биография като източник на познание за живота;

Министерство на образованието на Руската федерация Мичурин Държавен педагогически институт Филологически факултет Катедра по литература

Доклад по темата на разказа от М. М. Зошченко Допълнител: Александър Кравченко Пушкински лицей, 12 г. Рига, 2000 г. Ихаил Михайлович Зощенко, съветски писател сатирик, е роден през 1894 г. в Санкт Петербург, в семейството на беден пътуващ художник Михаил Иванович Зошченко и Е...

Анекдотът, като правило, се намира в семантичното поле на очевидна актуалност. Днешната оценка изкристализира в лапидарен анекдот. Ето защо той е ценен. Неговата семантична константа е подчертана ориентация към оперативна идентификация.

РЕЗЮМЕ ПО ЛИТЕРАТУРА на тема: „КОМИЧЕН ОБРАЗ НА ВСЕКИ ГЕРОЙ В САТИРИЧНИТЕ РАЗКАЗИ НА М.М.ЗОЩЕНКО“ Изпълнител: Ходячих Сергей, ученик от 11-А клас на гимназия № 2 в Инта.

В съветско време, в продължение на много десетилетия, историята на нашата литература, както и историята на нашето Отечество, беше опростена и обеднена в много отношения. Това се изразяваше във факта, че книгите на такива писатели като Зошченко и Булгаков се оказаха недостъпни за читателя.

Предпоставки за създаването на поемата (трагичната съдба на Ахматова). Традиции за създаване на поетично произведение. Ахматова е поетеса, достойна за възхищение.

В съзнанието на читателя името Зощенко е твърдо свързано преди всичко с идеята за героя на неговите сатирични произведения.

Класовите противоречия на епохата на НЕП и особено засилването на класовата борба по време на прехода от възстановителния към реконструктивния период изключително затрудниха творческите търсения във всички слоеве на съветската литература.

Струва ми се, че без писателя Салтиков-Шчедрин е невъзможно да се разбере политическият живот от втората половина на 19 век. Значението на неговите сатирични творби за историята на Русия е огромно.

Говорейки за руската сатира и нейните онтологични характеристики, не може да не се замислим за творческата криза, обхванала нейните най-големи представители - Гогол и Зощенко.

От дълбините на литературата изплуват имената на творци, преследвани особено жестоко от режима, обречени на мълчание и творческа смърт от всякакви битови условия, но въпреки това създали своите неостаряващи книги.

Главният герой на произведението, което принадлежи към комичния жанр, е разказвачът, от чието име се разказва историята, представена от писателя в образа на водопроводчика Григорий Иванович.

Основната тема на историята е противоречието и пълното неразбиране един на друг от представители на противоположния пол (мъже и жени), идващи от различни класи.

Григорий Иванович е описан от писателя като необразован и невъзпитан обикновен човек, отличаващ се с проста и груба реч, който няма представа за същността на изисканите маниери.

Сюжетът на творбата е изграден около запознанството на водопроводчик с дама от аристократично общество, която според главния герой е галантна жена. В същото време позицията на Григорий Иванович се основава единствено на външните данни на аристократ, който всъщност е далеч от представители на висшето общество.

Връзката между мъж и жена завършва почти без да започне в резултат на неуспешното пътуване на двойката до театрално представление, на което се разкриват истинските качества на една аристократична дама, шокирайки Григорий Иванович.

Писателят умело използва сатирични и хумористични похвати, за да разкрие сюжета, характеризирайки героите на историята и подчертавайки техния неравен съюз, който първоначално предвещаваше краха.

Кулминацията на творбата се случва в сцена в театрален бюфет, в която дама, забравила за правилата на благоприличието, лакомо и без фалшива скромност консумира сладкиши, без да мисли да ги плати, тъй като господинът, който я покани на театърът е наблизо. Въпреки това Григорий Иванович осъзнава неудобството на ситуацията поради липсата на необходимата сума пари и се опитва да предотврати назряващ скандал с работниците в столовата.

Краят на историята завършва с пълен разрив в отношенията между аристократа и водопроводчика, които, участвайки в скандален спор, не се колебаят да използват обидни изрази за поведението на другия, без да се замислят за присъствието на хората наоколо тях.

