Видове оркестри, изпълняващи инструментална и симфонична музика. Видове оркестри. Какви видове оркестри има въз основа на състава на инструментите? От какво се състои оркестърът?

Материали от Wikipedia - свободната енциклопедия

Исторически очерк

Самата идея за група инструментални изпълнители, които едновременно свирят музика, датира от древни времена: още в Древен Египет малки групи музиканти свирят заедно на различни празници и погребения. Ранен пример за оркестрация е партитурата на Орфей на Монтеверди, написана за четиридесет инструмента: толкова много музиканти са служили в двора на херцога на Мантан. През 17 век ансамблите се състоят като правило от сродни инструменти и само в изключителни случаи се практикува комбинация от различни инструменти. До началото на 18 век се е развил оркестър, базиран на струнни инструменти: първа и втора цигулка, виоли, виолончела и контрабаси. Тази композиция от струни направи възможно използването на пълногласна четиригласна хармония с октавно удвояване на баса. Ръководителят на оркестъра едновременно изпълняваше партията на генералния бас на клавесина (в светската музика) или на органа (в църковната музика). По-късно в състава на оркестъра влизат обой, флейта и фагот, като често едни и същи изпълнители свирят на флейти и обой и тези инструменти не могат да звучат едновременно. През втората половина на 18 век към оркестъра се присъединяват кларинети, тромпети и ударни инструменти (барабани или тимпани).

Думата „оркестър“ („оркестър“) идва от името на кръглата платформа пред сцената в древногръцкия театър, където се помещаваше древногръцкият хор, участник във всяка трагедия или комедия. През Ренесанса и по-нататък през 17 век оркестърът е превърнат в оркестрова яма и съответно дава името си на групата музиканти, настанени в нея.

симфоничен оркестър

Симфоничният оркестър е оркестър, съставен от няколко различни групи инструменти - семейство струнни, духови и ударни. Принципът на такова обединение се развива в Европа през 18 век. Първоначално симфоничният оркестър включваше групи от лъкови инструменти, дървени духови и медни инструменти, към които бяха прикрепени няколко ударни музикални инструменти. Впоследствие съставът на всяка от тези групи се разширява и разнообразява. В момента сред редица разновидности на симфонични оркестри е обичайно да се разграничават малъкИ голямСимфоничен оркестър. Малък симфоничен оркестър е оркестър с предимно класически състав (свирещ музика от края на 18-ти - началото на 19-ти век или модерни стилизации). Състои се от 2 флейти (рядко малка флейта), 2 обоя, 2 кларинета, 2 фагота, 2 (по-рядко 4) валдхорни, понякога 2 тромпети и тимпани, струнна група от не повече от 20 инструмента (5 първи и 4 втори цигулки , 4 виоли, 3 виолончела, 2 контрабаса). Големият симфоничен оркестър (BSO) включва тромбони и туби в духовата група и може да има произволен състав. Броят на дървените духови инструменти (флейти, обой, кларинети и фаготи) може да достигне до 5 инструмента от всяко семейство (понякога има повече кларинети) и включва техните разновидности (малки и алтови флейти, обой d'amore и английски рог, малък, алт и бас кларинети, контрафагот). Духовата група може да включва до 8 валдхорни (включително туби на Вагнер (валдхорна)), 5 тромпети (включително барабан, алт, бас), 3-5 тромбона (тенор и бас) и туба. Понякога се използват саксофони (всичките 4 вида, вижте джаз оркестър). Струнната група достига до 60 и повече инструмента. Възможно е огромно разнообразие от ударни инструменти (основата на ударната група е тимпани, малки и бас барабани, чинели, триъгълник, том-том и камбани). Често се използват арфа, пиано, клавесин и орган.
Големият симфоничен оркестър има около сто музиканти.

Духов оркестър

Духовият оркестър е оркестър, състоящ се изключително от духови и ударни инструменти. Основата на духовия оркестър е съставена от духови инструменти, водеща роля в духовия оркестър сред духовите инструменти играят широкоцевните медни инструменти от групата на флигорните - сопрано-флюгелхорни, корнети, алтохорни, тенорхорни, баритонови еуфонии. , басови и контрабасови туби, (забележете, че в симфоничния оркестър се използва само една контрабасова туба). Върху основата им са насложени части от духови духови инструменти с тесен отвор - тромпети, валдхорни и тромбони. В духовите оркестри се използват и дървени духови инструменти: флейти, кларинети, саксофони, а в по-големи състави - обой и фагот. В големите духови оркестри дървените инструменти се дублират многократно (като струнни в симфоничен оркестър), използват се разновидности (особено малки флейти и кларинети, английски обой, виола и бас-кларинет, понякога контрабас-кларинет и контрафагот, алтова флейта и амурен обой са използва се доста рядко). Дървената група е разделена на две подгрупи, подобни на двете подгрупи на брас: кларинет-саксофон (ярко звучащи инструменти с една тръстика - има малко повече от тях на брой) и група от флейти, обой и фагот (по-слаби в звук от кларинети, двойни гъдулки и свирки) . Групата от валдхорни, тромпети и тромбони често се разделя на ансамбли; използват се тромпети (малки тромпети, рядко алт и бас) и тромбони (бас). В такива оркестри има голяма група ударни инструменти, основата на които са същите тимпани и „еничарската група“: малки, цилиндрични и големи барабани, цимбали, триъгълник, както и тамбурин, кастанети и том-томи. Възможните клавишни инструменти са пиано, клавесин, синтезатор (или орган) и арфи. Голям духов оркестър може да свири не само маршове и валсове, но и увертюри, концерти, оперни арии и дори симфонии. Гигантските комбинирани духови оркестри в парадите всъщност се основават на удвояване на всички инструменти и съставът им е много лош. Това са просто многократно увеличени малки духови оркестри без обой, фагот и с малък брой саксофони. Духовият оркестър се отличава със своята мощна, ярка звучност и затова често се използва не в затворени пространства, а на открито (например, придружаващ шествие). Характерно за духовия оркестър е изпълнението на военна музика, както и популярни танци от европейски произход (т.нар. градинска музика) - валсове, полки, мазурки. Напоследък градинските музикални духови оркестри променят състава си, сливайки се с оркестри от други жанрове. Така че, когато се изпълняват креолски танци - танго, фокстрот, блус джайв, румба, салса, се използват елементи на джаз: вместо еничарска барабанна група, джаз барабанен комплект (1 изпълнител) и редица афро-креолски инструменти (виж джаз оркестър). В такива случаи все повече се използват клавишни инструменти (пиано, орган) и арфа.

Струнен оркестър

Струнният оркестър е по същество група от лъкови струнни инструменти в симфоничен оркестър. Струнният оркестър се състои от две групи цигулки ( първицигулки и второцигулки), както и виоли, виолончела и контрабаси. Този тип оркестър е известен от 16-17 век.

