Тъмно рисуване. „Мрачни картини. Изследване на портрета на Инокентий X от Веласкес. Франсис Бейкън

— Ето го — прошепна Хуан, сочейки с пръст черната маса на къщата, — вижте там, на верандата. Виждаш ли?
Пабло го видя. На прага се появи обемна фигура в тежък кадифен кафтан. Остри тъмни очи плъзнаха наоколо, пухкави устни се движеха безшумно. Порив на вятъра разроши сивата коса на собственика на къщата - той си пое дълбоко дъх и силно изграчи:
- Леокадия! Леокадия!
Миг по-късно на прага се появи втора фигура, не по-малка от първата и някак едва доловимо напомняща на собственика. Но по дългата рокля, мръсната шапка и отпуснатите гърди, скрити от тъмносивата роба на ризата, Пабло определи, че пред него стои жена. Това означава каква е тя, Леокадия, или слугиня, или чирак на магьосник! Точно така си представяше тази двойка: ужасни, подли същества от ада.
Леокадия докосна рамото на собственика, той се обърна рязко и излая в лицето й:
- Къде ми е шапката? Сеньор Раул ме чака - но не мога да дойда при него така! Къде ми е шапката, кучко?
В ръцете на Леокадия се появи шапка: черно, опърпано чудовище с висока корона и смачкана периферия. Собственикът го дръпна над главата си с едно рязко движение, Леокадия му подаде бастун с бронзова кръгла глава и магьосникът се отдалечи с дълги крачки от къщата към портата и храсталаците с глог, където се криеха Пабло и Хуан.
- Няма ли да ни забележи? - внимателно попита Пабло.
„Наведи главата си, тогава той няма да забележи“, изсумтя Хуан. - Глух е като пън, но очите му са остри. Леокадия е ушите му, но тя вече си е тръгнала, така че можете да говорите силно, най-важното е да не мърдате. Сега, ако ни види, няма да изглежда лошо! Помните ли воденичаря Хулио? Срещна го една нощ по пътя. Хулио, както винаги, се напи с Мадейра и напразно ругаеше магьосника. Затова той отмъсти и превърна Хулио в магаре. Не за дълго. Но Хулио имаше повече от достатъчно.
- Откъде знаеш? – попита невярващо Пабло.
- Ето как самият Хулио каза на баща ми за това! Бам, казва той, а аз стоя на четири крака насред пътя, усещам, че не мога да изстискам нищо, освен магарешкия рев, и усещам, че опашката ми расте... И този магьосник дойде, погледна ме в очите, да и каза: „Е, мелничар, няма ли да използваш нецензурни думи?“ Но дори не мога да кажа нищо, просто поклатих глава, не, няма, имайте милост, не унищожавайте. А той в отговор се засмя, тупна ме с бастуна по гърба, паднах в калта, а той продължи. Е, виждам, че нямам опашка, а ръцете и краката ми все още са там. Това каза Хулио, за Бога, не лъжа!
Междувременно магьосникът вече беше стигнал до храстите и Пабло замръзна, страхувайки се да помръдне. Чу тежки стъпки на половин крачка от него, усети миризмата: магьосникът миришеше приятно на някакви масла, но с тях се смесваше финият чеснов дух на агнешкото. Очевидно магьосникът не е бил глупак, за да погълне.
- Стар пън! – внезапно високо извика Хуан. - Стар глух пън! Дървено парче! тъпак!
Пабло замръзна. Е, как всички истории за глухотата на магьосника са само приказки, а той чува всичко перфектно?! Той и Хуан ще се превърнат в червеи - и запомнете имената им! Но магьосникът не забави, той се приближи до портата, отвори я, излезе на пътя, затръшна портата - и също толкова бързо и тежко тропна към Севилския мост.
Хуан се засмя и потупа Пабло по рамото:
- Трябваше да си видиш лицето! Просто си намокрих гащите! Казвам ви, той е глух, глух! Той не чува нищо.
- Как говори тогава? – изненада се Пабло. - Сам видях как той говори на своята Леокадия...
„Той може да чете по устните“, обясни Хуан. - Той разбира всичко, само трябва да те види. Ако той не го вижда, кажете каквото искате. Колкото и огънят да е напразен, сега съм такъв - нищо няма да направи!
- Ако е магьосник, защо не си върна слуха? - Пабло примижа. - Може би изобщо не е магьосник, но се преструва на такъв?
