Картини на художника Алексей Зимин. Алексей Зимин. Собствена посока в живописта

06.04.2017

Зимин Алексей

руски художник

Фотограф

Алексей Зимин е роден на 31 юли 1995 г. в град Уляновск. Родителите му бяха адвокати. Но бащата на бъдещия художник някога се интересуваше от фотография, а майка му посещаваше художествено училище в младостта си. Това е, което подтикна родителите да развият творчески способности в детето си, въпреки че по-късно решиха да го развият цялостно.

Самият Алексей си спомня, че като дете е бил обикновено момче: прескачаше училище, играеше футбол и дразнеше момичета. Той имаше жажда за мистерии и приключения, така че историята стана любимият му предмет в училище. Междувременно младият Алексей можеше да прекарва часове, гледайки света около себе си, удивлявайки се на великолепието на цветовете му. Той изненадващо точно забеляза тоновете на природата: златисто пурпурно при залез слънце или невъобразим брой нюанси на зелено в короната на дърветата.

Отговаряйки на въпроса за запомнящи се моменти от детството, Алексей си спомня пътуванията си до летен палатков лагер и особено ориентирането. По време на състезанието екипът на Алексей Зимин направи грешката да се спусне по склона към потока и отне много време, за да излезе оттам. Но точно това научи едно обикновено момче да помага на хората: отборният дух помогна на момчетата да се върнат и дори да спечелят.

Може би си струва да споменем страстта на Алексей към плуването. Като всички момчета, той бързо преминава от едно хоби към друго, но от десетгодишна възраст започва да завладява водните пространства. Между другото, той постигна значителен успех, участвайки в градски състезания.

От 6 до 11 клас се занимава с моделиране: сам проектира платноходката „Св. Елена” и модел на самолет от типа „CESSNA”, с който по-късно участва в Областни състезания. Животът на младия художник беше пълен и изпълнен със събития: той се озова в нови хобита и достигна определени висоти, но никога не предаде своята творческа природа.

От ранна детска възраст Алексей може да се интересува от неща, които връстниците му биха подминали без да се замислят. Докато изучава цветовете на природата, той започва да мисли за художественото творчество. Както самият той си спомня, в живота му не е имало художествено училище. Самият Алексей се научи да рисува, изучавайки лесни техники за рисуване от книги, в известен смисъл пресъздавайки изкуство.

Ранните творби на художника веднага намериха одобрение сред критиците. Въпреки че посочиха незначителни недостатъци на младия майстор, те отбелязаха доброто чувство за цвят и способността ясно да предават върху платното не само детайли, но и образа, който е в основата на произведението.

Първата изложба на Алексей Зимин се състоя в 10 клас, когато той учи в гимназия 33 в град Уляновск. Изложбата „Пролетни багри“, организирана от художника самостоятелно, се проведе в Библиотека „Аксаков“ през 2013 г. По-късно той създава още няколко произведения и организира представянето им пред широката публика.

Въпреки жаждата за творчество, Алексей избра професия, която беше доста далеч от него, влизайки в Московския руски държавен социален университет със специалност информационни технологии, а по-късно реши да следва стъпките на родителите си и започна задочно обучение като адвокат.

През цялото това време той не изостави усъвършенстването си в творческата област. Научава изкуството постепенно, влагайки душата и скрития си смисъл във всяка картина. Алексей се опита в различни посоки и в крайна сметка се спря на една напълно нова област.

Сега Алексей Зимин постоянно провежда изложби с честота около 1 път на 3 месеца, които се посещават както от критици, така и от хора, които искат да се насладят на творчеството. Постоянно растящият му опит включва участие в изложението Здраве на нацията. Особено заслужава да се отбележи творческият конкурс „Русия на платно“, организиран от Алексей.

Изложбата, посветена на Деня на космонавтиката, се превърна в своеобразен венец на творчеството на художника. Той показа на широката публика своите произведения, по един или друг начин свързани с космоса и предаващи спиращата дъха необятност на вселените.

Напоследък Алексей опитва ръката си в абстракцията и картината „Триъгълник, кръг и квадрат“ се превръща в отражение на визията на художника за този стил. Творбата „Владимир Путин след почивка в Крим“ спечели вниманието на ценителите на изкуството.

Продажбата на картини за много художници е ежедневен хляб и в същото време проблем. Купувачите не винаги са склонни да похарчат повече от 1000 долара за съвременно изкуство. Междувременно младият художник Алексей Зимин успешно продава творбите си на цените на престижни аукционни къщи, без изобщо да ги посещава. Алексей ще сподели с читателите тайните на успеха.