Оркестър за народни инструменти

В различни страни широко разпространени са оркестрите, съставени от народни инструменти, които изпълняват както транскрипции на произведения, написани за други ансамбли, така и оригинални композиции. Като пример можем да посочим оркестър от руски народни инструменти, който включва инструменти от семейството на домра и балалайка, както и гусли, акордеон, жалейка, дрънкалки, свирки и други инструменти. Идеята за създаване на такъв оркестър е предложена в края на 19 век от балалаеца Василий Андреев. В някои случаи такъв оркестър включва допълнително инструменти, които всъщност не са народни инструменти: флейти, обой, различни камбани и много ударни инструменти.

Естраден оркестър

Естрадният оркестър е група от музиканти, изпълняващи поп и джаз музика. Поп оркестърът се състои от струнни, духови (включително саксофони, които обикновено не са представени в духовите групи на симфоничните оркестри), клавишни, ударни и електрически музикални инструменти.

Естрадно-симфоничният оркестър е голям инструментален състав, способен да комбинира изпълнителските принципи на различни видове музикално изкуство. Естрадната част е представена в такива композиции от ритъм група (барабани, перкусии, пиано, синтезатор, китара, бас китара) и пълен биг бенд (групи от тромпети, тромбони и саксофони); симфонични - голяма група струнни инструменти, група дървени духови инструменти, тимпани, арфа и др.

Предшественикът на поп симфоничния оркестър е симфоничният джаз, възникнал в САЩ през 20-те години. и създава концертния стил на забавно-популярната и танцово-джаз музика. В съответствие със симфоничния джаз се представят домашните оркестри на Л. Я. Теплицки („Концертна джаз група“, 1927 г.) и Държавният джаз оркестър под ръководството на В. Кнушевицки (1937 г.). Терминът „Естраден симфоничен оркестър“ се появява през 1954 г. Това става името на Естрадния оркестър на Всесъюзното радио и телевизия под ръководството на Ю. Силантиев, създаден през 1945 г. През 1983 г., след смъртта на Силантиев, той е ръководен от А. А. Петухов, след това М. М. Кажлаев. Естрадните и симфонични оркестри включват също оркестрите на Московския театър Ермитаж, Московския и Ленинградския вариететен театър, Оркестъра на синия екран (режисьор Б. Карамишев), Ленинградския концертен оркестър (режисьор А. Бадчен), Държавния естраден оркестър на Латвийска ССР под диригентството на Раймонд Паулс, Държавен естраден симфоничен оркестър на Украйна, Президентски оркестър на Украйна и др.

Най-често естрадно-симфоничните оркестри се използват по време на песенни гала изпълнения, телевизионни конкурси и по-рядко за изпълнение на инструментална музика. Студийната работа (записване на музика за радио и кино, на звукови носители, създаване на фонограми) преобладава над концертната работа. Естрадните симфонични оркестри се превърнаха в своеобразни лаборатории за битова, лека и джаз музика.

Джаз оркестър

Джаз оркестърът е едно от най-интересните и уникални явления на съвременната музика. Възникнал по-късно от всички останали оркестри, той започва да оказва влияние върху други форми на музиката - камерна, симфонична и музика на духови оркестри. Джазът използва много от инструментите на симфоничния оркестър, но има качество, което е коренно различно от всички други форми на оркестрова музика.

Основното качество, което отличава джаза от европейската музика, е по-голямата роля на ритъма (много по-голяма, отколкото във военния марш или валса). В тази връзка във всеки джаз оркестър има специална група инструменти - ритъм секцията. Джаз оркестърът има още една особеност - преобладаващата роля на джаз импровизацията води до забележима вариативност в неговия състав. Въпреки това има няколко вида джаз оркестри (около 7-8): камерен комбо (въпреки че това е областта на ансамбъла, трябва да се посочи, тъй като това е същността на ритъм секцията), камерен ансамбъл диксиленд, малък джаз оркестър - малък биг бенд , голям джаз оркестър без струнни - биг бенд, голям джаз оркестър със струнни (не симфоничен тип) - разширен биг бенд, симфоничен джаз оркестър.

Ритъм секцията на всички видове джаз оркестри обикновено включва барабани, струнни и клавишни инструменти. Това е комплект джаз барабани (1 играч), състоящ се от няколко чинели за ритъм, няколко чинели за акцент, няколко том-тома (или китайски, или африкански), чинели с педали, малък барабан и специален тип бас барабан от африкански произход - " Етиопски (кенийски) ударен барабан "(звукът му е много по-мек от турския бас барабан). В много стилове на южния джаз и латиноамериканската музика (румба, салса, танго, самба, ча-ча-ча и др.) се използват допълнителни барабани: набор от конго-бонго барабани, маракаси (чокалос, кабасас), звънци, дървени кутии, сенегалски камбани (агого), клава и др. Други инструменти от ритъм секцията, които вече поддържат мелодично-хармоничния пулс: пиано, китара или банджо (специален вид северноафриканска китара), акустична бас китара или контрабас ( играе се само чрез скубане). В големите оркестри понякога има няколко китари, китара заедно с банджо, и двата вида бас. Рядко използваната туба е духовият бас инструмент на ритъм секцията. В големите оркестри (биг бендовете от всичките 3 вида и симфоничен джаз) често използват вибрафон, маримба, флексатон, укулеле, блус китара (и двете са леко наелектризирани, заедно с баса), но тези инструменти вече не са част от ритъм секция.

Други джаз оркестрови групи зависят от неговия тип. Комбото обикновено има 1-2 солисти (саксофон, тромпет или солист на лък: цигулка или виола). Примери: ModernJazzQuartet, JazzMessenjers.

Малък голям оркестър може да има 3 тромпета, 1-2 тромбона, 3-4 саксофона (сопрано = тенор, алт, баритон, всеки свири и на кларинет), 3-4 цигулки, понякога виолончело. Примери: първият оркестър на Елингтън 1929-1935 (САЩ), Братиславски горещи серенадери (Словакия).

В голям биг бенд обикновено има 4 тромпети (1-2 свирят високи сопранови партии на ниво малки със специални мундщуци), 3-4 тромбона (4 тромбона тенор-контрабас или тенор бас, понякога 3), 5 саксофона (2 алта, 2 тенора = сопран, баритон).

Разширеният биг бенд може да има до 5 тромпета (с индивидуални тромпети), до 5 тромбона, допълнителни саксофони и кларинети (5-7 общи саксофона и кларинета), струнни (не повече от 4-6 цигулки, 2 виоли, 3 виолончели), понякога валдхорна, флейта, малка флейта (само в СССР). Подобни опити в джаза са извършвали в САЩ Дюк Елингтън, Арти Шоу, Глен Милър, Стенли Кентън, Каунт Бейси, в Куба - Пакито д'Ривера, Артуро Сандовал, в СССР - Еди Рознер, Леонид Утьосов.

