Вторични цветове. Основни и вторични цветове: описание, имена и комбинации Какво е цвят

За разлика от повечето обекти в околния свят, компютърните монитори не поглъщат светлината, а я излъчват. За да се опишат процесите на формиране на цветовете на екрана, беше необходим модел, наречен адитивен цветови синтез. В този модел цветът се получава чрез добавяне на няколко основни (основни) цвята: червен, син и зелен.

Hue(оттенък)

Нюансът е стойност, която определя позицията на цвят в спектъра. Например зеленото се намира между жълто и синьо. За работния плот този атрибут може да бъде зададен в контролния панел.

Насищане(насищане)
Наситеността е параметър за управление на цвета; чистота на нюанса на цвета, вариращ от сиво до чист цвят.

Яркост(яркост)
Яркост на цвета по скала от черно до бяло на монитора на потребителя. Измерено в проценти: от 0 до 100%. Нулевата яркост е черно.

° С - Циан (циан), M - магента (лилаво), Y - жълто (жълто), G - зелено (зелено), B - синьо (синьо), R- червено (червено), O - оранжево (оранжево), P - Лилаво (лилаво).

Основни, вторични и третични цветове

Това произвежда 12 цвята:

Илюстрация образуване на цвятв резултат на поглъщане или отразяване на трите основни цвята (червен, син, жълт).

Къде: циан ( C), магента (M), жълто (Y). Нарича се системата CMY.

Вижте:

Стилове на уеб дизайн Стилове на уеб дизайн 2 (комбинация от 3 цвята) Стилове на уеб дизайн 3 (комбинация от 3 цвята) Стилове на уеб дизайн 4 (комбинация от 3 цвята) Стилове на уеб дизайн 5 (комбинация от 4 цвята) Стилове на уеб дизайн 6 (комбинация от 4 цвята) Червено стилове Оранжеви стилове Жълти стилове Зелени стилове Сини стилове Сини стилове Лилави стилове Сиви стилове Стилове на уеб дизайн 7 (оформление на страница) Стилове на уеб дизайн 8 (оформление на страница) Стилове на уеб дизайн 9 (оформление на страница) Дизайн на уеб стилове 10 (оформление на страница) Стилове на уеб дизайн 11 (оформление на страница) Стилове на уеб дизайн 12 (оформление на страница) Стилове на уеб дизайн 13 (оформление на страница) Стилове на уеб дизайн 14 (градиентни фонове) Стилове на уеб дизайн 15 (градиентни фонове) Стилове на уеб дизайн 16 (градиентни фонове) ЧЗВ за стилове Корпоративен стил (примери за фирмени стилове) Нашият стил

Всички знаем техниката за запомняне на цветовете на дъгата от училище. Нещо като детска песничка седи дълбоко в паметта ни: „ ДА СЕвсеки Оловец ииска чне, Жде сотива fезан." Първата буква на всяка дума означава цвят, а редът на думите е последователността на тези цветове в дъгата: Да сечервен, Одиапазон, ижълт, чзелено, Жсин, ссин, fлилаво
Дъгите възникват, защото слънчевата светлина се пречупва и отразява от водни капчици, плаващи в атмосферата. Тези капчици отклоняват и отразяват светлината с различни цветове (дължини на вълните) по различен начин: червено по-малко, виолетово повече. В резултат на това бялата слънчева светлина се разлага на спектър, чиито цветове плавно преминават един в друг през много междинни нюанси. Дъгите са най-ясният пример за това от какво се състои видимата бяла светлина.

От гледна точка на физиката на светлината обаче в природата не съществуват цветове, но има определени дължини на вълните, които обектът отразява. Тази комбинация (суперпозиция) от отразени вълни удря ретината на човешкото око и се възприема от него като цвят на обект. Например зеленият цвят на лист от бреза означава, че повърхността му абсорбира всички дължини на вълната на слънчевия спектър, с изключение на дължината на вълната на зелената част на спектъра и дължините на вълните на тези цветове, които определят нейния нюанс. Или кафявия цвят на училищна дъска, нашето око възприема като отразени дължини на вълните от сини, червени и жълти диапазони на дължини на вълните с различен интензитет.

Бялото, което е смес от всички цветове на слънчевата светлина, означава, че повърхността на даден обект отразява почти всички дължини на вълната, докато черното не отразява почти нищо. Следователно не можем да говорим за „чисти“ бели или „чисти“ черни цветове, тъй като пълното поглъщане на радиацията или пълното й отразяване в природата е практически невъзможно.

