Разширете ролята на поетичните средства в художествената структура. Ролята на поетичните средства в художествената структура на словото. Ролята на поетичната форма при възприемането на художествените произведения. Начини за изразяване на сравнение. Въпроси относно доклада

Въведение в работата

Дисертационното изследване е посветено на разглеждането на особеностите на поетиката на „Словото за похода на Игор“ в светлината на фолклорната традиция.

„Приказката за похода на Игор“ е изключителна литературна творба със светски характер, базирана на исторически материали, написана от неизвестен автор от 12 век. Проучването на „Словото” разкри неговата важна художествена особеност: като оригинално авторско произведение, фокусирано върху жанровите и стилови литературни традиции на своето време, то същевременно разкрива тясна връзка с фолклора. Това се проявява на различни нива на поетиката: в композицията, в изграждането на сюжета, в изобразяването на художественото време и пространство, в стиловите особености на текста. Една от характерните черти на средновековната литература, която има общи традиции с фолклора, е анонимността. Авторът на древната руска творба не се стреми да прослави името си.

История на проблема.Изследването на връзката между „Словото” и фолклора се развива в две основни насоки: „описателна”, изразяваща се в търсене и анализ на фолклорни паралели на „Словото”, и „проблемна”, привържениците на която се стремят да намерят от характера на паметника – устно-поетичен или книжно-литературен.

За първи път най-яркото и пълно въплъщение на идеята за връзката между „Словото“ и народната поезия е намерено в творчеството на М. А. Максимович. Въпреки това, в произведенията на Vs. Ф. Милър разглежда паралелите между лаика и византийския роман. Полюсните гледни точки – за фолклорността или книжовността на „Словото” – впоследствие се обединяват в хипотеза за двойнствения характер на паметника. Някои резултати от развитието на проблема „Словото и фолклорът” са обобщени в статията на V.P. Адрианова-Перец „Словото за похода на Игор“ и руската народна поезия“, където се посочва, че привържениците на идеята за „народнопоетичния“ произход на „Сказанието“ често губят от поглед факта, че „в устния Народната поезия, лириката и епосът имат своя собствена художествена система, докато в цялостната органична поетична система на автора са „неразривно слети най-добрите страни на лирическия и епическия стил“. Д.С. Лихачов също основателно посочи близостта на „Словото“ до фолклора, особено до народните оплаквания и слави, по идейно съдържание и форма. Така беше поставен проблемът за връзката между фолклорните и литературните елементи в текста на най-известния паметник на древноруската литература, който все още не беше решен в литературната критика.

Редица произведения изразяват идеи за връзката на „Словото“ с определени жанрове на фолклора. Различни аспекти на проблема за връзката между паметника и фолклора са обхванати в трудовете на I.P.Eremin, L.A. Дмитриева, Л.И. Емелянова, Б.А. Рибакова, С.П. Пинчук, А.А. Зимина, С.Н. Азбелева, Р. Манна. Тези и много сходни по вид творби са обединени от обща нагласа: според авторите им „Словът” е генетично и формално свързан с народната поезия, откъдето има своите корени.

По едно време една много точна, от наша гледна точка, идея беше изразена от академик М.Н. Сперански, който пише: „В „Словото“ виждаме постоянни отгласи на онези елементи и мотиви, с които се занимаваме в устната народна поезия ... Това показва, че „Словото“ е паметник, който съчетава две области: устна и писмена. " Това отношение ни подтикна да се обърнем към сравнителното изследване на „Словото за похода на Игор“ и фолклорната традиция и необходимостта да поставим въпроса за произхода и връзката на митологичните образи с мирогледа на автора.

Научна новост:Въпреки научните търсения на споменатите по-горе изследователи, въпросите за формирането на художественото майсторство на автора през ранното средновековие и опората на фолклорната традиция все още не са получили изчерпателен отговор в литературната критика. Д.С. Лихачов пише: „Сложен и отговорен въпрос... за връзката между системата от литературни жанрове на древна Рус и системата от фолклорни жанрове. Без поредица от обширни предварителни проучвания този въпрос не само не може да бъде разрешен, но дори ... правилно поставен.

Тази работа е опит да се разреши въпросът защо „Словото за похода на Игор“ е толкова богато на фолклор, както и ключовият въпрос за връзката между системата от литературни жанрове на древна Рус и системата от фолклорни жанрове. Работата предоставя цялостен анализ на фолклорната традиция в „Словото за похода на Игор“: разкрива как мирогледът е повлиял върху замисъла и осъществяването на идеята на произведението, правят се пояснения на проблема за изучаване на системата от фолклор жанрови форми, използвани от автора, връзката между елементите на фолклорния хронотоп, фолклорни образи и поетични техники, които се срещат в текста на литературен паметник от 12 век, с образи и тропи на „Словото за похода на Игор“.

Изследването доказва, че формираната в устното народно творчество поетична система несъмнено е повлияла върху поетиката на зараждащата се средновековна руска литература, включително върху художествената структура на „Словото за похода на Игор“, тъй като в периода на художествени търсения, през периода на формиране на писмена литература култура на устно поетично творчество, развивана в продължение на векове

повлия на формирането на литературата, тъй като вече имаше готови жанрови форми и художествени поетични техники, използвани от древните руски писатели, включително автора на „Словото за похода на Игор“.

„Словото” обикновено се издава паралелно: на оригиналния език и в превод или поотделно във всяка от тези две версии. За нашия анализ на „Приказката за похода на Игор“ беше необходимо да се обърнем към древния руски текст, тъй като оригиналният текст ни позволява да разберем по-добре художествената специфика на произведението.

Обект на изследванее текстът „Словът за войнството на Игор“ на староруски език, както и фолклорни текстове от различни жанрове в записите от 19-20 век, необходими за сравнителен анализ.

Уместност на работата. Обръщението в дисертационното изследване към връзката между устната (фолклорна) и писмената (староруската литература) традиции е много уместно, т.к. разкрива връзката между поетиката на литературното произведение и поетиката на фолклора, както и процеса на влияние на една художествена система върху друга в ранния период от формирането на руската литература.

Предмет на изследване- внедряване на фолклорна поетика в текста на древноруски литературен паметник.

ПредназначениеДисертационното изследване е цялостно изследване на особеностите на фолклорната поетика в художествената структура на „Словото за похода на Игор“.

Въз основа на общата цел се формулират следните специфични: задачи:

Да се ​​​​идентифицира основата на художествения светоглед на автора, да се определи ролята на различните му структурни елементи в поетиката на „Лей“, да се разгледат елементите на анимистичните и езическите вярвания, отразени в творбата.

Разгледайте в „Словото“ елементи от фолклорни жанрове, общи жанрови модели, елементи на композиция, характеристики на хронотопа, общи с фолклора, фолклорни образи.

Определете в „Словото“ спецификата на образа на човек, вида на героя, връзката му с фолклорната система от образи.

Идентифицирайте художествени характеристики, общи стилистични модели в създаването на текста на паметника и фолклорните произведения.

Методическа основаДисертацията се основава на фундаменталните трудове на акад. Д.С. Лихачов „Човекът в културата на Древна Рус“, „Развитието на руската литература от 11-17 век: епохи и стилове“, „Поетика на староруската литература“, „Словото за похода на Игор. сб. изследвания и статии (Устен произход на художествената система „Словото за похода на Игор“. Както и произведенията на В. П. Адрианова-Перец „Словото за похода на Игор и руската народна поезия“, „Словото за похода на Игор и паметници на рус. литература 11-13 век” Сборник с изследвания позволи да се разгледат следните аспекти на поетиката на “Словото”: категориите на художественото време и пространство, системата от художествени средства в контекста на фолклора.

Методология на изследванетовключва цялостен анализ на текста, съчетаващ исторически, литературен, сравнителен и типологичен методи.

Теоретично значение на изследванетосе състои в цялостно изследване на характеристиките на поетиката на фолклора в художествената система на „Приказката за похода на Игор“, което е важно за разбирането на естетическите ценности на древноруската литература като цяло. Идентифицирането на фолклорните традиции на различни нива на поетика на текста предполага по-нататъшно развитие на проблема в литературната критика.

Практическо значение на изследването:Материалите за изследване на дисертацията могат да се използват при изнасяне на лекции в университетски курсове по история на руската литература, в специалния курс „Литература и фолклор“, за съставяне на учебни и учебни помагала по староруска литература, както и в училищни курсове по литература , история, курсове “Световна художествена култура” .

Разпоредби за защита:

1. Поетиката на „Словото” отразява мирогледа на древните руски хора, които са усвоили най-древните митологични представи на славяните за света, но вече са ги възприели на ниво естетически категории. Митологичните герои, свързани с древните представи за света около нас, проникват в литературата, но те вече не се възприемат като божествени същества, а като някакви митологични магически герои.

2. „Словото за похода на Игор“ разкрива елементи от множество фолклорни жанрове. От обредния фолклор се забелязват следи от сватбени и погребални обреди, присъстват елементи на заговор и заклинания.

В художествената структура на паметника се забелязва влиянието на епическите жанрове, по-специално на приказките и епоса: в елементите на композицията, в изграждането на сюжета, в хронотопа. Образната система е близка до приказката, но се срещат типове герои, близки до епическите. Фолклорните образи-символи на лирическата песен оказват влияние върху поетиката на „Словото“. Малките жанрови форми - пословици, поговорки, притчи - са средство за характеризиране и засилване на емоционалността.

3. „Словото” използва характерната за фолклора неразделност на тропи и символи, с помощта на които авторът дава ярко и образно описание на героите и открива причините за техните постъпки. Синтаксисът на паметника е архаичен (влияние на устната традиция) и до голяма степен е свързан с поетическия синтаксис на народните лирически песни. Ритмичната структура на „Словото” създава художествен контекст, който е съотнесен с епическата традиция на възпроизвеждане на текста.

4. Фолклорът беше „хранителна среда“, която повлия на формирането на художествената система на староруската литература в ранния период на нейното формиране, което става ясно от анализа на изключителната работа от 12 век, проникната от фолклорни традиции. В периода на създаване на „Словото за похода на Игор“ се задълбочава процесът на формиране на литературната поетика, протичаща под влиянието на фолклора.

Структура на дисертацията, обусловена от целите и задачите на изследването, включва въведение, три глави (първа и втора глава се състоят от четири параграфа, третата съдържа три параграфа), заключение и библиографски списък с използваната литература, включващ 237 заглавия. Общият обем на дисертационния труд е 189 страници.

ПЪТКИ И СТИЛИСТИЧНИ ФИГУРИ.

ПЪТЕКИ(гръцки tropos - обръщане, обръщане на речта) - думи или фигури на речта в преносен, алегоричен смисъл. Пътеките са важен елемент от художественото мислене. Видове тропи: метафора, метонимия, синекдоха, хипербола, литота и др.

СТИЛИСТИЧНИ ФИГУРИ- фигури на речта, използвани за подобряване на изразителността на изказване: анафора, епифора, елипса, антитеза, паралелизъм, градация, инверсия и др.

ХИПЕРБОЛА (Гръцка хипербола - преувеличение) - вид троп, основан на преувеличение („реки от кръв“, „море от смях“). С помощта на хипербола авторът засилва желаното впечатление или подчертава това, което възхвалява и това, което осмива. Хиперболата вече се среща в древните епоси сред различни народи, по-специално в руските епоси.
В руската литература Н. В. Гогол, Салтиков-Шчедрин и особено

В. Маяковски (“Аз”, “Наполеон”, “150 000 000”). В поетичната реч хиперболата често се преплитас други художествени средства (метафори, персонификация, сравнения и др.). Отсреща –литоти.