Симфоничният джаз оркестър включва голяма струнна група (40-60 изпълнители), възможни са и лъкови контрабаси (в биг бенда може да има само лъкови виолончела, контрабасът е член на ритъм секцията). Но основното е използването на рядко срещани за джаза флейти (във всички видове от малка до бас), обой (всичките 3-4 вида), валдхорни и фаготи (и контрафагот), които изобщо не са типични за джаза. Кларинетите се допълват от бас, виола и малък кларинет. Такъв оркестър може да изпълнява симфонии и концерти, специално написани за него, и да участва в опери (Джордж Гершуин). Неговата особеност е подчертан ритмичен пулс, който не се среща в обикновен симфоничен оркестър. Това, което трябва да се отличава от симфоничния джаз оркестър, е неговата пълна естетическа противоположност – поп оркестър, базиран не на джаз, а на бийт музика.

Специални видове джаз оркестри са духовият джаз оркестър (духов оркестър с джаз ритъм секция, включващ група китари и с намалена роля на флигорни), църковен джаз оркестър ( в момента съществува само в страните от Латинска Америка, включва орган, хор, църковни камбани, цялата ритъм секция, барабани без камбани и агого, саксофони, кларинети, тромпети, тромбони, лъкови струни), джаз-рок ансамбъл (групата на Майлс Дейвис, от съветския и руския " Арсенал" и др.).

Военен оркестър

Различават се еднородни военни оркестри, съставени от духови и ударни инструменти, и смесени, включващи и група дървени духови инструменти. Ръководството на военен оркестър се осъществява от военен диригент. Използването на музикални инструменти (духови и ударни) по време на война е било известно още на древните народи. Използването на инструменти в руските войски вече е посочено в хрониките от 14-ти век: „и многото гласове на военните тръби започнаха да свирят, и еврейските арфи тепут (звук), и воините изреваха без вълци.“

Някои князе имаха 140 тръби и тамбура с тридесет знамена или полкове. Старите руски военни инструменти включват тимпани, които са били използвани при цар Алексей Михайлович в кавалерийските полкове на Рейтар, и накриси, понастоящем известни като тамбурини. В старите времена дайретата са били малки медни купички, покрити с кожа отгоре, по които се удряло с пръчки. Те бяха вързани пред ездача на седлото. Понякога тамбурите достигали необикновени размери; те бяха носени от няколко коня, осем души ги удариха [ източникът не е посочен 31 дни] . Същите тези тамбури са били известни на нашите предци като тимпани.

През XIV век. Вече са известни алармени звънци, тоест барабани. В старите времена също се е използвала сурна или антимон.

На Запад създаването на повече или по-малко организирани военни банди датира от 17 век. При Луи XIV оркестърът се състои от тръби, обой, фаготи, тромпети, тимпани и барабани. Всички тези инструменти бяха разделени на три групи, рядко комбинирани

През 18 век кларинетът е въведен във военния оркестър и военната музика придобива мелодичен смисъл. До началото на 19-ти век военните оркестри както във Франция, така и в Германия включват, в допълнение към гореспоменатите инструменти, валдхорни, змии, тромбони и турска музика, тоест бас барабан, чинели, триъгълник. Изобретяването на бутала за медни духови инструменти (1816 г.) оказва голямо влияние върху развитието на военния оркестър: появяват се тръби, корнети, бугелхорни, офиклеиди с бутала, туби и саксофони. Заслужава да се спомене и оркестърът, състоящ се само от духови инструменти (фанфари). Такъв оркестър се използва в кавалерийските полкове. Новата организация на военните оркестри се премества от Запада в Русия.

История на военната музика

Петър I се грижи за подобряването на военната музика; От Германия бяха изпратени знаещи хора, за да обучат войниците, които играха от 11 до 12 часа следобед на Адмиралтейската кула. По време на управлението на Анна Йоановна и по-късно, на оперни придворни представления, оркестърът е подсилен от най-добрите музиканти от гвардейските полкове.

Военната музика трябва да включва и хорове от полкови песнички.

При писането на тази статия е използван материал от Енциклопедичния речник на Брокхаус и Ефрон (1890-1907)

Училищен оркестър

Група музиканти, състояща се от ученици, ръководени, като правило, от учител по начално музикално образование. За музикантите това често е отправна точка на бъдещата им музикална кариера.

Вижте също

Напишете рецензия за статията "Оркестър"

Бележки

Откъс, характеризиращ оркестъра

На следващия ден фелдмаршалът имаше вечеря и бал, който суверенът уважи с присъствието си. Кутузов е награден с Георги 1-ва степен; суверенът му оказа най-високите почести; но недоволството на суверена срещу фелдмаршала беше известно на всички. Приличието беше спазено и суверенът показа първия пример за това; но всички знаеха, че старецът е виновен и не е добър. Когато на бала Кутузов, според стария навик на Екатерина, при влизането на императора в балната зала заповяда да сложат взетите знамена в краката му, императорът се намръщи неприятно и изрече думи, в които някои чуха: „стар комик. ”
Недоволството на суверена срещу Кутузов се засили във Вилна, особено защото Кутузов очевидно не искаше или не можеше да разбере значението на предстоящата кампания.
Когато на следващата сутрин суверенът каза на офицерите, събрани при него: „Вие спасихте не само Русия; вие спасихте Европа“, всички вече разбраха, че войната не е свършила.
Само Кутузов не искаше да разбере това и открито изрази мнението си, че нова война не може да подобри положението и да увеличи славата на Русия, а може само да влоши нейното положение и да намали най-високата степен на слава, на която според него Русия сега стоеше. Той се опита да докаже на суверена невъзможността за набиране на нови войски; говори за тежкото положение на населението, възможността за провал и др.
В такова настроение фелдмаршалът, естествено, изглеждаше само пречка и спирачка за предстоящата война.
За да се избегнат сблъсъци със стареца, изход беше намерен сам по себе си, който се състоеше в това, както при Аустерлиц и както в началото на кампанията при Барклай, да се отстрани от подчинението на главнокомандващия, без да го безпокои, без обявявайки му, че основата на властта, върху която стои, и я прехвърля на самия суверен.
За тази цел щабът постепенно беше реорганизиран и цялата значителна сила на щаба на Кутузов беше унищожена и прехвърлена на суверена. Тол, Коновницин, Ермолов - получиха други назначения. Всички казаха на висок глас, че фелдмаршалът е станал много слаб и е разстроен за здравето си.
Трябваше да е в лошо здраве, за да прехвърли мястото си на този, който го зае. И наистина, здравето му беше лошо.
Също толкова естествено, просто и постепенно Кутузов идва от Турция в хазната на Санкт Петербург, за да събере опълчението и след това в армията, точно когато е необходим, също толкова естествено, постепенно и просто сега, когато ролята на Кутузов беше изигран, на негово място се появи нова, необходима фигура.
Войната от 1812 г., в допълнение към националното си значение, скъпо за руското сърце, трябваше да има още едно - европейско.
Движението на народите от запад на изток трябваше да бъде последвано от движението на народите от изток на запад и за тази нова война беше необходима нова фигура, с различни качества и възгледи от Кутузов, водена от други мотиви.
Александър Първи беше толкова необходим за движението на народите от изток на запад и за възстановяването на границите на народите, колкото Кутузов беше необходим за спасението и славата на Русия.
Кутузов не разбираше какво има предвид Европа, баланс, Наполеон. Той не можеше да го разбере. Представител на руския народ, след като врагът беше унищожен, Русия беше освободена и поставена на най-високото ниво на своята слава, руският човек, като руснак, нямаше какво повече да прави. Представителят на народната война нямаше друг избор освен смъртта. И той умря.