Но художниците не могат да рисуват с дължини на вълните. Те използват истински бои и дори доста ограничен набор (няма да носят повече от 10 000 тона и нюанси със себе си на статива). Точно както в печатница, не може да се съхранява безкрайно количество бои. Науката за смесването на цветовете е една от основните за тези, които работят с изображения, включително аерограф. Съставени са огромен брой таблици и ръководства за получаване на желаните цветове и техните нюанси. Например тези*:

или

Човешкото око е най-универсалното „устройство“ за смесване. Проучванията показват, че е най-чувствителен само към три основни цвята: син, червено-оранжев и зелен. Информацията, получена от възбудени клетки на окото, се предава по нервни пътища до кората на главния мозък, където се извършва сложна обработка и коригиране на получените данни. В резултат на това човек възприема това, което вижда, като едноцветна картина. Установено е, че окото възприема огромен брой междинни цветови нюанси и цветове, получени от смесване на светлина с различни дължини на вълната. Общо има до 15 000 цветни тона и нюанси.
Ако ретината изгуби способността си да различава всеки цвят, тогава човекът също я губи. Например, има хора, които не могат да различат зеленото от червеното.

Въз основа на тази особеност на човешкото цветово възприятие е създаден цветовият модел RGB ( червен червен, зелено зелено, Син син) за отпечатване на пълноцветни изображения, включително снимки.

Сивият цвят и неговите нюанси стоят малко встрани тук. Сивият цвят се получава чрез комбиниране на три основни цвята - червен, зелен и син - в равни концентрации. В зависимост от яркостта на тези цветове нюансът на сивото варира от черно (0% яркост) до бяло (100% яркост).

По този начин всички цветове, открити в природата, могат да бъдат създадени чрез смесване на трите основни цвята и промяна на интензивността им.

*Таблиците са взети от публично достояние в Интернет.

В детската градина сигурно са ви учили, че има основни цветове - червено, жълто и синьо, а всички останали са създадени от тях. Брус все още си спомня първата си учителка г-жа Андерсън, която каза, че равни количества червено, жълто и синьо правят сивото. Брус се опита да нарисува сива котка, но се оказа някаква мръсна, многоцветна бъркотия и тогава реши, че би било много по-добре да използва обикновен молив, а г-жа Андерсън беше или напълно далтонист, или знаеше нищо за рисуване. Сега, докато проследява произхода на склонността си да поставя под въпрос авторитетите, той се връща отново и отново към този ден.

Урокът на г-жа Андерсън беше несъстоятелен, но все пак имаше зрънце истина в него - идеята, че цялото разнообразие от цветове се постига чрез комбинация от три основни компонента. Различните хора работят с цвят по различни начини, но в същото време в техните разсъждения винаги има концепцията за три компонента, които формират цвета. Един художествен редактор, когато говори за корекция на цветовете, предпочита да използва термините „нюанс“, „яркост“ и „наситеност“. За някой, който работи на компютър, може да е по-удобно да опише цвета в RGB стойности. Учените говорят за цвета въз основа на теория - тук е CIE Lab, и HSB, и LCH. И специалистите по предпечат говорят за процентните стойности на CMYK точките.

И въпреки че създателите на Photoshop се опитаха да вземат предвид и задоволят нуждите на всички тези различно мислещи хора (и свършиха добра работа), много потребители са ограничени само до една визия за цвят. Това е съвсем естествено и разбираемо - всички сме склонни да се придържаме към метода на мислене, който ни се струва най-удобен. Това обаче може да затрудни комуникацията с Photoshop и да усложни ненужно работата ви. Ако разберете, че всички методи за представяне на цвят са основно едно и също нещо - комбинация от три компонента, ще се научите да разбирате предлаганите от програмата методи за работа с тях и да изберете най-подходящия вариант за всяка конкретна задача.

„Чакай малко“, казваш ти, „Но CMYK няма три цветни компонента, а четири.“ Очевидно вие също сте склонни да разпитвате авторитетите, когато забележите, че двата края се срещат. Е, тъй като ние поехме ролята на власти, ще направим това, което властите обикновено правят, когато им бъдат зададени трудни въпроси: ще ви помолим да ни се доверите. Оставете съмненията си засега. Обещаваме да се върнем към тази тема по-късно.