ЛИТОТА (Гръцки litotes - простота) - троп, противоположен на хиперболата; фигуративен израз, обрат на фраза, който съдържа художествено подценяване на размера, силата или значението на изобразения обект или явление. Litotes се среща в народните приказки: „момче, голямо колкото пръст“, „колиба на пилешки крака“, „малко човече колкото нокът“.
Второто име на литотите е мейоза. Обратното на литотите ехипербола.

Н. Гогол често се обръща към литоти:
„Толкова малка уста, че не може да пропусне повече от две парчета“ Н. Гогол

МЕТАФОРА(Гръцка метафора - прехвърляне) - троп, скрито фигуративно сравнение, прехвърляне на свойствата на един обект или явление към друг въз основа на общи характеристики („работата е в разгара си“, „гора от ръце“, „тъмна личност“ , "сърце от камък"...). В метафора, за разлика от

сравнения, думите "като", "сякаш", "сякаш" са пропуснати, но се подразбират.

деветнадесети век, желязо,

Наистина жестока възраст!

До теб в мрака на нощта, без звезди

Небрежен изоставен човек!

А. Блок

Метафорите се формират според принципа на персонификация („вода тече“), реификация („стоманени нерви“), абстракция („поле на дейност“) и др. Различни части на речта могат да действат като метафора: глагол, съществително, прилагателно. Метафората придава на речта изключителна изразителност:

Във всеки карамфил има ароматен люляк,
Пчела пълзи пеейки...
Ти се изкачи под синия свод
Над блуждаещата тълпа от облаци...

А. Фет

Метафората е недиференцирано сравнение, в което обаче лесно се забелязват и двата члена:

Със сноп твоя овесена коса
Ти остана с мен завинаги...
Очите на кучето се завъртяха
Златни звезди в снега...

С. Есенин

В допълнение към словесната метафора, метафоричните образи или разширените метафори са широко разпространени в художественото творчество:

Ах, храстът на главата ми изсъхна,
Бях всмукан в песенен плен,
Осъден съм на тежък труд на чувствата
Въртене на воденичния камък на стиховете.

С. Есенин

Понякога цялото произведение представлява широк, разширен метафоричен образ.

МЕТОНИМИЯ(гръцки метонимия - преименуване) - троп; замяна на една дума или израз с друга въз основа на подобни значения; използването на изрази в преносен смисъл („пенливо стъкло“ - означава вино в чаша; „гората е шумна“ - означава дървета; и др.).

Театърът вече е пълен, ложите искрят;

Сергиите и столовете, всичко ври...

КАТО. Пушкин

В метонимията явление или предмет се обозначава с други думи и понятия. В същото време знаците или връзките, които обединяват тези явления, се запазват; Така, когато В. Маяковски говори за „стоманен оратор, задрямал в кобур“, читателят лесно разпознава в това изображение метонимичен образ на револвер. Това е разликата между метонимията и метафората. Идеята за концепция в метонимията се дава с помощта на косвени знаци или вторични значения, но именно това подобрява поетичната изразителност на речта:

Ти води мечове на изобилен пир;

Всичко падна с шум пред теб;
Европа умираше; гробов сън
Надвисна над главата й...

А. Пушкин

Кога е брегът на ада
Ще ме вземе завинаги
Когато заспива завинаги
Перце, радост моя...

А. Пушкин

ПЕРИФРАЗА (Гръцка перифраза - кръгов завой, алегория) - един от тропите, в който името на обект, лице, явление се заменя с указание за неговите знаци, като правило, най-характерните, засилващи фигуративността на речта. („цар на птици” вместо „орел”, „цар на зверове” - вместо „лъв”)

ПЕРСОНАЛИЗАЦИЯ(просопопея, персонификация) - вид метафора; пренасяне на свойствата на одушевените предмети върху неодушевените (душата пее, реката играе...).

Моите звънчета

Степни цветя!

Защо ме гледаш?

Тъмно синьо?

И за какво се обаждаш?

В един весел майски ден,

Сред неокосената трева

Клатене на глава?

А.К. Толстой

СИНЕКДОХИЯ (гръцки synekdoche - корелация)- един от тропите, вид метонимия, състоящ се в прехвърляне на значение от един обект към друг въз основа на количествената връзка между тях. Синекдохата е изразно средство за типизация. Най-често срещаните видове синекдоха:
1) Част от явлението се нарича в смисъла на цялото:

И на вратата -
грахови палта,
палта,
палта от овча кожа...

В. Маяковски

2) Цялото в смисъла на частта - Василий Теркин в юмручен бой с фашист казва:

О, ето те! Бийте се с каска?
Е, не са ли подла банда!

3) Единственото число в смисъла на общо и дори универсално:

Там човек стене от робство и окови...

М. Лермонтов

И гордият внук на славяните, и финландецът...

А. Пушкин

4) Замяна на число с множество:

Милиони от вас. Ние сме мрак, и мрак, и мрак.

А. Блок

5) Замяна на родовата концепция със специфична:

Ние се бием със стотинки. Много добре!

В. Маяковски

6) Замяна на конкретното понятие с родово:

— Е, седни, светило!

В. Маяковски

СРАВНЕНИЕ – дума или израз, съдържащ оприличаване на един обект на друг, една ситуация на друга. (“Силен като лъв”, “каза като режеше”...). Бурята покрива небето с мрак,

Снежни вихрушки;

Начинът, по който звярът ще вие,

Тогава ще плаче като дете...

КАТО. Пушкин

„Като степ, обгорена от пожари, животът на Григорий стана черен“ (М. Шолохов). Идеята за чернотата и мрака на степта предизвиква у читателя онова меланхолично и болезнено чувство, което съответства на състоянието на Григорий. Има прехвърляне на едно от значенията на понятието - „изгорена степ“ към друго - вътрешното състояние на героя. Понякога, за да сравни някои явления или концепции, художникът прибягва до подробни сравнения:

Гледката на степта е тъжна, където няма препятствия,
Безпокоя само сребърната перушина,
Летящият аквилон се скита
И той свободно гони прах пред себе си;
И къде наоколо, колкото и бдително да гледаш,
Среща погледа на две или три брези,
Които са под синкавата мъгла
Чернеят вечер в пустата далечина.
Така че животът е скучен, когато няма борба,
Прониквайки в миналото, прозрял
Малко са нещата, които можем да правим в него, в разцвета на силите си
Тя няма да забавлява душата.
Трябва да действам, правя го всеки ден
Бих искал да го направя безсмъртен, като сянка
Велик герой и разберете
Не мога, какво значи да почиваш.

М. Лермонтов

Тук с помощта на детайлния С. Лермонтов предава цяла гама от лирически преживявания и размисли.
Сравненията обикновено се свързват със съюзи „като“, „като че ли“, „като че ли“, „точно“ и т.н. Възможни са и несъюзни сравнения:
„Имам ли фини къдрици - пениран лен“ Н. Некрасов. Тук връзката е пропусната. Но понякога не е предвидено:
„Екзекуцията сутринта, обичайният празник за хората“ А. Пушкин.
Някои форми на сравнение са изградени описателно и следователно не са свързани чрез съюзи:

И тя се появява
На вратата или на прозореца
Ранната звезда е по-ярка,
Сутрешните рози са свежи.

А. Пушкин

Тя е сладка - между нас ще кажа -
Бурята на придворните рицари,
А може и с южните звезди
Сравнете, особено в поезията,
Нейните черкезки очи.

А. Пушкин

Специален вид сравнение е така нареченото отрицателно:

Червеното слънце не грее в небето,
Сините облаци не му се възхищават:
След това по време на хранене той седи в златна корона
Седи грозният цар Иван Василиевич.

М. Лермонтов

В това паралелно изобразяване на две явления, формата на отрицание е едновременно метод за сравнение и метод за прехвърляне на значения.
Специален случай представляват формите за инструментален падеж, използвани при сравнение:

Време е, красавице, събуди се!
Отворете затворените си очи,
Към северната Аврора
Бъди звездата на севера.

А. Пушкин

Не се рея - седя като орел.

А. Пушкин

Често има сравнения под формата на винителен падеж с предлога „под“:
„Сергей Платонович... седеше с Атепин в трапезарията, покрита със скъпи дъбови тапети...“

М. Шолохов.

ИЗОБРАЖЕНИЕ -обобщено художествено отражение на действителността, облечено във формата на конкретно индивидуално явление. Поетите мислят в образи.

Не вятърът бушува над гората,

Потоците не течаха от планините,

Мороз - командир на патрула

Обикаля притежанията си.

НА. Некрасов

АЛЕГОРИЯ(Гръцки allegoria - иносказание) - конкретно изображение на предмет или явление от действителността, заместващо абстрактно понятие или мисъл. Зеленият клон в ръцете на човек отдавна е алегоричен образ на света, чукът е алегория на труда и т.н.
Произходът на много алегорични изображения трябва да се търси в културните традиции на племена, народи, нации: те се намират на знамена, гербове, емблеми и придобиват стабилен характер.
Много алегорични образи се връщат към гръцката и римската митология. Така образът на жена със завързани очи с везни в ръцете - богинята Темида - е алегория на справедливостта, образът на змия и купа е алегория на медицината.
Алегорията като средство за засилване на поетичната изразителност се използва широко в художествената литература. Тя се основава на сближаването на явленията според съотношението на техните съществени аспекти, качества или функции и принадлежи към групата на метафоричните тропи.

За разлика от метафората, в алегорията фигуративното значение се изразява чрез фраза, цяла мисъл или дори малко произведение (басня, притча).

ГРОТЕСКА (фр. grotesque – причудлив, комичен) – изображение на хора и явления във фантастична, грозно-комична форма, основано на резки контрасти и преувеличения.

Вбесен, като лавина се втурвам в срещата,

Блее диви проклятия по пътя.

И виждам: половината хора седят.

О, дяволство! Къде е другата половина?

В. Маяковски

ИРОНИЯ (гръцки eironeia - преструвка) - израз на присмех или измама чрез алегория. Една дума или твърдение придобива значение в контекста на речта, което е противоположно на буквалното значение или го отрича, поставяйки го под съмнение.

Слуга на могъщи господари,

С каква благородна смелост

Гръмте с вашето свободно слово

Всички, които са със запушени уста.

F.I. Тютчев

САРКАЗЪМ (гръцки sarkazo, букв. - разкъсване на месо) - презрителна, ядка насмешка; най-висока степен на ирония.

АСОНАНС (фр. assonance - съзвучие или отговор) - повторение на еднородни гласни звуци в ред, строфа или фраза.

О пролет без край и без ръб -

Една безкрайна и безкрайна мечта!

А. Блок

АЛИТЕРАЦИЯ (ЗВУЦИ)(лат. ad - до, с и littera - буква) - повторение на еднородни съгласни, придаващи на стиха особена интонационна изразителност.

вечер. Морски бряг. Въздишки на вятъра.

Величественият вик на вълните.

Идва буря. Удря се в брега

Черна лодка, чужда на магията...

К. Балмонт

НАМЕКВАНЕ (от лат. allusio - шега, намек) - стилистична фигура, намек чрез сходно звучаща дума или споменаване на добре известен реален факт, историческо събитие, литературно произведение („славата на Херострат“).

АНАФОРА(гръцка анафора - извършване) - повторение на началните думи, ред, строфа или фраза.

Ти също си нещастен

Вие също сте в изобилие

Ти си потиснат

Ти си всемогъщ

Майка Русь!...

НА. Некрасов

АНТИТЕЗА (гръцки antithesis - противоречие, противопоставяне) - рязко изразено противопоставяне на понятия или явления.
Ти си богат, аз съм много беден;

Вие сте прозаик, аз съм поет;

Румени сте като макове,

Аз съм като смъртта, мършав и блед.

КАТО. Пушкин

Ти също си нещастен
Вие също сте в изобилие
Ти си могъщ
Ти също си безсилен...

Н. Некрасов

Толкова малко пътища са изминати, толкова много грешки са направени...