- Магьосник, магьосник, точно ти го казвам! - Хуан кимна. - Той просто продаде душата си на дявола за магьосническия си талант, а дяволът - той ще бъде по-хитър от всеки магьосник! Освен душата му отне и слуха. Завинаги никакво магьосничество не може да го върне, затова дяволът. Всички, хайде да отидем в къщата и ще разгледаме!
Те изпълзяха от храстите, отърсвайки праха и листата, полепнали в косите им, и внимателно, оглеждайки се крадешком, тръгнаха по пътеката, водеща към верандата.
„Десният капак едва се държи там“, бързо прошепна Хуан, „ти ми помогни, аз се качвам на перваза на прозореца и те дръпвам вътре.“ И помнете - ако се появи Леокадия, трябва да хвърлите сол в очите й и да кажете: "Света Богородица, защити и прости, превърне дявола в черна котка!" И ще видите как вещицата веднага става котка! Защо котките да се страхуват - ще имаме време да избягаме! Взехте ли солта?
Пабло опипа пакета в джоба си и кимна, казвайки, че го е взел. Хуан се усмихна и закрачи още по-бързо. Струваше му се, че не те се приближаваха към къщата, а къщата се приближаваше към тях: покриваше небето, закриваше слънцето, изпълваше всичко наоколо със себе си. Черните покриви на таванските прозорци гледат със зловещи очи, полуразрушеният балкон на втория етаж се ухили с раззъбена уста, скърца полускъсана капачка - и отвътре идва утробен тътен, сякаш стомахът на кладенец... нахранен, но ядосан звяр ръмжи.
„Ела – шепне къщата, – по-близо, по-близо... Наядох се, но ще те изям... Цял... Ще изгриза костите... Ще глътна... Завинаги... Ела... Блеееееееее... ".
Хуан вече се изправяше на перваза на прозореца, пъргав като гущер, протегна ръка към Пабло и с едно бързо силно движение го издърпа нагоре към себе си. Момчетата се спогледаха и без да кажат дума, скочиха едновременно.
Вътре в къщата.
Пабло се огледа: стояха в дълъг коридор - отдясно се виждаше стълбище, което очевидно водеше към втория етаж, отляво имаше зала с входна врата. Мебели практически нямаше: няколко фотьойла, покрити с прашни сиви калъфи, малък скрин срещу прозореца и кръгла маса с неотворени писма, лежащи върху нея до самия вход. И миризмата: странна, леко сладникава, едва доловима миризма на масло - сякаш беше навсякъде. Коридорът и антрето бяха тъмни: само няколко двойни лампи леко примигваха със свещи...
- Виж! – изведнъж прошепна Хуан и посочи с пръст някъде нагоре. Пабло вдигна очи и дишането му спря.
Над тях е надвиснало шествие от много хора. Гигантската картина, дълга почти целия коридор, сякаш се носеше в мрака: тъмните цветове бяха трудни за различаване, но Пабло я помнеше цялата, до най-малкия детайл. Картината изобразяваше тълпа от хора, движещи се право към Пабло: изкривени лица, усти, застинали във вечен писък, изкривени пръсти - и лица, които бяха изключително познати, но обезобразени от непознат ужас. Тук Дона Марта, старата вещица, мърмори с беззъбата си уста и поглежда косо към дядо Акосто (говореше се, че на младини той флиртувал с младата Марта). Ето месаря ​​Хосе, който си облизва мазния пръст, ето го Енрике пекаря с вечно износените си обувки и поръсена с брашно престилка... А напред - виж! - това е той, Педро веселецът, с вечната китара в готовност, само че сега Педро пее не весела песен за прекрасната Росита, а някаква ужасна вискозна канцона, и устата му е изкривена, и ужасът е в широко отворената му очи...
Пабло се отдръпна от ужасната картина и двамата с Хуан се мушнаха във входното антре, но след това отново замръзнаха, изумени и уплашени едновременно.
От двете страни на вратите имаше още две картини. Дясната изобразяваше величествена, властна жена с високо вдигната глава, черна рокля, плътно прилепнала към фигурата й, левият й крак кокетно избутан напред. Но лицето на жената изглеждаше едва доловимо познато на Пабло - той погледна по-отблизо и разпозна жената, изобразена на снимката, като Леокадия, само че тук беше много по-млада, четиридесет, не повече. Арогантно и помпозно изражение замръзна в очите на слугата на магьосника, тънките й устни бяха свити в саркастична усмивка.