В тази лекция ще разгледаме основните аспекти на цветовите връзки и методите за представяне на цвят във Photoshop. Понякога ще трябва да прибегнем до теория, но силно препоръчваме да прочетете всичко внимателно, тъй като ще е необходимо по-късно, когато обсъждаме корекцията на тона и цвета.

За много видове работа с цветове на компютъра концепцията за основните цветове е фундаментална. Говорим за три цвята, които в комбинация образуват всички останали. Като зададете различни пропорции на основните цветове, можете да формирате други цветове и като коригирате съотношението им, можете да извършите цветова корекция на изображения. Основните цветове имат две основни характеристики (засега няма да вземаме предвид от какви цветове се състоят самите те).

• Те не се разлагат на цветни компоненти.
• Комбинирайки се в различни пропорции, основните възпроизвеждат целия спектър от цветове.

Между другото, има и вторични цветове, които се образуват от комбинация от два основни цвята и изключване на третия. Но те не представляват особен интерес за нас.

Адитивни и субтрактивни цветове

Преди да бъде очарован от поведението на сферични обекти - ябълки, билярдни топки и планети, сър Исак Нютон експериментира със светлина и призми. Той откри, че бялата светлина се разделя на червени, зелени и сини компоненти - доста често срещано явление, което е известно от много векове. Но откритието беше, че чрез комбиниране на червени, зелени и сини компоненти той успя да пресъздаде бяла светлина. Червените, зелените и сините цветове се наричат ​​адитивни първични цветове (от английски add - добавям). Добавянето им заедно дава по-светли цветове, дори бяло, докато черно означава пълно отсъствие на светлина (виж Фиг. 4.1). Така се формира цвят на телевизионен екран и на компютърен монитор.

Ориз. 4.1.

Но на отпечатаната страница цветовете се държат по различен начин. За разлика от телевизионния екран, страницата не излъчва светлина, а я отразява. Когато възпроизвеждаме цветни изображения на печат, ние се занимаваме предимно не със светлина, а с пигменти (бои, тонер, восък), които абсорбират едни цветове и отразяват други.

Основните цветове на пигментите са циан, жълто и лилаво. Те се наричат ​​субтрактивни основни цветове (от англ. subtract - изваждане). Когато се нанесе боя върху бяла хартия, светлината се абсорбира (изважда) и отразеният цвят става по-тъмен. (Може би ще бъде по-ясно по този начин: за да се получи бяло, адитивните цветове трябва да се добавят един към друг, а субтрактивните цветове трябва да се извадят). Циан пигментите напълно абсорбират червената светлина, магентата абсорбира зелената, а жълтата абсорбира синята. Когато циан, магента и жълто с максимален интензитет се добавят заедно, теоретично се образува черно (виж Фиг. 4.1).

Говорейки за основните цветове, г-жа Андерсън беше абсолютно права, но тя посочи грешните цветове. Оцветявайки рисунка с червени, жълти и сини моливи, няма да можете да получите сив цвят, колкото и да се опитвате.

Несъвършен свят

Преди малко ви помолихме да ни се доверите за CMYK и току-що ви казахме, че комбинация от циан, магента и жълто теоретично произвежда черно. В действителност обаче се получава кафяво. Защо? Както казва нашият приятел и колега Боб Шафъл, „Бог създаде RGB, но хората създадоха CMYK.“ А ние ще добавим: „На кого вярвате повече?“

Несъвършенство на трансформацията. Ако се занимавахме само с CMYK, всичко щеше да е много по-просто. Но значителна част от проблемите се дължат на факта, че скенерите виждат цвят в RGB и ние трябва да конвертираме RGB стойности в CMYK, за да ги възпроизведем при печат. Пътят на преобразуване обаче изобщо не е плавен (вижте раздела „Как взаимодействат цветовите параметри“

Топли цветове -Това са цветовете, разположени върху хроматичния кръг, започващи с жълто и завършващи с червено-виолетово. Въпреки това, като се има предвид феноменът на влиянието на един цвят върху друг, например, червено-виолетовото може да изглежда по-топло, ако е поставено до студен зелен цвят, и по-студено, ако е поставено до топъл цвят, като оранжево.

Студени цветове -Тези цветове варират от синьо-виолетово до жълто-зелено. Жълто-зеленото обаче може да изглежда по-студено до червеното и по-топло до синьото.