С. Есенин.

Антитезата засилва емоционалното оцветяване на речта и подчертава мисълта, изразена с нейна помощ. Понякога цялото произведение е изградено на принципа на антитезата

АПОКОП(гръцки apokope - отрязване) - изкуствено съкращаване на дума, без да се губи нейното значение.

...Когато изведнъж излезе от гората

Мечката им отвори уста...

А.Н. Крилов

Лай, смях, пеене, подсвиркване и пляскане,

Човешки слух и конски топ!

КАТО. Пушкин

АСИНДЕТОН (асиндетон) - изречение с липса на връзки между еднородни думи или части от едно цяло. Фигура, която придава динамика и богатство на речта.

Нощ, улица, фенер, аптека,

Безсмислена и слаба светлина.

Живейте поне още четвърт век -

Всичко ще бъде така. Няма изход.

А. Блок

МНОГОСЪЮЗ(полисиндетон) - прекомерно повторение на съюзи, създаващо допълнително интонационно оцветяване. Обратната фигура еизвън съюза

Забавяйки речта с принудителни паузи, полиунионът подчертава отделните думи и засилва нейната изразителност:

И вълните се тълпят и се втурват назад,
И те идват отново и удрят брега...

М. Лермонтов

И е скучно и тъжно, и няма на кого да подадеш ръка...

М.Ю. Лермонтов

ГРАДУЦИЯ- от лат. gradatio - градуализъм) е стилистична фигура, в която определенията са групирани в определен ред - увеличаване или намаляване на тяхната емоционална и семантична значимост. Градацията засилва емоционалното звучене на стиха:

Не съжалявам, не се обаждай, не плачи,
Всичко ще мине като дим от бели ябълкови дървета.

С. Есенин

ИНВЕРСИЯ(лат. inversio - пренареждане) - стилистична фигура, състояща се в нарушение на общоприетата граматична последователност на речта; пренареждането на части от фразата й придава уникален изразителен тон.

Легенди от дълбока древност

КАТО. Пушкин

Подминава портиера със стрела

Полетя по мраморните стъпала

А. Пушкин

ОКСИМОТРОН(Гръцки оксиморон - остроумен-глупав) - комбинация от контрастни думи с противоположни значения (жив труп, гигантско джудже, топлина от студени числа).

ПАРАЛЕЛИЗЪМ(от гръцки parallelos - ходене до) - еднакво или подобно разположение на речеви елементи в съседни части на текста, създаващи единен поетичен образ.

Вълните се плискат в синьото море.

Звездите блестят в синьото небе.

А. С. Пушкин

Умът ти е дълбок като морето.

Духът ти е висок като планините.

В. Брюсов

Паралелизмът е особено характерен за произведения на устното народно творчество (епос, песни, песни, поговорки) и литературни произведения, близки до тях по своите художествени характеристики („Песен за търговеца Калашников“ от М. Ю. Лермонтов, „Кой живее добре в Русия“ “ от Н. А. Некрасов, „Василий Теркин” от А. Т. Твардовски).

Паралелизмът може да има по-широк тематичен характер по съдържание, например в стихотворението на М. Ю. Лермонтов „Небесните облаци са вечни скитници“.

Паралелизмът може да бъде или словесен, или фигуративен, или ритмичен, или композиционен.

ПАРЦЕЛАЦИЯ- изразителна синтактична техника на интонационно разделяне на изречение на независими сегменти, графично подчертани като независими изречения. („И пак. Гъливер. Стои. Прегърбен.“ П. Г. Антоколски. „Колко любезно! Мило! Сладко! Просто!“ Грибоедов. „Митрофанов се ухили, разбърка кафето. Той присви очи.“

Н. Илийна. „Скоро се скара с момичето. И ето защо." Г. Успенски.)

ТРАНСФЕР (фр. enjambement - прекрачване) - несъответствие между синтактичното разделение на речта и разделението на поезията. При прехвърляне синтактичната пауза вътре в стих или полустих е по-силна, отколкото в края.

Петър излиза. Неговите очи

Блестящ. Лицето му е ужасно.

Движенията са бързи. Той е красив,

Той е като Божията гръмотевична буря.

А. С. Пушкин

РИМА(Гръцки "rhythmos" - хармония, пропорционалност) - разнообразиеепифора ; съзвучието на краищата на поетичните редове, създавайки усещане за тяхното единство и родство. Римата подчертава границата между стиховете и свързва стиховете в строфи.

ЕЛИПСИС (Гръцки elleipsis - заличаване, пропуск) - фигура на поетичния синтаксис, основана на пропускането на един от членовете на изречението, лесно възстановен по смисъл (най-често предиката). Така се постига динамичност и стегнатост на речта и се предава напрегната смяна на действието. Многоточие е един от видовете по подразбиране. В художествената реч той предава вълнението на говорещия или напрежението на действието:

Ние седнахме в пепел, градове в прах,
Мечовете включват сърпове и плугове.

Направете план за есето си и проверете дали е написано правилно? и правилни ли са препинателните знаци? В историята на Иван Сергеевич Тургенев "Муму" портиерът Герасим е най-забележителният човек сред всички слуги. това е мъж
висок, силно сложен и глух и ням по рождение. Всяка работа може да се върши в ръцете му, защото природата го е надарила с необикновена сила. Лейди Герасима от селото до своя град за служба. му купи дрехи
ботуши и го разпознал като портиер. Портиерът Герасим вършеше работата си усърдно и внимателно, обичаше реда във всичко. За тези си качества той беше уважаван и се страхуваше. Дамата предпочиташе Герасим като верен и силен пазач. тя
държал множество слуги. От всички слуги главният герой се влюби в перачката Татяна заради нейния кротък и плах нрав. Като я срещна, той се зарадва и се опита да й угоди. Герасим пази и защитава Татяна от подигравки и
язвителни думи. По заповед на дамата обущарят Капитон беше женен за перачката Татяна. Разбира се, Герасим не хареса това; той се разтревожи и дълго време седеше в гардероба си. и след това даде на Татяна червена хартиена кърпа. И
Когато обущарят и перачката бяха изпратени в селото, Герасим отиде да ги изпрати. това показваше неговия кротък и мил нрав. На връщане Герасим намери гладно и премръзнало кученце, което взе със себе си от доброта. Той
се грижеше за домашния си любимец като майка за детето си. Герасим кръсти кучето Муму. той много се влюби в нея и тя беше нежна към всички, но обичаше един портиер. разбира се, дамата дори не е подозирала за съществуването
Му Му. След един неприятен случай тя заповяда кучето да не се появява повече в двора; слугата изпълни заповедта й и го заведе на пазара. по времето, когато Герасим не намери куче в килера и на двора, той
много разстроен. след това муму се върна при портиера. Герасим стана внимателен, разхождаше кучето само през нощта и се опитваше по всякакъв начин да го скрие от хорските очи. В крайна сметка те най-накрая разбраха за кучето. последвано от дамата
заповед да убие кученцето. На Герасим му беше трудно да направи това, но той реши. На другия ден портиерът отиде в кръчмата, нахрани се и нахрани мумуто. решил да отиде до реката и да удави кучето. Разбира се, Герасим съжаляваше за мумуто, но не можеше
не се подчини на заповедите на дамата. След всичко това портиерът Герасим се върна в селото си и започна да живее както преди. Харесвам портиера Герасим, защото е силен, смел, усърден, трудолюбив. той всеки
се стреми да върши добре работата. Герасим е мил, опитва се да защити по-слабите от него. той обича животните и се грижи нежно за тях. Именно за тези качества харесвам Герасим от историята. с. Тургенев "муму".

1. Оригиналността на жанра “Думи...”.
2. Особености на състава.
3. Езикови особености на творбата.

Не е ли подходящо за нас, братя, да започнем със старите думи на военните разкази за похода на Игор, Игор Святославич? Тази песен трябва да започне според разказите на нашето време, а не според обичая на Боянов.

„Приказката за похода на Игор“ Литературните учени отдавна са признали несъмнената художествена стойност на това произведение на древноруската литература - „Приказката за похода на Игор“. Повечето изследователи на този книжовен паметник са единодушни, че „Словото...” е създадено през XII в., тоест малко след събитията, за които се говори в него. Творбата разказва историята на истинско историческо събитие - неуспешната кампания на княз Игор от Новгород-Северски срещу степните половци, която завърши с пълното поражение на княжеския отряд и залавянето на самия Игор. Споменавания за тази кампания са намерени и в редица други писмени източници. Що се отнася до „Словото...“, изследователите го разглеждат преди всичко като произведение на изкуството, а не като историческо свидетелство.

Какви са характеристиките на тази работа? Дори при повърхностно запознаване с текста на произведението е лесно да се забележи неговата емоционална наситеност, която по правило липсва в сухите редове на летописите и хрониките. Авторът възхвалява доблестта на князете, оплаква смъртта на войниците, посочва причините за пораженията, които руснаците претърпяха от половците... Такава активна авторска позиция, нетипична за просто излагане на факти, което е, което хроники са, е съвсем естествено за художествено литературно произведение.

Говорейки за емоционалното настроение на „Словото...“, трябва да се каже за жанра на това произведение, индикация за което вече се съдържа в самото му заглавие. „Словото...“ също е обръщение към князете с призив за обединение, тоест реч, разказ и песен. Изследователите смятат, че неговият жанр е най-добре определен като героична поема. Всъщност това произведение притежава основните характеристики, които характеризират героичната поема. „Словото...” разказва за събития, чиито последици са значими за цялата страна, а също така възхвалява военната доблест.

И така, едно от художествените изразни средства на „Думата...” е нейната емоционалност. Също така, изразителността на художественото звучене на това произведение се постига благодарение на композиционните характеристики. Какъв е съставът на паметника на Древна Рус? В сюжетната линия на това произведение можете да забележите три основни части: това е действителната история за кампанията на Игор, зловещият сън на киевския княз Святослав и „златната дума“, адресирана до князете; Викът на Ярославна и бягството на Игор от половецкия плен. В допълнение, „Словото ...“ се състои от тематично цялостни картинни песни, които често завършват с фрази, които играят ролята на припев: „търсете чест за себе си и слава за княза“, „О, земя руска! Ти вече си над хълма!“, „за руската земя, за раните на Игор, скъпи Святославич“.

Голяма роля за засилване на художествената изразителност на „Словото...“ имат картините с природа. Природата в творбата съвсем не е пасивен фон на исторически събития; Тя действа като живо същество, надарено с разум и чувства. Слънчево затъмнение преди поход предвещава проблеми:

„Слънцето прегради пътя му с тъмнина, нощта събуди птиците със стенания на заплашителни животни, животинска свирка се издигна, Див се оживи, извика на върха на едно дърво, заповядвайки му да слуша чужда земя: Волга , и Поморие, и Посулия, и Сурож, и Корсун, и ти, Тмуторокански идол.”

Образът на слънцето, чиято сянка покриваше цялата армия на Игор, е много символичен. В литературните произведения князете и владетелите понякога се сравняват със слънцето (помнете епосите за Иля Муромец, където киевският княз Владимир се нарича Червеното слънце). А в самото „Слово...” Игор и неговите княжески роднини се сравняват с четири слънца. Но не светлина, а тъмнина пада върху воините. Сянката, тъмнината, обгърнала отряда на Игор, е предвестник на неминуема смърт.

Безразсъдната решителност на Игор, която не е спряна от поличба, го прави подобен на митичните герои-полубогове, безстрашно готови да посрещнат съдбата си. Желанието на княза за слава, нежеланието му да се върне назад, очарова с епичния си размах, вероятно и защото знаем, че този поход вече е обречен: „Братя и дружина! По-добре е да бъдеш убит, отколкото да бъдеш заловен; Така че, братя, нека седнем на нашите хрътки коне и да гледаме синия Дон. Трябва да се отбележи, че в този случай авторът на „Словото...“, желаейки да подобри художествената изразителност на творбата, дори „премества“ затъмнението няколко дни по-рано. От летописите е известно, че това се е случило, когато руснаците вече са достигнали границите на половецката степ и връщането обратно е било равносилно на срамно бягство.