Определяне на истинската цена на платното

Според Алексей, художникът трябва преди всичко да уважава себе си, своето време и разходите за всяка работа. Художникът пуска за продажба не повече от 1 картина на месец, а купувачи се намират бързо - чакат предварително нова творба и просто избират тази, която харесват.

Какво съветва Алексей при определяне на цената за картина:

• Определете цената на една седмица (или месец, година) от вашия живот. Сумата, от която се нуждаете за определен период от време, ще се превърне в ценови ориентир. В зависимост от това колко дълго сте работили върху платното, стойността му се увеличава.
• Работете върху името си. Алексей Зимин вече е добре позната личност в културните среди на столицата и Русия като цяло, той води активен начин на живот, участва в изложби и привлича инвеститори. Славата е вашият билет за пазара на съвременно изкуство.
• Изчислете разходите за създаване и маркетинг. Така Зимин определя остатъчната стойност на произведенията си - за да стане изкуството печелившо, трябва да се вземат предвид и най-малките разходи.

Основната тайна на успеха обаче остават популярността и името на художника, както и следването на съвременните тенденции в изкуството. Алексей категорично не препоръчва на начинаещите художници да повишават цените на своите картини, защото картините не са предмет от първа необходимост, ценителите може да предпочетат по-известен или по-евтин майстор на четката.

Зимин казва, че е продал първите си творби за стотинки, но благодарение на участието в големи изложби и постоянните изяви в медиите и на срещи на културни дейци, Алексей успешно спечели желания статут. Прекомерно завишените цени за начинаещи художници намаляват шансовете за продажба на картини почти до нула, дори ако произведенията са талантливи.

Не е обичайно да се говори за това на глас

По време на разговора Алексей Зимин изрази интересна идея: продажбата на картини на аукционни цени е физически необходима както за художниците, така и за изкуството като цяло.

„Тенденцията на обезценяване на изкуството се изостри особено много с развитието на високите технологии, фотографията и интернет. Просто е: младите творци предпочитат да работят за жълти стотинки, убивайки предварително бъдещето си на културни дейци. В бъдеще, когато искат да получат достойно заплащане за своите платна, техните купувачи няма да разбират или приемат промените, а ще търсят евтини произведения, както преди. И те ще го намерят. Това е порочен кръг; винаги ще има млади таланти, които са готови да раздават картини на безценица. В бъдеще такива таланти ще трябва да се откажат от рисуването, защото няма да могат да правят пари от това. Препоръчвам на всички творци в съвременната културна общност да се обединим и да спрем това безсрамно обезценяване на нашето творчество, в което влагаме душата си“, казва Алексей.

Въпреки това Зимин предупреждава начинаещите творци за вредата от търговията върху изкуството. В повечето случаи, запълвайки главата ви с мисли за потенциални печалби, художникът се лишава от възможността да създава и създава. Да можеш да поддържаш баланс между оцеляване и творчество е истинско изкуство, според Зимин.

Алексей Зимин вече пуска творбите си за продажба, без да намалява цените. Можете да се запознаете с неговите творби и да закупите някоя от тях, като се свържете с него и неговите помощници през официалния му сайт.

Отговорът на този въпрос е двусмислен. От една страна, Алексей винаги се е интересувал от рисуване и любовта му към изкуството се проявява в него още от детството. Учителите повече от веднъж отбелязват финия талант на момчето и му предричат ​​страхотно бъдеще. Младият мъж започва да излага творбите си на конкурси и изложби още в училище, което само засилва желанието му да насочи творческата си енергия в артистични канали. Ранните картини на Зимин се отличават с необичаен начин на изпълнение, където спонтанността на природата на автора се съчетава с уникална визия за света.

От друга страна, Алексей Зимин не е учил специално живопис. Разбирането на този факт може да създаде предразсъдъци в съзнанието на хората, които са свикнали да забелязват само формалната страна на нещата, тоест официални документи и други доказателства за професионална компетентност. Но изкуството на Зимин е над конвенционалните граници и не е предназначено за обикновеното съзнание. Липсата на специализирано образование не означава липса на творчески потенциал, както доказват творбите на художника.

В творческата общност фраза, казана от самия Алексей, се превърна в крилата фраза: „За да станеш отличен художник и да оставиш своя отпечатък в изкуството, не е необходимо да учиш в специализирана институция“. Този израз вече е цитиран и е придобил популярност сред самоуките, които следват съветите на Зимин и се осмеляват да представят на света плодовете на своите интелектуални усилия. Но наистина, от какво има да се страхуваме? Критици? Художникът обаче има собствено мнение по този въпрос: „Самочувствието е слабото място на начинаещите майстори. Не можете сляпо да вярвате в собственото си съвършенство, но трябва да се вслушвате в адекватна и градивна критика.”