Светли или бледи цветове -Това са цветове, съдържащи различни количества бяло.

Тъмни цветове -Това са цветове, които съдържат черно или допълнителни цветове.

Ярки или наситени цветове -Това са цветове, които по принцип не съдържат бяло, сиво, черно или допълнителни цветове. Но това понятие е относително, тъй като, например, ярките цветове на синята гама не завършват с чисто синьо; наситените цветове също включват синьо, съдържащо бяло или черно. Обратно, оранжевото, съдържащо черно, се счита за тъп цвят, защото става кафеникаво.

Мътни цветове -Това са цветове, които съдържат известно количество сиво или допълнителни цветове.

Понятия за първични, вторични и третични цветове

Основни цветове(Фигура 1) основните естествени цветове на светлината и основните цветове на пигментите (използвани в рисуването и печата) са разделени. Това са цветове, които не се създават чрез смесване. Ако смесите първичните червени, сини и зелени лъчи, ще получите бяла светлина. Ако смесите основните цветове магента, циан и жълто – цветовете на пигментите – получавате черно.

Фигура 1 - Естествени цветове

(Фигура 2) се получават чрез смесване на два основни цвята. Вторичните цветове на светлината включват: магента, жълто и циан (зеленикаво синьо). Вторичните цветове на пигментите са червени, зелени и лилави.

Фигура 2 - Вторични цветове

Третични цветове:се образуват чрез смесване на първични и вторични цветове. Те включват оранжево, пурпурно, светло зелено, ярко синьо, изумрудено зелено, тъмно лилаво.

Допълнителни цветове (Фигура 3):разположени от противоположните страни на хроматичния кръг. Така например за червеното зеленото е допълващо (получава се чрез смесване на два основни цвята - жълто и циан (зеленикаво синьо). А за синьото оранжевото е допълващо (получава се чрез смесване на жълто и магента).

Фигура 3 - Хроматичен кръг на Munsell

Системата Munsell описва цвета въз основа на три показателя: нюанс, светлота и наситеност (Фигура 4).

ключ -това е например жълто или синьо.

Лекотапоказва на какво ниво на сивото (вертикална ос) се намира цветът.

Наситеност:показва на какво разстояние от вертикалната ос в хоризонталната равнина се намира тонът.

Така в системата Munsell цветовете са подредени в три измерения и имат вид на дърво. Цевта (вертикална ос) представлява скала с градации на сивото (от черно в долната част до бяло в горната част). Тоновете са разположени върху хроматичен кръг, който е сякаш „имплантиран“ върху вертикална ос. Хоризонталните оси показват наситеността на тоновете.

Фигура 4 - Система Munsell

И така, как изглежда съвременната общоприета теория за цвета, трябва да разберем, че теорията, както е обяснена от физиолозите, има една форма, но начинът, по който се преподава, например в университетите по изкуства, преподаващи традиционни художествени техники, има различна форма и тогава, когато се преподава компютърна графика, същата теория може да изглежда различно. Например, учените, които изучават структурата на човешкото око, твърдят, че има три вида т. нар. конуси (това са клетки на ретината на окото), които са най-податливи на различни дължини на вълната, те могат да бъдат определени като виолетови; зелено, жълто, тоест три вида клетки, които са най-възприемчиви към тези цветове, и разнообразието от цветове, които виждаме, вече се получава в нашия мозък след обработка. По този начин можем да кажем, че основните цветове, от които са направени всички останали, са лилаво, зелено, жълто. Но всеки художник, който работи с бои върху платно или хартия, ще ви каже, че основните цветове са синьо, червено, жълто. И човек, който работи с компютърна графика, най-вероятно ще каже, че основните цветове зависят от цветовото пространство, в което работите, и например могат да бъдат зелено, червено и синьо.

Как е възможно да има такова объркване, всъщност всичко е нормално, теорията за цвета е доста добре развита и единна, но физиолозите изучават нашето тяло. А художниците работят с възприятието, което се развива, след като мозъкът е обработил всички данни, получени от сетивата, използвайки пигментни бои. Дигитален художник работи с цветови пространства, в които основните цветове са избрани по такъв начин, че да улеснят изпълнението на съответните задачи на определено оборудване. И всеки работи в собствено информационно поле в своя координатна система, които безусловно се пресичат и взаимодействат помежду си, но все пак имат свой език за описание на протичащите процеси и свой сигнатур, различен от другите.