Преди решителната битка с половците „земята жужи, реките текат кални, прахта покрива полетата“, тоест самата природа сякаш се съпротивлява на това, което предстои да се случи. В същото време трябва да обърнете внимание: земята, реките, растенията симпатизират на руснаците, а животните и птиците, напротив, с нетърпение очакват битката, защото знаят, че ще има от какво да спечелят: „Игор води армия към Дон. Птиците вече чакат смъртта му в дъбовите горички, вълците викат гръмотевични бури с яруги, орлите викат с писък животните по костите, лисиците се нахвърлят върху алените щитове.” Когато войската на Игор падна в битка, „тревата изсъхна от съжаление и дървото се наведе до земята от тъга“. Река Донец се появява като живо същество в „Словото...”. Тя говори с принца и му помага по време на полета му.

Говорейки за средствата за художествено изразяване в „Словото за похода на Игор“, разбира се, не можем да премълчим езиковите особености на това произведение. За да привлече вниманието на публиката и да създаде подходящо настроение, авторът използва въпроси, на които сам отговаря (възклицания, подчертаващи емоционалния тон на разказа, призиви към героите на произведението): „Какво шуми, какво звъни в този час рано преди зазоряване?“, „О, земя руска! Ти вече си над хълма!“, „И храбрият полк на Игор не може да бъде възкресен!“, „Яр-Тур Всеволод! Ти стоиш пред всички, обсипваш воините със стрели, дрънкаш шлемовете им с дамаски мечове.

Авторът на „Словът...” широко използва епитети, характерни за устната народна поезия: „кон хрътка”, „сив орел”, „чисто поле”. Освен това често се срещат и метафорични епитети: „железни рафтове“, „златна дума“.

В “Словото...” откриваме и олицетворение на абстрактни понятия. Например, авторът изобразява Негодуванието като девойка с лебедови крила. И какво означава тази фраза: „... Карна изкрещя и Жля се втурна през руската земя, сеейки мъка на хората от огнен рог“? Кои са те, Карна и Жля? Оказва се, че Карна произлиза от славянската дума "карити" - да оплаквам мъртвите, и "Жля" - от "да съжалявам".

В “Словото...” срещаме и символични картини. Така например битката се описва ту като сеитба, ту като вършитба, ту като сватба. Умението на легендарния разказвач Боян се сравнява с лов със соколи, а сблъсъкът между половци и руснаци се описва като опит на „черни облаци” да покрият „четирите слънца”. Авторът използва и символични символи, традиционни за народната поезия: той нарича руските князе соколи, гарванът е символ на половците, а копнежът Ярославна е сравнен с кукувица.

Високите поетични достойнства на това произведение вдъхновяват талантливи хора да създават нови произведения на изкуството. Сюжетът на „Словото...“ е в основата на операта на А. П. Бородин „Княз Игор“, а художникът В. М. Васнецов създава редица картини по „Словото за похода на Игор“.

Езикът на художествената литература, с други думи, поетичният език, е формата, в която изкуството на словото, словесното изкуство, се материализира и обективира, за разлика от други видове изкуство, като музика или живопис, където средствата за материализация са звук, боя и цвят.

Всеки народ има свой собствен език, който е най-важната характеристика на националната специфика на народа. Притежавайки собствен речник и граматически норми, националният език изпълнява преди всичко комуникативна функция и служи като средство за комуникация. Руският национален език в съвременната му форма до голяма степен завършва своето формиране по времето на А. С. Пушкин и в неговото творчество. На основата на националния език се формира книжовен език – езикът на образованата част от нацията.

Езикът на художествената литература е национален език, обработен от майстори на художественото изразяване, подчинен на същите граматични норми като националния език. Спецификата на поетичния език е само неговата функция: той изразява съдържанието на художествената литература, словесното изкуство. Поетичният език изпълнява тази специална функция на нивото на живата езикова употреба, на нивото на речта, която от своя страна формира художествения стил.

Разбира се, речевите форми на националния език предполагат своя специфика: диалогични, монологични, разказвателни характеристики на писмената и устната реч. Но в художествената литература тези средства трябва да се разглеждат в общата структура на идейно-тематичното, жанрово, композиционно и езиково своеобразие на произведението.

Важна роля в изпълнението на тези функции играят фигуративните и изразителни средства на езика. Ролята на тези средства е, че те придават на речта специален вкус.

Цветята ми кимат, навеждат глави,

И храстът примамва с дъхав клон;

Защо само ти ме гониш?

С твоята копринена мрежа?

(А. Фет. „Молец за момче“)

В допълнение към факта, че този ред е от стихотворение със собствен ритъм, собствен размер, римуване и определена синтактична организация, той съдържа редица допълнителни фигуративни и изразителни средства. Първо, това е речта на молеца, отправена към момчето, кротка молба за запазване на живота. В допълнение към образа на молец, създаден чрез персонификация, тук са персонифицирани цветя, които „кимат“ с глави към молеца, и храст, който „примамва“ с клоните си. Тук ще открием метонимично изобразен образ на мрежа („мрежа копринена”), епитет („клон благовонен”) и др. Като цяло строфата пресъздава картина на природата, образите на молец и момче в определени уважение.

С помощта на езика се извършва типизация и индивидуализация на характерите на героите, уникални приложения и използване на речеви форми, които извън тази употреба може да не са специални средства. Така думата „брат“, характерна за Давидов („Издигната девствена земя“ от М. Шолохов), го включва сред хората, които са служили във флота. А думите „факт“, „действително“, които постоянно използва, го отличават от всички около него и са средство за индивидуализация.

В езика няма области, където да се изключи възможността за дейност на художника, възможността за създаване на поетични визуални и изразни средства. В този смисъл условно можем да говорим за “поетически синтаксис”, “поетична морфология”, “поетична фонетика”. Тук говорим не за специални закони на езика, а според правилната забележка на професор Г. Винокур за „специална традиция на използване на езика“ (Г. О. Винокур. Избрани произведения по руски език. 1959.).

По този начин самата изразителност, специални фигуративни и изразителни средства не са монопол на езика на художествената литература и не служат като единствен формиращ материал на литературното произведение. В по-голямата част от случаите думите, използвани в художественото произведение, са взети от общия арсенал на националния език.

„Той се отнасяше към селяните и слугите строго и капризно“, казва А. С. Пушкин за Троекуров („Дубровски“).

Тук няма израз или специални изразни средства. И все пак тази фраза е феномен на изкуството, тъй като служи като едно от средствата за изобразяване на характера на земевладелеца Троекуров.

Способността за създаване на художествен образ с помощта на езика се основава на общите закони, присъщи на езика. Факт е, че думата носи в себе си не просто елементи на знак, символ на явление, но е негов образ. Когато кажем „маса“ или „къща“, ние си представяме явленията, обозначени с тези думи. В това изображение обаче все още няма артистични елементи. За художествена функция на думата можем да говорим само тогава, когато в система от други образни техники тя служи като средство за създаване на художествен образ. Това всъщност е специалната функция на поетичния език и неговите части: „поетична фонетика“, „поетичен синтаксис“ и т.н. Не говорим за език със специални граматически принципи, а за специална функция, специално използване на форми на националния език. Дори така наречените образни думи получават естетическо значение само в определена структура. Така в известната линия на М. Горки: „Над сивата равнина на морето вятърът събира облаци“ - думата „сива“ сама по себе си не носи естетическа функция. Придобива го само в комбинация с думите „морска равнина“. „Сивата морска равнина” е сложен словесен образ, в системата на който думата „сивокос” започва да има естетическа функция на троп. Но самият този троп става естетически значим в цялостната структура на творбата. И така, основното, което характеризира поетичния ЕЗИК, не е неговата наситеност със специални средства, а неговата естетическа функция. За разлика от всяка друга употреба на тях в произведение на изкуството, всички езикови средства са, така да се каже, естетически натоварени. „Всяко езиково явление при специални функционално-творчески условия може да стане поетично“, правилно твърди академикът. В. Виноградов.

Вътрешният процес на „поетизиране“ на езика обаче се описва по различен начин от учените.

Някои учени смятат, че ядрото на образа е репрезентация, картина, фиксирана във формите на езика, други изследователи, развивайки позицията за езиковото ядро ​​на образа, разглеждат процеса на „поетизация на речта като акт на натрупване“; към дума с допълнително качество или значение. В съответствие с тази гледна точка думата става явление на изкуството (фигуративно) не защото изразява образ, а защото поради присъщите си иманентни свойства променя качеството си.

В единия случай се утвърждава първичността на образа, в другия – първичността и първичността на словото.

Няма съмнение обаче, че художественият образ в своя словесен израз представлява цялостно единство.

И ако няма съмнение, че езикът на художественото произведение трябва да се изучава, както всяко явление, въз основа на усвояване на общите закони на езиковото развитие, че без специални лингвистични познания не може да се работи с проблемите на поетическия език, тогава в същото време е съвсем очевидно, че като феномен на словесното изкуство езикът не може да бъде изваден от сферата на литературните науки, които изучават словесното изкуство на образно-психологическо, социално и други нива.

Поетическият език се изучава във връзка с идейно-тематичната и жанрово-композиционната специфика на художественото произведение.

Езикът е организиран в съответствие с определени задачи, които човек си поставя в процеса на своята дейност. По този начин организацията на езика в научен трактат и в лирическа поема е различна, въпреки че и в двата случая се използват форми на литературен език.

Езикът на художественото произведение има два основни типа организация - поетична и прозаична (езикът на драмата е близък по своята организация до езика на прозата). Формите и средствата за организиране на видовете реч са едновременно речеви средства (ритъм, размер, методи на персонификация и др.).

Източникът на поетичния език е националният език. Но нормите и нивото на развитие на езика на определен исторически етап сами по себе си не определят качеството на словесното изкуство, качеството на изображението, както не определят спецификата на художествения метод. През едни и същи периоди от историята са създадени произведения, различни по художествен метод и поетическо значение. Процесът на подбор на езикови средства е подчинен на художествената концепция на произведение или изображение. Само в ръцете на художника езикът придобива високи естетически качества.

Поетичният език пресъздава живота в неговото движение и в неговите възможности с голяма пълнота. С помощта на словесно изображение можете да „нарисувате“ картина на природата, да покажете историята на формирането на човешкия характер и да изобразите движението на масите. И накрая, словесният образ може да бъде близък до музикалния, както се наблюдава в поезията. Думата е здраво свързана с мисълта, с концепцията и затова в сравнение с други средства за създаване на образ е по-обемна и по-активна. Словесният образ, който има редица предимства, може да се характеризира като "синтетичен" художествен образ. Но всички тези качества на словесния образ могат да бъдат идентифицирани и реализирани само от художник.

Процесът на художествено творчество или процесът на поетична обработка на речта е дълбоко индивидуален. Ако в ежедневната комуникация човек може да различи човек по начина му на реч, тогава в художественото творчество човек може да идентифицира автора по неговия уникален метод на художествена обработка на езика. С други думи, художественият стил на писателя се пречупва в речевите форми на неговите произведения и т.н. Цялото безкрайно разнообразие от форми на словесното изкуство се основава на тази характеристика на поетичния език. В процеса на творчество художникът не прилага пасивно съкровищата на вече придобития от народа език - велик майстор със своето творчество влияе върху развитието на националния език, усъвършенствайки неговите форми. В същото време се опира на общите закономерности в развитието на езика и неговата народна основа.