Пиер, както най-често се случва, усети цялата тежест на физическите лишения и стресове, изпитани в плен, едва когато тези стресове и лишения приключиха. След освобождаването си от плен той дойде в Орел и на третия ден от пристигането си, докато отиваше в Киев, се разболя и лежа болен в Орел три месеца; Както казаха лекарите, той страда от жлъчна треска. Въпреки факта, че лекарите го лекуваха, пуснаха му кръв и му дадоха да пие лекарства, той все пак се възстанови.
Всичко, което се случи с Пиер от момента на освобождаването му до болестта му, не остави почти никакво впечатление върху него. Помнеше само сиво, мрачно, ту дъждовно, ту снежно време, вътрешна физическа меланхолия, болки в краката, в хълбоците; запомни общото впечатление за нещастието и страданието на хората; той си спомни любопитството, което го безпокоеше от офицерите и генералите, които го разпитваха, усилията му да намери карета и коне, и най-важното, той си спомни неспособността си да мисли и чувства по това време. В деня на освобождаването си той видял трупа на Петя Ростов. В същия ден той научи, че княз Андрей е жив повече от месец след битката при Бородино и едва наскоро е починал в Ярославъл, в къщата на Ростов. И в същия ден Денисов, който съобщи тази новина на Пиер, между разговорите спомена смъртта на Хелън, което предполага, че Пиер е знаел това от дълго време. Тогава всичко това изглеждаше странно на Пиер. Чувстваше, че не може да разбере смисъла на всички тези новини. Тогава той само бързаше, възможно най-бързо, да напусне тези места, където хората се избиваха, в някое тихо убежище и там да дойде на себе си, да си почине и да помисли за всички странни и нови неща, които беше научил през това време. Но щом пристигна в Орел, той се разболя. Събуждайки се от болестта си, Пиер видя около себе си двамата си хора, пристигнали от Москва - Терентий и Васка, и най-голямата принцеса, която, живеейки в Елец, в имението на Пиер, и след като научи за освобождаването и болестта му, дойде при него да посетите зад него.
По време на възстановяването си Пиер само постепенно се отвикна от впечатленията от последните месеци, които му бяха станали познати и свикна с факта, че утре никой няма да го кара никъде, че никой няма да му вземе топлото легло и че той вероятно ще обядва, чай и вечеря. Но в сънищата си дълго време се виждаше в същите условия на плен. Пиер също постепенно разбра новините, които научи след освобождаването си от плен: смъртта на княз Андрей, смъртта на съпругата му, унищожаването на французите.
Радостно усещане за свобода - онази пълна, неотчуждаема, присъща на човека свобода, чието съзнание той изпита за първи път при първата си почивка, когато напускаше Москва, изпълни душата на Пиер по време на възстановяването му. Той беше изненадан, че тази вътрешна свобода, независима от външните обстоятелства, сега изглеждаше изобилно, луксозно обзаведена с външна свобода. Беше сам в непознат град, без познати. Никой не искаше нищо от него; никъде не са го пращали. Той имаше всичко, което искаше; Мисълта за жена му, която винаги го е измъчвала преди, вече я нямаше, тъй като тя вече не съществуваше.
- О, колко добре! Колко хубаво! - каза си той, когато му донесоха чиста маса с уханна чорба, или когато лягаше на меко, чисто легло през нощта, или когато си спомняше, че жена му и французите ги няма вече. - О, колко хубаво, колко хубаво! - И по стар навик се запита: добре, тогава какво? Какво ще правя? И веднага си отговори: нищо. Ще живея. О, колко хубаво!
Самото нещо, което го измъчваше преди, това, което непрекъснато търсеше, целта на живота, сега не съществуваше за него. Неслучайно тази търсена житейска цел не съществуваше за него в настоящия момент, но той чувстваше, че я няма и не може да съществува. И именно тази липса на цел му даде онова пълно, радостно съзнание за свобода, което по това време представляваше неговото щастие.
Той не можеше да има цел, защото сега имаше вяра - не вяра в някакви правила, или думи, или мисли, а вяра в живия, винаги чувстван Бог. Преди това той го търсеше за целите, които си постави. Това търсене на цел беше само търсене на Бог; и внезапно той научи в пленничеството си, не с думи, не чрез разсъждения, а чрез пряко усещане, това, което бавачката му беше казала отдавна: че Бог е тук, тук, навсякъде. В плен той научи, че Бог в Каратаев е по-велик, безкраен и неразбираем, отколкото в Архитекта на вселената, признат от масоните. Изпита чувството на човек, който е намерил това, което търси под краката си, докато напрегна зрението си, гледайки надалече от себе си. Цял живот той гледаше нанякъде, над главите на хората около него, но не трябваше да напряга очите си, а да гледа само пред себе си.
Преди това той не беше в състояние да види великото, необхватното и безкрайното в нищо. Той просто почувства, че трябва да е някъде и го потърси. Във всичко близко и разбираемо той виждаше нещо ограничено, дребнаво, ежедневно, безсмислено. Въоръжи се с умствен телескоп и се загледа в далечината, където това малко, всекидневно нещо, скрито в мъглата на далечината, му се струваше велико и безкрайно само защото не се виждаше ясно. Така си е представял европейския живот, политиката, масонството, философията, филантропията. Но дори и тогава, в онези моменти, които смяташе за своя слабост, умът му проникваше в тази далечина и там виждаше същите дребни, ежедневни, безсмислени неща. Сега той се беше научил да вижда великото, вечното и безкрайното във всичко и затова естествено, за да го види, да се наслади на съзерцанието му, той хвърли тръбата, в която беше гледал досега през главите на хората , и с радост съзерцаваше вечно променящия се, вечно велик свят около него, непонятен и безкраен живот. И колкото по-отблизо се вглеждаше, толкова по-спокоен и щастлив беше. Преди това ужасният въпрос, който разрушаваше всичките му умствени структури, беше: защо? сега не съществуваше за него. Сега на този въпрос - защо? в душата му винаги беше готов прост отговор: защото има Бог, онзи Бог, без чиято воля и косъм няма да падне от главата на човека.