В лявата картина неизвестен художник рисува двама монаси. Пабло веднага разпозна едно - отец Игнасио беше като жив: тъжно, продълговато лице, обрамчено със сива брада, тъжни очи и черна роба... Но иззад рамото на стария монах се подаде отвратителна чаша с пълни устни навън. Друг монах, млад, с току-що избръсната тонзура и картофен нос като акне, прошепна нещо в ухото на стария свещеник, като погледна нещастно с лукавия си поглед към Пабло. Изглеждаше изцяло човешко - но каквото и да е! - и нечовешка мерзост се съсредоточаваше в това нагло лице, в този отвратителен човечец, ясно разказващ някакви мръсни клюки на отец Игнасио, но от спокойното изражение на стария свещеник се виждаше, че Бог е велик! - изобщо не го вълнуват клюките на гадния негодник. О, смирен отец Игнасио, мъдрец и гледач, твоята вяра е неразрушима и духът ти е непоклатим!
Пабло изведнъж се откри, че мисли за нарисуваните герои като за живи хора. И всъщност, въпреки че познатите лица бяха нарисувани с широки, груби щрихи, приликата с истински хора беше удивителна. Но неизвестният художник сякаш ги гледаше през съдове с вода - изглежда чертите на лицето са еднакви, но в същото време - изкривени от вълните на водната повърхност, извити от стените на съда...
Пабло се обърна.
И сърцераздирателен вик увисна във въздуха - вик на преследвано животно, уплашен дивеч, умиращо животно, вик, пълен с болка, отчаяние и страх.
— Кой крещи? – помисли изненадано Пабло, но секунда по-късно осъзна, че самият той крещи.
Никога през живота си не беше виждал нещо по-ужасно.
Пред него бе клекнал гол великан. Сивата коса е разрошена по раменете, лудите очи са изпъкнали от орбитите, зейва гигантска уста, от която виси оглозгано тяло на момче.
Великанът ядеше. Той трескаво поглъщаше човешка плът, оригваше се и се лигавеше, плюеше чужда кръв и се давеше с млади хрущяли, вкусвайки прясно месо.
Великанът беше ненаситен. Извити, мръсни нокти се впиха в кожата на трупа, разкъсаха меките тъкани на тялото на детето и беше ясно, че сега той ще погълне това дете - и ще се втурне към него и Хуан.
И веднага ще го изяде.
— Това е, къщата! - луда мисъл проблесна в мозъка на Пабло. - "Това е той, той ни изяжда - и никога няма да излезе оттук..."
Пабло не видя как Хуан избяга с писъци по коридора, как отвори прозореца и скочи в двора. Някаква сива мъгла започна да се върти пред очите му и последното нещо, което Пабло усети, беше тежка ръка на рамото му и дрезгав глас, вонящ на вонята на чеснова супа:
- Леокадия! Кой пусна това момче тук?...
... Когато Пабло отвори очи, той видя, че лежи върху снежнобели възглавници в чужда спалня. Широкият прозорец беше широко отворен и свежият вятър нежно галеше бузата на Пабло.
А до прозореца, в едно кресло, седеше магьосник.
В ръцете си държеше молив и лист хартия. Магьосникът погледна лукаво Пабло.
-Буден ли си? - изграчи той дрезгаво. - Бих те помолил да не мърдаш още няколко минути. Трябва да довърша рисунката.
„Рисува ли?...“ – заекна учуденият Пабло. - Само рисунка?
- Какво още искаше? - засмя се магьосникът. - Просто отговорете, моля, по-ясно и гледайте право в мен. Аз съм глух и чета по устните.
„Душата ми?...“ каза Пабло.
- Защо имам нужда от твоята душа? - магьосникът ококори изненадано очи и застина с молив в ръка.
- Но вие сте магьосник? Искаш душата ми, нали? - измърмори Пабло.
- Магьосник?! - мъжът на стола се засмя. - Никой досега не ме е наричал така! Не съм магьосник, момче. Аз съм артист. Франсиско Гоя и Лусиентес на вашите услуги. И моля те, не мърдай. Трябва да свърша да те рисувам преди залез...