Журналистиката (от лат. publicus - публичен) е вид литература, чието съдържание са предимно съвременни въпроси, интересуващи масовия читател: политика, философия, икономика, морал, право и др. Най-близо до спецификата на творчеството журналистиката са журналистика и критика.

Жанровете публицистика, публицистика и критика често са идентични. Това е статия, поредица от статии, бележка, есе.

Журналистът, критикът и публицистът често действат като един човек и границите между тези видове литература са доста подвижни: например статията в списанието може да бъде критично-журналистична. Съвсем обичайно е писателите да действат като публицисти, въпреки че често журналистическото произведение не е художествена измислица: то се основава на реални факти от действителността. Целите на писател и публицист често са близки (и двамата могат да допринесат за решаването на подобни политически и морални проблеми), но средствата са различни.

Образното изразяване на съдържанието в художественото произведение съответства на прякото, концептуално изразяване на проблемите в журналистическото творчество, което в това отношение е по-близко по форма до научното познание.

Художествената и публицистичната литература включва произведения, в които конкретни житейски факти са изразени в образна форма. В този случай се използват елементи на творческо въображение. Най-разпространеният жанр е художественото есе.

Въведение в литературната критика (Н.Л. Вершинина, Е.В. Волкова, А.А. Илюшин и др.) / Изд. Л.М. Крупчанов. - М, 2005

Когато говорим за изкуство и литературно творчество, ние се фокусираме върху впечатленията, които се създават при четене. Те до голяма степен се определят от образността на творбата. В художествената литература и поезията има специални техники за засилване на изразителността. Компетентна презентация, публично говорене - те също се нуждаят от начини за изграждане на изразителна реч.

За първи път понятието реторични фигури, фигури на речта се появява сред ораторите на древна Гърция. По-специално, Аристотел и неговите последователи са участвали в тяхното изследване и класификация. Вниквайки в детайлите, учените са идентифицирали до 200 разновидности, които обогатяват езика.

Средствата за изразителна реч се разделят според нивото на езика на:

• фонетичен;
• лексикални;
• синтактичен.

Използването на фонетика е традиционно за поезията. Музикалните звуци често преобладават в стихотворението, което придава на поетичната реч специална мелодичност. При рисуването на стих се използват ударение, ритъм и рима и комбинации от звуци за акцент.

Анафора– повторение на звуци, думи или фрази в началото на изречения, поетични редове или строфи. „Златните звезди заспаха...“ - повторение на началните звуци, Есенин използва фонетична анафора.

И ето пример за лексикална анафора в стиховете на Пушкин:

Сам се втурваш през чистия лазур,
Ти сам хвърляш скучна сянка,
Ти сам натъжаваш празнуващия ден.

Епифора- подобна техника, но много по-рядко срещана, при която думите или фразите се повтарят в края на редовете или изреченията.

Използването на лексикални средства, свързани с дума, лексема, както и фрази и изречения, синтаксис, се счита за традиция на литературното творчество, въпреки че се среща широко и в поезията.

Условно всички средства за изразителност на руския език могат да бъдат разделени на тропи и стилистични фигури.

Пътеки

Тропите са използването на думи и изрази в преносен смисъл. Пътеките правят речта по-образна, оживяват и обогатяват. Някои тропи и техните примери в литературното произведение са изброени по-долу.

Епитет- художествено определение. Използвайки го, авторът придава на думата допълнителни емоционални оттенъци и собствена оценка. За да разберете как един епитет се различава от обикновено определение, трябва да разберете, когато четете дали определението дава нова конотация на думата? Ето един прост тест. Сравнете: късна есен - златна есен, ранна пролет - млада пролет, тих бриз - нежен бриз.

Персонификация- пренасяне на признаците на живи същества върху неодушевени предмети, природа: „Мрачните скали гледаха строго...“.

Сравнение– пряко сравнение на един предмет или явление с друг. „Нощта е мрачна, като звяр...“ (Тютчев).

Метафора– пренасяне на значението на една дума, предмет, явление върху друга. Идентифициране на прилики, имплицитно сравнение.

„В градината гори огън от червена офика...“ (Есенин). Четките на офика напомнят на поета за пламъка на огъня.

Метонимия– преименуване. Прехвърляне на свойство или значение от един обект на друг според принципа на съседство. „Онзи от филц, да спорим“ (Висоцки). Във филц (материал) - във филцова шапка.

Синекдоха- вид метонимия. Прехвърляне на значението на една дума в друга въз основа на количествена връзка: единствено число - множествено число, част - цяло. „Всички гледаме Наполеони“ (Пушкин).

Ирония- използването на дума или израз в обърнат, подигравателен смисъл. Например призивът към магарето в баснята на Крилов: „Луд ли си, умнико?“

Хипербола- фигуративен израз, съдържащ прекомерно преувеличение. Може да се отнася до размер, значение, сила и други качества. Литота е, напротив, прекомерно подценяване. Хиперболата често се използва от писатели и журналисти, а литотите са много по-рядко срещани. Примери. Хипербола: „Залезът изгоря със сто и четиридесет слънца“ (В. В. Маяковски). Литота: „малко човече с нокът“.

Алегория- конкретно изображение, сцена, образ, обект, който визуално представя абстрактна идея. Ролята на алегорията е да внуши подтекст, да принуди човек да търси скрит смисъл при четене. Широко използван в баснята.

Алогизъм– умишлено нарушаване на логическите връзки с цел ирония. „Онзи земевладелец беше глупав, четеше вестник „Вест“ и тялото му беше меко, бяло и ронливо. (Салтиков-Шчедрин). Авторът умишлено смесва логически разнородни понятия в изброяването.

Гротеска– особен похват, комбинация от хипербола и метафора, фантастично сюрреалистично описание. Изключителен майстор на руската гротеска е Н. Гогол. Неговата история "Носът" се основава на използването на тази техника. Особено впечатление при четенето на тази творба прави съчетаването на абсурдното с обикновеното.

Фигури на речта

Стилистичните фигури се използват и в литературата. Основните им видове са показани в таблицата:

Тест "Средства за художествено изразяване"

За да проверите разбирането си на материала, направете кратък тест.

Прочетете следния пасаж:

„Там войната миришеше на бензин и сажди, на изгоряло желязо и барут, тя стържеше с вериги от гъсеници, скърцаше от картечници и падаше в снега, и отново се издигаше под огън...“

Какви художествени изразни средства са използвани в откъса от романа на К. Симонов?

Швед, руснак - пробожда, кълца, реже.

Барабанене, щракане, смилане,

Гръмът на оръжията, тропане, цвилене, стенане,

И смърт и ад от всички страни.

А. Пушкин

Отговорът на теста е даден в края на статията.

Експресивният език е преди всичко вътрешен образ, който възниква при четене на книга, слушане на устна презентация или презентация. За да се манипулират изображения, са необходими визуални техники. Има достатъчно от тях във великия и могъщ руснак. Използвайте ги и слушателят или читателят ще намери своя собствен образ във вашия модел на реч.

Изучаване на изразителен език и неговите закони. Определете сами какво липсва във вашите изпълнения, във вашата рисунка. Мислете, пишете, експериментирайте и езикът ви ще стане послушен инструмент и ваше оръжие.

Отговор на теста

К. Симонов. Персонификацията на войната в пасажа. Метонимия: вой на войници, снаряжение, бойно поле – авторът ги свързва идейно в обобщен образ на войната. Използваните похвати на експресивния език са многосъюз, синтактично повторение, паралелизъм. Чрез тази комбинация от стилистични похвати при четене се създава възроден, богат образ на войната.

А. Пушкин. В стихотворението липсват съюзи в първите редове. По този начин се предава напрежението и наситеността на битката. Във фонетичното оформление на сцената звукът "р" играе специална роля в различни комбинации. При четене се появява тътнещ, ръмжащ фон, идеологически предаващ шума на битката.

Ако не сте успели да дадете правилните отговори, докато отговаряте на теста, не се разстройвайте. Просто прочетете отново статията.

В съвременния свят сме изправени пред огромно разнообразие от движения и течения в изкуството. 20-ти век се превръща в повратна точка в прехода от „класически“ произведения към „пост-некласически“: например в поезията се появява свободен стих - свободни стихотворения, в които липсва както обичайната рима, така и метричният ритъм.

Актуален става въпросът за ролята на поезията в съвременното общество. Отдавайки предпочитание на прозата, читателите оправдават това с факта, че прозата предоставя повече възможности на автора да предаде своите мисли и идеи. Тя е по-информативна, проста и разбираема, по-сюжетна от поезията, която съществува по-скоро, за да се наслаждава на красотата на формата, предава емоционален заряд и чувства, но формата може да замъгли съдържанието и да усложни предадения смисъл. Поезията изисква специално отношение и често предизвиква неразбиране. Оказва се, че поезията, която в процеса на развитие на художествено произведение изглежда по-проста в сравнение с прозата, тъй като има поетичен ритъм като изразно средство, което помага за предаване на значения (Ю. М. Лотман, А. Н. Леонтьев), става много труден за читателите разбиране на текста, където ритъмът и формата могат да се намесят.

В тази връзка основната цел на изследването беше да се подчертаят вътрешните критерии на читателите, според които даден текст принадлежи към категорията на прозата или поезията, аспектите на формата, които са важни за определянето на един текст като поетичен, и значението на тези критерии при възприемане на произведенията на изкуството.

Като възможни аспекти на поетичната форма идентифицирахме следните: разделяне на текста на редове, метричен ритъм, рима, както и ритъм на крайните паузи, наличие на цезури, разнообразие на стъпките, сходство на строфите. Пред участниците бяха поставени три задачи. Използва се техниката на „експериментална деформация“ на текста (E.P. Krupnik). Тази техника се състои в последователно „унищожаване“ на произведение на изкуството по такъв начин, че степента на унищожението да е известна. В същото време се регистрира промяна във възможността за разпознаване на текста в зависимост от степента на разрушение (в нашето изследване - класифициране на текста като проза или поезия). „Разрушаването“ в нашето изследване засяга само ритмичния модел, оставяйки вербалното съдържание непокътнато. В задачи 1 и 2 бяха разнообразени 2 променливи, така че във всяка задача бяха представени 4 текста. В задача 1 сравнихме влиянието на формата на писане на текст и метричния ритъм, в задача 2 - влиянието на метричния ритъм и римата. В задача 3 бяха представени 7 различни текста, всеки от които съдържаше различен интензитет на ритмични компоненти. Изследваните поставят представените текстове във всяка задача по скалата „проза - поезия“ според степента на близост до една или друга категория (степените на скалата не са посочени). Също така беше предложено да изберете текста, който най-добре представя намеренията на автора и да обосновете решението си. В задача 3 беше допълнително поискано да се оцени всеки текст според степента на предпочитание от самия читател.

При съставянето на задачи 1 и 2 е взето предвид възможното влияние на последователността на представяне на текстовете, поради което са съставени 4 вида задачи (балансирана схема на латински квадрат).

За всяка задача беше съставена хипотетична последователност от поставяне на текст върху скалата, която след това беше сравнена с експериментално получената последователност.

В проучването са участвали 62 души във възрастовата категория от 18 до 50 години, 23 мъже и 39 жени, образование: техническо (17,7%), хуманитарно (41,9%) и природни науки (40,3%). Използвани са откъси от произведенията: А. Блок „Песен на ада“, „Нощна теменужка“, „Когато застанеш на пътя ми...“, М. Лермонтов „Демон“, „Дума“, А. Пушкин „Полтава“ , М. Цветаева „Ти, който ме обичаше…”, Е. Винокуров „През моите очи”, Н. Заболотски „Завет”.

Метричен ритъм и форма: повечето субекти смятат, че метричният ритъм е най-ясно изразеният знак на поезията. Текст, който има само формата на стихотворение, по-често се нарича проза. Но 20% от нашите субекти, когато отговаряха на тази задача, се ръководеха предимно от формата на писане. Като правило това се дължи на малък опит с поезия (стиховете не са много популярни и се четат рядко или изобщо не се четат).