По този начин, както виждаме, талантливият художник в никакъв случай не се характеризира с „звездна треска“, която се проявява главно при тези, които не знаят как правилно да възприемат вниманието на публиката и оценките на експертите. Известно е, че много ценители на изкуството, в чиито редици има частни колекционери, имат необичайно чувство за гениалност. Да се ​​отдели само една конкретна работа от редица картини на различни автори и след това да се купи за милиони долари - само хора, които наистина познават живописта, могат да решат такъв проблем. Какво накара милиардера Дмитрий Риболовлев да закупи картината „ЖИВОТ”?

Интуицията. И само тя! Как иначе да се обясни вниманието на един от най-богатите бизнесмени в Русия към произведенията на обещаващ художник? Очевидно пресметливият ум на умния бизнесмен вече предвижда невероятно покачване на цените на картините на Алексей Зимин и част от прогнозата вече започва да се сбъдва: цената на поръчката за „Марка като изкуство“ (изрисуваното лого на компанията върху платно с бои), изпълнено от художника, е извън класациите за 1 милион долара, което ясно демонстрира комерсиализацията на творчеството на Зимин и неговия безусловен талант, плащането за което е успешна инвестиция в успеха на собствения му бизнес.

Алексей Зимин е млад талантлив художник, който успешно съчетава създаването на картини с фотографското изкуство. Всичките му творби са изпълнени с дълбок смисъл и ненадмината игра на цветове... До голяма степен благодарение на таланта си той става известен не само сред своите „колеги“, но и сред широката публика.

Алексей е роден в доста рационално и практично семейство: родителите му са били адвокати. Но бащата на бъдещия художник някога се интересуваше от фотография, а майка му посещаваше художествено училище в младостта си. Това е, което подтикна родителите да развият творчески способности в детето си, въпреки че по-късно решиха да го развият цялостно.

Самият Алексей си спомня, че като дете е бил обикновено момче: прескачаше училище, играеше футбол и дразнеше момичета. Той имаше жажда за мистерии и приключения, така че историята стана любимият му предмет в училище. Междувременно младият Алексей можеше да прекарва часове, гледайки света около себе си, удивлявайки се на великолепието на цветовете му. Той изненадващо точно забеляза тоновете на природата: златисто пурпурно при залез слънце или невъобразим брой нюанси на зелено в короната на дърветата.

Отговаряйки на въпроса за запомнящи се моменти от детството, Алексей си спомня пътуванията си до летен лагер и особено за ориентиране. По време на състезанието екипът на Алексей Зимин направи грешката да се спусне по склона към потока и отне много време, за да излезе оттам. Но точно това научи едно обикновено момче да помага на хората: отборният дух помогна на момчетата да се върнат и дори да спечелят.

Може би си струва да споменем страстта на Алексей към плуването. Като всички момчета, той бързо преминава от едно хоби към друго, но от десетгодишна възраст започва да завладява водните пространства. Между другото, той постигна значителен успех, участвайки в градски състезания.

От 6 до 11 клас се занимава с моделиране: сам проектира платноходката „Св. Елена” и модел на самолет от типа „CESSNA”, с който по-късно участва в Областни състезания. Животът на младия художник беше пълен и изпълнен със събития: той се озова в нови хобита и достигна определени висоти, но никога не предаде своята творческа природа.

Създаване

От ранна детска възраст Алексей може да се интересува от неща, които връстниците му биха подминали без да се замислят. Докато изучава цветовете на природата, той започва да мисли за художественото творчество. Както самият той си спомня, в живота му не е имало художествено училище. Самият Алексей се научи да рисува, изучавайки лесни техники за рисуване от книги, в известен смисъл пресъздавайки изкуство.

Ранните творби на художника веднага намериха одобрение сред критиците. Въпреки че посочиха незначителни недостатъци на младия майстор, те отбелязаха доброто чувство за цвят и способността ясно да предават върху платното не само детайли, но и образа, който е в основата на произведението.

Първата изложба на Алексей Зимин се състоя в 10 клас, когато той учи в гимназия 33 в град Уляновск. Изложбата „Пролетни багри“, организирана от художника самостоятелно, се проведе в Библиотека „Аксаков“ през 2013 г. По-късно той създава още няколко произведения и организира представянето им пред широката публика.

Въпреки жаждата за творчество, Алексей избра професия, която беше доста далеч от него, влизайки в Московския руски държавен социален университет със специалност информационни технологии, а по-късно реши да следва стъпките на родителите си и започна задочно обучение като адвокат.

През цялото това време той не изостави усъвършенстването си в творческата област. Научава изкуството постепенно, влагайки душата и скрития си смисъл във всяка картина. Алексей се опита в различни посоки и в крайна сметка се спря на една напълно нова област.