Франсиско де Гоя - испански гений художникМодерни времена, майстор на жанровете на портрета и критичния реализъм, който в последния етап от своя творчески път създава цяла колекция от мистични, страшни картини, наречени „Черни картини“.

След като завършва обучението си в училище близо до Сарагоса, 17-годишният Франциско отива в Мадрид, за да влезе в Академията за изящни изкуства. Трябва да се отбележи, че като дете Франсиско не постигна особен напредък в усвояването на училищната програма и обучението му беше трудно за него, но селският учител по рисуване веднага забеляза необикновените способности на младия Франсиско. Вдъхновен от признанието, младият художник мечтаеше за столичната академия, но два пъти не успя да влезе там.

Но Гоя става един от учениците на известния майстор Франсиско Байо. Съименникът на Гоя рисува в популярния през онези години жанр „неокласицизъм“, който се характеризира с интерес към класическите древни произведения на живописта и архитектурата. Между другото, сестрата на Байо, Жозефа, по-късно стана съпруга на Франсиско Гоя. През 1779 г. майсторът рисува известния портрет на съпругата си Жозефа.

Портретите от ранния период на творчеството на майстора са фотографски точни и вниманието му към детайла е поразително. Цветовете в картините на Гоя от този период са много меки и естествени – забележете колко реалистично изглежда нежната руменина по лицето на Хосефа.

През 1774 г. Гоя създава цяла поредица от произведения със скици на епизоди от живота на обикновените хора. Главните герои на тези картини бяха „makhi” - красиви и несериозни хора и „makho” - млади господа. Заслужава да се отбележи, че Франсиско получава поръчката за тази поредица от произведения от самия крал Чарлз III. Това може да се обясни не само с нарастващата слава на младия художник, но и с кариерното израстване на неговия учител Франсиско Байо. Между другото, люлките често се появяват в картините на Гоя, например картината „Люлки на балкона“ е нарисувана през 1805-1812 г.

Когато самият Гоя става придворен художник на крал Чарлз IV, към името му се добавя аристократичният префикс „де“. През 1800 г. Франсиско създава групов портрет на кралското семейство, наречен "Семейството на крал Чарлз IV".

Въпреки най-високата техника на рисуване, портретът на кралското семейство изглеждаше много неприятен - един от съвременниците на Гоя, изкуствовед, нарече хората, изобразени на платното, „семейството на пекар, спечелил от лотарията“. Обърнете внимание на композицията - в центъра на картината е съпругата на монарха Мария Луис, а самият Чарлз е отстрани. Това изобщо не е случайно, защото Карл беше инфантилен, слабохарактерен човек и беше под палеца на своята хитра и пресметлива съпруга, която скоро стана фактически ръководител на страната.

"Капричос"

Любителите на реализма могат да се насладят на великолепното портрети, създаден от Франсиско, обаче, този художник беше много многостранен и творческият му гений стана тесен в рамките на този жанр. Още преди да нарисува груповия портрет на кралското семейство, през 1797 - 1799 г., Гоя създава поредица от гравюри, наречена "Caprichos" ("Капризи"), която е посветена на осмиването и изобличаването на човешките пороци и несправедливости на феодално-клерикалното общество.

В централния офорт от поредицата, който се нарича „Сънят на разума поражда чудовища“, можем да видим паднал човек, зад чийто гръб се събуждат и активизират различни животни и чудовища, някои от които обозначени само със зловещи сенки .

Заглавието на тази творба се превърна в крилата фраза - наистина, ако човек не се вслушва в гласа на разума, неговите мисли и фантазии ще се превърнат в отвратителни чудовища, породени от порочни и долни инстинкти. Тази гравюра може да се тълкува и символично - човек, който е заспал, представлява ум, който е престанал да контролира всичко и е заспал, давайки свобода на тези ужасни зверове.

Офортите изобразяват греховете и пороците, присъщи на хората, по гротескно-сюрреалистичен начин. Например, тук можем да видим жена, която не може да гледа обесен мъж, но може да вземе монета от устата му, която по древен обичай е била поставена в устата на мъртвия.

Трябва да се отбележи, че подредбата на фигурите във всеки офорт не е случайна: много от грозните същества са карикатури на общественици и благородници от мадридския кралски двор, а в участниците в съботите и празниците на злите духове, черти на виждат се крал, кралица и главните лидери на инквизицията.

В тази гравюра виждаме чудовища, които подрязват ноктите на краката си с нокти. Самият той коментира работата си по следния начин: „Да имаш дълги нокти е толкова осъдително, че е забранено дори за злите духове“. Вероятно майсторът е имал предвид необходимостта от „отрязване на ноктите“ (очевидно символ на лицемерие), възникнала дори сред най-кръвожадните палачи от Инквизицията, загубили човешкия си облик поради големия брой извършени зверства.