Метричен ритъм и рима (всички текстове са написани в прозаична форма, без разделяне на редове). Метричният ритъм беше признат за по-важен знак на поезията. Римата не носи самостоятелно поетично натоварване, ако няма други ритми, но помага недвусмислено да се класифицира текстът като поетичен, дори ако присъстващият метричен метър е нарушен или присъства само в част от текста. Ясният метричен ритъм без рими (признаци на празен стих) има по-независимо значение.

Наситеност с ритмични компоненти. Сред предложените 7 текста ясно се разграничават две групи: свободен стих (ритъм на крайните паузи, повторение на ударени срички, което не създава ясен метричен ритъм или наличие само на метричен ритъм, който варира от ред на ред) и по-класически примери за поетични текстове (метричен ритъм, рима, брой срички, цезури, ритъм на крайни и вътрешни паузи). В същото време текстът на М. Цветаева се оказа двусмислен при определяне на мястото му в поредицата. Някои субекти го оцениха като много поетично, силно, с ясен ритъм, признавайки го за „стандарт“ на стихотворението, докато други, напротив, го класифицираха като по-прозаично, оправдавайки това с факта, че ритъмът в него е объркани и има резки смени. Ако погледнете това стихотворение, неговата ритмична структура, тогава тази непоследователност е присъща на самия текст от автора, което създава известно напрежение и острота на текста.

Отношението към свободния стих, ново направление в стихосложението на ХХ век, остава твърде нееднозначно. Читател, възпитан на рими и класически произведения (изучаването на поезия само като част от училищната програма), най-често класифицира тези текстове или като проза, или като неуспешен опит на автора да напише стихотворение. По-богатият опит от общуването с различни поетични произведения ни позволява да схванем ритмичните модели на различно ниво, специалната поезия на тези текстове.

Общинско учебно заведение

СОУ No44

ИЗСЛЕДВАНИЯ

НА РУСКИ

Художествени изразни средства в лириката на хабаровския поет Игор Царьов

Изпълнил: ученик от 9 “Б” клас

Парфенова Любов;

Учител: Витохина Людмила Александровна

Хабаровск, 2016 г

1. Въведение………………………………………………………………

2. Основна част.

А) Таблица „Художествени изразни средства в поезията на И. Царев...... 6-20

Б) Практическа част…………………………………………… 20-25

3. Заключение…………………………………………………………………………………26

4. Използвана литература………………… 27

Въведение

С това малко проучване откриваме нещо ново за мнозинството Жителите на Хабаровск - творчески феномен, ново име за изследователите -Игор Царев.

В края на 2012 г. поетът Игор Царев е удостоен със знака „Златно перо” и националната литературна награда „Поет на годината”. И през април 2013 г Игор Царев си отиде, „...не обичащ, недопушил последната си цигара” и прекрачи във вечността. Поетът и приятел Андрей Земсков в предговора към селекция от една и половина дузина стихотворения, изпратени до списание Далечен Изток от самия Игор Царев и публикуваниСлед смъртта му - в есенния брой на 2013 г., той пише много искрено: „Прегърбен и дори срамежлив, той излезе на сцената на Централния дом на писателите, за да получи заслуженото Златно перо. Игор изглеждаше настрана от всички тези награди, оценки и признания. Скромен, усмихнат, мъдър. И най-важното – мил и светъл.”

След като реши да следва стъпките на баща си, Игор влезе в Ленинградския електротехнически институт. По разпределение е работил в Москва в „тайна кутия“, се занимаваше с изчисления на полети... до Марс. Кратка екскурзия в биографията на поета, когато анализираме творчеството му, много ще се окаже неразбираемо и ще остане неразбираемо, така че нека започнем от самото начало. Бъдещ журналист, поет и писател Игор Вадимович Могила (Игор Царев)е роден в приморското село Гродеково на 11 ноември 1955 г. В Хабаровск започва да учи в училище № 78(сега училище № 15 е „училище на петима герои“, от чиито стени са излезли петима Герои на Съветския съюз). Продължава обучението си в училище № 5, а завършва обучението си вМатематическо училище в Хабаровск.

Литературната и журналистическа дейност на Игор Царев приключи на поста отговорник редактор на "Российская газета", заместник главен редактор на RG-Week4 април 2013 г., точно на масата в офиса, родителите на нашия сънародник, поет от Далечния изток, живеят в Хабаровск.Майката на Игор - Екатерина Семьоновна Кирилова- учител по руски език и литература в Хабаровско училище, отличен ученик в народната просвета; баща - Вадим ПетровичМогила, професор в Далекоизточния държавен транспортен университет, „истински физик“.

В живота и творчеството се преплитат физика и лирика – родителски начала

От древни времена думата има голяма сила. Много дълго време хората разбираха значението на думата по следния начин: казаното е направено. Тогава се заражда вярата в магическата сила на думите. „Думата може всичко!“ – казали древните.

Преди повече от четири хиляди години египетският фараон казал на сина си: „Бъди умел в речта - думите са по-силни от оръжията.

Колко актуални са тези думи днес! Всеки човек трябва да помни това.

Трябва да помним и известните думи на поета В.Я. Брюсов за родния си език:

Моят верен приятел! Моят приятел е коварен!

Моят крал! мой роб! Роден език!..

Уместност избраната тема се потвърждава от факта, че интересът към изучаването на поезията на Далечния изток и към средствата за създаване на изразителност и образност в поетични текстовеникога не отслабва.Каква е тайната на въздействието на творчеството на Игор Царев върху читателя, каква е ролята на речевата конструкция на произведенията в това, каква е спецификата на художествената реч за разлика от други видове реч.

Обект изследване са поетичните текстове на Игор Царев.

Предмет изследване е средството за езикова изразителност в творчеството на И. Царев

Предназначение е да се определи функцията и характеристиките на езиковите изразни средства в процеса на формиране на образност и изразителност в текстовете на стиховете на Игор Царев

Задачи:

- разгледайте кратък биографичен път на автора;

Идентифицирайте морфологични техники за създаване на изразителност;

Разгледайте средствата за езиково изразяване;

Определете характеристиките на художествения стил и тяхното влияние върху използването на визуални и изразителни средства

Теоретичната и практическа основа на работата се състои от статии, монографии, дисертации и различни сборници.

Изследователски методи, използвани в работата:

пряко наблюдение, описателен, метод на компонентен анализ, преки компоненти, контекстуален, сравнително-описателен.

Научната новост се състои във факта, че в това изследване: представен е и систематизиран сравнително пълен списък на характеристиките, които отличават езика на поезията (художествената реч) от практическия език (нехудожествената реч); характеризират се езиковите изразни средства в текстовете на стиховете на хабаровския поет Игор Царев

Практическо значение Изследването е, че материалите от работата могат да се използват в практически занятия по руски език при изучаването на раздели „Лексикология“, „Анализ на художествен текст“, при четене на специални курсове, в класове със задълбочено изучаване на литературна критика в гимназиите и лицеите.

Структура и обхват на изследователската работа.

Работата се състои от въведение, две глави, заключение и списък с литература.

Глава I. Общи сведения за художествено-изразните средства

1.1. Художествено изразни средства в поезията.

В литературата езикът заема особено място, тъй като той е този градивен материал, онази материя, която се възприема със слух или зрение, без която не може да се създаде произведение. Художник на думите - поет, писател - намира, по думите на Л. Толстой, „единственото необходимо разположение на единствените необходими думи“, за да може правилно, точно, образно да изрази мисъл, да предаде сюжета, характера, накарайте читателя да съпреживее героите на произведението, да влезе в света, създаден от автора. Най-доброто в едно произведение се постига чрез художествените средства на езика.

Художествените изразни средства са разнообразни и многобройни.

Пътеки (гръцки tropos - обръщане, обръщане на речта) - думи или фигури на речта в преносен, алегоричен смисъл. Пътеките са важен елемент от художественото мислене. Видове тропи: метафора, метонимия, синекдоха, хипербола, литота и др.

Метафора (на гръцки „трансфер“) е дума или израз, използван в преносен смисъл, основан на приликата или контраста във всяко отношение на два обекта или явления:

Прозорци на Хабаровск

Има нож в джоба, яке в багажника,
Походката е специална...
Да отидем при сибирските мъже
Карам самур през хълмовете,
Там, където се вие ​​ветрушката
Виолетови долини,
И тайгата проклина душата
Игли от ела. ("Хайде!"

Метонимия - това е замяната на дума или понятие с друга дума, по един или друг начин участваща в нея, съседна на нея:

На гости при Северянин

В снежнобяла риза боса зима

IN срив в Охотско море

Животворна зора хемоглобин ,
Слънцето изгрява от тихите дълбини

Сравнение -

Той, гърмящ като цимбал,

Той кимна с тръбата си,

Сякаш вълните се римуваха

Помежду си.

Приложения

Приложение No1

Епитет

художествено образно определение.

Те засилват изразителността и образността на езика на произведението;

Дайте художествена, поетична яркост на речта;

Те подчертават характерна черта или качество на предмет, явление и подчертават неговия индивидуален признак;

Създайте ярка представа за темата;

Дайте оценка на обект или явление;

Те предизвикват определено емоционално отношение към тях;

Аз можех…

Миньорски лед.

Да тръгваме.

Самодоволна Москва.

Нощно гмуркане.

Призрачна скарида, селска батисфера, отключени врати, зодиакална светлина, светска веранда.

Дъжд.

Звуков персонал, сляп дъжд.

Прозорци на Хабаровск

Аз самият вече съм член на Московския цирк,
Прекарах повече от една ваканция в Крим,
Но сънувам все по-често сивокос Хехцир ,

Изгрев в Охотско море

И през бурята и гневните крясъци на чайки,
Чрез изрязване на скалпела на източните очи
Топли, майчински проучвания
Все още не сме осветени -
Небръснат, уморен, малък -
Той съчувства и гали косата...

Зла дума удря точно, смачква пръстите си с ботуша си.

На гости при Северянин

В снежнобяла риза боса зима

Сравнение

уподобяването на един обект с друг въз основа на обща характеристика.

Дава на явлението и концепцията осветлението, нюанса на значението, който писателят възнамерява да им даде;

Помага за по-точното представяне на обект или явление;
- помага да се видят нови, невидими страни в даден предмет;

Сравнението дава на описанието специална яснота. създава картина на елегантна, шумна гора, нейната красота.

Коктебел.

А млякото е като облаци

Над Коктебел.

Той, гърмящ като цимбал,

Той кимна с тръбата си,

Сякаш вълните се римуваха

Помежду си.

Да пием, братя, за Рубцов.

Успях да живея с талант като с лампа в гърдите.

Нощно гмуркане.

Обрасла градина, където сенките на клоните

Като лапите на призрачна скарида.

А полунощ е като хубавото кафе.

Нощен танц .

Нощ като Линда Еванджелиста.

Прозорци на Хабаровск

аз, все още вълче , напускайки дома си,
Не позволих на враговете си да ме обидят,
След всичкокръв кипна като амурска вълна

Нека придобие блясък през годините,
Нямах нищо против плуването, но под ъгъл.
Жена ми има прекрасен цвят на косата -
Като златист пясък на Амур .

Нощно гмуркане.

И полунощ е като хубаво кафе,
Хем ароматно, хем тъмно.

КАРНАВАЛ НА ПИАЦА САН МАРКО
Флейтата свири като светлина в диамант.
На бял стол в кафене на площада

И въпреки че не съм добър оратор,
Много далеч от абсолюта
Стихове под сводовете на базиликата
Те звучат по-тържествено от фойерверки.

Изгрев в Охотско море

И ние блажено улавяме блясъка с лицата си,
Като неофити на прага на храм.