Във връзка с всичко казано по-горе, ще започнем от теорията, към която се придържат съвременните художници, работещи в традиционните художествени технологии, т.е., когато основните цветове са Жълто, червено, синьо,защото е най-близо до начина, по който възприемаме и разбираме реалността. Но, ако е необходимо, ще направим аналогии с цветни модели, които се използват в компютърните технологии.

И така цветовете са разделени на две категории: хроматични и ахроматични.

Ахроматични цветовеТе се различават само по лекота, от черно до бяло, всичко между тях е нюанси на сивото. В различни произведения на изобразителното изкуство често се използват композиции в една и съща гама, топли или студени, обикновено в сдържани нюанси; понякога такива композиции се наричат ​​ахроматични, в този случай терминът е по-подходящ монохромно изображение. Формално ахроматичните цветове са неутрално черно, бяло и всички нюанси на сивото между тези екстремни цветове. Намерен е още един термин Сива скала. Това е инструмент под формата на таблица, съставена от нюанси на сивото, използвани в определена работа.

Използва се за всякакви тестове и други технологични процеси в различни области на визуалните изкуства, например при офорт, скалата за офорт също е сива скала. Но също така този термин може да се използва като синоним на термина ахроматични цветове.

Хроматични цветоветова е целият спектър от цветове с изключение на неутрално черно и неутрално бяло и неутрално сиви нюанси, въпреки че трябва да се отбележи, че ахроматичните цветове могат да присъстват в хроматична композиция.

В тази група има повече разлики;

Цветен тон; основната характеристика на хроматичния цвят е червеното, жълтото, синьото и останалата част от спектъра.

Лекота; Всички цветове се различават по светлота: жълтото е най-светлото, лилавото е най-тъмното. И също така цветовете могат да се доближават до бяло, в традиционната живопис това се постига или чрез избелване на боята с бяло и тя постепенно губи своя тон, доближавайки се до чисто неутрално бяло, или, например, в акварела, доближаването до бялото се постига чрез прозрачност на тънък слой боя, през който блести през бяла хартия. В компютърната графика този параметър се задава чрез приближаване на цветовите координати на цветовия модел до бяло. Тоест, колкото по-близки са зададените координати на цветното тяло до бялото, толкова по-бяло ще изглежда. Въпреки че в хардуерно независимите модели цветът не губи чистота и интензивност, когато се доближава до бялото за много по-дълго време в сравнение с хардуерно зависимите модели и традиционните методи за избелване. Например, при печат те използват цветовия модел CMYK; на маси или на монитор цветовете може да изглеждат наситени, но да изглеждат много по-матови при печат.

Насищане; Колкото повече цветовете се доближават до ахроматични, толкова повече губят наситеност, тоест колкото повече черно, сиво или бяло съдържат, толкова по-малко наситени са те. При смесване на някои хроматични цветове също се получава загуба на наситеност. Както вече беше отбелязано, в някои виртуални цветови модели процесът на загуба на наситеност не е толкова изразен. Наситеността влияе върху степента на възприятие и емоционалното настроение

Чистота; Чистите цветове по правило са спектрални цветове, възможно най-отдалечени от ахроматичните. Тясно свързано с понятието мръсни цветове. Във виртуалните цветови модели чистотата може да не се загуби в доста голям диапазон.

Интензивност; светлинен поток, индикатор за мощност, например в осветителни лампи. По отношение на цвета, това е степента на яркост на цветно петно, колко интензивно петното излъчва светлина, оцветена в определен цветови тон, отразявайки я от повърхността или излъчвайки я, например, от монитор. Ярко оранжево, считано за един от най-наситените цветове.

Ако тонът и светлотата на цвета могат да се определят доста точно, то наситеността и чистотата са много условни показатели и не се измерват точно и само във виртуалните (независими от хардуера) цветови модели могат да имат постоянни показатели.

Както вече се съгласихме, ще изхождаме от факта, че основните цветове са жълто, синьо, червено. Те се наричат първични цветя,защото чрез смесване на тези цветове можете да получите всички останали. Много художници нямат голямо разнообразие от цветове в палитрата си, но използват няколко нюанса на основните тонове, плюс бяло, и рисуват с такъв набор цялото разнообразие от нюанси. В цифровите технологии цялото разнообразие от нюанси вече е включено в цветовото пространство, в което трябва да работите, тоест самата програма генерира нюансите, от които се нуждаете.