Безсмъртни произведения, които са класика на сатирата, никога не биха могли да бъдат публикувани, защото нито един орган на цензурата не би могъл да пропусне такава остра подигравка със силните на света. „Капричос” е спасен с личната намеса на крал Чарлз IV (говореше се, че тесногръдият монарх се радвал да се разпознае в някои от офортите).

Както казват изкуствоведите, главният герой на творбите на всеки майстор от поредицата „Caprichos“ е съвестта, безпристрастно оценявайки преобладаващите възгледи и настроения в обществото, и от нейна страна всички човешки беззакония изглеждат толкова грозни.

"Къщата на глухите"

Когато господарят беше на 46 години, внезапно се разболя. Заболяването е тежко, основните симптоми са парализа, глухота и временно увреждане на зрението. Между другото, дори и сега учените не могат да стигнат до окончателно заключение от какво заболяване е страдал художникът. Франсиско се възстановява от болестта, но през 1820 г., когато вече е над 70 години, има рецидив. Възрастен художник, страдащ от болест, той се оттегля от кралския двор (а по това време е придворен художник на Фердинанд VII) и се установява в малка селска къща в околностите на Мадрид. Именно тази къща впоследствие ще стане известна в целия свят като „Къщата на глухите“. Франсиско де Гоя започва да работи отново и да създава шедьоври, които по-късно ще бъдат наречени „Черни картини“.

Говорим за тъмните, сюрреалистични фрески, с които Франциско е покрил стените на къщата. Те са като кошмари и тревожни мимолетни видения, създадени от болно въображение.

Цветовата гама на повечето творби е много тъмна и мрачна, като преобладаващите цветове са черно, сиво и различни нюанси на кафявото. Понякога има петна от червено и бяло, но те само засилват мрачната атмосфера и създават тежка, потискаща атмосфера. Както например в най-известната творба от поредицата - „Сатурн поглъща сина си“.

Сатурн, върховният бог на древноримския пантеон, е изобразен тук като безумно, непропорционално чудовище, подобно на хищна птица. В работата можете да видите въплъщение на ирационализма и безсмислената омраза, които бяха толкова отвратителни за художника.

Мислено поставих знак върху списанието, който казваше „Отидох на фитнес, няма да се върна скоро“, но последните впечатления натрапчиво ми напомнят за себе си. Да изразиш означава да се успокоиш)
В Прадо имах две зали, диаметрално противоположни по въздействие. Исках да остана в такъв за дълго време, но беше невъзможно поради ограниченото време. От другата, за която говорим тук, като направиха кръг, веднага излязоха – потискаща атмосфера. Това е стаята, където са събрани „черните картини“ на Франсиско де Гоя. Въпреки че осветлението беше нормално и не съм свръхчувствителен, индивидуално познатите картини, събрани заедно, оставят депресиращо впечатление.

Гоя беше отличен портретист и заемаше длъжността придворен художник. Неговите творби включват колоритни пасторални сцени и скици за гоблени. Поредицата от „черни картини” не е характерна за него. В музея си купих дебел „Пътеводител на Прадо“ на руски език, издаден от музейни специалисти, с много репродукции и разкази за художника и картини. Относно „черната живопис“ по-нататък взето от там.

През 1819 г. Гоя купува "Къщата на глухите" - селска къща с имение в покрайнините на Мадрид. Скоро след като се премести в тази къща, художникът се разболя сериозно. По време на престоя си в тази къща Гоя рисува основните зали на два етажа. Рентгеновият анализ показа, че стените на къщата може да са били изрисувани преди това с пейзажи в ярки цветове. Върху тези рисунки Гоя прилага това, което се нарича „черна живопис“. Темите на този сериал са злото, жестокостта, невежеството и смъртта. През 1823 г. Гоя, премествайки се в Бордо, дава имението на внука си. След поредица от сменени собственици имението е закупено през 1873 г. от барон Фредерик Емил д'Ерлангер, който нарежда на тогавашния реставратор на музея Прадо да прехвърли картините от стените върху платно. И след изложбата през 1878 г. в Париж, картините са дарени на музея Прадо. Тоест това, което е изложено в Прадо, е прерисувано на това, което Гоя е рисувал по стените.