Пиер почти не се е променил във външните си техники. Изглеждаше абсолютно същият, какъвто беше преди. Както и преди, той беше разсеян и изглеждаше зает не с това, което беше пред очите му, а с нещо свое специално. Разликата между предишното и сегашното му състояние беше в това, че преди, когато забравеше какво е пред него, какво му се говори, той, сбърчил чело от болка, сякаш се опитваше и не виждаше нещо далеч от себе си. Сега той също забрави какво му беше казано и какво имаше пред него; но сега с едва забележима, привидно подигравателна усмивка той се взираше в онова, което имаше пред себе си, слушаше какво му се говори, макар явно да виждаше и чуваше нещо съвсем друго. Преди, макар да изглеждаше мил човек, той беше нещастен; и затова хората неволно се отдалечиха от него. Сега около устата му постоянно играеше усмивка на радостта от живота, а очите му блестяха от загриженост за хората - въпросът: щастливи ли са като него? И хората бяха доволни в присъствието му.
Преди той говореше много, вълнуваше се, когато говореше, и малко слушаше; Сега той рядко се увличаше в разговор и умееше да слуша, така че хората с готовност му разказваха най-съкровените си тайни.
Принцесата, която никога не беше обичала Пиер и изпитваше особено враждебно отношение към него, тъй като след смъртта на стария граф се почувства задължена към Пиер, за свое огорчение и изненада, след кратък престой в Орел, където дойде с намерение да докаже на Пиер, че въпреки неговата неблагодарност, тя смята за свой дълг да го последва; принцесата скоро почувства, че го обича. Пиер не направи нищо, за да се хареса на принцесата. Той само я погледна с любопитство. Преди това принцесата почувства, че в погледа му към нея има безразличие и подигравка и тя, както пред другите хора, се сви пред него и показа само своята бойна страна на живота; сега, напротив, чувстваше, че той сякаш рови в най-интимните страни на живота й; и тя отначало с недоверие, а после с благодарност му показа скритите добри страни на своя характер.
Най-хитрият човек не би могъл по-умело да се втълпи в доверието на принцесата, събуждайки спомените й за най-хубавото време на младостта й и показвайки съчувствие към тях. Междувременно цялата хитрост на Пиер се състоеше само в това, че той търсеше собственото си удоволствие, предизвиквайки човешки чувства в огорчената, суха и горда принцеса.
„Да, той е много, много мил човек, когато е под влиянието не на лоши хора, а на хора като мен“, каза си принцесата.
Промяната, която настъпи в Пиер, беше забелязана по свой начин от неговите слуги Терентий и Васка. Установяват, че е спал много. Терентий често, след като съблече господаря, с ботуши и рокля в ръка, пожелавайки му лека нощ, се колебаеше да си тръгне, чакайки да види дали господарят ще влезе в разговор. И през повечето време Пиер спираше Теренти, като забеляза, че иска да говори.
- Е, кажи ми... как си набавяше храна? - попита той. И Терентий започна разказ за разрухата на Москва, за покойния граф и дълго време стоеше с роклята си, разказвайки, а понякога и слушайки историите на Пиер, и с приятно съзнание за близостта на господаря към него и приятелското отношение към него него, той отиде в коридора.
Лекарят, който лекуваше Пиер и го посещаваше всеки ден, въпреки факта, че според задълженията на лекарите той смяташе за свой дълг да изглежда като човек, чиято всяка минута е ценна за страдащото човечество, седеше с часове с Пиер, разказвайки му любими истории и наблюдения върху морала на пациентите като цяло и особено на дамите.

Музиката е преди всичко звуци. Те могат да бъдат силни и тихи, бързи и бавни, ритмични и не много...

Но всяка от тях, всяка звучаща нота по някакъв начин въздейства на съзнанието на слушащия музиката, на неговото душевно състояние. И ако това е оркестрова музика, тогава тя със сигурност не може да остави никого безразличен!

Оркестър. Видове оркестри

Оркестърът е група музиканти, които свирят на музикални инструменти, които са предназначени специално за тези инструменти.

И в зависимост от това какъв е този състав, оркестърът има различни музикални възможности: в тембър, динамика, изразителност.

Какви видове оркестри има? Основните са:

• симфоничен;
• инструментална;
• оркестър за народни инструменти;
• вятър;
• джаз;
• поп.

Има и военен оркестър (изпълняващ военни песни), училищен оркестър (състоящ се от ученици) и др.

симфоничен оркестър

Този тип оркестър включва струнни, духови и ударни инструменти.

Има малък симфоничен оркестър и голям.

Мали е този, който свири музиката на композитори от края на 18 - началото на 19 век. В репертоара му може да има и модерни вариации. Големият симфоничен оркестър се различава от малкия по добавянето на повече инструменти към състава си.

Малкият трябва да включва:

• цигулки;
• алт;
• виолончели;
• контрабаси;
• фаготи;
• рога;
• тръби;
• тимпани;
• флейти;
• кларинет;
• обой.

Големият включва следните инструменти:

• флейти;
• обой;
• кларинети;
• контрафаготи.

Между другото, той може да съдържа до 5 инструмента от всяко семейство. А също и в големия оркестър има:

• рога;
• тромпети (бас, примка, алт);
• тромбони (тенор, тенорбас);
• туба

И, разбира се, ударни инструменти:

• тимпани;
• звънци;
• малък и бас барабан;
• триъгълник;
• плоча;
• индийски том-том;
• арфа;
• пиано;
• клавесин.

Особеността на малкия оркестър е, че в него има около 20 струнни инструмента, докато в големия оркестър те са около 60.

Диригентът ръководи симфоничния оркестър. Той артистично интерпретира произведение, изпълнено от оркестър, използвайки партитура - пълен нотен запис на всички части на всеки инструмент на оркестъра.

Инструментален оркестър

Този тип оркестър се различава по своята форма по това, че няма ясен брой музикални инструменти от определени групи. Освен това той може да изпълнява всякаква музика (за разлика от симфоничния оркестър, който изпълнява изключително класическа музика).

Няма специфични видове инструментални оркестри, но условно те могат да включват естраден оркестър, както и оркестър, изпълняващ класически произведения в модерен аранжимент.

Според историческата информация инструменталната музика започва да се развива активно в Русия едва при Петър Велики. Тя, разбира се, имаше западно влияние, но вече не беше под такава забрана, както в по-ранни времена. И преди да се стигне дотам, че забраниха не само свиренето, но и изгарянето на музикални инструменти. Църквата вярваше, че те нямат нито душа, нито сърце и затова не могат да прославят Бога. И затова инструменталната музика се развива главно сред обикновените хора.

Те свирят в инструментален оркестър на флейта, лира, цитара, тръба, тромпет, обой, тамбурина, тромбон, тръба, дюза и други музикални инструменти.

Най-популярният инструментален оркестър на 20 век е оркестърът на Пол Мориа.

Той беше негов диригент, ръководител, аранжор. Неговият оркестър свири много популярна музика от 20 век, както и негови собствени композиции.

Народен оркестър

В такъв оркестър основните инструменти са народни.

Например, най-характерните за руски народен оркестър са: домри, балалайки, гусли, акордеони, хармоники, жалейки, тръби, Владимирски валторни, тамбури. Също така допълнителни музикални инструменти за такъв оркестър са флейта и обой.

Народният оркестър се появява за първи път в края на 19 век, организиран от В.В. Андреев. Този оркестър обиколи много и спечели широка популярност в Русия и чужбина. И в началото на 20-ти век народните оркестри започват да се появяват навсякъде: в клубове, в дворци на културата и т.н.