Езиковият стил на произведението е представен от писателя под формата на проста форма, съчетана с клерикална лексика, която, когато се смесва, придава на историята фина и искрена ирония с нюанси на тъга, разкривайки арогантността и абсурда на буржоазния мироглед .

Анализ 2

Героят на историята, тесногръд водопроводчик, започва да ухажва жена, която смяташе за принадлежаща на аристокрацията. Причината за включването й във висшето общество е златният й зъб. С това Зошченко довежда ситуацията до гротеска, показвайки глупостта и невежеството на своя герой, който не си е направил труда да попита за произхода и занятието на дамата.

Речта на главния герой Григорий Иванович, от чието име се води речта, го характеризира най-добре. Непрекъснатите въпроси за ВиК, които бяха единствената тема, от която разбираше и поне се интересуваше, задавани при запознанства и в театъра, ясно показват ограничеността на тези, които авторът осмива.

Друга особеност на речта е, че водопроводчикът се обръща към жената, която официално ухажва, използвайки думата „другарю“, авторът не само показва своите ограничения, но и фино се подиграва с новите реалности на живота след революцията.

Кулминацията е сцената в театралния бюфет, където героят покани своя „аристократ“, без дори да си направи труда да купи билети за местата наблизо. В антракта водопроводчикът покани дамата на торта. Когато обаче тя взе четвъртото, филистерството и скъперничеството взеха връх над благоприличието, Григорий Иванович по доста груб начин поиска жената да го постави на мястото му. След което не пожела да плати и последната измачкана торта.

По време на този епизод Зощенко нежно показва, че героят на тази творба не е изключение в новото комунистическо общество. Околните, въпреки че се позиционират като културни хора, интересуващи се от театър, влизат в спорове за полуизядената торта, което показва истинската им същност.

Историята завършва с обяснение между водопроводчика и дамата, където в отговор на упрек, че отива на културно събитие без пари, Григорий Иванович казва вулгарната фраза, че щастието не е в парите.

Историята осмива вечното филистерство и новия съветски човек, който, както се оказва, изобщо не се е променил.

Няколко интересни есета

Съчинение География моят любим училищен предмет 5 клас разсъждения
Изненадващо приятно нещо е да отидеш на училище с радост, знаейки, че любимият ти предмет ще се преподава днес. Няма нужда да седите на бюрото си и да чакате промяна. Напротив, седите с отворена уста и слушате учителя
Образът и характеристиките на графа в есето на разказа Застрелян от Пушкин
Един от главните герои на произведението, което е част от цикъла разкази „Историята на Белкин“, е военен офицер от богато благородническо семейство, красивият, интелигентен и смел граф Б.
Идеологическата концепция на автора в комедията "Ревизор" от Гогол
Идеята за написването на комедия по „руски виц“ възниква у Гогол, докато работи върху „Мъртви души“. Гогол въплъти идеята си в комедията „Главният инспектор“, която е бюрократична картина

Катедралата Света София в Нижни Новгород е една от малкото оцелели древни църкви в Русия. Построена е отново от камък от Ярослав Мъдри през 1050 г

Есе Хлябът е главата на всичко (според поговорката за хляба)
Хлябът е символ на богатство и благополучие, всеки ден виждаме този продукт на нашата маса. Но малко хора се замисляха за дългия и трънлив път, през който преминава, преди да стигне до нашата къща.

1. Оригиналността на творчеството на Михаил Михайлович Зощенко.
2. „Аристократи“ в разбирането на обикновените хора от времето на Зощенко.
3. Значението на работата на Михаил Михайлович Зощенко.

Зощенко в творбите си поставя героите в обстоятелства, към които те не могат да се адаптират, поради което изглеждат смешни, абсурдни и жалки. Такъв например е характерът на историята „Аристократ“ Григорий Иванович. Разказът се разказва от самия герой, тоест чуваме цялата история от първо лице. Григорий Иванович разказва как приключи увлечението му по аристократа. Трябва да се каже, че героят ясно разбра за себе си как изглеждат аристократите - те със сигурност трябва да носят шапка, „тя има филдекосови чорапи“, тя може да бъде с мопс в ръцете си и да има „златен зъб“. Дори ако една жена не принадлежи към аристокрацията, но изглежда така, както я е описал разказвачът, тогава за него тя автоматично преминава в категорията на мразените от него аристократи след случилото се.