Коктебел

А млякото е като облаци
Над Коктебел.

Да пием, братя, за Рубцов!

Тежест в тила и свещ за упокой.
Неотворена бутилка като коте под ръка.

НА ГОСТУ НА СЕВЕРНЯК

След като срешете всички брезови дървета наоколо,
Вятърът трие мелеза в шейната.
Пет века, без да губите позата си.

На гости при Северянин

Съвършенството плаши и привлича.
И среброто на линиите на северняците звъни

НА ГОСТУ НА СЕВЕРНЯК

Като си тръгна, поне за миг ще се обърна на ръба,

Ще се възхищавам на пронизващото небе...
Ще се върна, определено ще се върна,
Въпреки че паднал сняг.

Метафора

използването на дума в преносен смисъл въз основа на приликата на два предмета или явления.

Чрез метафоричното значение на думите и фразите авторът на текста не само подобрява видимостта и яснотата на изобразеното, но и предава уникалността и индивидуалността на предметите или явленията, като същевременно демонстрира дълбочината и характера на собствения си асоциативно-образен мислене, визия за света и мярка за талант.

Да тръгваме.

Меланхолията ще те притисне, ще ти се стори като затвор

Москва, Токът дърпа.

Нощно гмуркане.

Лапите на призрачни скариди драскат прозореца.

Зодиакалната светлина тече.

Прозорци на Хабаровск

Завесата не е бродирана със звезди -
Прозорците на Хабаровск блестят в сърцето .

Айда

И тайгата проклина душата
Игли от ела.

IN Да пием, братя, за Р УБЦОВА !

Ако бях посредственост, щеше да е добре. Има една стотинка дузина от тях, скъпи мои.
Успях да живея с талант, като с лампа в гърдите -
Горяла е и зиме, и лете, пази боже! -
И без това в Русия нямаше поети.

Зла дума удря точно, смачква пръстите си с ботуша си.
Хей, диаманти, не сте ли вие, които крещяха след него?

На гости при Северянин

Тук минават векове с течение, стичащо се по краката ми,
Времето маха с лапа като смърч.
И органът свири по скърцащите стъпала
Тишина на кралските маршове.

На гости при Северянин

Леденият хоризонт е лаконичен и строг -
Съвършенството плаши и привлича.
И среброто на линиите на северняците звъни
Талисман в джоба на гърдите.

Персонификация

прехвърляне на признаци на живо същество върху природни явления, предмети и понятия.

Персонификациите придават на текста ярък, видим характер и подчертават индивидуалността на стила на автора.

Дъжд.

Дъждът заваля сляпо над реката.

Някой е израснал в Крим, ял е райска ябълка през зимата,
Някой може да погледне столичния цирк,
Какво за менцялото детство Купидон се разлюля
И Хехцир напои кедровата далечина.

Метонимия

използване на името на един обект вместо името на друг обект въз основа на външна или вътрешна връзка между тях. Връзката може да бъде между съдържание и форма, автор и произведение, действие и инструмент, предмет и материал, място и хора, намиращи се на това място.

Метонимията дава възможност накратко

изразява мисъл; служи като източник на образи.

И тайгата даде своята сила .

Прозорци на Хабаровск

И Купидон се обажда, липсвам му.

На кукане спи – не тегло на шарана.
Въпреки това реката спи , но вълната е остра.

КАРНАВАЛ НА ПИАЦА САН МАРКО

И едва ли ще забравим
Как Венеция ни целуна
Стоплени сърца от ежедневието,
И увенчан с карнавал...

Р НАС ТУМБАЛАЛАЯ

Жълти листа, хвърлящи се на вятъра,
Есента се сприятели с кръчмарската меланхолия,
Нещастна звезда блести в небето,
В полето камбаната на шута бие.

IN ГОСТИ СЪС ВСИЧКИ
След като срешете всички брезови дървета наоколо,
Вятърът трие мелеза в шейната.
Катедралата "Успение Богородично" се носи над полето,
Пет века, без да губите позата си.

На гости при Северянин

В снежнобяла риза боса зима
Разходки над Шексна и Суда.

IN ОШОД Б ОТНОСНО ХОТ МОРЕ

Всички изгреви в морето са страхотни,
Животворящ хемоглобин на зората,
Когато под звука на сирена на параход
Слънцето изгрява от безмълвните дълбини

Синекдоха

името на част от обект се пренася върху целия обект и обратно - вместо името на частта се използва името на цялото. Използва се част вместо цялото, единствено число. вместо множествено число и обратно.

Синекдохата засилва израза на речта и й придава дълбок обобщаващ смисъл.

Перифразирайте

замяна на наименованието на предмет или явление с описание на съществените му признаци или посочване на характерните му черти.

Перифразите ви позволяват да:
подчертават и подчертават най-съществените характеристики на изобразеното;
избягвайте неоправдана тавтология;
изразяват по-ясно и пълно авторската оценка за изобразеното.

Перифразите играят естетическа роля в речта; отличават се с ярка емоционална и експресивна окраска. Фигуративните перифрази могат да придадат на речта различни стилистични нюанси, действайки или като средство за висок патос, или като средство за по-спокойно звучене на речта.

На гости при Северянин

Е, изглежда, покрив, четири стени,
Но не и скучният прах от корнизи -
Въздухът е изпълнен с мистерията на буквите от брезова кора
И пропит с римувани трепети.

Хипербола

фигуративен израз, съдържащ прекомерно преувеличение на размера, силата или значението на някакъв предмет или явление.

фигуративен израз, съдържащ прекомерно подценяване на размера, силата или значението на някакъв обект или явление.

Използването на хипербола и литота позволява на авторите на текстове рязко да подобрят изразителността на изобразеното, да придадат на мислите необичайна форма и ярко емоционално оцветяване, оценъчност и емоционална убедителност.
Хиперболите и литотите също могат да се използват като средство за създаване на комични изображения

руска тумбалалайкаград Медът на живота ни понякога е сладък, а понякога горчив.
Жалко, че няма много от него на кантара.
Така че не е ли време, като се изкачи на хълма,
С разперени ръце стъпете в небесата.

д OCENT П ЕТРОВ СЛИЗВА В МЕТРОТО

Доцент Петров, напуснал топлия си подслон,
Покрит с наметало от дъжд и вятър,
Изминавайки сто метра до метрото,
Слиза в тътнещите дълбини.

Доцент Петров се страхува от катакомбите.
Начин на работа - повече от подвиг.

Алегория

алегорично изображение на абстрактна концепция, използвайки конкретен, реалистичен образ.

В басните или приказките глупостта, упоритостта и страхливостта на хората са показани чрез образи на животни. Такива изображения са от общоезиков характер.

ДА СЕ ОКТЕБЕЛ

град Офонари
От Кримската нощ.
В нея саламура Кара-Даг
Подметката се намокря.
Душата е готова да падне по лице,
Но пророческият камък
Гостите се посрещат с барбекю,
И не в поезията.
IN ОШОД Б ОТНОСНО ХОТ МОРЕ

Нека циклонът се движи в бездната зад борда,
Шахтите се надигат и хвърлят надолу,
Оставете контрабандния сняг да облачи
Влачат ни през сто граници към Русия...
Нашият траулер (риболовна порода!)
След като събра целия минтай в торба за трал,
Кралят на морето има горда брадичка
Нагло се пени с пяна от перката.

Фигури на речта

Примери

Риторичен въпрос

стилистична фигура, структура на речта, в която твърдението се изразява под формата на въпрос. Риторичният въпрос не предполага отговор, а само засилва емоционалността на изявлението и неговата изразителност.

Привлечете вниманието на читателя към изобразеното; засилване на емоционалното възприятие

Риторичните въпроси се използват в художествения и публицистичния стил, за да се създаде въпрос в отговор на форма на представяне. С негова помощ се създава илюзията за разговор с читателя.
Художествено изразно средство са и реторичните въпроси. Те фокусират вниманието на читателя върху проблема.

н ЛИЧНИ ТАНЦИ

На сутринта приятелите ще попитат: „С кого беше?
Кожата е набръчкана, цветът е землист..."
Какво да отговоря? С Наоми Кембъл?
Или с Линда Еванджелиста?

IN Да пием, братя, за Р УБЦОВА !

Колко ползи има една цигара? Има ли много щастие от ума?
Пропилях живота си и напуснах. Или сами се отказахте?

Зла дума удря направо, смачква пръстите ти с ботуш.
Хей, диаманти, не сте ли вие, които крещяха след него?

На гости при Северянин

Боси в снежнобяла риза през зимата
Разходки над Шексна и Суда.
Покрай нея ред по ред полудявам.
Или си възвръщам здравия разум?

Риторичен призив

категорична препратка към някого или нещо за подобряване на изразителността.

Риторичното обръщение служи не толкова за назоваване на адресата на речта, колкото за изразяване на отношението към казаното в текста. Риторичните призиви могат да създадат тържественост и патос в речта, да изразят радост, съжаление и други нюанси на настроение и емоционално състояние.

Обжалване:

н ЛИЧНИ ТАНЦИ

Нежните звуци карат тръпки по гръбнака ви.
Смили се, Боже, как е възможно?!
И аз съм благородник в костюма на дожа,
А вие сте ентусиазирани и благородни.

Р НАС ТУМБАЛАЛАЯ

Хайде, хайде, приятелю, играй заедно,
За да предпазите пепелта от изстиване в пещта:
руски тумбала, тумбалалайка,
Тумбалалайка, тумбала-ла!..

Риторично възклицание

възклицателно изречение, използвано за изразяване на силно чувство. Използва се за засилване на емоционалното възприятие, особено в случаите, когато се комбинират въпросителни и възклицателни интонации.

Риторичното възклицание отбелязва най-високата точка на интензивност на чувството и в същото време най-важната мисъл на речта (често в нейното начало или край).

Р НАС ТУМБАЛАЛАЯ

Господи, Боже мой, кажи ми защо
Влошава ли се сърцето ви с течение на дните?
Пътят ни става все по-тесен и по-тесен,
Нощите са по-дълги, дъждовете са по-студени.

IN Да пием, братя, за Р УБЦОВА !

Да пием, братя, за Рубцов - той беше истински поет!

повторение на звуци, думи или фрази в началото на поетични редове; единство на командването

комбинации от звуци, морфеми, думи, синтактични структури) в началото на всяка паралелна серия (стих, строфа, проза)

Нека не живее образцово - който е безгрешен, покажи се!
Да пием, братя, за неспокойния живот на Рубцов.

IN Да пием, братя, за Р УБЦОВА !

Моряците нямат въпроси. Сигурно не съм моряк...
Защо гледаме накриво този, който е израснал до небето?
Калхената печка закрива светлината с дим.
Да пием, братя, за Рубцов - той беше истински поет!

Дори и да не е живял образцово, покажи се кой е безгрешен!
Да пием, братя, за Рубцов неспокоен живот.

Заключения по глава II:

Анализирайки горното, можем да заключим, че лексикалните и синтактични изразни средства в поезията на И. Царев са много разнообразни. Заслужава да се отбележи тяхното активно използване от автора в работата му. Използването на метафори и символи позволява на поета да има емоционално, естетическо въздействие върху читателя, да опише вътрешния свят на човека и човешкото състояние. Сложните, заплетени думи и изрази са неподкупният стил на поета. Оригиналността, тоест оригиналността на творчеството на автора принуждава читателя неволно да препрочита и отново да се потопи в разнообразния, интересен, колоритен свят на техните произведения.

Заключение

В лириката на Игор Царев видяхме различни модификации на поетиката на алегориите.