Историците на изкуството са озадачени... Първо, редът на рисунките по стените на къщата не е запазен, което "усложнява тяхното тълкуване". Второ, бяха направени неточности при прехвърляне върху платно. И сега те се измъчват над пъзелите на Гоя - и какво е имал предвид?) Почитаемият художник напуска столичния живот, премества се в пустинята в „Къщата на глухите“ (чието име само по себе си струва нещо), много се разболява и рисува това... Критиците на изкуството вероятно трябва да се консултират с психоаналитик)

Някои африкански племена имат този метод на лечение. Шаманът инструктира пациента да издълбае човешки фигури от абанос и да ги продаде. И болестта ще премине към купувача. Разбрах по-късно. И ние донесохме такива фигурки от Йемен. Бяха красиви и привличаха окото, но ми беше неприятно да ги гледам. Тогава тя помоли родителите си да ги изхвърлят и ги занесе на купчината за боклук. Стана по-чисто) Така напуснах залата на „черната живопис“)

Музей Прадо: Гоя и Лусиентес, Франсиско де -- Поклонение до Свети Исидор
1820 - 1823, 138,5 cm x 436 cm.

Музей Прадо: Гоя и Лусиентес, Франсиско де -- Съботата на вещиците
1820 - 1823, 140,5 cm x 435,7 cm.

Музей Прадо: Гоя и Лусиентес, Франсиско де -- Две стари жени ядат супа
1821 - 1823, 49,3 cm x 83,4 cm, стенопис Revestimiento, Técnica mixta.

Според изкуствоведите старицата вдясно е в очакване на смърт

Музей Прадо: Гоя и Лусиентес, Франсиско де
Сатурн поглъща детето си
1820 - 1823, 143,5 см х 81,4 см. Две жени и мъж 1820 - 1823 г., 125 см х 66 см.

Защо Сатурн, известен още като Кронос, изяде децата си - можете да разберете тук
http://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%9A%D1%80%D0%BE%D0%BD_(%D0%BC%D0%B8%D1%84%D0%BE%D0%BB% D0%BE%D0%B3%D0%B8%D1%8F)
Накратко, страхувах се от конкуренти), но не мислех за контрацепция

Музей Прадо: Гоя и Лусиентес, Франсиско де -- Четене или политика
1820 - 1823, 126 см x 66 см.
Съгласен съм, политиката е тъмна материя)

Обичам да завършвам с оптимистична нотка, излизаме от залата на чист въздух)

Аз и Гоя. Паметник срещу Прадо. Една от малкото снимки, където главата на Гоя се вписва напълно в рамката - Маша внимателно се фокусира върху мен))

Революция, глухота, незаконна любов, отшелничество: при какви обстоятелства Гоя създава необичаен цикъл от картини по стените на собствената си къща

Мобилно фото студио на Jean Laurent. 1872 гФотографът Лоран направи първите снимки на стенописите на Дома на глухите. Архив Руис Верначи

През май 1814 г. Фердинанд VII, който е в изгнание от няколко години, се завръща триумфално в Испания. Той отмени конституцията от 1812 г., разпусна Кортесите и възстанови властта на испанските Бурбони. Много либерално настроени депутати и интелектуалци бяха арестувани, много обесени или разстреляни.

Гоя беше приятелски настроен с много „просветени“ либерали. Въпреки че първоначално повдигнатите подозрения относно сътрудничеството на Гоя с французите и правителството на крал Хосе I са отстранени, Фердинанд VII го мрази и позицията на художника остава уязвима. Гоя трябваше да скрие много от картините си в Академията на Сан Фернандо, а самият той се отдалечи от двора.

През февруари 1819 г. 72-годишният художник купува селска къща и 22 акра земя в предградията на Мадрид за 60 хиляди реала, през моста, водещ към Сеговия, от поляната Сан Исидро (днес това е почти центърът на града) и живееше като отшелник, без да приема никого. По странно съвпадение в съседна къща живеел мъж, който също като Гоя бил глух  Гоя губи слуха си след тежко заболяване, което претърпява през 1792-1793 г. Предполага се, че това е отравяне с олово (сатурнизъм), но някои изследователи са склонни да смятат, че това е тежък инсулт., така че местните нарекли дома му „quinta del sordo” – „къщата на глухите”. След смъртта на Гоя къщата му започва да се нарича по този начин, който, за съжаление, не е оцелял. Днес на негово място има метростанция, която носи името на художника - „Гоя”.