И се случи следното: водопроводчикът Григорий Иванович видя точно една от тези „аристократки“ на среща и се заинтересува от нея. Ухажването на героя към жената, която харесва, предизвиква смях - той идва при нея „като официално лице“ и се интересува „от смисъла на повредата във водоснабдяването и тоалетната“. След месец такива посещения, дамата започна да отговаря по-подробно на въпросите на господина за състоянието на банята. Героят изглежда жалък - той абсолютно не знае как да води разговор с обекта на своя интерес и дори когато най-накрая започнаха да вървят ръка за ръка по улиците, той се чувства неловко, защото не знае за какво да говори и защото хората ги гледат.

Григорий Иванович обаче все още се опитва да се присъедини към културата и кани своята жена в театъра. В театъра му е скучно и в антракта, вместо да обсъжда случващото се на сцената, той отново започва да говори за това, което му е по-близко - за водоснабдяването. Героят решава да почерпи дамата с торта и тъй като има „малко пари“, многозначително я кани „да изяде една торта“. Разказвачът обяснява поведението си по време на сцената с тортите като „буржоазна скромност“ поради липса на пари. Точно тази „буржоазна скромност“ не позволява на господина да признае на дамата, че му липсват парите, а героят по всякакъв начин се опитва да отклони другаря си от яденето на пагубни за джоба му сладкиши. Той се проваля, ситуацията става критична и героят, презирайки предишните си намерения да изглежда като културен човек, принуждава дамата да върне четвъртата торта, за която той не може да плати: „Оставете я“, казвам аз, „ обратно!“, „Остави го долу“, казвам аз, – по дяволите майка ти! Комична изглежда и ситуацията, когато събралите се хора, "експертите", оценяват четвъртата торта и спорят дали има "хапка" или не.

Неслучайно действието се развива в театъра. Театърът се смята за символ на духовната култура, която толкова липсваше в обществото. Следователно театърът тук действа като фон, на който най-ясно се проявява безкултурността, невежеството и лошите маниери на хората.

Григорий Иванович не се обвинява за случилото се, той приписва неуспеха си в любовните отношения на разликата в социалния произход с предмета на страстта си. Той обвинява за всичко „аристократката” с нейното „аристократично” поведение в театъра. Той не признава, че се е опитал да бъде културен човек, героят вярва, че се е опитал да се държи по отношение на дамата като „буржоазен, необрязан“, но всъщност той е „пролетариат“.

Смешното е, че дамата имаше много далечна връзка с аристокрацията - може би въпросът беше ограничен само от външна прилика с представител на висшето общество и само в разбирането на Григорий Иванович. За това свидетелстват както поведението на дамата, така и нейното изказване. Съвсем не като възпитан и културен човек от аристокрацията, тя казва в края на историята на Григорий Иванович: „Това е доста отвратително от ваша страна. Тези, които нямат пари, не пътуват с дамите.

Цялото повествование предизвиква комичен ефект, а в комбинация с езика на разказвача – смях. Речта на разказвача е пълна с жаргон, разговорни фрази, каламбури и груби грешки. Вижте само израза „аристократката за мен изобщо не е жена, а гладко място“! За това как главният герой „разхождаше“ дамата, той самият казва следното: „Ще я хвана за ръката и ще се влача като щука Буржоа.“ С развитието на историята героят вече не е срамежлив в изражението си – той казва на дамата да сложи тортата „по дяволите“, а собственикът, според Григорий Иванович, „върти юмруци пред лицето си“. Разказвачът дава собствена интерпретация на някои думи, например, да бъдеш безразличен, означава да си играеш. Този герой, който твърди, че е културен човек, не е такъв ” Значението на творчеството на Зощенко е трудно да се надценява - неговият смях остава актуален и в нашето съвремие, защото човешките и социалните пороци все още са неизкореними.

Михаил Зощенко

(Зощенко М. Избрано. Т. 1 - М., 1978)

Последният период пада върху военните и следвоенните години.