При смесване на основните цветове получавате вторични цветове. Смесвайки червено с жълто, получаваме оранжево.Излиза жълто и синьо зелено. Синьо и червено, оказва се виолетово.

Ако подредим цветовете в определен ред, а именно червено, оранжево, зелено, синьо, лилаво и свържем противоположните краища един с друг, получаваме цветно колело от шест части.

Можете да продължите да смесвате и да получите третични цветовеи дванадесет лични цветни колела.

Едно от най-популярните е цветното колело от осем части; в допълнение към седемте спектрални цвята към него се добавят лилави; основните цветове са червено, жълто, зелено и синьо. Освен това, както в други кръгове, смесването на съседни основни цветове дава вторични междинни цветове оранжево, синьо, виолетово и лилаво.

Цветовете, които са разположени един срещу друг в кръг, се наричат допълващи сеили допълнителен, те са неразривно свързани; тяхната връзка често се използва за изграждане на всички възможни визуални ефекти, които се използват в цветни композиции, например постоянен цветови контраст. ОТНОСНО допълващи се цветовеще говорим повече в следващите статии.

Нарича се кръг, базиран на основните цветове червено, жълто и синьо RYBцветен кръг. RYB е съкращение от началните букви на името на основните цветове на английски език. Този кръг е широко разпространен и се използва широко от художниците, тъй като позволява да се предвиди какъв цвят ще се получи при смесване на пигментни бои.

Цветното колело вече е широко известно RGB, в който основните цветове са червено, зелено и синьо, се използва в дигиталните технологии, доби популярност, тъй като е неразделна част от едноименния цветови модел, който е един от най-популярните днес. Почти всеки цветен модел или има собствено цветно колело, или може да бъде частично описан под формата на цветно колело.

Понякога кръгът се прави с градации в лекота и наситеност, например бял цвят се поставя в центъра на кръга, понякога се прави стъпаловидно разтягане от бяло до спектрално чисти цветове и оттам продължават да се простират навън от кръга от чисти цветове до черно.

Цветовете също се делят на топли и студени.

Топли цветове; червени, оранжеви, жълти и междинни нюанси.

Студени цветове; синьо, циан, зелено и преходни - синьо-виолетово, синьо-зелено.

Така се оказва, че кръгът е разделен на две части.

Всеки цвят може да бъде повече или по-малко топъл или студен. Понякога казват да ги смените на топло или студено, тоест спрямо всеки конвенционално неутрален нюанс или няколко нюанса, за да ги направите повече или по-малко топли или студени.

Има такова понятие топлина студенина,като правило се използва от художници; обозначава съотношението на топли и студени нюанси в композицията. Топлината и студенината са свързани с много явления в състава на цветовете. Обемът в една картина може да се изгради чрез съотношението между топли и студени нюанси, например предмети, осветени от лампа с нажежаема жичка, имат топли светлини и студена сянка. Пространството в композицията може да бъде изградено и с помощта на топлина и студ, например старите европейски художници са използвали тази схема, те са рисували предния план топъл, например червен, средния неутрален, например зелен, а фона е студен, например син; и това все още е актуален принципът за изграждане на въздушна перспектива. Във фотографията също се търсят топлина и студ, въпреки че самият термин се използва рядко, по-често се говори за баланс на бялото, но не всеки фотограф знае, че правилните настройки на баланса на бялото могат да бъдат тествани чрез контролиране на баланса на бялото, т.е. правилното съотношение на топли и студени нюанси. Мисля, че ще говорим за топлината и студа по-подробно.

Трябва да разберете, че цветното колело е полезен инструмент, който трябва да можете да използвате, опитни художници го пазят в главите си, но в началния етап мнозина го използват като мамят лист, има компютърни програми, базирани на цветното колело , в който можете да използвате кръга, за да всички възможни задачи са основно избор на цвят и хармонизиране на палитрата. Има механични цветни колела, в които чрез преместване на различни части на устройството можете също да избирате цветове според различни параметри. Въпреки че училищата по изкуствата често не преподават практически начини за използване на цветното колело, много професионалисти използват колелото по различни начини, които ще разгледам по-късно.

Междувременно, както се казва, предстои продължение.