Алексей Зимин днес

Сега Алексей Зимин постоянно провежда изложби с честота около 1 път на 3 месеца, които се посещават както от критици, така и от хора, които искат да се насладят на творчеството. Постоянно растящият му опит включва участие в изложението Здраве на нацията. Особено заслужава да се отбележи творческият конкурс „Русия на платно“, организиран от Алексей.

Изложбата, посветена на Деня на космонавтиката, се превърна в своеобразен венец на творчеството на художника. Той показа на широката публика своите произведения, по един или друг начин свързани с космоса и предаващи спиращата дъха необятност на вселените.

Напоследък Алексей опитва ръката си в абстракцията и картината „Триъгълник, кръг и квадрат“ се превръща в отражение на визията на художника за този стил. Творбата „След почивка в Крим” (също една от последните творби на автора) спечели вниманието на ценителите на изкуството.

Собствена посока в живописта

Алексей Зимин непрекъснато търси себе си, влагайки душата си в нови области на изкуството. Днес той не оставя настрана художествената фотография и работи в изцяло нов арт натура стил. Този жанр е авторската посока на самия Алексей.

В него художникът използва само естествени материали за рисуване. Боите се нанасят върху платното с помощта на клони, листа, мъх и други предмети, дадени на автора от околния свят. Естествените материали ви позволяват да създавате истински „живи“ картини, които сякаш предават миризми, лек бриз и звуци от природата. Тази техника дава възможност на художника да покаже живия свят, истинската красота на цветовете.

Алексей Зимин продължава да радва публиката с нови творби и едновременно с това да се развива в други посоки. Неговите артистични умения се засилват с всеки месец. Все повече и повече хора идват на изложби, картините стават по-добри, по-въображаеми, по-ярки. Днес виждаме развитието на един артист в целия му блясък.

Личен живот

От ученическите си години Алексей има успех с женския пол. Сега той се среща с бившия модел Власова Анастасия, сега тя реши да промени сферата си на дейност и се потопи в изучаването на медицинските науки. Двойката планира да се ожени и да има деца.

Художникът Юрий Зимин е художник с широка палитра и големи творчески възможности. Той може да създаде и първокласни портрети, изпълнени в класически стил. Психологическото сходство, външно и вътрешно, съжителства с фино допълване. Това е неделима собственост на най-добрите портретисти в Европа, живели както през Ренесанса, така и през 20-ти век, който все още е толкова близо до нас. Друга страна на таланта на Юрий Зимин е способността да създава графични, черно-бели портрети, да улавя в лицето на човек основните и контрастни неща, които съставляват душата му. Той лесно схваща цялото, за да създаде образ, виждайки в него характер и красота. И, разбира се, портретът на истински майстор е добър подарък за патриарха на семейството или главата на компанията, или старейшината на семейството - дядо или дори прадядо. Юрий Зимин може дори графично да стилизира портрет като стара гравюра или, използвайки цялата мощ на четката си, да го изпълни с маслена боя върху платно. И тогава впечатлението ще бъде най-обемно и достойно.

Портретите са последвани от способността на Юрий да създава монументални картини - с други думи, стенописи в домовете на онези хора, чийто артистичен вкус и житейски възможности са се развили до желанието да направят дома или апартамента си строго и уникално индивидуален. Не е подобен на стандартните проби, използвани хиляди пъти от други. Създаването на интериор е специално изкуство и художникът с опит и академично образование се справя успешно и със сложни конструктивни и изобразителни задачи.

Чувството за хумор, присъщо на Юрий Зимин, му позволява да създава забавни карикатури. По поръчка той ходи на корпоративни партита и вечерта е изпълнена със забавление - царството на кривите огледала оживява върху чаршафите на художника, а изпод четката му се появяват забавни герои. И всичко това е хумор, а не зла сатира. Той не създава обидни образи, а само примери за лек хумор.

Юрий Зимин рисува деца с душевност. През живота си той създава стотици и стотици портрети на различни игриви и мили „хорица” – момчета и момичета, които, когато пораснат, разбира се, ще запазят такова свидетелство за любовта на своите бащи и майки към тях, и след това предайте портрета в наследство. Така че изкуството на художника отива в бъдещето. За този път има и енергия, и умение, проницателна артистична визия и солиден опит.

Художникът ще се радва да се срещне с вас и вашето семейство, с тези, които обичате, за да улови в платно или графичен лист, а може би и във фреска на стена, лицата и лицата на тези, които са ви близки - вашите приятели и любими хора, деца и внуци. Защото моментите от живота минават, но портретите остават и представляват най-добрата форма за творческо съхранение на паметта, налична в арсенала на човечеството. Портретът е ръчно изработен от майстор, направен е за вечни времена...