След като анализирахме и синтезирахме средствата за езикова изразителност в поезията на Игор Царев, трябва да се подчертае, че изразителността на речта в творчеството може да бъде създадена както от езикови единици на лексикални групи (експресивно оцветена лексика, битова лексика, неологизми и др. ), ако са умело Авторът го използва по уникален начин, както с образни средства на езика (епитети, персонификации, метафори и др.), така и със синтактични фигури (инверсия, анафора, обръщения и др.). Заслужава да се отбележи, че специално място в лириката на И. Царев заемат метафори и символи, които отразяват емоциите на лирическия герой, помагайки да се идентифицира основната интенция на авторите.

Стиховете на Игор Царьов не са римувана проза, не е литературен „римейк“, а руска поезия, която отразява най-дълбоката култура, мощно извънтекстово познание: живот, литература, поезия.

Почит към родния ми град е едно много лично стихотворение - „Прозорците на Хабаровск“. Композицията на текста се определя от няколко позиции: силната позиция на текста - заглавието и абсолютният край - редът „Прозорците на Хабаровск блестят в сърцето“. Фразата „прозорците на Хабаровск“ затваря идеалния пръстен (рамка) на класическата композиция на текста. Авторът обаче отново укрепва рамката на текста на стихотворението, като използва за целта променливо отдалечено повторение на първото четиристишие в предпоследната строфа: Аз самият вече съм член на московския цирк, / прекарах повече от един от моите ваканции в Крим, / Но все по-често сънувам сивокосия Хехцир, / И той вика, липсва ми, Купидон. Можем да кажем с достатъчна увереност, че признаците на идиостила на Игор Царев са не само вътрешната рима, но и пръстеновидната композиция на текста, наситеността на текстовете на стиховете с подробности; обръщение към значими лични собствени имена, географска специфика, която отличава стила на великия предшественик на И. Царьов - Николай Гумильов, чийто медал поетът е награден за литературно творчество („Голям сребърен медал на Николай Гумильов“, 2012 г.). За поета любовта към родния му град, към Далечния изток е неделима от чувството за любим човек, уловено в трогателно сравнение: „Жена ми има прекрасен цвят на косата - / Като златен пясък в плитки на Амур.“ Интересно е да се проучи смяната на ритъма в последното четиристишие на текста, отново възникващата вътрешна рима, създаваща микрообраза „река – подсичане”.

Някой е израснал в Крим, ял е райска ябълка през зимата,
Някой може да погледне столичния цирк,
И през цялото си детство бях разтърсен от Купидон,
И Хехцир напои кедровата далечина.

Аз, като напуснах дома си като вълче,
Не позволих на враговете си да ме обидят,
В крайна сметка кръвта кипна с вълната на Амур,
И тайгата даде своята сила.

Нека придобие блясък през годините,
Нямах нищо против плуването, но под ъгъл.
Жена ми има прекрасен цвят на косата -
Като златист пясък на Амур.

Аз самият вече съм член на Московския цирк,
Прекарах повече от една ваканция в Крим,
Но все по-често сънувам сивокосия Хехцир,
И той вика, липсва ми, Купидон.

Върху кукана на съня няма тежест.
Въпреки че реката спи, вълната е остра.
Завесата не е бродирана със звезди -
Прозорците на Хабаровск блестят в сърцето.

Паметта на поета са неговите стихове, те трябва да звучат, т.к

...Какво има в тях - нито лъжа, нито апломб,
Просто счупено запълване на сърцето
От неспокойна душа...

Златната писалка на Русия остави златна следа. Кръгът на читателите, в това число и младите хора, са може би бъдещите поети, които днес избират между „физиката и лириката“, все още не в полза на последната... Но примерът на Игор Царев е поучителен: за поезията никога не е късно ! Никога не е късно за тяхното професионално осмисляне и анализ. .

Списък на използваната литература

Елена Крадожен - Мазурова. Индивидуалността на поетичния стил на Игор Царьов: текстологичен анализ.

Валгина Н.С. Синтаксис на съвременния руски език: Учебник, Издателство: "Агар", 2000 г. 416 с.

Введенская Л.А. Реторика и речева култура / Л.А. Введенская, Л.Г. Павлова. – изд. 6-то, разширено и преработено. – Ростов на Дон: Издателство „Феникс”, 2005. – 537 с.

Веселовски А.Н. Историческа поетика. Л., 1940. С. 180-181.

Власенков А.И. Руски език: граматика. Текст. Стилове на речта: учебник за 10-11 клас. общ образ Институции/ А.И. Власенков, Л.М. Рибченкова. – 11 изд. – М.: Образование, 2005. – 350 с., с. 311

Изразителни средства на синтаксиса. Видео урок по руски език. - Ж.

1. Оригиналността на жанра “Думи...”.
2. Особености на състава.
3. Езикови особености на творбата.

Не е ли подходящо за нас, братя, да започнем със старите думи на военните разкази за похода на Игор, Игор Святославич? Тази песен трябва да започне според разказите на нашето време, а не според обичая на Боянов.

„Приказката за похода на Игор“ Литературните учени отдавна са признали несъмнената художествена стойност на това произведение на древноруската литература - „Приказката за похода на Игор“. Повечето изследователи на този книжовен паметник са единодушни, че „Словото...” е създадено през XII в., тоест малко след събитията, за които се говори в него. Творбата разказва за истинско историческо събитие - неуспешната кампания на княз Игор от Новгород-Северски срещу степните половци, която завърши с пълното поражение на княжеския отряд и залавянето на самия Игор. Споменавания за тази кампания са намерени и в редица други писмени източници. Що се отнася до „Словото...“, изследователите го разглеждат преди всичко като произведение на изкуството, а не като историческо свидетелство.

Какви са характеристиките на тази работа? Дори при повърхностно запознаване с текста на произведението е лесно да се забележи неговата емоционална наситеност, която по правило липсва в сухите редове на летописите и хрониките. Авторът възхвалява доблестта на князете, оплаква смъртта на войниците, посочва причините за пораженията, които руснаците претърпяха от половците... Такава активна авторска позиция, нетипична за просто излагане на факти, което е, което хроники са, е съвсем естествено за художествено литературно произведение.

Говорейки за емоционалното настроение на „Словото...“, трябва да се каже за жанра на това произведение, индикация за което вече се съдържа в самото му заглавие. „Словото...“ също е обръщение към князете с призив за обединение, тоест реч, разказ и песен. Изследователите смятат, че неговият жанр е най-добре определен като героична поема. Всъщност това произведение притежава основните характеристики, които характеризират героичната поема. „Словото...” разказва за събития, чиито последици са значими за цялата страна, а също така възхвалява военната доблест.

И така, едно от художествените изразни средства на „Думата...” е нейната емоционалност. Също така, изразителността на художественото звучене на това произведение се постига благодарение на композиционните характеристики. Какъв е съставът на паметника на Древна Рус? В сюжетната линия на това произведение можете да забележите три основни части: това е действителната история за кампанията на Игор, зловещият сън на киевския княз Святослав и „златната дума“, адресирана до князете; Викът на Ярославна и бягството на Игор от половецкия плен. В допълнение, „Словото ...“ се състои от тематично цялостни картинни песни, които често завършват с фрази, които играят ролята на припев: „търсете чест за себе си и слава за княза“, „О, земя руска! Ти вече си над хълма!“, „за руската земя, за раните на Игор, скъпи Святославич“.

Голяма роля за засилване на художествената изразителност на „Словото...“ имат картините с природа. Природата в творбата съвсем не е пасивен фон на исторически събития; Тя действа като живо същество, надарено с разум и чувства. Слънчево затъмнение преди поход предвещава проблеми:

„Слънцето прегради пътя му с тъмнина, нощта събуди птиците със стенания на заплашителни животни, животинска свирка се издигна, Див се оживи, извика на върха на едно дърво, заповядвайки му да слуша чужда земя: Волга , и Поморие, и Посулия, и Сурож, и Корсун, и ти, Тмуторокански идол.”

Образът на слънцето, чиято сянка покриваше цялата армия на Игор, е много символичен. В литературните произведения князете и владетелите понякога се сравняват със слънцето (помнете епосите за Иля Муромец, където киевският княз Владимир се нарича Червеното слънце). А в самото „Слово...” Игор и неговите княжески роднини се сравняват с четири слънца. Но не светлина, а тъмнина пада върху воините. Сянката, тъмнината, обгърнала отряда на Игор, е предвестник на неминуема смърт.

Безразсъдната решителност на Игор, която не е спряна от поличба, го прави подобен на митичните герои-полубогове, безстрашно готови да посрещнат съдбата си. Желанието на княза за слава, нежеланието му да се върне назад, очарова с епичния си размах, вероятно и защото знаем, че този поход вече е обречен: „Братя и дружина! По-добре е да бъдеш убит, отколкото да бъдеш заловен; Така че, братя, нека седнем на нашите хрътки коне и да гледаме синия Дон. Трябва да се отбележи, че в този случай авторът на „Словото...“, желаейки да подобри художествената изразителност на творбата, дори „премества“ затъмнението няколко дни по-рано. От летописите е известно, че това се е случило, когато руснаците вече са достигнали границите на половецката степ и връщането обратно е било равносилно на срамно бягство.

Преди решителната битка с половците „земята жужи, реките текат кални, прахта покрива полетата“, тоест самата природа сякаш се съпротивлява на това, което предстои да се случи. В същото време трябва да обърнете внимание: земята, реките, растенията симпатизират на руснаците, а животните и птиците, напротив, с нетърпение очакват битката, защото знаят, че ще има от какво да спечелят: „Игор води армия към Дон. Птиците вече чакат смъртта му в дъбовите горички, вълците викат гръмотевични бури с яруги, орлите викат с писък животните по костите, лисиците се нахвърлят върху алените щитове.” Когато войската на Игор падна в битка, „тревата изсъхна от съжаление и дървото се наведе до земята от тъга“. Река Донец се появява като живо същество в „Словото...”. Тя говори с принца и му помага по време на полета му.

Говорейки за средствата за художествено изразяване в „Словото за похода на Игор“, разбира се, не можем да премълчим езиковите особености на това произведение. За да привлече вниманието на публиката и да създаде подходящо настроение, авторът използва въпроси, на които сам отговаря (възклицания, подчертаващи емоционалния тон на разказа, призиви към героите на произведението): „Какво шуми, какво звъни в този час рано преди зазоряване?“, „О, земя руска! Ти вече си над хълма!“, „И храбрият полк на Игор не може да бъде възкресен!“, „Яр-Тур Всеволод! Ти стоиш пред всички, обсипваш воините със стрели, дрънкаш шлемовете им с дамаски мечове.

Авторът на „Словът...” широко използва епитети, характерни за устната народна поезия: „кон хрътка”, „сив орел”, „чисто поле”. Освен това често се срещат и метафорични епитети: „железни рафтове“, „златна дума“.

В “Словото...” откриваме и олицетворение на абстрактни понятия. Например, авторът изобразява Негодуванието като девойка с лебедови крила. И какво означава тази фраза: „... Карна изкрещя и Жля се втурна през руската земя, сеейки мъка на хората от огнен рог“? Кои са те, Карна и Жля? Оказва се, че Карна произлиза от славянската дума "карити" - да оплаквам мъртвите, и "Жля" - от "да съжалявам".

В “Словото...” срещаме и символични картини. Така например битката се описва ту като сеитба, ту като вършитба, ту като сватба. Умението на легендарния разказвач Боян се сравнява с лов със соколи, а сблъсъкът между половци и руснаци се описва като опит на „черни облаци” да покрият „четирите слънца”. Авторът използва и традиционна за народната поезия символна символика: руските князе той нарича соколи, гарванът е символ на половците, а копнежната Ярославна се сравнява с кукувицата.

Високите поетични достойнства на това произведение вдъхновяват талантливи хора да създават нови произведения на изкуството. Сюжетът на „Словото...“ е в основата на операта на А. П. Бородин „Княз Игор“, а художникът В. М. Васнецов създава редица картини по „Словото за похода на Игор“.