Духов оркестър

Този тип оркестър предполага, че включва различни духови и ударни инструменти. Предлага се в малък, среден и голям размер.

Джаз оркестър

Този тип оркестър се наричаше още джаз група.

Включва следните музикални инструменти: саксофон, пиано, банджо, китара, барабани, тромпети, тромбони, контрабас, кларинети.

Като цяло джазът е посока в музиката, която се формира под влиянието на африканските ритми и фолклор, както и на европейската хармония.

Джазът се появява за първи път в южната част на Съединените щати в началото на 20 век. И скоро се разпространи във всички страни по света. У дома това музикално направление се развива и се допълва от нови характерни черти, които се появяват в един или друг регион.

Едно време в Америка термините „джаз“ и „популярна музика“ имаха едно и също значение.

Джаз оркестрите започват активно да се формират още през 20-те години. И те останаха така до 40-те години.

Участниците, като правило, се присъединяват към тези музикални групи в юношеска възраст, изпълнявайки специфичната им част - наизустен или по ноти.

30-те години на миналия век се смятат за върха на славата на джаз оркестрите. Ръководителите на най-известните джаз оркестри по това време са: Арти Шоу, Глен Милър и др. Техните музикални произведения се чуват навсякъде по това време: по радиото, в танцовите клубове и т.н.

В момента джаз оркестрите и мелодиите, написани в джаз стил, също са много популярни.

И въпреки че има повече видове музикални оркестри, статията разглежда основните.

Сигурно всеки е свирил в училищен оркестър или е посещавал концерт във филхармония, където свири симфоничен оркестър? Просто е чудо, когато се появи чувство за хармония и много различни инструменти свирят в унисон, водени от общата тема на музикално произведение. Ще говорим за това какво е оркестър и какви видове съществуват в тази статия.

Определение

Това е доста голяма група от музиканти, които свирят хармонично на много музикални инструменти, някои от които свирят една и съща мелодия (формирайки малки групи, звучащи в унисон). Оркестърът се различава от ансамбъла, където всеки изпълнител е солист, действителен или потенциален. Всеки член на ансамбъла има своя част. В един оркестър няколко музиканти могат да изпълняват едно и също нещо. В този случай група инструменти придобива звук, който не е характерен за отделен инструмент.

Произход на думата

Самата дума „оркестър” е гръцка и означава „танцуваща платформа”. В античния театър хорът е бил разположен на „орхестрата”. С течение на времето мястото се трансформира в това, което сега наричаме „оркестрова яма“, която разделя сцената и публиката. И името беше прехвърлено на самата музикална група.

Класификация

• Симфоничен. Оркестър, съставен от струнни, ударни и духови инструменти. Има малки и големи. В една голяма броят на музикантите е над сто души. Често те използват арфа, клавесин и орган.
• Вятър. Състои се изключително от инструменти от фамилията духови и ударни.
• низ. По същество това е струнната част на симфонията.
• Оркестър за народни инструменти. Компилиран, например, от руски народни инструменти.
• А също: поп, джаз, военни и ученически оркестри.

Прочетете какво означават други думи на руски в раздела

Речник на Ефремова

Оркестър

1. м.
   1. Група музиканти, изпълняващи заедно музикално произведение на различни инструменти.
   2. :
      1. Ансамбъл от музикални инструменти.
      2. Участие в ансамбъл от музикални инструменти в сложни музикални произведения.
   3. Мястото пред сцената, където седят музикантите.

Културология. Речник-справочник

Оркестър

голяма група музиканти, изпълняващи заедно музикални произведения. В зависимост от състава на музикалните инструменти се разграничават оркестри: симфонични, състоящи се от лъкови, духови и ударни инструменти; струнни (или камерни) - от лъкови инструменти; духови - от духови инструменти (дърво, духови и ударни); различни видове оркестри за народни инструменти, поп, джаз и др.

енциклопедичен речник

Оркестър

(от оркестър), група музиканти (12 или повече души), които свирят на различни инструменти и изпълняват заедно музикални произведения. Срок "оркестър"през 17-18 век. замени термина, разпространен в европейските страни "параклис". Съставът на оркестъра се различава от струнни, народни инструменти, духови, симфонични и др.; по жанр - поп, джаз, милитари. Камерният оркестър се характеризира с малък брой изпълнители.

Речник на Ожегов

ORC д STR,а, м.

1. Група музиканти, изпълняващи заедно музика на различни инструменти. Симфонични, духови, струнни, джаз о. Камара о. О. народни инструменти.

2. Мястото пред сцената, където са разположени музикантите.

| прил. оркестров,Ох ох. Оркестрова музика. Оркестрова яма (скрито място за оркестъра пред сцената).

Речник на Ушаков

Оркестър

orke страница, оркестър, съпруг.(от Гръцкиоркестър - място за танци пред сцената).

1. Ансамбъл от музикални инструменти. Концерт на симфоничен оркестър. Пиеса за струнен оркестър. Духов оркестър.

| Група изпълнители на инструментална музика. Свири оркестър.

| Ансамбъл партии в сложни музикални произведения ( музика). Концерт за пиано и оркестър.

2. Стая за музиканти в операта. Места в оркестъра.

Етимологичен речник на руския език

Оркестър

френски - оркестър.

немски – оркестър.

италиански и английски – оркестър.

Латино – оркестър (място за танци).

На руски думата „оркестър“ е известна от средата на 18 век, вероятно идва от френски.

В Древна Гърция оркестърът е бил място за танцуване пред публика или хор. В древен Рим, оркестър е името, дадено на предните места в театъра, запазени за сенатори и знатни граждани. В Русия оркестърът започва да се нарича мястото, където се намира музикалният ансамбъл, а след това и самият музикален ансамбъл.

Производна: оркестрова.

Енциклопедия на Брокхаус и Ефрон

Оркестър

(оркестър - гръцки) - в модерен театър, стая за изпълняващи музиканти, между сцената и аудиторията. Това име беше прехвърлено на изпълнителите на инструментална музика, както и на състава на инструментите, свирени от участващите в О. Да оркестрираш или инструментализираш означава да напишеш композиция за оркестър (виж Инструментация). О. може да бъде голям и малък. Голям модерен симфоничен оркестър включва всички оркестрови инструменти, които се използват в момента (виж Инструмент); Малкият оркестър включва струнна група, флейти, кларинети, обой, фаготи, валдхорни и тимпани. Има и струнен инструмент, съставен изключително от струнни инструменти. Военната музика включва само духови и ударни инструменти. Те също така говорят за О. от 17-ти век, О. Хендел, Бетовен и др., за да посочат характера и състава на О. и оркестрацията на това или онова време, на този или онзи композитор. Включен в O. XVII век. включваше например лютни, цимбали, арфи, които впоследствие бяха изключени от него. При Франческо Кавали значението на цигулките като лидерски инструменти започва да нараства. О. получава напълно ново значение при Йозеф Хайдн и по-късните композитори (виж Инструментация).

Н.С.