Художникът се установява там със своята „икономка“, а всъщност приятелката си и партньорка в живота от последните години Леокадия Зорила Вайс. Те се срещнаха през лятото на 1805 г. на сватбата на сина на Гоя и очевидно веднага станаха любовници. Връзката им не спира дори след като Леокадия се омъжва за известен бизнесмен от немски произход, роден в Мадрид, през 1807 г. През 1812 г. съпругът й обвинява Леокадия в изневяра, те се развеждат и през 1814 г. се ражда дъщеря й Росарио. Момичето получи фамилното име Вайс, въпреки че мнозина смятат, че тя е дъщеря на Гоя: във всеки случай Гоя се отнасяше с нея като с дъщеря до края на дните си, рисуваше много и рисуваше с нея (Росарио стана художник след Гоя смъртта тя дори беше близо до двора и даваше уроци по рисуване на кралица Изабела II).

Гоя живееше в Дома на глухите като отшелник, не приемаше никого, защото се страхуваше от обвинения от инквизицията не само в либерални възгледи, но и в неморално поведение. Както се оказа 50 години по-късно, там той рисува стените на къщата си: първо рисува няколко обширни пейзажа, а след това, вероятно през пролетта или лятото на 1823 г., той измазва стените върху старите фрески и рисува 14 или 15 маслени бои. рисунки върху тях, които по-късно започват да се наричат ​​„черна живопис“ (pinturas negras) заради мрачните им цветове и сюжети, напомнящи кошмари. Тези творби нямат аналози в тогавашната живопис. Някои от тях са написани на религиозни теми, други на митологични теми, като например „Сатурн поглъща сина си“. Но в по-голямата си част това са трагични творения на въображението на художника.

Франсиско Гоя. Ковен. 1819–1823© Музей на Прадо

Франсиско Гоя. Фестивал в Сан Исидро. 1819–1823© Музей на Прадо

Франсиско Гоя. Асмодей, или Фантастично видение. 1819–1823© Музей на Прадо

Франсиско Гоя. Двама старци ядат супа. 1819–1823© Музей на Прадо

Франсиско Гоя. Двубой с бухалки. 1819–1823© Музей на Прадо

Франсиско Гоя. Поклонение до извора Сан Исидро. 1819–1823© Музей на Прадо

Франсиско Гоя. Атропа. 1819–1823© Музей на Прадо

През януари 1820 г. генерал Риего вдигна въоръжено въстание в Кадис, което стана началото на революцията. През 1822 г. Фердинанд VII признава конституцията на Кадис. Испания отново става конституционна монархия, но не за дълго: вече на 23 май 1823 г. кралят се завръща в Мадрид заедно с френската армия. Революцията е потушена, започва реакция в Испания; през ноември генерал Риего е екзекутиран.

Гоя симпатизира на военните, обединени около Риего, и дори прави миниатюрен портрет на жена си. Синът на Гоя Хавиер е бил член на революционната милиция през 1823 г. На 19 март 1823 г. умира кардинал Луи Бурбон, по-малкият брат на крал Чарлз III, който покровителства Гоя; семейството на другия му покровител и сватовник, бизнесмена Мартин Мигел де Гойкоечеа (синът на Гоя Хавиер е женен за дъщерята на Гойкоечеа Гумерсинда), е компрометирано. Гоя се уплаши. Леокадия го убеждава да емигрира, но бягството го заплашва с конфискация на имуществото.

Сред благородните произведения на изкуството, които радват окото и предизвикват само положителни емоции, има картини, които са, меко казано, странни и шокиращи. Представяме на вашето внимание 20 картини на световноизвестни художници, които ще ви накарат да се почувствате ужасени...

„Неуспех на ума да има значение“

Картина, рисувана през 1973 г. от австрийския художник Ото Рап. Той изобразява разлагаща се човешка глава, поставена върху клетка за птици, съдържаща парче плът.

"Висящият жив негър"

"Данте и Вергилий в ада"

"ад"

"Великият червен дракон и морското чудовище"

"Духът на водата"

"Некроном IV"

"Одирането на Марсия"

"Изкушението на Свети Антоний"

"Отсечени глави"

"Вик"

"Смъртта на Марат"

"Натюрморт от маски"

"Gallowgate Lard"

"Сатурн поглъща сина си"

"Юдит, убиваща Холоферн"

"кошмар"

"Клане на невинни"

„Изследване на портрета на Инокентий X Веласкес“

"Градината на земните удоволствия"