Речник на музикалните термини

Оркестър

(гр.оркестър - зона пред сцената в древногръцки театър)

1. Мястото пред сцената, където в Древна Гърция е бил разположен хорът, съпровождащ сценичното действие на трагедията.

2. Мястото пред сцената в музикален театър, където се намира оркестърът (оркестрова яма).

3. Група инструментални музиканти се обединиха, за да изпълняват музика заедно.

Според своя състав оркестрите се разделят на следните основни видове:

1) Симфонична - малка или класическа; голяма симфонична (оперно-симфонична). Тези оркестри включват инструменти от всички групи.

2) Струнни - състоящи се само от струнни инструменти.

3) Духов - състои се от дървени и метални духови инструменти и ударна група: малка (духава), малка смесена, средна смесена, голяма смесена.

4) Оркестри за народни инструменти - руски, украински, казахски, узбекски и др., Неаполитански оркестър.

5) Шумови оркестри, които включват предимно ударни инструменти.

6) Естрадни оркестри.

7) Оркестри от електромузикални инструменти.

Развитието на оркестрите се определя от еволюцията на инструментите (изобретяване на нови, усъвършенстване на стари, изчезване на остарели и т.н.), развитието на оркестровото изпълнение и промените в оркестровото мислене на композиторите. Творчеството на Л. Бетховен, Г. Берлиоз, Р. Вагнер, Н. Римски-Корсаков, И. Стравински, А. Скрябин, Г. Малер и др. Има голямо влияние върху развитието на оркестрите палитра от оркестри доведе до включването на силови инструменти, използването на магнетофонен запис, разделянето на оркестрите в пространствени групи и т.н.

Федоров Вероника и Васягина Александра

Бяха направени презентации по проект „В света на музикалните инструменти“

Изтегли:

Преглед:

https://accounts.google.com

Надписи на слайдове:

Разновидности на оркестри Изпълнява ученик от 7 клас Б Федоров Вероника

Симфоничен оркестър Симфоничният оркестър е оркестър, съставен от няколко различни групи инструменти - семейството на цигулки, духови инструменти и перкусии. Принципът на такова обединение се развива в Европа през 18 век. Първоначално симфоничният оркестър включва групи от лъкови инструменти, дървени духови и духови инструменти, към които се присъединяват няколко ударни музикални инструменти. Впоследствие съставът на всяка от тези групи се разширява и разнообразява. В момента сред редица разновидности на симфонични оркестри е обичайно да се прави разлика между малък и голям симфоничен оркестър.

Малък симфоничен оркестър е оркестър с предимно класически състав (свирещ музика от края на 18-ти - началото на 19-ти век или модерни стилизации). Състои се от 2 флейти (рядко малка флейта), 2 обоя, 2 кларинета, 2 фагота, 2 (по-рядко 4) валдхорни, понякога 2 тромпети и тимпани, струнна група от не повече от 20 инструмента (5 първи и 4 втори цигулки , 4 виоли, 3 виолончела, 2 контрабаса).

Големият симфоничен оркестър включва задължително тромбони в духовата група и може да има произволен състав. Често дървените инструменти (флейти, обой, кларинети и фаготи) достигат до 5 инструмента от всяко семейство (понякога има повече кларинети) и включват разновидности (малки и алтови флейти, обой на Купидон и английски обой, малки, алтови и бас кларинети, контрафагот ). Духовата група може да включва до 8 валдхорни (включително специални вагнерови туби), 5 тромпети (включително барабан, алт, бас), 3-5 тромбона (тенор и тенорбас) и туба.

Духов оркестър Духовият оркестър е оркестър, състоящ се изключително от духови и ударни инструменти. Основата на духовия оркестър е съставена от духови инструменти, водеща роля в духовия оркестър сред духовите инструменти играят широкоцевните духови инструменти от групата на флигелхорните - сопрано-флюгелхорни, корнети, алтохорни, тенорхорни, баритон- еуфониуми, басови и контрабасови туби, (в симфоничния оркестър само една контрабасова туба).

Върху основата им са насложени части от духови духови инструменти с тесен отвор - тромпети, валдхорни и тромбони. В духовите оркестри се използват и дървени духови инструменти: флейти, кларинети, саксофони, а в по-големи състави - обой и фагот. В големите духови оркестри дървените инструменти се дублират многократно (като струнни в симфоничен оркестър), използват се разновидности (особено малки флейти и кларинети, английски обой, виола и бас-кларинет, понякога контрабас-кларинет и контрафагот, алтова флейта и амурен обой са използва се доста рядко).

Дървената група е разделена на две подгрупи, подобни на двете подгрупи на брас: кларинет-саксофон (ярко звучащи инструменти с една тръстика - има малко повече от тях на брой) и група от флейти, обой и фагот (по-слаби в звук от кларинети, двойни гъдулки и свирки) . Групата от валдхорни, тромпети и тромбони често се разделя на ансамбли; използват се тромпети (малки тромпети, рядко алт и бас) и тромбони (бас). В такива оркестри има голяма група ударни инструменти, основата на които са същите тимпани и „еничарската група“: малки, цилиндрични и големи барабани, цимбали, триъгълник, както и тамбурин, кастанети и там-там.

Струнен оркестър Струнният оркестър е по същество група от лъкови струнни инструменти в симфоничен оркестър. Струнният оркестър се състои от две групи цигулки (първи цигулки и втори цигулки), както и виоли, виолончела и контрабаси. Този тип оркестър е известен от 16-17 век.

В различни страни широко разпространени са оркестрите, съставени от народни инструменти, които изпълняват както транскрипции на произведения, написани за други ансамбли, така и оригинални композиции. Като пример можем да посочим оркестър от руски народни инструменти, който включва инструменти от семейството на домра и балалайка, както и гусли, акордеони, жалейки и други инструменти. Идеята за създаване на такъв оркестър е предложена в края на 19 век от балалаеца Василий Андреев. В някои случаи такъв оркестър включва допълнително инструменти, които всъщност не са народни инструменти: флейти, обой и различни ударни инструменти.

Поп оркестър Поп оркестър е група от музиканти, изпълняващи поп и джаз музика. Естрадният оркестър се състои от струнни, духови (включително саксофони), клавишни, ударни и електрически музикални инструменти.

Естрадно-симфоничният оркестър е голям инструментален състав, способен да комбинира изпълнителските принципи на различни видове музикално изкуство. Естрадната част е представена в такива композиции от ритъм група (барабани, перкусии, пиано, синтезатор, китара, бас китара) и пълен биг бенд (групи от тромпети, тромбони и саксофони); симфонични - голяма група струнни инструменти, група дървени духови инструменти, тимпани, арфа и др.

Предшественикът на поп симфоничния оркестър е симфоничният джаз, възникнал в САЩ през 20-те години. и създава концертния стил на забавно-популярната и танцово-джаз музика. Домашните оркестри на Л. Теплицки („Концертна джаз група“, 1927 г.) и Държавният джаз оркестър под ръководството на В. Крушевицки (1937 г.) изпълняват в съответствие със симфоничния джаз. Терминът Естрадно-симфоничен оркестър се появява през 1954 г.

Джаз оркестър Джаз оркестърът е едно от най-интересните и уникални явления на съвременната музика. Възникнал по-късно от всички останали оркестри, той започва да оказва влияние върху други форми на музиката - камерна, симфонична и музика на духови оркестри. Джазът използва много от инструментите на симфоничния оркестър, но има качество, което е коренно различно от всички други форми на оркестрова музика.

Основното качество, което отличава джаза от европейската музика, е по-голямата роля на ритъма (много по-голяма, отколкото във военния марш или валса). В тази връзка във всеки джаз оркестър има специална група инструменти - ритъм секцията. Джаз оркестърът има още една особеност - джаз импровизацията води до неопределеност на неговия състав. Има обаче няколко вида джаз оркестри (приблизително 7-8): камерен комбо (въпреки че това е областта на ансамбъла, трябва да се посочи, тъй като това е същността на ритъм секцията), камерен ансамбъл диксиленд, и червен джаз оркестър - малък биг бенд, голям джаз оркестър без струнни - биг бенд, голям джаз оркестър със струнни (не симфоничен тип) - разширен биг бенд, симфоничен джаз оркестър.

Ритъм секцията на всички видове джаз оркестри обикновено включва барабани, струнни и клавишни инструменти. Това е комплект джаз барабани (1 играч), състоящ се от няколко чинели за ритъм, няколко чинели за акцент, няколко том-тома (или китайски, или африкански), чинели с педали, малък барабан и специален тип бас барабан от африкански произход - " Етиопски (кенийски) ударен барабан " (звукът му е много по-мек от турския бас барабан).

Военен оркестър Военният оркестър е специално щатно военно звено, предназначено да изпълнява военна музика, тоест музикални произведения по време на учение на войските, по време на военни ритуали, церемонии, както и за концертна дейност. Различават се еднородни военни оркестри, съставени от духови и ударни инструменти, и смесени, включващи и група дървени духови инструменти. Ръководството на военен оркестър се осъществява от военен диригент.

На Запад създаването на повече или по-малко организирани военни банди датира от 17 век. При Луи XIV оркестърът се състои от тръби, обой, фаготи, тромпети, тимпани и барабани. Всички тези инструменти бяха разделени на три групи, рядко комбинирани заедно: тръби и барабани, тромпети и тимпани, обои и фаготи. През 18 век кларинетът е въведен във военния оркестър и военната музика придобива мелодичен смисъл. До началото на 19в. Военните оркестри както във Франция, така и в Германия включват, в допълнение към гореспоменатите инструменти, рогове, змии, тромбони и турска музика, тоест бас барабан, чинели, триъгълник. Изобретяването на бутала (вид клапан или така нареченият стоящ клапан, бутон, който активира механизъм, който отваря резервни тръби или корони, прикрепени към меден инструмент) за духови инструменти (1816 г.) има голямо влияние върху развитието на военния оркестър: появяват се тръби, корнети, бугелхорни, офиклеиди с бутала, туби, саксофони. Заслужава да се спомене и оркестърът, състоящ се само от духови инструменти (фанфари). Такъв оркестър се използва в кавалерийските полкове. Новата организация на военните оркестри се премества от Запада в Русия.

Благодаря за вниманието!

Преглед:

За да използвате визуализации на презентации, създайте акаунт в Google и влезте в него: https://accounts.google.com

Надписи на слайдове:

„Разновидности на оркестъра“. Изпълни ученичката от 7А клас Александра Васягина.

Оркестър. Оркестър (от гръцки ορχήστρα) е голяма група от инструментални музиканти. За разлика от камерните ансамбли, в оркестъра някои от неговите музиканти образуват групи, които свирят в унисон.

Симфоничен оркестър. Симфоничният оркестър е голяма група от музиканти, посветени на изпълнението на академична музика предимно от западноевропейската традиция. Симфоничният оркестър се състои от инструменти, чиято история е неразривно свързана с историята на музиката в Западна Европа. Музиката, написана за симфоничен оркестър (наричан още "симфоничен") обикновено взема предвид стила, който се е развил в рамките на европейската музикална култура. Основата на симфоничния оркестър се състои от четири групи инструменти: струнни, дървени и медни духови инструменти и перкусии. В някои случаи в оркестъра се включват и други инструменти.

Симфоничен оркестър.

Духов оркестър. Духовият оркестър е оркестър, състоящ се от духови и ударни инструменти. Ядрото на духовия оркестър се състои от широкостволни и конвенционални духови инструменти - корнети, флигорни, еуфониуми, алтове, тенори, баритони, баси, тромпети, валдхорни, тромбони. В духовите оркестри се използват и дървени духови инструменти: флейти, кларинети, саксофони, а в по-големи състави - обой и фагот. В началото на 19 век, под влиянието на „еничарската музика“, в духовите оркестри се появяват някои ударни музикални инструменти, предимно голям барабан и цимбали, които дават на оркестъра ритмична основа.

Духов оркестър

Струнен оркестър. Струнният оркестър е по същество група от лъкови струнни инструменти в симфоничен оркестър. Струнният оркестър се състои от две групи цигулки (първи цигулки и втори цигулки), както и виоли, виолончела и контрабаси и китари. Този тип оркестър е известен от 16-17 век.

Струнен оркестър.

Оркестър за народни инструменти. В различни страни широко разпространени са оркестрите, съставени от народни инструменти, които изпълняват както транскрипции на произведения, написани за други ансамбли, така и оригинални композиции. Като пример можем да посочим оркестър от руски народни инструменти, който включва инструменти от семейството на домра и балалайка, както и гусли, акордеони с бутони, псалтир, дрънкалки, свирки и други инструменти. Идеята за създаване на такъв оркестър е предложена в края на 19 век от балалаеца Василий Андреев. В някои случаи такъв оркестър включва допълнително инструменти, които всъщност не са народни инструменти: флейти, обой, различни камбани и много ударни инструменти.

Оркестър за народни инструменти.

Естраден оркестър. Естрадният оркестър е група от музиканти, изпълняващи поп и джаз музика. Поп оркестърът се състои от струнни, духови (включително саксофони, които обикновено не са представени в духовите групи на симфоничните оркестри), клавишни, ударни и електрически музикални инструменти.

Естраден оркестър.

Джаз оркестър. Джаз оркестърът е едно от най-интересните и уникални явления на съвременната музика. Възникнал по-късно от всички останали оркестри, той започва да оказва влияние върху други форми на музиката - камерна, симфонична и музика на духови оркестри. Джазът използва много от инструментите на симфоничния оркестър, но има качество, което е коренно различно от всички други форми на оркестрова музика.

Джаз оркестър.

Военен оркестър. Военен оркестър, духов оркестър, който е редовен състав на военна част.

Военен оркестър.

Училищен оркестър. Група музиканти, състояща се от ученици, ръководени, като правило, от учител по начално музикално образование. За музикантите това често е отправна точка на бъдещата им музикална кариера.

Училищен оркестър.